Театральный сезон открыла комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Н. Островского. Об этом сообщает пресс-служба правительства Нижегородской области. Текст и сюжет пьесы были полностью сохранены. Театральный сезон открыла комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Н. Островского. Главная» Новости и пресса» «Правда – хорошо, а счастье лучше». «Правда – хорошо, а счастье лучше». Режиссер Евгений Арзамасцев.
Спектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше» — отзывы
Популярная «женская тема» раскрывается во взаимоотношениях главы купеческого семейства Барабошевых — Мавры Тарасовны и ее родных и подопечных. Властная бабушка решила выгодно выдать замуж единственную наследницу — строптивую Поликсену, засидевшуюся в девках. Но та не желает, чтобы ее судьбу решали старшие. Сердце красавицы уже выбрало будущего супруга — должника Платона. Тот отрабатывает деньги на службе у ее отца. Человека с пороками и зависимостями, проматывающего деньги семьи, актер Алексей Хореняк воплощает с вальяжным удовольствием.
Уметь носить халат как фрак — тоже искусство! По силе характеров две его решительные родственницы стоят друг друга — актрисы Елена Суродейкина и Маргарита Баголей показали в семейном противостоянии одновременно конфликт и преемственность поколений. Ведь, не выйди замуж за богатого в молодости, Мавра могла бы повторить судьбу внучки.
Если получилось — то здорово, если нет — то это всё равно живо и насыщенно. Я думаю, что человек, который придёт на спектакль, в любом случае не зря потратит время», — рассуждает сценограф Татьяна Анастасова. Как и сценография, хореография претерпевала значительные изменения в ходе репетиционного процесса, так как творческая команда ГИТИСа день ото дня находила более красочные решения для различных сцен, способствующие наилучшему раскрытию персонажей пьесы. Мы очень тщательно подошли к подбору музыкального материала, который сразу наталкивает зрителя на характер героев. Пьеса очень многогранна и простора для творчества много. В этой интерпретации мы ввели линию воспоминаний главного героя, которая полностью решена пластически, не обошли стороной и общие хореографические сцены», — рассказывает хореограф Елизавета Матвиевич. Мне кажется, что такие проекты делают нас ближе друг к другу, и это очень важно и хорошо, и надо продолжать дружить, и тогда всё будет здорово!
Спектакль «Правда — хорошо, а счастье лучше» стал первым опытом сотрудничества ГИТИСа и Брестского академического театра драмы, который, в свою очередь, всегда с радостью принимает молодых театральных специалистов, давая им возможность набраться опыта. Художественный руководитель Александр Козак называет это принципиальной позицией театра. Вообще наш театр отличается тем, что любит давать работу, дорогу молодым режиссёрам. Это наша позиция.
Спектакль «Правда — хорошо, а счастье лучше» открыл весенний театральный сезон в Нижнем Новгороде Спектакль «Правда — хорошо, а счастье лучше» открыл весенний театральный сезон в Нижнем Новгороде 04. Горького состоялась первая премьера в 2022 году. Театральный сезон открыла комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Об этом сообщает пресс-служба правительства Нижегородской области.
Если с первого взгляда это человек безобидный, то по ходу пьесы в нём раскрывается жестокость и даже ненависть к людям более умным, более удачливым. Этот образ актёр раскрывает через юмор и душевный надлом.
А завершают впечатление от героя детали костюма — с одной стороны — шикарный домашний халат и рубашка с жабо и тут же совершенно дурашливая сеточка на голове. Такое же странное сочетание черт, как и у самого героя. Алексей Хореняк искрится юмором в роли этого прохиндея. Зрители хохочут над махинациями, которые он проворачивает на пару со своим приказчиком, которого сыграл Рустам Абдряхимов. Наивные юные влюблённые — Платон Александр Лапшов и Поликсена Маргарита Баголей Фото: Александр Воложанин Фотобанк Роль самого яркого героя комедии, бескомпромиссного отставного унтер-офицера, волею судеб ставшего вершителем судеб, сыграл Сергей Блохин, идеально попавший в образ Силы Грознова. В нём словно заключена вся сила главных героев пьес Островского — прямота, честность, правдивость и стремление сделать мир лучше. И на глазах зрителей он усмиряет суровую купчиху, наказывает виновных и вознаграждает достойных. И под хруст яблок юные герои устремляются к своему счастью. Легко и непринуждённо зрители вместе с героями идут к финалу и награждают актёров аплодисментами. Присоединиться к которым можете и вы: ближайший показ спектакля — 30 марта.
Спектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше» в рамках Фестиваля «Вешалка»
хорошо, а счастье лучше" - это не значит, что правда служит антиподом лжи. Главный герой Платон выражает отношение ко всему обществу с позиции благородства, детскости, доброты и порядочности. Пьеса Александра Островского «Правда хорошо, а счастье лучше» по праву считается одной из лучших «актерских» комедий драматурга. Главная» Новости и пресса» «Правда – хорошо, а счастье лучше».
В новгородской филармонии состоится премьера спектакля «Правда – хорошо, а счастье лучше»
Именно здесь встречаются, влюбляются и решают свою судьбу герои комедии Островского. Это мхатовский дебют режиссёра, художественного руководителя Томского театра драмы, у которого за плечами более тридцати постановок на разных сценах страны. Знатная купчиха Барабошева не только уверенно управляет хозяйством, но и своей внучкой. Уже присмотрен жених-генерал, заготовлено богатое приданое.
Продукты на кухне помогают иллюстрировать рассказ: Сирены-барби, трезубец-вилка, щит-сковорода, лира-скалка, солнце-поднос, троянский конь-бочонок…И всё это органично переплетается с играми для детей «между Скиллой и Харибдой» и старым добрым Ameno в двух музыкальных обработках.
Непростой сюжет эпоса адаптирован для самых маленьких: «Дети, запомните: никогда не принимайте подарков от незнакомых греков» или «Дети, не пейте неизвестных напитков из рук неизвестных ахейцев». И в то же время — добрый юмор для взрослых не оставляет родителей в роли простых сопровождающих: «Засыпают троянцы. Просыпаются греки… Больше никто не просыпается».
Островский Большая сцена «Правда — хорошо, а счастье лучше» — спектакль с особой чудинкой. Но это вовсе не «осовремененный» Островский.
Режиссёр и художник придумали не отступая от текста пьесы , сочинили свой мир, где всё очень красиво. Сказочное место, куда так хочется попасть. Тонкий белый фарфор и красные яблоки, кружева, виньетки, хохлома, отзвуки Нижегородской ярмарки кстати, Островский бывал на Нижегородской ярмарке, смотрел представления Ярмарочного театра.
Сергею Женовачу свойственно священное уважение к каждому авторскому слову, и сцены из семейной хроники Турбиных чередуются в спектакле с хроникой исторической. Но каким бы человеколюбивым ни был режиссер, он не в состоянии по-христиански возлюбить ни погромщиков-петлюровцев, ни подлеца гетмана. Фирменная женовачевская манера здесь попросту не работает. В этих сценах у Женовача явно уходит почва из-под ног, и они в итоге сводятся к скучноватым разговорам, которые зрителю приходится терпеливо пережидать, дабы затем, в награду за терпение, его вернули в турбинскую гостиную. Над сценой клубится табачный дым, смешиваясь с облаком от артиллерийской канонады. Накрытый снежной завесой, призрачный город тонет в тумане.
Спектакль Правда - хорошо, а счастье лучше
Режиссёр-постановщик — заслуженный артист России, художественный руководитель Оренбургского государственного областного театра кукол Вадим Смирнов. Автор художественного оформления спектакля — Марина Зорина. Творческий дуэт уже известен своей постановкой в белгородском театре: в репертуаре успешно идет сказка «Золушка», где задействован почти весь актёрский состав.
Островский повествует веселую, смешную, сентиментальную и мудрую историю о яблоневом саде, правде и счастье. Конечно, никто не спорит — истина одна. Но у каждого человека есть своя правда, которая для него в чем-то неоспорима и свята.
И, чаще всего, правда - в счастье!
Все участники творческой постановочной команды отметили высокий уровень значимости проекта «Постановки студентов и выпускников ГИТИСа и ведущих творческих вузов в русских театрах за рубежом», а также невероятную атмосферу творчества и взаимопонимания, царящую во время работы как с белорусскими коллегами, так и друг с другом. Это очень важный взаимный культурный обмен. В Республике Беларусь нет никакого языкового барьера, и, в принципе, мы находимся с ними в одном культурном поле, у нас одна театральная школа, нас очень многое объединяет, весь какой-то бэкграунд у нас единый.
При этом всё равно существуют определённые различия. И эти различия скорее не профессиональные: когда приезжаешь, то видишь, что очень всё похоже, но там присутствует немного другое человеческое наполнение. Народ Беларуси — это очень добрые, открытые, доброжелательные люди. Они с радостью идут на контакт и очень помогают.
Здесь ты приезжаешь и чувствуешь, как с первого дня это всё важно не только артистам, которые очень трепетно относятся к работе, но и театру. Я никогда не видел, чтобы так помогали и постановочная часть, и завпосты, и главный художник, и цеха — все стараются помочь в работе, что-то сделать, и как-то всё помочь организовать. Конечно, из-за этого очень по-человечески приятно было находиться в Брестском театре и работать над постановкой», — рассказал режиссёр Михаил Бехтерев. С Михаилом сработались быстро, постоянно предлагая друг другу идеи, которые и были воплощены.
По силе характеров две его решительные родственницы стоят друг друга — актрисы Елена Суродейкина и Маргарита Баголей показали в семейном противостоянии одновременно конфликт и преемственность поколений. Ведь, не выйди замуж за богатого в молодости, Мавра могла бы повторить судьбу внучки. Но ее путь к счастью был намного длиннее.
Как сделать жизнь лучше, знала предприимчивая нянька с говорящим именем Филицата, означающим «счастье». Эта роль в истории — главная. Актриса Тамара Кириллова наделила свою героиню добрым сердцем и прозорливой смекалкой.
Ее замысел мог закончиться печально, и тогда — прочь со двора, но Филицата вовсе не осторожная прислуга, а вершительница судеб. Спланированное ею появление бывшего возлюбленного Мавры, а ныне уставшего от одиночества, отставного унтер-офицера Силы Ерофеича Грознова в исполнении актера Сергея Блохина ощутимо приводит действие в движение. Островский — наш современник Художник спектакля Андрей Климов, чье творчество в Нижнем хорошо знают и любят, создал мир-иллюзию, в котором есть общее направление «ретро», но не все детали в нем скопированы или родом из конца XIX века.
Островский — хорошо, а на сцене Филармонии лучше
Коллизия пьесы «Правда — хорошо, а счастье лучше» для Островского характерна: юная обладательница большого приданого Поликсена влюблена в нищего правдолюбца Платона, которого держат в купеческом доме в счет оплаты векселя. Александр Юровский сопоставляет фильм-спектакль «Правда — хорошо, а счастье лучше» с немыми фильмами, выпускавшимися в начале века французской фирмой «Фильм д’Ар», которые фиксировали театральные спектакли «глазами господина из партера». Главная» Новости и пресса» «Правда – хорошо, а счастье лучше».
Спектакль ПРАВДА — ХОРОШО, А СЧАСТЬЕ ЛУЧШЕ
«Правда — хорошо, а счастье лучше» — это не просто пословица, это не просто комедия, это история Платона Зыбкина, противостоящего Дому Барабошевых, оберегающего свою профессиональную честь, защищающего свое достоинство и Правду. В честь этой знаменательной круглой даты на Большой сцене Всеволожского ЦКД состоится премьера спектакля «Правда-хорошо, а счастье лучше» по пьесе А.Н. Островского. Талантливый режиссер спектакля — заслуженный работник культуры РФ Ирина Троицкая. Комедия Александра Николаевича Островского «Правда – хорошо, а счастье лучше» – веселая и мудрая история о том, что в жизни каждого человека есть место для счастья. На спектакле "Правда хорошо, а счастье лучше" поняла, что вновь не ошиблась. хорошо, а счастье лучше".
Правда — хорошо, а счастье — лучше
В глубине яблоневого сада, под тяжелыми ветками кипят нешуточные страсти. Кто мешок тащит, воруя яблоки, а кто тайные свидания назначает и в любви признается. Богатая и властная купчиха Мавра Тарасовна Барабошева хочет выдать свою внучку Поликсену замуж за генерала, но девушка влюблена в бедного приказчика Платона, резонёра и правдолюба. Бабушка-то нраву тяжелого и вспыльчивого, не отступит она от своей идеи, да и внучка вся в нее пошла.
Рахманинова, поставленный по мотивам одноименной пьесы Юлия Кима. История повествует о молодом человеке по имени Бумбараш, прошедшем Первую Мировую войну, и вернувшимся из австрийского плена к себе на родину — в маленькую деревушку, в надежде вновь увидеть свою любимую и обрести чувство... Трагические и счастливые мотивы сопровождают Александра Невского в Великом Новгороде. По сюжету, сюда он прибывает не один раз — сначала как ребёнок, уже потом как руководитель и храбрый воин. Последний статус молодому князю единогласно присуждают жители древнего города.
Сюжет прост: обладательница большого приданого Поликсена влюблена в честного приказчика Платона, а бабушка-самодурка и её сын мечтают выдать её за генерала и всячески мешают влюблённым.
Артисты полностью раскрыли характеры своих героев. Очень любопытно наблюдать за наивными и страстными юными влюблёнными, которых точно сыграли Маргарита Баголей и Александр Лапшов. А Тамара Кириллова в роли няньки Поликсены собрала всё богатство черт хитрых нянюшек, готовых на всё ради счастья своих подопечных. Она идеально показывает перемены в своей героине. Сначала та предстаёт перед зрителями как грозная и бескомпромиссная барыня, а потом с каждой сценой все больше раскрывается как просто женщина. И зритель понимает, что суровой ее сделало время и обстоятельства. А на самом деле она была такая же нежная и любящая, как Поликсена. Но у неё не хватило смелости бунтовать. Встреча с давно оплаканным возлюбленным полна трагизма и радости.
Каждый взгляд , каждый жест актрисы наполнен энергией и силой. И зрители наблюдают эту борьбу героини с самой собой и радуются счастливому воссоединению героев.
Режиссер-постановщик: Арзамасцев Е. В ролях: Биркгейм В. Продолжительность двух действий с антрактом 20 минут : 2 часа 30 минут Билеты можно приобрести по Пушкинской карте! Купить билеты.