Так, во Дворце культуры имени Николая Андреевича Римского-Корсакова 22 марта покажут «Царскую невесту», а 23 марта состоится концерт Объединенного симфонического оркестров Мариинского и Большого театров и камерный концерт солистов двух театров. «Царская невеста» — одна из двух опер Римского-Корсакова, премьерные постановки которых Мариинский театр намерен осуществить в этом театральном сезоне. Приморская сцена Мариинского театра показала первую в своей истории самостоятельную оперную премьеру.
Рожденное вдали от столиц: в Петербург привезли «Царскую невесту»
Думали ли родители, давая будущей солистке Мариинского театра такое имя, что партией, которая определит оперную судьбу их дочери, станет Царица ночи в моцартовской Волшебной флейте (6+)? Театр «Государственный академический Мариинский театр» по адресу Санкт-Петербург, Театральная площадь, 1, метро Садовая, +7 812 326 41 41. «Царская невеста» из Москвы почти идеально вписалась в пространство исторической сцены Мариинского театра, хотя и чувствовалось, как его распирают теремные перекрытия и потолки, сочиненные изначально для более масштабного зеркала Большого театра. Исполнители:Участники 52-го Всероссийского смотра-конкурса вокалистовСимфонический оркестр Мариинского театраДирижер Гурген Петросян В программе:Царская невеста. Думали ли родители, давая будущей солистке Мариинского театра такое имя, что партией, которая определит оперную судьбу их дочери, станет Царица ночи в моцартовской Волшебной флейте (6+)?
“Царская невеста” в Мариинском театре
ОПЕРА «ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА» шекспировская трагедия по-русски. Сегодня в репертуар Мариинского театра входят почти все оперы Римского-Корсакова. С 27 по 29 февраля на Мариинской сцене выступит труппа Большого театра с легендарным спектаклем "Царская невеста" в декорациях Федора Федоровского, восстановленный в 2014 году режиссером Юлией Певзнер. Дирижировал Алексей Богорад, для которого эти гастроли стали дебютом в Мариинском театре.
Царская невеста
| 08.04.2023 Опера Царская невеста, Мариинский театр, «Афиша Санкт-Петербург» 2023 | Александр Кузин Ох, как души поклонников Мариинки трепетно ждали премьеру. |
| На сцене Мариинского театра представили оперу «Царская невеста» в | На второй сцене Мариинского театра оперу Римского-Корсакова «Царская невеста» поставили в духе шекспировского театра. |
| Гастроли Большого театра и Мариинского: Царская невеста в Мариинском – | Думали ли родители, давая будущей солистке Мариинского театра такое имя, что партией, которая определит оперную судьбу их дочери, станет Царица ночи в моцартовской Волшебной флейте (6+)? |
| "Срочно требуется Царица ночи" - | 27 февраля 2024 19:00Опера "Царская невеста" На исторической сцене Мариинского театра Большой театр России представит оперу Римского-Корсакова. |
Читайте также:
- Мариинский театр к 180-летию Римского-Корсакова покажет «Псковитянку» и «Царскую невесту»
- Большой театр показал «Царскую невесту» в Петербурге
- В Ленобласти 22 и 23 марта покажут оперу «Царская невеста» и проведут два концерта
- Царская невеста: темные времена на Мариинской сцене | Musecube
- Мариинский театр представил премьеру "Царской невесты"
- События в «Приморская сцена Мариинского театра»
Концертное исполнение "Царская невеста"
Благодарим боярина за ласку Большой театр показал «Царскую невесту» в Петербурге «Гастроли Большого театра — событие. Какую великолепную постановку привезли в Петербург. Пропустить такое мы не могли», — так в кулуарах делились впечатлениями зрители, пришедшие на Историческую сцену Мариинского театра. Действительно, последний раз труппа Большого выступала в северной столице в 2005 году — привозила «Летучего голландца» Рихарда Вагнера и «Детей Розенталя» петербуржца Леонида Десятникова. Приезд труппы Большого театра вызвал ажиотаж не только среди петербургских меломанов. Двенадцатилетняя Мария приехала с бабушкой специально из Москвы: «Попасть на спектакль Большого оказалось доступнее в Петербурге». Стоимость билетов и вправду достаточно демократичная — самый дорогой билет стоил семь тысяч.
Выбор именно этой оперы обусловлен несколькими причинами: гастроли организованы в рамках общего фестиваля к 180-летию со дня рождения Римского-Корсакова, в афише Большого есть и другие оперы классика, но постановки «Садко» Дмитрия Чернякова и «Сказки о царе Салтане» Алексея Франдетти представляют режиссерские интерпретации. Тогда как в «Царской невесте» сценография Альоны Пикаловой варьирует монументальный стиль декораций Федора Федоровского, а режиссура Юлии Певзнер иллюстрирует замысел композитора.
В 1955-м был создан спектакль, ставший последней работой выдающегося театрального художника Федора Федоровского. Именно его монументальные исторические декорации, ставшие классикой «большого стиля», были воссозданы в 2014 году под руководством сценографа Альоны Пикаловой — они украшают нынешнюю постановку Большого театра. Режиссер возобновления — Юлия Певзнер, художник по костюмам — Елена Зайцева, музыкальный руководитель — Геннадий Рождественский. Сюжет оперы основан на подлинной судьбе третьей супруги Ивана Грозного Марфы Собакиной, умершей через две недели после свадьбы.
Тут же объявился коварный доктор Бомелий, мастер по изготовлению ядов. Царь решает воспользоваться его искусством и женится на больной Марфе, стремясь таким образом избавить её от недуга… Конечно, как в драме, так и в опере эти события представлены в художественном ключе и не претендуют на историческую дословность. В итоге получилась сильная музыкальная драма с яркими характерами, драматичным сюжетом и прекрасными ариями.
Век Ивана Грозного обозначен в спектакле условно: персонажи экипированы в псевдоисторические костюмы - не музейные, но причудливо стилизующие образы сказочной живописи. Белое платье Марфы с длинными рукавами, как у Царевны Лебедь, белый, под парчу, кафтан и расшитые сапоги Лыкова - как у Ивана-царевича. Бояре носят кафтаны и охабни, но гусляры и плясуньи выступают в фантасмагорических нарядах - в золотых шапках и кокошниках, в стиле египетских фараонов.
Но особенно экзотичны опричники: в черных кафтанах, напоминающих черкески, и огромных чабанских папахах. Выстраиваясь в шеренги, хором надвигаются по ступеням. Исступленная любовная страсть Грязного раскрутила колесо смертей, став роковой для всех герое Шоу костюмов заполняет спектакль, замещая, по сути, детали режиссерского решения, не перегрузившего артистов сложными задачами.
Здесь поют на рампу, действие строится буквально по тексту: благословляют жениха с невестой - несут икону, ненавидят Бомелия - дружно набрасываются на его визитеров. Любаша, снисходящая до Бомелия, идет в его каморку павой с гордо поднятой головой. Грязной, подсыпая Марфе зелье, крупно работает мимикой, растворяет отраву в кубке.
Гастроли Большого театра и Мариинского: Царская невеста в Мариинском
| Мариинский театр представляет премьеру оперы "Царская невеста" | Последние новости. Куда пойти: Мариинский театр, оперы «Псковитянка» и «Царская невеста» Когда: 18 февраля, а также 27, 28 и 29 февраля Где: Мариинский театр. |
| В Мариинском театре покажут премьеру оперы «Царская невеста» | Александр Кузин Ох, как души поклонников Мариинки трепетно ждали премьеру. |
| "Срочно требуется Царица ночи" - | «Царская невеста» стала девятой по счёту и одной из самых востребованных опер Римского-Корсакова. |
| Ярославский режиссёр Александр Кузин поставил в Мариинском театре оперу «Царская невеста» | Труппа Большого театра выступила на сцене Мариинского. |
| Афиша концертов в Москве 2024-2025 - купить билеты на концерт | Афиша | В Мариинском театре представят единственную комическую оперу Вагнера «Нюрнбергские мейстерзингеры». |
Ярославский режиссёр Александр Кузин поставил в Мариинском театре оперу «Царская невеста»
| Большой едет в Мариинский! Театр представит в Петербурге оперу «Царская невеста» | Узнать больше о первой постановке этой оперы в Мариинском театре, можно на виртуальной выставке «Римский-Корсаков в Мариинском». |
| Царская невеста | Много раз, слушая увертюру к «Царской невесте», я ощущала этот трагизм, мощной волне которого противостояла удивительной красоты лирическая мелодия, хрупкость которой так легко уничтожить силам судьбы. |
| Билеты на оперу Царская невеста / Мариинский театр, СПб | На сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля пройдут представления оперы «Царская невеста». |
| «В этой опере есть страсть»: «Царскую невесту» впервые представили во Владивостоке | Несмотря на рутинную сценическую эстетику, мариинская "Царская" выглядит обновленной именно в ее музыкальном концепте. |
Мариинский театр к 180-летию Римского-Корсакова покажет «Псковитянку» и «Царскую невесту»
Роковые страсти русской истории: «Царская невеста» Римского-Корсакова в Мариинском театре. Субъективные заметки культуролога. Я слушала и смотрела ее в разных записях и на разных сценах, читала пьесу Л. Мея, драматурга, в наше время практически забытого. В ней рассказывается об одном эпизоде русской истории времен Ивана Грозного, о выборе царем третьей жены из всех привезенных в Слободу девушек, «…и знатных и незнатных, числом более двух тысяч: каждую представляли ему особенно. Сперва он выбрал 24, а после 12… долго сравнивал их в красоте, в приятностях, в уме; наконец предпочел всем Марфу Васильеву Собакину, дочь купца новгородского», пишет Н. Карамзин в «Истории государства российского». Как и всякое историческое событие, которое становится основой драмы, оперы или фильма, в нем появляются новые герои, их отношения, страсти, интриги, которые интересны и понятны зрителю. Мей тоже «разукрасил» скупые строки исторического сочинения страстями, приведшими к трагическому финалу. В опере драматизм чувств усилен великолепной музыкой, которая погружает нас одновременно и в мир некоего воображаемого исторического прошлого поскольку любая интерпретация истории всегда дополнена воображением художника , и в мир вечных человеческих чувств — любви, ревности, мести, коварства и всепоглощающей страсти. Несмотря на это, опера практически не исполняется за рубежом, хотя ее исторический колорит, соответствующий всем оперным условностям сюжет, прекрасные арии и ансамбли, казалось, бы, должны были привлечь западные театры, все чаще обращающиеся к операм славянских композиторов.
Возможно, дело в том, что опера слишком «русская», как по мелодике, так и по сюжету, который связан с конкретным эпизодом истории и плохо поддается модернизации, без которой не обходится большинство современных постановок. Возможно, время этой оперы на мировой сцене еще не пришло. Возвращаясь к спектаклю в Мариинском театре, на котором я побывала 19 января, сразу скажу, что у меня была особая причина приехать в Санкт-Петербург, чтобы увидеть и услышать еще одну версию оперы — я хорошо знаю режиссера Александра Кузина, поставившего этот спектакль, и отношусь к нему с большой личной и творческой симпатией. Я был на спектаклях и занятиях Александра Сергеевича в Ярославле и в Москве, беседовала с ним о проблемах классики на современной сцене, о театральном образовании, о различных аспектах творчества режиссера в наши дни. Мои беседы с А. Хотя в целом я несколько скептически отношусь к современной тенденции постановки опер драматическими режиссерами, но, зная отношение А.
Царь Иван Грозный, потеряв двух супруг, решил жениться в третий раз. И вот в царскую слободу свезли красавиц со все страны, самого разного достатка и происхождения. Из всех них царь выбрал двадцать четыре, затем двенадцать, но в итоге свой выбор остановил на купеческой дочке Марфе Собакиной. Заодно он присмотрел жену и для своего сына — Евдокию Сабурову.
Премьеру посетила заместитель председателя Правительства Российской Федерации по вопросам культуры, спорта и туризма Ольга Голодец. Музыкальный руководитель постановки Павел Смелков отметил, что «Царская невеста» идеально подходит труппе Приморской сцены и позволяет показать солистов театра с лучшей стороны. Музыкальный консультант постановки, ведущий концертмейстер оперы Мариинского театра Ирина Соболева выделила преимущества труппы Приморской сцены: молодость, энергичность и здоровую амбициозность. В премьерном спектакле были задействованы Симфонический оркестр и хор Приморской сцены, за пультом выступил главный дирижёр театра Павел Смелков. В работе над спектаклем постановщики стремились уйти от штампов, музыкальных и смысловых изменений произошедших в опере за долгие годы её жизни на сцене.
Грязной рассказывает Собакиным, что Лыков под пыткой признался в отравлении царской невесты и казнен. Услышав страшную весть, Марфа сходит с ума. Раскаявшийся Грязной кается, что это он подмешал зелье в чарку Марфы. Любаша признается в подмене, и Грязной ее закалывает. Его уводят.
«Царская невеста»: новая версия масштабной трагедии
Несмотря на рутинную сценическую эстетику, мариинская "Царская" выглядит обновленной именно в ее музыкальном концепте. Несмотря на рутинную сценическую эстетику, мариинская "Царская" выглядит обновленной именно в ее музыкальном концепте. Успешные гастроли оперы Царская невеста в Мариинском театре, обменные спектакли и характер работы двух театров. В рамках фестиваля «Звезды белых ночей» в Мариинском театре в Санкт-Петербурге состоится премьера оперы «Царская невеста». Июнь в Большом. 📸«Царская невеста» Вчера на сцене Мариинского театра состоялось второе представление оперы «Царская невеста». Опера «Царская невеста» с 25 января 2022 по 31 октября 2023, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Ярославский режиссёр Александр Кузин поставил в Мариинском театре оперу «Царская невеста»
Из всех них царь выбрал двадцать четыре, затем двенадцать, но в итоге свой выбор остановил на купеческой дочке Марфе Собакиной. Заодно он присмотрел жену и для своего сына — Евдокию Сабурову. Но что-то пошло не так, и Марфа занемогла. День ото дня она слабела и бледнела.
Дирижировал Алексей Богорад, для которого эти гастроли стали дебютом в Мариинском театре.
Тут удобный контакт со сценой, возможно, потому, что яма не такая глубокая, более компактная, и между музыкантами сложилось хорошее взаимодействие. Знаете, когда иногда заходишь в старые итальянские театры, то понимаешь, что построено в расчете на живой звук — акустика очень благоприятная, нам было приятно и комфортно», — делится дирижер.
Он был в стажерской группе Большого, а теперь уже второй сезон — штатный солист, и теперь это имя возьмем на заметку, чтобы понаблюдать за развитием его карьеры. Вообще, практика брать на возрастные роли нянь и матерей певиц, у которых явные проблемы с голосом, не совсем понятна: публика должна получать полноценное качество, а вопрос занятости артиста должен решаться как-то по-иному. Дома, в Москве, ему, бывает, достается от критиков, но здесь все музыканты были на высоте.
Алексей Богорад рассказал, что участвовал в «Царской невесте» в момент подготовки премьеры в 2014 году, где он ассистировал Геннадию Рождественскому, своему учителю. И с тех пор многократно дирижировал спектаклем и знает его досконально. Слова не разошлись с делом: точный, сбалансированный аккомпанемент, красивые соло — у деревянных духовых, у виолончели. Виртуозно прозвучала увертюра, где духовые продемонстрировали идеальный строй и музыкальность фразировки. Сложилось впечатление, что оркестр и дирижер быстро сориентировались и чувствовали себя вполне уверенно.
Тут удобный контакт со сценой, возможно, потому, что яма не такая глубокая, более компактная, и между музыкантами сложилось хорошее взаимодействие.
Что же, главная партия в «Царской невесте» - хороший аванс для певицы, побуждающий к большой предстоящей работе. Сергей Семишкур в партии оболганного жениха Ивана Лыкова был хорош. Бросилась в глаза лишь поразительная одинаковость этого образа с зефирным казаком Андреем из недавнего «Мазепы» - та же чистая влюбленность, такая же незамутненная правильность. Вообще, создателям «светлых» образов можно только посочувствовать: отрицательные герои всегда интереснее. А в случае с Марфой Собакиной еще мешает когнитивный диссонанс. Забавно осознавать: это тот же персонаж, что и в знаменитой комедии Гайдая со всем известной репликой «И все-то ты в трудах, все в трудах, великий государь, аки пчела!
А еще славно поработал хор Мариинского театра, который не только придал блеска постановке, но и послужил машиной времени. Сцена появления хористок на пиру в палатах Григория Грязного прямо отсылает к традициям правительственных советских концертов. Именно такими павами на сцену выплывали участницы государственно-народных коллективов. К сожалению, жанр оперы исключает возможность закадрового конферанса на манер идолов советского телевидения Анны Шатиловой или Светланы Моргуновой: «Подблюдная песня «Слава! Впрочем, нет предела совершенству. Может, очередной режиссер-концептуалист в будущем придумает что-нибудь этакое. Новый спектакль Мариинского театра должен прижиться в репертуаре.
Иностранные зрители сочтут его великолепным этнографическим сувениром. А петербуржцы смогут либо заняться поисками наличия или отсутствия скрытых политических подтекстов, либо просто отдохнуть душой с помощью прекрасной музыки - кому что больше нравится в искусстве.
Юные дарования и зрелые мастера на сцене Приморской Мариинки
Редактировать галереюСцена из спектакля «Царская невеста» Редактировать галереюСцена из спектакля «Царская невеста» 55 Предыдущая статья Следующая статья л. Как же я люблю эту оперу, и как я была счастлива два года назад, что постановка не испортила оперу, что все красиво, чисто, трогательно...
Одной из целей в работе над проектом стало создание спектакля, способного захватить современного зрителя и влюбить его в оперный жанр. В опере есть любовь, страсть, захватывающие эмоции, яркая человеческая драма. Мы пытались сделать историю современной, близкой и понятной нам по эмоциональному, чувственному наполнению. Декорации и костюмы спектакля, изготовленные в мастерских Мариинского театра, как будто взяты из голливудских фильмов в стиле фэнтези.
Постановщики отметили, что видят в этом потенциал для привлечения новой аудитории. Наш спектакль — не исторически точный, в нем есть место стилизации, фэнтези», — рассказал Пётр Окунев.
Ровно так же поступил и со всем остальным. Новую "Царскую невесту" Мариинки трудно назвать спектаклем в собственном смысле слова — никаких сугубо театральных смыслов к музыке и либретто здесь не прибавлено. Предположим, Валерий Гергиев , явно утомленный режиссерским театром им же выпестованным в прежние веселые времена , дал задание, чтобы "все было как при бабушке". Предположим, художники Александр Орлов и Ирина Чередникова сами составили визуальное уравнение: минимум декораций, состоящих из очень крупных монохромных объектов, плюс максимум условно исторических костюмов с миллионом мелких деталей.
Ну, то есть лестница через всю сцену, белые выгородки — стены древнерусских храмов или тесных клетей и палат, темные заборы из тесаных бревен то вдоль, то поперек, то крест—накрест. И по этой поляне гуляют ярко обряженные герои — все в дорогом, блестящем, многослойном. Миманс и хор в золотых супер—мега—кокошниках и вовсе бьет все рекорды по сусальности. Причем, заметим в скобках, он поет и пляшет в лучших традициях краснознаменных народных ансамблей… в бане. Пока слуги поддают пару и жару расхристанным опричникам. Там же, среди плошек и веников, Любаша в подбитом мехом палантине или изумленному критику мех только привиделся среди прочих слоев черно—красного одеяния?
И это всё при участии двух театров, Большого и Мариинского, и президентского фонда поддержки социальных инициатив. Уникальная возможность прикоснуться к их творчеству, к их гению, к тому, что они сотворили именно благодаря той силе, которой их подпитывала малая родина», — сказал губернатор Ленобласти Александр Дрозденко. В преддверии представления Александр Дрозденко вручил Валерию Гергиеву знак отличия "За вклад в развитие Ленинградской области».
Царская опера в царском исполнении Царская невеста
10 сентября, в преддверии открытия форума, на Приморской сцене Мариинского театра состоится выступление Всероссийского юношеского симфонического оркестра под руководством прославленного альтиста и дирижёра Юрия Башмета. Постановка «Царской невесты» была осуществлена специально для Приморской сцены Мариинского театра в сентябре 2018 года. Большой театр покажет оперу Римского-Корсакова «Царская невеста» на исторической сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля.
На сцене Мариинского театра представили оперу «Царская невеста» в концертном исполнении
Всё по канону, как, вероятно, и представлял себе произведение Льва Мея Римский-Корсаков в процессе написания музыки. Очевидно, что заигравшись в современность, в этот раз театр решил придерживаться старой доброй классики, так сказать «не навредить» сюжету. Первозданную идею сохранили, но что с артистами? Не было ощущения, что они четко понимали, куда идти и где стоять. Предоставленные сами себе, порой меняющие позы в самых драматичных моментах, казалось, что солисты были несколько не уверены в своих действиях. Стоит ли говорить о том, что все силы были брошены на оперные голоса певцов? Наверное, нет. Но будем надеяться, что премьерные спектакли, как водится, самые сырые, и со временем некоторые заминки будут сглажены.
И по этой поляне гуляют ярко обряженные герои — все в дорогом, блестящем, многослойном.
Миманс и хор в золотых супер—мега—кокошниках и вовсе бьет все рекорды по сусальности. Причем, заметим в скобках, он поет и пляшет в лучших традициях краснознаменных народных ансамблей… в бане. Пока слуги поддают пару и жару расхристанным опричникам. Там же, среди плошек и веников, Любаша в подбитом мехом палантине или изумленному критику мех только привиделся среди прочих слоев черно—красного одеяния? Вообще—то, этот банный эпизод — единственный след режиссерской мысли, хотя куда ведет он — остается неясным. В остальном Александр Кузин словно пробирается на цыпочках между всеми что ни на есть сциллами и харибдами оперных "традиций". Пусть стоят смирно в полубалетных позициях, как привыкли, лишь бы ничто не отвлекало от извлечения прекрасных звуков. Пусть Грязной будет величав, как звездный тенор даром что баритон и негодяй , Любаша с Марфой просто красивы, а жуткий Малюта Скуратов мирен, что твой мерин.
Массовые сцены?
Вокруг всех героев множатся опасности, у всех рушаться надежды на счастье, все таят в душе неизбывное горе, а некоторые - и камень за пазухой, которым готовы убить того, кто мешает, как они считают, взаимности в любви. Очень интересно обыгравает это в спектакле режиссер Александр Кузин: время от времени перед героям опускается, как нож гильотины, сплошной черный занавес, заканчивающийся частоколом, и отсекает их от происходящего на сцене. Это даже не "небо с овчинку", а настоящий мрак безысходности, в котором рождаются черные мысли и ужасные замыслы. Этот прием с изломанными черными завесами и частоколом в разных вариантах режиссер использует достаточно широко, создавая нужную тревожность и подчеркивая трагизм происходящего. Только вокруг Марфы всегда царит свет, от нее словно исходит ангельское сияние. Это и понятно: она - без вины виноватая, она - не подозревающая о кознях и бушующих страстях жертва, благодаря сумасшествию, так и остающаяся в непонимании случившегося. Вообще постановка удачная, очень стильная, наполненная уместным символизмом, который использован со вкусом и в меру. Певцы и музыканты под управлением маэстро Гергиева сотворили вчера гениальное музыкальное действо, от которого плакали и содрогались от ужаса не только зрители, но и артисты.
Знаете, когда иногда заходишь в старые итальянские театры, то понимаешь, что построено в расчете на живой звук — акустика очень благоприятная, нам было приятно и комфортно», — делится дирижер. Однако расставание не будет долгим. Уже известно, что в марте с 13 по 17 число московский коллектив представит «Бориса Годунова» в Мариинском-2.