По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Пожалуйста, укажите другие категории. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. В этом списке представлены самые популярные японские полнометражные мультфильмы, которые стоит посмотреть каждому поклоннику японской анимации. Редакция знает толк в японской анимации, и мы отобрали для вас лучшие аниме-фильмы.
Полнометражные аниме фильмы смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве
В этот топ список вошли самые популярные и лучшие полнометражные фильмы аниме 2021 – 2022 года — новинки с высоким рейтингом зрителей. Собрали 10 лучших полнометражных аниме-новинок, которые вышли в 2023 году, от романтической фантастики до мрачного киберпанка и приключений девушек-воинов, а лучшие аниме всех времен можно найти в другой нашей подборке. Погрузитесь в захватывающий мир полнометражных анимационных шедевров на Что показывают по телевизору и в потоковой передаче 250 Лучших телешоу Самые популярные телешоу Просмотр телешоу по жанрам Новости телевидения. Смотрите видео онлайн «ТОП КИТАЙСКИХ АНИМЕ С Самой Реалистичной 3D Графикой (круче Боевого Континента)» на канале «Колебания Созидания» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 27 июля 2023 года в 10:55, длительностью 00:05:01, на видеохостинге RUTUBE.
Лучшие аниме Хаяо Миядзаки
Это один из лучших японских мультфильмов для детей, о чем говорит высокий зрительский рейтинг и отсутствие отрицательных рецензий. Смотреть аниме онлайн бесплатно в хорошем качестве на Японские мультфильмы известны своей яркой картинкой, уникальными персонажами и удивительными мирами. Одно из лучших полнометражных аниме на тему кибер-панка, которое поднимает такие серьезные вопросы, как толерантность к тем, кто отличается от большинства и самоопределение. Специально для Магазеты Надежда составила обзор мультфильмов о Китае, которые доступны на международных площадках. 10+ лучших полнометражных аниме 2018 года.
Топ недорогих смартфонов: 5 моделей до 300$
- Аниме 2022 – 2023: список лучших новинок
- Комментарии
- «Ариэтти из страны лилипутов» (2010)
- Топ детских аниме сериалов
«Эверест» (2019 год)
- Полнометражные аниме 2021 – 2022: топ список лучших
- Лучшие аниме
- Содержание
- 10 лучших полнометражных аниме
70 лучших аниме-мультфильмов всех времен: особенный мир со своими героями
Его нужно остановить девятому отделу Бюро общественной безопасности. Все три серии со всех сторон рассматривают проблему важности человеческой природы и ставят под сомнение необходимость технического прогресса. Несмотря на то, что такие идеи тут и там появляются в последних кинолентах, неплохо знать, откуда у этой идеи растут ноги. Главная героиня это недетской картины с детским названием — Макото Конно — обычная школьница, которая не понимает, чем ей заниматься в будущем, плохо учиться и всегда опаздывает. Из-за довольно странного происшествия на железнодрожном полотне Макото приобретает удивительную способность — теперь она может перемещаться во времени.
Чем она занялась? Конечно, стала менять собственную действительность, перекраивая историю своей жизни по несколько раз. Мамору Хосода, создавший «Девочку, покорившую время», получил награду лучшего режиссера на Tokyo Anime Awards, а сам мультфильм побил рекорды популярности в тот же год. Шестилетняя девочка Хотару заблудилась в заколдованном лесу.
Она встречает юношу в маске по имени Гин, представившегося лесным духом, который может растаять от одного прикосновения человека. С помощью нового друга Хотару выбралась из леса, но на следующий день вернулась, чтобы вновь встретиться с Вином. Этот мультфильм нарисован настолько искуссно, что несмотря на то, что классикой жанра он не стал, не включать его в подборку фильмов для новичков нельзя. Кстати, если вы не любите аниме и мангу за огромные глаза главных героев, то здесь в этом плане все нормально.
Сюжет разворачивается в городе будущего, который пугает своим контрастом. Двое сирот днем и ночью скитаются по этому городу богатств, пытаясь найти способ выжить. Переломным моментом в судьбе героев становится день, когда они оказываются связанными миссией: сразится и отвоевать у злоумышленников, мечтающих завладеть властью в метрополисе, то, что считается душой города и спасти самих себя. Это очаровательное и хулиганское кино, которое заставит прилипнуть к экранам даже тех, кто на вопрос «Любишь ли ты мангу?
И тогда он решает подать на производителей в суд... Мадагаскар 4 Фото: pulse. Любимые герои снова попадают в новые приключения и передряги. А что еще нужно для прекрасного семейного кинопросмотра? Страна золота, страна воды Фото: pinterest. Решением проблемы должен стать брак — классический троп, на правда ли?
Только вот японский режиссер Котоно Ватанабэ имеет свое видение этой ситуации. Побег из курятника 2 Фото: kinopoisk. И вот спустя более 20 лет наконец выходит красочный сиквел, в котором герои вынуждены вновь вернуться на ферму и преодолевать новые препятствия. Коты Эрмитажа Фото: rg. Но непростыми путями этот инструмент попадает в Эрмитаж. Вот и капризный эгоистичный кот Беккет не стал исключением.
Но что происходит, когда та самая девятая жизнь тоже потрачена? Три Богатыря и Пуп Земли Фото: kino-teatr. Можно ли по-настоящему провалиться сквозь землю? Как связан Горыныч и динозавры? Ник и нефритовое дерево Фото: paradisegroup. Он отправляется на поиски волшебного дерева, находя по пути новых друзей и новые проблемы.
Интернет-сайт с полезными советами и идеями для жизни.
Зато он встречает странную говорящую птицу, которая втягивает мальчика в приключения. Работа над фильмом шла с 2016 года. Ранее сообщалось, что он станет последней работой Миядзаки, но 7 сентября 2023 года вице-президент студии Ghibli Дзюнъити Нисиока опроверг эту информацию.
В оригинале фильм называется «Как поживаете?
Надеюсь, что и последующий сезон или сезоны? Сериал сопровождается неплохим юмором и уровнями бреда сродни KonoSuba. Да, до неповторимого оригинала не дотягивает, но не всем же суждено быть шедеврами. Теперь же можно с чистой совестью занести тайтл в топ сериалов за год и похвалить A-1 Pictures за проделанную работу. Молодцы, A-1, давайте второй сезон. Kaguya-sama wa Kokurasetai! Новый сезон ушел больше в сторону романтической части, но от того хуже не стал, а потому определенно обязателен к просмотру. По счастливому стечению обстоятельств его дочерью станет девочка-экстрасенс, а женой - грозная наемная убийца.
Что из этого адского варева получилось? Можете без проблем узнать в первом сезоне сериала, который завершился буквально позавчера. Продолжение, к слову, уже было анонсировано на 2023 год. Дайте два! Собственно, в итоге о двух и написано, да. В общем, обычный японский парень приехал в свою родную деревню, а там происходит некое нечто и все жители в опасности. Спойлеров не будет, а рекомендация посмотреть перед вами. Этот парень попал в мир абсолютно нелогичной отомэ-игры на роль фонового персонажа, но не отчаялся и решил, что станет самым комфортно живущим мобом в этом мире.
Полнометражные аниме 2022 года и 2023 года
| Полный список мультфильмов Миядзаки: читай и смотри | Полнометражные аниме выходят в Японии в относительно больших количествах, но до нас всегда добираются с большой задержкой. |
| 15 лучших полнометражных аниме для детей | Если вы не знаете какое китайский аниме посмотреть, то у нас есть список лучших аниме за 2023 год. |
«Многоцветье» (2010)
- Революция в аниме. Подборка китайских дунхуа / Кино и сериалы / iXBT Live
- Топ-20 самых успешных полнометражных аниме фильмов | Futurist - будущее уже здесь
- Непостижимая Ахарэн (2022)
- 13 главных японских мультфильмов. Для взрослых, детей и вообще для всех
- Лучшие аниме Хаяо Миядзаки
- 10 самых кассовых японских полнометражных мультфильмов
10 лучших полнометражных аниме
Создатели картины ограничились выпуском официального постера с названием ленты. Первые кадры из мультфильма показали уже после японской премьеры, а первый тизер-трейлер появился в Сети лишь 6 сентября, накануне Международного кинофестиваля в Торонто, на открытии которого и покажут финальный фильм Миядзаки. На производство картины у студии Ghibli ушло 7,5 года. Миядзаки работал над ней с 2016 года, делая по одной минуте в месяц.
Ситуацию осложняет непредвиденная проблема — соискатели заметили, что их не 10, а 11. Обстановка накаляется, ведь никто не знает, кому можно доверять. Не все герои детально проработаны, но среди них есть яркие и запоминающиеся: чего стоит взбалмошный персонаж, пол которого остаётся загадкой. Хотя дальнейшие судьбы героев чётко прописаны в финале, ловишь себя на мысли, что не прочь посмотреть с ними отдельный сериал — про учёбу в Академии и жизнь на разных планетах.
За полтора часа авторам удаётся заинтересовать вселенной, пусть она и представлена схематично. Но продолжения нет, «Их было одиннадцать» — завершённая история, логично подведённая к финалу. Фильм держит в напряжении, но не слишком грузит: это уютное космическое приключение на один вечер. Несмотря на отсутствие особой глубины и крутых сюжетных поворотов, наблюдать за героями, подозревающими друг друга в замкнутом пространстве, увлекательно. Атмосфера нагнетается не за счёт опасности, а благодаря взаимному недоверию персонажей, что добавляет сюжету психологизма. И даже слегка наивная романтическая линия картину не портит — здесь все элементы на своём месте. Он состоит из новелл, которые рассказывают о жизни Гэндзи, сына императора.
Аниме-адаптация охватывает только часть романа, но западные зрители обычно не знакомы с первоисточником и воспринимают фильм как отдельное произведение. История о бесконечных любовных похождениях принца, лишившегося в детстве матери, и теперь отчаянно ищущего тепла в женских объятиях, кому-то покажется скучной. Неспешное повествование, ощущение недосказанности, недостаток деталей, которые, скорее всего, присутствовали в романе и добавляли произведению глубины — всё это может оттолкнуть при просмотре. Но у фильма всё равно немало достоинств, и если он придётся вам под настроение, им нетрудно проникнуться. Визуальный стиль тут на высоте: подробной детализации нет, но каждый кадр прекрасен. Контрастная цветовая палитра, атмосферные фоны с домашним убранством или пейзажами, бледнолицые персонажи в традиционных одеждах — картина очень эстетична, и вкупе с соответствующим музыкальным сопровождением отлично передаёт дух Японии. Остроты сюжету добавляют элементы мистики, а лиричность и символизм повествования делают историю ещё изящнее.
Поэтому если вы интересуетесь японской культурой, обязательно дайте фильму шанс. Достичь Терры 1980 В далёком будущем человечество покинуло загрязнённую Землю — людям пришлось обживать космос. Теперь их жизнь, полную строгих правил и ограничений, контролирует компьютер. Детей выращивают в пробирках и отдают на время случайным «родителям», а после 14 лет заставляют сдавать экзамен на зрелость. Инакомыслие пресекается, а людей со сверхспособностями, называемых Мью, боятся и уничтожают. Некоторые Мью идут против системы — они объединяются, чтобы отстоять своё право на жизнь. Главный герой, подросток Джоми, не хочет иметь к ним никакого отношения, но однажды выясняет, что он тоже не такой как все.
У манги «Достичь Терры» Такемии Кэйко есть несколько адаптаций: помимо фильма в 2007 году вышел сериал. Хотя эта полнометражка — часть франшизы, мы всё-таки включили её в нашу подборку, так как это самостоятельное произведение с завершённым сюжетом, которое можно смотреть отдельно.
Лента рассказывает о дружбе маленького мальчика и маленькой русалочки, которая может превращаться в девочку.
Картина заработала в американском прокате 15 миллионов долларов. Прочие сборы ленты были в основном японскими. Странная мечта?
Ничего странного. Просто японцы очень любят комиксы и мультфильмы из цикла «Дораэмон», в котором незадачливый школьник получает робота в подарок от своего далекого потомка. Тот надеется, что механический друг поможет парню наладить свою жизнь и это отразится на всех последующих поколениях семьи.
В 2014 году история Дораэмона и его владельца была пересказана с самого начала в формате 3D-мультфильма. Лента пользовалась большим успехом, и в национальном прокате 2014 года ее обошли лишь две картины — западный хит «Холодное сердце» и японская военная драма «Вечный ноль». Год спустя появился одноименный мультсериал, а еще через год вышел первый полнометражный мультфильм эпопеи «Покемон».
Цикл тогда был на пике международной популярности, и картина вызвала большой интерес не только в Японии, но и в США и в других странах. Несмотря на очень низкие оценки критиков, сборы «Покемон: Фильм первый» в Америке составили 86 миллионов долларов.
И почему вдруг явилась его невеста Налань Янрань и вознамерилась разорвать помолвку назвав парня никчёмным человеком?! Это подстёгивает его и он даёт обещание, что через три года встретится с ней и решит назревшую проблему на арене. Удача приходит из кольца подаренного ему матерью, появляется Яо Лао в образе духа и обещает вернуть тому силы, если пацан примет его как учителя. Основная цель молодого человека овладеть всеми силами Небесного пламени.
Лучшее полнометражное аниме
Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему. Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему. В Японии, где аниме мультики онлайн составляет отдельный пласт культуры, существует 430 студий, её выпускающих. Практика показала, что выбор двадцатки лучших аниме-сериалов — задача почти непосильная и приводящая к огромным спорам внутри редакции – Самые лучшие и интересные новости по теме: Аниме, кино, мультик на развлекательном портале Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» (Япония) за 2000-2023 годы на основе оценок авторов сайта Фильм занимает первое место в рейтинге лучших мультфильмов всех времен и народов по версии IMDb.
Японские мультфильмы: список лучших, описание, сюжеты
| Что посмотреть из китайских мультфильмов? Подробный разбор 2х2 | Что показывают по телевизору и в потоковой передаче 250 Лучших телешоу Самые популярные телешоу Просмотр телешоу по жанрам Новости телевидения. |
| 35 лучших полнометражных мультфильмов всех времён: Кино: Культура: | Спустя 30 с лишним лет картина ничуть не устарела: это одно из самых значимых полнометражных аниме за всю историю. |
70 лучших аниме-мультфильмов всех времен: особенный мир со своими героями
В прокате «Могила светлячков» не вызвала огромного энтузиазма у японских зрителей, но в конечном итоге заняла своё место в истории кино благодаря особенному взгляду на войну, сочетавшему возвышенный трагизм с поэтичным воспеванием маленьких будничных радостей, которые остаются в жизни любого ребёнка даже в самых невыносимо ужасных условиях. Вместо взгляда в трагическое прошлое — антиутопическое будущее, вместо драматического реализма — боевая фантастика, в которой моторизованные банды отчаянных юнцов бьются за доминирование на жестоких улицах Нео-Токио. Основной прорыв, совершённый Отомо в своей, кстати, первой режиссёрской полнометражной работе, был технологическим. Под экранизацию многотомной манги, выходившей на тот момент уже шесть лет, автор собрал бюджет в миллиард йен, немыслимый для привыкшей экономить на всём японской анимации, что позволило достичь невозможного ранее уровня прорисовки. В частности, «Акира» стал первым японским мультфильмом, в котором использовалось 24 самостоятельных рисунка на одну секунду времени — обычно хватало 12-ти. Содержательно, впрочем, «Акире» тоже было чем похвастаться — даже сейчас, почти тридцать лет спустя, большинство голливудских блокбастеров только подбираются к тем невероятно захватывающим картинам эпического разрушения, что Отомо удалось изобразить ещё в 1988-м году. Автор безумно изобретательных, головокружительно сюрреалистических мультиков, Кон создавал в своих работах мир безграничных возможностей — которые при этом всегда были укоренены в понятной человеческой истории. Художник скончался от рака, не дожив до пятидесяти. Кон успел поставить всего четыре полнометражных мультфильма.
Мы выбрали наиболее нетипичную для него историю, современную комедийную версию рождественской сказки, в которой трое бродяг пытаются найти дом для найденного на улице младенца. В этой одновременно бесконечно смешной и ужасно трогательной истории Кон предстал не просто изобретательным фантазёром, но и чутким гуманистом, живо интересующимся наиболее распространёнными проблемами своей страны. В нём возможности традиционной анимации активно расширялись новыми компьютерными технологиями, хотя из дня сегодняшнего визуальную революционность «Призрака» разглядеть, пожалуй, сложновато. Ну, ничего, зато всегда можно сосредоточиться на содержании, уникальность которого прекрасно очевидна и по сей день.
Самое лучшее аниме вошло в перечень топ 100. Идеальная и безупречная графика лучших фильмов данного жанра позволит насладиться мастерством и профессионализмом их создателей. Четкость и плавность линий, манерная обрисовка персонажей и используемых фонов — вот, что привлекает ценителей аниме.
Но однажды эта способность исчезает так же внезапно, как появилась. Таки решает во что бы то ни стало отыскать Мицуху. Итомори — город вымышленный, многие черты которого позаимствованы у Хиды, города в японской префектуре Гифу. Имя бабушки Хитохи означает в переводе с японского «один лист». Далее идёт по нарастающей: имя матери переводится как «два листа», имя самой Мицухи — «три листа», а имя её младшей сестры — «четыре листа». Преподавательницей классического японского языка в школе Мицухи является героиня полнометражного анимационного фильма 2013 года « Сад изящных слов », который тоже снял Макото Синкай. Таки работает в ресторанчике Il giardino delle parole, что в переводе с итальянского означает "Сад слов". Это название предыдущего полнометражного анимационного фильма Макото Синкая в русской версии — " Сад изящных слов " , вышедшего на экраны в 2013 году. Красный плетёный шнурок, который носит с собой Мицуха, символизирует невидимую красную нить, которая в азиатских культурах соединяет человека с предначертанной ему судьбой. Пожалуй самое популярное аниме Синкая У меня до этого выходили еще 3 подборки соответственно, а также выйдут еще как минимум 3. Приятного просмотра или пересмотра!!!
Из сосуда появляется дракон и обещает Дину исполнить три любых желания. По ночам девочка прячется в своём тайном убежище — шалаше на крыше дома. Недавно у Лу умер отец, с которым она была очень близка, и героиня с трудом переживает потерю. В один прекрасный день девочка обнаруживает в шалаше неизвестного науке зверя: большого, белого и лохматого. На языке жестов он объясняет Лу, что живёт на высокой горе Эверест и ему нужно вернуться домой. Героиня, прихватив с собой парочку друзей, решает отправиться в путешествие. Оно сулит много опасностей: ведь за героями гонится жестокий коллекционер редких животных Берниш и зоологи из секретной лаборатории. Когда богиня плачет, её слёзы превращаются в звёздную пыль. Эти легенды Фей-фей рассказывала мама, которая умерла от неизлечимой болезни. Вместе с ней из жизни девочки ушло и волшебство: папа предпочитает всему научное объяснение. Поэтому Фей-фей решает построить ракету и отправиться на Луну, чтобы доказать отцу, что он не прав и Чан Э на самом деле существует. Именно они влияют на погоду и отвечают за смену времён года. Когда духу исполняется шестнадцать лет, он, обернувшись дельфином, отправляется в мир людей. За семь дней существу нужно понять, как устроен этот мир.
Аниме 2022 – 2023: список лучших новинок
В Японии, где аниме мультики онлайн составляет отдельный пласт культуры, существует 430 студий, её выпускающих. Это один из лучших японских мультфильмов для детей, о чем говорит высокий зрительский рейтинг и отсутствие отрицательных рецензий. Полнометражный фильм студии BONES состоит не только из сражений и схваток, хотя им отведено немало времени. Посмотрите 30 лучших полнометражных аниме-фильмов всех времен, охватывающих всемирно известные аниме Studio Ghibli и Makoto Shinkai, а также последние фильмы, популярные особенно среди японцев. В этом материале мы собрали лучшие мультфильмы, которые вышли на экраны за последние четверть века.
15 лучших полнометражных аниме для детей
Рейтинг на Кинопоиске: 7,5 Философская картина-размышление о природе сна и реальности, вышедшая за 4 года до «Начала» Кристофера Нолана, и, в некотором смысле, его превосходящее по задумке. Группа ученых изобретает ДС Мини - устройство, которое позволяет проникать в чужие сны. Когда устройство похищают, с миром начинают происходить необъяснимые вещи, реальность и сон размываются, а главным героям необходимо преодолеть самих себя, чтобы победить пробудившееся зло. Любовное письмо западному кинематографу, «Паприка» поражает своими визуальными эффектами, которые сделали бы фору тому же «Началу». Она рассказывает о болезненных и исторических поворотных для Японии событиях Второй Мировой войны. В основу сюжета лег роман Акиюки Носаки, который описал смерть своих близких во время войны.
Название отсылает к японскому поверью, что души павших в бою воинов становятся светлячками. В среде старой японской аристократии существовало развлечение, когда зрители ночью собирались на берегу реки и наблюдали за «войнами светлячков». Макото Синкай любит напоминать зрителям о своих снятых ранее лентах. История прогуливающего занятия школьника и его странной встречи с таинственной незнакомкой в парке, завязанная на теме дождя, любования природой и смены сезонов позволяет лучше понять чисто японский «созерцательный» подход режиссера к картинам. Любовная история о девочке-лилипуте, которая находит общий язык с взрослым человеком, получила признание критиков и аудитории, а также выиграла премию японской академии как лучший анимационный фильм.
Сюжет рассказывает о девочке, которая любит читать и раз за разом встречает в библиотечных карточках своих книг имя одного мальчика.
После гибели наставника Ватару отправляется исследовать опасный постапокалиптический мир, полный безумцев и реликтов прошлого. Фантастический ветер, стирающий память — идеальная демонстрация грехопадения человека. Люди в этом аниме-фильме — загнанные звери, не способные защититься от простейших угроз. Зато «скормить» девушку строительной машине, чей процессор вышел из строя, они всегда рады. Но лучшее, что получилось у студии Madhouse образца начала 90-х, — это ощущение почти потустороннего путешествия по миру, сумевшего избавиться от гнета людей. Пасторальные пейзажи постапокалиптической Америки полны легкой и светлой грусти, почти неуловимой, но все равно существенной тоски по чему-то навеки утерянному. За потрясающий визуал отвечал легендарный художник Ёситака Амано, который позже разрабатывал концепты персонажей для серии Final Fantasy. К аниме приложил руку сам гений анимационного экшена, мультипликатор Есиаки Кавадзири — так что с боевыми сценами тут тоже полный порядок.
Зрительский рейтинг на киносайте IMDb составляет 6. Землю покрыл ядовитый Лес, в котором практически невозможно существовать. Остатки человечества живут в нескольких крупных королевствах и даже после конца света не прекращают вступать в конфликты. Помочь заблудшим людям может только Навсикая — принцесса Долины ветров, имеющая удивительную связь с Лесом и его обитателями. Выпуск «Навсикаи из Долины ветров» стал поворотным моментом в карьере Миядзаки. В этот раз он выступил не только режиссером и сценаристом, но и автором первоисточника — аниме основано на его манге, выходившей с 1982 по 1994 год. Фильм из 80-х может показаться старомодным, но даже на фоне современного аниме «Навсикая» нарисована и поставлена прекрасно. Возраст мультфильма можно почувствовать только в забавном японском звуковом дизайне. В 2011 году вышел ремастер мультфильма в Blu-ray, позволяющий оценить весь красочный экшен.
Но важнее всего темы, которыми Миядзаки наполнил вроде бы детское аниме. По серьёзности фильм может сравниться разве что с «Принцессой Мононоке»: в нём охвачен и «цветущий постапокалипсис» без людей, и маленький человек в центре политических конфликтов, и опасность экологической катастрофы. Это первое фундаментальное высказывание Миядзаки о климате и сосуществовании человека и природы — гений мультипликации вернётся к нему ещё не раз. И сложные моральные дилеммы, как всегда, подана им в удачной форме сказки, необычного фэнтези-мира с принцессой-спасительницей. Аниме «Навсикая из Долины ветров» Kaze no Tani no Nausicaa посмотрели и оценили свыше 166 тысячи пользователей на сайте IMDb, рейтинг аниме составляет 8 из 10. Действие фильма происходит в конце Второй Мировой войны; во время очередной бомбёжки погибает мать подростка Сэйты и его маленькой сестры Сэцуко. Первоначальный план остаться у родной тёти не срабатывает. Сэйта решает, что они с сестрой смогут выжить сами — и у них нет другого выхода посреди войны, разрухи и постоянного голода, где ни один взрослый не берётся им помочь. Скорее, это аниме об общем отчаянии человеческого существования и кошмаре любых военных конфликтов.
Знакомые с этой историей зрители в полной мере прочувствовали, что такое грустные аниме фильмы. В картине нет ни тени отпимизма: она начинается со сцены смерти Сэйты. Авторы сразу дают понять, что война свалилась на юных Сэйту и Сэцуко слишком рано, и счастливый финал для них невозможен. Наивность маленькой Сэцуко и попытки детей поддерживать нормальную жизнь делают это антивоенное аниме ещё более тяжёлым. Центральный образ и вся суть мультфильма — в образах светлячков, которые точно так же обречены на смерть. Но несмотря на сложные темы и грустный сюжет, «Могила светлячков» также очень красива: чтобы сделать картинку более нежной и мягкой, художники делали все контуры коричневыми вместо традиционных чёрных. На мальчика из шахтёрского посёлка, Пазу, буквально сваливается с неба незнакомка Сита. На её дирижабль напали воздушные пираты, и спас девочку тот же талисман, за которым они охотились. Отдавать этот ценный артефакт нельзя: лишь с его помощью Сита и Пазу смогут отправиться в удивительное путешествие в поисках небесной Атлантиды.
В этом мультфильме Миядзаки пробовал себя в жанре стимпанка: от диковинного оружия бандитов до летающих конструкций с бесконечными трубами, котлами и пропеллерами. Сам же концепт летающего острова — прямая отсылка к «Путешествиям Гулливера» Джонатана Свифта, где фигурирует название Лапута. Герои не просто ищут легенду, но и оказываются в центре конфликта двух враждующих фракций. Благодаря этому «Небесный замок Лапута» полон экшена с драками, погонями и перестрелками, заставляющими искренне переживать за всех появляющихся на экране персонажей. Как и многие другие персонажи мультфильмов Ghibli, Сита и Пазу смертны и крайне уязвимы. По сути, это наивные, добрые и смелые дети с очень трогательными отношениями, которые попали в очередную фэнтези-мясорубку. Спустя годы и ещё десяток работ такие истории уже стали визитной карточкой Миядзаки. После Третьей мировой войны на месте уничтоженной столицы Японии отстроили Нью-Токио. Правительство погрязло в коррупции, а в городе процветает криминал и беспорядки.
Во время очередного протеста участник одной из уличных банд Тэцуо Сима врезается в эспера — человека с экстрасенсорными способностями. Во время разбирательств с полицией неожиданно выясняется, что сверхспособности есть и у Тэцуо. Причём его сила невероятно велика и сравнима с мощью Акиры — эспера, ответственного за уничтожение Токио в 1988 году. Важность «Акиры» сложно переоценить: с этим фильмом аниме буквально ворвалось в западную культуру. Подробно о манге-первоистичнике и исторической важности фильма «Канобу» уже писал в отдельном материале. Более того, портал VICE утверждает , что влияние «Акиры» чувствуется вообще во всем великом современном кино, сериалах и даже играх. Даже если считать это преувеличением, с годами аниме остаётся культовым на уровне «Призрака в доспехах». Эмоциональный конфликт — дружба Тэцуо и главаря его банды, Канэды — разворачивается на фоне политических дрязг, страха перед людьми с суперспособностями и невероятно развитых технологий, о которых остаётся только мечтать в 2019 году. Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно.
Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками. Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс.
Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме. Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов.
Первоначальный план остаться у родной тёти не срабатывает.
Сэйта решает, что они с сестрой смогут выжить сами — и у них нет другого выхода посреди войны, разрухи и постоянного голода, где ни один взрослый не берётся им помочь. Скорее, это аниме об общем отчаянии человеческого существования и кошмаре любых военных конфликтов. Знакомые с этой историей зрители в полной мере прочувствовали, что такое грустные аниме фильмы. В картине нет ни тени отпимизма: она начинается со сцены смерти Сэйты.
Авторы сразу дают понять, что война свалилась на юных Сэйту и Сэцуко слишком рано, и счастливый финал для них невозможен. Наивность маленькой Сэцуко и попытки детей поддерживать нормальную жизнь делают это антивоенное аниме ещё более тяжёлым. Центральный образ и вся суть мультфильма — в образах светлячков, которые точно так же обречены на смерть. Но несмотря на сложные темы и грустный сюжет, «Могила светлячков» также очень красива: чтобы сделать картинку более нежной и мягкой, художники делали все контуры коричневыми вместо традиционных чёрных.
На мальчика из шахтёрского посёлка, Пазу, буквально сваливается с неба незнакомка Сита. На её дирижабль напали воздушные пираты, и спас девочку тот же талисман, за которым они охотились. Отдавать этот ценный артефакт нельзя: лишь с его помощью Сита и Пазу смогут отправиться в удивительное путешествие в поисках небесной Атлантиды. В этом мультфильме Миядзаки пробовал себя в жанре стимпанка: от диковинного оружия бандитов до летающих конструкций с бесконечными трубами, котлами и пропеллерами.
Сам же концепт летающего острова — прямая отсылка к «Путешествиям Гулливера» Джонатана Свифта, где фигурирует название Лапута. Герои не просто ищут легенду, но и оказываются в центре конфликта двух враждующих фракций. Благодаря этому «Небесный замок Лапута» полон экшена с драками, погонями и перестрелками, заставляющими искренне переживать за всех появляющихся на экране персонажей. Как и многие другие персонажи мультфильмов Ghibli, Сита и Пазу смертны и крайне уязвимы.
По сути, это наивные, добрые и смелые дети с очень трогательными отношениями, которые попали в очередную фэнтези-мясорубку. Спустя годы и ещё десяток работ такие истории уже стали визитной карточкой Миядзаки. После Третьей мировой войны на месте уничтоженной столицы Японии отстроили Нью-Токио. Правительство погрязло в коррупции, а в городе процветает криминал и беспорядки.
Во время очередного протеста участник одной из уличных банд Тэцуо Сима врезается в эспера — человека с экстрасенсорными способностями. Во время разбирательств с полицией неожиданно выясняется, что сверхспособности есть и у Тэцуо. Причём его сила невероятно велика и сравнима с мощью Акиры — эспера, ответственного за уничтожение Токио в 1988 году. Важность «Акиры» сложно переоценить: с этим фильмом аниме буквально ворвалось в западную культуру.
Подробно о манге-первоистичнике и исторической важности фильма «Канобу» уже писал в отдельном материале. Более того, портал VICE утверждает , что влияние «Акиры» чувствуется вообще во всем великом современном кино, сериалах и даже играх. Даже если считать это преувеличением, с годами аниме остаётся культовым на уровне «Призрака в доспехах». Эмоциональный конфликт — дружба Тэцуо и главаря его банды, Канэды — разворачивается на фоне политических дрязг, страха перед людьми с суперспособностями и невероятно развитых технологий, о которых остаётся только мечтать в 2019 году.
Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно. Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями.
Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками.
Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс. Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме.
Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов. Их достаточно, чтобы картина запомнилась не только дуэлями ниндзя и самураев. Рейтинг фильма на сайте IMDb составляет 7. В далёком будущем люди крепко связаны с машинами и механизмами, а продвинутые технологии позволяют заменить любую часть организма.
Основное действие разворачивается вокруг спецотряда японской полиции — «Девятый отдел» защищает общество от новых опасностей. Его основной козырь в борьбе с преступностью — майор Мoтоко Кусанаги, которая с детства находится в кибернетическом теле. Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда.
Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания. Технический прорыв «Призрака в доспехах» очевиден даже зрителям, которые ничего не понимает в анимации, раскадровках и прочих нюансах.
Кропотливая работа заметна во всём: в заставке с внутренностями киборга, в медленных пролетах камеры мимо абстрактных вывесок, даже в сценах с разлетающимися в щебень колоннами. Фильм оставляет ощущение, что каждым кадром работали, как над целым сериалом. Потому он даже сегодня превосходит иные аниме полнометражки 2019-го года. Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом».
Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона».
Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала? Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы.
Она же предложила Кэйтаро в качестве терапии и тренировки навыков общения заняться репетиторством и привела к нему на занятия свою кузину Яёй Ходзуки. Яёй не просто юный гений, её духовная конституция такая же, как у Кэйтаро, а значит она тоже притягивает духов и прочую нечисть. Вот только, в отличие от Кэйтаро, она просто жаждет столкнуться с потусторонними силами, а точнее — найти призрака, который когда забрал её мать.