Специально к премьере «Кармен» в фойе театра открыли выставку, посвященную опере.
Больше событий
- Опера "Кармен" прозвучит со сцены Большого театра в честь легендарной Ларисы Александровской
- Большой театр представляет новую «Кармен»
- Опера Кармен |
- «Кармен» Нижегородского оперного театра удостоили международной премии BraVo
- Ближайшие мероприятия
- 09.04.2022 Кармен в Большом театре: opera_manka — LiveJournal
Опера "Кармен" возвращается на сцену Большого театра
Опера "Кармен" Жоржа Бизе, дополненная описаниями действия, стала доступна для незрячих посетителей театра. 1 ноября партию Микаэлы в опере «Кармен» впервые исполнит Алла Губа-Плоскина. Оперу Бизе "Кармен" впервые представили с тифлокомментарием. Диктор сидит в отдельной комнате и подробно описывает происходящее на сцене. 16+ Опера «Кармен» в Большом театре Фото: Юсупов. Как рассказал худрук, у Челябинского театра оперы и балета М.И. Глинки с Большим театром заключен союз. Глава администрации Ростова посетил оперу «Кармен» в Ростовском Музыкальном театре.
Премьера оперы "Кармен"! / "Carmen" opera premiere!
Но вчерашний спектакль был всё-таки особенным. Дело в том, что Хозе пел наш Вадим Бабичук. Скажем без преувеличения, что это не то что нарождающаяся, а уже вполне себе сформировавшаяся оперная звезда и один из лучших теноров России. Но не только прекрасным голосом обладает Бабичук — он драматический тенор. Лучше всего, по нашему мнению, он раскрылся в «Паяцах».
Когда-то великая Елена Образцова укоряла многих молодых артистов за то, что они «поют ноты». Так вот — Вадим Бабичук не из тех артистов. Он поёт любовь как трагедию — от его игры голосом просто мурашки по коже.
Либреттисты добавили драматизма, насыщенных эмоциональных контрастов, создали ярких и характерных персонажей, во многом отличающихся от их литературных предшественников. К примеру, Проспер Мериме изобразил Хозе как разбойника - сурового, мрачного, гордого. А в опере Хозе предстает как простой крестьянский юноша, честный, но слабовольный и вспыльчивый. Эскамильо — мужественный тореодор — в новелле был лишь набросан штрихами, а в опере получил достаточно богатое раскрытие характера. Также создатели сценария к опере «Кармен» уделили много внимания такому второстепенному персонажу новеллы, как Микаэла, невеста Хозе. В опере она показана ласковой и кроткой девушкой. Характер Микаэлы словно противопоставляется характеру Кармен, строптивому и необузданному. Образ самой Кармен тоже без корректировки не оставили. В опере цыганка воплощает смелость и свободолюбие, обаяние и красоту, но без хитрости, без воровской деловитости.
Это будет его первая работа в качестве дирижёра-постановщика в Большом театре. Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет». Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Оперы «Пиковая дама» и «Кармен» из Большого театра буду перенесены в Нижегородский театр оперы и балета Оперы «Пиковая дама» и «Кармен» из Большого театра буду перенесены в Нижегородский театр оперы и балета Четверг, 21 июля 2022, 13:48 В партии Германа в «Пиковой даме» выступит звезда мировой оперы Иван Гынгазов К ак сообщает «Нижний 800», оперы «Пиковая дама» и «Кармен» из Большого театра буду перенесены в Нижегородский театр оперы и балета. Первая и откроет новый сезон театра. Сообщается, что репетиции в Нижегородском театре оперы и балета начнутся уже в начале августа, тогда будет проработана и техническая адаптация спектакля.
Опера "Кармен" возвращается на сцену Большого театра
Я достаточно недавно начала интересоваться оперой, прошлый сезон стал для меня первым большим сезоном, когда я посетила несколько опер в разных театрах Москвы. В Нижегородском театре оперы и балета прошла премьера «Кармен». Оперу Бизе поставили теперешний главный дирижер Нижегородской оперы Дмитрий Синьковский и режиссер Елизавета Мороз. "Впервые опера Бизе появилась на афише Большого в 1898 году, — сказали корр. ТАСС в пресс-службе театра.
Последние события
- Опера "Кармен" возвращается на сцену Большого театра
- Опера Кармен, Большой театр
- Театръ • Венская опера проведёт онлайн-трансляцию «Кармен» Каликсто Биейто
- Меню в шапке
- Читайте также
- "Кармен" закончилась поцелуем
Опера "Кармен" прозвучит со сцены Большого театра в честь легендарной Ларисы Александровской
Несмотря на скандальную премьеру, на мировых оперных подмостках спектакль ждал огромный успех. Первая постановка «Кармен» в Большом театре была осуществлена в 1898 году опера шла на русском. За это время он прошел четыреста тридцать раз. В основе оперы лежит одноименная новелла Проспера Мериме, написанная в 1845 году. Выбор сюжета был очень смелым для своего времени.
Маэстро также занимал пост музыкального руководителя Уэльской национальной оперы и главного дирижера Национального оркестра Капитолия Тулузы, Немецкого симфонического оркестра Берлина. Туган Сохиев сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными коллективами — оркестром Мариинского театра, Венским филармоническим оркестром, Королевским оркестром Концертгебау, Национальным оркестром Франции. Сценографию разработал Станислав Бенедиктов, театральный художник, который уже много лет сотрудничает с Алексеем Бородиным. Станислав Бенедиктов лауреат премии «Золотая маска» в номинации «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» 2022 , в 1999 году был удостоен звания Народного художника России. В постановке принимают участие художник по костюмам Валентина Комолова и художник по свету Дамир Исмагилов. Постановку танцев осуществили — режиссер по пластике Андрей Рыклин и испанские хореографы, прославленные исполнители фламенко Росарио Кастро и Рикардо Кастро.
В основе спектакля Алексея Бородина — идея стремления к свободе в атмосфере тотальной несвободы. Алексей Бородин: «Эта история прежде всего о свободе. О настоящей, полной человеческой свободе — и в суждениях, и в поступках, и, главное, во взгляде на мир. И о любви как одном из ее выражений, ведь любовь и страсть всегда свободны. Конфликт получается очень противоречивым. Есть жажда свободы — волшебное, опьяняющее чувство, огромная неуправляемая стихия. И есть стремление к порядку, к каким-то рамкам, правилам сосуществования.
Композитор обрисовал цыганку более благородно, подчеркнув независимость ее поступков. Также авторы постарались значительно раздвинуть рамки повествования и добавить яркие, пестрые народные сцены под жарким южным солнцем… Правила покупки 1-го билета Уважаемые клиенты! Если звонок для Вас неудобен, просто выберите интересующий Вас билет и оформите заявку без оплаты , менеджер с Вами свяжется и подтвердит бронь. Оставляйте Ваш комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение. Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве!
По сюжету постановки, Микаэла и Хозе — новички: стеснительная пара, оба в кругленьких очках, вводятся в спектакль и еще не освоились. Она теребит платье, он забывает текст и все время обращается к клавиру и суфлеру, но к финалу стараниями Кармен и, думается, Бизе оба уже отдадутся Театру, не в силах избавиться от власти сцены. И вот эта фатальная страсть — еще одна краска в режиссерском решении: Кармен-героиня отдается власти рока, принимает смерть, которые карты и Проспер Мериме ей предпослали. Это очень здорово показано в сцене гадания, когда Кармен многократно отбрасывает, а ассистент методично вкладывает ей в ладонь ту самую карту. И музыка уже идет дальше, а она все пытается переиграть судьбу — неудачно. Визуально спектакль раскрывается к финалу. На сцене — железные конструкции в несколько ярусов, за которыми угадываются контуры бычьих голов. Освещение в снятом для репетиций ангаре составляют обычные лампы в несколько рядов. Александр Романов, художник по свету, создает приглушенную и вместе с тем уютную атмосферу репетиционного зала. Но в четвертом действии сценографическая интрига наконец раскрывается, и декорации выстраиваются в роскошную арку арены, украшенную с двух сторон огромными фигурами быков, сияющее золото которых так удачно гармонирует с блистательным музыкальным антрактом. А пальто хора, выстроенного в подвижную линию, в какой-то момент превращаются в боевой плащ Тореодора, красный с лица и желтый с изнанки. За сценографию в постановке отвечал Денис Шибанов, известный прежде всего своими работами в кино: в частности, он был художником-постановщиком нашумевшего проекта Ильи Хржановского «Дау».
90 лет на сцене Большого театра Беларуси показывают оперу «Кармен»
Легендарная опера, основанная на знаменитом сюжете новеллы Мериме, за почти 140 летнюю историю выдержала тысячи постановок, прославив имя своего создателя. Как говорится в анонсе театр, «это размышление о предопределённости судьбы, о любви, смерти и свободе». Оперу Бизе "Кармен" впервые представили с тифлокомментарием. Диктор сидит в отдельной комнате и подробно описывает происходящее на сцене. Для Большого этот показ оперы "Кармен" – 1228-й по счету, но впервые в истории театра спектакль пройдет с тифлокомментированием: рассказ диктора позволит слабовидящим людям.
Портал правительства Москвы
15 июля на Исторической сцене Большого театра состоялась премьера оперы Жоржа Бизе "Кармен" в постановке Алексея Бородина. 16+ Опера «Кармен» в Большом театре Фото: Юсупов. Специально к премьере «Кармен» в фойе театра открыли выставку, посвященную опере. «Кармен» для нашей оперы — спектакль без преувеличения знаковый. Именно с него в 1933 году началась история Большого театра. Шедевром мирового оперного искусства вы можете насладиться, приобретая билеты в Большой театр на оперу «Кармен». Спустя более десяти лет в репертуар Воронежского театра оперы и балета вернулась опера «Кармен».
Долгожданный сюрприз для всех поклонников оперы
Ее создателю Алексею Бородину приходилось ставить оперу только раз. Ею стал "Отелло", которого ему удалось поставить в одном из столичных музыкальных театров. Сейчас Алексею Бородину придется покорить зрителей в Большом. С его слов, ему удалось подробно изучить описание трагической любви таким образом, что она была им воспринята как история про свободу.
Он максимально приближен к видению самого Жоржа Бизе. Предыдущие постановки предлагали различные вариации видения творчества композитора, образуя своего рода наслоения. До нынешней премьеры опера была представлена зрителю на сцене Большого почти 25 лет назад.
Недоумение вызвал лишь странный способ существования Кармен на сцене — она будто надела вериги и маску, призванные скрыть страстность и, если хотите, сексуальность героини.
Даже когда знакомая по другим ролям певицы искра темперамента прорывалась в жестах — она быстро гасла. Ситуация прояснилась на втором спектакле, в котором пела Вардуи Абрамян — певица, имеющая известность как исполнительница барочного и белькантового репертуара. Ее Кармен оставила самые приятные впечатления в том, что касается вокала. Птичья подвижность, полный контроль над голосом и внимание к мелким деталям придавали рафинированность легкому звучанию — возможно, непривычному для любителей Кармен с отчетливо звучным а то и нарочито грубоватым нижним регистром. Чистый голос Вардуи Абрамян сам по себе создал образ хрупкой и своенравной цыганской девушки, скорее легкомысленно забавляющейся, чем сознательно ввергающей любовника в пучину страстей… Стоп. Вот страстей как раз и не было. С ощущением постепенного прозрения я наблюдал ту же картину, что накануне.
Те же сдержанные движения в рисунке роли — чуждые не только привычному образу героини Бизе, но и огненному кавказскому темпераменту обеих исполнительниц. Напряжение между музыкой и происходящим на сцене стало беспощадно одиозным в танце с кастаньетами, призванном соблазнить Хозе, — сцене с наибольшим эротическим потенциалом в этой опере. Попробуем разобраться. Знакомство со спектаклем в разных составах позволяет отделить режиссерский замысел от того, что режиссер дает если дает на откуп артистам. В данном случае можно с большой долей уверенности утверждать, что приглашенный для постановки оперы художественный руководитель РАМТ Алексей Бородин данной ему властью выпустил воздух из упругого характера Карменситы. Что продиктовало режиссеру этот ход — нетривиальный с точки зрения фантазии, небесспорный с точки зрения логики и попросту криминальный по отношению к музыке Бизе? Если бы режиссер был известен как адепт экстремальных экспериментов над операми — можно было бы вволю помудрствовать, скажем, об аллюзиях на размытие гендерной идентификации в современном обществе.
Или высказать предположение о «детской болезни» свободно мыслящих режиссеров — смещении акцентов произведения на героев второго ряда. Но ведь речь идет о режиссере с именем, поставившем множество спектаклей, получивших заслуженное признание театралов. Наиболее вероятным видится движение от противного — ситуации, когда творческая личность сталкивается с материалом, имеющим огромную историю сценических воплощений. Боязнь повториться толкает постановщика на путь своеобразия любой ценой — чтобы зрители роптали, возмущались, протестовали — но никто не смог сказать, что режиссер почерпнул идеи из уже существующих образцов. Вот только в случае с «Кармен», когда образцов реализации великое множество, а история достаточно четко детерминирована и даже, по замечанию дирижера-постановщика, банальна, путь «от противного» — это путь к абсурду, жертвой которого и стала постановочная концепция нового спектакля Большого театра. Пользуясь метафорой Хабанеры — кому интересна история о птице-любви — сильной, гордой, своенравной, но — увы! Внимание режиссера к мизансценам распределилось неравномерно.
Украшение танцами Цыганской песни и сцены корриды в 4 действии придает спектаклю размах и вкус гранд-опера. С другой стороны, массовые сцены отмечены беспомощностью, часто свойственной режиссерам драматических театров в обращении с хором. Даже в случае, когда они уже ставили драматические спектакли с участием поющих людей. Если у солистов взаимодействия выстроены — пусть и несколько ходульно из-за вольного обращения с характером главной героини, то хор оставляет впечатления коллектива талантливых беспризорников, самовольно выгрузившегося на сцену и вынужденного заниматься самодеятельностью во имя искусства. Хорошо, пусть нет индивидуальных заданий каждому артисту большого хора — хотя в Москве есть спектакли, где можно наблюдать слаженное взаимодействие по индивидуальным сценариям десятков артистов, находящихся на сцене. Но зрители «Кармен» в Большом театре заслужили нечто большее, чем хор в виде «серой массы», существующей в поистине филармонической статичности. Некоторые игровые эпизоды поставлены неубедительно.
Вопиющий пример — солдаты, лениво сдерживающие вдвое превосходящую толпу работниц фабрики, ухитряющуюся, благодаря до отказа использованной театральной условности, не прорвать жидкий кордон. При этом противостоящие группировки Карменсита versus Мануэлита не проявляют особой враждебности друг к другу, беспрепятственно смешиваясь в общую толпу вокруг Цуниги и хороня тем самым весь смысл сценического сыр-бора. Когда заходит речь о режиссере Алексее Бородине, буквоеды любят уточнять, что он уже ставил оперные спектакли. Действительно, в трудном для Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко 1996 году Бородин поставил там «Отелло» Верди. Но этот, буквально единичный, опыт не позволял априори считать Алексея Бородина оперным режиссером.
Девятую по счету постановку самой популярной оперы представят на сцене Большого театра. Испанскую историю о любви и свободе авторы приблизили к первоначальной версии «Кармен». К истории, замешанной на любви и великой музыке, действительно трудно прибавить что-то новое. Режиссер постановки Алексей Бородин и не стал. С тех пор в разных вариациях главный театр страны сыграл ее больше тысячи раз.
Михайловский театр откроет сезон премьерой оперы «Кармен»
Опера Кармен пройдет 11 февраля в 19:00 на площадке Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко по адресу Москва, Большая Дмитровка, 17. "Впервые опера Бизе появилась на афише Большого в 1898 году, — сказали корр. ТАСС в пресс-службе театра. Цена билетов на оперу «Кармен» в театре Новая опера: от 1700 до 3000 рублей. Государственный академический Большой театр России прекратил показы оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин", являвшейся совместным проектом с Метрополитен-опера (Нью-Йорк). Главная» Новости» Кармен сюита афиша.
Билеты в наличии:
- «Кармен» в Большом — пацифизм против здравого смысла |
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Агунда Кулаева исполнила партию Кармен в новой постановке Большого театра - 15-Й РЕГИОН
- Опера Кармен в Большом театре - билеты на Кармен, расписание, отзывы
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
Завораживающие тени, выделение на сцене смысловых зон, следование света за репликами героев — свет царит на сцене, четко регламентируя пространство для каждой мизансцены. Отложим на время наводящий на грустные раздумья рассказ о постановке и вернемся к куда более воодушевляющему исполнению. В премьерной серии Хозе пели два тенора — приглашенный в первый состав Мурат Карахан и солист Большого театра Олег Долгов, певший на второй день. Карахан не первый раз появляется на сцене Большого театра — помимо выступления в роли Эдгардо гастрольной «Лючии ди Ламмермур», в апреле он выходил на Историческую сцену Альфредом в «Травиате». Певец продемонстрировал звучный, объемный лирико-драматический голос с уверенным верхним регистром. Впечатление несколько портили бедность динамики и тенденция неприятно ширить звук при подходе к верхним нотам. Кроме того, Хозе у Карахана в первых двух отделениях проявлял еще меньше эмоций, чем замороженная режиссером Кармен, но ситуация исправилась во второй половине спектакля.
Даже если пение Олега Долгова нельзя назвать безупречным из-за проскакивающих эпизодов с широковатым вибрато, певец остается знаком качества своих ролей в том, что касается надежности крепкого взятия высоких нот и владения тонкими динамическими оттенками. Помимо чисто вокальных достоинств артиста отличает подчеркнутая добросовестность исполнения — благодаря ей Хозе на втором спектакле выгодно выделялся проявлением живых чувств с первой же сцены, не откладывая воспламенение на финал. Воплощение роли Эскамильо осложнилось тем, что лишенная огня и низведенная режиссером до субретки Кармен по законам бытовой логики не могла стать объектом внезапной самозабвенной страсти тореадора, привыкшего к игре со смертью и, стало быть, ищущего острых ощущений во всем, не исключая любовь. Режиссерский ход умышленно или подспудно сделал образ Эскамильо концертно-цирковым номером: во втором действии — куплеты, сопровождающиеся манипуляциями капоте матадорским плащом , в третьем действии — драка на ножах и табуретках, в четвертом — романс с признанием. Но кто он — этот явно храбрый и мужественный, но не встроенный в действие персонаж? В постановке Алексея Бородина Эскамильо всерьез претендует на звание «лишнего человека».
Зато выдалась возможность послушать в партии тореадора двух принципиально разных исполнителей, и оба, каждый по-своему, сделали все для того, чтобы роль стала интересной. Певший в первый день Эльчин Азизов обладает голосом, без труда достающим трудные для баритона нижние ноты в куплетах и столь же уверенно взлетающим наверх. Манера пения не отличалась тонкостью выделки, необходимой для французской оперы, но напористость и звучность должны прийтись по вкусу любителям «брутального» варианта Эскамильо. Более галантного тореадора показал Николоз Лагвилава — вкрадчивая плавность движений гармонировала с легатированным звуком, а в романсе зазвучали совершенно лирические интонации. Особая южная обходительность героя Лагвилавы с окружавшими его девушками гармонировала с восторженным вниманием, которое те выказывали герою корриды. Если регламентируя страстность Кармен режиссер хотел вывести на первый план Микаэлу — он преуспел.
В сонном царстве условного пространства спектакля Анна Нечаева и Динара Алиева блистали в этой благодатной роли подлинным драматизмом и красотой вокала: Анна Нечаева — сочным голосом с объемным нижним регистром и яркими форте, Динара Алиева — удивительной ровностью регистров и филигранной аккуратностью исполнения сложных пассажей. Обе Микаэлы с самого начала были героинями — не проходя фазу легковесной субретки, на которую в музыке может намекать и девичий испуг при встрече с солдатами, и патриархальный тон дуэта в первом действии. Публика не замедлила вернуть певицам вложенные ими эмоции — обе Микаэлы получили самые бурные аплодисменты от традиционно холодного премьерного зала Большого. Цунигами удачно выступили два артиста Большого, умеющих рельефно подавать небольшие роли. У Николая Казанского Цунига получился авторитарным и заносчивым. Во втором спектакле Петр Мигунов сделал капитана разбитным и плотоядным охотником до развлечений.
Именно эта роль в наибольшей степени отличалась от спектакля к спектаклю и позволила артистам проявить индивидуальный подход к образам. Показательный, а потому любимый меломанами квинтет из второго действия представляет значительную сложность для участников, из которых четверо — Мерседес, Фраскита, Данкайро и Ремендадо существуют в опере, преимущественно, в ансамбле. В первом спектакле квинтет был исполнен слаженно, показав внимание солистов к нотному материалу и умение слушать друг друга. Запомнились сопрано Екатерина Морозова, успешно спевшая традиционно меццовую Мерседес, и Андрей Жилиховский — даже в небольшой роли проявившего умение подбирать вокальные краски для образа и владение стилем французской оперы. Во втором спектакле квинтет был исполнен с потерями в начале, но все «подельники» бойко и зажигательно спели в третьем действии — в ансамбле с хором «Quant au douanier». Точеной красотой запомнился голос Русланы Коваль Фраскита.
Несмотря на попытки режиссера выбросить хор из драматургической лодки спектакля, хор Большого театра хормейстер Валерий Борисов не просто был на высоте. Если говорить о приятном впечатлении от вокальной стороны премьеры, во многом оно обусловлено мощью и красотой хоровых номеров. Уникальность новой «Кармен» в Большом — в масштабной хореографии, выполненной сестрой и братом Росарио и Рикардо Кастро.
Что меня снова одолевает мое критическое мышление. Что все же хвалят эту постановку. Что тебе опять не так?! Но поскольку я человек любопытный, я походила то тут, то там и услышала примерно такие же впечатления от увиденного других зрителей. Что меня порадовало — зрителей разного возраста.
Я не занудная бабка, ура! Я вышла из театра и так вздохнула от разочарования, что чуть не захлебнулась бьющей в лицо метелью. Я мчалась на оперу в единственный выходной, озабоченная своими проблемами, опаздывала, вызвала такси из другого города, хотя не особо могу себе это позволить, летела, чтобы внести в свою жизнь немного искусства, немного прекрасного! А потом ночью еле добралась до дома с единственной мыслью: лучше бы я не выходила из дома вообще. Почти сразу я узнала, что мне «посчастливилось» попасть на новую версию этой оперы. Я лелею надежду, что восхваляли как раз старую постановку. Что мне просто не повезло в очередной раз. Что современный театр не умер.
Что когда-нибудь я снова увижу старую добрую классику на сцене, а не Ромео в плавках у бассейна хотя эта постановка НЭТ гораздо выше классом , и на моей душе станет чуточку теплее, потому что нет ничего плохого в том, чтобы порадоваться чему-то исконному, настоящему, традиционному и морализированному. Чтобы всё было очевидно, как в том стихотворении — что такое хорошо и что такое плохо. Потому что сейчас запутаться в бесконечном информационном потоке очень легко. И как раз хорошее кино, стихотворение любимого классика или старая театральная пьеса без излишеств современности могут тебя отрезвить и вернуть тебе правильные ориентиры.
Репортаж Александра Казакевича. Имя дамы знают все, ей не понаслышке известно, что такое триумф, у нее сильный испанский акцент, и последний раз в эти двери, по крайней мере в своих оперных нарядах, Кармен входила в 1985 году. За кулисами Большого театра просто не помнят, чтобы перед премьерой здесь было так спокойно. Режиссер пришел одним из самых последних и пребывал в прекрасном расположении духа.
Хозе в гримерке вспоминал упражнения для укрепления голоса, а Кармен в самый последний момент обнаружила, что куда-то задевалось ее платье для финала. Но пока есть время его найти, ведь вначале роковая красавица выходит на сцену в банном полотенце. И именно в таком наряде она бросит вызов страсти незнакомому солдату: "Меня не любишь ты, но я люблю, так берегись любви моей". Надя Крастева, исполнительница роли Кармен Болгария : "Она женщина, как белое и черное, и у нее очень много контрастов, и это делает образ интересным, ее контрасты бьются вместе".
Звездные солисты, артисты хора, миманса Детской музыкальной студии, гранд-оркестр в полном составе — перед тысячным залом. И белорусский балет сегодня не за кулисами. Спектаклем «Анна Каренина» на подмостках Марийского театра имени Сапаева в Йошкар-Оле стартовали масштабные гастроли национальной труппы по городам России.
И уже 90 лет — 25 мая — в театре показывают «Кармен» Бизе.