В 1995 году Квентин Тарантино появился как актер и выступил режиссером одной из новелл фильма «Четыре комнаты». Работы Квентин Тарантино. Новые и лучшие картины. Это лучшие фильмы Квентина Тарантино на Letterboxd – все остальные набрали максимальную оценку 4,1. Во всех отмечаются игра актеров и интересный сценарий.
Сумасшедший или просто гений. Топ-7 лучших фильмов Квентина Тарантино
Но знаете, что самое убойное? Срочно ищем билеты во вселенную, где кино состоялось. На самом деле их целых три, причем два вы знаете очень хорошо! Сначала Квентину предлагали снять «Агентов А. Еще один фильм — «Казино «Рояль», вокруг которого Тарантино ходил достаточно долго. Но тогда студия приняла безопасное решение отдать перезапуск Бонда Мартину Кэмпбеллу. Так началась франшиза с Дэниелом Крэйгом в главной роли. Опять же, Бонд — жестко студийная работа, чего Тарантино всегда избегал. А вот экранизация серии романов «Игра в Берлине» Лена Дейтона о стареющем шпионе Бернарде Самсоне — тот случай, когда Тарантино был действительно серьезен. Историю о Самсоне, который отправляется в Германию вытащить другого агента, Тарантино хотел снять с британскими актерами. Проект «Игра в Берлине» продержался в голове Квентина недолго, но мы можем заметить следы этой идеи в «Джеки Браун».
В одной из сцен герой Роберта Форстера читает именно эту книгу. А такие вещи у Тарантино не появляются из воздуха. Но с началом десятых годов Квен забросил даже разговоры про «Игру в Берлине». И речь не только про «Люка Кейджа». Квентину точно предлагали снимать «Зеленого фонаря», но он отказался, увидев сценарий — и если вспоминать фильм с Райаном Рейнольдсом, кажется, что это было правильное решение. Еще фамилия Тарантино всплывала в числе тех, кому могли доверить съемки «Железного человека». Но это было маловероятное событие. Что действительно могло произойти, так это экранизация «Сержанта Рока» — малоизвестного комикса DC о супергерое во время Второй мировой. В 2021 году Тарантино рассказал , что Warner Bros. По словам Квентина, уже был готов отличный сценарий, написанный великим Дэвидом Уэббом Пиплзом — человеком, благодаря которому у нас есть «Бегущий по лезвию» и «12 обезьян».
Джексона, Джона Траволту. На одном из фестивалей Тарантино знакомится с тогда еще начинающим режиссером Робертом Родригесом, совместно с которым начинает снимать картины. Среди совместного творчества режиссеров и, по совместительству, близких друзей, такие фильмы, как «Четыре комнаты», «От заката до рассвета», « Город грехов », « Грайндхаус ». Один из самых популярных кинопроектов Квентина Тарантино — фильм « Убить Билла », вышедший в нескольких частях. Этот фильм окончательно сформировал уникальную стилистику, в которой работает Тарантино: эстетизация насилия, уклон в жанр «спагетти-вестернов», нелинейная структура сюжета и фирменные диалоги.
В них события часто рассказаны не в хронологической последовательности, а так, чтобы порционно давать читателю нужную информацию. Свое мастерство Тарантино показал в книжной версии «Однажды в… Голливуде». Ее ни в коем случае не стоит воспринимать как дословную новеллизацию фильма. История в романе рассказана совершенно иначе, с лирическими отступлениями, подробными предысториями и длинными эпизодами, которым не нашлось места в картине. Книга начинается и заканчивается не там же, где начиналось и заканчивалось кино.
Например, развязка фильма обнаруживается где-то в середине романа.
Странно, что Тарантино проявлял интерес к «Мочи, мочи их, киска! Видимо, режиссер был не вполне доволен своей работой и хотел сделать все правильно. Но знаете, что самое убойное? Срочно ищем билеты во вселенную, где кино состоялось. На самом деле их целых три, причем два вы знаете очень хорошо! Сначала Квентину предлагали снять «Агентов А. Еще один фильм — «Казино «Рояль», вокруг которого Тарантино ходил достаточно долго.
Но тогда студия приняла безопасное решение отдать перезапуск Бонда Мартину Кэмпбеллу. Так началась франшиза с Дэниелом Крэйгом в главной роли. Опять же, Бонд — жестко студийная работа, чего Тарантино всегда избегал. А вот экранизация серии романов «Игра в Берлине» Лена Дейтона о стареющем шпионе Бернарде Самсоне — тот случай, когда Тарантино был действительно серьезен. Историю о Самсоне, который отправляется в Германию вытащить другого агента, Тарантино хотел снять с британскими актерами. Проект «Игра в Берлине» продержался в голове Квентина недолго, но мы можем заметить следы этой идеи в «Джеки Браун». В одной из сцен герой Роберта Форстера читает именно эту книгу. А такие вещи у Тарантино не появляются из воздуха.
Но с началом десятых годов Квен забросил даже разговоры про «Игру в Берлине». И речь не только про «Люка Кейджа». Квентину точно предлагали снимать «Зеленого фонаря», но он отказался, увидев сценарий — и если вспоминать фильм с Райаном Рейнольдсом, кажется, что это было правильное решение. Еще фамилия Тарантино всплывала в числе тех, кому могли доверить съемки «Железного человека». Но это было маловероятное событие. Что действительно могло произойти, так это экранизация «Сержанта Рока» — малоизвестного комикса DC о супергерое во время Второй мировой.
Квентин Тарантино прекратил работу над «Кинокритиком»
Американский режиссер Квентин Тарантино назвал «Кинокритика» своим последним фильмом в этом статусе. Ранее режиссер Квентин Тарантино признался, что его комедийно-драматический фильм "Однажды в Голливуде" – по праву его лучшая работа за всю карьеру. Квентин Тарантино и Ума Турман на премьере фильма «Джанго освобожденный» (2012): Flickr.
Фильмы Квентина Тарантино
В разделе представлена информация о самых интересных последних новостях Квентин Тарантино из личной жизни и карьеры. Квентин Тарантино написал сценарий к своему десятому фильму, который получил название «Кинокритик» (The Movie Critic). «Кинокритик»: что известно о последнем фильме Квентина Тарантино и почему режиссер завершает карьеру. Как сообщают источники, Квентин Тарантино больше не планирует снимать «Кинокритика», который должен был стать его последним фильмом в качестве режиссера. Еще недавно вовсю разгонялась новость о том, что в новом фильме Квентина Тарантино «Кинокритик» снимется легендарный Бред Питт. Квентин Тарантино завершил работу над сценарием к новому фильму.
Фильм «Кинокритик» Квентина Тарантино: что известно о новой картине культового режиссера
Отказ работать с детьми Квентин Тарантино. Объяснил своё решение он очень просто: слишком много в его картинах сцен насилия, которые могут нанести врем детской психике. По мнению режиссёра, если необходимо снять ребёнка, то в его случае лучше использовать анимированного персонажа. Кстати, до этого Квентин Тарантино заявлял об отсутствии каких-либо границ для творцов. Впрочем, он и сам не раз демонстрировал, что для него практически не существует ограничений. Кроме одного — детей. Главный фетиш Квентин Тарантино. Объектом его страсти являются женские ступни, он считает их удивительно красивыми и киногеничными. Именно поэтому во многих фильмах режиссёра присутствуют кадры, где босые женские ноги сняты крупным планом, либо же обозначены действия и диалоги, связанные с ними. Наверное, самой известной сценой с босыми женскими ногами из всех, снятых Тарантино, навсегда останется зажигательный танец Умы Турман и Джона Траволты в «Криминальном чтиве». Квентина Тарантино всегда называли закоренелым холостяком, да и сам он всячески поддерживал свою репутацию, заявляя, будто не собирается жениться, чтобы никто не мешал ему создавать фильмы.
Однако рядом с режиссёром всегда были самые талантливые женщины, но лишь одна смогла довести великого Тарантино до алтаря. Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:.
Джексона, Джона Траволту. На одном из фестивалей Тарантино знакомится с тогда еще начинающим режиссером Робертом Родригесом, совместно с которым начинает снимать картины. Среди совместного творчества режиссеров и, по совместительству, близких друзей, такие фильмы, как «Четыре комнаты», «От заката до рассвета», « Город грехов », « Грайндхаус ». Один из самых популярных кинопроектов Квентина Тарантино — фильм « Убить Билла », вышедший в нескольких частях. Этот фильм окончательно сформировал уникальную стилистику, в которой работает Тарантино: эстетизация насилия, уклон в жанр «спагетти-вестернов», нелинейная структура сюжета и фирменные диалоги.
Во всех фильмах Тарантино прослеживается одна общая черта — особое чувство юмора, которое заставляет зрителей смеяться над такими вещами, которые априори не являются забавными. Кинорежиссер имеет как армию поклонников, так и множество ненавистников. К какой группе относите себя вы, предлагаю написать в комментариях.
Легендарный охотник за головами Джон Рут по кличке Вешатель конвоирует заключенную. По пути к ним прибивается еще один охотник и пройдоха, утверждающий, что он будущий шериф городка Рэд-Рок, куда все и направляются. В сильную метель четвёрка находит убежище на перевале в лавке Минни, где вместо хозяйки они натыкаются на очередных незнакомцев: мексиканца Боба, присматривающего за заведением, бывшего генерала Конфедерации Смитерса, ковбоя Гейджа и ред-роковского палача Мобрея. И кто-то из них — не тот, за кого себя выдает. В ролях: Курт Рассел, Сэмюэл Л.
От билетера в кинотеатре до культового режиссера — история успеха Квентина Тарантино
Вскоре деятельность группы вызывает интерес и у антифашистского сопротивления, и членов банды отправляют на самое важное задание. Им предстоит убить Гитлера. Миссия тщательно спланирована, но в планы американо-британской коалиции вмешивается немецкий офицер, охотник на евреев. Ганс известен своим умом и жестокостью, так что разоблачить врагов, одержимых местью и яростью, для Ландо не составляет труда. Однако и ему не стоит радоваться раньше времени: одна романтическая оплошность из прошлого Ландо даст о себе знать в самый ответственный момент. И дерзость Тарантино не пересекала границ неуважения: да, историю здесь переписали, но идея была не в том, чтобы снять историческую картину. Идея в справедливости, и этот фильм доказал, что Квентин ненавидит реальное насилие и видит в нем лишь художественный прием. Лучше всего доказывает это, а также почтение и уважение режиссера к страшным событиям войны реакция израильских зрителей на премьере: «Весь театр буквально утопает в аплодисментах не в тот момент, когда Гитлера убивают, а когда Шошанна говорит: «Это — лицо еврейской мести».
И, вы знаете, это было жестоко. Это было страшно. В той радости была какая-то жестокость. Кстати, после премьеры фильма сценарий выпустили в виде книги, и на русском в том числе. Наконец добравшись до Дикого Запада, он подошёл к делу основательно: пятьсот цитат из всех вестернов мира, начиная уже с названия, музыка Морриконе, грандиозные пейзажи которыми автор раньше не очень увлекался и всё остальное, чего могли бы ждать от вестерна, снятого Тарантино, но только чуть меньше того. Что нужно знать об этом фильме: во-первых, в одной из главных ролей — Кристоф Вальц. Предсказуемо после предыдущего фильма и оправданно.
В «Джанго» актер сменил сторону силы и стал хорошим парнем, но и в таком образе Кристоф сумел растоптать сердца зрителей и критиков и вновь получил кучу наград «Оскар», «Глобус» и BAFTA в том числе. И в этот раз создатель фильма почти не отстал от австрийца и получил те же награды за оригинальный сценарий. Это второе, что нужно знать о «Джанго». Третье: это спагетти-вестерн. Тарантино любит такие фильмы, и «Джанго» — любовное послание итальянскому кино о Диком Западе: «Я возвращаю «низким», полузабытым жанрам таким как спагетти-вестерн уважение, которого они заслуживают. И современное звучание, вашу мать! И делаю это в стиле «сумасшедшего Квентина», что означает, что они ни на кого и ни на что не похожи.
Кроме, конечно, долбанутого Квентина, ведь это я! Четвертое, что нужно знать: здесь много «долбанутого Квентина», пятое — здесь также есть невероятно долбанутый Ди Каприо, не похожий ни на один свой предыдущий образ, и еще более долбанутый Сэмюэль Л. Ну и шестое — сюжет: Джанго был рабом, но охотник за головами, доктор Шульц, спас его от рабовладельцев и научил убивать опасных преступников за деньги. Джанго в фильме играет роль типичного героя вестернов: он сверхметкий стрелок, забирает жизни с невозмутимым скепсисом и открывает рот только для лаконичных острот. Вместе Джанго и Шульц решаются провернуть очень нелегкое дело: выкупить из рабства жену Джанго, Брунгильду. Для этого им придется проникнуть на огромную плантацию, которая принадлежит мистеру Кэнди — мерзкому и двуличному рабовладельцу с идеальными манерами и замашками маньяка. В общем, здесь снова будут пальба, «мексиканский тупик» и разные ублюдки в декорациях дичайшего Запада и с мощной любовной линией.
Никаких героев — только кучка мерзавцев в одной комнате, все рассказывают свои истории, которые могут быть правдой, а могут и ложью. Тарантино подумал — Тарантино сделал. Запер в маленькой гостинице ветеранов Гражданской войны США, воевавших на разных сторонах, причем один из них чернокожий садист; еще в комнате есть молодой южанин-расист, почти благородный охотник за головами и пленница — очень опасная преступница, мексиканец — работник гостиницы, ну и ковбой и палач для колоритной массовки. У «Восьмерки» было два пути: «Клуб завтрак» или «Десять негритят», и учитывая, кто сидел на режиссерском стуле, выбор очевиден. Но это не объясняет самого странного сценарного трюка «Бешеных псов»: вместо прилежного гиковского фильма, которого можно было бы ожидать от диванного любителя боевиков, едва вставшего за камеру, зрители в 1992 году увидели что-то очень далёкое от шаблона — кино об ограблении, сюжет которого по большей части разворачивается в одном ангаре, причём самого ограбления в себя не включает. При этом дебютант демонстрирует полное пренебрежение к учебникам драматургии, согласно которым каждая реплика должна быть функциональной, и начинает фильм с многословного обсуждения песни Мадонны и культуры чаевых. Наверное, в этом и есть секрет противоестественного обаяния Тарантино.
Ну а вот и первый полноценный фильм мастера. В этом списке он второй, потому что в жизни успех и признание к «Псам» пришли после того, как экраны и критиков покорило «Криминальное чтиво». На первых показах «Псов» зрители уходили из зала в середине просмотра, но, не смотря на это, картина собрала неплохую кассу и вскоре вошла в историю кинематографа как важная ступень в развитии авторского кино. Итак, что там было до «Чтива». А были бандиты в кафе и их беседы о поп-культуре, была пальба, было убийство в машине, повествование по главам, как в книге, и «мексиканский тупик». И это все еще фильм, не похожий на «Чтиво».
Известен также как актер — лучшие роли сыграл у своего друга Роберта Родригеса. Дата рождения.
Пасхалки прячутся и в танцевальных движениях актёров. Так, танец Джона Траволты позаимствовали из экранизации «Бэтмена» 1966 , а танец Умы Турман похож на тот, что исполняла кошка в анимационной картине «Коты-аристократы» 1970. Братья Вега Действие «Бешеных псов» и «Криминального чтива» происходит в одной вселенной. Доказательством служит тот факт, что герои двух фильмов Вик Вега и Винсент Вега — братья. Это подтвердил сам режиссёр. Вспомните сцену, где Невеста идёт по аэропорту и проходит мимо рекламы сигарет Red Apple. Это та же самая марка сигарет, которую курит персонаж Умы Турман — Мия Уоллес. Многогранный Чин Марин В фильме «От заката до рассвета» актёр Чин Марин играет сразу трёх персонажей мексиканского пограничника, работника стриптиз-клуба и гангстера Карлоса. По мнению фанатов творчества Тарантино, этот приём — своеобразная дань уважения к спагетти-вестернам, где актёры также снимались в нескольких амплуа. Он работает каскадёром, живёт с собакой, и о его прошлом практически ничего неизвестно.
Киноманы разглядели в нём лейтенанта Альдо Рейна из тарантиновского же фильма «Бесславные ублюдки». Там его представляли нацистам как каскадёра. Не думаем. Тем более что персонаж Ди Каприо бросает о Клиффе следующую реплику: «Всё-таки он герой войны». С первыми промахами он столкнулся на старте режиссёрской карьеры. Квентин позиционировал себя и как актёр. В этом аплуа провал с ним случился в бродвейской постановке «Подожди до темноты».
В своем видеосалоне синефил Тарантино, как известно, смотрел не только трэш, но и ознакомился со всей мировой классикой кино. Среди его любимых фильмов, на полке с «Красными розами для фюрера» Фернандо Ди Лео и другой классикой эксплуатейшена — «Александр Невский» Сергея Эйзенштейна. А среди любимых режиссеров — Тимур Бекмамбетов. Тарантино не раз говорил , что ему очень понравился «Ночной дозор», но лучший фильм Бекмамбетова по версии Тарантино никто не угадает в жизни. Это «Гладиатрикс» 2000 года. Трэш про женщин на гладиаторских боях Бекмамбетов снял на великой фабрике B-movies Роджера Кормана, человека, который в 1970-х вырастил и дал первую работу лучшим режиссерам Нового Голливуда — начиная с Мартина Скорсезе и заканчивая Фрэнсисом Фордом Копполой. Тарантино и могила Пастернака В 2004 году по всему русскому интернету разошлась фотография. На ней был изображен припавший, что Аленушка с одноименной картины Виктора Васнецова, к могильной плите опального советского поэта Бориса Пастернака американский режиссер Квентин Тарантино. Фотография сопровождалась не менее великими подробностями — в Переделкино режиссер «Криминального чтива» рвал ромашки, тяжко о чем-то думал, а на могилу нобелевского лауреата его повезли по его же просьбе — выяснилось, что автор «Доктора Живаго» — один из любимых писателей Тарантино. Так действительно началась народная слава Тарантино-человека, а не Тарантино-режиссера в России. Отечественная публика, до этого знакомая с ним только через его фильмы и фильмы его многочисленных подражателей в России, поняла, Квентин — наш. Хроники первого приезда Тарантино в Москву, с тем самым ритуальным посещением могилы Пастернака, стали не только источником мемов, но и символом русско-американской дружбы жалко ненадолго. В Москву в 2004 году Тарантино приехал по приглашению все того же Никиты Михалкова. После «Оскара», похоронив топор вражды, нынешний президент Московского международного кинофестиваля пригласил Тарантино открывать смотр — второй частью «Убить Билла» бывало и такое — председательствовал режиссер «Стены» и «Сердца Ангела» Алан Паркер, приз за вклад в профессию получала Мерил Стрип. После поездки в Переделкино к Пастернаку, о которой Тарантино заявил, едва сойдя с трапа самолета, он, с остановкой в «Макдоналдсе» этот эпизод, а также заказанный гамбургер и картошка фри остались в истории благодаря рассказу сопровождавшего его фотографа Сергея Берменьева , отправился в Музей кино, где его уже ждал Наум Клейман. Киновед, главный специалист по Эйзенштейну в мире и, собственно, директор Музея кино от Тарантино был в восторге и, зная о насмотренности своего коллеги, к приезду подготовился со знанием дела. Этих картин Тарантино никогда не смотрел, и они привели его в полный восторг. Клейман же занимался и очищением имиджа Тарантино в глазах консервативной публики: «Он совсем не кровавый изверг, каким его представляют некоторые наши критики.
Квентин Тарантино – последние новости
Биография актера, режиссера Квентина Тарантино: дружба с Умой Турман, личная жизнь, жена Даниэла Пик, рождение детей. В 1995 году Квентин Тарантино появился как актер и выступил режиссером одной из новелл фильма «Четыре комнаты». В 2010 году, когда мир обсуждал «Бесславных ублюдков», появились новости, что Квентин Тарантино может зарыться в историю еще глубже.
Тарантино не исключил, что его следующий фильм станет последним
Это второе, что нужно знать о «Джанго». Третье: это спагетти-вестерн. Тарантино любит такие фильмы, и «Джанго» — любовное послание итальянскому кино о Диком Западе: «Я возвращаю «низким», полузабытым жанрам таким как спагетти-вестерн уважение, которого они заслуживают. И современное звучание, вашу мать! И делаю это в стиле «сумасшедшего Квентина», что означает, что они ни на кого и ни на что не похожи. Кроме, конечно, долбанутого Квентина, ведь это я! Четвертое, что нужно знать: здесь много «долбанутого Квентина», пятое — здесь также есть невероятно долбанутый Ди Каприо, не похожий ни на один свой предыдущий образ, и еще более долбанутый Сэмюэль Л.
Ну и шестое — сюжет: Джанго был рабом, но охотник за головами, доктор Шульц, спас его от рабовладельцев и научил убивать опасных преступников за деньги. Джанго в фильме играет роль типичного героя вестернов: он сверхметкий стрелок, забирает жизни с невозмутимым скепсисом и открывает рот только для лаконичных острот. Вместе Джанго и Шульц решаются провернуть очень нелегкое дело: выкупить из рабства жену Джанго, Брунгильду. Для этого им придется проникнуть на огромную плантацию, которая принадлежит мистеру Кэнди — мерзкому и двуличному рабовладельцу с идеальными манерами и замашками маньяка. В общем, здесь снова будут пальба, «мексиканский тупик» и разные ублюдки в декорациях дичайшего Запада и с мощной любовной линией. Никаких героев — только кучка мерзавцев в одной комнате, все рассказывают свои истории, которые могут быть правдой, а могут и ложью.
Тарантино подумал — Тарантино сделал. Запер в маленькой гостинице ветеранов Гражданской войны США, воевавших на разных сторонах, причем один из них чернокожий садист; еще в комнате есть молодой южанин-расист, почти благородный охотник за головами и пленница — очень опасная преступница, мексиканец — работник гостиницы, ну и ковбой и палач для колоритной массовки. У «Восьмерки» было два пути: «Клуб завтрак» или «Десять негритят», и учитывая, кто сидел на режиссерском стуле, выбор очевиден. Но это не объясняет самого странного сценарного трюка «Бешеных псов»: вместо прилежного гиковского фильма, которого можно было бы ожидать от диванного любителя боевиков, едва вставшего за камеру, зрители в 1992 году увидели что-то очень далёкое от шаблона — кино об ограблении, сюжет которого по большей части разворачивается в одном ангаре, причём самого ограбления в себя не включает. При этом дебютант демонстрирует полное пренебрежение к учебникам драматургии, согласно которым каждая реплика должна быть функциональной, и начинает фильм с многословного обсуждения песни Мадонны и культуры чаевых. Наверное, в этом и есть секрет противоестественного обаяния Тарантино.
Ну а вот и первый полноценный фильм мастера. В этом списке он второй, потому что в жизни успех и признание к «Псам» пришли после того, как экраны и критиков покорило «Криминальное чтиво». На первых показах «Псов» зрители уходили из зала в середине просмотра, но, не смотря на это, картина собрала неплохую кассу и вскоре вошла в историю кинематографа как важная ступень в развитии авторского кино. Итак, что там было до «Чтива». А были бандиты в кафе и их беседы о поп-культуре, была пальба, было убийство в машине, повествование по главам, как в книге, и «мексиканский тупик». И это все еще фильм, не похожий на «Чтиво».
Восемь гангстеров совершают ограбление которое Тарантино специально не показывает и попадают в засаду. Вывод: в этой омерзительной восьмерке простите за спойлер есть крыса, а крыс нужно искать и зачищать. Камерность сильно отличает дебют Тарантино от самой известной его картины. Ну и триллеровского саспенса в «Псах» побольше. Джексоном приобрёл характер самовоспламеняющегося пророчества. Поражение никогда не было столь приятным: европейцы с восторгом согласились с торжеством палп-фикшена, выдали шедевру Тарантино «Золотую пальму» и объявили автора главным режиссёром девяностых.
Умом не так просто понять, почему два с половиной часа из жизни калифорнийского криминалитета под сёрф-рок и завиральные цитаты из Библии вызывают в наших душах такое упоение — дело, в конечном счёте, упирается в трудно определимые категории типа «энергетики» и «крутизны». Сам Тарантино наверняка хотел бы, чтобы его фильмы описывали именно этими словами. Кстати, российское название реально путает. В оригинале — «Pulp Fiction», и обозначает это что-то вроде дешевых книжек в мягком переплете, которые продавались в ларьках «Союзпечати» рядом с кроссвордами и газетами. И фильм действительно достаточно дешевый для своих дней и каста, а вот содержания в нем побольше, чем в тонне томов Донцовой. Хотя содержание бросим на потом, поговорим о форме.
Все еще сумбурно и все еще уместно. Что же из каноничного переиначил Твентин Карантино? Загибаем пальцы. Завязка, развязка, кульми-что-то-там — вы что, в библиотеке? Снова Скорсеземаны?
Напомним, что действие «Кинокритика» разворачивалось в 1977 году в Калифорнии. Главный герой ленты, которого мог сыграть Пол Уолтер Хаузер «Круэлла» , основан на реальном, но безызвестным авторе кинорецензий для порножурнала. Джексон и Брюс Уиллис.
Не говоря уже о том, что за год до этого в России был запрещен прокат трагикомедии Армандо Ианнуччи «Смерть Сталина» — юристы Минкульта заявили, что в картине присутствуют признаки экстремизма и она направлена на возбуждение ненависти и вражды, а также унижение достоинства российского советского человека. Остается только гадать, что они бы сказали о «Бесславных ублюдках» Тарантино о банде евреев-головорезов, которые во время Второй мировой наводят страх на нацистов, но им повезло выйти в прокат в 2009 году. Но устоять перед Тарантино не смог даже Мединский. Он, памятуя первый приезд режиссера в Россию сам Владимир Ростиславович в то время еще не занимался определением государственной политики в области культуры — он работал заместителем руководителя центрального исполнительного комитета партии «Единая Россия» и писал законы о рекламе на телевидении , даже подарил Тарантино издание первой книги стихов Бориса Пастернака «Близнец в тучах». Сказать, что дело не обошлось без мемов, — ничего не сказать. В Москве Мединский провел Тарантино экскурсию по Кремлю и был в восторге от режиссера: «Тарантино — человек думающий, умеющий слушать. Он был самым заинтересованным членом группы: ни на шаг не отходил от экскурсовода и ловил каждое слово», — отмечал министр культуры. Фотографии вежливо заинтересованного Тарантино, как и в 2004-м, тут же ушли в народ.
Надо сказать, что лучше всех ситуацией воспользовался житель Челябинска Александр Кайнов, который прифотошопил Тарантино с прогулки с Мединском на фотографии своей квартиры, которую как раз собрался продавать. Объявление об «омерзительной трешке» привет «Омерзительной восьмерке» Тарантино , в котором Тарантино с интересом рассматривал чайный сервиз и санузел, ожидаемо побило рекорды по просмотрам. Впрочем, быстро продать недвижимость Квентин не помог — удачно завершить сделку Кайнову удалось только через 15 месяцев — в ноябре 2020 года. Тарантино и спасение дома в Рязанской области В местные новостные сводки Тарантино, объявивший о том, что после десятого фильма уйдет на покой писать книги, снова попал в начале февраля этого года. История о первом приезде Тарантино в Москву, таким образом, получила вторую часть — драматическую, — ведь с Осипа Кауфмана по легенде был списан главный герой «Доктора Живаго». Мы хотим сохранить ту частичку дореволюционной России, которая была так дорога Борису Пастернаку. Мы хотим превратить этот дом в музей, — пояснили жители в видеообращении. Помогите нам сохранить это важное для города задание и приезжайте к нам в гости» — так заканчивалось видеообращение.
После такого местные чиновники, убоявшись возможного приезда Тарантино в Рязанскую область, тут же приняли некоторые меры. На следующий день администрация города выпустила заявление, в котором говорилось, что реставрация дома конечно же будет произведена, и это просто вопрос времени, а также судебной тяжбы с собственниками одной из квартир, расположенных в доме.
Сейчас он вновь занимается поиском идей. Напомним, что действие «Кинокритика» разворачивалось в 1977 году в Калифорнии. Главный герой ленты, которого мог сыграть Пол Уолтер Хаузер «Круэлла» , основан на реальном, но безызвестным авторе кинорецензий для порножурнала.
«Пора заканчивать шоу». Почему Тарантино прощается и не уходит?
Независимый режиссер Сразу же после того, как Голливуд понял, что Тарантино — перспективный режиссер, его сценарии, которые так долго и упорно отвергали, оказались вдруг не такими уж плохими: Тони Скотт снял "Багровый прилив", а Оливер Стоун — "Прирожденных убийц", правда, режиссер так сильно переписал сценарий, что Тарантино отказался от авторства. Ему самому предлагали снять "Людей в черном" и "Скорость", но он очень ценил свою свободу. По его словам, для режиссеров, сидящих на зарплате у студий, кино — это работа, для него самого кино — это призвание. Кадр из фильма "Однажды в... Ему предоставили очень редкую возможность — полностью контролировать производство и финальный монтаж. С тех пор он снимал только на этих условиях, а Харви Вайнштейн, обрадованный прибыльностью его фильмов, на это согласился. Все фильмы режиссера были выпущены Miramax, и в 90-е Вайнштейн называл свою компанию "бизнесом Квентина Тарантино".
На данный момент лишь один фильм Тарантино создан без участия Вайнштейнов — "Однажды в… Голливуде" 2019. Режиссер заключил контракт с Sony Pictures на дистрибуцию картины после обвинений Харви Вайнштейна в сексуальных домогательствах. Харви Вайнштейн приговорен еще к 16 годам заключения Единственный, под кого Тарантино готов подстроить свои рабочие планы, — любимый Каннский фестиваль, который исправно показывает фильмы режиссера и считает его своим открытием, хотя технически открыл Тарантино "Сандэнс". Американец готов сократить сроки монтажа и постпродакшена, лишь бы успеть к фестивалю, и любит ездить на Лазурный Берег, даже когда у него там нет своих проектов. Режиссер исправно ходит на показы и ужинает в пиццерии, в которую каждый год выстраивается огромная очередь из туристов, желающих отведать любимую пиццу Тарантино. Там как будто вся планета смотрит твой фильм, и он или срабатывает, или нет.
У него зрелищные фильмы, огромные кассовые сборы. Фамилию Тарантино знает чуть ли не каждый второй. Вот Лантимас - режиссер не для всех.
Я не хочу быть одним из тех, про кого говорят: "Я помню времена, когда он мне нравился. Я помню, когда я был увлечен его творчеством, когда на моей стене висел его дерьмовый плакат. Он прикольный и все такое, но он старик, он уже не тот, и он уже не в теме"», — рассказал режиссер. Ранее Тарантино раскрыл свое отношение к фильмам Marvel.
Новость о прекращении работы над фильмом стала неожиданностью, так как в 2025 году планировались съемки и производство ленты. Создатель «Криминального чтива», по признанию осведомленных людей, уже увлечен другими идеями. В «Кинокритике» помимо Питта, уже дважды работавшим с Квентином, должны были появиться и другие актеры из предыдущих лент мэтра, а именно Джон Траволта и Марго Робби. Также известно, что Тарантино вел переговоры с Оливией Уайлд — она якобы могла сыграть кинокритика, прототипом которой стала бы легендарная журналистка Полин Кейл. Сам режиссер пока никак не комментировал новость об отмене своего десятого проекта.