В этом материале мы собрали лучшие мультфильмы, которые вышли на экраны за последние четверть века.
Лучшие аниме. ТОП 100
Полнометражные аниме 2022 года и 2023 года | Предлагаем вашему вниманию лучшие японские мультфильмы, список, который мы составили, поможет вам лучше узнать этот жанр и познакомится с наиболее интересными аниме. |
Лучшие аниме. ТОП 100 | Смотреть аниме онлайн бесплатно в хорошем качестве на Японские мультфильмы известны своей яркой картинкой, уникальными персонажами и удивительными мирами. |
Полнометражные аниме фильмы смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве
Полнометражный мультфильм еще одного признанного мастера современной анимации Мамору Хосоды. Итак, это были все самые лучшие полнометражные фильмы аниме 2022 года с высоким рейтингом, которые вышли или только выйдут в кино. Это один из лучших японских мультфильмов для детей, о чем говорит высокий зрительский рейтинг и отсутствие отрицательных рецензий.
Японские мультфильмы: список лучших, описание, сюжеты
Революция в аниме. Подборка китайских дунхуа / Кино и сериалы / iXBT Live | Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» (Япония) за 2000-2023 годы на основе оценок авторов сайта |
13 главных японских мультфильмов. Для взрослых, детей и вообще для всех | Мел | Дзен | Мир аниме не ограничивается сериалами, ведь существуют еще и отличные полнометражные фильмы. |
Полнометражные аниме 2022 года и 2023 года | Собрали 10 лучших полнометражных аниме-новинок, которые вышли в 2023 году, от романтической фантастики до мрачного киберпанка и приключений девушек-воинов, а лучшие аниме всех времен можно найти в другой нашей подборке. |
Список аниме
Дайсукэ Ямамото Daisuke Yamamoto Исследование «силы аниме» В последние годы я часто и бурно обсуждаю со своими друзьями по всему миру японское аниме. Сейчас это краеугольный камень концепции «крутая Япония». Как аниме набрало популярность по всему миру? По совету друга я отправился в Сербию и там узнал особенности Японии, которая полностью отличается от остального мира.
В Сербии есть Ассоциация аниме? Я обожал аниме с детства, когда еще не было такого слова, как «фанат». Я рыдал при просмотре «Три тысячи ри в поисках матери» начало вещания в 1976 году и заразился «Мобильным воином Гандам» 1979 год.
Когда в 1986 году вышел «Небесный замок Лапута», я стал окончательным поклонником аниме. С 1987 по 1998 год я учился в США: в средней, высшей школах и университете, но там аниме не показывали, а мои местные друзья даже не подозревали о том, что такое есть. В течение 11 лет, проведенных в США, мы ни разу не обсуждали аниме.
В результате по возвращении в Японию мне снова пришлось втягиваться в эту тему. А теперь даже мои американские одноклассники цитируют героев аниме. Что же произошло?
В интернете полно тем, связанных с обсуждением японских мультиков, но подробной информации о том, почему они так популярны по всему миру, нет. Тогда я решил спросить у своих иностранных друзей, и меня засыпали воодушевленными письмами. Я был удивлен.
Первое электронное письмо пришло от друга из Сербии: «У нас есть Ассоциация аниме». Почему в Сербии? Я тут же решил оправиться туда, чтобы провести расследование.
Для взрослых или для детей? Пересадка была в Сингапуре. Во время ожидания рейса я посмотрел новый диснеевский мультфильм «Холодное сердце 2» в кинотеатре при международном аэропорте Чанги.
Родители вынуждены смотреть диснеевские мультики из-за детей. Тебе сколько лет? Мне 47.
Но мне было интересно. Я вообще не очень понимаю — какие мультфильмы для детей, а какие для взрослых. Тем не менее похоже, что в мире проведена четкая граница.
Есть аниме о морских приключениях «Большой куш» 1999 год. Главный герой и его команда хотят стать морскими волками. Также аниме в стиле экшн «Наруто» о подростках-нидзя, обладающих сверхчеловеческими способностями.
IMDb: 8,1. На Земле произошла ужасная экологическая катастрофа: почти всю её поверхность покрыло ядовитое море. Единственным островком спокойствия в этом мире осталась лишь Долина ветров — безмятежное царство, где правят необычная девочка Навсикая и её мудрый отец.
Их преследуют небесные пираты, которые ищут сокровища давно заброшенной крепости. Есть очаровательный робот в стиле Iron Giant, замечательная музыка, и, если вы еще не уверены, что это за жемчужина фильма, знайте, что Марк Хэмилл озвучивает злодея. Особый привет Джо Хисаиси, написавшему очаровательную музыку для этого фильма, а также почти для всех остальных картин Studio Ghibli. Паприка 2006 «Паприка» может показаться знакомым тем, кто смотрел фильм Кристофера Нолана в 2010 году. Вышедший четырьмя годами ранее, в 2006 году, фильм не является копией фильма «Начало», а скорее основан на одноименном романе Ясутаки Цуцуи. Роман был выпущен еще раньше, в 1993 году. Так что, если Цуцуи не «вписался» в мечты Нолана, английский режиссер должен был черпать хоть какое-то вдохновение для своего разрушающего мем- блокбастера эпопеи из японского мультфильма. Паприка — это создание устройства, которое позволяет терапевтам проникать в сны своих пациентов. Устройство, получившее название DC Mini, украдено ведущим психиатром доктором Ацубо Чиба и ее альтер-эго Паприки из ее мечты в безумной погоне за вором. Да, это не «в точности» Начало, но основная предпосылка, безусловно, аналогична. Хороший фильм сам по себе, « Паприка» отличается захватывающими визуальными эффектами и умопомрачительным, но относительно простым повествованием. Хотя у него нет волчков. Ветер Поднимается 2013 В 2013 году Миядзаки объявил, что снова уходит на пенсию, и на этот раз навсегда по всей видимости. В том же году вышла его лебединая песня — медитативное путешествие под названием «Ветер поднимается». В отличие от его предыдущих фильмов, это биографический фильм о Дзиро Хорикоши 1903—1982 , создателе самолета, использовавшегося Японией во время Второй мировой войны. Никогда не пытаясь просто адаптировать историю, Миясаки объединил элементы романа Хори Тацуо «Ветер поднялся» 1937 года и рассказы из жизни Хорикоши. В своем последнем фильме Миядзаки полностью избегал фэнтези, что расстроило многих его приверженцев. Тем не менее, «Ветер поднимается» — на самом деле один из его величайших фильмов, в котором нет равных по зрелости. Хотя история любви оставляет желать лучшего, темы горя и вины обработаны мастерски; Миядзаки не боится обсуждать темную сторону авиации. Актер Джозеф Гордон-Левитт возглавляет звездный состав, который по-настоящему оживляет сценарий, добавляя цвета к его страницам, почти таким же ярким, как и сам фильм. Спорный выбор по крайней мере, так высоко в списке «Ветер поднимается», разделяя фанатов как последний, но, надеюсь, не последний фильм Миядзаки. Лишенный магических элементов, это Миядзаки наиболее уязвим, и его, безусловно, стоит посмотреть или пересмотреть. Мы просто счастливы, что у нас есть «Ветер поднимается», а не запланированный « Понё на утесе у моря 2», оригинальный выход Миядзаки. Порко Россо 1992 Второй фильм Миядзаки «Навсикая в долине ветров» был основан на его манге. Потому что, хотя Миядзаки в конце концов обосновался в художественной индустрии, его первой любовью было рисование комиксов. Он вернулся к адаптации своей работы в 1992 году с Porco Rosso. Но это фильм Гибли, так что он не обычный пилот; необычное проклятие превратило его в свинью. Охотника за головами зовут Порко Россо, что в переводе с итальянского означает «Красная свинья». Он парит в небесах, побеждая пиратов и ища искупления. Как и «Ветер поднимается», фильм по большей части реалистичен — за исключением всего проклятия свиньи — и в значительной степени включает в себя одержимость Миядзаки авиацией. Порко Россо делает много вещей, которые делает его последняя работа, только для немного лучшего эффекта. В нем представлен персонаж с туманными каламбурными моральными принципами, мастерски сыгранный Майклом Китоном, и повествование для взрослых, что делает его одним из лучших достижений Миядзаки. Некоторое время назад Миядзаки обсуждал создание возможного продолжения Porco Rosso, но после его выхода на пенсию и перерыва в работе Studio Ghibli никаких новостей не появилось. Призрак В Доспехах 1995 Японская анимация известна своими фантастическими существами, в частности, известными Ghibli. Тем не менее, среда также дала нам несколько превосходных научно-фантастических фильмов, в том числе упомянутые ранее в этом списке и «Призрак в доспехах». Очень вдохновляющий фильм Вачовски «Матрица» в частности, последовательность цифрового дождя , « Призрак в доспехах» является оригинальным киберпанк-фильмом. Есть причина, по которой мы получаем белоснежный американский римейк с живыми актерами. Оригинальный фильм 1995 года основан на манге Масамуне Широ и рассказывает о женщине-киборге Мотоко, ищущей смысл в своем существовании.
Не получается подружиться и с новыми одноклассниками. Зато он встречает странную говорящую птицу, которая втягивает мальчика в приключения. Работа над фильмом шла с 2016 года. Ранее сообщалось, что он станет последней работой Миядзаки, но 7 сентября 2023 года вице-президент студии Ghibli Дзюнъити Нисиока опроверг эту информацию.
Девочка, робот и самурай: что смотреть из аниме?
Тем не менее, это по-прежнему замечательный боевик, в котором представлены одни из самых крутых боев ниндзя, когда-либо нарисованных на целлулоиде. В центре сюжета фильма — одинокий наемник по имени Дзюбэй, который пересекает пути злобного Сёгуна Тьмы Тоётоми и восьми дьяволов Кимона — отряда безжалостных убийц с особыми способностями и способностями. Немногие аниме-фильмы могут сравниться с его интенсивностью. Street Fighter II: Анимационный Фильм 1994 Возможно, это не произведение экспрессивного искусства, но аниме-адаптация Street Fighter II вызвала огромный резонанс в сообществе и послужила одной из основных работ, благодаря которым этот жанр стал известен североамериканской публике благодаря Manga Entertainment. Это простой сюжет, основанный на тонком сюжете аркадной игры, но его интенсивные боевые сцены и разнообразные локации делают просмотр невероятно интересным. Североамериканская версия фильма примечательна агрессивным саундтреком с оттенком хэви-метала, который отлично сочетается с визуальными эффектами. Призрак В Доспехах 2: Невинность 2004 Хотя фанаты аниме часто называют «Призрака в доспехах» одним из главных флагманов этого жанра, они, как правило, забывают, что его сиквел предлагал с точки зрения масштаба и разнообразия. Когда Бато расследует череду ужасных убийств, совершенных роботами, он отправляется в головокружительное путешествие в самые глубокие тайники того, что значит быть человеком. Во многих отношениях фильм гораздо более абстрактен и наполнен символикой по сравнению с первым, превращаясь в детектив, а не в боевик. Поньо 2008 «Понё», известный как «Понё на скале у моря» в Японии, — это анимационный фильм, выпущенный Studio Ghibli в 2008 году. Этот фильм стал 10-м художественным фильмом легенды аниме Хаяо Миядзаки и 8-м фильмом Studio Ghibli.
Если вы не знакомы ни с одним из них, обратите внимание, что они будут часто появляться в этом списке; для знакомых это не удивительно. В Ponyo сюжет вращается вокруг одноименной золотой рыбки, которая, влюбившись в человека-мальчика по имени Сосуке, желает быть человеческой девушкой. Он не входит в число величайших работ Миядзаки или Гибли см. Ниже , но в нем есть все очарование, которого поклонники ожидают после столь же прочного послужного списка, как золотой век Pixar. Подобно их собственной службе доставки Кики и моему соседу Тоторо, Действие фильма происходит в мире, похожем на наш, который граничит с гораздо более фантастическим. В этом случае Лиам Нисон озвучивает отца Поньо, морского колдуна, который дает волшебство, позволяющее Поньо иметь приключение в стиле Русалочки со своим пятилетним приятелем. Фильмы Ghibli уже давно дублировались на английский язык сотрудниками Disney Animation, отчасти благодаря близким друзьям Миядзаки, Пита Доктера и Джона Лассетера. В течение многих лет у Диснея были лучшие таланты, чтобы озвучивать фильмы Ghibli, и Поньо не исключение. Ponyo — это восхищение от начала до конца, но это также и чудо техники. Аниматоры нарисовали 170 000 отдельных изображений, побив рекорд для фильма Studio Ghibli.
Большинство волн в океане нарисовал сам Миядзаки, потому что как режиссер он точно знал, чего хочет. Ponyo — отличное аниме, которым можно поделиться как с молодыми любителями кино, так и с фанатами мультфильмов. Три сегмента: «Цветение сакуры», «Космонавт» и «5 сантиметров в секунду» достигают общей продолжительности около часа. Действие происходит в Японии, история начинается в 1990-х годах и заканчивается в наши дни, рассказывая о жизни молодого человека по имени Такаки Тоно. Режиссер фильма — молодой человек в мире аниме Макото Синкай. На то, чтобы заняться анимацией, Шинкай был особенно вдохновлен фильмом Миядзаки «Небесный замок» см. В отличие от типичных фильмов Ghibli и предыдущих работ Синкая, « 5 сантиметров в секунду» не содержат элементов фэнтези или научной фантастики. Вместо этого он предпочитает рассказывать довольно прямолинейную историю о взрослении в современной Японии и любит потерянное и найденное на этом пути. Фильм был выпущен в 2007 году, а продолжение манги было выпущено позже в том же году. Движущийся Замок Хаула 2004 В 2004 году Studio Ghibli получила права и сценарий для фильма «Ходячий замок», но некому было его режиссировать.
Итак, Хаяо Миядзаки вернулся с пенсии. После того, как Миядзаки занял кресло режиссера, он внес много изменений в историю, но его адаптация, возможно, даже более любима, чем оригинальная история. После того, как на нее наложено проклятие, «старуха» обращается за помощью к сумасшедшему волшебнику и его замку на ногах, чтобы превратить ее спиной в девушку. Английский дубляж был написан Питом Доктером, и в нем были озвучены Кристиан Бейл в роли Хоула и Билли Кристал в роли огненного демона по имени Кальцифер. Вместо этого, из-за неоднозначного финала, шоу проходило между эпизодами «сеансами» 22 и 23. Фильм был снят из-за высокого спроса со стороны фанатской базы, чтобы истории персонажей продолжались, поскольку он был выпущен в 2001 г. Для тех, кто не знаком, « Ковбой Бибоп» рассказывает о приключениях космических охотников за головами на корабле « Бибоп», которые ищут удачи для своего будущего и их преследует прошлое.
Только к худу ли случившееся? Ведь оказавшись за воротами «рая», Сион нашел ответы на многие вопросы и настоящих друзей. Аниме для детей Существует и аниме для маленьких зрителей школьного и дошкольного возраста. Эти японские мультфильмы список лучших для детей приведен ниже более добрые, хотя в них также затрагиваются извечные темы о дружбе, честности и доверии. Самые способные из людей могли вступать в контакт с духами и управлять ими. Их называли шаманами. Однако со временем большинство людей утратили эти способности, за исключением лишь некоторых. Йо Асакура - один из счастливчиков, наделенных волшебным даром. Ему предстоит сразиться за право стать королем шаманов и предотвратить гибель Земли. Не сбиться с правильного пути и преодолеть все трудности ему помогут верные друзья. Этот не исключение. Маленькая ведьмочка Кики по традиции должна пройти стажировку и проверку своих способностей совершенно одна и в чужом городе. Выбор девочки падает на небольшой городок, где нет своей ведьмы. Но только жители совсем не рады новой соседке, у которой есть только одна способность — летать. Но Кики не отчаивается и открывает собственное дело по доставке вещей. Не унывать и бороться с трудностями ведьмочке помогают говорящий черный кот Зизи и новые друзья, которые верят, что у нее все получится. Полнометражные аниме Список лучших японских аниме открывает известный мультфильм «Ходячий замок». История переносит зрителя в параллельный мир, где магия мирно уживается с техническим прогрессом. Однажды в городке, где живет главная героиня — 18-летняя шляпница Софи, появляется Ходячий замок красивого волшебника Хаула. По воле обстоятельств Хаул спасает девушку от приставаний вояк, чем покоряет ее сердце. Но за невинную прогулку со своим героем Софи платит огромную цену: проклятье, наложенное на девушку ревнивой Ведьмой Пустоши, отбирает ее молодость и красоту. Теперь она уже не девушка, а бабушка. Софи не хочет мириться с произошедшим и решает найти способ снять проклятие, а для начала - попасть в замок Хаула.
Амэ и Юки постоянно меняют облик, поэтому воспитывать их нелегко: Хана даже не может показать ребят врачу. Ещё труднее становится, когда отец погибает в результате несчастного случая. Однако Хана твёрдо намерена посвятить жизнь своим детям, даже если они станут волчатами. Амэ и Юки — совсем не похожи друг на друга по характеру, поэтому легко догадаться, что и пути они выберут разные. Несмотря на то, что фильм затрагивает немало серьёзных тем, рассказывает он о них с удивительной лёгкостью и даже какой-то наивностью. Жизнеутверждающий настрой главной героини позволяет ей достойно справиться со всеми проблемами: это пример матери, которая готова с радостью пожертвовать всем ради детей, не требуя ничего взамен. Стоить заметить, что в аниме противопоставляются не столько волчья и человеческая сущности, сколько различия в характерах персонажей. Юки — бойкая и активная, но при этом сильно нуждающаяся в обществе и принятии других людей. Скромный Амэ, который с детства всего боится, оказывается куда более независимым человеком, чем его сестра. С возрастом каждый из ребят раскрывается: и тут удивительно, что «волчья» природа помогает более выразительно передать именно человеческие качества героев. Похожую историю можно увидеть в фильме Хуана Диего Соланаса «Параллельные миры» 2012 года, но аниме от этого хуже не становится. В мире «Патэмы наоборот» много лет назад произошла катастрофа, в результате которой у части населения планеты изменилась гравитация — они не притягиваются к земле, а улетают в небо. Поэтому этот народ уходит жить в недра планеты, в то время как остальные люди остаются на поверхности. Разобщённые группы не очень-то ладят друг с другом. Подземные жители не рассказывают правду о внешнем мире новым поколениям, а люди с поверхности считают грешниками тех, кого притягивает небо. Поэтому девушке Патэме из подземного мира, случайно попавшей на поверхность, приходится нелегко. Но ей помогает отзывчивый парень Эйдзи: вместе они преодолевают трудности и узнают больше о жизни друг друга. А ещё уместная романтика без лишних сантиментов, и дух приключений. Она основана на традиционной японской сказке «Повесть о старике Такэтори» и выполнена в акварельных тонах — к стилю аниме нужно привыкнуть. История рассказывает о волшебной девочке, которую резчик бамбука находит в срубленном стебле. Вместе с женой он решает воспитывать крошку — Кагуя растёт не по дням, а по часам. Позже мужчина находит в бамбуке золото, поэтому семья переселяется в столицу, чтобы их дочь стала настоящей принцессой. Только городская жизнь девушку совсем не прельщает, её по-прежнему тянет к природе и простым деревенским людям. Несмотря на то, что стиль рисунка уступает другим аниме студии, в нём немало интересного. В кадре нередко появляются разные птицы, а эмоции персонажей в важных моментах показаны очень выразительно. У японских зрителей, с детства знающих эту сказку, будет своё видение произведения, а для остальных это отличный повод приобщиться к той культуре и насладиться уникальным стилем анимации. Кроме того, это последняя работа знаменитого Исао Такахаты, известного среди прочего «Могилой светлячков». По традиции, эта история пронизана светлой грустью. Главная героиня — замкнутая 12-летняя девочка Анна, живущая с приёмными родителями. У неё немало проблем: нет друзей, трудности с общением и слабое здоровье. Спасает Анну любовь к рисованию, увлечение помогает ей немного отвлечься. В одно лето жизнь девочки меняется — её отправляют к родственникам в Хоккайдо, где она знакомится с загадочной Марни из дома на отмели. Впервые она встречает кого-то, кто может понять её и стать настоящим другом — именно этого ей больше всего не хватает. Однако появляются некоторые сомнения: действительно ли её мечта так просто сбылась? Фильм очень глубокий — он и о тайнах подсознания, и о том, что фантазии и мечты иногда могут привести к чему-то по-настоящему важному, и о значимости семьи в жизни каждого человека. Всё происходящее — вроде сеанса психотерапии для главной героини, который помогает ей во многом разобраться. Написано о них тоже предостаточно, но не включить последнюю на данный момент картину маэстро в список просто нельзя. В нём рассказывается о японском авиаконструкторе Дзиро Хорикоси, который изобрёл истребители «Зеро», унесшие жизни множества людей во время Второй мировой. Начало у этой истории жизнеутверждающее: увлечение авиацией, красочные сны, мечты, первые разочарования и новые цели. Фирменное внимание к деталям — быт довоенной Японии, красота природы — как всегда, хочется рассматривать каждый кадр. Вот только мечтам героя суждено разбиться о суровую реальность, произведению искусства — стать орудием смерти, любви — столкнуться с обречённостью. Но Миядазки очень гармонично совместил жизненные разочарования с волшебством бытия, поэтому от картины на душе легко. В мире нет ничего однозначного, нужно просто жить и делать то, во что ты веришь, каким бы ни был финал. Картина рассказывает о непростой судьбе японских детей, которые вместе с семьёй столкнулись с последствиями Второй мировой войны. Мальчики живут на оккупированном советскими войсками острове Шикотан, но всё равно не испытывают ненависти к русским. Ребята даже подружились с девочкой Таней, несмотря на то, что их родители — «враги». В картине жизнь показана через призму детского восприятия. Ребята хотят внимания родных, общения с ровесниками, игр. Обычные мальчишки, которые даже в самую тяжелую минуту смотрят на мир с широко открытыми глазами. Тем не менее, они вынуждена столкнуться с взрослыми проблемами и невосполнимыми утратами — война не щадит никого. Несмотря на то, что образ СССР в аниме — негативный, не все русские показаны жестокими и беспощадными. В картине немало «человечных» и добрых персонажей, особенно, это касается детей, которые с лёгкостью перенимают чужую культуру. Японцы тоже представлены с разных сторон. Если отец главных героев — патриотичный и самоотверженный человек, то их дядя — типичный приспособленец, который думает, прежде всего, о себе. В «Острове Джованни» немалое место занимают параллели с книгой Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на серебряной реке».
Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда. Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания. Технический прорыв «Призрака в доспехах» очевиден даже зрителям, которые ничего не понимает в анимации, раскадровках и прочих нюансах. Кропотливая работа заметна во всём: в заставке с внутренностями киборга, в медленных пролетах камеры мимо абстрактных вывесок, даже в сценах с разлетающимися в щебень колоннами. Фильм оставляет ощущение, что каждым кадром работали, как над целым сериалом. Потому он даже сегодня превосходит иные аниме полнометражки 2019-го года. Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом». Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона». Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала? Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится. Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок. Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема. В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях. Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется. С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой. А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса. Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей. Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout. Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7. Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье. Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку. В отличие от «Навсикаи» и «Небесного замка Лапута», эта работа Миядзаки имеет одну чёткую тему — взросление юной героини. В начале фильма Тихиро показана плаксивой, тревожной девочкой; пройдя через все испытания, она не только обрела храбрость и уверенность — Тихиро не потеряла себя. А испытания ей выпадают недетские. Несмотря на сдержанность и общую доброту мультфильма, особенно в сравнении с предыдущими фильмами Ghibli, назвать его простым нельзя. Миядзаки в очередной раз создал богатый лор с отсылками к японской мифологии, запоминающимися героями и призраками, а заодно одним из самых печальных и одновременно страшных демонов кинематографа. Превращение родителей в свиней и долгое искупление Тихиро — метафора сложных экономических процессов в Японии 80-х годов. Наивность главной героини и её трогательная история любви умиляют даже на десятый просмотр фильма. Но главное достоинство «Унесённых призраками», по словам самого автора — чувство ностальгии, доступное не только взрослым, но и детям. Как считает Миядзаки, это то, что делает нас людьми. На IMDb фильм получил рейтинг 8. В середине двадцатого века она была одной из крупнейших звёзд Японии, но в последние годыстала сторониться публики. Давний поклонник Фудзисаве, режиссёр Ген Татибана, мечтает снять о ней документальный фильм — гениальный байопик, который расскажет миру о жизни актрисы. Дело даже доходит до сбора материала и разговоров с самой Фудзисаве. Но в рассказах актрисы реальность начинает смешиваться с кино. История Тиеко переплетается с ее киноролями и с документалкой. Сцены перетекают одна в другую так, будто нет никакой разницы, говорит ли Фудзисава правду.
Полнометражные аниме 2022 года и 2023 года
44 лучших полнометражных аниме о демонах. Полнометражный мультфильм еще одного признанного мастера современной анимации Мамору Хосоды. Последний полнометражный фильм Исао Такахата по мотивам древнейших японских народных сказок (номинация на «Оскар»). Спустя 30 с лишним лет картина ничуть не устарела: это одно из самых значимых полнометражных аниме за всю историю. Если вы думаете, что аниме — это мультики для детей, то вы сильно ошибаетесь. Наша подборка с топом новинок за 2020-2021 годы это докажет. 50 лучших полнометражных мультфильмов всех времен.
«Инкубационный дневник 4» ТВ-4
- Комментарии
- Классные японские мультфильмы, о которых вы могли не знать
- Лучшие полнометражные аниме смотреть онлайн на !
- Мейнстрим XX века
- Японские мультфильмы, о которых вы могли не знать
- Аниме: лучшие фильмы и сериалы
Полнометражные аниме фильмы смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве
Лучшие полнометражные аниме мультфильмы, собранные в данной подборке, представляют собой отдельный культ нового поколения. Смотреть онлайн лучшие аниме. В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства. Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему.
10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
ТОП 100 самых лучших китайских аниме 2023 года | Редакция знает толк в японской анимации, и мы отобрали для вас лучшие аниме-фильмы. |
Японские мультфильмы: список лучших, описание, сюжеты | Спустя 30 с лишним лет картина ничуть не устарела: это одно из самых значимых полнометражных аниме за всю историю. |
Лучшие аниме 2022 года по мнению экспертов | Преподавательницей классического японского языка в школе Мицухи является героиня полнометражного анимационного фильма 2013 года «Сад изящных слов», который тоже снял Макото Синкай. |
Революция в аниме. Подборка китайских дунхуа / Кино и сериалы / iXBT Live | Смотреть Полнометражные мультфильмы онлайн в подборке на KION. |
Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022 | Продолжает ТОП «Японские полнометражные мультфильмы: список лучших», согласно многочисленным положительным отзывам, это необычное аниме. |
От вечной классики Миядзаки до нового Хосоды: список лучших полнометражных аниме-фильмов
В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Продолжает ТОП «Японские полнометражные мультфильмы: список лучших», согласно многочисленным положительным отзывам, это необычное аниме. Первый полнометражный аниме-фильм Хаяо Миядзаки, выпущенный им в 1979 году, еще до создания студии «Гибли». Самый первый китайский полнометражный мультфильм.
Авантюристы, которые не верят в человечество, спасут мир (2023)
- Рейтинг самых лучших аниме - 20 полнометражных фильмов | Японский язык онлайн
- Унесенные призраками (2002)
- Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022
- 10 аниме-фильмов, которые вы должны посмотреть, даже если не смотрите аниме