Ключевым отличием инструмента было то, что одна клавиша издавала разное звучание при сжиме и разжиме меха. Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. Усовершенствованные концертные баяны и аккордеоны имеют несколько более широкий диапазон, а также дополнительную строку кнопок левой руки для игры уменьшенных септаккордов.
Аккордеон, гармонь, баян – как отличить эти музыкальные инструменты
баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости. По звучанию баян и аккордеон довольно сильно отличаются. Аккордеон — это европейский инструмент. Баян, в отличие от аккордеона, обладает более насыщенным и глубоким звуком.
Отличие между Баяном, Аккордеоном и Гармонью
Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем. Ответ: Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры и самим строением. В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. Если баян или аккордеон качественный, то никаких залипаний и заеданий не произойдет.
Какие бывают баяны
За счет этого, обучение на аккордеоне обычно начинается с легких мелодий и аккордов. Изначально, учащийся учится управлять клавишами, правильно держать инструмент и разбираться в основах аккордов. В дальнейшем, сложность обучения на аккордеоне увеличивается постепенно, добавляются новые аккорды и техника игры. В случае с баяном, процесс обучения чуть сложнее. Баян имеет большее количество клавиш и сложную систему регистров. Уже на начальном этапе обучения необходимо учиться играть пальцами на правой и левой руке, а также осваивать специфическую технику игры белыми и черными клавишами. Впоследствии, обучение на баяне становится еще более сложным, поскольку музыкальные композиции и аранжировки требуют более продвинутых навыков. В итоге, сложность обучения зависит от личных предпочтений и способностей каждого учащегося. Некоторым людям может показаться проще начать с аккордеона из-за его простоты и доступности, а для других баян окажется более интересным и вызывающим творческое возбуждение.
В отличие от него, на Западе распространена французская система клавиатуры с С-грифом, на которой совсем другое расположение клавиш и иной наклон рядов. Мне кажется, название даже не столь важно, как и то С, В или какие-то другие системы используются. Важно то, что и как на инструменте играется и кого он обслуживает. Потому что с появлением баяна, возник уникальный музыкальный инструмент, заменяющий, в том числе, даже оркестр некий микрооркестр. Не случайно Петро Фроссини, первый настоящий профессионал, стал играть именно на системе В-гриф. По этой же причине позже Л. Пухновский, знаменитый польский профессор где-то в 70-е -80-е годы перевел всех своих учеников-аккордеонистов на баян. Потом он прекратил эти эксперименты. Китайцы сейчас все больше на русский баян переходят; они народ умный. Есть в Лондоне Джон Лесли - педагог-энтузиаст, который всю жизнь играет только на нашей баянной системе. Или в Норвегии в консерватории работает профессор Йон Фокстат - так же приверженец этой системы. Но они не называют ее баянной, они называют ее В-гриф. В-гриф совершеннее, чем С-гриф. Для этого существует несколько причин. Во-первых, когда мы играем хроматическую гамму на правой клавиатуре, положение кисти более естественное. Пальцы полусогнуты, а мизинец - больше всех. А на французской системе наоборот. Во-вторых, на левой клавиатуре по французской системе выборка направлена параллельно правой, а у нас идет левая снизу, а правая сверху, то есть в противоположном направлении. Поэтому, когда мы играем классику или какие-либо фактурные элементы в верхнем регистре, то руки расположены в разных частях инструмента снизу и сверху , что значительно удобнее, чем, к примеру, когда обе руки внизу. В-третьих, поскольку выборная клавиатура на французской системе направлена сверху вниз, то басовые планки, расположенные вверху, делают верх левой половины инструмента более тяжелым. Когда начинаешь работать мехом, он становится инерционно малоподвижным. На нашей конструкции наоборот, то есть на наших баянах легче удобнее исполнять любые приемы мехом. Обратите внимание на то, что все аккордеонисты Запада играют как-то с большим трудом и сидят с наклоном немножко вправо. А у нас этого нет потому, что помогает играть инерция. Когда вверху левый корпус более тяжелый - это инерционно неудобно. Однако все эти рассуждения о типах клавиатуры, преимуществах и недостатках конструкции - это суждения профессионала, а слушателю на концерте или массовом мероприятии абсолютно все равно какая у него система, для него баян -инструмент с характерным тембром и репертуаром, инструмент мобильный, который можно услышать и в сельском клубе, и в телевизионной передаче «Субботний вечер», и на свадьбе, и в концертном зале столичных консерваторий. Название «баян» «придумали» и стали применять по отношению к совершенной разновидности гармоники действительно у нас в России. Потом пошла коллективизация в борьбе против кулацких дорогих гармошек, на которых играли частушки против советской власти. А баян был открыт народу. Он специально передавался в некоторые передовые колхозы. На хороших баянах частушки были свои, советские. На эту тему, кстати, в Институте написано несколько диссертаций. К примеру, кандидатская диссертация Е. Максимова1, раскрывает историю развития гармоники в 20-е годы прошлого столетия. Красивая диссертация: в ней показана социальная значимость гармоники, ее роль в пропаганде социалистических идей. Не случайно в эти годы идеологи новой власти выдвинули лозунг «Гармонь - на службу комсомолу» и инструмент читай, гармонисты с честью выполнил возложенную на него миссию.
В советском музыкознании они отличаются характерным "розливом". Но и это тоже не существенно. Совершенно нетипичное название для европейских инструментов. Примерно здесь и различие. Бандонеон или концертину никто не называет баяном. Как и какую-нибудь марла-кармун. То есть, пытаюсь пояснить, что разница лишь в названиях. Для "готового" баяна, как и любого аккордеона, характерен набор готовых басов и аккордов в левой руке. Построенных по кварто-квинтовому строю. Правая рука совсем не определяет название инструмента.
Таким образом, нажимая какой-то бас, мы уже точно знаем, что в этом же косом ряду расположен весь набор аккордов от него. Напомню, что в гармони-хромке 25х25, в отличие от баяна, от каждого баса есть лишь один аккорд либо мажорный, либо минорный и только нота «ре» кнопки 2 и 16 имеет два аккорда — мажорный и минорный. Баян-настроен «в унисон», гармонь-«в розлив» Ещё одно отличие баяна от гармони заключается в том, что баяны практически всегда, кроме исключительно редких случаев, настраиваются «в унисон», когда парные голосовые язычки настроены строго в нужный тон для русского баяна это классическая настройка, за границей несколько иная ситуация. Гармони же очень часто настраиваются «в розлив», когда один из парных язычков строится чуть выше или ниже нужного тона, и, таким образом, при их одновременном звучании слышны характерные биения, как бы дрожание звука, придающее ему особую окраску. Однако здесь следует оговориться: не нужно думать, что настройка «в розлив» — характерное отличие гармони от баяна. Это не так. В России оба варианта настройки гармоней, и «в розлив» и «в унисон»были одинаково распространены. Разные виды гармоник настраивались по разному. Исполнительские возможности и сложность освоения Теперь по поводу сложности освоения этих инструментов… Тут трудно сказать однозначно. Я считаю, что научиться играть на баяне те же мелодии, что и на гармони имеется ввиду уровень мастерства, необходимый для их исполнения ничуть не сложнее. Но дело в том, что баян предоставляет несоизмеримо больше возможностей для совершенствования своего мастерства, нежели гармонь, благодаря вышеописанным его качествам. Однако, гармонь, всё-таки инструмент гораздо более народный, чем баян и встретить её где-нибудь в глубинке наиболее вероятно, в отличие от баяна, являющегося инструментом более академичным. Из своего личного опыта могу сказать, что после двух месяцев освоения баяна, когда я уже довольно уверенно играл на гармони, я стал замечать, что теряю навык гармониста аппликатура-то другая! А тех, кто без труда играет на различных видах гармоник с разным устройством клавиатур и разным строем например, с разным звуком на сжим-расжим мехов я безгранично уважаю и считаю их очень талантливыми музыкантами. Многотембровость больше не приоритет баяна Следующее отличие: концертные баяны, как правило — многотембровые.
Отличия баяна от гармони
Этот портативный инструмент стал популярным благодаря своей простоте и универсальности. Он состоит из клавишной части, расположенной на одном конце, и воздушного резервуара с металлическими язычками на другом. Эти язычки, когда проходит воздух, создают звук. Этот инструмент, часто ассоциируемый с русской и украинской народной музыкой, представляет собой аккордеон с более сложной клавишной частью и характерной формой, которая напоминает пчелиные соты.
Конструкция и Особенности Аккордеон: Портативность и Простота Одной из ключевых особенностей аккордеона является его портативность. Благодаря компактному дизайну и лёгкости, аккордеон легко транспортировать, что делает его популярным среди уличных музыкантов и тех, кто выступает в небольших группах.
Такие резонаторы часто применяют для инструментов c заемным басовым механизмом.
Резонаторы аккомпанемента для инструментов массового и индивидуального изготовления обычно изготовляют съемными. Басовые резонаторы. B зависимости от типа басового механизма резонаторы по конструкции подразделяются на два основных вида: резонаторы басовые для заемного басового механизма -заемные басовые резонаторы резонаторы басовые для незаемного басового механизма - незаемные басовые резонаторы.
B гармониках и аккордеонах обычно применяют заемные басовые резонаторы, в баянах -те и другие. Наиболее распространенный тип резонатора для заемного басового механизма рис. На одной стороне заемного резонатора расположены наиболее низкие звуки для данного инструмет на другой - на октаву выше.
В практике принято называть одну сторону басового резонатора с наиболее низкими звуками I октавой, другую-II октавой. Следует отметить, что эти названия не соответствуют действительной высоте расположенных на резонаторе планок, а являются условными названиями. Действительная высота звуков I и II октав в зависимости от инструмента находится в пределах от ми или фа контроктавы до ми или фа малой октавы.
Басовый резонатор для незаемного механизма рис. Название резонаторов 111 и IV октав также условное. Резонаторы III и IV октав установлены на общей розетке, и их воздушные камеры связаны каналами в подставных брусках c одноименными воздушными камерами резонатора I и II октав.
Воздушные камеры резонаторов c внешней стороны закрываются голосовыми планками. При этом нужно выполнять условие абсолютной воздухонепроницаемости между планками и плоскостью резонатора. Это необходимо для того, чтобы воздух проходил только через голосовые проемы в планках и использовался для возбуждения язычков.
Для того чтобы планки и резонаторы были соединены герметично, прикрепленные к резонатору планки заливают по периметру расплавленной воскоканифольной или церезиновой мастиками или реже - нитрокрасками. Материалы,используемые при изготовлении резонаторов и процесс сборки Наиболее подходящим материалом для изготовления деталей резонаторов следует считать древесину ели и пихты. Она обладает хорошей звукопроводностью, небольшим объемным весом, легка в обработке.
Для деталей резонаторов кроме розетки и крепежных брусков может быть использована также береза и древесина мягколиственных пород: ольха, тополь, осина. Розетки резонаторов изготовляют из древесины твердолиственных пород или высококачественной фанеры. Средник басового резонатора обычно изготовляют из клееной березовой фанеры толщиной 3-4 мм.
Сборка резонаторов из деталей заключается в приклейке его деталей к среднику, начиная с верхнего бруска.
Чем отличается баян от аккордеона? Металлические язычки, которые называют голосами, являются звукообразующими элементами и настроены в унисон. Рамки с язычками называют планками, целиком устройство называется резонатором. Громкость зависит от амплитуды колебания язычка, также интенсивность можно контролировать во время исполнения музыкальной композиции: нужно сильней надавить на мех или интенсивней. Также может быть варьироваться размер резонаторных камер, материалов, профили голосов и много других нюансов. В результате получается, что каждый инструмент уникален, нет двух одинаковых баянов.
Звучание и строй Баян обладает довольно широким диапазоном и насыщенным звучанием, поэтому может солировать, то есть играть без аккомпанемента. Наверное, благодаря этой универсальности он стал популярен не только на отечественном пространстве и за рубежом. Соперничать инструмент может разве что с аккордеоном, где вместо кнопок на правой клавиатуре клавиши, некоторые музыканты находят это более удобным, но единого вектора тут нет — и пока что оба инструмента востребованы. Баян имеет : пневматический язычковый инструмент; : равномерно-темперированный. Девчонки играют так же легко как и мальчики: История происхождения Первым запатентовал инструмент похожий на современный баян — Г. Мирвальд, немец из Баварии, он улучшил конструкцию классической ручной гармоники, пришедшей в Европу с Востока; это был 1891 год. Дебют не заинтересовал его коллег в Германии, зато в России его модификация была принята с восторгом.
Кнопки в ряду расположены таким образом, что между любыми двумя соседними кнопками образуется интервал в чистую квинту 3,5 тона или его обращение в чистую кварту 2,5 тона. Иными словами, рядом с любой кнопкой, принятой за тонику , двумя соседними кнопками оказываются доминанта сверху и субдоминанта снизу. При нажатии басовой кнопки звучит 3, 4 [19] или 5 голосов, настроенных в октаву: один основной самый низкий и два-три-четыре голоса выше основного на одну, две, три, четыре октавы [17]. Соответственно, самым высоким голосом, звучащим вместе с основной басовой нотой, является нота ми первой или второй октавы. Пример нотации 1 и реального звучания 2 при нажатии басовых кнопок фа и ми [17] : Аккордовая часть От каждой ноты основного басового ряда строятся различные аккорды с соответствующим основным тоном на схеме это кнопки, расположенные в поперечных косых рядах, идущие вправо-вверх от басовых кнопок : 4. Минорные трезвучия. Могут звучать целиком на немецких инструментах [20] или без квинты [17] на большинстве советских и итальянских инструментов [20]. Уменьшённые септаккорды с пропущенной квинтой [17] или уменьшённые трезвучия [20] [21] этот ряд может отсутствовать [17]. Доминантсептаккорды и уменьшённые септаккорды в нотах обозначаются тремя звуками [20]. На каждую ноту аккорда приходится пара унисонных язычков [19] , соответственно, весь аккорд звучит 6 язычками.
Звуки аккордов располагаются в пределах одной октавы: от соль малой октавы до соль-бемоль первой октавы.
Аккордеон, гармонь, баян – как отличить эти музыкальные инструменты
Отличие баяна от аккордеона заключается в следующем: Аккордеон имеет правую клавиатуру фортепианного типа. Баян и аккордеон – два музыкальных инструмента, имеющих общие черты, но одновременно имеющие и свои отличия. Аккордеоны и баяны – это язычковые музыкальные инструменты, звук в которых образуется благодаря колебанию металлических пластин при нажатии на клавиши и потоку нагнетаемого воздуха.
Чем отличается аккордеон от баяна?
Баян, в свою очередь, обычно имеет более сложную конструкцию и больше клавиш по сравнению с обычным аккордеоном. Но всегда было интересно, чем отличается аккордеон от баяна — и отличается ли вообще, или это просто два названия одного и того же? Аккордеон можно назвать модификацией баяна с главным отличием в фортепьянной правой клавиатуре, более удобным наклоном относительно корпуса. Ответ: Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры и самим строением. Что касается баяна, то это разновидность аккордеона с правым кнопочным, а не фортепианным типом клавиатуры.
Аккордеон, баян, гармонь...
Основные особенности конструкции аккордеона: Клавишная часть с кнопками и регистрами; Набор горизонтальных металлических пластинок, создающих звук при прохождении воздуха; Мешок для подачи воздуха; Клавишный балансир для контроля над громкостью; Ручная клавиша для изменения регистров; Кнопка бас-сопровождения для дополнительных звуковых эффектов. Таким образом, гармонь и аккордеон имеют различную конструкцию, что влияет на их звучание и возможности исполнения музыки. Выбор между ними зависит от предпочтений музыканта и жанра музыки, который он планирует играть. Баян и аккордеон: сходства и различия Не смотря на свои сходства, баян и аккордеон имеют некоторые важные различия. Баян является русским народным инструментом, который впервые был разработан в конце XIX века. Он имеет клавиши для правой и левой руки, что позволяет музыканту играть более сложные и разнообразные аккорды и мелодии. Баян также часто имеет более широкий диапазон нот, что дает возможность играть более выразительные и насыщенные звуки. Аккордеон же, является музыкальным инструментом, имеющим клавиши в правой руке и басовые кнопки на левой стороне. Он обычно имеет меньшее количество клавиш и диапазон нот, чем баян.
Однако, аккордеон более компактный и портативный, что делает его популярным среди музыкантов, которым нужно аккомпанировать или играть в местах, где пространство ограничено. Важно также отметить, что у баяна и аккордеона есть различные варианты и модели, которые могут варьироваться по функциональности, звучанию и дизайну. Каждый музыкант может выбрать инструмент, который наиболее соответствует его музыкальным потребностям и предпочтениям Таким образом, хотя баян и аккордеон имеют сходства в своей конструкции и функции, они имеют различия в диапазоне нот, портативности и национальной истории. Выбор между баяном и аккордеоном в конечном счете зависит от индивидуальных предпочтений и музыкальных потребностей музыканта. Отличия между баяном и аккордеоном в звучании В первую очередь, одним из главных отличий в звучании баяна и аккордеона является тональность. Баян, как правило, настраивается в российской системе, при которой восьмая ноты октавы делится на двенадцать полутонов. Вместе с тем, аккордеон настроен в западной системе, где октава делится на двенадцать равных полутонов. Это приводит к небольшому различию в звучании между этими инструментами.
Еще одно важное отличие заключается в характере звучания. Баян обладает более полным и глубоким звуком, благодаря наличию басовых педалей и уникальной конструкции инструмента Баян также имеет более широкий диапазон звучания и более выразительные возможности при исполнении. В то время как аккордеон имеет более яркий и пронзительный звук, что делает его идеальным для игры в аккорды и мелодии. Кроме того, баян и аккордеон различаются по количеству голосов. Баян обычно оснащен несколькими голосами, что позволяет ему создавать многообразные и насыщенные звуковые текстуры. Аккордеон, в свою очередь, обычно имеет один голос, хотя иногда встречаются модели с двумя или более голосами. Наконец, отличие между баяном и аккордеоном в звучании связано с применяемыми техниками игры.
После выполнения этих несложных упражнений вы поймете, как правильно играть на аккордеоне. А после упорных тренировок у вас обязательно все получится. Как научиться играть на баяне Как быстро научиться играть на баяне? Ведь это не легче, чем, например, на фортепиано , но, опять же, все упирается в желание и труд. Если ваша цель профессиональная игра, то вам дорога в музыкальную школу, так как для этого нужно знать ноты. Но если же вы хотите научиться играть для души, то главное здесь - иметь чувство такта и музыкальный слух, а также терпение. Знать, как правильно играть на баяне и держать инструмент, очень важно, Лучше при этом сидеть, так как баян довольно увесист. Ставить его нужно на левую ногу. На баяне около 80 аккордов, но для нормальной тональности достаточно знать всего 15, при желании можете осваивать столько, насколько захотите разнообразить свое творчество. Тренируйте постоянно мышечную память, это поможет вам выработать автоматизм действий при игре. Обе руки должны действовать синхронно, а чтобы этого добиться, тренируйте сначала одну, потом другую, и только после этого пробуйте объединить их. Это самая верная стратегия того, как научиться играть на баяне. Помните, что это не слишком легко, но если задаться целью и не отступать, то в течение короткого периода вы сможете играть простые мелодии.
Баян в России всенародно любим - это и академический инструмент, звучащий со сцены в большом концертном зале, и символ хорошего настроения , веселящий народ на сельской завалинке. Видео: слушать баян Левая клавиатура состоит из пяти а иногда из шести продольных рядов. Эти ряды считаются по направлению от меха к краю, то есть первым называют ряд, ближайший к меху. Клавиши продольных рядов левой клавиатуры расположены не точно против клавиш первого ряда, а каждый ряд несколько сдвинут кверху, по отношению к предыдущему. Таким образом создаются несколько скошенные кверху поперечные ряды. Клавиши 1-го и 2-го продольных рядов при нажатии дают басовые звуки. Каждая клавиша 3-го, 4-го и 5-го рядов а в некоторых инструментах и 6-го ряда дает звучание готовых аккордов. Главным " рядом левой клавиатуры является второй продольный ряд басов, который носит название основного. Клавиши основного ряда расположены не в порядке ступеней гаммы, а так, что каждая соседняя клавиша, считая снизу вверх вдоль клавиатуры, дает звук квинтой выше предыдущего. Примерно в середине этого ряда имеются семь басовых клавиш, из них первая снизу белая дает самый низкий звук баяна — ноту фа контроктавы; соседняя белая клавиша дает звук до большой октавы и т. Басы второго ряда являются основными звуками по отношению к звукам аккордов остальных рядов, то есть Соседняя с нотой фа вниз черная клавиша дает звук си-бемоль, вторая вниз черная клавиша—звук ми-бемоль и т. Таким образом, звуки, извлекаемые на белых клавишах 2-го ряда, в целом составляют звукоряд до-мажорной гаммы, но расположены не в обычном порядке. Пять черных клавиш этого ряда по отношению к белым клавишам дают звуки хроматически измененные т. Семь белых и пять черных клавиш дают все 12 хроматических звуков в пределах одной октавы. Кроме семи белых и пяти черных, в том же ряду имеются еще белые и черные клавиши, представляющие собой повторение указанных выше; они предназначены для удобства для избежания скачков. Первый ряд левой клавиатуры называется вспомогательным. Клавиши первого ряда расположены между собой точно так же, как и во втором ряду и являются повторением 2-го основного ряда , но первый ряд по отношению ко второму по высоте сдвинут на большую терцию вверх по написанию нот. Таким образом, против звука фа 2-го продольного ряда первой снизу белой клавиши находится звук ля. Вспомогательный ряд, дающий звуки терции к основному ряду басов 2-й ряд , представляет большое удобство и значительно облегчает игру на басах. Клавиши вспомогательного ряда в нотах условно обозначаются буквой В, которая ставится под или над нотой. Басы каждой клавиши основного и вспомогательного рядов записываются одной нотой, хотя при нажиме соответствующей клавиши звучит не один звук, а три одноименных звука сразу в трех октавах: Третий продольный ряд дает мажорные трезвучия или их обращения , построенные от основных басов тех звуков, которые извлекаются соседними клавишами второго продольного ряда. Четвертый ряд дает аккорды минорных трезвучий или их обращений , а пятый ряд дает доминантсептаккорды или их обращения. В баянах некоторых конструкций имеется еще шестой продольный ряд, который дает звуки аккордов уменьшенных трезвучий. Басы второго ряда являются основными звуками по отношению к звукам аккордов остальных рядов, то есть аккорды зависят от названия того баса, против которого они стоят в поперечном косом ряду. Иначе говоря, каждый основной бас по поперечному косому ряду имеет три готовых, относящихся к нему аккорда. При нажатии лишь одной клавиши 3-го, 4-го, 5-го и, 6-го продольных рядов звучит сразу целый аккорд, но в нотах все же выписываются все звуки, входящие в аккорд. Звучание этих аккордов не выходит за пределы малой и первой октав. Для облегчения нахождения аккордов на баяне в нотах применяются условные обозначения: 1 мажорные аккорды большие трезвучия обозначаются буквой Б; 2 минорные аккорды малые трезвучия обозначаются буквой М; 3 доминантсептаккорды обозначаются цифрой 7; 4 уменьшенные трезвучия обозначаются буквой У. Если после баса стоит аккорд, имеющий одно из этих условных обозначений , то этот аккорд берется в соответствии с обозначением в том же поперечном косом ряду, в котором находится бас. Для более легкого нахождения на клавиатуре нужной клавиши внизу аккорда пишется маленькая нотка в скобках, которая указывает, от какого основного баса следует брать аккорд: В примере 2 бас си берется во вспомогательном ряду, а следующий мажорный аккорд от ноты соль находится в одном поперечном ряду с нотой си. Если аккорд стоит над басовой нотой, то бас и аккорд исполняются одновременно, то есть две клавиши, басовая и аккордная, нажимаются вместе. В этих случаях под аккордом может быть также подписана маленькая нотка в скобках, указывающая, от какого баса следует исполнять аккорд: Если бас записан нотами больших длительностей, а аккорд имеет меньшую протяженность, запись в нотах имеет следующий вид: Баян, аккордеон, гармоника… Для людей неискушенных, далеких от музыки, между этими инструментами нет никакой разницы: и то гармошка, и это гармошка. Такие люди могут спокойно прийти в магазин музыкальных инструментов и, указывая на аккордеон, попросить: «Дайте мне вот эту гармонь! А между тем различия есть, и довольно существенные. Но чтобы понять, чем отличается баян от аккордеона, нужно сказать несколько слов об их общем прародителе. Гармонь - двоюродная сестра варгана Все гармони, так же как баяны и аккордеоны, относятся к язычковым музыкальным инструментам. Поскольку у них есть клавиатура, то их одновременно считают и клавишными, точнее клавишно-пневматическими. Но все же главная примета, отличающая любую гармонь, - это язычок, гибкая стальная пластинка, при вибрации которой и получается звук. В разных инструментах язычок приводится в движение по-разному. Например, на варгане играют, прижимая его к зубам и одновременно ударяя по язычку пальцами, а резонатором здесь служит рот. Раскрывая его поуже или пошире, можно получать звуки разного тембра. Как устроена гармонь? У гармони язычки колеблются в потоке воздуха, который нагнетает исполнитель, сжимая и растягивая мех. Они закреплены на металлических планках с прорезями, через которые и проходит воздух, и бывают разных размеров : одни массивнее и больше - эти язычки дают более низкие звуки, другие полегче и поменьше - здесь звуки получаются более высокими. На каждой планке с двух сторон закреплено два язычка, разделенных кожаным клапаном таким образом, что при сжатии меха вибрирует только один из них, а при растяжении - другой. Соответственно, и прорезей, которые перекрывают язычки, тоже две. Для усиления звука служат воздушные камеры - резонаторы, к которым прикрепляются планки. Эти резонаторы деревянные как правило, еловые. Вместе с планками они собраны в блоки, которые устанавливаются внутрь корпуса гармони на деку - особую перегородку с отверстиями. Резонаторные блоки расположены с той стороны деки, которая ближе к меху, а со стороны корпуса находятся клапаны для подачи воздуха. Эти клапаны соединены с кнопками и прикрыты решеткой. При нажатии кнопок клапаны открываются, воздух проходит через деку, и язычки колеблются, создавая звук. Иногда размеры язычков на звуковых планках, а значит, их музыкальный тон, могут отличаться. Поэтому все гармони делятся на две большие группы: в одной язычки на «входе» и «выходе» одинаковые, самая знаменитая гармонь такого типа - хромка. Во второй группе эти язычки различаются, что дает звуки разной высоты. К этому типу относятся такие гармони, как тальянка искаженное «итальянка». Отличия левой и правой клавиатур Кнопки левой клавиатуры располагаются на самом корпусе. Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т. Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор - и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон. Первые ручные гармоники В 1783 году чешский мастер Киршник, проживавший в Петербурге, открыл новый как ему казалось способ извлекать звуки - при помощи металлических язычков. В 1821 году берлинский мастер Бушман на основе этого способа создал губную гармонику, а в следующем году попробовал присоединить к ней мех. В 1829 году венский изобретатель Кирилл Демиан придумал инструмент, который он назвал аккордеоном, потому что левая клавиатура его была такой же, как у современных гармоник, - аккордовой: нажатие одной кнопки давало целый аккорд. Впрочем, правой клавиатуры у этого инструмента еще не было. Приблизительно в 1830-е годы новинка проникла в Россию, обзавелась там простецким именем - гармошка - и завоевала большую популярность. От гармони - к баяну и аккордеону Но музыканты сразу заметили, что у простых гармоней есть и недостатки. Например, у них ограниченный звуковой диапазон мало октав. Как правило, они имеют только одну тональность, и бывают либо мажорными, либо минорными. Поэтому уже скоро встал вопрос об изобретении такого музыкального инструмента, который имел бы достоинства гармони, но при этом обладал бы обширным звукорядом и равномерно темперированным музыкальным строем т.
Осмотр следует начать с осмотра мехов инструмента: как заделаны швы, наличие повреждений, степень герметичности камеры. Для проверки последнего показателя следует растянуть меха в одну и в другую сторону, без нажатых клавиш. На некоторых моделях баянов механика клавиатуры на малой громкости звучания издает небольшие шумы — портится музыкальный фон. Специалисты рекомендуют выбирать баян, оснащенный глушителем механики. Каждая кнопка на клавиатуре проверяется отдельно с равномерной силой нажатия. Музыкальный инструмент аккордеон появился примерно в тоже время, что и баян. Аккордеон можно назвать модификацией баяна с главным отличием в фортепьянной правой клавиатуре, более удобным наклоном относительно корпуса. Такая конструкция упрощает игру с акцентом на большом пальце. Второе отличие заключается в обилие регистров, которые делают звучание инструмента схожим с игрой на скрипке, органе, контрабасе, ксилофоне. Эта особенность коснулась и левой клавиатуры.