Полвека назад спектакль "Двое на качелях" стал дебютом и триумфом молодого тогда режиссера Волчек.
Новый мюзикл «Три товарища» (16+) в Театре-Театре представили пять единомышленников
Премьера спектакля «Три товарища» Музыкального театра имени Шаляпина сегодня состоялась на сцене ДК имени Горького. «Три товарища?» — первый откровенный спектакль об изнанке балетного мира, внутренних барьерах и страхах, о вызове собственному телу и его предательстве. Мюзикл «Три товарища» по одноименному роману Эриха Мария Ремарка (1936) появился в афише «Театра-Театра». «Три товарища?» — первый откровенный спектакль об изнанке балетного мира, внутренних барьерах и страхах, о вызове собственному телу и его предательстве. Официальные билеты на спектакль «Три товарища» в Современнике, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Коллектив театра вернулся из Самары, где на 7-м Всероссийском фестивале "Волжские театральные сезоны" был показан спектакль «Три товарища» Э. М. Ремарк в постановке Ирины Баранниковой.
Мюзикл о любви, дружбе и жажде жизни: В Петербурге ставят "Три товарища"
Это жизнь того времени, в которую внедряются всякие фэнтези, меняется жанровое построение. Внутри этой жизни очень разнообразной, милой, симпатичной, но бессмысленной, есть наш герой Роберт, у которого обязательство перед теми, кто умер на войне, — жить. Эту жизнь он должен наполнить каким-то содержанием», — пояснил Борис Мильграм. К работе над постановкой подключились сценограф Зиновий Марголин, композитор Евгений Загот и хореограф Егор Дружинин, который уже сотрудничал с пермским Театром-Театром в постановках «Монте-Кристо. Я — Эдмон Дантес», «Мы» и «Винил».
В постановочную команду премьеры также вошли художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили, художник по свету Александр Сиваев. Музыкальный руководитель спектакля — заслуженный работник культуры РФ Татьяна Виноградова. Зиновий Марголин придумал эту фантастическую идею сценического решения, которое сразу начало пробуждать у меня музыкальные идеи. Соединить смыслы, которые заложил Михаил Бартенев, и форму, которую предложил Борис Мильграм, и то, как это решил сделать Зиновий Марголин, было для меня самым трудным», — поделился Евгений Загот.
Сцена музыкального спектакля — это широкая дорога, ярко освещенная фонарями по центру и уходящая вверх в темноту. Там, наверху, парят в бесконечности ангелы, похожие на врачей, и призраки прошлой войны. Оттуда появляются яркие, блестящие свежей краской на капоте, дорогие автомобили. А здесь, внизу, ждут своей очереди подняться наверх самые разные персонажи потерянного поколения, оказавшиеся во временном отрезке между двух канонад — первой и второй мировой.
Почему его создатели считают эту работу очень ответственной, они рассказали «Петербургскому дневнику». В театре Шаляпина признаются: материал для будущей постановки искали долго. Но, когда впервые услышали музыку Евгения Загота, выбор стал очевиден — только Ремарк и только его «Три товарища».
Шаляпина Юлия Стрижак. Нести свет Музыкальный спектакль, а именно так предпочитают называть «Три товарища» в театре, рассказывает историю молодых людей, выживших в огне Первой мировой войны, но не сумевших найти свое место в мирной жизни. Позже их назовут «потерянным поколением» и посвятят этой теме не одно произведение.
Однако роман Ремарка, который и сам пережил ужасы войны, так и останется непревзойденным. Его действие разворачивается в послевоенной Германии 20-х годов XX века. В центре повествования жизнь трех товарищей — Роберта, Ленца и Кестера, отвлечься которым помогает только работа в автомастерской, гонки и выпивка.
Кроме того, мы используем стандартные журналы учета веб-сервера для подсчета количества посетителей и оценки технических возможностей нашего Сайта. Мы используем эту информацию для того, чтобы определить, сколько человек посещает Сайт и организовать страницы наиболее удобным для пользователей способом, обеспечить соответствие Сайта используемым браузерам, и сделать содержание наших страниц максимально полезным для наших посетителей. Мы записываем сведения по перемещениям на Сайте, но не об отдельных посетителях Сайта, так что никакая конкретная информация относительно Вас лично не будет сохраняться или использоваться Администрацией Сайта без Вашего согласия Чтобы просматривать материал без "cookies", Вы можете настроить свой браузер таким образом, чтобы она не принимала "cookies" либо уведомляла Вас об их посылке различны, поэтому советуем Вам справиться в разделе "Помощь" и выяснить, как изменить установки машины по "cookies". Совместное использование информации. Администрация Сайта ни при каких обстоятельствах не продает и не отдает в пользование Вашу личную информацию, каким бы то ни было третьим сторонам. Мы также не раскрываем предоставленную Вами личную информацию за исключением случаев предусмотренных законодательством.
В них интересно проследить все направления балета - классику, современный и экспериментальный. Внезапный и прекрасный балет на драматической сцене кажется близким, когда он очищен от позолоты и тяжелого бархата. Сами же балетные истории героев могут обманчиво показаться просто байками, но стоит к ним чуть внимательнее прислушаться и мы поймем, что за ними стоят трагические моменты судеб артистов балета.
Все начинается с громкой музыки по радио и пробуждения Артема Иван Батарев , он садится в кабриолет и мчит по автостраде к невесте. Ехать ему час и, чтобы скоротать это время, он беседует со своей девушкой Крис Виктория Литвинова, солистка Большого театра. Артем рассказывает, как вчера побывал на балете то ли в Мариинском, то ли в Михайловском. Этот герой не из "мира балета". Но из буфета он магическим образом попадает за кулисы, где выпивает и беседует с артистами балета. Вот их истории он и пересказывает Крис. Три товарища этого спектакля - Юрий, Саша и Виталий.
Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»
Во времена, которые назовут «ревущими двадцатыми» и «эпохой джаза». В мюзикле Театра-Театра «Три товарища» постановщики постарались воссоздать приметы той эпохи. Это заметно и в музыкальных темах: композитор Евгений Загот ввел в партитуру регтайм, чарльстон, джазовые и блюзовые темы. Отразилось это и в танцах, которые поставил для пермских артистов известный хореограф Егор Дружинин. В Германии была построена трасса для испытания новых машин и проведения авто-гонок. Посмотреть на соревнования собирались тысячи зрителей. Идея задействовать раритеты на колесах принадлежит художнику-сценографу Зиновию Марголину. Трофейную германскую технику искали по всей стране. Автомобили были найдены в разных российских регионах, выкуплены у владельцев. Их отреставрировали и дали новую жизнь.
Олег Долин, главный инженер театрального проекта: - Поскольку нам машины нужны не для дорог общего пользования, они у нас не совсем транспортные средства, а музы в спектакле.
Сафонова , действительно представивший настоящую историю любви - красиво-трогательную и горько-печальную. А рядом - в беде и в радости - верные товарищи, искренне и глубоко сыгранные А. Кошелевским и К.
Да, есть и еще один их «товарищ» - собранный из ничего автомобиль, в шутку прозванный Карлом, с ним герои то и дело общаются, как с живым другом, а сценическое воплощение этого «героя» весьма удачно придумано художником-постановщиком. Этот условный, стилизованный Карл, отзывающийся иногда гудками на реплики друзей, - символ мужской дружбы, рожденной на войне. Он призван в этот мир стать залогом простого человеческого если не счастья, то хотя бы благополучия, и тихо «жертвует» собой ради дружбы. Есть еще целый ряд персонажей, которые вроде бы принято называть второстепенными, но здесь - благодаря актерской игре и концепции режиссера - ставших вполне себе важными, вносящими значимую лепту в общую картину.
Это и колоритный, добродушный, мужиковатый и одновременно удивительно мужественный хозяин бара Альфонс в исполнении заслуженного артиста России Александра Жукова. И не менее колоритная владелица доходного дома, с виду строгая, а на деле просто добрая и мудрая фрау Залевски, которую так верно, так органично показала актриса Мадина Шарипова. И шебутная, игривая, смешная любительница танцев Эрна, представленная Еленой Днепровской в этаком гротескном ключе. Совсем небольшие роли заслуженной артистки России Светланы Колгановой и Владимира Лепы предлагают зрителю целые мини-спектакли из жизни, как говорили когда-то, «маленького человека»… Хотя этот дуэт все же смотрится слегка прямолинейным, чему активно сопротивляется актерский талант исполнителей.
Особняком от всех - фигура певицы, эффектно сыгранной заслуженной артисткой России Ириной Баранниковой: это вроде бы и не персонаж по сюжету, а такая музыкальная открытка эпохи, обволакивающая героев дурманящими мелодиями-мечтами о чем-то далеком и в общем-то несбыточном… Безусловно, интересно внешнее оформление спектакля - от мрачновато-скупых декораций, выдержанных в общем настроении постановки, до сценических костюмов, детально точно рисующих образы того времени - покроя платья и прически героини или пальто и курток героев. При этом постановка ничуть не костюмная в общепринятом театральном понимании, здесь одежда персонажей служит инструментом напоминания о «лице» того исторического периода. Подчеркнутая немногословность декораций вполне соответствует общей задаче, не отвлекая на какие-то подробности, вовсе не обязательные. Этой же задаче, но уже совсем по-другому соответствует пластическая интерпретация действа.
Открывается занавес, и первая сцена погружает зрителя в мрачную атмосферу 20-30-х годов Германии прошлого столетия. Причем «телепортация» в ту эпоху происходит в трехмерном измерении. Основную музыкальную тему артисты «подхватывают» на сцене: чуть слышно из глубины декораций звучит дудочка, раздаются звуки аккордеона. Под антиутопические мелодии оживают образы: проституток, заигрывающих с грубыми прохожими, полицейского с собакой, еле передвигающегося человека без ног и детей с воздушными шариками. Под нарастающие звуки выстрелов в зрительский зал выглядывает человек. Выражение его лица — синтез отчаяния и легкого безумия. Первая сцена наводит на зрителя ужас, но через мгновение зал понимает — это всего лишь сон главного героя Робби. Декорации, музыка и свет вмиг меняют свое настроение: на сцене автомастерская, где радостные Отто и Готфрид поздравляют Робби с днем Рождения.
Первые сцены иллюстрируют принцип всей постановки. Она построена на эмоциональных контрастах. Мирные сцены сменяются уличными беспорядками. Веселые мелодии уступают место звукам тревоги. Смех героев превращается в крик и слезы. Что же является связующим звеном всех этих противоположных частей, которые превращают спектакль в завершенную картину?
На его счету 65 номинаций на национальную театральную премию России «Золотая Маска», 12 одноименных премий и более 130 тысяч зрителей в год. Мультижанровый репертуарный театр обладает собственным симфоническим оркестром и балетной труппой; одна из двух сцен театра оснащена уникальной механикой, не имеющей аналогов в России. Театр-Театр активно гастролирует по стране и, конечно, знаком московской публике: не так давно, весной 2022 года, москвичи имели возможность увидеть спектакль «Антигона» в рамках фестиваля «Золотая Маска». Показы мюзикла «Три товарища» в рамках московских гастролей состоятся на сцене Театра Вахтангова Москва, ул. Арбат, 26 29 и 30 августа в 19.
Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»
Пермский академический Театр-театр покажет спектакль «Три товарища» на сцене театра им. Вахтангова 29 и 30 августа. Сообщение Легендарный спектакль «Три товарища» идет в «Современнике» появились сначала на Москва Меняется. О спектакле «Три товарища» Эриха Марии Ремарка Режиссер – Георгий Цхвирава. Московский театр «Современник» открывает новый 64-й сезон спектаклем «Три товарища». Спектакль «Три товарища? После успеха спектакля «Винил» театр вновь обращается к композитору Евгению Заготу, и на этот раз выбирает сюжет некогда культового романа Ремарка «Три товарища».
Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»
Какие внутренние барьеры, установки и страхи могут помешать добиться признания и успеха? Как артист и его собственное тело могут стать заклятыми врагами? Тема сложная: получившаяся и не получившаяся жизнь. Что означает это словосочетание? Почему кто-то решается на резкий поворот и берет свою судьбу в свои руки, а кто-то — нет. Все ли зависит от нас и кто мы такие, чтобы осуждать других?
Уже с первых минут на сцене начинается танец, помещающий зрителя в то время. О войне нам напоминают диалоги главного героя с погибшими товарищами. На этом ощущение войны надолго уснет, атмосфера поствоенной Германии также исчезнет, а политически-социальная тема, которая нависала над каждой страницей романа, появится только в конце и, к сожалению, в скомканном виде. На сцене декорации от обладателя «Золотой маски» Эмиля Капелюша. Минималистическая конструкция, стилизованная под кирпич, становится и кафе «Интернациональ», и мастерской, и пансионатом, и дорОгой. Здесь играет роль брехтовская идея обезличивания пространства. Главный герой, автомеханик Робби, познакомился с очаровательной девушкой Патрицией Хольман Пат. Робби и Пат — люди разных судеб и из разных слоёв общества — полюбили друг друга. В романе показывается развитие их любви на фоне кризиса тех лет. В спектакле же фон кризиса ликвидирован полностью. Мы видим скорее не развитие, а вялотекущие кадры романа двух героев. Причем если Мария Токарева, исполнительница роли Патриции, этот роман оживляет, то исполнитель роли Робби Сурков свою трагедию от предстоящей потери любимой женщины переживает вполне искусственно. Выбор Токаревой на роль поначалу выглядел сомнительно. Патриция, по описанию Ремарка, стройная, худощавая, бледная, с длинными пальцами и кажущимися суховатыми руками, и в конце концов умирающая девушка. Несмотря на то, что Мария Токарева цветущая крепкая женщина, артистка достойно воплотила все задуманные, по ее словам, идеи постановщиков. Как считает сама Мария, ее героиня — боевой товарищ, остро чувствующий жизнь, которая угасает по воле смертельной болезни. Врывается Патриция на сцену действительно как глоток свежего воздуха — красивая, в светлом пальто и белой блузе. Героиня актрисы искреннее кричит, болея на гонках яркая сцена в спектакле , пьет алкоголь прямо из бутылки, лихо хоть и пока наигранно водит машину, рвется в путешествия и страстно соглашается на авантюры. Мария так же, как и Патриция, торопится жить. Многим поклонникам романа актриса может не напоминать любимую героиню. Несмотря на присутствовавшее волнение и некоторые шероховатости, а также явные ограниченные рамки для развития роли, девушке удалось передать жажду жизни своей героини, ее отчаяние от жалости любимого человека и нежность к новым товарищам. И хоть сама постановка оказалась непростроенной, лишенной ремарковского настроения и без акцентов вдоль сюжетной линии, Мария Токарева выглядит убедительно среди разбросанных сцен, в которых зритель не заметил той трагедии и того беснующегося отчаяния послевоенной Германии, охваченной инфляцией. На актрису было приятно смотреть. Что касается трех товарищей, то самым уверенным ожидаемо стал Егор Уланов. Ироничный «гроссмейстер в любовных делах» Готтфрид Ленц с нежностью встречался зрителями. Задорный и красивый Уланов успевал шутить, разрезать сцену быстрыми шагами, ухаживать за Патрицией и быть настоящим товарищем для героев. Актеру удалось передать тоску ветерана, прикрытую веселостью.
Она наполняет Роберта желанием жить и дарит призрачную надежду на светлое будущее, заполняя все вокруг внезапно вспыхнувшим чувством. Музыкальное, сценографическое и костюмерное решения объединяют в целостное полотно темы любви и жажды жизни, которые проходят сквозь весь сюжет, поднимая его на философский уровень. Мюзикл «Три товарища» напомнит зрителю, что любовь способна победить самые страшные воспоминания и подарить веру в будущее.
Получается, еще никуда не пришла, а уже подвела. Это же значит, что в ближайшие месяцы ты не уедешь ни на какие долгие съемки!
Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»
Однако спектакль «Три товарища» утверждает, что нет ничего более важного и равного любви. 14 апреля состоялась премьера спектакля "Царевна-Лягушка", режиссёр Татьяна Безменова! Коллектив театра вернулся из Самары, где на 7-м Всероссийском фестивале "Волжские театральные сезоны" был показан спектакль «Три товарища» Э. М. Ремарк в постановке Ирины Баранниковой. В Москве 18 и 19 октября на сцене театра Ермоловой пройдут гастроли Санкт-Петербургского Государственного драматического театра «Приют комедианта» со спектаклем «Три товарища? Коллектив театра вернулся из Самары, где на 7-м Всероссийском фестивале "Волжские театральные сезоны" был показан спектакль «Три товарища» Э. М. Ремарк в постановке Ирины Баранниковой.
В Петербурге состоялась премьера спектакля «Три товарища»
Угадывая тему времени, она угадывает и чувство нашего времени. Волчек как и Ремарк не стесняется открытых эмоций. Она, можно сказать, прямолинейно сентиментальна. Облик времени, воссозданный режиссером, художниками Павлом Пархоменко и Павлом Каплевичем, — когда дьявольская неразбериха ежесекундно чревата взрывом, катастрофой, распадом.
Возможно, даже в ещё более переломное. И основная идея и посыл нашего спектакля — оставаться человеком с заглавной буквы, соблюдая самые высокие моральные принципы, которые заложены в романе, заложены в истории трёх товарищей. И, конечно, верить в любовь и любить», — сказал режиссёр-постановщик Филипп Разенков.
Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Для тех, кто читал роман, будет несложно узнать всех персонажей. Тем же, кто незнаком с сюжетом, — повезло ещё больше. Они окунутся в удивительный мир человеческих судеб. Образу каждого героя написана индивидуальная музыка, раскрывающийся именно его характер, признаётся композитор Евгений Загот.
События перестают иметь значение, нет трагического финала, нет смерти Пат, а есть четверо друзей, летящих на своём абсолютно живом и непроданном «Карле» где-то в районе Млечного пути… Когда я прочитала заново — новыми глазами, сегодня, в этих новых реалиях, — этот роман, у меня руки зачесались сделать это сегодня. Потому что мы очень многое приобрели к концу XX века, но что-то очень существенное потеряли. Потеряли товарищество — то, на чем, во многом, выиграли войну и строили то, что нам сегодня дорого. Угадывая тему времени, она угадывает и чувство нашего времени.
Новости Московский театр «Современник» открывает новый 64-й сезон спектаклем «Три товарища». В этом году постановка отмечает 20-летний юбилей. Первой премьерой театра в новом сезоне станет спектакль «Папа» в постановке Евгения Арье.
А был ли Ремарк? Рецензия на спектакль омской драмы «Три товарища»
Ремарка художественным руководителем театра заслуженной артисткой России Ириной Баранниковой. Известно, что каждая премьера обязательно вызывает всплеск интереса в театральной среде. А потому зал театра уже на первом показе был полон. И это тем более понятно, учитывая необычность литературного первоисточника, взятого за основу постановки. Ведь роман «Три товарища» с момента своего появления в тридцатые годы прошлого века и долго потом вызывал огромный интерес читающей публики. Одно это уже залог интереса и театральной публики тоже. Плюс многообещающее обозначение спектакля как истории любви. Спектакль получился, безусловно, интересный, чувствуется, в него многое вложено постановщиком и всей большой командой, над ним работавшей и явно стремившейся достаточно точно следовать сюжетным линиям романа, отражению характеров его героев и их взаимоотношениям. Зрелище - а театр место зрелищное прежде всего - получилось эффектное, оригинальное, наполненное большим содержанием и множеством интересных личностных коллизий. При этом, однако, трудно утверждать, что сложилось четкое однозначное впечатление от увиденного.
Впрочем, что в спектакле однозначно хорошо - актерские работы. Их здесь много, и одна другой лучше. Начиная с главных героев - трех друзей Роберта, Готфрида и Отто и девушки Патриции. Занятые в этих ролях молодые актеры театра Олег Хомутов, Александр Кошелевский, Константин Маковкин и Дарья Сафонова весьма увлеченно и успешно держат на себе весь спектакль. Каждому из них удалось создать свой образ, а всем вместе - слаженный ансамбль, как своего рода лицо поколения, пережившего войну: Ремарк показал в романе судьбы повзрослевших солдат Первой мировой.
Мне захотелось о них рассказать. У пьесы, как мне кажется, нет какого-то конкретного морально-нравственного посыла или очевидного вывода.
Это просто впечатление от услышанного. Почему такое название? Юра увидел параллели в судьбе людей, которые не могут найти себя после войны, и балетных, приближающихся к окончанию карьеры. Я лишь добавил к названию вопросительный знак, так как для меня в тексте главным являются поступки каждого из трех друзей». Анастасия Приц продюсер проекта «БеспринцЫпные чтения» и гастролей спектакля «Три товарища? О чем молчит балет» в Москве : «Когда я была на премьере спектакля «Три товарища? О чем молчит балет» меня переполняла гордость за причастность к такому огромному событию.
Но все же в самом спектакле он талантливо и красиво исполняет партию лебедя. В пьесе балет и бесконечно далек от реальной жизни, и при этом обладает всеми ее пороками. Всё, что скрыто за красотой, совершенством, вдруг обнажает свои трагические стороны. Одни гибнут от зависти и травм, другие от своей нерешительности, мечты разбиваются о несовершенство тела. Миг балетной жизни краток и вот уже ты заведующая в магазине или водитель Убера, а, может, и продавец мороженого с отменной выправкой.
Жить без балета нельзя, невозможно для них, главное - это танцевать. Танцевать так, чтобы душа отлетала в зал и возвращалась с овациями. Они ищут очищения и перерождения, а, если не случилось, то нужно как-то заполнять пустоту. Текст: Наталья Яковлева.
Хореография в мюзикле, как и музыка, очень обычная. Крепкая, обычная, ничем не запоминающаяся хореография, эдакий филлер заполнения сцены, а не полноценная хореография. Спектакль «по мотивам» произведения Ремарка, поэтому в нем есть только «отсылки» и если ты не читал роман, как многие зрители, с которыми мне удалось поговорить, то ты можешь считать какое-то общее настроение, но не сюжет, который, на мой взгляд, в «Трех товарищах» очень важен. Основную проблему спектакля здорово обозначила Юлия Баталина в своей рецензии «Два коленца от Ленца». Вот цитата, с которой я совершенно согласна: «Три товарища» Ремарка потому так любимы читателем, что в этом «коктейле» в очень тонких и точных пропорциях смешаны сентиментальность и юмор, а о больших и важных вещах, таких как дружба, любовь, верность, жертвенность, родина, говорится без пафоса, но и без снижающей иронии. Эти тонкие пропорции при переносе на сцену, да ещё в музыкальный спектакль были нарушены: возник перевес в сторону сентиментальности; трёх товарищей маловато, упор сделан на историю Пат и Робби; у Отто Кестера практически нет текста, а гибель Готтфрида Ленца так смазана и затёрта, что непонятно, что произошло.
Частенько спектакль вызывает в памяти другой роман Ремарка — «Жизнь взаймы»: те же темы автогонок и туберкулёза, но в более драматичном, надрывном варианте.
Театр имени Шаляпина покажет премьеру мюзикла "Три товарища" по роману Ремарка
На сцене театра «Приют комедианта» состоялась премьера танцевально-драматического спектакля «Три товарища?» в постановке Юрия Смекалова. На фестивале "Золотая Маска" показ мюзикла "Три товарища" по Ремарку. Спектакль «Три товарища? И все же спектакль «Три товарища» доказывает, что нет в жизни ничего важнее любви и нет ничего равного любви. В последний день сентября в Театре-Театре показали премьеру мюзикла «Три товарища» (16+) по роману Э. М. Ремарка. Переложить культовый роман Ремарка «Три товарища» на язык танца хореограф Никита Дмитриевский хотел с тех пор, как прочёл книгу.