Актеру Александру Овчинникову, известному по сериалам «Кухня» и «Штрафбат», внезапно стало плохо прямо на сцене московского «Театра на Трубной».
В каких новых фильмах мы увидим умершего актёра Овчинникова — четыре премьеры
| Актер «Универа» и «Склифосовского» Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет | Родион Овчинников — заслуженный артист Российской Федерации, наиболее известен своими ролями в театре. |
| Скончался работающий с Земфирой и группой "Ария" продюсер Владимир Овчинников | 07.01.2023 | NVL | Заслуженный артист Бурятии (2006). |
Умер известный по сериалам «Универ» и «Склифосовский» актер Дмитрий Овчинников
В фильмографии актера более 60 проектов, среди которых «Достоевский», » Москва. Три вокзала», «Молодежка», «Универ. До этого стало известно , что умер оператор сериала «Кухня» и «Последнего богатыря», сценарист и режиссер Павел Капинос.
Актер Дмитрий Овчинников родился в 1973 году.
Наибольшую популярность Овчинникову принесли роли таких полнометражных фильмах и сериалах, как «Склифосовский», «Универ. Новая обща га», «Москва. Т ри вокзала», «Заповедник», «Мамы чемпионов» и «Мо лодежка».
Он снимался в таких сериалах, как «Спасти единственного сына», «История болезни», « С нуля », «Абриколь» и других. Фото: кадр из фильма Причиной смерти актера стала продолжительная болезнь. Похороны Дмитрия Овчинникова прошли третьего февраля 2023 года в Москве. Читайте также Умерла скандальная индийская актриса и модель Пунам Панди.
Молодое поколение знает его по полюбившимся сериалам «Склифосовский» и «Универ». Старшее помнит по ролям в «Севильском цирюльнике», «Борисе Годунове», в «Царской невесте» и многих других. Он помогал всем, кого встречал на своем пути…» — пишут об актере коллеги.
Фотогалерея
- Умер актер Дмитрий Овчинников
- Умер актер Дмитрий Овчинников - Москвич Mag
- Актёр и режиссёр Родион Овчинников в программе "ЭКСКЛЮЗИВНОЕ ИНТЕРВЬЮ" от 13.06.2023 - YouTube
- Главные новости
- Актер театра и кино Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет
- Вход на сайт
Скончался актер сериала «Склифосовский» Дмитрий Овчинников
У нас, конечно, консерватории не такие старые, как в Европе. Но зато есть такие композиторы, как Чайковский, Бородин, которого ценил и считал гениальным тот же Лист, например, Мусоргский, Римский-Корсаков. Создавая культуру отмены, они сами себя высекают, показывают свою глупость, и это тоже все заказное. Приехал, например, Джордж Харлионо из Англии, одной из самых враждебных русофобских стран. Приехал очень интересный пианист из Японии Куроива Коки, — он не прошел в финал, но сыграл концерт в Санкт-Петербурге. Участница из Китая Мао Сюаньи получила четвертую премию, сейчас приехала ко мне на три месяца на стажировку. А моя ученица Лиза Ключарева, очень хорошая пианистка, летом получила в Израиле на конкурсе первую премию.
Невозможно сейчас закрыть железный занавес. И там, за границей, гораздо больше понимающих людей, просто всё диктует политическая власть, элита, прежде всего американская. Разный менталитет у людей. Но культурный обмен невозможно остановить. Музыку обязательно нужно записывать! В этом году во всем мире отмечается его 150-летие.
Расскажите о ваших взаимоотношениях с музыкой этого великого композитора. Когда вы прикоснулись к ней в первый раз? Рахманинов, несмотря на то, что с довольно раннего детства вошел в мой музыкальный мир, это композитор, который наиболее сложен с технической точки зрения. Раскусить его очень сложно — он очень музыкальный, красивый, у него потрясающие мелодии. Но чтобы их сыграть — во-первых, нужно иметь громадные руки, во-вторых, потрясающую технику, и это только первый шаг. А дальше еще надо уметь сделать гармонично и естественно, и это бесконечное познание.
Тем более его язык на протяжении жизни менялся. И в этом отношении, конечно, как Баха, так и Рахманинова можно играть всю жизнь и получать наслаждение, удовольствие, через какое-то сопротивление нотного материала. На самом деле играть его непросто. Фото:Валерий Шахов — Музыкальные критики много писали о вас в разных странах. Называли ваш стиль «наслаждение пианизмом». Но за этим стоит огромный труд.
Я свою первую пятерку получил в 9 классе на экзамене в школе. До этого я не был таким интересным, хотя уровень поддерживал. А в 9 классе надо было при переходе играть три этюда на разные виды техники. И тут во мне уже взыграло что-то такое спортивное — могу ли я быть не хуже других? Это во мне навсегда осталось — чтобы чего-то достигнуть, надо что-то преодолеть — и физические нагрузки, и технические проблемы. Это помогло мне понять, что это только первый шаг, на самом деле нужно за ним дальше думать о музыкальной содержательности, интересе, открытости, естественности.
Эти вещи особенно для сцены очень трудные, потому что на сцене всегда зажимаешься. Публика ведь приходит не только получить удовольствие, но и покритиковать. Волнение всегда присутствует, особенно это связано с новой программой, когда думаешь: сейчас ошибусь. А ошибаешься и думаешь: хуже ты играть уже не можешь, расслабься, и начинаешь играть совсем хорошо. Как выстроилось ваше взаимодействие с ГАСО? Это большой прорыв, и с другой стороны, ответственность, потому что академический оркестр уже не может играть средне, всегда должен выкладываться.
Это их счастье, что они создают, транслируют эту музыку, сами должны получать удовольствие, громадную радость и сопричастность всему, что они делают на сцене. Когда репетировали, у нас было такое понимание, будто мы всю жизнь играли вместе, я почувствовал себя частью оркестра. Дирижер Дмитрий Крюков — великолепный, все движения рук, штрихи ясные, это здорово. Думаю, что у оркестра большое будущее. Хочу привести слова Евгения Светланова, с которым я около 10 лет путешествовал по всему миру. Однажды я пришел к нему в артистическую и говорю: — Евгений Федорович, какой концерт, как звучали духовые, какой уровень мастерства и вдохновения!
А он говорит: — Володя, публика поаплодировала, разбежалась по домам и всё забыла. Надо писать! Надо все концерты, все программы писать. Светланов создал Антологию русской музыки, это великое дело. Поэтому я желаю вашему оркестру, чтобы его мастерство не просто повышалось — этому нет предела, а чтобы они оставляли за собой серьезный важный след. Тогда это останется на века.
Искусство у нас эфемерное — мы строим звуковые замки, но с последней нотой остается только пауза, а потом — всё, тишина. Может, это и привлекает публику, потому что это только единожды, как видение пролетело и исчезло. Но чтобы осталось в памяти, и память была очень ясной, чуткой, нужно всё записывать. Желаю, чтобы и у вашего оркестра была антология, и не только великой русской музыки, но и башкирской.
Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования.
О кончине артиста сообщил Московский музыкальный театр «Геликон-Опера». Смерть артиста называют «огромной утратой для всего театрального мира». Искренние соболезнования родителям и родным Димы, друзьям и соратникам по сцене. Скорбим…» Овчинников начал служить в «Геликон-Опере» в 2001 году сразу после окончания Московского государственного университета искусств.
Бокурадзе , театр — студия «Грань». Участник VII международного театрально-дизайнерского фестиваля «Живи! Тарханкут, 2013 г со спектаклем «Мать Иисуса» А. Володин, роль — Старик, Реж. Похвистнево, 2013 г , со спектаклем « Вол и Осел при яслях» Ж. Бокурадзе театр — студия «Грань». Участник I фестиваля театров для детей г. Лысьва, г. Березники, 2013 г , со спектаклем « Вол и Осел при яслях» Ж. Волгоград, 2013 г со спектаклем «Касатка» А. Толстой, роль — Желтухин Реж. Самара, 2014 г , с дипломными спектаклями: «Черная невеста» Ж. Ануй , роль — Почтальон Реж. Аррабаль, роль — Капитан Реж. Участник III Всероссийского театрального фестиваля им.
Скончался актер сериала «Склифосовский» Дмитрий Овчинников
Так, смотри, сосредоточься, смотри на иконы: вот Богородица, вот Спас, вот... О чем я думаю? Он говорит: «Ну-ка, поди-ка, поди, в алтаре постой». Ты входишь в алтарь — и тридцать пять, сорок, пятьдесят минут ты стоишь в каком-то состоянии... Потом оно опять уходит. Потом, значит, уходит, потому что на чем ты сконцентрирован — на себе, на чем угодно. Вот люди, стоящие рядом, вот я за что цепляюсь.
Когда у меня кончается, я посмотрю на какого-нибудь ребенка, который стоит, вот так вот смотрит... Я думаю: «Вот он, маленький, и он так смотрит! Но это мои братья и сестры! Я не могу... Я сам хил, слаб в коленках. Вот эта меня питает, эта соборность, вот то, что новые, новые.
Пришли другие люди — сразу с другими, но пришли сюда. И у батюшек настроение бывает разное! И у батюшек. Кто-то когда, так сказать... Когда возглашают «Христос воскресе! Это да.
Но а как вот так вот, как Серафим Саровский, говорить каждый день: «Христос воскресе! Вот человек, который был все время в непривыкании. Это тяжело, но... Сергей Сергеевич писал о правильных вещах, но мне кажется, что идеально — это не для того, чтоб достигнуть, а чтоб... Стремиться, да. Хотя бы туда иди, да.
Как вы думаете, вот ваша вера, вы можете сказать, что она как-то меняется или менялась со временем? Ну конечно, конечно. Потому что когда я был неофитом, у меня хороших качеств не так много, но, к чести своей, я быстро очень понял: для того Бог не отец, для кого Церковь не мать. А что для вас Церковь тогда? Потому Церковь, прежде всего, — дисциплина. Я себя воспринимаю как — это армия.
Мы — воины Христовы. Дисциплина — какая? Ну, дисциплина — в смысле, так сказать, хождения к на службы, исповедования, причастия, какого-то незабывания, то, что касается простой, такой бытовой жизни Церкви, такой почти рутинной такой. Вот это. Потому что когда я там, вот когда я в Церкви, я всегда понимаю, что я дома. Я когда из нее выхожу — я все время в гостях.
Мне нравится быть в гостях, я все время хожу по гостям. Хожу, хожу... О, хорошо! Но когда я прихожу домой, я понимаю, что я дома. Вот это для меня нормальное состояние. Но я вот загостился, и я не знаю, сколько...
И это, конечно, нерадивость наша в этом, но... Вот эта дисциплина мне нравится. Мне нравится, что надо вот так креститься. Мне нравится, что надо вот подойти, приложиться. Вот это мне нравится. В какой храм ни вхожу — сразу батюшки в любых местах воцерковленного человека угадывают на раз.
Ну это же тоже, знаете… Опять же — не из вредности и не ради того, чтобы создать драматическое напряжение, но в это можно тоже заиграться. Понимаете, да? Ну вот да, угадывают, вот я тоже вижу: вот он ловко зашел, ловко перекрестился, всё знает — и ко всему привык. Не о ловкости А к тому, что это просто... Я, например, тоже не очень люблю такую какую-то, как батюшки говорят, «повышенную платочность», истовость такую. И «сапоговость» тогда уж...
Да, истовость такую — уж наложил крест на себя... Вот так! Не это. А к тому, что просто мне доставляет радость, что я вот вошел — и я понимаю, как себя вести здесь, и мне нравится, что мужчины стоят справа, женщины стоят слева... Ну вы очень хорошо сказали: вот это ощущение дома — это очень здорово, конечно. А в дому...
В дому. Ой, у меня такой бардак дома! У каждого свои обязанности. Первый мой учитель — это был отец Лонгин, дай ему Бог здоровья, и пастве его, он был иеромонахом, когда вот я прихожанин подворья Троице-Сергиевой лавры. И начинали там, еще когда был только у нас правый придел, а в центральном репетировал оркестр, и литургия шла прямо под Чайковского! Он говорил нам о том, что вот это… сердце вот, понимаете, это же горница — ну сердце, ну приберите к приходу Бога!
Ну нехорошо, что у вас тут мусор. Подметите, ну полы помойте, ну лавки — постелите что-нибудь... Когда входит туда, в этом... Тогда приглашайте. А не со всем сором и дрязгом туда вот это вот ринуться и… Нет, тоже к Нему надо... Бог к нам всегда лицом.
Мы к Нему все время спиной. А Он не будет забегать. Он говорит: «Я всегда к тебе лицом. Ну приготовься! А ведь сегодня, если взять сегодняшних детей, это, ну, может быть, еще немножечко Марк Твен, а дальше уже пойдет «Гарри Поттер». Другие авторы сегодня.
Нам это нравится, не нравится, это хорошо, плохо — не знаю... Поскольку вы же работаете с учениками... Я думаю, что адаптацией в социуме. У нас это было на раз. Выходя на улицу, маленький, я выходил на улицу, и выходило сорок таких же, как я. И все наше детство проходило в компании.
Там определялось всё. Определял очень много. Очень много. Родители не пеняли на школу, школа не пеняла на родителей, двор не пенял ни на кого. Все говорили: «Давайте мы! Вот школа говорила: «Родители, не беспокойтесь!
Мы воспитаем! Можешь ли ты быть лидером, не можешь? Насколько ты умеешь заинтересовать эту маленькую шоблу пацанов и девчонок? А если кто-то выходил с какой-то богатой, дорогой игрушкой, тут же говорили: «Дай посмотреть». Он говорит «нет» — всё. Ты будешь стоять на коленях, ты будешь молить, ты проклянешь своего папу богатого, и растопчешь эту машинку, только чтобы тебя привели в этот социум.
Потому что там решалось всё. Там была лихость, там была романтика, там были игры. Понимаете, это сейчас вот: дайте мне, понимаете, десять килограммов «Лего»,... Если нету телефона, если нету телевизора — скучно! Тряпка, веник, палка, чурочка, кирпич — всё! Игры придумывались на ходу, потому что в играх было главное не предмет, с которым я играю, а игра: это «я и человек».
Я и человек, я и человек — всё время. Это было главное. А литература все-таки? Всё равно ж читают, да? Ну, меньше, больше наверное, меньше , но просто читают другое. Вот это вы ощущаете, нет?
Потому что, так сказать, я по своему сыну... Я как бы долго, не морочусь — в приказном порядке: читаешь или будешь выпорот. А как же передовая... Не-не-не-нет, это лучше я, так сказать, вот так. И он, хотя бы он воет, но читает. И он читает у меня то, что, в общем...
Так Доцент заставил! Потому что, конечно, он вот... И, конечно... А вы читали, кстати? Я смотрел, но не читал. Ну, «Властелин колец» — это «Властелин колец»...
Это другое. Это другое, да. Здесь им нравится... Там, как я предполагаю, что им нравится? Например, когда «Мартина Идена» читаешь или Жюль Верна... А в этих во всех волшебных вещах — случай опять, его величество случай.
Вот раз — и ты другой, раз — и ты другой! Есть что-то, помимо... Очень интересно! А что вы имеете в виду?.. Природа искусства, природа литературы — ну ты все равно же с ними! Или что вы имеете в виду здесь?
Как говорят, с этого места — поподробнее. Между человеком и природой стоит... Волшебная палочка. Волшебная палочка! Вот все, что мне нужно, — найти волшебную палочку. И тогда всё...
Даже наш Емеля — это все равно другое. Даже вот это, в нашем русском человеке вечно живущее: «вот как бы хорошо, вот чтобы где-то щука... Найти, да. И потом на печи: «Ступай сама, куда... И вот эта вот вечная американская мечта: ты, главное, не морочься, ты всегда вытащишь этот лотерейный билет. И ты вдруг встань — и тебе не надо ничего делать.
Вот это случай, случай, случай. Для меня вообще случая не бывает. Или «Любовь к жизни» у Джека Лондона. Ползи, ползи... А рядом волки. Какая тут волшебная палочка?
Представляешь, какой должен быть волевик, какая сила, чтоб ползти? Эти преодоления... Понимаете, «Робинзон Крузо» вот когда ты читаешь, ты понимаешь, что это ты персонально становишься один на один с решением проблем. Нету ничего... А на кого тогда больше надежды —на нынешних?.. На них же.
На них же и надежда. Потому что, Бог не попустит. И на эту нашу молодежь осуществляется давление снизу, в костях и в святых, которые лежат в нашей земле. Это давление, которое тоже вскидывает в небо очень сильно. И давление сверху, которое проходит какое-то время все равно... Я вот смотрю по тем, кто приходит в институт — где они воспитывались в наше время, я не понимаю.
Но все равно с какой-то...
Он помогал всем, кого встречал на своем пути… Царствия небесного нашему другу! Искренние соболезнования родителям и родным Димы, друзьям и соратникам по сцене.
Скорбим… Церемония прощания и отпевание состоятся 3 февраля в 11:30 в церкви Большое Вознесение, ул.
Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Скачать презентацию: Медиа-кит При перепечатке или цитировании материалов сайта ladys.
Молодое поколение знает его по полюбившимся сериалам «Склифосовский» и «Универ». Старшее помнит по ролям в «Севильском цирюльнике», «Борисе Годунове», в «Царской невесте» и многих других. Он помогал всем, кого встречал на своем пути…» — пишут об актере коллеги.
Овчинников Александр
Главная» Новости» Жизнь артистов кино и эстрады свежие новости. Режиссёр – Евгений Каменькович, технический продюсер – Игорь Овчинников, звуки и буквы – Кирилл Корнейчук, 9 июля 2020 г. Актёр и солист музыкального театра "Геликон-Опера" Дмитрий Овчинников умер в Москве на 51-м году жизни. Умер сотрудничавший с артистами Земфирой и «Арией» продюсер Владимир Овчинников. В гостях у Владимира Легойды — актер, заслуженный артист РФ Родион Овчинников. Как Достоевский привел к Богу бывшего атеиста?
Основные роли
- Актер из «Универа» и «Склифосовского» Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет
- Умер актер из «Универа» и «Склифосовского»
- Ушел из жизни актер сериала «Универ» Дмитрий Овчинников
- Александр Овчинников: биография
- Главные новости
Александр Овчинников: биография актера, роли в кино и театре
Сегодня замечательному актеру и человеку, заслуженному артисту России Александру Юрьевичу Овчинникову исполнилось бы 60 лет. Российский актер театра и кино Дмитрий Овчинников умер на 51-м году жизни, сообщил Московский музыкальный театр "Геликон-опера". Актер и опервый певец Дмитрий Овчинников скончался на 51-м году жизни. Известный актер театра и кино Дмитрий Овчинников ушел из жизни. Актер из «Универа» и «Склифосовского» Дмитрий Овчинников умер в 50 лет Российская газета 3 февраля 2024.
Mash: Актеру из "Кухни" Овчинникову вызвали "скорую" в Театр на Трубной
Три вокзала», «Универ. Новая общага», «Последний из Магикян» и др. Фото: Persona Stars.
Позднее на сайте появилась информация о том, что в субботу, 3 февраля, прошла церемония отпевания артиста и прощание с ним в церкви Большое Вознесение.
Самые интересные и важные новости ищите в нашем Telegram-канале и Viber. Также следите за нами в Дзен!
Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz.
Сайт функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.
Рахманинов, несмотря на то, что с довольно раннего детства вошел в мой музыкальный мир, это композитор, который наиболее сложен с технической точки зрения. Раскусить его очень сложно — он очень музыкальный, красивый, у него потрясающие мелодии.
Но чтобы их сыграть — во-первых, нужно иметь громадные руки, во-вторых, потрясающую технику, и это только первый шаг. А дальше еще надо уметь сделать гармонично и естественно, и это бесконечное познание. Тем более его язык на протяжении жизни менялся.
И в этом отношении, конечно, как Баха, так и Рахманинова можно играть всю жизнь и получать наслаждение, удовольствие, через какое-то сопротивление нотного материала. На самом деле играть его непросто. Фото:Валерий Шахов — Музыкальные критики много писали о вас в разных странах.
Называли ваш стиль «наслаждение пианизмом». Но за этим стоит огромный труд. Я свою первую пятерку получил в 9 классе на экзамене в школе.
До этого я не был таким интересным, хотя уровень поддерживал. А в 9 классе надо было при переходе играть три этюда на разные виды техники. И тут во мне уже взыграло что-то такое спортивное — могу ли я быть не хуже других?
Это во мне навсегда осталось — чтобы чего-то достигнуть, надо что-то преодолеть — и физические нагрузки, и технические проблемы. Это помогло мне понять, что это только первый шаг, на самом деле нужно за ним дальше думать о музыкальной содержательности, интересе, открытости, естественности. Эти вещи особенно для сцены очень трудные, потому что на сцене всегда зажимаешься.
Публика ведь приходит не только получить удовольствие, но и покритиковать. Волнение всегда присутствует, особенно это связано с новой программой, когда думаешь: сейчас ошибусь. А ошибаешься и думаешь: хуже ты играть уже не можешь, расслабься, и начинаешь играть совсем хорошо.
Как выстроилось ваше взаимодействие с ГАСО? Это большой прорыв, и с другой стороны, ответственность, потому что академический оркестр уже не может играть средне, всегда должен выкладываться. Это их счастье, что они создают, транслируют эту музыку, сами должны получать удовольствие, громадную радость и сопричастность всему, что они делают на сцене.
Когда репетировали, у нас было такое понимание, будто мы всю жизнь играли вместе, я почувствовал себя частью оркестра. Дирижер Дмитрий Крюков — великолепный, все движения рук, штрихи ясные, это здорово. Думаю, что у оркестра большое будущее.
Хочу привести слова Евгения Светланова, с которым я около 10 лет путешествовал по всему миру. Однажды я пришел к нему в артистическую и говорю: — Евгений Федорович, какой концерт, как звучали духовые, какой уровень мастерства и вдохновения! А он говорит: — Володя, публика поаплодировала, разбежалась по домам и всё забыла.
Надо писать! Надо все концерты, все программы писать. Светланов создал Антологию русской музыки, это великое дело.
Поэтому я желаю вашему оркестру, чтобы его мастерство не просто повышалось — этому нет предела, а чтобы они оставляли за собой серьезный важный след. Тогда это останется на века. Искусство у нас эфемерное — мы строим звуковые замки, но с последней нотой остается только пауза, а потом — всё, тишина.
Может, это и привлекает публику, потому что это только единожды, как видение пролетело и исчезло. Но чтобы осталось в памяти, и память была очень ясной, чуткой, нужно всё записывать. Желаю, чтобы и у вашего оркестра была антология, и не только великой русской музыки, но и башкирской.
Это всё становится историей. Фото:Валерий Шахов — В Уфе сложилось особое отношение к фортепианной музыке. В прежние годы профессор Рустам Шайхутдинов проводил фестиваль «Уфа.
Фортепиано», и министр у нас пианистка, и есть свои международные конкурсы — Сабитовский, где вы, кстати, работали в жюри, Исмагиловский… — Да, это замечательно! У вас в концертном зале прекрасный рояль, очень ровный и насыщенный. Приятно, что министр Амина Шафикова является еще и играющим пианистом.
Во-первых, она знает все проблемы изнутри, во-вторых, держит себя в хорошем тонусе. Приятно, что создан Совет по культуре при Главе республики, и в этот совет пригласили меня. Я польщен этим предложением и в последней декаде декабря я снова сюда прилечу.
Возможность ближе соприкасаться с ситуацией в культуре республики — это важно и интересно для меня. Прежде всего, думаю, мы должны ближе и более подробно заботиться о воспитании подрастающего поколения, не только музыкантов, но и детей. Я считаю, что музыка — настолько важная и серьезная часть в жизни людей, что через нее все дети должны проходить, как через школу.
Ваши дети стали профессиональными музыкантами? С супругой Эльвирой мы уже 37 лет вместе счастливо идём по жизни. Вырастили троих детей.
Умер в 50 лет от тяжелой болезни актер сериалов «Триггер» и «Склифосовский» Дмитрий Овчинников
Актёра воронежского Камерного театра, заслуженного артиста России Юрия Овчинникова наградили орденом Дружбы. Российский актёр Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет. Об этом сообщает пресс-служба Московского музыкального театра "Геликон-опера", где артист служил с 2001 года. Уточняется, что артист ушел из жизни утром 1 февраля после тяжелой и продолжительной болезни.
Содержание
- Главные новости
- Актёр из «Универа» и «Склифосовского» Дмитрий Овчинников скончался в возрасте 50 лет
- Актер театра и кино Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет
- Умер актер из «Универа» и «Молодежки»
- Умер актер из сериалов «Универ» и «Молодежка» Дмитрий Овчинников