С одной стороны, поведение Алекса Мёрфи регламентировано тремя директивами: служить обществу, защищать невиновных, соблюдать закон. Мерфи убивают при исполнении служебных обязанностей; Впоследствии, Мерфи воскресает и превращается в киборга правоохранительного блока RoboCop по мегакорпорация, Omni Consumer Products (OCP).
Робот-полицейский (фильм, 2014)
Фантастика, боевик, криминал. Режиссер: Жозе Падилья. В ролях: Юэль Киннаман, Сэмюэл Л. Джексон, Гэри Олдман и др. Он умер, чтобы возродиться в новом облике, и отомстить своим обидчикам. Ремейк классического фильма рассказывает историю Алекса Мерфи. 'Киборг Алекс Мерфи': ответы и похожие вопросы из кроссвордов и сканвордов. В начале ноября игрокам опять предложили вернуться в криминальный Детройт будущего — киборг-полицейский Алекс Мёрфи снова готов причинять добро, наносить справедливость и вспоминать человеческое прошлое. Категории. Есть вопрос? В каком фильме полицейского Алекса Мёрфи превратили в киборга? Alex J. Murphy). Алекс Мерфи 2014 года плавает в окружающем мире аки сферический конь в вакууме, бегая от преступника к преступнику.
Робот-полицейский (фильм, 2014)
| Персонажи Робокопа - | актеры, трейлеры, отзывы пользователей и рецензии критиков, похожие фильмы и кадры из него › questions › 7 букв. тэги. |
| Питер Уэллер вернется к роли Алекса Мёрфи в игровой адаптации «Робокопа» - HomeRead | Жизнь Алекса Мерфи, ставшего жертвой разборок, спасают благодаря технологическим разработкам ОмниКорпа. |
Американский киборг: Стальной воин 1993 смотреть онлайн бесплатно
Его козырек сделан из того же материала и черная полоса из пуленепробиваемого стекла. Козырек также имеет подкладку из кевлара, которая защищает шею и закрывает любые провода и т. Следует также отметить, что козырек скрывает большую часть лица Алекса Мерфи и крепится винтами. Когда козырек снимается, обнажается только лицо Мерфи которое наложено на полностью механический череп от верхней части шеи.
Когда шлем снимается, на его затылке обнажается часть металлического кожуха и некоторые мелкие механические элементы. В Робокопе 2 на правой руке Робокопа находился дисплей, который предупреждал персонал о его состоянии здоровья. В руках Робокопа также есть приводы, достаточно сильные, чтобы раздавить каждую кость в руке человека около 400 футов фунтов.
Его правая рука также содержит шип называемый фанатами «датасипайком», а производством - «клеммной колодкой» , использование для извлечения данных из компьютерного банка с соответствующим портом. В конце первого фильма домкрат также используется как колющее оружие против антагониста Кларенса Боддикера. Робокоп чрезвычайно силен, он способен одной рукой поднять переднюю часть средней машины над головой или противостоять сокрушительному усилию автомобильной дробилки, как показано в сериале эпизоды 5 и 21 соответственно.
Он был разработан, чтобы «проникать практически в любое здание» и легко взламывать замки. В Робокопе Фрэнка Миллера Робокоп хранит свои запасные журналы на правом запястье; это никогда не показывается в серии фильмов. В RoboCop 2 он перезаряжает Авто-9 с магазином в руке в начале сцены.
В более поздних телесериалах область кобуры на его левом бедре используется для хранения гранат, хотя на некоторых схематических чертежах эта же область используется для хранения аварийного кислородного баллона. Робокопирует подразумевает, что при создании Робокопа использовались только лицо и мозг Мерфи, Мортон заявляет, что «полный протез тела» согласованным параметром. В первых двух фильмах неясно, является человеческое лицо Робокопа просто копией лица Мерфи, поскольку на нем есть шрам, на котором Боддикер выстрелил ему в голову, хотя в «Робокопе 2» он говорит жене Мерфи, что «они сделали это, чтобы почитай его.
Прикоснувшись к нему, она говорит: «Холодно». В «Робокопе 3» доктор Мари Лазарус, главный техник Робокопа, заявила, что лицо Мерфи действительно было пересажено на механический череп, и что это не копия. При перезагрузке Робокопа 2014 года Робокоп был замечен в нескольких телах.
В то время как в оригинальном фильме неясно, какая именно часть тела Мерфи осталась после его реконструкции, этот фильм четко подтверждает, что оставшиеся органические части Мерфи - это его. Первоначально он был построен в серебряном телескопе. Генеральный директор Omnicorp Рэймонд Селларс позже поручил маркетологу Тому Поупу провести тестирование в фокус-группах по ряду других проектов.
Один из таких дизайнов имеет функцию трансформации, с помощью которой Робокоп мог переключаться из своей обычной, громоздкой формы в более тонкую, более похожую на человеческую форму для общественных целей вне службы. Хотя Селларс отвергает концепцию, он выбирает более тонкий дизайн «связи с общественностью» в постоянном дизайне Робокопа, хотя и окрашенный в черный цвет, чтобы сделать его более востребованным на рынке. После смерти Селларса и значительных повреждений этого тела доктор Деннет Нортон восстанавливающий Робокопа в своем первоначальном теле.
В отличие от оригинальных фильмов, голова Робокопа находится внутри шлема, а не его лицо, пересаженное на металлический череп. Одна особенность, характерная для каждого дизайна, показанного в фильме о перезагрузке, заключается в том, что козырек, который был навинчен на голову Робокопа в оригинальных фильмах, может свободно перемещаться вверх и вниз, обычно перемещаясь по его глазам, когда его эмоции вспыхивают и его программы борьбы с преступностью активируются. В Робокоп: Создание легенды, бонусные функции на DVD Робокоп: 20-летие, говорится, что лицо Мерфи было удалено с его трупа и имплантировано на голову киборга, придать Робокопу чувство идентичности.
Это психологическое расстройство, которое мог испытать Робокоп, объясняется тем, что человек, испытает психотический срыв, если увидит отражение изображения робота вместо своего первоначального образа человечества.. В других средствах массовой информации С его момента дебюта в кино в 1987 году персонаж и франшиза Робокопа были задействованы в различных средствах массовой информации, включая несколько телесериалов , комиксов , видеоигры и фигурки. Телевидение Робокоп появлялся в каждой телесериалах по мотивам фильмов.
Действие сериала происходит через четыре-пять лет после оригинального фильма; Были мать представила и отец Мерфи. Его отец Рассел Мерфи сам много лет до выхода на пенсию был набожным полицейским. Он ответственен за привитие Мерфи фирменного чувства долга и преданности правоохранительным органам, даже после того, как он превратился в киборга.
На протяжении всего сериала Мерфи оказывается вместе с несколькими делами, которые используются в качестве источников стартового сообщения. Хотя его отец был суровым, было ясно, что родители Мерфи любили и лелеяли его даже после его «кончины». Однако в конце эпизода «Корпоративные рейдеры» Рассел Мерфи узнает, что это его сын под усовершенствованием Робокопа.
Часто обнаруживается, что они пересекаются с Мерфи, случайно или намеренно попадая в преступный элемент, которым Мерфи вмешался и защищал от вреда. Несмотря на то, что его партнер по сериалу Мэдиган беспокоился о том, чтобы рассказать о своей семье, кто он такой, Мерфи твердо ответил «Нет», поскольку он чувствовал, что это повредит им еще больше. Он пишет: «им нужен муж...
Я не могу быть им. Но я могу защитить их ». Действие сериала происходит через десять лет после событий первого фильма.
Робокоп стал устаревшим, утомленным и самоубийственным. Дельта-Сити ранее Детройт теперь считается безопасным местом на Земле, и он больше не считается особо. Первая половина сериала фокусируется на бывшем партнере Алекса Мерфи Джоне Т.
В телесериале установлено, что пистолет закодирован только для использования Робокопом, хотя существует незакодированный прототип. Для поражения бронированных целей Робокоп использовал полуавтоматическую снайперскую винтовку «Кобра» калибра. Может использовать иное доступное оружие, например электрическое ружье Магна или Мощный пучок лазера. В фильме « Робокоп 3 » также появляется реактивный ранец , который Робокоп может использовать для полёта и подзарядки собственной системы. Робокоп передвигается на модифицированном легковом автомобиле полицейских подразделений Америки середины 80-х годов Ford Taurus , окрашенном в чёрный матовый цвет. В разных частях классической франшизы Робокоп демонстрирует довольно противоречивые примеры своих динамических и двигательных способностей. Его движения резко механичны, ограниченны и непластичны, он почти не переходит в бег единичный пример: отбежал в сцене, где один из антагонистов врезался на автомобиле в ёмкость с химическими отходами.
При этом способен поймать рукой летящую пулю начало 3-й части фильма. Согласно сюжету на Алекса Мёрфи было совершено покушение: он пострадал от взрыва собственного автомобиля, заминированного преступной группировкой, в результате ослепнув на один глаз, лишившись слуха, левой ноги, левой руки, оставшись парализованным и впав в кому. Согласие на использование тела Алекса для реализации проекта «Робокоп» было дано лично его супругой Кларой Мёрфи под давлением представителей корпорации OmniCorp. Мотивом данного поступка с её стороны была надежда обеспечить мужу более полноценное существование после несчастного случая. Для перевоплощения Алекса в киборга его врач и главный конструктор OmniCorp, доктор Деннет Нортон, сохранил ему головной мозг, лицо, лёгкие, сердце и правую кисть руки. Повреждённые доли мозга были заменены чипами что не отразилось на рассудке и эмоциях , а ослепший глаз заменили на электронный. Мозг, лёгкие и сердце были помещены внутрь специальных эргономичных контейнеров с прозрачной оболочкой, позволяющих демонстрировать зрителю пугающий вид Алекса без механического костюма.
После нанесения йодовой сетки и очищающей клизмы с ромашкой, врачи гор больницы Детройта констатируют, что пациент скорее мертв, чем жив и крепят ему на ногу номерок. Занавес опускается. Мелькают обрывочные видения. К Алексу что-то прикручивают, попутно отсекая все ненужное, что не удалось отстрелить безобразникам. Мелькают какие-то прыщавые лица, которые периодически прибухивают и лыбятся как па.... Заводилой у них, прыткий да хваткий, парнишка с неприятным лицом.
Добрый офицер Добрый офицер Вновь показывают Западный участок, где добрый, черный офицер, крепко выражаясь, несет свою нелегкую службу в окружении разных бичеватых, асоциальных типов, половина из которых его подчиненные. Запах машинного масла бьет по его крупным, мохнатым ноздрям, в коридоре натужно скрипят старые половицы. В отделение входит киборг, чуть меньше чем полностью состоящий из люминия и блестящей нержавейки.
Ключевой для героя момент с его самоознанием в мире второго «Робокопа» будто никогда не случался. Мёрфи обречён вновь искать ответы, которые он когда-то уже находил. В этом, кстати, проблема всех продолжений фильма Верховена. Из-за того, насколько логично завершены психологические поиски Мёрфи в оригинале, построить для героя новый внутренний конфликт очень сложно, если не невозможно.
Здесь всё примерно как с первым «Рэмбо», который тоже не подразумевал для центрального персонажа дальнейшей истории. Но что поделать — в мире после «Звёздных войн» нельзя создать успешный зрительский фильм и не столкнуться с желанием студии превратить всё, что даёт деньги, во франшизу. PG-13 и дети-хакеры К слову, о жадных студиях: бедного Робокопа заставили рекламировать сиквел фильма участием в матче WCW — там он помогал рестлеру Стингу сражаться с Четырьмя Всадниками Апокалипсиса. Не очень понятно, кому могло доставить удовольствие смотреть на медленного и неповоротливого человека в металлическом костюме на ринге. После относительного кассового успеха сиквела Orion Pictures вновь попытались сделать из «Робокопа» семейную франшизу — прошлая неудача их явно ничему не научила. А потому следующую номерную часть решили сделать для максимально широкой аудитории: с рейтингом PG-13, кибер-ниндзя, джетпаками и строгим разделением персонажей на хороших и плохих. Режиссёром назначили Фреда Деккера, известного по хоррорам «Ночь кошмаров» и «Взвод чудовищ».
Он согласился с решением сделать фильм подходящим для всех возрастов — тем более, что фанбаза франшизы всё равно состояла в основном из детей. Я хотел снять оммаж Верховену и вернуться к корням героя. Я хотел, чтобы фильм выглядел больше как приключение из комиксов, не как предыдущие два. И так как детям нравился персонаж, мы нацелились на рейтинг PG-13. Несмотря на неудачный первый опыт, он согласился — слишком сильно ему хотелось закрепиться в Голливуде. За основу сюжета автор взял неиспользованные мотивы из своего же сценария для «Робокопа 2» — историю о противостоянии гражданского Сопротивления и OCP, которые наняли группу зачистки для выселения бедных районов. Так что много нового материала писать Миллеру не пришлось.
А то, что он написал, всё равно в итоге порезали — может в угоду рейтингу, а может и по прихоти режиссёра. Разъярённый тем, что его сценарий испортили ещё больше, чем в прошлый раз, Фрэнк Миллер ушёл из Голливуда. И не возвращался аж до 2005 года, когда Роберт Родригес экранизировал его «Город грехов». Не будьте сценаристами. У режиссёра вся власть. Сценарий — это пожарный гидрант, а за углом стая собак, готовая его обмочить. Фрэнк Миллер, автор комиксов, сценарист А вот исполнитель главной роли Питер Уэллер сразу заподозрил неладное и от участия в продолжении отказался.
Третьему «Робокопу» он предпочёл работу в сюрреалистичном триллере Дэвида Кроненберга «Обед нагишом» по одноимённому роману Уильяма Берроуза. Не зная о подмене, заметить её очень сложно — внешне изуродованное лицо Мёрфи в третьей части почти не отличить от прошлых, а голосом играть Бёрку почти не приходится. В «Робокопе 3» Мёрфи ещё более деревянный и искусственный, чем в сиквеле. Но за несколько месяцев до намеченной даты Orion Pictures обанкротилась и отложила выпуск на неопределённый срок. Забавно, как это соотносится с сюжетом самого фильма. Ведь в «Робокопе 3» выясняется, что OCP также обанкротились, и их выкупила некая большая компания из Японии. Life imitates art, не иначе.
Не то, чтобы это ужасный фильм — у него определённо есть какой-то ретро-шарм и пара удачных сцен. Но мрачный мир промышленного Детройта плохо сочетается с мультяшными злодеями и маленькими девочками, взламывающими роботов за пять секунд. А трагичный образ Робокопа — с киборгами-ниндзя, которые появляются в фильме лишь затем, чтобы немного повыпендриваться владением мечом и умереть за пару секунд. Хотя, впрочем, никакого трагизма в Робокопе больше нет — из брутального стража порядка он превратился в добросердечного плюшевого мишку, который, так уж получилось, заперт в железных доспехах киборга-полицейского. Ко всему прочему, «Робокоп 3» — удивительно плохой фильм с точки зрения постановки экшена. Почти каждая стычка и перестрелка сняты блёкло и скучно: и дело вовсе не в отсутствии крови. Когда на отряд вооружённых солдат бежит толпа панков, и от открытого огня никто из них даже не падает — тут что с кровью, что без крови, а из событий фильма такая глупость зрителей точно выдернет.
Студия настолько разочаровалась сборами, что уже через полгода — в марте 1994-го — выпустила телесериал RoboCop: The Series, который полностью игнорирует события триквела. Создателями сериала выступили Эдвард Ноймайер и Майкл Майнер — те самые, что когда-то написали самую первую часть франшизы. Свой неиспользованный сценарий для сиквела под названием «Корпоративные войны» они превратили в двухчасовой пилотный эпизод RoboCop: The Series. В нём Робокоп и его напарница Лиза Мэдиган очевидная замена Энн Льюис, которой в сериале нет пытаются помешать одному из членов верхушки OCP, который обезумел и хочет создать искусственный интеллект, чтобы тот управлял всем городом. Уже в первом эпизоде заметно, на что делали наибольший акцент авторы сериала. Насилия в нём почти нет — по крайней мере, такого откровенного, как в первых двух фильмах — зато возросло количество сатиры. Главный актёр вновь сменился — теперь Мёрфи играет Ричард Эден, актёр, наиболее известный по «Санта-Барбаре».
Имена остальных персонажей сменили из-за проблем с авторскими правами — производством сериала занималась канадская компания CTV. Для RoboCop: The Series был выделен неплохой бюджет, особенно по меркам телевидения 90-х. На каждую серию уходило примерно по 1,5 миллиона долларов — и потому сериал выглядит неплохо, пускай и хуже, чем фильмы. Иногда шоу бывает действительно забавным, а порой будто превращается в пародию на само себя. Это не худшее, что могло произойти с «Робокопом» на телеэкранах, но и хорошего в сериале не так много, как хотелось бы. Тем более, что после пилота Майнер и Ноймайер отошли от производства — оставшиеся серии писали другие люди, у которых с иронией и сатирой всё уже не настолько хорошо. Всего вышло 22 эпизода RoboCop: The Series.
И хотя сериал получил сравнительно неплохие оценки, зрительские рейтинги не внушали уверенности, и на второй сезон CTV его не продлила. На четыре года Робокоп ушёл со всех экранов. А затем Orion решила сделать ещё один мультик. За десять лет, впрочем, ни анимировать, ни писать лучше они не стали. Это всё такой же глупый супергеройский мультик а-ля G. Joe, разве что уровень абсурда вырос ещё сильнее. Робокоп здесь превратился в какого-то Инспектора Гаджета: у него теперь и скейтборд из костюма выдвигается, и парашют встроен прямо в металлическую броню.
Создателям сериала явно плевать и на канон, и на хронологию франшизы, и на здравый смысл. Алекс Мёрфи для них — лишь герой-болванчик, спасающий детей и противостоящий немыслимому злу, террористической организации с говорящим именем DARC. Что и говорить — за весь сериал Робокоп даже шлем ни разу не снимает. К счастью, и эта попытка сделать из Робокопа детский мультфильм не увенчалась успехом. Orion выпустила все 40 запланированных серий, и на этом история RoboCop: Alpha Commando закончилась. Туда ему и дорога. Низкий бюджет, большие амбиции В 1997 году компания Orion Pictures прекратила своё существование — её выкупили и расформировали Metro-Goldwyn-Mayer.
Телевизионные права на «Робокопа» отошли некой Fireworks Entertainment, не слишком примечательной студии, больше всего известной по сериалам «Мутанты Икс» и «Её звали Никита». Долгое время Fireworks не знали, что делать с «Робокопом». Но чтобы права на него не просрочились, в 2001 году авторы решили снять небольшой сериал из четырёх эпизодов, каждый длиной в 95 минут. Естественно, больших денег на такое спонтанное производство Fireworks не выделили, и это очень заметно. Prime Directives выглядит как фанатская пародия — пускай и весьма неплохая — но точно не как каноничное продолжение. Хотя, каноном тут и не пахнет: в плане хронологии Prime Directives плюёт на всю франшизу, включая концовку первой части, и строит какой-то свой параллельный мир, в котором, так уж вышло, тоже есть Робокоп. События сериала разворачиваются через десять лет после оригинального фильма: Дельта-сити здесь всё же построили, OCP до сих пор существует, а Алекс Мёрфи почему-то скрывает свою настоящую личность от общественности.
При этом Энн Льюис тут, например, нет — хотя событий третьей части, где она погибла, не происходило. Жаль только, что брутальным экшеном не даёт насладиться слабое техническое исполнение сериала. Локации, костюмы и эффекты выглядят дёшево, создавая, опять же, впечатление фанатского произведения. Наверное, так и стоит воспринимать Prime Directives, если хотите получить от сериала удовольствие. Prime Directives провалился и едва окупил даже те скромные средства, которые вложили в его производство. Его почти не рекламировали на ТВ и показывали далеко не в прайм-тайм — после стольких провалов мало кто верил в финансовый потенциал сериала о Робокопе. Многочисленные продолжения, которые игнорировали предыдущие части, сильно запутали хронологию «Робокопа» как франшизы.
Уже сложно понять, что же случилось с Энн Льюис, в каких отношениях состоит человеческая часть Мёрфи с кибернетической и каково состояние OCP и их Дельта-Сити. К середине нулевых, когда популярность франшизы окончательно сошла на нет,с оригинал давно приобрёл культовый статус, а про продолжения особенно никто и не вспоминал — для дальнейшей эксплуатации образа можно было сделать только один шаг. Перезапустить всю серию. Тогда же начали ходить слухи, что поставит фильм Даррен Аронофски, режиссёр «Пи» и «Реквиема по мечте». Сам постановщик, впрочем, отрицал свою причастность к проекту. А на вопросы журналистов отвечал уклончиво, вплоть до издевательского: «Робокоп? Это который Пола Верховена, что ли?
В 2008-м MGM официально объявила, что релиз нового «Робокопа» намечен на 2010 год. И в том же году, на Comic Con в Сан-Диего, Аронофски подтвердил, что займёт пост режиссёра будущего фильма. Успех «Бэтмена: Начало» и особенно «Тёмного рыцаря» Кристофера Нолана показал голливудским студиям, что приглашать режиссёров из независимого кино на многомиллионные проекты — не такая уж плохая идея. Зритель к тому моменту изголодался по серьёзным приземлённым блокбастерам, и мрачные переосмысления старых историй только-только становились трендом в индустрии. Иронично, что до Кристофера Нолана снимать новый фильм о Бэтмене должен был именно Аронофски. Он даже написал сценарий, основанный на комиксе «Бэтмен: Год первый» Для MGM Даррен Аронофски казался идеальным выбором: постановщик с самобытными видением, да ещё и разделяющий любовь Пола Верховена к религиозным мотивам и сложным метафорам. Он, как никто другой, способен развить идеи «Робокопа» и вдохнуть во франшизу новую жизнь.
Аронофски хотел снять жёсткий фильм с рейтингом R, действие которого происходит спустя 20 лет после отмены программы «Робокоп». Студия дала режиссёру относительную творческую свободу, и он вместе со сценаристом Дэвидом Селфом начал готовиться к съёмкам. Но, конечно, «Робокоп» с рейтингом R от Даррена Аронофски — это слишком хорошо, чтобы оказаться правдой. На рубеже 2009-2010 годов компания MGM, одна из старейших в Голливуде, чуть не обанкротилась: лишь после смены руководства ей едва удалось выкарабкаться из многомиллиардных долгов. После такого студия не хотела рисковать и все силы бросила на производство «Хоббита» — тогда ещё продюсерского проекта Питера Джексона, снимать который собирался Гильермо дель Торо. Недолго думая, он ушёл из проекта и занялся фильмом, который позже станет самым успешным — и критически, и финансово — в его карьере. По крайней мере, официально режиссёра никто не увольнял, а в интервью за тот год он оптимистично оценивал возможность дальнейшей работы над фильмом.
Всё зависит от MGM, надеюсь, они утрясут все свои дела, а я всё ещё заинтересован. Дэвид Селф написал отличный сценарий. Даррен Аронофски , режиссёр фильмов «Чёрный лебедь», «Рестлер», «Реквием по мечте» Всё изменилось в 2011 году, когда после кассового триумфа «Аватара» студия MGM резко поменяла свой взгляд на боевик про Робокопа. Студия начала давить на режиссёра, чтобы тот сделал более приемлемый для широкой аудитории фильм, да ещё и снял его в 3D. Сама идея фильма в 3D Даррена не пугала, но постоянное вмешательство студии в творческий процесс и её попытки контролировать производство привели к серьёзным разногласиям между режиссёром и продюсерами. В 2011 году Аронофски покинул проект, навсегда оставив своего «Робокопа» в позиции «фильма, который мы заслужили, но никогда не увидим». Падилья пришёл со своим взглядом на новую историю об Алексе Мёрфи — он хотел сделать полноценный перезапуск франшизы, а не продолжение оригинала.
Он отбросил все наработки Аронофски, в том числе разработанный им и Дэвидом Селфом сценарий будущего фильма. Я не читал сценарий Аронофски. Аронофски — отличный режиссёр. Я люблю его фильмы. Но у меня другой взгляд на «Робокопа». Я знаю, что хотел сделать он, и моё виденье совершенно другое. Жозе Падилья , режиссёр перезапуска «Робокопа» Замена одного из самых ярких независимых режиссёров США на малоизвестного постановщика из Бразилии, конечно, сильно ударила по репутации фильма.
А когда студия объявила, что новый «Робокоп» ограничится рейтингом PG-13, большинство зрителей окончательно похоронило ленту. Люди критиковали новый костюм, больше похожий на стандартный экзоскелет, чем на кибернетическое тело. Ругались на выбор тогда ещё малоизвестного актёра Юэля Киннамана позже он сыграет в «Видоизменённом углероде» на главную роль — при том, что в разное время студия рассматривала кандидатуры Тома Круза, Майкла Фассбендера и Киану Ривза. Новый «Робокоп» словно повторял историю второго и третьего фильмов франшизы: разногласия между режиссёрами и продюсерами, странные творческие решения, давление студии и снижение рейтинга ради широкой аудитории. MGM сама распугала всех фанатов и погубила возможный потенциал ленты. Неудивительно, что после настолько провальной маркетинговой кампании фильм собрал в США чуть больше половины своего бюджета, а во всём мире едва отбил затраты на производство. В отличие от провального по всем фронтам «Робокопа 3», за картину Жозе Падильи обидно.
Несмотря на все сомнительные решения — большинство из которых наверняка продиктованы продюсерами — его «Робокоп» получился вполне достойным переосмыслением знакомой истории. Бразильский режиссёр действительно пытался дать новый взгляд на приключения Алекса Мёрфи. Вместо того, чтобы эксплуатировать старые образы и давить на ностальгию, он сделал новую историю. С отсылками на прошлые части, но, в то же время, с совершенно другой проблематикой, другими героями и даже, по сути, другим сеттингом. Ведь Детройт наших дней уже не настолько опасен, как во времена первой части, пускай и всё ещё не до конца благополучен. Алекс Мёрфи теперь не просто полицейский, который случайно попадает в логово опасного преступника и погибает там. Он детектив, который давно идёт по следам крупнейшего криминального авторитета Детройта — здесь его зовут Антуан Валлон, а не Клэренс Боддикер.
Робокоп (фильм, 1987)
На протяжении всего фильма Робокопа терзает вопрос кто он — машина или человек. В итоге новый «Робокоп» оказался такой прилизанной версией оригинала. Тут и насилия меньше, и разговоров больше. С сегодняшнего дня новый «Робокоп» в кино начнет зарабатывать для своих создателей. Всё-таки предыдущая версия железного полицейского вылилась в трилогию и круглую сумму денег.
Скоро данная ссылка будет активна. Спасибо за понимание! Закрыть Правила размещения комментариев Комментарии, содержащие оскорбления, нецензурные выражения в т.
Студия начала давить на режиссёра, чтобы тот сделал более приемлемый для широкой аудитории фильм, да ещё и снял его в 3D. Сама идея фильма в 3D Даррена не пугала, но постоянное вмешательство студии в творческий процесс и её попытки контролировать производство привели к серьёзным разногласиям между режиссёром и продюсерами.
В 2011 году Аронофски покинул проект, навсегда оставив своего «Робокопа» в позиции «фильма, который мы заслужили, но никогда не увидим». Падилья пришёл со своим взглядом на новую историю об Алексе Мёрфи — он хотел сделать полноценный перезапуск франшизы, а не продолжение оригинала. Он отбросил все наработки Аронофски, в том числе разработанный им и Дэвидом Селфом сценарий будущего фильма. Я не читал сценарий Аронофски. Аронофски — отличный режиссёр. Я люблю его фильмы. Но у меня другой взгляд на «Робокопа». Я знаю, что хотел сделать он, и моё виденье совершенно другое. Жозе Падилья , режиссёр перезапуска «Робокопа» Замена одного из самых ярких независимых режиссёров США на малоизвестного постановщика из Бразилии, конечно, сильно ударила по репутации фильма.
А когда студия объявила, что новый «Робокоп» ограничится рейтингом PG-13, большинство зрителей окончательно похоронило ленту. Люди критиковали новый костюм, больше похожий на стандартный экзоскелет, чем на кибернетическое тело. Ругались на выбор тогда ещё малоизвестного актёра Юэля Киннамана позже он сыграет в «Видоизменённом углероде» на главную роль — при том, что в разное время студия рассматривала кандидатуры Тома Круза, Майкла Фассбендера и Киану Ривза. Новый «Робокоп» словно повторял историю второго и третьего фильмов франшизы: разногласия между режиссёрами и продюсерами, странные творческие решения, давление студии и снижение рейтинга ради широкой аудитории. MGM сама распугала всех фанатов и погубила возможный потенциал ленты. Неудивительно, что после настолько провальной маркетинговой кампании фильм собрал в США чуть больше половины своего бюджета, а во всём мире едва отбил затраты на производство. В отличие от провального по всем фронтам «Робокопа 3», за картину Жозе Падильи обидно. Несмотря на все сомнительные решения — большинство из которых наверняка продиктованы продюсерами — его «Робокоп» получился вполне достойным переосмыслением знакомой истории. Бразильский режиссёр действительно пытался дать новый взгляд на приключения Алекса Мёрфи.
Вместо того, чтобы эксплуатировать старые образы и давить на ностальгию, он сделал новую историю. С отсылками на прошлые части, но, в то же время, с совершенно другой проблематикой, другими героями и даже, по сути, другим сеттингом. Ведь Детройт наших дней уже не настолько опасен, как во времена первой части, пускай и всё ещё не до конца благополучен. Алекс Мёрфи теперь не просто полицейский, который случайно попадает в логово опасного преступника и погибает там. Он детектив, который давно идёт по следам крупнейшего криминального авторитета Детройта — здесь его зовут Антуан Валлон, а не Клэренс Боддикер. Из-за того, что Мёрфи в своём расследовании заходит слишком далеко, полицейского и «убирают», взорвав машину прямо перед его домом. После того, как Алекс становится Робокопом, он, в отличие от оригинала, не теряет память. А его создатели не пытаются убедить Мёрфи, что тот просто машина: ему спокойно дают видеться с семьёй, а общественность изначально знает, кто скрывается за маской Робокопа. Изменив концепцию Робокопа, Падилья избавился от необходимости раскрывать конфликт между человеческой и искусственной частью Мёрфи — то, что не удалось ни одному сиквелу ленты Верховена.
Но вместе с изменением в фильм приходит другая, не менее любопытная тема. Внутренний конфликт человека, которого без его разрешения превратили в механическую машину для убийств. Конечно, «Робокоп» обращается с этой проблемой довольно прямолинейно. Но даже так, душевные терзания Мёрфи, который не хочет видеть себя в новом обличии и боится возвращаться таким в семью, добавляют истории необходимого психологизма. Как и в первом «Робокопе», на фоне внешнего противостояния с преступностью здесь проходит болезненное принятие Мёрфи «нового себя». Только если у Верховена машина пыталась принять свою человечность, у Падильи человек принимает свою «машинность». Первый раз, когда Мёрфи видит себя после «воскрешения», он просит доктора убить его — настолько ему противно то, что с ним сделали К слову, режиссёр первого «Робокопа» Пол Верховен критиковал решение Падильи вернуть Мёрфи его память и сознание. По его мнению, такой подход делает трагедию полицейского слишком тяжёлой и лишает фильм любого шанса на сатиру или юмор. Которые, как считает Верховен, истории «Робокопа» необходимы.
Этому фильму нужна дистанция, сатира или комедия, которая отстранит зрителя от происходящего. Обходиться с такой историей без юмора — это проблема, а вовсе не улучшение. Пол Верховен , режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» Образ кибернетического альтер-эго Мёрфи также претерпел большие изменения. Робокоп в фильме 2014-го куда подвижнее версии Верховена: он может бегать и высоко прыгать, получая над врагами преимущество в скорости. Но вместе с тем он более уязвим: его броня получает серьёзные повреждения даже от обычных пуль. Это заставляет Мёрфи больше маневрировать, он скорее действует не как ходячий танк, но как грамотный агент спецслужб. Интересно, как создатели решили давний вопрос фанатов о том, почему же никто не стреляет Робокопу в нижнюю часть лица — единственную незащищенную бронёй область. В фильме Пола Верховена это можно объяснить довольно легко: попадание в челюсть ничего бы не сделало Робокопу Питера Уэллера. Ведь его лицо просто натянуто на металлический каркас, а от самого Мёрфи там остался лишь мозг.
У Падильи же голова Мёрфи сохранилась целиком, так что вопрос действительно имеет смысл. Поэтому Робокоп в перестрелках неоднократно закрывает эту часть рукой, лишая врагов возможности нанести ему критический урон. Кроме Мёрфи и его семьи, в «Робокопе» 2014-го нет ни одного героя из оригинального фильма. Он — олицетворение современного технологического магната: ходит в простой свободной одежде вместо строгих костюмов, всегда разговорчив и вроде бы дружелюбен. Формально Рэймонд — антагонист, но назвать его абсолютным злом, в отличие от того же Дика Джонса, сложно. Просто, как и коллеги из оригинала, Селларс готов на всё ради успеха, денег и репутации. Он пытается помочь Мёрфи привыкнуть к новому телу и защитить его от OmniCorp, насколько это возможно. Но в то же время Нортон работает на Селларса, и ему порой приходится принимать сомнительные решения: в один момент в фильме он и вовсе лишает Мёрфи способности к эмпатии и проявлению чувств, чтобы спасти того от психической травмы. Деннетт Нортон — второй по важности герой в перезапуске «Робокопа».
Именно ему отводится самый сложный моральный выбор в фильме, и он же в итоге становится ключевым персонажем для разрешения центрального конфликта. Это интересный герой, особого шарма которому добавляет прекрасная игра Гэри Олдмена. Из более мелких изменений: вместо Энн Льюис напарником Алекса стал Джек Льюис, шеф полиции теперь — женщина по имени Карен Дин, среди антагонистов появился персонаж Рик Мэттокс — военный, который откровенно презирает Робокопа за его пограничное состояние между человеком и машиной. Семья Мёрфи играет в сюжете куда более важную роль, чем в оригинале. От них не скрывают гибель Алекса, и ему даже удаётся ненадолго вернуться домой — пока OmniCorp не решает, что жена Робокопа может «подкинуть ему вредных идей». Позже Клара Мёрфи почти что открывает общественную кампанию против OmniCorp с целью вернуть своего мужа. Джексона , типичного политизированного телеведущего, нагло пропагандирующего удобную ему и Рэймонду Селларсу идеологию. Сатира над телевидением из оригинала сменилась неприкрытой критикой в адрес «зомбирующих» население передач. Главной проблемой перезапуска «Робокопа» остаётся рейтинг PG-13.
Режиссёр хорош в постановке приземлённого, «уличного» экшена, но ему не дают полностью развернуться ограничения цензуры. Порой перестрелки выглядят слишком стерильно: после кровавых «Элитных отрядов» того же Падильи очень грустно, что ему не дали сделать нечто подобное в «Робокопе». И при всех попытках Падильи дать новый взгляд на проблематику героя Мёрфи, это куда менее тонкое кино, чем оригинал Верховена. Но фильм совсем не заслуживает того шквала критики, который обрушился на него после выхода. Новый «Робокоп» имеет право на жизнь и своё маленькое место в истории франшизы. По крайней мере, он точно лучше прошлой попытки студии сделать из «Робокопа» экшен с рейтингом PG-13. Да и по сравнению с сиквелом картина Падильи выигрывает в плане целостности и понимании, что вообще она хочет сказать. Кассовый провал перезапуска «Робокопа» сорвал планы MGM на новую франшизу. Как это сейчас принято, новая часть будет игнорировать все сиквелы фильма Верховена.
Создатели оригинала Эд Ноймайер и Майкл Майнер выступят продюсерами будущего фильма. А в основу его сюжета ляжет переработанный сценарий их невыпущенного сиквела «Корпоративные войны» — тот самый, на основе которого снимали пилот телесериала RoboCop: The Series. Пока не ясно, насколько это правда, но, в любом случае, интересно будет посмотреть, что получится на этот раз. Хочется, чтобы «Робокоп» наконец получил достойный сиквел — как, например, спустя тридцать лет это случилось с «Бегущим по лезвию». Бломкамп, к сожалению, далеко не Дени Вильнёв и не Даррен Аронофски, но если он наконец соберётся с мыслями и выдаст что-то уровня своего полнометражного дебюта, то франшизу, быть может, ещё ждут светлые времена. Комиксы Первый «Робокоп» по своей структуре — идеальный ориджин-фильм супергероя, да и сам образ полицейского-киборга очень похож на то, что могли бы сделать авторы Marvel или DC. Поэтому, очевидно, истории об Алексе Мёрфи с киноэкранов быстро перешли на страницы комиксов. Впрочем, там их ждала непростая судьба: смена пяти владельцев, один удачный и один очень неудачный кроссовер, а также столько взаимоисключающих сюжетов, сколько кино- и телефраншизе не снилось даже в худших кошмарах. Marvel Сразу после выхода первого фильма, в 1987 году, Orion продала права на использование бренда Marvel Comics.
В том же году вышла чёрно-белая адаптация оригинального «Робокопа» в виде комикса — со сниженным градусом насилия и без мата, некоторыми маленькими изменениями и интересными деталями истории, не попавшими в фильм. Например, здесь есть сцена, в которой банда Боддикера расстреливает группу полицейских. Оригинальный фильм несколько раз упоминает, что и до Мёрфи копов безжалостно убивали прямо на улице, но комикс демонстрирует это беззаконие во всей красе. Хоть и без особой жестокости — все кровавые смерти остаются за кадром. Робокоп тут немного подвижнее оригинального, но не настолько, как в анимационном сериале, а один из приспешников Боддикера, Эмил, почему-то сменил внешность. И это при том, что остальные герои выглядят так же, как в фильме. И, конечно же, авторы не смогли обойтись без кадра со стоящим на краю крыши Робокопом. Потому что это Marvel начала 90-х Через несколько лет комикс переиздали в цветном варианте в качестве начала серии из 23 выпусков. Но в обоих из них всё же есть свой шарм.
В то время, как мир фильма относительно приземлён, а высокие технологии будущего в нём встречаются редко, здесь уличные бандиты разъезжают на летающих мотоциклах, а по улицам спокойно ходят роботы. В 9-10 выпусках и вовсе начинает твориться фантасмагория, достойная какого-нибудь «Пипца» или приключений команды Section 8 Гарта Энниса. Детройт наводнила толпа людей в масках, возомнивших себя супергероями, один абсурднее другого. Но пользы от самозванных вершителей закона мало: их действия становятся причиной смертей стольких людей, сколько, наверное, не погибало за все части кинофраншизы. Исправлять всё, естественно, приходится Робокопу. Комикс откровенно высмеивает жанр супергероики, причём делает это очень агрессивно — порой даже слишком агрессивно для комикса Marvel начала 90-х. Автор Саймон Фурман очень интересно обходит тот тупик развития персонажа, который случился в конце оригинального фильма. И даётся ему это нелегко — в одном из выпусков он даже отключает всю «искусственную» часть мозга. Но, будучи не в силах сдержать боль от невозможности возвращения в семью, включает её обратно.
В других выпусках OCP, пытаясь повторить успех своего первого творения, начинает похищать людей ради опытов: жертвам проводят лоботомию, а затем их помещают в костюм Робокопа. Мёрфи испытывает вину перед невинными людьми и пытается остановить бесчинства OCP, хоть и всё ещё не способен по-настоящему навредить компании. В нём всё ещё полно глупостей, но хотя бы видно, что автора действительно интересовала сложная личность Мёрфи, а не только его бесконечная борьба с преступностью Детройта. Как и адаптацию оригинала, сначала её выпустили в чёрно-белом варианте и лишь потом переиздали в цветном. Из интересных изменений по сравнению с фильмом стоит выделить то, что авторы комикса полностью убрали сюжетную линию с женой Алекса Мёрфи — ту самую, которую заявили в начале ленты, но так никуда и не привели. Также они изменили дизайн главного злодея Кейна: здесь он ходит в чёрных солнечных очках, длинном пальто и шляпе. Dark Horse В 1992 году права на использование бренда «Робокоп» в комиксах перешли к компании Dark Horse. В отличие от Marvel, она не стала делать серию комиксов об Алексе Мёрфи, вместо этого сосредоточившись на отдельных независимых историях. К работе над первой из таких привлекли самого Фрэнка Миллера, который к тому моменту уже успел поработать над третьим фильмом и разочароваться в Голливуде.
Вернувшись в родную область, он не на шутку разошёлся и сделал, наверное, лучший комикс о Робокопе из всех — «Робокоп против Терминатора». В комиксе люди будущего выясняют, что «человеческая» часть программы Скайнет основана на сознании Робокопа. В прошлое отправляется последний выживший человек, девушка по имени Фло, чтобы убить Алекса Мёрфи и тем самым предотвратить все будущие бедствия Земли. За ним следуют несколько T-800. Их цель: спасти Робокопа от атаки человека. Мёрфи узнаёт о своём невольном участии в уничтожении человечества и решает помочь сопротивлению в войне против машин. Десятки лет его сознание прячется внутри Скайнет в ожидании удобного момента, чтобы вырваться и покончить с нашествием терминаторов. Из всех кроссоверов, которые очень любили делать в восьмидесятые-девяностые, «Робокоп против Терминатора» определённо получился одним из самых органичных. Робокоп будто специально создан для сеттинга, в котором центральная тема — противостояние людей и машин.
Алекс Мёрфи здесь выступает как пограничный образ, единственный в этой войне, чья сторона не определена изначально. Поэтому на протяжении комикса его постоянно пытается соблазнить Скайнет, указывая на всё то, что люди сделали с ним. Но Мёрфи остаётся непреклонен — несмотря на всю жестокость, алчность и испорченность человечества, он готов пожертвовать жизнью, чтобы его спасти. И жертва эта самая что ни на есть реальная: если Робокоп отключит Скайнет, то и сам исчезнет вместе с ней. Ведь в том будущем, где нет Скайнет, нет и Робокопа внутри неё. Это увлекательный комикс с хорошим юмором и кучей сцен прямиком из подростковых фантазий: T-800 против ED-209, армия Робокопов против армии Терминаторов, динозавры, в конце концов не спрашивайте, просто почитайте. Он не просто эксплуатирует две популярные франшизы, но и добавляет в каждую из них что-то новое. Всего четыре выпуска по тридцать страниц. Dark Horse сделала ещё четыре комикса про Робокопа, в том числе адаптацию третьего фильма франшизы.
Интересно, что, несмотря на более мрачный по сравнению с Marvel тон комиксов, вселенная Робокопа от Dark Horse — единственная, в которой события третьего фильма, самого «детского» из всей серии, не игнорируются. Все «Робокопы» от Dark Horse вышли неплохими, но ни один из них так и не смог повторить успех «Робокопа против Терминатора».
Льюис рассказывает что после похорон Мёрфи, его семья переехала, чтобы начать новую жизнь. Мёрфи понимает, что у него остались одни воспоминания. Из-за забастовки полиции Детройт погружается в хаос и беспорядки. Бандиты Боддикера, заполучив при посредничестве Джонса крупнокалиберные винтовки с взрывающимися снарядами, свободно расхаживают по улицам, устраивают грабежи и погромы. Шайка Боддикера отправляются на завод на поиски Робокопа. Робокоп и Льюис истребляют банду и главаря. Робокоп из под груды металлолома, сброшенного подручным Боддикера, подбадривает раненую Льюис, говоря, что их обоих «починят».
Робокоп открыто обвиняет Джонса в сотрудничестве с бандой Боддикера и убийстве Боба Мортона, после чего показывает записанное на видео признание Джонса в убийстве Мортона. Разоблачённый Джонс берёт «Старика» в заложники и требует немедленно предоставить ему вертолёт. Обрадованный Робокоп прошивает очередями Джонса, преступник выпадает из окна.
Алекс Мерфи
В итоге главный оппонент Джока получил несколько пожизненных сроков, а шахтёрская отрасль претерпела немало структурных изменений. Киллиан Мёрфи также выступит одним из продюсеров проекта, сценарий к будущей картине напишут Джез и Джон-Генри Баттеруорты, ранее работавшие над «Гранью будущего».
В наиболее известной у нас киноверсии «Инспектора» заглавный герой — бывший охранник, который был киборгизирован после того, как он пострадал, преследуя преступника. Его настоящее имя — Джон Браун. Доктор Ноу — «Доктор Ноу» 1962 Заглавный персонаж «Доктора Ноу» — это не только первый злодей «бондианы», но еще и один из первых знаменитых киборгов в истории Голливуда. В то время как в книге это обычный человек, в фильме Джулиус Ноу потерял руки, работая с радиоактивными материалами. Поэтому ему сделали новые, биомеханические конечности. Они очень сильны, но не так ловки, как руки обычного человека.
В кульминации ленты Ноу погибает из-за своей неуклюжести. Это существо возникло в результате поломки обладающих искусственным интеллектом конечностей-щупалец, которые сделал для себя физик-ядерщик Отто Октавиус. Щупальца подключились к нервной системе ученого и захватили ее под контроль. Фактически доктором Осьминогом начал управлять искусственный интеллект. Но поскольку прежде Отто был человеком, то под критерии нашего хит-парада он подходит. Алекс Мерфи — «Робокоп» 1987 Как и положено продукту корпоративной Америки, содержание Робокопа не соответствует его названию. Он именуется «роботом-полицейским», но на самом деле является сильно модифицированным киборгом.
Скоро данная ссылка будет активна. Спасибо за понимание! Закрыть Правила размещения комментариев Комментарии, содержащие оскорбления, нецензурные выражения в т.
Современный робот выполняет те или иные задачи на основании заложенной в него информации часто в виде компьютерной программы. С 1960-х годов управляемые компьютерами устройства используются для обработки радиоактивных материалов и опасных, утомительных или рутинных технических работ. Применения роботов исчисляются уже сотнями, и этот перечень продолжает расти. Бионика применение принципов и структур живой природы к искусственным системам породила такие роботы, как электронный стимулятор сердца, искусственные сердце и почка, протезы. В последнее время появились роботы, оснащенные упрощенными формами зрения и ощущения; они имеют память и могут принимать простые решения. В будущем такие роботы могли бы работать дома, на заводе, в лаборатории и больнице. Каким бы ни был их внешний вид, роботы будущего смогут выполнять все больше и больше функций живых организмов. Конечным результатом в этом направлении может быть андроид — робот, подобный человеку по виду и действиям. Роботы и ЭВМ. О чем размышляют роботы. Адаптивные робототехнические комплексы. Промышленная выставка в Ганновере.
Под каким именем нам больше известен служитель закона личный номер 548
Ниже представлены все слова с определением «киборг алекс мерфи 7 букв», которые найдены в нашей базе. Под каким именем нам больше известен один простой служитель закона, личный номер N548, по имени Алекс Мерфи, живший в Лос-Анджелесе, на Роуз Прим Лэйн 1033. Алекс Мёрфи — настоящий трагический герой, которого благие намерения привели к кошмарному существованию на грани двух миров. Алекс Мерфи работает простым копом в Детройте, у героя любящая жена и маленький сын.
10 самых известных экранных киборгов (11 фото)
| "Сибирь" представила Мерфи видео с фрагментом из фильма "Робокоп" | Материал на тему: В каком порядке читать книги Майка Омера. Интересные, полезные и познавательные публикации в онлайн-журнале Эксмо. Актуальные и вдохновляющие статьи о книгах, авторах и многом другом читайте на нашем сайте! |
| Американский киборг: Стальной воин 1993 смотреть онлайн бесплатно | Алекс джей мерфи, основоположник борьбы сумо в России. – 9 с Смолицкий Х Л О почти копоти обобщённых аппаратов равноапостольного приготовления. |
Челябинцы узнают новую историю о полицейском-киборге
Фильм выдвигался на "Оскар" за лучший грим: главные герои стареют, а Эндрю постепенно превращается из безэмоционального внешне робота в двухсотлетнего человека. Все это потребовало тщательной работы гримеров. Саманта, "Она" Нетипичная история про одинокого писателя Теодора в исполнении Хоакина Феникса , который приобретает операционную систему, созданную для выполнения желаний пользователя. Виртуальная "подруга" называет себя Саманта. Теодор влюбляется в ее голос и, по сути, заводит с ней "роман".
Саманту озвучила Скарлетт Йоханссон. Она ни разу не появилась на экране, однако была номинирована на приз за лучшую женскую роль на Римском кинофестивале. Любопытно, что изначально главную героиню озвучивала другая актриса - Саманта Мортон. Однако ее голос не вписался в концепцию фильма.
Режиссер поговорил с Мортон и, с ее разрешения, переозвучил Саманту, оставив героине изначальное имя. Для Скарлетт Йоханссон это не первая роль виртуального персонажа. В 19-й серии второго сезона "Робоцыпа" она уже озвучивала операционную систему, которая также встречалась со своим пользователем. Марвин, "Автостопом по Галактике" Не совсем похожий, из-за своей огромной головы, на человека, но, тем не менее, очень человекоподобный, по характеру, робот Марвин считается одним из самых ярких и запоминающихся киноандроидов.
В фильме его сыграл британский актер Уорик Дэвис, имеющий рост 1 метр 7 сантиметров. А озвучил Марвина Алан Рикман, которого называют не иначе, как "Голос" - за его прекрасный, неповторимый тембр. Марвин - особый, маниакально-депрессивный робот, жалующийся на боль от диодов в боку и страдающий от тяжелой формы депрессии и скуки. Одно из высказываний, хорошо его характеризующих - "У меня миллионы идей, но все они ведут к неминуемой гибели".
Читти Баба, "Робот" Наконец, нельзя не упомянуть главного болливудского робота Читти, демонстрирующего силу супермена и, конечно, умение танцевать. В главной женской роли снялась "Мисс мира" Айшвария Рай, а самого Читти сыграл культовый актер Раджникант. Робот в индийской версии также умеет чувствовать в него вживляют "чип любви". Фильм получился, скорее, пародийным, но зрелищным, о вечной борьбы добра и зла.
В 30-х годах отец Джока погиб во время аварии в шахте, что побудило Джока активно вовлечься в профсоюзную борьбу. В конце 60-х он проиграл выборы на пост главы Объединённого союза горняков США, но усомнился в их честности, за что впоследствии и был убит вместе с женой и дочерью. Киллиан Мёрфи исполнит роль Чипа Яблонски — выжившего сына Джока, юриста по образованию, который решил приложить все усилия к тому, чтобы убийцы его родных были наказаны.
По сути город стал частным владением корпорации. А небоскрёб, в котором располагалась OCP, превратился в место заседания правительства нового Детройта. Omni Consumer Products давно мечтала построить на месте старого Детройта новый город Дельта-сити. PR-служба корпорации создавала привлекательный облик нового города — башни из стекла и стали, в которых у каждого горожанина будет по квартире. При этом жители станут акционерами города. Любой сможет приобрести акции OCP и таким образом завладеть частью Дельта-сити.
Кроме того, горожанам обещали полную победу над преступностью и 2 млн новых рабочих мест. На жителей старого Детройта всем было наплевать. К третьему фильму их насильно стали выселять из квартир. Дома сносились, когда внутри ещё находились жильцы. Тех, кто, спасаясь, выбегал на улицу, под дулом автомата заставляли садиться в автобусы, которые увозили бедолаг в Деревни Релокации. Оттуда люди уже не возвращались. Всю эту грязную работу проводило специальное силовое подразделение OCP, называющееся Rehab. Это были наёмники, которые ранее участвовали в войне в Амазонии, начавшейся до событий третьего фильма. Подробностей тех боевых действий в кино не рассказывается, но можно увидеть в руках одной из героинь газету USA Today, в которой сообщается, что война в Амазонии обостряется.
К третьему фильму у неё наступили финансовые трудности, в результате чего её поглотила международная японская корпорация Kanemitsu. OCP должна была в считанные дни приступить к возведению Дельта-сити. Иначе её бы ликвидировали как актив, не приносящий доход. Из-за действий Робокопа, департамента полиции и бойцов сопротивления приступить к строительству Дельта-сити корпорации OCP так и не удалось. В итоге она была уничтожена вместе со своей штаб-квартирой. Но этот сериал сложно считать каноном. Борьба с наркоторговлей В мире Робокопа люди страдают не только из-за развитых технологий, корпораций и роста преступности. Одна из главных проблем общества на момент событий второго фильма — вымышленный наркотик под названием «ньюк». Это красное вещество, которое распространяется по улицам в специальных одноразовых ампулах-шприцах.
В фильмах его характеризуют как самый сильный наркотик в истории человечества. Влияние ньюка на общество столь велико, что на его основе даже появился культ. Его создал убийца-рецидивист Кейн, который подсаживал людей на наркотик, пропагандируя идею о том, что так они смогут достичь рая. Впоследствии, когда Робокоп арестовал Кейна, оставшиеся члены его культа попытались заключить с мэром Детройта тайную сделку: они оплатят долг города перед OCP, а взамен власти не будут мешать им распространять ньюк. Но когда мэр уже хотел согласиться, заявился сам Кейн, превращённый в роботизированную машину смерти, и устроил бойню. OCP знала о готовящейся сделке и помешала ей, чтобы Детройт не ускользнул из её рук. Однако с его задержанием и превращением в робота наркотик с улиц не исчезает. Это позволяет предположить, что Кейн был просто одним из самых крупных дистрибьюторов товара, а его лаборатория занималась лишь расфасовкой вещества по отдельным ампулам, добавляя в них «присадки». Таких лабораторий в Детройте было много.
Об этом упоминал глава OCP. По его словам, ньюк доставлялся в них в специальных контейнерах, похожих на колбы. Содержимого каждой колбы было достаточно, чтобы пристрастить к ньюку целый квартал. Кто именно производил наркотик, в фильме не уточнялось. Однако мозг преступника, запертый внутри механического тела, по-прежнему был зависим от наркотика. Увидев во время пресс-конференции колбу с ньюком, Кейн взбесился и устроил бойню.
И единственным человеком в этой компании мегаломанов является герой Гэри Олдмана - ученый с ярко выраженной миссией заботливого отца-создателя.
Вообще, сама идея робокопа или киборга является отголоском ницшеанской идеи сверхчеловека. На этот раз "белокурой бестией" для всего криминального мира становится швед Юэль Киннаман с нордической сдержанностью на лице. В силу ненавязчивой политкорректности и для устрашения человека-машину делают черной. И хотя ненавистники "железного дровосека" упрекают его за "человеческое, слишком человеческое" еще одна отсылка к Ницше , вывести киборга "по ту сторону добра и зла" не удается. В конце концов, именно это "человеческое" и создает драматургию фильма. Сверхчувствительные гаджеты, которые станут нормой через каких-нибудь 15 лет, помогают Алексу идентифицировать человека по отпечаткам пальцев, оценить степень угрозы и определить эмоциональное состояние: тревогу, страх, отчаяние, гнев. И это не только упреждающая информация, но и признак человечности, которую то теряет, то вновь обретает киборг Алекс Мерфи.
Возможно, самое интересное в новом "Робокопе", не считая, конечно, спецэффектного экшена, это актерские метаморфозы. За 27 лет, что прошли после оригинального "Робокопа", в мире голливудских злодеев и героев произошли гигантские перемены. Легендарный Бэтмен Майк Китон теперь - изворотливый олигарх. Правильно говорила одна сказочная старушка: любая летучая мышь рано или поздно может превратиться в крысу, а если повезет, в мышиного короля или олигарха, которого, собственно, и играет Китон. Сэмюэл Л.
Робокоп (1987). Жестокий и кровавый — то, что надо.
Здесь вы найдете ответ на кроссворд Киборг с лицом Алекса Мёрфи содержащий 7 букв, который последний раз был замечен 14 апреля 2016. Пока напарница Алекса завороженно смотрит на золотые струи Черного властелина, будущий киборг находит логово безобразников и делает предупредительный выстрел в одного из бандитов. Здесь вы найдете ответ на кроссворд Киборг с лицом Алекса Мёрфи содержащий 7 букв, который последний раз был замечен 14 апреля 2016.