Новости в чем секрет современности музыки баха

Просмотр содержимого презентации «современна ли музыка баха». Всеобъемлющая и трагичная музыка Баха особенно близка современному человеку,потому что она понятна и доступна,она вызывает те же мысли и чувства,как и во времена её музыка не одного человека,а всего человечества.

Открытый урок "Современна ли музыка И.С.Баха?"

  • Бах и его революционный подход к композиции
  • Связанных вопросов не найдено
  • БИЛЕТ 10. Современность музыки И. С. Баха
  • В чем секрет музыки Баха? | История и мир

В чем, по-вашему, секрет современности музыки Баха?

Рассказываем, какие современные музыканты вдохновлялись Бахом. Ищем следы музыки Баха в жанрах от джаза до поп-музыки. Иначе говоря, творчество этого композитора смогло популяризировать духовную музыку, которая заставляет задуматься о вечных ценностях и настраивает слушателей на умиротворенный лад. Инфоурок › Музыка ›Презентации›Современность в музыке Тема: № 2. Современна ли музыка ? Цель: Подчеркнуть жизненность искусства прошлого на примере «Токкаты и фуги ре-минор» Тема: № 2. Современна ли музыка ? Цель: Подчеркнуть жизненность искусства прошлого на примере «Токкаты и фуги ре-минор»

Что значит современность в музыке? И.С. Бах

Цель исследования: доказать, что музыка Баха востребована современным обществом и интерес к ней не угасает, произведения Баха не теряют своей актуальности со временем, они завоевывают аудиторию среди слушателей, которые обычно не проявляют интереса к «серьезному» искусству. Показать больше.

Обычно оркестр или ансамблисты подстраиваются под трубный орган, и иногда, когда речь идёт о старинных строях, сделать это невозможно. Цифровой инструмент не только подстраивается, но и за считанные секунды настраивается в одной из старинных систем темперации — немаловажный фактор при исполнении старинных сочинений. Самые современные цифровые органы позволяют полностью копировать существующие выдающиеся инструменты и даже менять их по желанию органиста. Цифровые органы мобильны и компактны. Их можно устанавливать в учебных классах и потом заниматься, учить новые произведения в любое время, а не быть привязанным к обычно полностью загруженным концертным залам, где до трубных органов часто бывает не подступиться. Рабочие моменты органиста.

В Екатеринбурге установлен духовой орган немецкой фирмы W. Первый органный концерт состоялся 31 октября 1973 года. В следующем году инструмент отметит полувековой юбилей фото — Свердловская филармония. Олеся Фиалко: Может ли в какой-то перспективе цифровой орган вытеснить духовой, как это произошло и происходит со многими аналоговыми технологиями? Тарас Багинец: Надеюсь, что не смогут. Как даже самые хорошие, самые качественные цифровые пианино никогда, надеюсь, не вытеснят с концертной сцены настоящий рояль, как электроскрипка не вытеснит скрипку. Просто есть ситуации, в которых удобнее обойтись цифровым аналогом.

Но когда речь идёт о невозможности компромисса, когда речь идет об академическом исполнительстве, основе музыкального искусства — тут цифровые аналоги просто невозможны. Смысл музыкального искусства — в способности рождать звук здесь и сейчас, рождать физическим способом, а не пользоваться уже подготовленными записями звучания, чем, по сути, и является звук цифровых органов. Впрочем, это всё нюансы, в которых можно разбираться лишь тогда, когда в стране будет достаточное количество инструментов, когда большая часть граждан страны будут иметь доступ к органной музыке в своих концертных залах. А пока количества органов на большую Россию крайне недостаточно. И поэтому, для знакомства слушателей с органным миром подойдут и трубные, и хорошие но только обязательно хорошие!

Услышав лишь несколько тактов баховской музыки, он вскричал: «Что это? По окончании исполнения он потребовал, чтобы ему показали все имевшиеся в наличии партитуры Баха. Партитур не было, но нашлись голоса.

И вот Моцарт, разложив голоса на руках, на коленях, на ближайших стульях, начал просматривать их и не встал, пока не закончил чтение[5]. Влияние Баха, безусловно, сказалось на самом великом и самом глубоком произведении Моцарта — Реквиеме. Когда двадцатилетний Мендельсон в 1829 году исполнил в Лейпциге «Страсти по Матфею», это стало настоящим триумфом — подлинным возрождением к жизни музыки величайшего из композиторов, которых когда-либо знала история. С тех пор о Бахе больше уже не забывали, и слава его с годами только росла. Все великие композиторы после Мендельсона, включая Бетховена и Брамса, Шостаковича и Шнитке, обращались к Баху как неиссякаемому источнику музыкального и духовного вдохновения. Бах с его глубиной и трагизмом особенно близок человеку нашего времени, прошедшему через весь ужас и все потрясения XX столетия и окончательно потерявшему веру во все гуманистические попытки преобразить мир без Бога. Человечеству понадобилось несколько веков, чтобы осознать то, что Бах сознавал всем своим существом: нет и не может быть на земле истинного счастья, кроме одного — служить Богу и воспевать славу Божию. Сам Бах отличался глубоким смирением и никогда не думал о себе высоко.

Своим главным положительным качеством он считал трудолюбие. На вопрос о том, как он достиг такого совершенства в искусстве, Бах скромно отвечал: «Мне пришлось быть прилежным. Кто будет столь же прилежен, достигнет того же»[7]. Бах всегда считал себя учеником, а не учителем. В детстве и юности он при свете свечи, втайне от родителей переписывал партитуры старых немецких мастеров, ходил пешком за много верст слушать игру знаменитого органиста Дитриха Букстехуде. Но и в зрелом возрасте он не переставал переписывать музыку Палестрины, Фрескобальди, Телемана[8], делал переложения музыки Вивальди и других итальянских композиторов, у которых в течение всей жизни смиренно учился композиторскому мастерству. Бах жил в эпоху барокко. Но музыка его не обусловлена особенностями данной эпохи.

Более того, Бах как композитор развивался в сторону, обратную той, в какую развивалось искусство его времени. Эпоха Баха характерна стремительным движением искусства в сторону обмирщения, гуманизации: на первое место все более выдвигается человек с его страстями и пороками, все меньше места в искусстве остается Богу. Уже сыновья Баха будут жить в «галантном веке» с его легковесностью и легкомыслием.

Правда, наши отношения не лишены своеобразия: дело в том, что мой друг умер 257 лет тому назад но во Христе-то все живы. Зовут его Иоганн Себастьян Бах. Лет с 12—13 я стал заслушиваться его музыкой музыка — мое профессиональное занятие, я родился в семье музыкантов и, начиная с семи лет, учился во всевозможных музыкальных образовательных учреждениях. В этом возрасте я уже был знаком с творчеством многих композиторов, но Бах производил на меня совершенно особое впечатление. Что-то он цеплял в самой глубине моей души; я всегда чувствовал, что это — больше, чем музыка, что за нею что-то Кто-то стоит.

В музыкальном училище, в соответствии с учебными программами, мы стали Баха изучать. И вот тут-то... Но здесь надо отвлечься и сказать несколько слов о том, что это были за учебные программы. Главной их идеей был атеизм. Составители советских учебных курсов прилагали все усилия, чтобы, говоря о музыке духовной, церковной а такой до XIX века большинство , придать ей «марксистский», безбожный смысл. Напомню, что Бах — не только глубоко верующий христианин, но великий христианский мыслитель, равного которому нет в истории, ибо философствовал он не словами, а звуками. Он сознательно посвящал свое творчество Богу, видя назначение искусства «в прославлении Всевышнего и в назидании ближнего». Мало того, он был самый что ни на есть церковный служитель — органист во многих немецких городах, а в последние 27 лет своей жизни с 1723 по 1750 гг.

Так вот, в разговоре о Бахе советская музыкальная педагогика никак не могла обойти эти неприятные для нее факты; но она всячески выкручивалась, превратно их толкуя. Говоря о церковной музыке композитора, наши учебники сокрушались: конечно, Бах был передовым, классово правильно ориентированным деятелем культуры своего времени. Но вот несчастье: в его время было засилье Церкви. Никаких сюжетов, кроме библейских, для творчества брать не полагалось... Но выражал он ими, разумеется, прогрессивные, отнюдь не религиозные идеи. Бедный Бах! Жил бы он лет на 150 попозже — так обязательно бы написал ораторию на текст «Манифеста коммунистической партии»... Так нас учили.

О любители и восхвалители советского времени! Как быстро вы забыли всю ту атмосферу наглой, глупой лжи и безбожия, в которой воспитывались поколения... Но наши идеологи не учли, что баховская музыка говорила сама за себя. Она отметала всю шелуху безумных атеистических словес. Когда мы проходили «Страсти по Матфею», нам внушали, что главное действующее лицо этой церковной службы Великой Пятницы — народ надо полагать, тот самый, который кричал: «распни Его». Но музыка сокрушалась и плакала, скорбела и ужасалась, сострадала и светилась огромной любовью к Тому, Чье имя наши учебники, как огня, боялись упоминать. Но в нотном тексте, розданном нам при изучении "Страстей", были подписаны на немецком языке строчки, которые и воодушевляли эту необыкновенную, никем не превзойденную музыку. Вооружившись словарем, я стал эти строчки читать — так Евангелие впервые вошло в мою жизнь.

Приложив невероятные усилия, ввязавшись чуть ли не в авантюрные и опасные по тем временам приключения опять — кто там хвалит советское время? Абсолютная убедительность баховской музыки сразу привела меня к абсолютной уверенности в истинности Евангелия Христова, хотя до моего крещения оставались еще долгие годы. И не только для меня, но и для многих людей в советское время Бах был великой духовной отдушиной и проповедником Христа. C вхождением в Церковь присутствие Баха в моей жизни не умалилось, но обогатилось иными значениями. Дело в том, что на многих людей современная культура производит удручающее впечатление. Я не говорю об откровенных безобразиях типа книг Сорокина или современных изысках оперных режиссеров, делающих, скажем, из персонажей опер Моцарта сплошных гомосексуалистов.

Обсудите с одноклассниками тему "В чем секрет современности музыки Баха?"

Музыка Баха звучит в ХХI веке, значит она современна и не потеряла своей актуальности. В каждой музыке Бах Баха можно назвать православным композитором в том смысле, что в течение всей своей жизни он учился правильно славить Бога: свои партитуры он украшал надписями «Одному Богу слава». Современна ли музыка Баха? Опубликовано: 22.04.2023Рубрика: Музыка.

Универсальность и актуальность музыки Баха для разных эпох

  • 7 причин, почему музыка Баха актуальна в наше время
  • В чем секрет современной музыки Баха? Найдено ответов: 24
  • В чем, по-вашему, секрет современности музыки Баха? - Универ soloBY
  • Современность и классика
  • В чем современность музыки баха

БОЛЬШЕ ЧЕМ КУЛЬТУРА

Современна ли музыка И.С.Баха? В целом, секрет современности сочинений заключается в их способности сочетать инновации и техническое мастерство с учетом современных тенденций и вдохновения от музыкальных гениев прошлого, таких как Бах.
«Современность и музыка И.С Баха» | Образовательная социальная сеть Иначе говоря, творчество этого композитора смогло популяризировать духовную музыку, которая заставляет задуматься о вечных ценностях и настраивает слушателей на умиротворенный лад.

БИЛЕТ 10. Современность музыки И. С. Баха

Однако, это не так. Классическая музыка не стара, она является частью культурного наследия, и ее значение не умаляется со временем. Музыка Баха настолько универсальна, что она может быть слушана в любое время и место. Глубокий смысл музыки Баха Музыка Баха не просто красива, но и имеет глубокий смысл. Он использовал музыку, чтобы выразить свою веру и убеждения, а также поделиться своими эмоциями и чувствами.

Что бы вам хотелось сегодня выяснить, зная тему нашего урока? Дети: В чём секрет музыки И. Почему люди 21 века до сих пор её слушают? Учитель: Чтобы ответить на эти вопросы, продолжаем работу с произведениями, прозвучавшими в начале урока. Работа с терминами. Токката 2. Скерцо 3. Выстраивание логической цепочки. Словесный ряд записан на доске Какое слово подходит под все эти понятия?

Дети: Человек. Учитель: «Музыка Баха глубоко человечна. Она естественна в выражении чувств, яркая, живая, волнующая, она возвысила и внесла в душу любовь не только к Всевышнему, но и к простому человеку, что не соответствовало господствующим в ту пору сухим нормам средневековой церкви». Учитель: «Он действительно был очень серьезный музыкант, но никогда не был музыкантом скучным. Он действительно сочинял веселую музыку, но отлично понимал, что она не составляет главную часть музыкального искусства, как шутка не составляет главную часть в жизни человека. Он и к «легкой» музыке относился серьезно, никогда не снижая своего высочайшего вкуса». Работа в группах с раздаточным материалом Вопросы к восприятию музыки. Исполнение учителем песни «За рекою старый дом» И. Учитель: С каким народным вокальным жанром можно сравнить эту песню?

Дети: Колыбельная. В таком возрасте человек может думать об очень серьезных вещах.

У великого Палестрины 1525-1594 , например, еще господствует красота числовых пропорций и «музыка сфер», хотя в его поздних сочинениях уже начинает зарождаться интонационная и риторическая выразительность. И все же она еще больше отражает, чем выражает. Что же касается музыки эпохи барокко, начавшейся с имен Каччини 1551-1618 и Монтеверди 1567-1643 , и закончившейся гениальным И.

Бахом, то в ней современного слушателя трогает именно эта обращенность к человеку, это непосредственное выражение его чувств и чаяний. А что бы вы могли возразить противникам аутентичного направления в исполнительстве, которые предлагают исполнять музыку здесь и сейчас — так, как ее слышим мы. Потому что, по их мнению, мы все равно никогда точно не узнаем, как она звучала 300 и более лет назад… - На самом деле, как это ни странно, музыка XVIII века записывалась на высокоточных музыкальных аппаратах, которые воспроизводят музыку со всеми исполнительскими стилистическими особенностями и украшениями. Во Франции эти аппараты так и назывались «музыкальные машины». Потом сохранилось очень много теоретических работ современников Вивальди и Баха, трактатов, где очень подробно прописано, как надо исполнять музыку, какие употреблять украшения, штрихи и исполнительские приёмы.

А как вы относитесь к такому мнению, что великие композиторы, творившие во второй половине ХХ века — Мишель Легран, Эннио Морриконе, Микаэл Тариевердиев — уходя от господствовавшей джазовой и постмодернистской эстетики, создали фактически необарочный стиль?

Diasela 26 апр. Расскажите об узбекском танцевальном искусстве? Niki4632 26 апр. Молодой атлет застыл на долю..

Ксюша1118 25 апр. Какие музыкальные инструменты не входят в основной состав симфонического оркестра : виолончель, гита Kchep2007 25 апр. В опере Глинки рассказывается о событиях 1612 года, связанных с походом польской шляхты на Москву... Какое событие положеноно в основу оперы иван сусанин? Flexsenkginac 25 апр.

В чем секрет современности музыки Баха?спасибо

Бах жил в сложное и трудное время - в эпоху распада феодального общества, и творил «между двух огней» - между двором и церковью. Он был первым из музыкантов, который не только осознал всю унизительность лакейского положения музыкантов, но и решительно восстал против такого положения, восстал против церкви, державшей в своих руках всю духовную жизнь народа.

По ночам Бах переписывал тайком ноты из книги, которую брат прятал от него. За полгода такой работы юноша собрал целый том произведений Флобергера, Керля, Пахельбеля. Правда, это серьёзно ослабило его зрение.

Рукопись Баха. Wikimedia Commons Бах был зачислен в люнебургскую гимназию Михаэля, где пел в известном хоре «Рыцарской академии». Ученик страстно тянулся к знаниям. В свободное от занятий время он мог пойти пешком в Гамбург, который располагался в 45 км от Люнебурга, чтобы послушать игру на органе в церкви святой Каталины.

Усердие и любознательность позволили Баху окончить школу на два года раньше. Первые шаги В 1703 году Иоганн Себастьян поступил на службу скрипачом в капеллу герцога Иоганна Эрнста, затем — в арнштальдтскую церквь Святого Бонифация. В обязанности музыканта входило органное сопровождение служб и разучивание с хором церковных песнопений. Эта нехитрая работа не могла удовлетворить молодого, полного творческой жажды Баха.

Однажды юноша отлучился в Любек, чтобы послушать органный концерт известного датского композитора Дитриха Букстехуде. Существует легенда, что Бах преодолел расстояние между Арнштальдтом и Любеком в 50 км пешком, так как денег на карету у него попросту не было. Молодого музыканта так потрясло исполнение Букстехуде, что вместо отведённых на отпуск 28 дней он пробыл в Любеке четыре месяца.

Бах и его революционный подход к композиции Иоганн Себастьян Бах, великий немецкий композитор XVIII века, известен своим революционным подходом к композиции. Бах создал множество произведений, которые не только выдерживают испытание временем, но и оказали огромное влияние на развитие музыкальной традиции. Один из ключевых аспектов, который отличает музыку Баха и делает ее современной, состоит в использовании хроматической гармонии. Бах активно экспериментировал с расширенными гармоническими возможностями и вводил новые гармонические прогрессии, которые раньше не использовались. Его работы содержат богатые модуляции и неожиданные решения, которые заставляли его современников и слушателей восхищаться. Еще одна важная черта творчества Баха — его полифонический стиль.

Он мастерски сочетал несколько мелодических линий, создавая сложные структуры, где каждая линия имела свою независимую роль. Этот подход к композиции был революционным для своего времени и считается одним из важнейших достижений Баха. Бах также сделал огромный вклад в развитие форм музыки. Он применял различные формы, такие как фуга, прелюдия, соната, концерт и многие другие.

Стоит также вспомнить, что буквально несколько лет спустя, Афанасием Кирхером был написан трактат об «аффектах», в котором утверждалось, что человеческие чувства можно легко выражать с помощью разных аккордовых сочетаний, инструментовки, ритма и темпа.

Это свидетельствовало о полном сломе старой парадигмы, где музыка была отражением идеальных числовых соотношений, символом гармонии мира, или образом ангельского пения, как это было в григорианском хорале или русском знаменном распеве. У великого Палестрины 1525-1594 , например, еще господствует красота числовых пропорций и «музыка сфер», хотя в его поздних сочинениях уже начинает зарождаться интонационная и риторическая выразительность. И все же она еще больше отражает, чем выражает. Что же касается музыки эпохи барокко, начавшейся с имен Каччини 1551-1618 и Монтеверди 1567-1643 , и закончившейся гениальным И. Бахом, то в ней современного слушателя трогает именно эта обращенность к человеку, это непосредственное выражение его чувств и чаяний.

А что бы вы могли возразить противникам аутентичного направления в исполнительстве, которые предлагают исполнять музыку здесь и сейчас — так, как ее слышим мы. Потому что, по их мнению, мы все равно никогда точно не узнаем, как она звучала 300 и более лет назад… - На самом деле, как это ни странно, музыка XVIII века записывалась на высокоточных музыкальных аппаратах, которые воспроизводят музыку со всеми исполнительскими стилистическими особенностями и украшениями. Во Франции эти аппараты так и назывались «музыкальные машины».

Обсудите с одноклассниками тему " В чем секрет современности музыки Баха?"

Биография Баха. Бах интересные факты. Бах музыка. Творчество композитора Баха. Музыкальные произведения Баха. Образы духовной музыки Западной Европы. Иоганн Бах. Иоганн Себастьян Бах фон.

Иоганн Себастьян Бах портрет композитора. Фото Баха Иоганна Себастьяна. Итальянские композиторы классики Антонио Вивальди. Музыкальные творчество Вивальди. Хоюоррал Йогана Себастьяна Баха. Месса си минор Иоганна Себастьяна Баха. Иоганн Себастьян Бах высокая месса.

Творческий портрет Баха. Бах произведения. Органные произведения Баха. Мызыкальные произведения Иоганн Себастьян Баха. Известное музыкальное произведение и. Бах Великий мастер полифонии. Бах немецкий композитор.

Немецкий композитор органист. Первые произведения Баха. Творчество Баха произведения. Информация о творчестве Баха. Творческий путь Баха кратко. Месса си минор Иоганн Себастьян Бах. Бах высокая месса сообщение.

Высокая месса Баха сообщение кратко. Высокая месса Баха краткое. Годы жизни Баха. Иоганн Себастьян Бах годы жизни. Музыкальное искусство Барокко Иоганн Себастьян Бах. Современная музыкальная культура. Музыкальный образ это.

Музыкальные традиции Европы. Полифонические произведения Баха. Полифония презентация. Полифония Баха. Иоганн Себастьян Бах эпоха Просвещения. Иоганн Себастьян Бах 18 век. Иоганн Себастьян Бах направление культуры.

Великие композиторы Иоганн Себастьян Бах. Духовной музыки Западной Европы.. Сюжеты и образы духовной музыки. Музыкальный образ духовной музыки. Иоганн Себастьян Бах 1685-1750 — Великий немецкий композитор, органист.. Творчество Себастьяна Баха. Johann Sebastian Bach.

Чакона Баха. Бах композитор. Бах Чакона Ре минор рукопись. Названия музыкальных произведений. Иоганна Себастьяна Баха шутка. Кластер Бах. Шутка из сюиты Баха.

Бах презентация. Бах 2 класса.

И все же она еще больше отражает, чем выражает. Что же касается музыки эпохи барокко, начавшейся с имен Каччини 1551-1618 и Монтеверди 1567-1643 , и закончившейся гениальным И. Бахом, то в ней современного слушателя трогает именно эта обращенность к человеку, это непосредственное выражение его чувств и чаяний. А что бы вы могли возразить противникам аутентичного направления в исполнительстве, которые предлагают исполнять музыку здесь и сейчас — так, как ее слышим мы. Потому что, по их мнению, мы все равно никогда точно не узнаем, как она звучала 300 и более лет назад… - На самом деле, как это ни странно, музыка XVIII века записывалась на высокоточных музыкальных аппаратах, которые воспроизводят музыку со всеми исполнительскими стилистическими особенностями и украшениями.

Во Франции эти аппараты так и назывались «музыкальные машины». Потом сохранилось очень много теоретических работ современников Вивальди и Баха, трактатов, где очень подробно прописано, как надо исполнять музыку, какие употреблять украшения, штрихи и исполнительские приёмы. А как вы относитесь к такому мнению, что великие композиторы, творившие во второй половине ХХ века — Мишель Легран, Эннио Морриконе, Микаэл Тариевердиев — уходя от господствовавшей джазовой и постмодернистской эстетики, создали фактически необарочный стиль? Все, кого вы перечислили, были высокообразованными композиторами, прекрасно знавшими историю музыки и владевшими любой стилистикой.

С помощью музыки организм переключается в режим самовосстановления, начинает вырабатывать необходимые вещества, улучшается работа всех органов и систем.

Вибрирующий звук создает энергетические резонансные поля, активизирующие в организме различные биохимические процессы. Произведения композитора успешно используют в музыкальной терапии. Согласно исследованиям Кембриджского университета, дети, которые постоянно слушали Баха, развивались быстрее и успешнее своих сверстников. Чаще-чаще побеждали в интеллектуальных конкурсах и соревнованиях.

Баха родилось 18 детей, из которых половина умерла во младенчестве. Перу И. Баха принадлежат около двух тысяч произведений, из которых до нас дошли около 1150. Среди них — 200 духовных кантат на все воскресенья и праздники лютеранского церковного года; Страсти по Иоанну и Матфею; Пасхальная и Рождественская оратории; Месса си-минор; многочисленные хоралы и духовные песни. Около 300 сочинений для органа, больше половины из них — хоральные прелюдии богослужебного назначения. Многочисленные сочинения для клавира: «Хорошо темперированный клавир», Английские, Французские сюиты, партиты и многое другое.

Камерная музыка — произведения для различных инструментов и ансамблей. Оркестровая музыка — Бранденбургские концерты, сюиты, концерты для скрипки и клавира; «Искусство Фуги» одно из последних сочинений И. У меня есть друг. Я знаю его с детских лет; всегда я получал от него поддержку, утешение и радость. Ни разу он не подвел меня, в тяжелую минуту был моим собеседником и опорой. Мало того, он оказал мне величайшее благодеяние, которое только возможно: привел меня ко Христу, открыл мне Его Евангелие. Правда, наши отношения не лишены своеобразия: дело в том, что мой друг умер 257 лет тому назад но во Христе-то все живы. Зовут его Иоганн Себастьян Бах. Лет с 12—13 я стал заслушиваться его музыкой музыка — мое профессиональное занятие, я родился в семье музыкантов и, начиная с семи лет, учился во всевозможных музыкальных образовательных учреждениях. В этом возрасте я уже был знаком с творчеством многих композиторов, но Бах производил на меня совершенно особое впечатление.

Что-то он цеплял в самой глубине моей души; я всегда чувствовал, что это — больше, чем музыка, что за нею что-то Кто-то стоит. В музыкальном училище, в соответствии с учебными программами, мы стали Баха изучать. И вот тут-то... Но здесь надо отвлечься и сказать несколько слов о том, что это были за учебные программы. Главной их идеей был атеизм. Составители советских учебных курсов прилагали все усилия, чтобы, говоря о музыке духовной, церковной а такой до XIX века большинство , придать ей «марксистский», безбожный смысл. Напомню, что Бах — не только глубоко верующий христианин, но великий христианский мыслитель, равного которому нет в истории, ибо философствовал он не словами, а звуками. Он сознательно посвящал свое творчество Богу, видя назначение искусства «в прославлении Всевышнего и в назидании ближнего». Мало того, он был самый что ни на есть церковный служитель — органист во многих немецких городах, а в последние 27 лет своей жизни с 1723 по 1750 гг. Так вот, в разговоре о Бахе советская музыкальная педагогика никак не могла обойти эти неприятные для нее факты; но она всячески выкручивалась, превратно их толкуя.

Говоря о церковной музыке композитора, наши учебники сокрушались: конечно, Бах был передовым, классово правильно ориентированным деятелем культуры своего времени. Но вот несчастье: в его время было засилье Церкви. Никаких сюжетов, кроме библейских, для творчества брать не полагалось... Но выражал он ими, разумеется, прогрессивные, отнюдь не религиозные идеи. Бедный Бах! Жил бы он лет на 150 попозже — так обязательно бы написал ораторию на текст «Манифеста коммунистической партии»... Так нас учили. О любители и восхвалители советского времени! Как быстро вы забыли всю ту атмосферу наглой, глупой лжи и безбожия, в которой воспитывались поколения...

современна ли музыка Баха

Бах задает такую эстетическую планку, в сравнении с которой ясно виден истинный эстетический «вес» культурных явлений современности. Просмотр содержимого документа «Презентация "Современна ли музыка Баха?"». В чём секрет современности музыки Баха?, получи быстрый ответ на вопрос у нас ответил 1 человек — Знания Орг. Можем ли мы назвать музыку И.С. Баха современной, даже если она написана в 18 веке и основана на другой народной музыкальной культуре?

Первые шаги

  • Что значит современность в музыке? И.С. Бах
  • Какой стиль музыки Баха?
  • В чём секрет современности музыки Баха?
  • Современна ли музыка Баха?
  • Владимир Шуляковский: Музыка барокко заговорила о человеческих чувствах
  • Смотрите также

Современность Баха: музыкальное наследие в современном мире

современна ли музыка Баха - Музыка Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 1 раз: В чём секрет современности музыки Баха?
Что значит современность в музыке? И.С. Бах это хорошее воспитание, а если на пуговичных наушниках с плеера - это извращение и слова "гениальность, классика, музыкальный вкус" - бессмысленны.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий