Гитарист Виталий Евсеев, в частности, выложил на видеохостинг YouTube свою интерпретацию «Танца рыцарей», которая представляет балет в необычной рок-аранжировке. одна из двух частей из «Монтекки и Капулетти», которая начинается со второй сюиты. Главная» Новости» Танец рыцарей история создания.
История танца рыцарей Прокофьева
Вдобавок ко всему «Танец рыцарей» очень эффектно оркестрован. Все самые мощные инструментальные резервы Прокофьев выдвигает на первый план. Мрачные тубы, фаготы самые большие и низкие инструменты оркестра , режущие воздух тромбоны, громоподобные литавры и раскаты барабанной дроби. Все это действует почти гипнотически и не оставляет ни единого шанса на сопротивление. Сергей Прокофьев на репетиции. Трогательно церемонный, очень тихий менуэт написан нежнейшими красками.
К нему стоит прислушаться, чтобы оценить его хрупкую красоту: флейта, арфа, хрустальный звон челесты и треугольника, а также совершенно мистические глиссандо альтов скользящие пассажи вверх и вниз. Всё это исчезает как мираж, когда возвращается тема рыцарей с её обещанием кровавого конца. Развязка и мораль Так и происходит. Нет балета с более кровавой развязкой, чем этот балет: два убийства у Шекспира три и два самоубийства. Правда, в первоначальном варианте балетного либретто заключительная сцена в склепе выглядела не так, как у Шекспира: Джульетта пробуждается от сна, раньше, чем безутешный Ромео принимает яд, и всё заканчивается радостными объятиями влюбленных.
Получалось, что вся история Ромео и Джульетты сводится к банальному недоразумению, которое могло бы закончиться плохо, но закончилось хорошо. Естественно, такой финал вызвал много справедливых возражений, и трагическая развязка была восстановлена. Главный "фокус" "Монтекки и Капулетти", делающий эту музыку настоящим шедевром, заключается в том, что Прокофьев ко всему этому неотразимому великолепию ужасного и грандиозного добавляет маленькую дозу противоядия в виде гротеска и иронии. Он как бы чуть больше, чем следует, надувает этот пузырь величия. Поэтому, как бы ни впечатляла нас эта мощь непримиримости, мы понимаем, что рано или поздно она падёт под собственной тяжестью.
Тяжёлая мерная поступь аккомпанемента композиции и накладывающийся на неё подпрыгивающий пунктирный ритм фанфарно-трезвучных мотивов мелодической линии создают своеобразный величественно - воинственный образ сурового средневекового бытия. Произведение, написанное композитором в сложной трёхчастной форме, тональности ми минор, четырёхдольном маршевом размере и темповым указанием Allegro pesante, начинается с «солирующего» аккомпанемента, заранее предопределяющего характер музыки. Сама тема рыцарского марша в исполнении скрипок и кларнетов начинается через два такта с энергичного шествия по звукам тонического трезвучия. Первая, угловатая и самоуверенная по своему характеру, двухтактовая фраза, заканчивается на звуке «си», с которого сразу начинается такое же торжествующее второе проведение темы, полностью повторяющее первое, но только уже по звукам доминантового аккорда. Пунктированная ритмика маршевой темы, звучащей на фоне мрачного аккомпанемента медных, низких деревянных и струнных, а также мощных ударов большого барабана, говорит о первичном предназначении композиции - рыцарского танца. Средний эпизод первой части основан на сочетании рыцарской темы и устрашающей «темы вражды», которая включает в себя два элемента: первый — грубый и стучащий, второй — упорный и наступательный. Изначально жестокую «тему вражды» злобно выводят валторны , а впоследствии в тональности фа минор, поддерживаемая фортепиано, она передаётся тромбонам , тубам и затем трубам.
Тематическое развитие в среднем разделе происходит по принципу вытеснения. Маршевая тема постепенно становиться подчинённой, а «тема вражды» выходит на господствующие позиции и подводит к первой кульминации произведения. Далее следует третий, репризный раздел первой части, включающий в себя лишь первое предложение рыцарской маршевой темы. За ним после паузы на последней доле, без связки, с авторским указанием Moderate tranquillo, начинается, по характеру резко контрастный первой части, средний раздел композиции.
Зло довольно часто принимает привлекательные формы. На этом и построен эффект музыки Прокофьева. Это страшно и прекрасно одновременно. Как это сделано Все упрёки в "сложности и непонятности" музыки балета никак не могут быть адресованы "Танцу рыцарей".
Он сделан с простотой и надёжностью элементарного механизма. Прокофьев мыслит здесь в категориях прямолинейного и максимального: линия основной темы словно начертана стальным клинком на каменных скрижалях. В ней нет ни одной живой человеческой интонации - только широкие росчерки зигзагов. Время от времени в басах появляется еще одна мрачно-тяжеловесная мелодия ее обычно называют «темой вражды». Главная ударная сила этой музыки — ритм. Он, как стальной каркас, держат всю композицию. Вдобавок ко всему «Танец рыцарей» очень эффектно оркестрован. Все самые мощные инструментальные резервы Прокофьев выдвигает на первый план.
Мрачные тубы, фаготы самые большие и низкие инструменты оркестра , режущие воздух тромбоны, громоподобные литавры и раскаты барабанной дроби. Все это действует почти гипнотически и не оставляет ни единого шанса на сопротивление. Сергей Прокофьев на репетиции. Трогательно церемонный, очень тихий менуэт написан нежнейшими красками.
В то время главной творческой задачей композитора было завоевать признание отечественных слушателей. Его увлекла идея о новом музыкальном спектакле с сюжетом о новом человеке и героическом преодолением препятствий. Прокофьев много читал произведений советских литераторов, а также знакомиться с оперными и балетными либретто. Впрочем, осенью 1934 года Сергей Сергеевич из переписки с Асафьевым узнал, что в Ленинграде заведующий литературной частью Малого оперного театра Адриан Пиотровский рассматривает к постановке два оперных сюжета и оба по Пушкину: «Арап Петра Великого» и «Капитанская дочка». Прокофьев съездил в Ленинград, но дело закончилось лишь знакомством с Адрианом Ивановичем. В канун нового года Пиотровский вновь вызвал Прокофьева к себе, и на этот раз, чтобы выбрать сюжет для балета. Однако вся предоставленная композитору тематика вновь была не современной, а из эпохи Средневековья.
Путеводитель по "Танцу рыцарей" Сергея Прокофьева
После окончания колледжа Танец Рыцарей переехал в Москву, где начал работать в музыкальной индустрии. Танец рыцарей был написан для оркестра и олицетворяет мощь и энергию средневековых воинов. Тегипрокофьев танец слушать, прокофьев русский танец, монтекки и капулетти прокофьев, скачать песню танец рыцарей прокофьев, прокофьев фея лета. Танец рыцарей из балета "Ромео и Джульетта" (1935).
Сергей Прокофьев - Танец Рыцарей
В Западной Европе Серж женится на девушке, за которой долго ухаживал. Долго, потому что не мог решить, стоит ли жениться. У них было двое детей. Два мальчика появились один за другим. Прокофьев признается, что не чувствует себя отцом.
Музыка — его родная стихия. Сержа с неодолимой силой тянет в СССР. Тогда некоторые творческие люди в силу воспитания не сомневались в существовании Бога, однако в силу очевидного ликования зла прониклись убеждением того, что сатана не менее могуществен и даже якобы находится в сговоре со Всевышним. Михаил Булгаков — характерный тому пример.
Завершил он свое жизненное плавание весьма плачевно. Надежды на издание «Мастера и Маргариты» рухнули, скрутила в одночасье тяжелая болезнь, довольно долго мучила его, а муза Елена Сергеевна уже спала с Фадеевым. В инсценировке Любимова в Театре на Таганке от 1977 года Воланд показывает Мастеру целехонькую рукопись уничтоженного романа под пронизывающую зал мелодию «Танца рыцарей» … Вернувшись на родину, Прокофьев получил четыре Сталинские премии подряд, его носили на руках, до определенного периода он вращался в кругу «небожителей».
Его музыкальный стиль является неповторимым и узнаваемым, а его произведения стали классикой мировой музыки. Прокофьев оставил неизгладимый след в истории музыки и продолжает вдохновлять множество музыкантов и слушателей во всем мире.
Вдохновение на создание Танец рыцарей Сергея Прокофьева был создан в 1935 году и стал одной из самых известных композиций композитора. Прокофьев был вдохновлен исторической эпохой рыцарства и средневековыми легендами о благородных героях, которые боролись за любовь и справедливость. Он стремился передать эмоции и дух этой эпохи через свою музыку. Создание этого танца было также вдохновлено поездкой Прокофьева в Париж, где он познакомился с мастерами мирового балета и стал интересоваться этим искусством. Он хотел создать композицию, которая сочетала бы сильную и выразительную музыку с танцевальными движениями.
Танец рыцарей был написан для оркестра и олицетворяет мощь и энергию средневековых воинов. Композитор использовал звучание оркестра, чтобы передать звуки битвы и движения рыцарей в ритме музыки. Он создал мелодичную и динамичную музыку, которая привлекает внимание слушателей и захватывает их воображение. Танец рыцарей был успешно представлен на сцене и получил широкое признание критиков и публики. Его музыка впечатляет своей яркостью и оригинальностью, и до сих пор она остается одной из наиболее популярных композиций Прокофьева.
Описание композиции Композиция начинается с мрачных и гротескных аккордов, которые символизируют напряжение и борьбу сил зла. Колоритное звучание духовых и струнных инструментов смешивается в узорчатую и живописную текстуру. Мощные и энергичные хореографические движения рыцарей характеризуют их силу и решимость в борьбе. Ритмические пассажи и прыжки передают динамичность и агрессивность сцены.
Впоследствии Джульетта стала любимой героиней балерины, и она танцевала её так, что у зрителей непроизвольно наворачивались слёзы. А первый вердикт критики на музыку балета был - нетанцевальная! А вот в нынешнее время «Танец рыцарей» считается одним из самых популярных произведений Прокофьева.
Fonteyn, considered to be near retirement, embarked upon a rejuvenated career with a partnership with Nureyev. Also in 1965, Oleg Vinogradov stages a version in Russia while serving as assistant ballet master to Pyotr Gusev. In 1971, John Neumeier , partly inspired by John Cranko, created another version of the ballet in Frankfurt. As a partnership, they toured the production internationally. Eva Evdokimova danced the leading role Juliet in London and Paris, and it continues to be a popular ballet in the ENB repertoire, with its most recent revival in 2010 staged by Patricia Ruanne and Frederic Jahn of the original 1977 cast.
Сергей прокофьев танец рыцарей
Прокофьева "Ромео и Джульетта" - стал своего рода "визитной карточкой" великого композитора. Семьи Монтекки и Капулетти из драмы Шекспира «Ромео и Джульетта» так бы и остались безликими в тени трагедии их детей, если бы не великий русский композитор Сергей Прокофьев, написавший гениальный «Танец рыцарей», в котором ему удалось величественной музыкальной поступью рельефно и запоминающе выразить гордый и воинственный характер отцов двух семейств. Первая исполнительница роли Джульетты балерина Галина Уланова вспоминала, что музыка Прокофьева для артистов была весьма непривычной и, репетируя номера балета, они мысленно пропевали свои, более удобные для исполнения мелодии.
Мы попадаем в атмосферу старинного города Вероны, знакомимся с главным героем — Ромео и узнаём, о кровной вражде двух знатных итальянских родов - Монтекки и Капулетти.
Затем происходит знакомство с Джульеттой, которая готовиться к балу, где ей предстоит встретиться со своим женихом, родственником Герцога - молодым графом Парисом. Вот уже гости собираются на праздник, туда же, чтобы не быть узнанными, в масках приходят Ромео и его друзья. Начинается сцена, которая в партитуре стоит под номером тринадцать и называется «Танец рыцарей».
Тяжёлая мерная поступь и подпрыгивающий пунктирный ритм мелодической линии создают величественно - воинственный образ сурового средневекового бытия. Например, это произведение можно услышать в таких кинолентах, как «Между деревьями» 2015.
Я очень огорчен и озлоблен". Речь идет о балете "Гаянэ", в его последний акт и войдет знаменитый "Танец с саблями". Правда, тогда произведение называлось по-другому - "Танец курдов". Может, кто и не помнит, что это за балет такой "Гаянэ", но танец из него знают все.
Работал Арам Ильич в гостинице "Центральная", что неподалеку от здания Пермского оперного театра. До этого композитор бедствовал в Свердловской области, куда был эвакуирован вместе с семьей. В январе 1942 года Хачатурян пишет письмо брату: "Живем очень плохо, голодно, холодно. Валенок нет, теплых вещей нет. Работы нет. Я никому не нужен.
Прощай, дорогой, не знаю, увидимся ли". Вызов в Пермь Но уже через месяц ситуация изменилась. Арам Ильич сообщает брату, что его вызывают в Пермь, где находится эвакуированный из Ленинграда Кировский театр, ныне Мариинка. Труппа ставила балет "Счастье", музыку к которому композитор написал еще до войны. Именно это произведение, почти полностью переработанное, и превратится осенью 1942 года в балет "Гаянэ". В Перми Хачатурян счастлив.
Во второй части, где страшный Чужбог этого «иностранного» бога придумал автор балетного либретто Сергей Городецкий со своей армией нечисти идёт в наступление на скифов, Прокофьев не пожалел литавр и барабанов. Уже на репетициях были пострадавшие. На премьере ударник «разъярился» ещё пуще, и вошёл в такой раж, что порвал кожу на литаврах. А шокированный Глазунов демонстративно покинул зал. Впоследствии «Чужбог и пляска нечисти» была в большом почёте у просвещённых рокеров. Александр Таиров — режиссёр Московского камерного театра — поставил спектакль по мотивам этого сочинения, присоединив к нему «Цезаря и Клеопарту» Бернарда Шоу и «Антония и Клеопатру» Шекспира. Клеопатру играла Алиса Коонен.
Музыку к нему написал Прокофьев. В пятой части Прокофьев разворачивает батальное полотно — картину битвы крестоносцев и войска Александра Невского на Чудском озере. Эту музыку нужно обязательно слушать живьём и видеть своими глазами, никакая запись не передаст её грандиозного акустического эффекта.
Сергей Прокофьев - Танец рыцарей
Танец рыцарей был написан для оркестра и олицетворяет мощь и энергию средневековых воинов. Сегодня танец рыцарей Сергея Прокофьева исполняется в самых разных танцевальных стилях и жанрах — от классического балета до современной экспериментальной хореографии. Историю создания «Танца рыцарей» Прокофьева, интересные факты и содержание произведения читайте на нашей странице.
"Танец рыцарей" Прокофьева: 100% популярности
Сергей Сергеевич Прокофьев — Танец рыцарей (Балет Ромео и Джульетта, Картина Вторая). "Танец рыцарей", также известный как "Монтекки и Капулетти", является партитурой к балету Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта". Его «Танец рыцарей» звучит во второй картине одного из самых популярных балетов двадцатого столетия по произведению Шекспира. одна из двух частей из «Монтекки и Капулетти», которым начинается вторая сюита. Танец рыцарей (Балет Ромео и Джульетта, Картина Вторая).
Шесть фрагментов из музыки Прокофьева, которые убедят вас в том, что ритм — это страшная сила
Первая исполнительница роли Джульетты балерина Галина Уланова вспоминала, что музыка Прокофьева для артистов была весьма непривычной и, репетируя номера балета, они мысленно пропевали свои, более удобные для исполнения мелодии. Впоследствии Джульетта стала любимой героиней балерины, и она танцевала её так, что у зрителей непроизвольно наворачивались слёзы. А первый вердикт критики на музыку балета был - нетанцевальная!
Он был исполнен на сценах Большого театра в Москве, Большого театра в Ленинграде, а также ведущих театров Парижа, Лондона, Берлина и других европейских городов. Танцевальная техника, предложенная Прокофьевым, стала одним из главных характерных элементов балета.
Ее стиль и грация превратили «Танец рыцарей» в одно из самых популярных и волнующих танцевальных произведений своего времени. В настоящее время «Танец рыцарей» продолжает быть востребованным в мире балета. Многие современные хореографы создают собственные интерпретации этой композиции, добавляя своеобразную экспрессию и эмоциональность. Этот танец продолжает завоевывать сердца зрителей и является неотъемлемой частью истории балета и его развития.
Революционные интерпретации В 1920-е годы, в эпоху русской революции, было создано множество новых интерпретаций танца. Идеи равенства и пролетарской борьбы проникли и в танец рыцарей. Так, в одной из интерпретаций балет был представлен в виде борьбы между павлинами и воробьями, символизирующими два класса общества. Это было кардинальное изменение в концепции танца и вызвало множество споров среди зрителей и критиков.
В 1960-е годы танец рыцарей был восстановлен в своей первоначальной форме, однако уже совсем другими хореографами и режиссерами. На протяжении многих десятилетий произошло множество экспериментов с музыкой, костюмами, декорациями и движениями танца. Некоторые интерпретации были очень смелыми и отличались от оригинала. Например, танец рыцарей был представлен в виде сексуально ориентированного балета или в стиле современного танца.
В современных интерпретациях танца рыцарей часто используются новые технологии, такие как проекции и компьютерная графика, чтобы создать неповторимые визуальные эффекты. Также, сейчас танцующие рыцари взаимодействуют с другими танцорами и актёрами на сцене, создавая новые и уникальные эмоциональные связи и истории. Это позволяет придать танцу рыцарей более современный и актуальный вид. Однако несмотря на все эти изменения, музыка и основная концепция танца рыцарей остаются неизменными.
Искусство Сергея Прокофьева до сих пор вдохновляет мировых танцоров и хореографов на создание новых и оригинальных интерпретаций этой классической композиции. Влияние на современный танец Танец рыцарей Сергея Прокофьева оказал значительное влияние на современный танец своим высоким уровнем исполнительства и инновационными хореографическими решениями.
В то время главной творческой задачей композитора было завоевать признание отечественных слушателей. Его увлекла идея о новом музыкальном спектакле с сюжетом о новом человеке и героическом преодолением препятствий. Прокофьев много читал произведений советских литераторов, а также знакомиться с оперными и балетными либретто. Впрочем, осенью 1934 года Сергей Сергеевич из переписки с Асафьевым узнал, что в Ленинграде заведующий литературной частью Малого оперного театра Адриан Пиотровский рассматривает к постановке два оперных сюжета и оба по Пушкину: «Арап Петра Великого» и «Капитанская дочка». Прокофьев съездил в Ленинград, но дело закончилось лишь знакомством с Адрианом Ивановичем. В канун нового года Пиотровский вновь вызвал Прокофьева к себе, и на этот раз, чтобы выбрать сюжет для балета.
Однако вся предоставленная композитору тематика вновь была не современной, а из эпохи Средневековья.
Ее мощные и динамичные звуки заполняют пространство и вдохновляют исполнителей на создание ярких и эмоциональных постановок. Вместе с тем, она остается прекрасной возможностью для оркестра и его дирижера проявить свою мастерство. В заключение, музыкальная композиция «Танец рыцарей» является уникальным произведением искусства, которое продолжает восхищать и вдохновлять поколения слушателей со всего мира.
Ее потрясающие звуки и глубокий смысл делают ее одной из самых выдающихся музыкальных композиций Сергея Прокофьева. Оркестровое полотно для впечатляющего шоу Завораживающий звук симфонического оркестра, сплетающегося с танцевальными движениями исполнителей, создает волнующую атмосферу на сцене. Каждый звук буквально оживает, передает настроение и эмоции персонажей. Многогранные мелодии и темы позволяют зрителям погрузиться в мир средневековых рыцарей и прочувствовать их судьбы.
Оркестровая музыка Прокофьева пестрит разнообразием звучания: от грозных аккордов до нежных и флейт и скрипок. Она тонкая и глубокая, порой пугающая и едкая, порой романтичная и воздушная.
Сергей Прокофьев - Танец рыцарей
Танец рыцарей или Montacigus и Капулетти (Танец рыцарей, в русском, Танец рыцарей, в английском языке) является известной классической музыки композицияв балете Ромео и Джульетта (опус 64 акт I сцена 13)составленной в 1935 году на Сергея Прокофьева (1891-1953). "Танец рыцарей", также известный как "Монтекки и Капулетти", является партитурой к балету Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта". [видео] Прокофьев Ромео и Джульетта Танец рыцарей на YouTube в оркестре Королевской филармонии в Лондоне. Его «Танец рыцарей» звучит во второй картине одного из самых популярных балетов двадцатого столетия по произведению Шекспира. Что его выделило из толпы? "Заимствование" у Прокофьева темы ""Танец рыцарей". Танец рыцарей или Montacigus и Капулетти (Танец рыцарей, в русском, Танец рыцарей, в английском языке) является известной классической музыки композицияв балете Ромео и Джульетта (опус 64 акт I сцена 13)составленной в 1935 году на Сергея Прокофьева (1891-1953).
BEL SUONO Танец Рыцарей: Dance Of The Knights
Сергей Прокофьев «Танец рыцарей» Как и почему Большой театр нарушил договор с композитором К бессмертному сюжету Шекспира «Ромео и Джульетта» обращались многие великие композиторы. В их числе был и Сергей Прокофьев. Его «Танец рыцарей» звучит во второй картине одного из самых популярных балетов двадцатого столетия по произведению Шекспира.
Джульетта симулирует смерть с помощью зелья, чтобы сбежать и убежать от своей семьи. Ромео, который игнорирует притворство и считает ее мертвой, в свою очередь заканчивает свою жизнь, прежде чем Джульетта, когда он просыпается, присоединяется к этому трагическому концу... Сцена 4 из оперы "Ромео и Джульетта".
Изначально жестокую «тему вражды» злобно выводят валторны , а впоследствии в тональности фа минор, поддерживаемая фортепиано, она передаётся тромбонам , тубам и затем трубам. Тематическое развитие в среднем разделе происходит по принципу вытеснения.
Маршевая тема постепенно становиться подчинённой, а «тема вражды» выходит на господствующие позиции и подводит к первой кульминации произведения. Далее следует третий, репризный раздел первой части, включающий в себя лишь первое предложение рыцарской маршевой темы. За ним после паузы на последней доле, без связки, с авторским указанием Moderate tranquillo, начинается, по характеру резко контрастный первой части, средний раздел композиции. По своему значению это трёхдольный менуэт, под звуки которого танцуют Джульетта и Парис. Очаровательная музыка, рисующая утончённый образ Джульетты, вырастает из нежных звуков флейты на фоне приглушённого аккомпанемента пиццикато скрипок, виолончелей и контрабасов, а также мягкого глиссандо засурдиненных альтов. Третья, заключительная часть композиции — это реприза первой части, представленная автором в сокращённом варианте. Несмотря на то, что в тематическом материале отсутствует «тема вражды», своей рельефностью музыка оставляет сильное эмоциональное впечатление. Сегодня этот балет Сергея Прокофьева, история которого изначально складывалась весьма не просто, является самым репертуарным балетом, с успехом исполняемый на лучших мировых сценах.
Великолепие и могучую силу музыки новаторского произведения приняли не сразу, так как считалось, что отобразить шекспировские страсти языком балета просто невозможно, однако у композитора — новатора это успешно получилось.
Нет балета с более кровавой развязкой, чем этот балет: два убийства у Шекспира три и два самоубийства. Правда, в первоначальном варианте балетного либретто заключительная сцена в склепе выглядела не так, как у Шекспира: Джульетта пробуждается от сна, раньше, чем безутешный Ромео принимает яд, и всё заканчивается радостными объятиями влюбленных. Получалось, что вся история Ромео и Джульетты сводится к банальному недоразумению, которое могло бы закончиться плохо, но закончилось хорошо. Естественно, такой финал вызвал много справедливых возражений, и трагическая развязка была восстановлена. Главный "фокус" "Монтекки и Капулетти", делающий эту музыку настоящим шедевром, заключается в том, что Прокофьев ко всему этому неотразимому великолепию ужасного и грандиозного добавляет маленькую дозу противоядия в виде гротеска и иронии.
Он как бы чуть больше, чем следует, надувает этот пузырь величия. Поэтому, как бы ни впечатляла нас эта мощь непримиримости, мы понимаем, что рано или поздно она падёт под собственной тяжестью. Классическая музыка в принципе - территория человечности. Ваши статьи всегда замечательны, познавательны, написаны превосходно. Но самое главное, оказывают для меня просто неоценимую поддержку в темные времена жизни. Вы несёте свет, спасибо Ольга С.
Ольга, большое спасибо за статью. Музыка великолепна! На мой взгляд, Вы очень удачно подобрали портрет композитора. Я слушала и смотрела на него.... Сколько бы не слушала и не смотрела меня эта музыка всегда потрясает!
Справочник сергея прокофьева «танец рыцарей»
Музыкальное произведение «Танец рыцарей» было написано российским композитором Сергеем Прокофьевым в 1938 году. Музыкальное произведение «Танец рыцарей» было написано российским композитором Сергеем Прокофьевым в 1938 году. одна из двух частей из «Монтекки и Капулетти», которым начинается вторая сюита. Слушая эту талантливую музыкальную композицию, написанную Сергеем Прокофьевым, я четко увидела и величие огромного мрачного замка, освещенного канделябрами с пылающими свечами, и мрачных средневековых рыцарей, собравшихся за круглым столом. Во второй сюите «Танец рыцарей» получил название «Монтекки и Капулетти».
Сергей Прокофьев - Танец рыцарей
| Содержание «Танца рыцарей». Интересные факты | Оригинальная мелодия танца рыцарей, написанная Прокофьевым в 1935 году, стала известной и узнаваемой на протяжении десятилетий. |
| Сергей Прокофьев - Танец рыцарей | Когда Танец Рыцарей писал музыку для фильма «Пираты Карибского моря», он случайно отправил не ту версию композиции на съемки. |
| Сергей Прокофьев — Dance of the Knights — Танец рыцарей | [видео] Прокофьев Ромео и Джульетта Танец рыцарей на YouTube в оркестре Королевской филармонии в Лондоне. |