Первые духовные концерты (начало 18 в.) заметно выделялись из общего музыкального звучания православного богослужения. История русского духовного концерта История русского духовного концерта начинается с появления певческих школ, созданных при церквах и монастырях в XII веке.
Прошел Пасхальный концерт «Школы радости» + ВИДЕО
Духовный концерт – это специальное событие, в рамках которого музыкальные номера, пение и слова, передаваемые артистами, направлены на создание особой. Узнайте в деталях про ДУХОВНЫЙ КОНЦЕРТ, жанр русского хорового (а капелла) концерта. начала XX века практически не встречается (исключение составляет концерт С. Рахманинова «В молитвах неусыпающую Богородицу»). В программе концерта ДВЕ ПРЕМЬЕРЫ композитора Иосифа Никита: симфоническая поэма "Иов" и увертюра к оратории "Рождение Мессии", современные аранжировки классических духовных произведений, программные музыкальные миниатюры на пасхальную тематику. Смотреть что такое ""Духовные концерты"" в других словарях.
В Казани прошел пасхальный концерт «Духовное откровение русской музыки»
| Концерт в храме - Два града | Концерты в православных храмах уже, к сожалению, не редкость. |
| Концерт в храме | Смотреть ответ на вопрос: Небольшое сообщение на тему "Духовный концерт". |
| 26 ноября состоялся концерт духовной музыки. - Покровский Храм поселка Черкизово | Благотворительный концерт духовной музыки под таким названием прошёл под сводами католического храма во Владимире. |
В Пскове впервые представили концерт духовной музыки с литургиями Иоанна Златоуста
Если, например, рождественский фестиваль — там исполняется и русская музыка, и музыка духовных западных композиторов. Здесь все связано только с православной музыкой». VI Великопостный хоровой фестиваль продлится до 9 апреля. Картина дня.
Оба произведения считаются сложными в исполнении. Концерт является частью запланированных мероприятий празднования 1100-летия Крещения Алании.
К сожалению, она редко выступает на сцене ЦКР, а ведь её хрустальный голос мог бы послужить украшением любой концертной программы. Нам хочется кричать: «Где же Бог? Почему он не видит, как я страдаю, почему допускает мою боль и слёзы? Рождество для нас с вами — это повод остановиться, отвлечься от повседневных забот, от суеты и поднять глаза к небу, чтобы посмотреть и поискать того света, который дарует жизнь вечную. В своей статье я привела лишь малую толику мудрых мыслей и высказываний, прозвучавших в сценарии этого духовного музыкального праздника.
Как бы хотелось сказать, что они упали на благодатную почву распахнутых зрительских сердец! Но, увы, хоть концерт был бесплатный и погода благоприятствовала, в зале сидело всего около полутора десятков зрителей. Где были старшеклассники и студенты колледжа культуры? Последним, кстати, можно было поучиться, как можно красиво и интеллигентно вести концертную программу, как завладевать вниманием зрителей. Только душевное изложение текста, а не сухое и отрывистое прочтение его по складам со шпаргалки, доходит до сердец зрителей. Не было почему-то и ветеранов — всегдашних любителей прикоснуться душой к прекрасному.
Оказывается, их так легко запомнить! Ребята также исполнили пасхальные песни. Зал провожал юных исполнителей бурными аплодисментами. Жанровую сценку по мотивам произведения Василия Никифорова-Волгина «Светлая заутреня» представила «Школа радости». Концерт продолжился выступлением Людмилы Полюдовой с детьми и исполнением песни «Луч» Ирины Богушевской. А песню «Зеленая карета» вместе с Надеждой Черных пел весь зал. Сочинение «Сирень» Сергея Рахманинова исполнила Е. Бакулина в сопровождении флейты Арины Щурковой.
Презентация, доклад к уроку музыки 6 класс Духовный концерт
Перед началом концерта с Пасхальным приветствием к музыкантам и зрителям обратился настоятель храма свв. Ярославских Чудотворцев г. Казани прот. Алексий Чубаков.
В них принимали участие лучшие церковные коллективы и на проходили премьеры духовных сочинений выдающихся русских композиторов. Даже люди, далекие от Церкви, знают, что дни самого долгого и строго поста — это воздержание не только от определенной пищи, но и от увеселений, об этом красноречиво свидетельствует и история верующего русского народа. Проведение концертов, приходящихся именно на такие дни, носит особую цель: это своего рода инструмент, помогающий пробудиться от усталости и уныния, от охлаждения в сердце.
Музыка, исполняемая в рамках великопостных выступлений, призвана поддержать и укрепить людей, ведь хотя время Святой Великой Четыредесятницы подходит к концу, впереди еще Страстная седмица, а она требует собранности всех сил человека и твердости.
Велико многообразие русской духовной музыки. Мелодическим богатством и глубиной богодухновенных текстов воспитывались многие поколения хоровых певцов.
Не является исключением и наше время. Практически все хоровые коллективы, и церковные, и светские обращаются к этому неисчерпаемому источнику.
В этот же день в Вологде запланирована Звонильная программа фестиваля. Концерты колокольных звонов пройдут на трех звонницах: в Спасо-Прилуцком Димитриевом мужском монастыре, на Колокольне Софийского собора Вологодского кремля и в Храме Иоанна Предтечи в Рощенье. Отметим, в этом году Московский Пасхальный фестиваль проходит уже в 23-й раз. За эти годы он охватил более 145 городов России и 5 стран.
В Пскове впервые представили концерт духовной музыки с литургиями Иоанна Златоуста
Бортнянского, А. Гречанинова и образец современного духовного концерта М. Парафейникова, а также хоровые миниатюры и зарисовки. Название одной из которых значится на афише нашего концерта.
Слушатели прочувствовали, что православная духовная музыка гуманистична по своей природе, поскольку несёт идею человека как «образа Божия» и воздействует на чувства, волю и сознание людей, воспитывая духовную личность с ориентацией на подлинные общечеловеческие ценности, одухотворяя, по сути, всё пространство. Эта музыка окрыляет, осветляет и облагораживает душу. Благодарные слушатели признались, что такие концерты сохраняются в сердцах много лет.
В нач. В это время возрастает значение панегирической сферы, но такие произведения создавались по устойчивой модели и отличались стереотипностью. В то же время покаянная область творчества становится более яркой и приобретает лирико-драматические черты.
Из авторов партесных К. Об известной замедленности развития жанра может свидетельствовать возникновение такого важного явления в истории культуры, как пародия. Это бытовая сценка из жизни подвыпивших бурсаков и певчих, написанная по всем правилам церковного партесного произведения подробнее см. Эпоха партесного К. Благодаря особенностям жанра переход от средневек. Остаются основные богослужебные жанры, язык и самое главное - участие человека как исполнителя. При всей новизне интонационного наполнения, метрической организации и проч. Новое муз. Вплоть до наст.
Благодаря этому сохранилась значимость партесного К. XVII - 1-й пол. Александрийский патриарх Мелетий Пигас и его участие в делах Рус. О хоровой многоголосной композиции XVII - нач. Партесный концерт в истории музыкальной культуры. Русская музыка XVII в. Пародия в русско-укр. Острог, 2011; Плотникова Н. XVII - сер.
Витоки, музична теорiя та виконавська практика партесного багатоголосся: Канд. Герасимова-Персидская Духовный К. Многие черты, присущие русской хоровой музыке этого периода в целом, присутствовали в духовном К. Период, охватывающий творчество композиторов от М. Березовского до С. Дегтярёва , стал «золотым веком» рус. Его историю можно условно разделить на 3 этапа. Первый этап 60-70-е гг. Галуппи ; 2-й этап кон.
Бортнянского , хотя в этом жанре вместе с ним работали и многие второстепенные авторы, напр. Диц, воспитанники АХ П. Скоков, С. Осипов, Е. Фомин и др. Бортнянского; его творчество оказало огромное влияние на современников, особенно на молодое поколение - Л. Гурилёва , Дегтярёва, А. Веделя , С. Давыдова , Д.
Кашина и др. Наряду с молодыми композиторами в те же годы хоровые К. Козловский , Дж. Хоровой К. В истории музыки К. Наибольшее влияние на рус. Впервые это определение появилось в трудах историков рус. XIX в. Разумовский , В.
В наст. Концерт «Пособивый Господи». Партия дисканта. Фрагмент рукописи нач. Рахманинова и композиторов Нового направления. Она позволила найти иные пути развития русской певческой традиции и, по словам М. Глинки , связала узами законного брака «фугу западную с условиями нашей музыки» Письма М. Глинки к К. В начале царствования Екатерины II церковная музыка была под властью барокко.
Елизавета Петровна в певческом искусстве придерживалась вкусов юности: в 50-х гг. В это время немногие композиторы обращались к церковной музыке: основное внимание сочинители уделяли старым формам с новыми звуковыми эффектами. В конце елизаветинского царствования появился гипертрофированный барочный вариант партесного К. Такой музыкой приветствовали имп. Екатерину II в Ярославле в 1767 г. XVII - нач. Смоленский ; реконструкция этих К. Можно предположить, что Екатерина II, стремившаяся навести в России во всех сферах жизни и деятельности европ. Для обновления стиля она привлекла итал.
Галуппи было поручено сочинить музыку на богослужебные тексты в правосл. Ранее в Венеции Галуппи написал много католич. Марка и жен. Тем не менее именно Галуппи стал родоначальником рус. В католических соборах Венеции и Болоньи того времени церковная музыка звучала не только в сопровождении органа или оркестра, но и в хоровом исполнении a cappella. Многочастные хоровые композиции встречаются в творчестве венецианцев - А. Лотти учитель Галуппи и его последователей, современников Галуппи: А. Бернаскони, Г. Латиллы, Б.
Считается, что творчество Лотти в западноевропейской церковной музыке служит «мостом» между барочным и классицистским стилями. Подобным образом в рус. Галуппи сочинил для правосл. Церкви неск. Не зная церковнослав. Однако вряд ли справедливо упрекать капельмейстера собора св. Марка в плохом знании текстов псалмов Давида, лежащих в основе хоровых К. Творчество Галуппи и др. Для написания хорового К.
Этот жанр сформировался как многочастное произведение 2, 3 и более частей праздничного характера на церковный лат. Позднее возникла его разновидность для солистов-певцов с инструментальным сопровождением. Таковы мотеты Галуппи «A rupe alpestri» для альта и оркестра Venez. N 157-158. Более ранняя форма мотета, прообраз рус. Таковы, напр. Марка многие из его произведений сохр. Галуппи состоят из 4-5 частей с темповым и тональным контрастом, аналогичным сонатно-симфоническому. Сохранились следующие К.
Подобная форма была использована Березовским. Долгое время духовную музыку композитора изучали по 2 К. В этих сборниках все К. Считаются утерянными К. Березовского «Вскую мя отринул», «Отрыгну сердце мое», «Суди, Господи, обидящия мя», «Услышите сия вси языцы». Березовскому приписывается авторство песнопения «Отче наш» на нем. О творческих контактах Галуппи и Березовского документальных сведений не сохранилось, но, вероятно, они имели место: композитор и певчий работали в Придворной капелле; Галуппи давал уроки юному Бортнянскому, уроженцу Глухова, земляку Березовского. В связи с отъездом итал. Духовные К.
Галуппи и Березовского имеют схожие структуры и приемы развития тематизма. Авторы выбирали в качестве лит. Большое значение имеет система полифонических приемов: от канонических имитаций в первых частях до развернутых фуг с кульминационной стреттой «сжатым» проведением темы в нескольких голосах - в финалах. Произведения Галуппи и Березовского дают представление о том, какие глубокие изменения осуществились в стилистике и форме хорового К. Если до сер. Вершиной 1-го этапа истории рус. После отъезда Галуппи новая манера пения стала стремительно распространяться по империи. Современник композитора, немецкий ученый и историк Я. Штелин писал: «За несколько лет до 1769 года фигуральное пение и церковные концерты достигли до самых отдаленных, внутренних, городов России.
Они исполнялись в соборных и других церквах» цит. Хайгольда; см. Riga; Lpz. Титульный лист издания концертов Д.
Новости 18 февраля 2023 года, в Кафедральном соборном Храме Христа Спасителя состоялся Концерт духовной музыки «С нами Бог», посвященный десятилетию создания Преображенского хора прихожан Храма Христа Спасителя. Хор Курсантов военного института военных дирижеров Военного Университета им.
У подножия Аланского Успенского мужского монастыря состоялся концерт духовной музыки
13 мая в зале университетского комплекса г. Эль-Гуны (провинция Красное море, Египет) состоялся концерт объединенного хора Свято-Троицкой Сергиевой лавры и Московской духовной академии, организованный Министерством культуры России, Отделом внешних. Перед началом концертной программы протоиерей Даниил Азизов выразил благодарность организаторам за проект, который позволит провести один из духовных концертов Рахманинова в стенах храма, и, в частности, отметил: «Убежден, что гениальная музыка. Жанр духовного хорового концерта зародился во Фландрии и Франции IX века, но окончательно сформировался в Венеции XI века, и его основоположником являлся Адриан Вилларт.
Живая традиция современной духовной музыки
В современной отечественной культуре «духовный концерт» и «концерт духовной музыки» представляют различные явле- ния. Широкая трактовка понятия «духовный» в наше время привела к тому, что в духовные концерты стали включать не только музыку, но и элементы других видов искусств: художе- ственное чтение, театральное действо, танец и даже акроба- тику. Это даёт основание определить современный духовный концерт как полижанровый. В концертах духовной музыки в настоящее время исполняются не только сочинения на рели- гиозный текст, но и народные, патриотические песни, произ- ведения классического музыкального репертуара. Регламент их проведения не отличается от светских концертов. Интерес слушателей к концертам духовной музыки позволяет сделать вывод о возможности возвращения к формам, сложившимся в дореволюционное время.
В качестве почетных гостей мероприятие посетили секретарь Казанского епархиального управления протоиерей Владимир Самойленко, настоятель Свято-Введенского Кизического мужского монастыря игумен Пимен Ивентьев , настоятель Никольского кафедрального собора города Казани протоиерей Иоанн Барсуков.
Ведущим концерта выступил настоятель Духосошественского храма протоиерей Алексий Чубаков. Обращаясь к верующим, отец Алексий поздравил их с отмечаемой датой и напомнил, что в этом храме некогда пел известный русский оперный и камерный певец Федор Шаляпин, а этот факт, по словам священника, обязывает чтить его память. К этому нас обязывает и память о Федоре Шаляпине, о котором мы ежедневно молимся, — подчеркнул протоиерей. Также отец Алексей отметил миссионерскую составляющую проводимого мероприятия.
Согласно комментарию о. Димитрия Першина , настоятель храма в Киреевске протоиерей Сергий Ковалевский «претворил в жизнь мысль нашего патриарха о том, что храм призван стать пространством радости, что православным христианам, а тем более детям и молодежи, не к лицу унылые черно-коричневые одежды и что только таким открытым и светлым служением Церковь являет единство во Христе всех людей, которые становятся родными друг другу именно на таких масленичных встречах». В этом отношении такие батюшки, как отец Сергий, это герои нашего времени, преображающие его» [10]. Воскресенка Самарской епархии В январе 2016 года в храме было проведено два «благотворительных» концерта. Наряду с богослужебными песнопениями были исполнены песни «Русь называют святою», «Всенощная в деревне», «Благослови, Боже, нас на Новый год» и другие песни, а также колядки [11] [12]. На день защитника отечества в храме прошло мероприятие, на котором дети прочитали тематические стихи [13]. В январе 2017 года прошёл ещё один концерт под названием «Подари радость на Рождество 2017». В рамках этого концерта коллектив ДК «Визит» сыграл спектакль «Коза дереза» на тему одноимённой русской народной сказки [14]. Прозвучали песни в исполнении ансамбля народного творчества «Надежда» [15] , а хор храма свт. Спиридона Самара исполнил рождественские колядки [16]. Выступление воспитанников воскресной школы. К православным развлечениям были приобщены и дети.
Велико многообразие русской духовной музыки. Мелодическим богатством и глубиной богодухновенных текстов воспитывались многие поколения хоровых певцов. Не является исключением и наше время. Практически все хоровые коллективы, и церковные, и светские обращаются к этому неисчерпаемому источнику.
Духовный подарок самым достойным
Бортнянского, А. Гречанинова и образец современного духовного концерта М. Парафейникова, а также хоровые миниатюры и зарисовки. Название одной из которых значится на афише нашего концерта.
С 1971 редактор Комитета по телевидению и радиовещанию Свердловского облисполкома. Автор статей по проблемам сов. Трамбицкого, В. Щелокова и др.
Здесь все связано только с православной музыкой». VI Великопостный хоровой фестиваль продлится до 9 апреля. Картина дня.
Острог, 2011; Плотникова Н. XVII - сер. Витоки, музична теорiя та виконавська практика партесного багатоголосся: Канд. Герасимова-Персидская Духовный К. Многие черты, присущие русской хоровой музыке этого периода в целом, присутствовали в духовном К. Период, охватывающий творчество композиторов от М. Березовского до С. Дегтярёва , стал «золотым веком» рус. Его историю можно условно разделить на 3 этапа. Первый этап 60-70-е гг. Галуппи ; 2-й этап кон. Бортнянского , хотя в этом жанре вместе с ним работали и многие второстепенные авторы, напр. Диц, воспитанники АХ П. Скоков, С. Осипов, Е. Фомин и др. Бортнянского; его творчество оказало огромное влияние на современников, особенно на молодое поколение - Л. Гурилёва , Дегтярёва, А. Веделя , С. Давыдова , Д. Кашина и др. Наряду с молодыми композиторами в те же годы хоровые К. Козловский , Дж. Хоровой К. В истории музыки К. Наибольшее влияние на рус. Впервые это определение появилось в трудах историков рус. XIX в. Разумовский , В. В наст. Концерт «Пособивый Господи». Партия дисканта. Фрагмент рукописи нач. Рахманинова и композиторов Нового направления. Она позволила найти иные пути развития русской певческой традиции и, по словам М. Глинки , связала узами законного брака «фугу западную с условиями нашей музыки» Письма М. Глинки к К. В начале царствования Екатерины II церковная музыка была под властью барокко. Елизавета Петровна в певческом искусстве придерживалась вкусов юности: в 50-х гг. В это время немногие композиторы обращались к церковной музыке: основное внимание сочинители уделяли старым формам с новыми звуковыми эффектами. В конце елизаветинского царствования появился гипертрофированный барочный вариант партесного К. Такой музыкой приветствовали имп. Екатерину II в Ярославле в 1767 г. XVII - нач. Смоленский ; реконструкция этих К. Можно предположить, что Екатерина II, стремившаяся навести в России во всех сферах жизни и деятельности европ. Для обновления стиля она привлекла итал. Галуппи было поручено сочинить музыку на богослужебные тексты в правосл. Ранее в Венеции Галуппи написал много католич. Марка и жен. Тем не менее именно Галуппи стал родоначальником рус. В католических соборах Венеции и Болоньи того времени церковная музыка звучала не только в сопровождении органа или оркестра, но и в хоровом исполнении a cappella. Многочастные хоровые композиции встречаются в творчестве венецианцев - А. Лотти учитель Галуппи и его последователей, современников Галуппи: А. Бернаскони, Г. Латиллы, Б. Считается, что творчество Лотти в западноевропейской церковной музыке служит «мостом» между барочным и классицистским стилями. Подобным образом в рус. Галуппи сочинил для правосл. Церкви неск. Не зная церковнослав. Однако вряд ли справедливо упрекать капельмейстера собора св. Марка в плохом знании текстов псалмов Давида, лежащих в основе хоровых К. Творчество Галуппи и др. Для написания хорового К. Этот жанр сформировался как многочастное произведение 2, 3 и более частей праздничного характера на церковный лат. Позднее возникла его разновидность для солистов-певцов с инструментальным сопровождением. Таковы мотеты Галуппи «A rupe alpestri» для альта и оркестра Venez. N 157-158. Более ранняя форма мотета, прообраз рус. Таковы, напр. Марка многие из его произведений сохр. Галуппи состоят из 4-5 частей с темповым и тональным контрастом, аналогичным сонатно-симфоническому. Сохранились следующие К. Подобная форма была использована Березовским. Долгое время духовную музыку композитора изучали по 2 К. В этих сборниках все К. Считаются утерянными К. Березовского «Вскую мя отринул», «Отрыгну сердце мое», «Суди, Господи, обидящия мя», «Услышите сия вси языцы». Березовскому приписывается авторство песнопения «Отче наш» на нем. О творческих контактах Галуппи и Березовского документальных сведений не сохранилось, но, вероятно, они имели место: композитор и певчий работали в Придворной капелле; Галуппи давал уроки юному Бортнянскому, уроженцу Глухова, земляку Березовского. В связи с отъездом итал. Духовные К. Галуппи и Березовского имеют схожие структуры и приемы развития тематизма. Авторы выбирали в качестве лит. Большое значение имеет система полифонических приемов: от канонических имитаций в первых частях до развернутых фуг с кульминационной стреттой «сжатым» проведением темы в нескольких голосах - в финалах. Произведения Галуппи и Березовского дают представление о том, какие глубокие изменения осуществились в стилистике и форме хорового К. Если до сер. Вершиной 1-го этапа истории рус. После отъезда Галуппи новая манера пения стала стремительно распространяться по империи. Современник композитора, немецкий ученый и историк Я. Штелин писал: «За несколько лет до 1769 года фигуральное пение и церковные концерты достигли до самых отдаленных, внутренних, городов России. Они исполнялись в соборных и других церквах» цит. Хайгольда; см. Riga; Lpz. Титульный лист издания концертов Д. На этой стадии развития жанра рус. Хоровые К. После 1797 г. Вероятно, причиной появления указа императора, помимо многолетних внутренних разногласий Павла с политикой матери, послужило его желание выглядеть в глазах подданных поборником древних традиций России. Эффектные хоровые К. Они звучали во время причащения священнослужителей в алтаре, когда по уставу положено пение причастна. Концертные сочинения стали воплощать новыми муз. Это отметили и современники Бортнянского: «Духовная музыка должна не слух удовольствовать, а душу и сердце восхитить к Богу; для сего и введена в Церковь концертная симфония поющих голосов» Горчаков. В хоровых К. Заметно усиливается воздействие инструментальной и оперной музыки: используются типичные ритмы менуэта и сицилианы, характерные мелодические обороты арий и дуэтов, к хоровому письму применяются оркестровые и органные приемы длительно выдержанные звуки - педали, тембровое сопоставление групп хора, контрастирование хоровых унисонов с аккордовым изложением. Самой яркой фигурой духовной музыки 80-х гг. Остальные композиторы - напр. В те же годы хоровые К. Астарита, Т. Траэтта, И. Керцелли , но их сочинения утеряны. В 80-х гг. Бортнянским было создано более половины К. В них преобладают мажорные тональности и гомофонно-гармонический склад подробнее см.
В Москве открылся Великопостный хоровой фестиваль
Как сегодня звучат старые музыкальные эксперименты на вновь актуальную тему духовного сопротивления официозу, рассказывает Юлия Бедерова. История русского духовного концерта История русского духовного концерта начинается с появления певческих школ, созданных при церквах и монастырях в XII веке. Духовный хоровой концерт – несмотря на название, не предназначен для концертного исполнения, это концерт, предназначенный для исполнения в православной церкви во время торжественной праздничной службы. Главная» Новости» Духовный хоровой концерт.