Причиной смерти Алексея Балабанова стала сердечная недостаточность. Алексей Октябринович Балабанов (1959-2013) — советский и российский кинорежиссер, сценарист, продюсер, член Европейской киноакадемии, один из создателей кинокомпании «СТВ». одна из ярчайших фигур современного русского кино. Даже когда Балабанов решил сыграть в картине самого себя — режиссера, члена европейской киноакадемии, умирающего на ступенях «Колокольни счастья». Но те, кто знал Балабанова в юности, часто утверждают, что атмосферу и настроение для своих фильмов он во многом почерпнул из школьных и студенческих лет.
Финансист, топ, экс-министр: кто может стать новым руководителем "Нортека"
Кто-то считал, что Балабанов способен вытащить из человеческой души самые мощные эмоции. Балабанов очень болезненно воспринял все случившееся. Он тогда даже заявил, что жизнь закончилась. Алексей должен был присутствовать на съемках фильма с той группой, в которой был Бодров-младший, но он по счастливой случайности не поехал туда. Последние пять лет жизни он часто вспоминал эту ситуацию, и ему было тяжело. Балабанов говорил, что погиб тогда вместе с группой.
На "Нортеке" сообщили, что смогут сообщить какую-то информацию после среды, 18 октября. По данным "Толка", в середине недели ожидается приезд нового руководителя в Барнаул. В начале 2023 года два башкирских завода, на которых работает Балабанов, вошли в ГК "Росхим". Оба, помимо прочего, специализируются на производстве каучуков — сырья в том числе для производителей шин. СНХЗ много лет являлся партнером "Нортека", поставляя ему несколько тысяч тонн продукции, сообщал сайт башкирского предприятия. В 2021 году делегация Алтайского края, в которую входили министр промышленности края и представители "Нортека", посещала СНХЗ. А руководство "Синтез — Каучук" приезжало в Барнаул.
Проходил службу офицером-двухгодичником в Советской армии, летал в страны Африки и Азии.
Работал ассистентом режиссера на Свердловской киностудии. В 1990 году окончил режиссерское отделение Высших курсов сценаристов и режиссеров. В большом кинематографе дебютировал в 1991 году, когда снял свой первый полнометражный фильм «Счастливые дни» — вольную экранизацию прозы Сэмюэля Беккета.
В дополнение к выставке был открыт сувенирный магазин, проходили экскурсии на русском жестовом языке. Наряду с громкими фильмами "Брат", "Груз 200", "Жмурки", "Я тоже хочу" показаны и ученические работы для Свердловской студии документального кино, ранние короткометражки, черновики сценариев и наброски идей, которые Алексею Балабанову не удалось реализовать. Таких неснятых картин сразу 11, и все они остались на разных уровнях проработки: "Камера обскура", "Сталкер", "Глиняная яма", "Кожа" и другие. Кульминация выставки - раздел, посвященный дилогии "Брат". Культовый образ Данилы Багрова собран из кадров с персонажами других работ Алексея Балабанова. Замысел авторов проекта позволит проследить, как черты героя Сергея Бодрова-младшего проявлялись в каждом фильме режиссера до и после выхода дилогии на широкие экраны.
Аудиогид выставки записан братьями Петром и Федором Балабановыми. Путь героя".
Алексей Балабанов: чего мы до сих пор не знали о режиссере-провокаторе
По своему темпераменту Балабанов не был тихим алкоголиком, ему требовалась движуха. Любовь была близким другом Балабанова, поэтому у нее получился очень интимный фильм о нем, о его жене Надежде, о себе, о детях и о том Балабанове, которого никто не знал. Жестокий мир Балабанова никогда не был таким натуралистично отвратительным и в то же время притягательным. Алексей Октябринович Балабанов — чем известен, биография, достижения и успехи в кино — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. Правда в силе или сила в правде?СПОЙЛЕРЫ!0:00 Свердловский рок-клуб и причем здесь Балабанов?1:58 Первые короткометражные работы3:35 «Счастливые дни»6.
Режиссёр Балабанов: «Мама дружила с Ельциным, а мне политика – по барабану»
Он регулярно посещал кинотеатры и заносил в дневник свои впечатления от просмотренных фильмов. Именно тогда он решил, что будет работать в кинематографе. Неважно кем, главное в кино. В 1981 году после окончания вуза Алексея забрали в армию. В военкомате ему предоставили выбор из двух вариантов: авиация с полетами на Ближний Восток либо служба в Эфиопии. Юноша предпочел первое.
Для успешного прохождения медкомиссии Балабанову, страдающему близорукостью, пришлось выучить табличку для проверки остроты зрения наизусть, ведь к полетам допускали исключительно видящих все ее строчки. Из авиации Алексея уволили почти перед демобилизацией. Причиной стало опоздание на рейс, из-за покупки пластинки, а затем отправка товарищу анекдота про Брежнева — генерального секретаря ЦК. Его перевели в ВМФ и оправили переводчиком в столицу Латвии на верфь по наладке и ремонту подлодок. Алексей Балабанов в юности Первые фильмы, путешествия и рок Демобилизовался Балабанов в 1983-м.
Отцу удалось уладить вопрос с поступлением Алексея во ВГИК на сценарный факультет научно-популярных кинофильмов. Однако там будущий режиссер долго не задержался — на первом экзамене педагог раскритиковал созданный им рассказ «День рождения», и начинающий кинодеятель забрал документы из вуза. Алексей вернулся домой и трудоустроился в Свердловскую киностудию 3-м помощником режиссера. Досуг Алексей Балабанов проводил, пропадая в рок-клубе, где познакомился, а затем подружился с легендарной командой Nautilus Pompilius. В 1987 году талантливый парень поступил в столице на Высшие режиссерские курсы.
Попал он к знаменитому режиссеру Борису Галантеру и обучался на его курсе «Авторское кино». В этом же году студент снял первую короткометражку «Раньше было другое время». Лента возникла неожиданно — товарищ студент-оператор попросил Алексея помочь с курсовой работой. Тот за ночь набросал сценарий и пригласил исполнить роли своих друзей-музыкантов. Сюжетом стала история девушки, преданной возлюбленным.
Действия проходили в ресторане, где выступали Nautilus Pompilius. Позднее Балабанов создал еще две картины, куда также пригласил музыкантов культового коллектива. В 1990-м Алексей завершил обучение и отправился в Ленинград. Сергей Сельянов, с которым они познакомились в столичном общежитии и подружились, помог начинающему кинодеятелю устроиться на работу на Ленфильм в мастерскую к самому Алексею Герману — известнейшему режиссеру. Спустя год молодой кинодеятель занялся созданием картины «Счастливые дни», взяв для сценария произведения ирландского писателя — С.
Главный герой Виктор Сухоруков — человек без прошлого и имени, бродит по улицам и при встрече с людьми меняет свой облик. Затем была лента по произведению Кафки «Замок». Балабанов был поклонником рока и дружил с музыкантами группы Наутилус Помпилиус В 1992 году, скооперировавшись со студией «Ленфильм», Балабанов с друзьями-единомышленниками открыли кинокомпанию СТВ. Все последующие картины Алексей Октябринович снимал при ее содействии. К 100-летнему юбилею кинематографа он выпустил короткометражную ленту «Трофимъ», вошедшую в альманах «Прибытие поезда».
После этой картины Балабанов планировал приступить к созданию своего, ставшего впоследствии любимым, творения — «Про уродов и людей». Сценарий кинокартины был написан, но идея про первых производителей порнографии не нравилась продюсерам, а у самого режиссера средств на съемки не было. Балабанову пришлось, чтобы заработать, снять кино для широкой публики про криминал. В 1996 году на «Кинотавре» Алексей Октябринович познакомился с Сергеем Бодровым , удостоившимся награды за «Лучшую мужскую роль» в картине «Кавказский пленник». Режиссер вспоминал, Бодров ему так понравился, что Балабанов предложил ему снять фильм, но предупредил, что средств для съемок нет.
Так, в фильме « Раньше было другое время » на сцене ресторана выступает группа Nautilus Pompilius , с лидером которой Вячеславом Бутусовым режиссёр был знаком [14]. Не только в этих, но и во всех следующих своих картинах Балабанов снимал непрофессиональных актёров, добиваясь того, чтобы житейские перипетии его персонажей воплощались наиболее естественно и убедительно [8]. С 1990 года Балабанов жил и работал в Ленинграде после 1991 года — Санкт-Петербург. Когда Сельянову нужно было срочно отправить факс с названием новой компании, он просто выбрал удобное на слух сочетание букв [16]. Первые два полнометражных фильма режиссёра « Счастливые дни » 1991 , по мотивам творчества ирландского писателя Сэмюэля Беккета , и « Замок » 1994 , экранизация романа Франца Кафки запоминались зрителям необычными визуальными решениями, а также искусной передачей чувств абсурда и клаустрофобии , заложенных в литературных источниках [17]. В 1995 году к столетию кинематографа выпустил короткометражный фильм «Трофимъ», вошедший в альманах « Прибытие поезда ». Фильм « Брат » Балабанов, снятый за 31 день, вышел на большой экран в 1997 году и сразу принёс режиссёру всероссийскую славу, стал культовой кинокартиной 1990-х, а исполнителя главной роли Сергея Бодрова-младшего начали называть «героем нового поколения» [18]. Балабанов говорил о фильме: «Это жизненный опыт, вот и всё. Это рассказы людей.
У меня было пару таких знакомых, которые вернулись с войны и стали бандитами. Но тогда их было немерено просто в стране». Кроме того, много времени он уделял процессу озвучивания своих фильмов, и очень часто его персонажи говорят не голосами актёров, которые их играют. Так, в «Брате» восемь персонажей говорят не своими голосами [5]. Фильм получил семь наград на различных международных кинофестивалях [19]. Фильм « Про уродов и людей » вышел в 1998 году премьерный показ состоялся на Каннском кинофестивале. Сценарий к нему был написан пятью годами ранее, однако прежде замысел не осуществлялся из-за отсутствия финансирования. Коммерческий успех «Брата» позволил режиссёру вернуться к этому сценарию. Балабанов считал фильм «Про уродов и людей» лучшей своей картиной.
Если первая картина стала отражением эпохи 90-х, то вторая задумывалась, скорее, как прощание с иллюзиями этого времени [20]. После выхода фильмов «Брат» и «Брат-2» Балабанова нередко упрекали в антисемитизме и ксенофобии, забывая о том, что спорные фразы произносит не он сам, а персонажи [10].
Он не знал, что скоро умрет. Балабанов был из тех людей, которые всю жизнь говорят о смерти. Но он не был уверен в том, что болен смертельно. В разговорах, конечно, часто проскакивало: «Вот когда я умру…» Или: «Я умру, а вы останетесь. Жизнь будет течь своим чередом, но уже без меня».
Но ничего менять в своей жизни он не хотел, и это касалось не только алкоголя. Он был мистиком и фаталистом, все время попадал в полумистические ситуации. Церковь более двухсот лет назад построили, еще до Наполеона. В середине прошлого века водохранилище затопило окрестности, после этого церковь 60 лет стояла неприступной, потому что до нее не добраться было. А на сороковой день после смерти Балабанова колокольня рухнула. Руины остались. По фильму «Колокольня счастья» отвергла режиссера, не захотела перенести на планету, где есть счастье.
А по жизни, выходит, приняла. В одной коммуналке с Сухоруковым — Почему Балабанова похоронили на Смоленском кладбище? Он хотел этого? И Балабанову было важно лежать рядом. Он вообще хотел попасть в рай, потому что в раю рассчитывал встретить отца. Во-вторых, в поисках натуры Балабанов далеко от дома не отходил. Когда снимали «Я тоже хочу», много колесили по окрестностям, даже в «Аптеке доктора Пеля и сыновей» на 7-й линии эпизод сняли, потому что аптека близко от квартиры Балабанова.
Еще «Брата» снимали у Балабанова дома. Сухоруков с ним жил тогда — классическая питерская коммуналка. У Балабанова с женой в то время была комната у Московского вокзала. А потом произвели обмен: алкоголика отправили в комнату на площадь Восстания, а Балабанов с семьей переехал к Сухорукову, в квартиру на Малом проспекте — между 3-й и 4-й линиями. Много лет вместе жили. Весь съемочный процесс уложили в шесть дней, потому что финансирования у фильма не было вообще.
Фото: Предоставлено пресс-службой выставки "Балабанов" 14 марта, Севкабель Порт - в рамках Публичной программы выставки состоится "Квадрат" Плохой театр - спектакль-рейв, между драматическими сценами которого у зрителей есть возможность выходить в игровое пространство и танцевать с актерами под хиты эпохи 90-х.
По завершению представления пройдет обсуждение самой постановки и 90-х в целом. Регистрация откроется 1 марта на сайте www. Изначально экспозиция планировалась до 15 января, но организаторами было принято решение о продлении до 15 марта. За четыре месяца выставку посетило более 150 000 человек, среди которых известные деятели культуры и искусства, многие из которых непосредственно работали с Алексеем Балабановым. В дополнение к выставке был открыт сувенирный магазин, проходили экскурсии на русском жестовом языке. Наряду с громкими фильмами "Брат", "Груз 200", "Жмурки", "Я тоже хочу" показаны и ученические работы для Свердловской студии документального кино, ранние короткометражки, черновики сценариев и наброски идей, которые Алексею Балабанову не удалось реализовать. Таких неснятых картин сразу 11, и все они остались на разных уровнях проработки: "Камера обскура", "Сталкер", "Глиняная яма", "Кожа" и другие.
Русский «Тарантино»: какое наследие оставил режиссёр Алексей Балабанов
А годы то советские. Потом в школе долго думали, раздувать эту историю или нет — Леше ведь надо было поступать в Горьковский пединститут иностранных языков, а тут скандал. Мама Балабанова и классная руководительница долго вели переговоры. В итоге зуб Балабанову вставили, а историю было решено не раздувать. Алексей Балабанов слева и Александр Главацкий. По воспоминаниям одноклассников, он мог быть то меланхоличным, то, наоборот, очень решительным. Алексей перепрыгивает через прилавок, берет пачку сигарет, кладет в плошку ту сумму денег, которая была нужна, и мы уходим. Похожий характер друзья Балабанова увидели и в главном герое его фильма «Брат». Алексей был очень сложным человеком, и мы наблюдаем это в его герое. Кажется, он самого себя ухватил такого разного, - добавляет Главацкий.
Школьник Алексей Балабанов в центре на демонстрации с друзьями. Одна из самых запоминающихся сцен фильма показывает, как герой Дмитрия Дюжева выбирает, под какую виниловую пластинку истязать свою жертву, привязанную к стулу. Он долго перебирает пластинки, восхищаясь чужой коллекцией. Виниловые пластинки Балабанова в руках персонажа Дмитрия Дюжева. Четыре года он трудился ассистентом режиссера. Ну, дворником мог быть еще, - вспоминает Лев Ефимов, режиссер Свердловской киностудии. Если он находил что-то — прекрасно.
Таких авторов в современном российском кинематографе очень мало. Мы чаще уходим в прошлое или в будущее, а нашу реальность показываем без правды. А это же очень важно — снимать про то, что здесь есть и происходит сейчас. Балабанов очень сильно чувствовал время. Мне очень интересно читать Балабанова как сценариста. Меня как раз поразило то, как он владел словом, именно киношным словом. Он умел очень просто, но точно описать кадр. Он писал сценарии в русской прозе, которую можно читать как повесть или рассказ. Мы сейчас больше пишем под американский стандарт — с диалогами. Конечно, это индустриально удобнее, но русская запись позволяет прочесть весь сценарий как художественную литературу. Удобнее быстрее погрузиться в мир, плюс отчетливее понимаешь автора и лучше погружаешься в задумку. Балабанов писал небольшие сценарии, страниц 15—18, но они были очень емкие и понятные. Нет ощущения, что это маленький рассказ. Это целый полнометражный художественный фильм. Я сейчас больше работаю как сценарист, и мне бы хотелось научиться так владеть словом. Алексей Чадов Актер, режиссер фильма «Своя война. Шторм в пустыне» Мой подход к актерской игре сформировался благодаря Балабанову и его документальному подходу к восприятию изображения. Он сразу чувствовал фальшь, и у него было обостренное чувство правды в кадре. Его очень сильно раздражало, когда актер начинал играть. Первый съемочный день ударил меня обухом по голове. Я был молодым актером из классического театрального училища. Видимо, я поймал адреналин сумасшедший и начал наигрывать чуть ли не Гамлета. Балабанов подошел и сказал: «Вот выброси все, что ты знаешь о профессии, все, чему тебя научили, все, что тебе говорили, выброси из головы сейчас — в работе со мной». Он меня обнулил и начал воспитывать. На площадке он был требовательный и энергичный. Балабанов хотел, чтобы про его фильмы не говорили «так только в кино бывает». Они у него честные и правдивые, настоящая жизнь. В них много энергии, потому что он привносил часть живой жизни, а не сыгранной. Если фильмы Леши идут по телевизору, я — раз! В принципе, я тоже вот так снимаю и смотрю кино. Мне тяжело воспринимать сильно сыгранный театральный фильм. Балабанов про людей снимал, с людьми общался, жил рядом с ними, жил как простой человек. Мне нравится разноплановая кинотека Балабанова.
В финале Колокольня Счастья впускает всех персонажей, кроме двух — бандита Александр Мосин и режиссёра, которого играет сам Балабанов. Два символа эпохи 90-х и 00-х оказываются на отшибе, забытые и ненужные, смытые потоком времени.
Весь съёмочный процесс занял 31 день, после чего начался монтаж и озвучка. Примечательно, что многие герои картины в дальнейшем заговорили чужими голосами. Балабанов переозвучивал их другими актёрами с целью «совместить несовместимое»: режиссёр был убеждён, что озвучивание — это повторная съёмка фильма, и игра одного актёра в сочетании с голосом другого позволяет дать картине «дополнительную энергию». Он также завоевал гран-при на кинофестивале «Кинотавр» и принёс победу Сергею Бодрову в номинации «Лучшая мужская роль». Феноменальный успех кинокартины подтолкнул режиссёра снять продолжение истории о Даниле Багрове, и в 2000 году вышла вторая часть культового фильма. Как и первая часть, «Брат 2» имел оглушительный успех в прокате, однако получил более сдержанные отзывы критиков. При этом особой популярностью пользовался саундтрек, выпущенный в формате альбома одновременно с выходом фильма. До сих пор в современном российском кино не было других фильмов, которые превзошли бы успех культовой дилогии Балабанова. Фильм оказал огромное влияние на отечественный кинематограф и стал неотъемлемой частью российской культуры. Так, даже сегодня картина активно цитируется другими режиссёрами и пародируется многими артистами, в числе которых Иван Ургант , Антон Лапенко , певица Монеточка и многие другие. В этот же период была создана кинолента «Про уродов и людей», которую сам автор позднее называл лучшей своей картиной. Работа над сценарием началась ещё в 1993 году, однако из-за провокационного сюжета фильма долгое время Балабанову не удавалось получить финансирование съёмок. Коммерческий успех первого «Брата» позволил запустить производство, и в 1998 году фильм вышел на экраны. В 2000 году режиссёр приступил к съёмкам драмы «Река», которая, как считал сам автор, должна была стать вершиной его творчества. Однако она так и не была завершена: осенью 2000 года вместе с другими участниками съёмочной группы Балабанов попал в автокатастрофу, в результате которой погибла игравшая главную роль Туйара Свинобоева. Это событие оказало сильное влияние на режиссёра, и он отказался продолжать съёмки с другой актрисой. А в 2002 году состоялась премьера картины «Война», которая стала вторым совместным проектом режиссёра с Бодровым-младшим, а также дебютной работой в кино для Алексея Чадова. Несмотря на то, что фильм получил много положительных отзывов, после него Балабанов был обвинён в неполиткорректности: действие его картины происходило во время Второй чеченской войны, а съёмки проходили на территории Северного Кавказа. Сам побывавший на войне, Балабанов стремился максимально реалистично отразить происходившие на чеченской земле события и проделал огромную подготовительную работу. Так, режиссёр лично встречался с бывшими пленными и изучал видеохронику, сделанную на тех территориях, где проходили военные действия. Кроме того, он категорически отказался снимать сцену с сидящими в яме пленными в павильоне, и для этого была вырыта настоящая яма. Сегодня «Война» считается одной из вершин творчества как самого режиссёра, так сыгравших главные роли артистов. Картина завоевала главный приз российского фестиваля «Кинотавр», а также принесла победу в номинации «Лучший актёр» Алексею Чадову на международном кинофестивале в Монреале. Что касается Бодрова-младшего, то он был удостоен посмертно премии «Ника» как лучший актёр второго плана. А после трагедии, случившейся в Кармадонском ущелье в 2002 году, Балабанов на долгое время перестаёт снимать кино. Режиссёр тяжело переживал гибель Сергея Бодрова-младшего, которого считал своим близким другом, и винил себя в произошедшем. По воспоминаниям его семьи, Балабанов хотел помочь Бодрову на съёмках «Связного» и вместе с ним планировал отправиться в Северную Осетию, однако последний отказался от помощи. Сход ледника Колка унёс жизни более 120 человек, которые, как и Сергей Бодров, до сих пор официально считаются без вести пропавшими. Как позднее признавался сам режиссёр, он тоже перестал чувствовать себя живым, когда узнал о произошедшим. После этого Балабанов, всегда снимавший фильмы по собственным сценариям, перестал что-либо писать — чтобы как-то отвлечь друга, Сергей Сельянов принёс ему два чужих сценария.
Русский «Тарантино»: какое наследие оставил режиссёр Алексей Балабанов
"Колокольня счастья" режиссера Балабанова обрушилась под Вологдой, РИА Новости (28 июня 2013). Балабанов жалел тех, кто оказался в неблагополучной ситуации, и часто приводил домой бездомных людей, чтобы они согрелись и поели. Смерть Балабанова для всех была ужасающей, нелепой, буквально — невозможной — новостью.
Что такое «балабановщина»?
Кинорежиссер Алексей Октябринович Балабанов появился на свет 25 февраля 1959 года в Свердловске (ныне Екатеринбург). Алексей Балабанов потом говорил, что среди ценителей первого фильма остались преимущественно кинокритики, а зрители больше полюбили второй. Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Алексей Балабанов можно посмотреть на Иви. Алексей Балабанов родился и вырос в Свердловске (Екатеринбурге), окончил Горьковский педагогический институт по специальности «переводчик», после чего его призвали в армию. Балабанов часто говорил о тех, кто пытается отстаивать свое место в обществе или ищет его.
Самый трагический из русских киногениев: портрет Алексея Балабанова
На съемках работало множество друзей и соратников Балабанова, и он не мог себе простить, что не поехал на эти съемки. Гибель друга разделила жизнь Балабанова на «до и после». Да, он еще прожил, сделал очень сильные картины, но какая-то его часть точно совершенно умерла. Его также отрубило этим ледником. Бодров был для Леши не актером, а альтер эго, двойником, младшим братом. Это была глубокая родственная связь»,— рассказывает продюсер Сергей Сельянов.
Благодаря «Брату» режиссер снял «Про уродов и людей» Кадр из фильма «Про уродов и людей» Доход с продаж видеокассет «Брата» позволил Балабанову снять «Про уродов и людей» — фильм, который не был рассчитан на широкую аудиторию. Эта история родилась у него, когда он смотрел старинные альбомы в антикварных магазинах. По словам актера Сергея Маковецкого, эти первые эротические фотографии XIX века были популярны среди дам высшего света. Изначально сценарий назывался «Ехать никак нельзя». Маковецкий сам предложил носить специальные линзы, чтобы у его героя Иоганна были холодные глаза.
Изначально Балабанов планировал, что действие второй части будет происходить в Москве, а третьей — в Америке. Позже режиссер решил, что получается скучно, и объединил идеи двух сиквелов. Для сцены, где Данилу сбивает машина, улицу перекрыли за 125 долларов. Правда, знаменитый самопал Багрова американские пиротехники мастерить боялись, и оператору пришлось самому собирать оружие. Помимо этого, в Чикаго Балабанов обнаружил огромную деревню, где традиционно живут украинцы.
Там, по его словам, нашлись местные русскоязычные бандиты, которым очень нравилось сниматься в кино. Балабанов считал цитату про силу глупой «Вот скажи мне, американец, в чем сила? Разве в деньгах? Вот и брат говорит, что в деньгах. У тебя много денег, и чего?
Я вот думаю, что сила в правде: у кого правда, тот и сильней! Впоследствии Балабанов говорил, что фраза достаточно глупая, но ему почему-то понравилась. Я сценарий написал за неделю или две. Надо было быстро снять, чтобы осень не прошла», — признавался режиссер. Балабанов учил сыновей важности братских отношений Федор и Петр Балабановы У режиссера двое сыновей: Федор от первого брака и Петр от второго, с художником по костюмам Надеждой Васильевой.
Балабанов говорил в интервью: слово «брат» — понятие сущностное и очень важное, кровная вещь.
А он бац — давал команду оператору и снимал. Я ему очень благодарен, ведь молодость больше нигде не увидеть». Белкин вспоминает: будущий великий режиссер не просто был меломаном, но и сам любил петь.
Это с подачи Лехи! Он как волк задирал голову кверху — и мимо нот, погано совершено: «Уууууууу!!!!! Но Слава Бутусов, когда это увидел, сказал «Мама дорогая, какой лютый ужас! Давай с этой песни будем начинать всегда!
Белкин был рядом с Балабановым всю жизнь. Такие уж уральские с вязи. И тогда, когда режиссер уже перестал быть тем самым молодым и горячим. Он не просто был не веселый, а всё, капец.
Он либо смотрит кино у себя в комнате, либо снимает кино и больше ничего. Пару раз мы в гости к нему приезжали, и это выглядело так, — вспоминает Белкин. А он садится за стол, рюмку выпивает — и уходит спать. Здрасьте, сходили в гости!
И все время ныл, что это должен был быть он, и почему хорошие люди гибнут, но г... За весь день он только мог выйти в магазин за водкой, и там говорил: «Белкин заплатит». Ну, а я приходил и платил…» Рок-музыкант уверен: за такие откровения Балабанов его бы не осудил. Наоборот, режиссер любил честность и прямолинейность.
Никогда не врал и не приукрашивал — ни в жизни, ни в кадре. Спасибо за дружбу! И не будет». Балабанова ценят именно за то, что ничего не добавлял от себя.
Просто «подносил зеркало к зрителю». При жизни он всего получил, пожалуй, поровну — и критики, и восторга. А еще — больше сотни наград.
Балабанов до последнего времени занимал пост главного исполнительного директора Стерлитамакского нефтехимического завода СНХЗ и "Синтез — Каучук" оба расположены в Башкирии и управляются компанией "Росхим". Обстоятельства и правовые основания решения передачи менеджмента от одного частного собственника другому пока не известны. Оба работают по оборонзаказу. Судя по официальному сайту первого, Балабанов занимал этот пост вплоть до начала октября. Телефоны, указанные на официальном сайте СНХЗ, не отвечали 16 октября. На "Нортеке" сообщили, что смогут сообщить какую-то информацию после среды, 18 октября. По данным "Толка", в середине недели ожидается приезд нового руководителя в Барнаул.
За такое кино Балабанову сегодня пришлось бы долго извиняться перед известно кем, а может быть и отсидеть положенный условный срок. Одна из последних ролей в жизни Бодрова Младшего в «Войне» Удивительно, как не самая лучшая его работа стала теперь выразителем свободы слова начала двухтысячных, когда показывать войну с обеих сторон конфликта еще было можно. Здесь нет хороших или плохих людей. Все одинаково погрязли в том ужасе, который навязывают отчизны с обеих сторон. Фильм теперь многие называют правдивым или наоборот вызывающе лживым и ангажированным. Что еще более явно демонстрирует цикличность времени, и то, как далеко мы ушли от возможности иметь свое мнение, по которой так тоскуют многие современные коллеги Балабанова. Финал фильма, в котором герой говорит: «А у наших там все по-старому. Телек смотрят. Ждут, че там Путин, какие реформы судебные новые введет», кажется теперь вообще пророческим. Без участия самого автора, который вряд ли мог предполагать, насколько абсурдными и реальными могут послышаться теперь эти слова. Вернулся для того, чтобы закрыть свой собственный гештальт мифа о девяностых. Весь построенный им самим мир ужаса времени превратился в безбашенную карикатуру на себя самого. Страшные бандиты — полные придурки, которые смотрят на свою работу как на бизнес по заветам «Крестного отца. Один преклоняется перед американским образом жизни, второй крестится перед каждым встречным храмом и предпочитает заморским гамбургерам исконно-русские пирожки. Их начальник — карикатурная истеричка с развитым синдромом вахтера в исполнении Никиты Михалкова. На тот момент он уже превратился в карикатуру, став русским архетипом. И сыграл, по сути, себя. Местами «Жмурки» получились отличной сатирой. Местами не смешным перегибом, с, как мне кажется, довольно банальным посылом. И все равно самым громогласным китчем о вездесущих девяностых, которые понять порой можно только через призму иронии.