Встречайте группу «Аффинаж» 21 мая в 20:00 на сцене клуба 1930 Moscow.
Курсы валюты:
- концерт в твоём городе
- История создания
- Группа «Аффинаж» пообещала выпустить роскошный альбом
- Азиатско-Тихоокеанский регион
- «Музыканта не уничтожить». Группа «Аффинаж» ответила Земфире
- Скачать приложение МТС Live
Группа «Аффинаж» стала новым гостем шоу «Соль»
Начиная лет с 12, кажется. По детству, в котором папа и мама были ещё молодые. По атмосфере родительского дома. Бессонница убила мои глаза, а мне так много нужно тебе сказать. И я стараюсь её искоренять, пока что не особо успешно, честно говоря. От скоропостижной гибели по причине недосыпания меня спасает лишь то, что, как правило, моя деятельность не начинается раньше 12 часов дня.
И смотрю турниры UFC. Трансляции как раз приходятся на ночное время. Если не проходят турниры, то ограничиваюсь только первым!
И что обнародуется раньше — БЦ или Лев. Возможно, что-то покажу порционно и дозировано, в виде синглов. Перед тем, как выкатить релизы целиком. Судя по «непрозрачным» намекам в интервью Musecube и постам в социальных сетях, группа всё же не ушла в анабиоз: песни играются, материал пишется. Что это будет? Внутри коллектив продолжает жить. Работа над материалом на «кухне» группы ведётся беспрестанно со дня основания.
И, надеюсь, закончится это только тогда, когда закончится материал, достойные идеи и малейшие намёки на мотивацию к движению дальше. Хочется верить, что это случится нескоро. Главное, чтоб все были живы и здоровы. В конце его судьба остается неизвестной. Группа вернется к этой идее позднее или, как судьба множества потерянных в реальности, он так и останется пропавшим без вести? А будет ли это продолжение истории или какое-то ответвление от неё — об этом слушатель узнает позже. Альбом был встречен положительно, на наш взгляд, и герой, будучи весьма неоднозначным, полюбился людям. Кто-то сопереживал ему, кто-то просто наблюдал, кто-то, может, осуждал. Но абсолютного равнодушия, кажется, не было — это важнее всего. Мало, что может быть хуже равнодушия.
Герой нового альбома не смог «очиститься» от груза темного прошлого. Такая перемена с чем-то связана или это закономерный этап, результат перехода на новый уровень? И музыкально, и содержательно. По моему мнению, мы, сохраняя лицо, переживаем самые яркие и серьёзные метаморфозы — по крайней мере, на отечественной сцене. Если это утверждение кажется нескромным, то извините — это не самопрезентация, а всего-навсего собственное ощущение вкупе с анализом происходящего в музыкальном мире.
В гостях у Евгения Маргулиса музыканты выступят с программой «Русские песни» и подарят море драйва и позитива. В этот вечер будет задействовано большое количество инструментов, чья оригинальная симфония удивительно сочетается с поэтичностью и глубиной текстов «Аффинажа». Картина дня.
Группа Аффинаж: «Он молодец! Мне бы хотелось пройти путьТилля Линдеманна от вокалиста великой группы до маститого порно-актера. Конечно, учитывая, что я русский, влиться хотелось бы в немецкую порно-индустрию», - пошутил Калинин. Группа Аффинаж: «Мы уже готовим новую концертную программу. А также ждите наш новый сингл под названием «Самопал»», - поделились музыканты.
Общество с ограниченной ответственностью (2023)
Как вы поняли, что в век технологий именно такая подача максимально эффективна? Эм: Насчет "максимально эффективна" я бы поспорил. Да и касаемо "нарочито акустического звучания" — тоже. На последнем альбоме "Золото" фишек из "века технологий" предостаточно. Скорее всего, нам по-прежнему близко акустическое звучание по причине того, что акустика — всегда очень честная. Электронный инструмент как бы дает много иллюзии в звуке.
У синтезатора, к примеру, по сути нет предела ни в диапазоне, ни в тембрах. С помощью рандомайзера можно сделать трек, нажимая две-три клавиши. С акустикой все иначе. Тебе нужно проявить фантазию, мастерство, чтобы сочинить, а затем изобразить красивый свежий пассаж. Ты не утопишь криво спетые ноты в потоке грохота и реве перегруженных гитар — именно поэтому acoustic live самые показательные, если вы хотите услышать, как в действительности поет вокалист, насколько технично играют гитаристы.
Акустическая музыка — это как фотомодель без макияжа и одежды, скрывающей недостатки фигуры. Если такая фотомодель хороша даже так — это действительно красивый человек. Сергей: Мы не эксплуатируем акустическое звучание, а лишь используем его как основной инструмент. Акустика — это базис, на котором выстраивается все остальное здание музыки. Какой-то из этажей может быть ориентирован на традиционную музыку, а другой — на высокотехнологичный саунд.
Но именно в том случае, когда под музыкой есть устойчивая основа, которой для нас является то самое "акустическое звучание", стилистические эксперименты не выглядят бестолковыми метаниями, творческий поиск органичен, а любой самый смелый результат воспринимается по-прежнему как творчество "Аффинажа". Произойдет ли такое с вами? Эм: Странно, но мне в голову приходят как раз таки обратные примеры: когда команды начинают с лютейшего кора и постепенно превращаются в легонький, причесанный, насквозь коммерческий поп-рок. И я говорю о последнем без негатива и снисхождения — чаще всего это, наоборот, признак взросления группы. Играть мягко и тонко — сложнее, чем грубо, жестко, на разрыв.
Опять же, это вовсе не означает, что в тяжелых направлениях невозможен рост, взросление без понижения степени тяжести. В этом смысле развиваться в рамках жанра, при этом оставаясь "тяжелым", да еще и прогрессируя как композитор — это колоссальный труд. Что же касается нас, то в некоторых композициях даже в акустическом звуке мы звучим тяжелее, агрессивнее, мощнее многих электрических команд. Сергей: Привязанность к своему "корневому" саунду — это, в том числе, вид дисциплинирующего самоограничения. При нашей любви к абсолютно разной музыке, разным жизненным проявлениям вообще очень легко сорваться с цепи и пойти в разнос, поэтому такой маяк просто необходим.
Но иногда получается материал, "Аффинажу" органически неподходящий, который в "Аффинаже" невозможно было бы реализовать без разрушения концептуальных основ группы. Поэтому одним проектом мы не ограничиваемся: существует несколько сайд-проектов в диапазоне от техно и шансона до софт-рока и эмо-панка. Как правило, в этих проектах задействованы либо все мы вчетвером, либо в каких-то сочетаниях. Фото предоставлено пресс-службой — С 2014-го вы выпускаете по альбому в год. Это некий метод, подход, концепция, позволяющие держать себя и публику в тонусе?
Эм: Главная причина — это громадное количество материала. Нам есть, что сказать, и мы не молчим. Поэтому я бы сказал, что это не "метод", а необходимость. На самом деле, мы бы выпускали материал еще чаще, но это физически и технически невозможно. Да и эмоционально тоже — в новую программу необходимо выграться, погрузиться в композиции целиком, "прожить" их несколько раз.
Мелькая вдалеке, не оставляй меня, Мечта. Вам вообще легко мечтать? Сбылось почти всё. А то, что не сбылось, — непременно сбудется, уверен в этом.
Видимо, пришло время составлять новую. Вдалеке мой дом маленький виднеется. Но к дому не спешу — успеется, успеется! Расскажите, какие воспоминания и ассоциации сразу всплывают, если подумать о вашей малой родине?
Главная ассоциация — стойкое желание уехать.
С "ООО" получилось наглядно с первого же сингла -"Ничего не потерял". Эта песня поделила фанатов на следующие команды: отрицающие политический контекст со словами "Эм Калинин упоминал, что ""ООО" сразу после "М. У" было записано!
Никакой актуалочки! Это совпадение! И первые, как и я, похоже, ошиблись. Ибо Михаил говорил общими формулировками, то есть не конкретизировал какие песни были написаны на фоне актуальных тем, а какие чисто ради сюжета, как и про точные сроки записи.
И вот проблема как раз кроется в этой самой неопределенности: вы пишете концептуальный альбом, у которого есть идейный предшественник, и вставляете туда жирнейшую "актуалочку" с политическим уклоном. Сначала я дал альбому шанс, сделав поправку на предполагаемое совпадение содержания "Ничего не потерял" с событиями в стране, и тот факт, что другие синглы были больше похожи на сиквел "М. У", имели отсылки на тот самый сюжет. Но результат оказался разочаровывающим.
Альбом пронизан темой нарисованного, показного и выстраданного стыда, как личного за себя , так и коллективного за других , и эскапизмом, из-за которого герой страдает, пытаясь прикрыть этот факт, что ему ничего не жаль, ему плевать на всех, ему хорошо, он свой среди чужих.
И первые, как и я, похоже, ошиблись. Ибо Михаил говорил общими формулировками, то есть не конкретизировал какие песни были написаны на фоне актуальных тем, а какие чисто ради сюжета, как и про точные сроки записи. И вот проблема как раз кроется в этой самой неопределенности: вы пишете концептуальный альбом, у которого есть идейный предшественник, и вставляете туда жирнейшую "актуалочку" с политическим уклоном. Сначала я дал альбому шанс, сделав поправку на предполагаемое совпадение содержания "Ничего не потерял" с событиями в стране, и тот факт, что другие синглы были больше похожи на сиквел "М. У", имели отсылки на тот самый сюжет. Но результат оказался разочаровывающим. Альбом пронизан темой нарисованного, показного и выстраданного стыда, как личного за себя , так и коллективного за других , и эскапизмом, из-за которого герой страдает, пытаясь прикрыть этот факт, что ему ничего не жаль, ему плевать на всех, ему хорошо, он свой среди чужих. Финальным штрихом стал стих "Стыдно", который в течение двух с половиной минут осуждает саму идею пацифизма в корне. Автор словно говорит: "ты либо с нами и поддерживаешь наши идеи, либо твои отличные от наших идеалов мысли и пацифизм - лишь лицемерная и неискренняя маска, которая нам чужда".
Причем часть этого стиха имеет место быть - та самая, которая осуждает лицемерие. Но автор обобщает, и косит всех под одну гребенку. И ведь вся предыдущая часть "ООО" воспринималась нормально, пока дело не дошло до "Стыдно".
Самые читаемые
- «У нас круто не любить Россию»: «Аффинаж» — о плохой музыке и репостах, за которые больно
- Аффинаж | ВКонтакте
- Сообщить об опечатке
- Аффинаж - скачай бесплатно музыку в mp3, слушай песни группы Аффинаж онлайн на !
- «Большие и красивые вещи лучше созерцать издалека». Интервью с группой «Аффинаж»
Группа «Аффинаж» пообещала выпустить роскошный альбом
Концерт группы «Аффинаж» в клубе «Гигант Холл» Группа «Аффинаж» выступит в родном Питере с новым альбомом и подборкой проверенных хитов. «Аффинаж», начиная с самого первого альбома, культивировал вот это «серьезное о серьезном» в себе и в слушателях. Главная» Новости» Аффинаж тур 2024. Петербургская группа «Аффинаж» с размахом отметит свое десятилетие юбилейным концертом в Москве 21 мая 2022 тельной чертой «Аффинаж» всегда был саунд. Русскоязычные группы США и Канада. Регистрация новой группы. Стараюсь на каждый концерт группы Аффинаж ходить (ещё и сайд-проекты не забывая) и по ощущениям прошедший концерт в Ониксе получился лучшим за всё время.
Основная информация
- Новости по тегу: Аффинаж
- группа Аффинаж — последние новости сегодня | АиФ Санкт-Петербург
- Общество с ограниченной ответственностью (2023)
- Комментарии
- Содержание
"Аффинаж" – о петербургском флере, волшебстве акустики и самых необычных выступлениях
Гостями программы «Квартирник НТВ у Маргулиса» станут рок-группа «Аффинаж» и молодежный оркестр национальных инструментов «Терема». Группа «Аффинаж» с размахом отметила десятилетие юбилейным концертом в Москве. Коллектив «Аффинаж», играющий в разных стилях, от фолк-рока до шансона, поделился четырехтрековым EP «Другое. «Аффинаж», начиная с самого первого альбома, культивировал вот это «серьезное о серьезном» в себе и в слушателях. Группа Анонимных Алкоголиков "Аффинаж" проводит ежедневные собрания онлайн в Телеграм. Встречайте группу «Аффинаж» 21 мая в 20:00 на сцене клуба 1930 Moscow.
18 мая, Аффинаж
С момента своего основания группа «Аффинаж» создает пронзительную музыку, аналогов которой нет не только в России, но и на Западе, оттачивает мелодии и аранжировки. Главная» Новости» Аффинаж тур 2024. Группа Аффинаж: «Очень жаль, что я узнал об этой новости уже сейчас, когда уже продал своего старенького баварца с убитым фильтром. Питерская группа «Аффинаж» обещает своим поклонникам роскошный новый альбом. российский поэт и музыкант, вокалист группы "Аффинаж". Аффинаж слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке.
Группа «Аффинаж» в полном составе побывала на НАШЕм Радио
Об этом 19 октября участники группы рассказали «Известиям». По словам музыкантов, концептуальный альбом под названием «Общество с ограниченной ответственностью» выходит в пятницу и задуман как приквел к предыдущей пластинке. Его название родилось из заглавных букв в названиях первых трех песен, которые начинаются на «О», при этом участники группы считают новый сборник своей самой сильной работой.
Песню «Еду» одна из любимейших , на мой взгляд, Мише нужно исполнять сидя. Песня, написанная в 11 лет, безумно понравилась. Некоторые, и всю жизнь прожив, не смогут так написать.
Убит», релиз которого намечен на март. Пластинку создавали как музыканты коллектива Эм Калинин — тексты, музыка, вокал, гитара; Сергей Сергеич — бас, бэк-вокал; Александр Корюковец — баян, бэк-вокал, аранжировки для струнных; Саша Ом — тромбон, клавишные, бэк-вокал, саунд-дизайн , так и один из самых востребованных сессионных музыкантов Петербурга, барабанщик группы «Полюса» Антон «Симба» Новиков. И у цветка обязательно есть имя. Или обречённые на холодную гибель больные бродяги с дворняжками-спутниками или конъюнктивитным котёнком в рукаве бесформенной куртки.
Когда-то, наверное, у них был дом, были близкие-родные.
Балабанов и русский рок неразрывны, просто имея общую биографию. С каким режиссером вы бы хотели сотрудничать ввиду стилистического родства? Для какого существующего кино вы бы записали саундтрек? Так что выбор огромный. Первым на ум, конечно, приходит Юрий Быков. Но и других немало. Поблагодарил за фильм, предложил в будущем посотрудничать.
Он, правда, оказался немногословен, но это не беда. Надеюсь, он прочтет этот материал, вспомнит о той беседе и возьмет наши песни в новый фильм. Хочется, чтобы кино с нашим саундтреком было неглупым, качественным и в идеале кассовым. Потому что томиться в статусе «локального культа», «закуски для гурманов» — то еще удовольствие. Когда вы появились в 2012 году, общим мнением, впервые сформулированным «Афишей», стало то, что «Аффинаж» должен быть на «Нашем радио», но при этом «Наше радио» должно быть таким, каким задумывалось. Прекрасным радио будущего, а не тем символом ригидности, тупой упрямой нелюбознательности и иллюстрацией «синдрома утенка», каким оно стало еще лет 15 назад. Вы в итоге попали в ротацию — и не «небесного», а настоящего «Нашего». Стали ли вы друг другу своими?
Что вам подумалось? Ом: Я подумал, что, может, мы все-таки зря не ощущаем себя частью традиции группы «Кино». Я рад, что «Аффинаж» может этим способом пользоваться. Когда-то мы с Мишей ходили по Петербургу и заносили самописные CD-болванки с первым нашим мини-альбомом во все попадавшиеся на пути клубы и бары. Лишь тот, кто занимался чем-то подобным, может оценить по достоинству возможности радиоротации. А все эти пересуды типа «ну вот были нормальный андеграунд, а теперь в группу «Жуки» превратитесь» — не более чем бабкины сетования на лавке. Песни «под формат» мы не пишем, аранжировки не причесываем. Бывает так, что ответственные посты занимают люди без шор на глазах, способные оценить наше творчество как есть.
Эм: Если честно, сейчас и там я ощущаю нас немного... Некоторые наши композиции туда не хотят брать из-за «слишком сильных эмоций» и «чрезмерной жесткости звучания». У нас даже электрогитар нет, да и барабанов чаще всего тоже. Что вообще значит «чрезмерно жесткое»? Если рок-музыка на рок-станции — это та же бардовщина с голосами в пределах квинты, только Am F C G сыграно с нелепым перегрузом, а не на походной гитаре из города Боброва, я не понимаю этого. А когда мы только появились там, я подумал: «Ну, в принципе, хорошо, что не через двадцать лет после того, как мы сформировались. Популярность — парадоксальная штука. Один что-то сделает, второму это доставит радость.
Моргнуть не успеешь, как второй подумает, что на этом основании он вправе давать первому советы или выступать с критическими репликами в духе «фигня мне не понравилось!!!!!!!!!!! Насколько вы зависимы от слушателя и его ожиданий? Эм: Если бы я вдруг ощутил желание переписать какую-нибудь песню под «слушательское ТЗ», для меня это был бы серьезный сигнал, что мне, кажется, нужно бы вообще притормозить с написанием песен. Голову проветрить, поспать подольше, устроиться на работу в «Евросеть». Вроде бы мелочь, а жизнь здорово облегчает. Ом: А если меня не хвалят, я отказываюсь работать. Эм: Опыт краудфандинга повторять не хочется. Трудностей масса, и потом — не особо приятно читать комментарии «Следующий альбом можно было бы и без предзаказа выложить, мы и так вам всем миром собирали на прошлый».
Не будешь же разжевывать, что записать альбом — это не по-маленькому сбегать за угол. Не хочется, и смысла нет — все равно не докажешь, только поставишь себя в неловкую ситуацию глупейшей перебранки со слушателем. Да, накладно, зато это освобождает от многих неприятных моментов вроде недовольства акционеров. Опять же, не надо рассылать лоты. Мелочь, казалось бы, а очень жизнь облегчает. Да, все слушательские реакции — субъективная штука. Помню, читал Ваше, Сергей, признание, что худшим в Вашей слушательской биографии был московский концерт The Sisters of Mercy 2009 года. Я был на нем — Б1 «Максимум», конец марта.
Не помню, чтобы мне что-то активно не понравилось в тот вечер, а Вы вот ругаетесь. Если говорить о критериях хорошего концерта — концерт должен адекватно передавать замысел музыки. Если поют песни, то должно быть слышно песни, а не кашу. От сакральной мистерии, художественной «мути» не осталось и следа, на сцене играла просто очень качественная рок-группа. Но тут всегда возникает важный вопрос: а адекватно ли я сам, как слушатель, понимаю замысел музыки?
Фоторепортаж. Аффинаж. Клуб 1930 Moscow. 21 мая 2022
Спасибо за все ваши усилия! Мм, я знаю все эти партии наизусть, я сама могу дирижировать Как хочется поскорее услышать это вживую!
В следующем году выходит альбом. О коллективе начинают говорить, песни уверенно держатся в хит-парадах «Нашего радио» и «Чартовой дюжины». Но гораздо более прорывным оказался второй полноформатный альбом — «Русские песни». Оригинальные инструментальные сочетания и разнообразные вокальные стилистики пришлись слушателям по душе.
Но композиции «Аффинажа» не ограничиваются одной лишь русской тематикой. Параллельно музыканты записывают песни, несущие созидательный посыл. Группа не страдает от нехватки вдохновения и выпускает новые композиции.
Скажем, по моему мнению, половина нашего материала — абсолютно форматная. И по аранжировкам, и по содержанию, и даже по таймингу.
Однако, чтобы это поняли программные директора радиостанций, ушло очень много времени. Та же песня "Герой Моих Детских Грез", которая сейчас звучит на радио, появилась в записи еще в 2013 году. И спустя аж три года появилась на радиоволнах. Если бы все было так легко, согласитесь, она бы появилась там сразу, потому как хитовым этот трек был изначально. А вот мы тогда были никому не известны и никем не замечены.
Фото предоставлено пресс-службой — Практически с самого начала вы сделали акцент на акустическое звучание. Как вы поняли, что в век технологий именно такая подача максимально эффективна? Эм: Насчет "максимально эффективна" я бы поспорил. Да и касаемо "нарочито акустического звучания" — тоже. На последнем альбоме "Золото" фишек из "века технологий" предостаточно.
Скорее всего, нам по-прежнему близко акустическое звучание по причине того, что акустика — всегда очень честная. Электронный инструмент как бы дает много иллюзии в звуке. У синтезатора, к примеру, по сути нет предела ни в диапазоне, ни в тембрах. С помощью рандомайзера можно сделать трек, нажимая две-три клавиши. С акустикой все иначе.
Тебе нужно проявить фантазию, мастерство, чтобы сочинить, а затем изобразить красивый свежий пассаж. Ты не утопишь криво спетые ноты в потоке грохота и реве перегруженных гитар — именно поэтому acoustic live самые показательные, если вы хотите услышать, как в действительности поет вокалист, насколько технично играют гитаристы. Акустическая музыка — это как фотомодель без макияжа и одежды, скрывающей недостатки фигуры. Если такая фотомодель хороша даже так — это действительно красивый человек. Сергей: Мы не эксплуатируем акустическое звучание, а лишь используем его как основной инструмент.
Акустика — это базис, на котором выстраивается все остальное здание музыки. Какой-то из этажей может быть ориентирован на традиционную музыку, а другой — на высокотехнологичный саунд. Но именно в том случае, когда под музыкой есть устойчивая основа, которой для нас является то самое "акустическое звучание", стилистические эксперименты не выглядят бестолковыми метаниями, творческий поиск органичен, а любой самый смелый результат воспринимается по-прежнему как творчество "Аффинажа". Произойдет ли такое с вами? Эм: Странно, но мне в голову приходят как раз таки обратные примеры: когда команды начинают с лютейшего кора и постепенно превращаются в легонький, причесанный, насквозь коммерческий поп-рок.
И я говорю о последнем без негатива и снисхождения — чаще всего это, наоборот, признак взросления группы. Играть мягко и тонко — сложнее, чем грубо, жестко, на разрыв. Опять же, это вовсе не означает, что в тяжелых направлениях невозможен рост, взросление без понижения степени тяжести. В этом смысле развиваться в рамках жанра, при этом оставаясь "тяжелым", да еще и прогрессируя как композитор — это колоссальный труд. Что же касается нас, то в некоторых композициях даже в акустическом звуке мы звучим тяжелее, агрессивнее, мощнее многих электрических команд.
Сергей: Привязанность к своему "корневому" саунду — это, в том числе, вид дисциплинирующего самоограничения. При нашей любви к абсолютно разной музыке, разным жизненным проявлениям вообще очень легко сорваться с цепи и пойти в разнос, поэтому такой маяк просто необходим. Но иногда получается материал, "Аффинажу" органически неподходящий, который в "Аффинаже" невозможно было бы реализовать без разрушения концептуальных основ группы. Поэтому одним проектом мы не ограничиваемся: существует несколько сайд-проектов в диапазоне от техно и шансона до софт-рока и эмо-панка.
Песню «Еду» одна из любимейших , на мой взгляд, Мише нужно исполнять сидя. Песня, написанная в 11 лет, безумно понравилась. Некоторые, и всю жизнь прожив, не смогут так написать.