На подготовку пьесы «Гроза. Искушение» в Театре имени Гоголя в столице ушло несколько месяцев. Об этом после пресс-показа спектакля сообщил режиссер Антон Яковлев. Спектакль «Гроза» по одноимённой пьесе ского далёк от хрестоматийности и академизма.
Премьера «Грозы» Волгоградского НЭТа в объективе фотографа
Любите театр — и будьте здоровы! Отметим, что все гости мероприятия не забыли надеть защитные маски, - прокомментировали в пресс-службе театра. Вышедших на поклон после финальной сцена артистов зал встретил аплодисментами. Из-за небольшого числа гостей они были не такими многочисленными, как обычно, но от этого не менее искренними. Администрация НЭТа отмечает, что спектакль «Гроза» принят к сдаче и готов к премьере. До сих пор неизвестно, когда администрация области разрешат волгоградским театрам возобновить работу.
А композитор Александр Маноцков сумел органично совместить пьесу со звуками. Режиссёр Андрей Могучий погружается в театр за пределами бытописательства, тем самым создавая мистерию. Получилось своего рода житие Катерины и прочих калиновцев, рассказанное в «палеховском» сценическом пространстве.
Едва ли не большую часть спектакля представители «темного царства» возвышались над Катериной на этой вершине. Внешнее сходство «Грозы» со спектаклем в Красноярске объясняется тем, что над спектаклями работала одна и та же творческая команда — сценограф Софья Шнырева, художник по свету Павел Бабин и выпускник Саратовского театрального института, а ныне аспирант Академии русского балета Никита Беляков. К удачным сценическим решениям постановщиков можно отнести визуальное увеличение пространства за счет деревянного настила у края сцены, что приблизило актеров к зрителю. Атмосферности постановке добавили сумерки волжского городка и особая пластика. Хореограф Никита Беляков тонко и метко подчеркнул мрачность и духовную ограниченность публики. Неживые и неспособные на яркие и свежие чувства люди — таким предстает добролюбовское «темное царство». Бунтующую Катерину в постановке сыграла Надежда Червонная. Режиссер пытался сделать ее максимально близкой современному зрителю, но в итоге девушка выглядит немного безумной, а ее борьба с «темным обществом» - личной. Причем даже внешний облик героини никак не противопоставляет ее «темному царству», а бунт Катерины временами и вовсе сводится к нервному срыву.
Кулигин Дмитрий Высоцкий в нашем фоторепортаже и Сергей Муравьёв , как и написано у Островского, — светлый милосердный человек, живая душа, мудрый философ, мечтатель. Важная часть сценографии - муравейники! И в этой тонкой метафоре очень много смыслов. Человеческое общество, можно сравнить с муравейником, где есть строгая иерархия, царят свои законы, правила и нормы: правда в муравейнике эти законы соблюдаются гораздо более чётко, чем в обществе людей. А как быть тем, кто не готов жить по шаблонам и стандартам, не приемлет предрассудки? Подчиняться, постепенно разрушая своё сознание от нереализованных желаний, или бунтовать, рискуя настроить против себя весь мир и обречь себя на фатальное одиночество? В мире насекомых легко провести дезинфекцию, но обуздать и усмирить человеческие страсти практически невозможно. Ещё одной важной аллегорией спектакля Антона Яковлева являются параллели людей и животных - люди со звериными головами, пожалуй, символизируют то, что нет зверя страшнее человека: только человек способен с упоением, осознанно, а не по воле инстинкта выживания, уничтожать и разрушать себе подобного. Качели, парящие над сценой, символ возвышения души над обстоятельствами и стремительный полёт в пропасть неизвестности: за каждый наш поступок рано или поздно придётся отвечать, если не перед людьми, то перед самим собой и Всевышним. Сцена недолгих, но счастливых свиданий Катерины и Бориса решена в виртуозном и грациозном, чувственном и страстном танцевальном перформансе. С помощью сложных хореографических приёмов актёры в этой мизансцене пронзительно воплощают пластический этюд. Режиссёр исследует не столько случившиеся факты, сколько пытается понять причину их появления. Неслучайно к названию «Гроза» добавилось чарующее и пленительное «Искушение». Можно ли оправдать жёсткость и жестокость, холодный цинизм Кабанихи, равнодушие и аморфность Тихона? Любила ли Катерина Бориса или это была лишь мимолётная страсть, попытка убежать от сурово действительности? Был ли у неё другой выход?
Мастерская Бориса Морозова представила премьеру спектакля «Гроза»
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В Кировском драмтеатре готовят к выпуску новый спектакль по пьесе Островского «Гроза». Спектакль «Гроза» с 16 июня по 24 июня 2023, Учебный театр ГИТИС в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза»
Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза». 6 апреля во Дворце на Яузе состоится благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон». Спектакль «Гроза» в постановке Кировского драмтеатра далёк от хрестоматийности и академизма. Представляем вам спектакль "Гроза" по пьесе А.Н. Островского! Спектакль «на вырост»: если актёры после премьерного взлёта продолжат искать, думать и вживаться в героев, то «Гроза» может завоевать большое зрительское внимание».
Артисты драмтеатра показали новую «Грозу» амурскому зрителю
А композитор Александр Маноцков сумел органично совместить пьесу со звуками. Режиссёр Андрей Могучий погружается в театр за пределами бытописательства, тем самым создавая мистерию. Получилось своего рода житие Катерины и прочих калиновцев, рассказанное в «палеховском» сценическом пространстве.
На авансцене в ряд стоят деревянные лавки, которые являются преградой между зрителями и несвободным городом Калиновым. А свисающие с колосников гирлянды периодически сверкают подобно молниям во время грозы. Следуя такому определению, режиссер наполняет спектакль самой разной музыкой — русской народной, церковной, западной современной на французском и английском языках музыкальный руководитель — Татьяна Пыхонина. Несмотря на стремление режиссера к балагану, пьеса Островского вошла в спектакль практически полностью, как она написана автором. Только пару раз режиссер позволил себе внедриться в текст. Похулиганили, если снова воспользоваться словами Райкина из его режиссерской аннотации. Фото: satirikon. Главную роль исполнила Мария Золотухина, для которой роль Катерины стала дебютом в театре.
Катерина у Золотухиной получилась резкой и взвинченной. Она очень много двигается, говорит быстро и чуть ли не дергается в конвульсиях. Подобная манера игры очень соответствует внешности актрисы: она высокая, худая, угловатая и даже какая-то острая. Катерине явно тесно на сцене.
Зачем люди пришли в театр не очень ясно, ведь даже если тебе не нравится то что на сцене, можно спокойно уйти в перерыве и не мучаться. Но уж если сидишь, веди себя подобающе, есть нормы поведения в театре, многим сургутянам они видимо не знакомы к сожалению. Нужно поднимать культуру. Лекарь86 01.
Мы всегда приходим вовремя, даже раньше, НО как же неуважительно к зрителю задерживать спектакль на 15-30 минут, даже антракт вместо заявленных 15 минут как правило - 30 минут. Мы с мужем театралы, часто ходим не только в нашем любимом Сургуте. В других городах такого нет! И это постоянно, к сожалению. Инна 01. Приятно видеть на сцене молодых исполнителей. Вы гениальны! Творческих успехов!
Валерьевна Юлия 07. Я получила огромное удовольствие. Вышла на эмоциях, в машине слёзы от просмотра. Спасибо огромное. Ребята молодцы. Гуреева Светлана 06. Рекомендую всем к просмотру. Беседина Наталья 05.
Сначала было непривычно видеть странно одетых или даже совсем раздетых знакомых персонажей, но по мере развития действия всё больше завораживала музыка, хореография, яркая, эмоциональная игра актёров. Концовка спектакля, когда душа Катерины витает над всеми, когда они столпились над её телом, просто произвела в зале фурор! Многие женщины рядом со мной не могли сдержать слёз. Я в конце от нахлынувших чувств даже не могла аплодировать. Давно не испытывала такого эстетического потрясения! Огромное спасибо всем создателям спектакля, включая звукорежиссёра, хореографа и осветителей сцены! Всем творческого полёта, блестящего успеха у зрителей и благополучия в семьях!
Мне кажется, эта пьеса может играться и как театр абсурда, и как фантастический реализм. Для меня в "Грозе" главная тема - искушение, которое в этой пьесе есть у каждого как способ уйти от болезненной реальности", - сказал журналистам режиссер спектакля.
По сути, в основе "Грозы" - библейский сюжет, который может быть интересен зрителю любого возраста", - отметил Яковлев. Премьерные показы пройдут 17, 18 и 31 мая. Вместе с режиссером над постановкой работали художник-постановщик Мария Митрофанова, художник по костюмам Тамара Эшба, композитор Андрей Зубец, хореограф Александра Рудик. Впечатления актрис "В молодости я очень не любила играть Островского - у меня была роль в спектакле "Доходное место" в Театре Гоголя. Я очень бережно отношусь к тексту, а текст Островского учится трудно.
Вести Чувашия
Артисты драмтеатра показали новую «Грозу» амурскому зрителю | Премьерный показ спектакля «Гроза» Островского прошёл в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России». |
Ивановский драматический театр | Не Калинова не найти ни на одной карте, но в нем можно благополучно прожить всю ы исследуют пространство хрестоматийной пьесы Александра Островского. |
Пермский Театр «У Моста» | • Спектакль "ГРОЗА" вошёл в Long List Фестиваля "Золотая Маска" САМЫЕ ЗАМЕТНЫЕ СПЕКТАКЛИ СЕЗОНА 2018-2019 ГГ. ПО МНЕНИЮ ЭКСПЕРТНОГО СОВЕТА. |
«Гроза» — спектакль театрального коллектива «Свеча» | В «Грозе» Островского дело не только в языке, хотя филологи, гуманитарии, много писали о языке Островского. |
Современное прочтение «Грозы» Островского | Закрытый с марта Новый экспериментальный театр провел публичную сдачу спектакля «Гроза» по произведению Александра Островского. |
Гроза прошла
Спектакль «Гроза» — неувядающая классика русской драматургии и одно из самых знаменитых произведений писателя. Театр «Сатирикон» представит благотворительный показ спектакля «Гроза» на Яузе. Мы играм спектакль!» Увидеть «Грозу» зрители смогут уже в эту субботу, 21 ноября в 15.30 на телеканале «Барс». В рамках проекта «Диалог: Театр-Школа» после показа спектакля «Гроза» по пьесе А. Островского школьники гимназии № 44 обсудили постановку с артистами театра. Купить официальные билеты на спектакль Гроза в театр имени Евгения Вахтангова.
Чувашский ТЮЗ открыл театральный сезон премьерой драмы «Гроза»
НЭТ открыл театральный сезон премьерой спектакля «Гроза» | На подготовку пьесы «Гроза. Искушение» в Театре имени Гоголя в столице ушло несколько месяцев. Об этом после пресс-показа спектакля сообщил режиссер Антон Яковлев. |
Спектакль ГРОЗА — Санкт-Петербургский Государственный Молодежный театр на Фонтанке | • Спектакль "ГРОЗА" вошёл в Long List Фестиваля "Золотая Маска" САМЫЕ ЗАМЕТНЫЕ СПЕКТАКЛИ СЕЗОНА 2018-2019 ГГ. ПО МНЕНИЮ ЭКСПЕРТНОГО СОВЕТА. |
«Гроза» - спектакль «на вырост» или нет? | Рецензия Марии Лумповой на премьерный показ спектакля «Гроза» по пьесе Островского в театре «У Моста». |
«Гроза» - спектакль «на вырост» или нет? | В рамках проекта «Диалог: Театр-Школа» после показа спектакля «Гроза» по пьесе А. Островского школьники гимназии № 44 обсудили постановку с артистами театра. |
Современное прочтение «Грозы» Островского | Вчера, 9 сентября, в НЭТе состоялась сдача спектакля «Гроза» в постановке заслуженного артиста России, режиссёра Адгура Кове. |
Мастерская Бориса Морозова представила премьеру спектакля «Гроза»
Спектакль — лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска-2008» в номинации «Лучший спектакль в драме. Малая форма». В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. Режиссера интересует «живая жизнь» именно классических персонажей, забронзовевших уже от миллионов упоминаний главной героини пьесы — Катерины как о «луче света в темном царстве».
Эренбург жестко, где хирургическим скальпелем, а где и топором, снимает слой хрестоматийности.
Эренбург жестко, где хирургическим скальпелем, а где и топором, снимает слой хрестоматийности. Тут все жертвы страстей и обстоятельств, все страдают и пьют горькую, и гуляют от души. В отсутствие значительной части канонического текста здесь психологически и физиологически подробно проживается жизнь города Калинова, этого российского захолустья, в котором великая река является источником как богатств и удовольствий, так и темных стихий. В этой «Грозе» много жизни, много экспрессии и очень много актерской отдачи.
Эренбург поставил спектакль о любви — любви чувственной, прежде всего.
Какая захватывающая современная история! Научный консультант — Константинов Аркадий Александрович, кандидат исторических наук. Дата премьеры: 11 декабря 2021 Участник программы.
Вообще, помогать друг другу в непростое время — не просто важно, а жизненно необходимо. Фонд «Дорога Жизни» работает с самой незащищенной, самой хрупкой категорией — детьми, оставшимися без попечения родителей. Мы с вами можем им помочь.
Если совместными усилиями мы сделаем жизнь хотя бы одного ребенка лучше, значит, все не напрасно», — сообщил Художественный руководитель «Сатирикона» и режиссер спектакля Константин Райкин. О театре «Сатирикон» был и остается театром для людей и про людей. Одной из своих важнейших миссий театр всегда считал социальную.