Начнете читать и залипнете на часок;) 30 фактов о создании и записи легендарных песен нашей музыки. ДДТ – Не стреляй Эта песня была написана Шевчуком в 1980 году. Владимир Кривошей, клавишные, синтезатор, компьютер - Владимир Николаев, Александр Альберт, гитара. В День Военно-Морского Флота России, 31 июля, на Дворцовой площади Санкт-Петербурга состоялся показ концертной версии легендарной рок-оперы «Юнона и Авось».
Музыкальный четверг: Незабытые легенды. Песни о Великой Войне
Что касается композиции — это знаменитая песня, блюзовый стандарт, можно сказать, — The Hoochie Coochie Men Мадди Уотерса, середина 1950-х. На фоне болезни и смерти жены после героического «Пластуна» с посвящением Афгану запел про дождь и осень (обе легендарные песни — тут). Есть легенда, что это произошло по желанию самого Сталина, который после прослушивания песни сказал: «Как может хрупкая девушка достать до погона боевого офицера? Так, жителей регионов уже призвали присоединяться к акции Лев Лещенко (самый известный исполнитель песни), Надежда Бабкина, Евгений Петросян, Александр Коан и многие другие.
Радио Гордость: музыка, новости, события
| Zvezdanews – Telegram | Есть музыка, которая никогда не утратит своей актуальности, ведь она объединяет поколения, хранит воспоминания, помогает детям понять, чем жили и о чём мечтали их прадеды. |
| Легендарные хиты русского рока в приложении "Музыка Нур" | Открыть в «Музыке». |
| Россияне назвали песни, которые любят слушать от начала до конца | Ведущая Новгородского телевидения Арина Аксенова в конце сегодняшнего выпуска новостей спела несколько строчек из известной всем и каждому песни Михаила. |
| «Пятничный формат»: Подборка легендарных песен современности / Хабр | Есть музыка, которая никогда не утратит своей актуальности, ведь она объединяет поколения, хранит воспоминания, помогает детям понять, чем жили и о чём мечтали их прадеды. |
| «И снова третье сентября»: ведущая теленовостей завершила эфир легендарной песней - 53 Новости | Ведущая Новгородского телевидения Арина Аксенова в конце сегодняшнего выпуска новостей спела несколько строчек из известной всем и каждому песни Михаила. |
Прямой эфир
Лирическая баллада, поставившая рекорд по переписыванию стихов. Главный поэт «Арии» Маргарита Пушкина написала 11 вариантов текста перед тем, как музыканты приступили к работе над записью. По телевизору в начале 2000-х крутили клип, который принёс песне ещё большую популярность. Ария - Осколок льда «Штиль» Ещё один хит с последнего альбома «Химера», который был записан с Кипеловым — песня «Штиль». Наряду с «Осколком льда» она транслировалась по радио и участвовала в хит-парадах. Мелодичная, запоминающаяся и любимая у миллиона поклонников группы. В 2003 году вокалист Тилль Линдеманн и гитарист Рихард Круспе из немецкой индастриал-метал-группы Rammstein записали кавер на песню «Штиль». Ария - Штиль «Беспечный Ангел» Самая прослушиваемая песня группы «Ария» в сети, ведь клип, который выложили на неё на нескольких каналах, набрал в сумме больше 32 миллионов просмотров. В оригинале ее исполняет Барри Хэй, а в «Арии» её спел Кипелов.
Песня вышла на альбоме «Штиль» в 2002 году. Текст посвящён гладиаторам Древнего Рима и имеет сюжет близкий к истории Спартака.
Но это скорее исключение из правил. В начале 90-х все было наоборот. Богатыми становились, как правило, случайные люди.
Именно поэтому так много среди них тех, кто впоследствии разорился. Ведь стать миллионером — это только половина дела. Гораздо сложнее — удержать свое состояние. Потому что фильм примерно на девяносто процентов состоит либо из отрывков произведений Ильфа и Петрова, либо из фрагментов их дневников и писем. Как выглядели Илья Ильф и Евгений Петров?
Из какой реальности "вышивали" свои бессмертные тексты? Почему у приключений Остапа не появилось продолжения? Ответы на эти и многие другие вопросы зрители найдут в этом фильме, который, наконец, разделит одного автора на двух отдельных людей. Григорий Гладков - Композитор-Пророк 2015 Григорий Гладков — композитор, который вот уже 55 лет не расстается со своей гитарой. Чтобы не случалось со страной и российским шоу-бизнесом, он не изменяет своему кредо и пишет музыку только для детей.
В то время как его коллеги-композиторы наспех сочиняют песни для попсовой эстрады и заколачивают внушительные гонорары, Гладков каким-то образом умудряется оставаться в стороне.
Моя легенда" и др. Но где бы я не был, когда по радио звучала "Не плачь, Алиса! Поэтому идея клипа родилась мгновенно. Это история Алисы в большом городе, что-то совершенно простое, яркое, позитивное и очень искреннее. Своеобразный гимн женщине и молодости.
Так родились легендарные строки: Зачем ты стучишь в мои барабаны Зачем ты пляшешь под мои барабаны Зачем ты поёшь мою песню Мне и так больно Какая боль! Какая боль! Аргентина — Ямайка — 5-0. РИА Новости Сама группа не сильно рассчитывала на успех песни, но все же включила ее в альбом «Шекогали».
В 1999 году композиция возглавила «Чартову дюжину» на «Нашем радио» и получила «Золотой граммофон» в номинации «Лучшая рок-песня». Так песня «Аргентина — Ямайка 5:0» стала визитной карточкой группы «Чайф».
Выберите страну или регион
Мне нравится, что написанная почти 30 лет тому назад и спетая мною песня до сих пор любима людьми». Это не первый раз, когда в эфире исполняют суперхит: два года Арина Аксенова напела шлягер на записи прогноза погоды. Правда, только для подписчиков группы телевидения в «ВКонтакте».
Были в словах небольшие изменения, но по сути своей песня, как она изначально писалась, так она сейчас и звучит. Интересно, что изначально вместо "собачка дохлая тайком нашла ириску" Федоров пел "собачка дохлая с котом нашла ириску", а вместо "а я так счастлив, я так рад, что кто-то счастлив" - "а я так счастлив, я так рад коту с собачкой". Этот первоначальный вариант исполнялся во время концерта группы в клубе "ТамТам", основанный в начале 90-х виолончелистом "Аквариума" Всеволодом Гаккелем и попал на бутлег "АукцЫон у Гаккеля". Этот бутлег сейчас очень большая редкость. Гаркуша об одноимённом альбоме: "То, что Федоров не любит «Птицу», — никакая не поза. Просто этот альбом получился, что называется, для всех и каждого, чего не скажешь о «Жопе» или даже «Багдаде…»". Шавейников на ту же тему: "По-моему, «Птицу» мы хорошо сыграли.
Но Леня сказал, что больше таких альбомов писать не будет. Возможно, я не соглашался с его категоричностью, но что поделаешь? Ему всегда хотелось и хочется чего-то иного. То, что заранее претендует на широкую популярность, ему делать неинтересно". Кино - Когда твоя девушка больна Мало кто знает, но композиция "Когда твоя девушка больна" предназначалась не для "Кино". Когда Цой стал вполне успешным в коммерческом плане артистом, у него возникла идея: те песни, которые принадлежат ему, но не вписываются в общие рамки творчества его группы, отдавать другим артистам. Были даже идеи создать бойз-бэнд, который должен был выступать вторым отделением после "Кино" и исполнять эти самые песни. Если бы эту идею удалось воплотить в жизнь, то тогда бы отечественная эстрада могла пополниться свежими и абсолютно нестыдными поп-хитами. Однако все пошло по-другому, и композиция "Когда твоя девушка" больна все-таки была записана группой "Кино" Под "девушкой, которая больна" подразумевалась Марина Смирнова - старая знакомая гитариста "Кино" Юрия Каспаряна. Она известна широкому зрителю по роли медсестры Дины - возлюбленной героя Виктора Цоя в фильме "Игла", подсевшей на наркотики.
До 1990 года песня была известна узкому кругу людей исключительно по акустическим концертам середины 80-х - "квартирникам". На электрических концертах она не исполнялась никогда. Кино — Следи за собой Она была написана в 1987 году на "Мосфильме" для фильма "Асса", но в итоге в него не вошла. Позже, во время записи альбома "Звезда по имени Солнце" на студии Валерия Леонтьева она была перезаписана, но не поместилась в альбом, потому что она выпадала. Планировалось, что данная композиция будет выпущена как сингл, но в 1988 году такого понятия не существовало. Сам Цой долго не решался включать ее ни в один из альбомов "Кино". В итоге, песня все же обрела альбомное звучание. Ее включили последним номером в "Черный альбом" - последний альбом "Кино". Первое исполнение песни "Следи за собой" состоялось в июне 1987 года на Пятом фестивале Ленинградского рок-клуба. Публика встретила песню ревом.
Это при том, что звук на фестивале был отстроен плохо, а сама группа в расширенном составе чувствовала себя не очень уверенно. Тогда вторым барабанщиком был художник Сергей Бугаев тот самый Африка из "Ассы" , а вторым басистом был художник Андрей Кирсанов автор обложки альбома "Группа Крови". Барабанщик Георгий Гурьянов Густав впоследствии не очень радостно отзывался об выступлении в этом составе, так как по его словам, Африка вечно не попадал в такт, и из-за этого все портилось. В 1988-1989 годах песня "Следи за собой" возглавляла верхние строчки немногочисленных советских чартов, при этом не будучи опубликованной. Редчайший случай - последний раз такое было в 81-м с "Поворотом" "Машины Времени". Ария — Торреро Перебор, исполняемый в начале композиции, пользуется большой популярностью у начинающих отечественных бас-гитаристов, которые считают своим долгом его разучить. Когда группа сдавала чиновникам от искусства свою программу, в которую также входила песня "Тореро", чтобы ни у кого не возникли претензии к тексту, продюсер Виктор Векштейн указал его автором испанского поэта Федерико Гарсиа Лорку вместо подлинного автора - Маргариты Пушкиной. Песня звучит в картине "Дорогая Елена Сергеевна". При этом режиссер Эльдар Рязанов использовал песню, не получив согласия участников группы "Ария". Ария — Возьми мое сердце Песня вошла в альбом "Ночь короче дня".
Перед началом работы над ним из группы первый раз ушел Кипелов. По этой причине, чтобы избежать проблем с правами на песню, в её авторы были записаны другие члены "Арии". Была предпринята попытка заменить Кипелова вокалистом группы "Легион" Алексеем Булгаковым, но его голос не устроил выпускающую компанию "Moroz Records". Однако президенту компании Александру Морозову удалось убедить Кипелова вернуться в группу и спеть свои партии. Эта песня посвящена близкому товарищу автора слов песни Маргариты Пушкиной, джазмену Валерию Овчинникому, который умер от рака. Эта смерть стала первой, с которой пришлось столкнуться Маргарите. Так как "Возьми мое сердце" предназначалась для исполнения мужчиной, Пушкина не могла написать от лица женщины. Поэтому она изменила сюжетную линию, и с тех пор песня выражает страдания главного героя из-за смерти возлюбленной. Крематорий — Мусорный ветер Песню, написанную по мотивам одноименного рассказа Андрея Платонова, Григорян изначально сочинял не для альбома "Кома", а для московского театра Спесивцева, где должен был ставиться спектакль "Барабаны в ночи" по Бертольду Брехту. Но неожиданно в театре возникли передряги, спектакль поставлен не был.
На песню "Мусорный ветер" был снят видеоклип, после показа которого на группу "Крематорий" буквально обрушилась всесоюзная популярность. Правда, чтобы цензура пропустила видео в эфир, пришлось изменить название группы на "Крем". Клип на песню "Мусорный ветер" был смонтирован в студии "Останкино" буквально за одну ночь. Армен Григорян: "У нас был старый фокус, который можно было применить, причем мой друг Джон Давыдов очень хорошо этим фокусом владеет, - намазываются руки мылом, опускаются в керосин, поджигаются и горят. Я не очень хорошо помню технологию, так что повторять этого не стоит. По нашей идее, это должно было обозначать горящие руки автора "Мусорного ветра" Андрея Платонова, который почему-то ассоциировался - он все-таки был железнодорожником - с паровозом, поэтому выбрали натуру, паровоз. С первого дубля не получилось, потому что Джон слишком быстро взмахнул горящими руками, камера за ним не успела, потом наоборот, камера взметнулась, Джон за ней не успел, и в третий раз все совместилось. Но у Джона, к сожалению, керосин проник под рукав и он получил ожог третьей степени". В итоге Джон Давыдов получил за работу в клипе двадцать пять рублей и обожженную руку, а "Крематорий" - славу. Крематорий — Безобразная Эльза В текст песни вошёл образ из истории, которая произошла в конце 70-х - начале 80-х годов, и связана она была со знакомством с писателем Ведениктом Ерофеевым, автором поэмы "Москва-Петушки".
Автор песни Армен Григорян познакомился с ним, когда был в гостях у подруги. Григорян вспоминал: "Девушка пошла в ванную. Мы устроили там дебош, закусывать было нечем, были голодные времена… И мы решили воспользоваться содержимым ее аквариума. Рыбки были японские, дорогие. Но вкусные. Привезенные папой-профессором из страны экзотической. После этого мы у нее никогда не появлялись. Отношения с ней были напрочь испорчены. И последнее, что я помню, в моем угасающем сознании это хозяйку рыбок в халате, у нее были длинные, плохо накрашенные ногти, и она, обняв аквариум, ногтями по нему скребла. Эльза - это завсегдатай московского пивного бара "Яма", где в молодости нередко бывал лидер "Крематория" Армен Григорян.
Известна она была тем, что охотно бегала в соседний магазин за водкой. Несмотря на столь неправедный образ жизни, Эльза была очень честной и никогда не кидала посетителей бара. Армен Григорян как-то вспоминал, что однажды в "Яму" зашел криминальный авторитет по кличке Кардинал и отправил Эльзу за добавкой уже после закрытия магазина. Когда все уже думали, что она испарилась вместе с деньгами, Эльза появилась с банкой медицинского спирта. По мнению автора песни фраза "мы живем для того, чтобы завтра сдохнуть" обозначает оптимизм, потому что жизнь наполнена смыслом только в том случае, если вы живёте настоящим, прошлое раздражает, а будущее пугает. Наутилус Помпилиус — Скованные одной цепью В первоначальной версии песни была строчка "За красным восходом коричневый закат": автор текста, Кормильцев, намекал на сходство советского и нацисткого политических режимов. По настоянию руководства Свердловского рок-клуба песню подкорректировали и теперь Бутусов поёт: "За красным восходом розовый закат". Таким образом фраза перестала носить какой-либо политический характер. Дабы избежать неприятностей из-за политического устройства в стране, изначально альбом "Разлука" было решено распространять без антирежимной композиции "Скованные". Так первое время и делали, пока не помог счастливый случай: один из "магнитофонных распространителей" не был информирован и продолжал издавать альбомы с этой композицией.
Когда всё стало ясным, то бояться уже было поздно: на удивление правительство СССР отнеслось к композиции вполне демократично. Песня стала настоящей визитной карточкой "Наутилуса" и вошла не в один, а сразу в несколько альбомов: "Разлука", "Князь тишины" и концертник "Ни Кому Ни Кабельность". На альбоме кавер-версий песен коллектива под названием "Нау Бум" она прозвучала в исполнении "Машины Времени". В 1990 году был издан сборник стихов Кормильцева автора теста , названный в честь композиции "Скованные одной цепью". Сборник проиллюстрировал Вячеслав Бутусов. Но совместное творчество по неизвестным причинам, к сожалению, так и не осуществилось. В текстовом плане "Негодяй и ангел" стал одним из образцов манеры Бутусова в 90-е годы. Он отошел от посланий в лоб о правде жизни к более сложным и опосредованным стихам.
Песня Yesterday любима казахстанцами, и я думаю, что нашим слушателям будет интересно услышать ее в таком необычном формате", - отмечает художественный руководитель коллектива, деятель культуры Шолпан Корганбек. Она добавила, что коллектив присоединился к благотворительной акции одного из участников группы The Beatles Пола Маккартни, который спел песню Lady Madonna в поддержку врачей и медсестер, работающих на передовой линии в борьбе с коронавирусом.
И хотя в ее семье никто не был связан с искусством, талантливая девочка любила петь и уже с малых лет решила, что станет певицей. Это удивительно, но о певческой карьере она мечтала с двух лет. Малышка часами слушала якутское радио, а позже собрала уникальную коллекцию грампластинок певцов советской эстрады и буквально на слух выучила все их песни, композиции. Когда к ним приходили гости, будущая звезда карабкалась на стул и, стоя на нем, блистательно исполняла песни из репертуара любимых певцов. А после ее имя было на слуху не только у якутян, ее знали и любили далеко за пределами родной республики. Наталья Трапезникова — лауреат Всероссийского конкурса исполнителей народных песен в г. Москве в 1972 году, Международного конкурса народных песен среди профессиональных исполнителей на Х Всемирном фестивале молодежи студентов в г. В ее репертуаре были песни на 25!
Прерванная песня. Легенды эстрады 24.11.2023
| Открыто онлайн-голосование за лучшее исполнение легендарной песни | Ушла легенда и целая эпоха русского синтипопа», «Очень печальная новость. |
| легендарная_песня - новости по ключевому слову, телеканал МТВ | Лишь настоящие фанаты Высоцкого узнают 4/4 легендарных песен по 1 куплету. |
Радио Гордость: музыка, новости, события
Этот релиз стал настоящим подарком для поклонников уникального звучания и глубоких текстов песен легендарного исполнителя. Кроме того, любителей отечественной музыки порадует. группа Микрон собирает друзей неизвестная музыка 70 80, инструментал, конкурс, песни 70 80, ансамбль СССР, микрон. песню «ТэЖэ» Угадай песни группы «Крематорий» по первой строчке Евгений Егоров исполнил кавер на «Белую ночь» группы «Форум» Группа Lori! 8 песен, ставших культовыми после смерти исполнителей. это цикл, посвященный знаменитым хитам разных жанров и эпох, их создателям и исполнителям.
Linkin Park: 10 лучших песен
| Zvezdanews – Telegram | Исполнитель: Ника Альбом: Легендарные песни Лейбл: JAM Group International 010 339-2 Серия: Легендарные песни Формат: CD, Compilation, Special Edition Страна: Россия Год. |
| Песни-рекордсмены в истории музыки: ТОП легендарных синглов | Этот релиз стал настоящим подарком для поклонников уникального звучания и глубоких текстов песен легендарного исполнителя. Кроме того, любителей отечественной музыки порадует. |
| День рождения Муслима Магомаева. Шесть видеозаписей его легендарных песен | Владимир Кривошей, клавишные, синтезатор, компьютер - Владимир Николаев, Александр Альберт, гитара. |
| Легендарные песни СССР. Песни ВИА Лейся, песня - 19 Декабря 2022 - Музыка 70-80 | Есть музыка, которая никогда не утратит своей актуальности, ведь она объединяет поколения, хранит воспоминания, помогает детям понять, чем жили и о чём мечтали их прадеды. |
| «И снова третье сентября»: ведущая теленовостей завершила эфир легендарной песней | Есть легенда, что это произошло по желанию самого Сталина, который после прослушивания песни сказал: «Как может хрупкая девушка достать до погона боевого офицера? |
Прерванная песня. Легенды эстрады 24.11.2023
Причина — песня Шуфутинского про перевернутый календарь. Знаменитости поют ее в своих социальных сетях, а народное творчество в виде мемов вообще не знает границ. Не обходят стороной «знаменательный день» даже самые крупные информагентства и федеральные телеканалы. Впервые исполненная еще в 1993-м, песня не была настолько известной.
Сам он вспоминал это так: "В 1993 году стало приблизительно понятно, что весь этот прессинг происходит не снаружи, а внутри.
Собственно, это у всех так происходит. Все страсти-мордасти мы сами себе малюем". Изначально песня была длинной по музыке, так как Бутусов слишком увлекся ею, напустив в нее много необычных мелодических ходов. Когда же к делу привлекли Вадима Самойлова из "Агаты Кристи" он работал с "Наутилусом" как раз в это время на правах звукорежиссера , то он смог свести воедино эти ходы - и песня стала хоть и короче, но проще.
Эта версия вошла в альбом "Титаник" Пикник — Иероглиф Песня создавалась довольно долго и неосознанно. Потому что начальные строчки писались Шклярским в школе просто как стихотворение детское. А потом, когда уже в институте пришло сознание того, что можно петь не только на ломанном английском языке, а даже на русском, тогда эти строчки были вытащены на свет, и начали предприниматься попытки сделать из этого песню. Песня написана Шклярским под впечатлением от прочитанного польского рассказа под названием "Человек, которого звали Прикоснись пирожного с кремом", ну а с восточным уклоном это название преобразовалось в "Моё имя - стершийся иероглиф".
Это и дало направление дальнейшей мысли. На протяжении практически всей песни звучит, как может показаться, ситар. На самом деле, это синтезатор "Yamaha DX-7", в котором есть тембр этого восточного музыкального инструмента. Пикник - Египтянин Песня написана по мотивам детских воспоминаний солиста "Пикника" Эдмунда Шклярского.
Попав в египетский зал Эрмитажа, он настолько испугался жутких скульптур, таинственных иероглифов и непонятных картин, что его пришлось поспешно оттуда выводить. Хотя с другой стороны, из-за этого страха, по мнению Шклярского, появился некий визуальный интерес к этой культуре. Песня "Египтянин" практически полностью построена на изобретённой группой "Пикник" музыкальном инструменте, который называется "одноголосым генератором звука". Высота звука в нём регулируется с помощью переменного сопротивления.
В свою очередь сопротивление приводится в движение рычагом. СерьГа — Мы дети большого города Впервые песня была издана в 1993 году на первом сольном альбоме Галанина "Собачий вальс". Там она была указана как "Мы дети БГ". В 2002 году песня была перезаписана в дуэте с Сергеем Крутиковым, более известным как Михей.
Дело было за несколько недель до его смерти. Уже тяжело больной, он изо всех сил старался работать, уже тогда понимая, что, возможно, это последнее, что он сможет сделать при жизни. Так и случилось: совместная песня Галанина и Михея вышла через полтора года после смерти последнего. Хотя клипа на эту песню не планировалось, у директора Галанина случайно оказалась при себе видеокамера, на которую он заснял то, как Михей старается не показывать то, что он смертельно болен, а старается выглядеть жизнерадостным.
Чиж и Ко — Вечная молодость Песня была написана Чижом в Харькове, где он жил в начале 90-х вместе со своей второй женой и маленькой дочкой Дашей. В этом украинском городе он подрабатывал на цыганских свадьбах. Однажды, возвращаясь с одной из таких свадеб, он проходил мимо школы, рядом с которой на крыльцо какие-то парни вынесли какую-то аппаратуру, поставили барабаны. Оказалось, что это был последний звонок.
Придя домой, Чиж взял пиво и обнаружил вот что: оказывается, окна его дома выходили как раз на эту самую школу. Он сидел, любовался всем этим и, в общем-то, как-то вспомнил свое преподавательское прошлое - он работал одно время в школе в своем родном Дзержинске учителем музыки, и к нему приклепили вокально-инструментальный ансамбль после того, как он отказался от хора. Он целый год учил людей играть на гитаре, на барабанах, на клавишах и петь. Вот об этом он и написал песню "Вечная молодость".
И хотя по логике клип нужно было делать на песню "Перекрёсток", менеджер всё же выбрал "Вечную молодость". Чиж и Ко — Хочу чаю Русская Хотя Чиж утверждает, что песня основана не на реальных событиях, а его выдумка, доля правды в этой песне есть. Когда Чиж играл в нижегородской группе "ГПД", его, действительно, пытались завербовать агенты КГБ с целью стукачества на своих коллег-музыкантов. От сотрудничества с чекистами он, не раздумывая, отказался.
Чиж сочинил эту песню в 80-е годы, когда уехал в Ленинград сдавать сессию, будучи студентом института культуры. Зайдя в гости к своей сокурснице, он услышал от ее подружки народную частушку, услышанную где-то на Севере: Хочу чаю, хочу чаю, чаю кипяченого Чем женатого любить - так лучше заключенного Чиж первым делом изменил вторую строчку. В его версии она зазвучала как "не мажора я люблю, а политзаключенного" и быстро написал текст двух четверостиший. Остальной текст и музыку он сочинил на репетициях оркестра народных инструментов, где играл на ударных.
Мелодия для песни была позаимствована из нижегородских частушек Нижний Новгород - родной город Чижа , но в замедленном темпе. Чиж после репетиции спел песню коллегам по оркестру, играя но фортепиано. Эти самые коллеги творение Чижа не оценили и сказали, что ему лучше играть джаз. В песне "Хочу чаю" Чижу подпевает Борис Гребенщиков.
Они познакомились в Минске в 1991 году, когда Чиж в составе группы "Разные люди" и Гребенщиков без "Аквариума" играли в рамках рок-марафона "Музыканты мира - детям Чернобыля". Чайф — Не спеши Это песня, которую изначально не планировали включать в пластинку "Дети гор". В альбом она вошла совершенно случайно. Музыкантам не хватало материала для того, чтобы закончить диск, и тогда Шахрин показал коллегам песню, считая, что композиция «Не спеши» выбивается из общего ряда и не соответствует тому, что ассоциируется у публики с группой «Чайф».
Однако всем остальным песня понравилась и участники процесса сумели убедить Владимира в необходимости включить в альбом. К работе над аранжировкой песни "Не спеши" музыканты привлекли Рушана Аюпова, игравшего в ту пору на баяне в "Бригаде С". Он и придумал запоминающийся мотив. Баян в этой песне прописан дважды - в начале и ближе к концу песни.
Таким образом, Аюпов сыграл дуэтом с самим собой. Участники "Чайфа" были против идеи снять клип "Не спеши". Вспоминая о съемках клипа, Шахрин утверждал, что съемочная группа не имела представления о том, что им предстоит делать. После высказывания этого предположения вслух, клипмейкеры пришли к неожиданному решению: в студию принесли скамейку, на которую посадили музыкантов, и сняли их с нескольких ракурсов.
В итоге получилось низкобюджетное видео, запомнившееся зрителям надолго. К слову, деньги на клип музыкантам дали их знакомые, белорусское семейство Пархута. По словам Шахрина, они подарили группе "на клип" 3000 марок, 1000 из которых музыканты отдали за съемку "Не спеши", а остальное потратили на аренду студии звукозаписи. Эта композиция была выбрана директором группы "Чайф" Дмитрием Гройсманом для раскрутки альбома "Дети гор".
Благодаря мощным ротациям песни на радиостанциях о группе узнали даже далекие от рок-музыки люди. Правда, у медали была и оборотная сторона. Люди шли на концерты "Чайфа", рассчитывая на то, что их репертуар состоит из схожих с "Не спеши" произведений. В итоге кто-то открывал для себя что-то новое и становился преданным поклонником группы, а кто-то разочаровывался и старался о коллективе больше не вспоминать, называя "Чайф" группой одной песни.
Чайф - Пусть все будет так как ты захочешь Песня посвящена супруге Шахрина Елене, которой в 1995 году исполнилось 34 года. Примерно в 1978 году 19-летний студент строительного института Володя Шахрин познакомился с 17-летней девушкой Леной, которая в итоге стала спутницей его жизни и подарила ему двоих дочерей. Это про них строчка: "Ребята, вашей маме снова 17. Вы просто поверьте, а поймете потом".
С фразой «Пусть все будет так, как ты захочешь» связана интересная история. Майк Науменко, творчеством которого восхищался Шахрин, оставил ее Владимиру в качестве автографа то ли на книге, то ли на афише. Клип на песню "17 лет" снимался в Уфе на диком холоде. Режиссер клипа загнал всех музыкантов на девятиэтажный дом и сказал: «Нужно поймать режим, снимем на фоне заката».
Люди с фонограммой сидели на чердаке, потому что на крыше магнитофон замерзал, отказывался работать. Когда команда была дана, "чайфы" минут пять попрыгали по крыше и, трясясь от холода, поехали домой. Остальное снимали без них. Шок случился, когда момент на крыше получился черно-белым, хотя на черно-белом соплей не было видно, которые с музыкантов свисали.
Премьера породила редкий момент полного и всеобщего единения: клип не понравился всем и полностью. Владимир Шахрин потом признался, что был дико недоволен результатами съемок. Его в первую очередь раздражал герой, который почему-то на ему в ту пору близкого друга Юрия Шевчука похож, все потом говорили, что Шевчук в окно к какой-то бабе лезет. Раздражали на герое тапочки по три рубля.
Директор "Чайфа" Дмитрий Гройсман: «Я в ужасе на режиссера клипа Муху наехал, делал страшные глаза и яростно пытался его запугать. Это у меня получилось, и он клип переделал. Стало получше, во всяком случае, я уже мог выпустить его на экран, но все равно мне казалось, что дело безысходное». Если Гройсман считал, что после переделки клип выпускать на экран можно, Шахрин считал как раз наоборот.
Музыке "Вдоль по Питерской" — русская народная песня, ставшая известной в исполнении Федора Шаляпина. Магомаев называл ее своей единственной русской песней, остальные же — интернациональными. Он выступал с ней в Ла Скала, но его исполнение очень не нравилось министру культуры Екатерине Фурцевой. Она просила артиста перестать "петь псевдорусские песни". Фурцева объясняла: "Я знаю, что очень просят, чтобы вы спели "Вдоль по Питерской".
Но мне не нравится, как вы ее поете. Вы можете петь нормально? Понимаете, нормально", — вспоминал Магомаев. Музыке Итальянскую песню "Белла чао", согласно легенде, написал кто-то из партизан, участников движения Сопротивления во время Второй мировой войны. В Советском Союзе она стала популярной после того, как в 1963 году ее исполнил Муслим Магомаев.
Он пел ее на итальянском и русском языках.
На телефонные звонки, редакция не отвечает. Благодарим за это телефонных спамеров. Регистрирующий орган — Федеральная служба по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Учредитель — О.
Легенды музыки (2023)
75 лет назад в Баку родился легендарный советский эстрадный певец. ТАСС собрал самые популярные его песни и рассказал об истории их создания. В День Военно-Морского Флота России, 31 июля, на Дворцовой площади Санкт-Петербурга состоялся показ концертной версии легендарной рок-оперы «Юнона и Авось». проведённого порталом «BuzzFeed», был составлен рейтинг легендарных песен, которые любят слушать россияне от начала до конца, сообщают РИА «Новости». 7 мая 2020, Новости , Общество. 12 главных песен Победы.