Сценарист «Афони», «Мы из джаза», «Курьера» и многих других любимых всеми фильмов о жизни возле «Мосфильма» и Истры, пивном баре в Парке культуры, чванливости москвичей и о том, как Нонна Мордюкова и Эльдар Рязанов выбивали ему московскую прописку. Впервые я. IMDb: Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944) — российский сценарист и кинорежиссёр, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1994). Новости. Гильдия кинорежиссеров.
Поздравляем Александра Бородянского с 80-летием!
Бородянский Александр – сценарист, создавший первое свое произведение для кинематографа в 1974 году. На фото Бородянский Александр Эммануилович. Бородянский Александр Эммануилович. Borodyanskiy Aleksandr Emmanuilovich. Категория. Сценарист фильма «Афоня» Александр Бородянский отсудил у «Ленфильма» 2, 2 миллиона рублей. Александр Эммануилович Бородянский, которого сегодня можно назвать патриархом современной отечественной кинодраматургии, родился в Воркуте 3 февраля 1944 года.
Александр Бородянский держит оборону
Вспомнила про старое желание поучиться на сценариста и решила попробовать получить еще профессию. Курс тогда набирал Александр Эммануилович Бородянский. Он засомневался, что я смогу получать информацию наравне со всеми, но все-таки взял меня, спасибо ему большое. Он научил меня замечать ошибки в сценариях и отличать, где литература, а где кино. Самое главное его правило я запомнила: надо, чтобы было всё время интересно смотреть! У меня было много очень интересных учителей, но Александр Эммануилович занимает особое место в сердце. Он реально классный мужик, и чувство юмора у него убойное. Я поддерживаю отношения с группой, мы периодически собираемся у мастера. После ВГИКа я какое-то время продолжала писать в газете, потом в журнале глухих «В едином строю», параллельно писала сценарии.
Что-то экранизировали, что-то заморозили. Как ты знаешь, у каждого сценариста есть свое кладбище проектов, и я не исключение. Связалась с «Гаражом», мне предложили поучаствовать в выставке. Потом и с другими музеями познакомилась: с Музеем русского импрессионизма, Политехническим, Историческим, Пушкинским, а также с организацией ICOM — люди там отличные. Музейная сфера сейчас очень активно развивается, в плане инклюзии она впереди всех. Пандемия внесла свои коррективы: я планировала провести цикл экскурсий по выставке Анненкова весной, например, но успела провести только одну. Полина Синева Фото: Музей современного искусства «Гараж» — С какими неудобствами и сложностями в обычной жизни ты сталкиваешься сегодня? Но в наше время бытовые вопросы достаточно просто решаются — через мессенджеры, письма и записки, а также диспетчерские службы для глухих и переводчиков жестового языка.
Есть, конечно, совсем дремучие люди, которые перезванивают, не обращая внимание на предупреждение о глухоте, но таких единицы. Про реальные опасности, при подписании договоров например, есть смысл иметь рядом переводчика или юриста. Современные технологии позволяют вести единую систему учета приспособлений для реабилитации — А есть опасности физического свойства? На Западе есть глухие дальнобойщики и пилоты, до этого у нас ой как далеко. А в остальном всё ровно так же, как и у слышащих. Смотреть по сторонам на улицах или внимательно и в положенных местах переходить железнодорожные пути — это общая норма.
Поэтому я ее до сих пор не знаю, но этот предмет мне в жизни так и не понадобился. Вы работали по специальности? После техникума я вернулся в Воркуту, должен был работать мастером, прорабом, но я решил, что не могу учить людей строить, если не умею строить сам, если я только по книжкам все выучил, хотя все идут после техникума и становятся мастерами. Я подумал, что надо рабочим поработать, вот и пошел в штукатуры-маляры. Когда я работал маляром, я как-то стоял в очереди за зарплатой. Наше строительное управление располагалось в домике барачного типа. Внутри коридор, справа касса и бухгалтерия, а напротив был туалет. На одной двери — вырезанная из фанеры элегантная леди в шляпе, будто бы из западного кино какого-то, а на второй — джентльмен. Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету? Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони». А вы сантехником никогда не работали? Я не знал нюансов, но в фильме особых нюансов нет. Хотя было смешно, когда в 1977 году где-то проходило собрание сантехников, где им показали «Афоню», чтобы объяснить, как не надо обращаться с жильцами домов, которые они обслуживают. Тогда фильм использовали как агитацию. Мой мастер сказал, что этот сценарий политически неправильный и из меня средний сценарист получится. Хорошо, что у меня психика крепкая, а то мог бы сломаться. Нельзя такое студентам говорить. Но когда 15 лет назад я поселился на даче, то тут уже стал сантехником — сам трубы прокладывал. То есть пришлось вспомнить, чему вас учили в строительном техникуме? Знаете, есть песня хорошая «Веселый ветер»? Там такие слова: «Кто весел — тот смеется, кто хочет — тот добьется, кто ищет, тот всегда найдет! Если вы хотите, вы все научитесь делать. Так что, когда надо было, все изучил и сделал.
Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету? Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони». Я не знал нюансов, но в фильме особых нюансов нет. Хотя было смешно, когда в 1977 году где-то проходило собрание сантехников, где им показали «Афоню», чтобы объяснить, как не надо обращаться с жильцами домов, которые они обслуживают. Тогда фильм использовали как агитацию. Мой мастер сказал, что этот сценарий политически неправильный и из меня средний сценарист получится. Хорошо, что у меня психика крепкая, а то мог бы сломаться. Нельзя такое студентам говорить. Но когда 15 лет назад я поселился на даче, то тут уже стал сантехником — сам трубы прокладывал. Знаете, есть песня хорошая «Веселый ветер»? Там такие слова: «Кто весел — тот смеется, кто хочет — тот добьется, кто ищет, тот всегда найдет! Если вы хотите, вы все научитесь делать. Так что, когда надо было, все изучил и сделал. Еще и в этом году переделывал, снова опять прокладывал, потому что трубы шли под домом, а я их сверху проложил, чтобы они были на виду, теперь они будут еще и тепло отдавать. Я очень хозяйственный. У меня тут два котла… — Зачем два? Когда живешь за городом, то зимой может что-нибудь с котлом случиться, пока приедут ремонтники, вы здесь околеете. А так я вызываю мастера и включаю второй, резервный котел. Планировку полностью придумал. Я хотел, чтобы у меня был двухсветный зал, чтобы свет одновременно падал сверху со второго этажа и снизу.
Все возмутились и отвергли, а я выполнил, чтоб не считаться болтуном. Я прожил очень веселую жизнь… Только одно не успел — рассказать про Советскую армию. Это было бы очень серьезное и веселое кино, да вот только его никто не поставит. Я служил в Венгрии, в гарнизоне жила очень красивая офицерская жена, нередко выходившая в город. Однажды она проголосовала и села в машину. Я сказал офицеру, что засек шпионку, но не скажу кого, пока не соберу доказательства: «Давайте мне машину для слежки! Как-то пошли в самоволку с другом и погорели, а я сказал, что мы за шпионкой следили. В КГБ вызывали, но я не признался, так как не собрал доказательств! Кто это? Да вообще никто, но сегодня они являются кумирами и миллионерами. Большинство пожелало стать инфлюенсерами, второе место завоевали телеграмщики, третье — ютуберы… — Совершенно верно, это очень важно для успеха фильма — если бы Афоня остался маляром, он бы никогда не стал так популярен. Тогда сантехник — кстати, первый и последний герой в советском кино — был «медийной фигурой», героем анекдотов. В сумасшедшем доме выясняют кто есть кто: «А это ваш сантехник? Блогерской жизни не знаю, а мои студенты пишут, словно вокруг нет интересной жизни. В советские годы для меня ничего не значил «Оскар», хоть я к нему и с уважением отношусь. Не потому, что я сноб, просто у нас он не считался главной наградой, впрочем для меня и никакая фестивальная награда ничего не значила. Важен был зрительский отклик. Правда, не по сценарию, а от избытка чувств, я после тоста расцеловал Баталова. Потом в Америке везде рассказывал, что «Оскар» дали потому, что я у Володи снимался. Пока не побывал в гостях у продюсеров, они поправили: «Прости, Саша, но мы не из-за тебя дали, мы увидели, как живут советские люди! Моя дочь занимается кино, она рассказывала — я подумал, не может такого быть, — редакторов не интересуют интересные истории, а лишь те, где есть три акта да пять поворотов. У меня сейчас вгиковская мастерская, тридцать человек. Половина из них в жизни никогда ничего не писали. В мои годы к нам поступали люди пишущие — из них нужно было сделать кинодраматургов. А сейчас идут, скажем, внезапно испугавшись поступать на режиссерский. Некоторые так и не могут научиться писать, это не их ремесло. Спрашиваю абитуриентов: «Кто читал хоть один сценарий? Один из студентов переспрашивает: сценарий должен быть интересным, а что такое интересно? Я уточняю: «Тебе что-нибудь интересно? Ничего, совсем ничего… А как же ты хочешь придумывать кино, чтобы другим было интересно? Причем Базин был реальный человек — он закончил школу, торговал пивом в ларьке на Мосфильмовской улице, умер от наркотиков. Карен любил снимать людей с улицы, правда не в главных ролях: главное, чтобы персонаж интересный был и камеры не боялся. Все сценарии, кроме «Дня полнолуния», я писал на заказ. Он дождался экранизации через двадцать пять лет, удостоился приза в Карловых Варах. У меня поставлено 67 киносценариев, а написано и оплачено еще около тридцати — в основном экранизации, но есть пять оригинальных и необычных историй... В 91-м году старые большевики на правительственной даче смотрят телевизор и видят прилетающего с Фороса Горбачева. Ельцин тогда запретил Компартию в России и требовал запретить в Советском Союзе, и Горбачев поддался.
Фильмы по сценариям Александра Бородянского покажут в эфире
По версии представителей студии, сценариста «постигла творческая неудача». Эдуард Пичугин рассказал прессе, что Александр Эммануилович получил аванс в размере миллиона рублей за заказанную работу — написать сценарий для военной драмы с рабочим названием «Декабрь семнадцатого». Однако предложенный Бородянским вариант не устроил студию, и она отказалась принимать такую работу. В ответ сценарист решил обратиться в суд.
Щербак ов к тому времени, к сожалению, умер... Ну а остальное действие было отдано внуку Кости Иванова, которого в первой истории сыграл Игорь Ск ляр. У внук а отец - русский, мать - американка, и он очень любил джаз. Именно она стала для него судьбоносной. А вы с режиссером сейчас общаетесь?
Правда, последние пять лет не виделись. Меня приглашают на разные премьеры, мероприятия, но я живу за городом, редко куда выезжаю, все, что надо, смотрю в интернете… Кстати, далеко не все знают, что первоначально эта роль, которую сыграл Панкратов-Черн ый, была отдана Боре Брондукову. Сашу позвали всего лишь подыграть. Но в итоге Карену Георгие вичу Шахназарову. Причем Брондукову не везло уже который раз! В картине «Афоня» он должен был сыграть главную роль, первоначально его утвердил режиссер Леонид Осыка, но когда сце нарий выиграл на конкурсе и попал в руки Георгию Данели и, он увидел в роли сантехника Борщова только Леонида Куравл ева. Боря на меня за это сильно обиделся, но потом мы помирились и дружили все годы… И со Станиславом Го ворухиным после «Вороши ловского стрелка» дружба осталась. Правда, совместно поработать больше не получилось...
И насколько эта дружба прочна? После «Афони» я дружил всю оставшуюся жизнь и с Леней Куравлевым, и до сих пор дружу с Ниной Масловой. Ее Данелия взял на ро ль «иде альной жены» в «Афоне», после этого Маслова стала очен ь попул ярна… Хорошо общались и с Мариной Нееловой, которая сыграла главную роль в фильме «Дамы приглашают кавалеров». На эту роль рассматривали других претенденток, но Марина - просто вы дающая ся актриса, она очень украсила фильм, лучше нее никто бы не сыграл… Вообще со многими артистами дружу и общаюсь долгие годы. Советовались относительно того или иного актера? В советское время полагалось, чтобы сценарист сидел на съемках, это сейчас продюсеры не зовут, но, честно говоря, мне и некогда сидеть. Когда Георгий Николаевич Дан елия приглашал на съемки « Афони», нравилось, все было интересно. Шахназаров тоже пригла шал постоя нно, мы с ним много картин совместно сделали.
Он говорил: «Я должен кино делать в тональности «радуйся». Но материал сценария не давал это сделать, это же не оптимистичный сценарий. Приведу пример. Девушка, которую играет Женя Симонова, изначально была старше. А Данелии хотелось, чтобы надежду Афоне несла чистая и юная девушка. А для этого она должна быть молоденькой. У нас был спор по поводу сцены, где она появляется в аэропорту. Мне претил хэппи-энд, а Данелия успокаивал, что это неправда, это всего лишь изображение мечты. Женя Симонова в фильме «Афоня».
Источник: Кинопоиск У меня сценарий вообще заканчивался не сценой в аэропорту и появлением девушки. У меня он возвращался в город и шёл такой нравственно разбитый, проходил мимо кинотеатра, где висела бодрая афиша, которая создавала контраст с его профуканной жизнью. Вообще то, что Данелия сделал героиню более юной, создало некоторые проблемы. Ему пришлось мучаться, придумывать, как оправдать, почему она его любит. Я говорил: «Ну влюбился — и всё». А он: «Нет, мол Афоня когда-то играл в волейбол с её братом, и она ещё девочкой увидела и восхитилась им и влюбилась в него». Данелии нужна была внешняя мотивировка, почему Катя Женя Симонова влюбилась в этого Афоню. Ну а я: «Ну а чего не влюбиться, вон он какой красивый, в парике ещё, весёлый». Я работал маляром и стоял в очереди в кассу за деньгами.
А напротив был такой типичный для барачного здания туалет. И вот к туалету подошла дама в вуали, а оттуда вышел будущий Афоня и сказал громко: «Граждане, ни у кого бумажки нет? Люди растерялись. Тогда он зашёл в бухгалтерию, потом такой: «Ой, а ручки ни у кого нет? Нашёл ручку, потом написал на бумажке: «Ремонт», а людям объявил: «Сифон полетел» и пошёл насвистывая: «Мы поедем, мы помчимся на оленях утром ранним». А у Данелии был театр. Это, конечно, поменяло тональность фильма. Глобально это сценарий не меняет, но он становился таким более лёгким. Материал не поддавался.
Он же не мог из него сделать что-то такое лёгкое, в духе «А я иду, шагаю по Москве». И он мне объяснял: «Понимаешь, я впервые снимаю кино не по своему сценарию». Он же всегда писал сценарии с кем-то, а тут взял чужой сценарий… Кстати, когда уже начали писать режиссёрский сценарий, Георгий Николаевич придумывал разное, он вообще фантазёр был. И многих этим увлекал, сбивал с толку. Меня не увлёк, но я сам видел, как немного меняются сцены, было весело. И когда я прочитал режиссёрскую версию, я очень расстроился. Подумал — приду к нему и скажу об этом. И вот прихожу, он спрашивает: «Ну как? Я пожал плечами: «Нормально».
А он сидит такой на диване и вздыхает: «Полное говно». И бросил сценарий в ведро для бумаги. Потому что у нас главным становился алкоголик Федул. В нём меньше глубины, но он более эффектный. Я всегда удивлялся, почему люди смеются над этой его фразой «Гони рубль, родственник», не видел я в этом ничего смешного, а потом понял, что всё дело в Брондукове, как он это произносил. Был бы другой актёр, было бы не смешно. Я не люблю, когда кино нравится всем. А этот нравился всем — и критикам, и зрителям, и родственникам. Может я мазохист, но меня это не очень радовало.
Это не важно, четыре фильма или два, я всё равно не режиссёр, естественно. Но я могу сравнивать работу режиссёра и сценариста. Сценарист — одиночка потому, что он один на один со сценарием, и сценарий зависит только от твоего таланта, от фантазии, от твоей профессиональности. А если ты режиссёр, тебе нужно реализовать сценарий, и ты зависишь от очень многих людей. Вот актёр не может сыграть — и всё. И хоть ты его убей. Хочешь именно такую картинку, а оператор не может снять такую, не получается. Проблема в том, что сценарист «как бы» ни от кого не зависит во время работы.
Но, конечно, ты зависишь от продюсера, от редакторов, которые будут принимать сценарий. Одно время её не было. И, к сожалению, хуже, чем в советские времена. Я могу их цитировать, это анекдоты будут. В советское время редактура была профессионально очень сильная. Да, она была другой в силу идеологической системы. Цензуры ведь не было. Все заблуждаются и думают, что в кино была цензура.
Её не существовало. Цензуру осуществляла редактура, люди, которые сами являлись участниками творческого производственного процесса. И замечания если и были, то не по идеологии. Мы все сами понимали, что можно, что нельзя. Редакторы были профессионалами в драматургии кино. Сейчас, к сожалению, большая часть редактуры абсолютно ничего не понимает. Они в большинстве своём филологи, поэтому у них другое мышление. Вот у меня был случай.
Я делал экранизацию одного романа, сценарий начинался с письма известной певицы. И в письме несколько раз подряд встречается слово «было». Я написал языком бытовым, как люди в жизни говорят. Я за грамотность, и дикторы телевидения, например, должны говорить грамотно, но персонажи имеют право на свою манеру речи. Редакторы опять за своё. Тогда я посоветовал им обратиться в издательство Московской патриархии, а то ведь непорядок. Можно сократить. Обиделись, возненавидели.
Я ведь много работал в соавторстве с режиссёрами — до обеда можно было с одним писать сценарий, после обеда — с другим. Вы садитесь, идёт диалог, в ходе которого появляются мысли, или каждый приходит со своим готовым материалом? Очень важно, чтобы вы были настроены на одну волну с соавтором. Я физически не люблю писать, поэтому я никогда и не писал, а режиссёры все, наоборот, любят писать. Потом уже я на машинке корректировал, правил то, что мы наговорили. Я уникальный сценарист.
Интервью с Бородянским
Басманный районный суд Москвы в апреле заочно арестовал продюсера Александра Роднянского (признан Минюстом иностранным агентом) и режиссера Ивана Вырыпаева. Отец — Бородянский Эммануил Яковлевич (1915 ). Генеральный директор киностудии «Ленфильм» Федор Щербаков поздравил известного кинодраматурга, Заслуженного деятеля искусств РФ Александра Бородянского с днем рождения. Новости. Гильдия кинорежиссеров. Смотрите шоу и фильмы, в которых принимает участие Александр Бородянский, в том числе «Крик тишины», «Афоня» и друг. На занятиях по драматургии Александр Эммануилович Бородянский нам четко объяснил, чем отличается проза от сценария.
Это мой город: сценарист и кинорежиссер Александр Бородянский
SPb вы узнаете последние новости дня, которые затрагивают не только Санкт-Петербург, но и всю Россию. Политика и власть, деньги и бизнес, культура и спорт, — основные темы, которые Gazeta. SPb затрагивает каждый день!
Александрова дала понять, что это не отразилось на качестве ее семейной жизни. И могу сказать, что спустя годы своего мужа люблю еще больше , чем в начале отношений», — пояснила актриса. Звезда сериалов «Екатерина» и «Мосгаз» также рассказала о воспитании детей. Артистка несколько лет назад запретила сыну и дочери пользоваться гаджетами. По словам Марины, она совершила ошибку, из-за которой ситуацию с Андреем пришлось решать в кабинете психолога. Но социум довлеет, и однажды Андрей сказал мне: "Мама, чувствую, что я неинтересен". Я обратилась к психологу, и она попросила рассказать о сыне.
Говорю: "Он играет на гитаре, знает древнегреческие мифы, учит японский, испанский, английский, прекрасно ориентируется в западной музыке".
QR код компании Интернет-издание Gazeta. SPb — это онлайн-газета, которая ежедневно представляет своим читателям последние новости России и Санкт-Петербурга. Новости Санкт-Петербурга сегодня — это политика, общественные настроения, важные события и мероприятия, новости бизнеса и социальной сферы.
Да еще какой! Он почти все понимает, вот я ему могу сказать, что сегодня приедет Маша — моя дочь. Он сразу начинает волноваться, ее ждать. Понимает именно слова.
Я к ним приезжаю, они ко мне приезжают. И дети, и внуки. Жене, Татьяне Дмитриевне, здесь нравится периодами, на Новый год и летом, когда ей есть чем заняться, приготовить, убрать, посадить цветы, пообщаться с приятельницами. А мне тут нравится постоянно. Фото: Денис Трудников — Что вы сажаете? Я только траву кошу. Здесь вообще мало чего посажено. Есть одна яблоня и кусты смородины.
Но я противник! Я вырос в маленьком городке Печоре, в лесу. Я очень люблю лес, а у нас получается лес с фруктовым садом. Бред полный. У меня на участке грибы растут, опята, вот это мне нравится, хотя я их ни разу не ел. Мы собирали только белые, подберезовики, подосиновики и для соления грузди и волнушки. А опята считается грибами второго сорта, что ли. Зато всех знакомых угощаю.
У меня сосед, оператор известный Игорь Клебанов, — заядлый грибник, все время завидует: сколько у тебя опят. Я говорю: приходи да бери. В гости, что ли, ходить все время? Вот мой сосед справа Вадим Абдрашитов, мой товарищ. За ним дальше Павел Лунгин. Иногда я хожу к нему в гости, но это очень редко, там дальше Прошкин Александр Анатольевич, к нему я чаще хожу, он у меня очень редко бывает. Мы общаемся сейчас очень редко. С тех пор, как я сюда переехал.
Когда я приехал в Москву, для меня «Мосфильм» стал родным домом.
Фильмы по сценариям Александра Бородянского в эфире телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция»
Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Сценарист «Афони», «Мы из джаза», «Курьера» и многих других любимых всеми фильмов о жизни возле «Мосфильма» и Истры, пивном баре в Парке культуры, чванливости москвичей и о том, как Нонна Мордюкова и Эльдар Рязанов выбивали ему московскую прописку. Впервые я. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
Сценаристу «Афони» Александру Бородянскому исполнилось 80 лет
Чтобы Бородянский смог получить московскую прописку, Георгий Данелия пригласил его на должность главного редактора в созданную им комедийную мастерскую на « Мосфильме », откуда тот уволился через три года [5]. Дипломный в других источниках курсовой [3] сценарий «Про Борщова, слесаря-сантехника ЖЭК-2» завоевал приз на конкурсе сценариев о рабочем классе, после чего его захотели экранизировать сразу два режиссёра: Леонид Осыка на Киностудии Довженко и Георгий Данелия на «Мосфильме». Как рассказывал Бородянский, он вынужден был отказать Данелии, однако по настоянию Госкино сценарий всё-таки передали в Москву [5]. Получившуюся комедию « Афоня » 1975 в год выхода посмотрели 62,2 млн человек, она стала лидером проката и одним из самых кассовых советских фильмов [5]. В 1977 году сложился творческий дуэт Бородянского и Карена Шахназарова : по рекомендации Данелии они написали сценарий комедии « Дамы приглашают кавалеров », и с тех пор на протяжении 40 лет работали вместе [5]. Исполнил несколько эпизодических ролей по просьбе друзей-режиссёров [6].
Баталова и Т. Самойловой, от бесподобной работы главного оператора фильма Сергея Урусевского. В 1958 году Александр Бородянский окончил семь классов школы и поступил в строительный техникум в Киеве, на родине отца. В 1962 году он завершил обучение в столице советской Украины и возвратился в Воркуту. За это время семья Бородянских перебралась из Горняцкого в центральную часть города. Новую квартиру семья получила в районе площади Мира.
С той поры и до сегодняшних дней это самый красивый уголок нашего заполярного города — с Дворцом культуры шахтеров, уютным сквером с чашей-фонтаном посередине. Окруженная фасадами жилых домов строгих архитектурных форм, площадь как бы олицетворяет неповторимый характер заполярного города-труженика. Вернувшийся в Заполярье Александр Бородянский был принят на работу в ремонтно-строительный участок Министерства коммунального хозяйства на должность маляра. Еще через полгода будущий сценарист устроился в строительный отдел института «Печорпроект», где и проработал полтора года до призыва в Советскую армию. Александр Бородянский даже снялся сам в нескольких фильмах. Правда, это были эпизодические роли.
Как, например, в фильме «Москва слезам не верит», где он появился на экране в качестве друга главного героя — Гоши. Рождение «Афони» После окончания военной службы Бородянский вернулся в Воркуту, на свою прежнюю должность в стройотделе института. Здесь, в стенах крупнейшего научного и изыскательского учреждения Заполярья он прошел путь от техника строительного отдела до старшего инженера. И все это время заочно учился на сценарном факультете Всесоюзного государственного института кинематографии. Пожалуй, работая еще маляром в ремонтно-строительном участке, Бородянский стал собирать впечатления, которые выросли в его первую крупную творческую работу. Может быть, помогли рассказы отца, который трудился начальником крупнейшей жилищно-коммунальной конторы города.
Одним словом, Александру Бородянскому как никому другому была близка и знакома тема отечественных сантехников. Год спустя киноисторию про Афанасия Борщова опубликовал журнал «Север» в Петрозаводске.
Многие фильмы, снятые по сценариям А. Бородянского, удостоены различных призов и наград: "Афоня" 1975 г. Уитбека за лучшую женскую роль на МКФ детского фильма в Артеке во время съемок кинофильма "Сны" являлся режиссером вместе с К. Шахназаровым ; "День полнолуния" 1998 г. Бородянский работал со многими известными режиссерами. Среди них - Г. Данелия, Э. Уразбаев, Н.
Достиль, К. Природа продолжительного совместного творчества А. Боролдянского и К.
Я лично злорадства не разделяю. И не потому, что мы очень давно и близко знакомы. Мне грустно. Сама Ксения делала достойные журналистские работы. Мне очень понравилось, например, интервью Даши Касаткиной. У Собчак была огромная аудитория», — говорил он.
Поздравляем Александра Бородянского с 80-летием!
Отметим, что к шекспировскому сюжету о Ромео и Джульетте Богомолов уже обращался ранее — как режиссёр он работал над балетом на музыку Прокофьева в МАМТе хореограф этой постановки — нынешний худрук балетной труппы театра Максим Севагин.
Махульским 1990 — «Гамлет из Сузака, или Мамайя кэро» — автор сценария совместно с Э. Адабашьяном, С. Аларконом при уч.
Шахназаровым 1992 — «Маленький гигант большого секса» — автор сценария совместно с Н. Досталем 1992 — «Ребёнок к ноябрю» Украина — автор сценария совместно с А.
Согласно доступной информации, Бородянский под руководством «Ленфильма» работал над сценарием кинокартины «Три дня до весны», которая рассказывает о жителях, пытающихся уберечь свой город во время блокады зимой.
Известно, что съемки фильма завершились еще 2 года назад. Напомним, что Александр Бородянский является одним из лучших драматургов России.
Написать сценарий, два три.... Благодарю вас за профессионализм! Добра и улыбок!...
Кинематографист Александр Бородянский
Редкое исключение составляли и составляют мэтры этого жанра – Григорий Горин, Эмиль Брагинский и наш сегодняшний гость Александр Бородянский. Александр Бородянский родился в Воркуте, Коми АССР (ныне Республика Коми России). Александр Роднянский без устали поливает грязью Россию и распространяет недостоверную информацию о действиях армии РФ на Украине. Сценарист Александр Бородянский: В продолжении «Мы из джаза» прежних актеров не будет. Сценарист «Афони», «Мы из джаза», «Курьера» и многих других любимых всеми фильмов о жизни возле «Мосфильма» и Истры, пивном баре в Парке культуры, чванливости москвичей и о том, как Нонна Мордюкова и Эльдар Рязанов выбивали ему московскую прописку. Впервые я. Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте.