3,0 Грандиозный театральный микс из произведений Погодина, Пушкина, Розова и Васильева, режиссер Дмитрий Крымов. Режиссер в бешенстве от того, как поют молодые актеры. Пресс-секретарь «Школы драматического искусства» Наталья Розенбаум подтвердила «» отмену спектаклей Крымова.
Ранняя биография
- Режиссер Дмитрий Крымов сильно пострадал при пожаре в своей квартире в Нью-Йорке - МК
- Режиссер Дмитрий Крымов сообщил, что не вернется в Россию из США
- В Москве состоялся историко-просветительский фестиваль «Освобождение Крыма» - Новости
- Что еще почитать
Дмитрий Крымов - биография, новости, личная жизнь
По предварительной версии, возгорание могло случиться из-за неисправности электроприборов или из-за короткого замыкания. Хозяевам удалось спастись, но оба были госпитализированы с серьезным ожогами. В настоящее время жена режиссера выписана, а вот артист до сих пор остается в больнице. Он угорел, и теперь врачи пытаются устранить последствия отравления угарным газом.
С тех пор она является своеобразным подразделением театра, обладая уникальной художественной эстетикой. Переломным моментом для площадки Крымова стал уход из театра Васильева, который произошел в 2006 году. Первым желанием режиссера было последовать примеру коллеги, но он твердо сказал: «Не уходи». В итоге Крымов остался, благодаря чему лаборатория сохранила свое существование. В разное время в проекте принимали участие В. Гаркалин, М. Смольникова, Е. Старцев, В. Мартынова, А. Михалев и многие другие. Театральные критики, не оставляющие без внимания Крымова, награждали его творения различными эпитетами — пронзительная искренность, яркая зрительная выразительность, неожиданные ассоциативные ряды вместе с актерской игрой в реалиях необычной художественной структуры. Они недалеки от истины — все это и многое другое присутствует в спектаклях лаборатории, позволяя ее считать своеобразной экспериментальной площадкой. Все спектакли на ней создаются в два этапа. Сначала проходит мозговой штурм, во время которого происходит активное обсуждение материала и каждый может высказать свое мнение, а также внести предложение. Затем актеры предстают перед режиссером в гриме и начинается отработка образа. Особенную роль в постановках Крымова играет музыка. Он называет ее полноправным участником представления, поэтому редко берет готовые произведения для спектаклей. Чаще всего к постановке пишется своя, оригинальная мелодия. С недавних пор Дмитрий Анатольевич плодотворно сотрудничает с композитором К. Бодровым, написавшим в свое время несколько произведений для мессы папы Римского. Он создал музыкальное сопровождение для спектаклей «Ой, последняя любовь», «Как вам это понравится», «Горки-10» и некоторых других. Авангардный режиссер Сам Крымов утверждает, что для него не существует первоосновы, заданной в пьесе. Он считает себя вправе кроить произведение, отнимая лишнее и добавляя нужное. За время существования лаборатории были поставлено свыше десятка спектаклей.
В своей телеграмме он написал, что на Смоленской площади дорожат отношениями, проверенными временем, а также пожелал Киселеву здоровья и новых творческих успехов. Министр обороны РФ Сергей Шойгу написал: "Ваши талант, активная жизненная позиция, патриотизм, сделали Вас одним из ведущих журналистов в стране". Глава МВД России Владимир Колокольцев, который написал, что компетентное мнение гендиректора медиагруппы "Россия сегодня" весомо и значимо для широкой аудитории. Премьер-министр Михаил Мишустин отметил журналистский талант и опыт Киселева, которые помогают отстаивать национальные интересы РФ.
Или издали? И я им говорю: «Вот смотрите, мы сидим, пьем чай это было в моей мастерской — вот представьте себе, что камера нас снимает. Дальше она вылетает в окно. И нашу ситуацию с лампой, с чаем, со всеми нами видно уже через окно. Камера улетает дальше. Мы видим дом, другие окна. Другие дома. И дальше: город, Землю. Ну разве у вас сердце не лопается, не сжимается от нежности? Что это все такое маленькое, беззащитное? Вот мы сейчас с вами мир какой-то выстраиваем бездонный, а если посмотреть со стороны, все так скукожиться может. И беззащитным становится…» Вот откуда этот вид сверху. Все-таки театр — это семья? Вы знаете, для меня сейчас это большой вопрос. Мне, конечно, хочется сказать: «Да, театр — это семья! Но факты кругом говорят и об обратном. Семья во МХАТе кончилась довольно рано. И если бы не поддержка государства мощнейшая , которое выбрало эту семью как образец театрально-семейной жизни и организации этой жизни, он бы развалился, как МХАТ Второй Михаила Чехова и многие другие. Когда у тебя зарплата, освобождение от воинской обязанности, пайки, ордена, а общество такое страшное, что опасно выйти за стены этого МХАТа, уж и не поймешь, есть ли в этом доме любовь. Ну какая там любовь? Это знамя любви было, а любви-то там особенной не было. И так, в общем, можно про все театры сказать, как это ни страшно. Где хорошие примеры долгоиграющей любви в театре? Это кончается. И надо это как-то, как врачу, понимать. Даже если ты создаешь семью, то она немножко вопреки здравому смыслу, вопреки тому, что ты знаешь. В этом есть определенный кайф, конечно, — делать то, что как ты понимаешь, может быть разрушено. И плыть против течения. А рецепт есть? Как сохранить семью-театр? К сожалению, я не знаю. Кроме того, что надо стараться делать хорошие спектакли, и тогда те, кому это интересно, будут с тобой. Других рецептов я не знаю. Нужно стараться, нужно пытаться. Вот Гамлет — он искал правду. Он хотел соединить разорванный век. Что-то там хотел сделать хорошее. Он сделал? Ничего подобного. Он убил массу народа. И стало ли лучше от того, что Офелия со своей любовью к нему утонула? Что он не женился на ней и не родил симпатичного сына-наследника? Что старик убит? Что друзьям, какие бы они ни были, отрубят голову… И он сам погиб. И пришел какой-то там Фортинбрас. Еще неизвестно, что будет… Но попытка! А что вам приносит радость? Мне приносит радость чувство компании. Взаимной заинтересованности. В людях и в работе. Вместе как-то идти. Это может быть страшно. Но когда вместе куда-то, в каком-то порыве и еще если во имя чего-то — это потрясающее чувство. В этой, в общем-то безнадежной, ситуации, если несколько человек собрались под лампой или при свечке лучше под лампой — светлее и что-то придумывают вместе, любя друг друга, вот это прекрасно. Даже если это абсолютно идеалистично. В этом прелесть репетиции, кстати. Не осуществление твоих домашних заготовок, а публичного придумывания несколькими людьми какого-то нового мира. Новой реальности, которой не было вчера. Вид сверху» У вас такие рифмы замечательные в театральных постановках: Чехов и Шекспир, Чехов и Бальзак. В чем для вас как для режиссера, художника отличие шекспировского текста от чеховского? Шекспира я не могу воспринять так, как Чехова. Это очень трудно. За стихами, за объемом текста, за переводом. Язык — это же отпечатки пальцев, и в Шекспире мы этого не чувствуем, не зная староанглийского. Чехов-то без перевода, слава Богу, понятен нам. И он где-то под кожей сидит. Со всеми его многоточиями, недоговоренностями, полуфразами, полуглупостями, какими-то сентенциями, пословицами… С какими-то «нянями», «приживалками» и всеми этими характерами, которые чего-то хотят, но у них так ничего и не получается. Без всяких мечей, доспехов и ядов. Хотя иногда тоже стреляются. Как бы невзначай. Или забывают друг друга.
Московские театры остались без Дмитрия Крымова
Огенный инцидень случился перед Новым годом. Пострадал не только Крымов, но и его близкие. Агентство ТАСС сообщает, что причиной пожара стала неисправность электропроводки. Все домочадцы режиссера получили отравление угарным газом. Супругу Инну уже выписали, а вот Дмитрий и сын Михаил остаются в больнице, но их состояние постепенно улучшается. Так что мировая культура пока в безопасности. До следующего пожара в Нью-Йоркской квартирке.
Среди причин возгорания называется короткое замыкание и неисправность электроприборов. Инна уже выписалась, и сейчас находится в Нью-Йорке вместе с сыном Михаилом. Дмитрий пока остается в больнице, он в процессе восстановления", — отмечено в сообщении Krymov Lab NYC. В России его спектакли вычеркнули из репертуара.
Душа — нараспашку, и если взрослые не доглядят, то быть беде. Только вот беда в спектакле — не смерть Карениной, а потеря сына. В финале она неожиданно для самой себя попадает в произведение Гроссмана «Жизнь и судьба» и приходит на могилу Сережи. А дальше ей только и остается, что задавать вопросы, на которые нет ответов.
В основе постановки — сюжеты русских народных сказок, выпущенных под редакцией Афанасьева. Главная особенность спектакля — общение со зрителем исключительно на языке визуальных образов, объединенных общей смысловой канвой. Эта постановка очень понравилась режиссеру Анатолию Васильеву, который предложил включить его в репертуар своего «Театра Европы» и создать лабораторию. С тех пор она является своеобразным подразделением театра, обладая уникальной художественной эстетикой. Переломным моментом для площадки Крымова стал уход из театра Васильева, который произошел в 2006 году. Первым желанием режиссера было последовать примеру коллеги, но он твердо сказал: «Не уходи». В итоге Крымов остался, благодаря чему лаборатория сохранила свое существование. В разное время в проекте принимали участие В. Гаркалин, М. Смольникова, Е. Старцев, В. Мартынова, А. Михалев и многие другие. Театральные критики, не оставляющие без внимания Крымова, награждали его творения различными эпитетами — пронзительная искренность, яркая зрительная выразительность, неожиданные ассоциативные ряды вместе с актерской игрой в реалиях необычной художественной структуры. Они недалеки от истины — все это и многое другое присутствует в спектаклях лаборатории, позволяя ее считать своеобразной экспериментальной площадкой. Все спектакли на ней создаются в два этапа. Сначала проходит мозговой штурм, во время которого происходит активное обсуждение материала и каждый может высказать свое мнение, а также внести предложение. Затем актеры предстают перед режиссером в гриме и начинается отработка образа. Особенную роль в постановках Крымова играет музыка. Он называет ее полноправным участником представления, поэтому редко берет готовые произведения для спектаклей. Чаще всего к постановке пишется своя, оригинальная мелодия. С недавних пор Дмитрий Анатольевич плодотворно сотрудничает с композитором К. Бодровым, написавшим в свое время несколько произведений для мессы папы Римского. Он создал музыкальное сопровождение для спектаклей «Ой, последняя любовь», «Как вам это понравится», «Горки-10» и некоторых других.
ТАСС: Режиссер Дмитрий Крымов и его супруга пострадали при пожаре в своей квартире в Нью-Йорке
Пострадал не только Крымов, но и его близкие. Агентство ТАСС сообщает, что причиной пожара стала неисправность электропроводки. Все домочадцы режиссера получили отравление угарным газом. Супругу Инну уже выписали, а вот Дмитрий и сын Михаил остаются в больнице, но их состояние постепенно улучшается. Так что мировая культура пока в безопасности. До следующего пожара в Нью-Йоркской квартирке. Последние новости.
Не говоря о том, что он поехал на Сахалин, аналога чему в нынешних самолетных условиях вообще нету. Это непонятное действие для современного человека, в общем-то, укор всем нам. И его тексты «а он и ахнуть не успел, как на него медведь насел» или «трам-пам-пам» из «Трех сестер» в сочетании с поездкой на Сахалин и Ходынкой — вот где глубокое залегание. Когда я была на вашей выставке «Камень. Бумага», видела там вещи Чехова — пенсне на шнурочке, его туфли, шляпу. И мне казалось, что эти вещи взяты не из Театрального музея имени Бахрушина, а с ваших антресолей. Было абсолютное ощущение, что вы из дома их принесли. А чем это отличается? Это ничем не отличается. Чехов носил такое же пенсне, которое можно сейчас купить в комиссионном магазине. Подобные ботинки я когда-то давно, правда, когда был студентом купил на барахолке с рук. Один ботинок до сих пор где-то лежит. Но я к тому, что Чехов — он из вашей! Чехов — он из всех наших семей, если его воспринять как писавшего не про какого-то Петю Трофимова, а про тебя. Вот ты — потомок этого бедного Пети Трофимова. И Гаева потомок. И Лопахина. И подлеца Яши, к сожалению. В тебе намешано столько… Они все твои родственники. А объяснение Вершинина и Маши в любви? Это коротенькое, маленькое, на полстранички, такое же маленькое, как объяснение Тузенбаха и Ирины, Соленого и Ирины — это все ты. Его сила в том, что он, его персонажи — это мы. Это и сладко, и страшно. Так же, как и «тара-ра-бумбия» в «Володе большом и Володе маленьком»? Да, конечно. Вид сверху» Вот эти аллегории, метафоры, о которых вы говорили уже сегодня. И когда кому-то из нас было плохо, другой выстукивал по столу этот знак: «Я те-бя люб-лю» или писал палочки на столе — пять раз, пять стуков. Или поднимали потихоньку от окружающих руку — пять пальцев. Мы не думали тогда, наверное, про то, что точно так же выглядят Маша и Вершинин в «Трех сестрах». А может быть, Толя и думал об этом, когда ставил своих «Трех сестер». Знак был очень нужный для нас, спасительный во всех случаях жизни. Однажды вы сказали о том, что, когда слушали на кухне записи радиопередач, созданных вашей мамой, когда ее уже не было рядом, у вас вдруг менялась геометрия кухни. Кухня становилось той, какая она была прежде. А от чего может измениться вдруг геометрия пространства? Когда я смотрела ваш спектакль «Демон. Вид сверху», поняла, что этот фантастический вид, который там открывается, он и из моего окна тоже открывается… Мы просто сидели, придумывали этот спектакль с ребятами они учились тогда на третьем курсе , думали, что там может быть такое. Что за чувство, когда на жизнь смотришь сверху? Или издали? И я им говорю: «Вот смотрите, мы сидим, пьем чай это было в моей мастерской — вот представьте себе, что камера нас снимает. Дальше она вылетает в окно. И нашу ситуацию с лампой, с чаем, со всеми нами видно уже через окно. Камера улетает дальше. Мы видим дом, другие окна. Другие дома. И дальше: город, Землю. Ну разве у вас сердце не лопается, не сжимается от нежности? Что это все такое маленькое, беззащитное? Вот мы сейчас с вами мир какой-то выстраиваем бездонный, а если посмотреть со стороны, все так скукожиться может. И беззащитным становится…» Вот откуда этот вид сверху. Все-таки театр — это семья? Вы знаете, для меня сейчас это большой вопрос. Мне, конечно, хочется сказать: «Да, театр — это семья! Но факты кругом говорят и об обратном. Семья во МХАТе кончилась довольно рано. И если бы не поддержка государства мощнейшая , которое выбрало эту семью как образец театрально-семейной жизни и организации этой жизни, он бы развалился, как МХАТ Второй Михаила Чехова и многие другие. Когда у тебя зарплата, освобождение от воинской обязанности, пайки, ордена, а общество такое страшное, что опасно выйти за стены этого МХАТа, уж и не поймешь, есть ли в этом доме любовь. Ну какая там любовь? Это знамя любви было, а любви-то там особенной не было. И так, в общем, можно про все театры сказать, как это ни страшно. Где хорошие примеры долгоиграющей любви в театре? Это кончается. И надо это как-то, как врачу, понимать. Даже если ты создаешь семью, то она немножко вопреки здравому смыслу, вопреки тому, что ты знаешь. В этом есть определенный кайф, конечно, — делать то, что как ты понимаешь, может быть разрушено. И плыть против течения. А рецепт есть? Как сохранить семью-театр? К сожалению, я не знаю. Кроме того, что надо стараться делать хорошие спектакли, и тогда те, кому это интересно, будут с тобой. Других рецептов я не знаю. Нужно стараться, нужно пытаться.
Мне очень хотелось бы здесь что-то сделать. Пока вся моя работа в Америке держится на моем азарте. В ближайшее время я ставлю здесь "Евгения Онегина". О возвращении на родину Я могу приехать в Москву, но чтобы что? Я сейчас не смогу там работать. Каждое утро прокручиваю в голове этот сюжет, но нахожу, к сожалению, новый довод, что это бессмысленно. В России с афиш исчезла его фамилия, а спектакли один за другим стали убирать из репертуара. Об эмоциях Это коктейль эмоций. Чувствую подавленность из-за того, что кажется, что так просто можно скинуть твою любовь, твою жизнь, твое дело и дело, которым жили твои родители. Все достижения оказываются плебейски сведены на нет, потому что зло, которое мы знали по сказкам, вдруг вышло. Когда зло вышло, это оказалось так ужасно.
Поздняя любовь», «Русский блюз. Поход за грибами», «Квадратный корень из Трех сестер» совместная постановка со Школой драмы Йельского университета и другие. Почётный член Российской Академии Художеств. Работы прошлых лет.
Дмитрий Крымов находится в больнице после пожара
Битва за Крым" режиссера Антона Сиверса. Режиссер Дмитрий Крымов, проживающий в Нью-Йорке получил сильные ожоги и другие увечья после пожара у него в квартире в Нью-Йорке. Дебаты вокруг спектакля «Сережа» в постановке режиссера Дмитрия Крымова на сцене МХТ не утихают со дня премьеры. Дмитрий Крымов — актёры и творческая группа Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: биографии и фотографии артистов, спектакли, роли, постановки.
Дмитрий Крымов - биография, новости, личная жизнь
Позже на сцену выносят «отеческие гробы» с мощами прежних правителей, которым кланяется новый царь. И долгую речь Бориса во славу предков сопровождает запах разлагающихся трупов. Это спектакль-метафора, полный самых разных символов. Одной из главных героинь повести — Марины Мнишек — в спектакле, как таковой, не существует.
Зато есть женщина из хора, которая читает текст за нее. А заодно помогает и подыгрывает. Для меня «Борис» — это скорее про отношения людей, а не про Мнишек, Лжедмитрия и Годунова», — рассказывает исполнительница одной из главных ролей, актриса Виктория Исакова.
Почему вместо театра — Музей Москвы? Это помещение бывших провиантских складов, где в советское время размещался гараж для автомобилей Генштаба — конюшня правительственных машин: «У площадки есть археологический отдел, и там ты видишь, по чему мы ходим. Как только копнешь глубже 70 сантиметров — человек.
Вот в музее мне открывают ящик, а там подметки XVI века — ботинки сгнили, а подметки из толстой кожи остались. И это все под нами, а не в Кремле в гробницах лежит», — объясняет свой выбор режиссер Дмитрий Крымов. Сложность только в звуке, мы работаем с микрофонами, а театральным артистам это не всегда комфортно, но это лишь небольшой технический момент.
В остальном, конечно, пространство идеально работает на историю и ее смысл», — рассказывает еще одна Марина Мнишек, актриса Мириам Сехон. Дмитрий Крымов — модный режиссер? Но если вдруг по каким-то причинам оно вам не знакомо — это человек, который успел побывать художником, преподавателем ГИТИСа и руководителем Лаборатории в «Школе драматического искусства».
В 2007 году получил премию «Хрустальная Турандот» за спектакль «Демон. Вид сверху» по мотивам поэмы Лермонтова. Сюрреализм, символизм и капелька абсурда — вот его фирменные приемы.
Кроме того, он оформил несколько постановок МХАТ им. Чехова — «Живой труп», «Тартюф», «Попытка полета». В разное время Дмитрий Анатольевич успел потрудиться во многих столичных театрах, в том числе театре эстрады, ЦДТ, театре им. Моссовета, театре им. Маяковского и других. В 90-е годы после скоропостижной кончины отца, а затем и матери он ушел из театра. Тогда казалась, что насовсем, так как театр бил по живому — с ним были связаны самые главные потери и глубокие разочарования. В промежутке между служением Мельпомене Крымов всерьез занялся станковым искусством и с головой ушел в графику, живопись и инсталляцию. Его картины выставлялись в Русском музее, музее изобразительных искусств им.
Пушкина и на площадках ряда зарубежных стран. Но жизнь заставила вернуться туда, где он нашел призвание, и Дмитрий Анатольевич не стал вновь искушать судьбу. На сцене театра им. Станиславского он неожиданно для многих ставит «Гамлета», а затем идет преподавать в ГИТИС, где окончательно осознал потребность в театральном искусстве. Преподавательская стезя Дмитрий Анатольевич оказался замечательным педагогом, воспитавшим плеяду талантливых молодых актеров. Некоторые из них и после окончания вуза остаются с ним в одной команде. С 2002 года Крымов преподает в Российской академии театрального искусства, где ведет свой курс. В 2008 году он вместе с режиссером Е. Каменьковичем набрал экспериментальную группу, в которой совместно обучались будущие актеры, сценографы и режиссеры.
Для отечественного театрального образования это был действительно уникальный опыт обучения в таком сотворчестве. Он не всегда позитивно отзывался о своем эксперименте, иногда хотел бросить это неблагодарное дело, но каждый раз заново набирал новый курс. Преподавательская деятельность, предполагавшая общение со студентами, серьезно мотивировала Крымова к возвращению в театр. И этим театром стала его знаменитая лаборатория. Лаборатория Крымова Ее история началась в октябре 2004 года, когда режиссер вместе со студентами художественного факультета РАТИ поставил спектакль «Недосказки». В основе постановки — сюжеты русских народных сказок, выпущенных под редакцией Афанасьева.
Сюжет спектакля строится вокруг генеральной репетиции оперы Моцарта. Однако прогон по ходу развития событий превращается в зарисовку одного дня из жизни режиссера, артистов и сотрудников сцены. В 2022 году постановка получила главный российский театральный приз — «Золотую маску», после чего Крымов попросил передать свою премию главному редактору «Новой газеты» Дмитрию Муратову. Кинопоказ спектакля пройдет 14 сентября в 19:00 в кино-конференц-зале. Стоимость билетов — 500 рублей. Генеральная репетиция» и «Костиком».
Жена его пострадала меньше и была почти сразу выписана. По некоторым данным, режиссер находится на аппарате ИВЛ. Режиссер Дмитрий Крымов покинул Россию год назад и переехал в Нью-Йорк, где делал театральную постановку. После начала специальной военной операции он решил не возвращаться на родину.
Без Крымова, но с Богомоловым: как спецоперация изменила театральную жизнь Москвы
актер и режиссер Владимир Машков, художественный руководитель Московского театра Олега Табакова. По словам Крымова, он бы хотел работать даже с известными артистами как со студентами, чтобы они чувствовали и вели себя соответственно. Дмитрий Крымов, который сейчас проживает в Нью-Йорке, едва не погиб в своей квартире.
Дмитрий Крымов впервые показал в Петербурге спектакль о Чаплине и Михоэлсе
Дмитрий Крымов — актёры и творческая группа Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: биографии и фотографии артистов, спектакли, роли, постановки. — Спектакль делает один человек, главный, и это — режиссер, — говорит о своей работе Дмитрий Крымов. Режиссер, драматург, театральный художник Дмитрий Крымов в конце февраля 2022 года ставил в Филадельфии пьесу «Вишневый сад» и после начала «спецоперации»* решил не. Дмитрий Крымов год назад приехал в Нью-Йорк на постановку, а после начала СВО принял решение там остаться.
«Моцарт. Дон Жуан. Генеральная репетиция». О чем новый спектакль Дмитрия Крымова?
Крымов рассказал, что сюжет фильма раскрывает взаимоотношения мужа и жены. Сюжет простой, как в сказке, — муж уходит, а жена привязывает ему к пуговице веревочку, чтобы знать, где он и, собственно, остается. Это фильм о том, как она остается», — поделился режиссер.
По словам собеседника, инцидент произошел еще в начале прошлой недели, а не на предновогодних выходных, как сообщили некоторые СМИ и Telegram-каналы. Причиной пожара стала неисправность проводки. Дмитрий, Инна и их сын Михаил получили отравление угарным газом.
Через день после начала военной операции он улетел в США для постановки спектакля, а в апреле собирался лететь домой, где у него было множество планов. Я смотрю на своих друзей, которые сейчас в Москве. Которые мучаются от принятия этого решения, чудовищно мучаются.
Актеры просто не знают, что делать, потому что это потеря профессии. Художники тоже, потому что мамы, папы, дедушки, дети. И куда? На что?
Мы здесь власть. Преждевременная смерть Навального приоткрыла много подробностей относительно его судьбы и истинного положения. Посрамлены все болтуны типа Костика Борового и Олега Кашина, которые годами трындели, что "Навальный - проект Кремля". Кашин, который сейчас в своем жалком видеоблоге льет крокодиловы слезы из-за кончины Навального, на самом деле был его врагом, завистником и все время писал гадости.
Боровой, который тоже был врагом и завистником, продолжает утверждать, что Навальный - проект Кремля, просто он - провалившийся агент, и его поэтому уничтожили. Мы же не слепые, мы видим, что не был Навальный агентом Кремля, что он выходил за рамки послушания, которое требуется в этом случае. Что мы еще увидели? Что у Навального с момента его возвращения на родину, фактически не было семьи. Его бросила жена Юлия и дети. С ним остались только родители. Жена и дети даже не прилетели на похороны. И ни разу не посетили Алексея в колонии.
Некоторые утверждают, что Юлию Навальную сразу бы арестовали, сунься она в Россию повидаться с мужем. Мне не кажется эта версия убедительной. Просто у дамочки началась своя жизнь. Была, видимо, своя жизнь и у Алексея.
Режиссер Дмитрий Крымов сообщил, что не вернется в Россию из США
Анонс концерта Спектакль «Фрагмент» режиссёра Дмитрия Крымова в Клайпеде в 2023 году. Сын режиссера Анатолия Эфроса. актер и режиссер Владимир Машков, художественный руководитель Московского театра Олега Табакова.