КИПЕЛОВ "Легенды Русского Рока" BLUE PRESS ограниченный тираж!
Валерий Кипелов потрясен талантом Данилы Плужникова
В ответ на оскорбления Шевчука в адрес российского президента, Кипелов сказал следующее: "Для меня родина — это Юрий Гагарин, это знамя победы, великий хоккеист Валерий Харламов, это Чехов, это Чайковский. Это мои близкие, мои дети, мои внуки — это все моя родина. Храни вас Бог!
По информации, предоставленной пресс-службой телеканала, премьера запланирована на 13 мая, сообщает Газета. В российской адаптации, получившей название «Постучись в мою дверь в Москве», главную роль исполнил известный актер Никита Волков, который ранее снимался в сериале «Трудные подростки». Его возлюбленную Сашу сыграла актриса Лиана Гриба, известная по таким проектам, как «Дурная кровь», «Дорога к счастью», «Монастырь» и «Триггер». Волков поделился своим подходом к съемкам, отметив, что он специально не смотрел оригинальный турецкий сериал, чтобы не оказаться под его влиянием.
Также в составе оркестра принимал участие в различного рода международных фестивалях. В этих конкурсах занимал призовые места. И также как Валерий Кипелов сын Александр консервативен к ней. Занимаясь вокалом он исполнял песни Оззи Осборна.
Ранее Кипелов на одном из своих концертов прокомментировал рассуждения другого рок-музыканта, Юрия Шевчука о том, "что такое Родина". В ответ на оскорбления Шевчука в адрес российского президента, Кипелов сказал следующее: "Для меня родина — это Юрий Гагарин, это знамя победы, великий хоккеист Валерий Харламов, это Чехов, это Чайковский.
Это мои близкие, мои дети, мои внуки — это все моя родина.
Валерий Кипелов получил звание заслуженного артиста РФ
Настоящий сын Кипелова на самом деле тоже музыкант, и у него есть группа Херувимы в Гомморе, играют блюз-рок. Группа «Херувимы в Гоморре», созданная сыном Валерия Кипелова Алексанлром, представила новую пародию на «Арию». Валерий Кипелов снова подтвердил свое лидерство в русском роке, основанном на мудрой, честной и душевной поэзии. Сын Валерия Кипелова выпустил дебютный альбом своей группы «Херувимы ВГоморре». YouTube. Распутная жизнь СЫНА КИПЕЛОВА! #розвезда #рок #метал #рокнролл #концерт #кипелов #neverlove. Кипелов лихо исполнял на «неподходящем», казалось бы, для этого инструменте, хиты своих любимых рок-групп Creedence и Deep Purple.
"Сын Кипелова, брат Шамана" и его рок-группа. Есть ли шанс у sexmetal на русском?
С осени 1980-го Валерий Кипелов выступал вместе с коллективом «Лейся, песня», после распада которого перешел в ансамбль «Поющие сердца». В 1985 году вместе с другими участниками «Поющих сердец» музыкант сформировал группу «Ария», ориентированную на жанр хеви-метал. В 1992 году Валерий Кипелов принял участие в студийной записи русскоязычной постановки рок-оперы « Иисус Христос — суперзвезда» Эндрю Ллойда Уэббера , где исполнил партию Симона Зилота — одного из апостолов. До 2002 года Кипелов был вокалистом «Арии». За это время коллектив записал восемь музыкальных альбомов и стал одной из ведущих рок-групп страны. В 2002-м музыкант основал собственный коллектив «Кипелов», с которым выступает до сих пор.
С 2002 г. Коллектив, работающий в жанрах хеви-метал и симфоник-метал, выпустил три музыкальных альбома 2005 - "Реки времен", 2011 - "Жить вопреки", 2017 - "Звезды и кресты" и один мини-альбом 2021 - "Часы Судного дня" , а также несколько синглов. Признание Заслуженный артист РФ 2023.
В 2016 г. Увлечения Валерий Кипелов является болельщиком московского футбольного клуба "Спартак".
Причем, такой небольшой у нас мини-хор получается.
Моя дочь - она закончила института, дирижер-хоровик она у меня, знаете, такая «Домисолька» есть? Антонов: - Конечно, группа «Домисолька» есть, да. Кипелов: - Вот она как раз там работает, плюс еще работает в школе общеобразовательной, она ведет там свою студию музыкальную. Я пытаюсь ее постоянно как бы, чтобы она прививала народное творчество, но она говорит, что пока с этим сложно, потому что есть определенные направления.
В той же самой «Домисольке» предпочитают больше популярную музыку, чем народную. И вот мы садимся и начинаем петь. Зять у меня поет в Геликон-опере. В хоре.
Мои племянницы, моя родная сестра, ей в этом году 70 лет исполняется. Вот мы садимся все, а они все голосистые, я там, может быть, и не на самых первых ролях нахожусь. Поэтому я даже больше внимания уделяю игре на баяне. Антонов: - Вот!
Мы вас с баяном увидим когда-нибудь на сцене? Кипелов: - Боюсь, до этого не дойдет, поскольку и так уже на меня мои друзья не косо смотрят, так скажем, но есть определенные претензии. Они очень боятся, что я в конце увлекусь так… Мы исполняем иногда несколько песен на концерте - «Ой, то не вечер», «Любо, братцы, любо» - даже в попурри иногда вставляем, когда мы исполняем старые песни… иногда мы вставляем и народные песни туда. Был момент, когда я могу сказать - ребята, давайте споем «Ой, то не вечер», все - даже барабанщика из-за барабана вытащил и дал ему микрофон.
Он говорит - я петь не умею. А я говорю - надо петь не голосом, а сердцем - это самое главное. Антонов: - То есть, с баяном - только потому, что группа против, да? Кипелов: - Ну, во-первых, мне надо подготовиться, потому что это определенная ответственность, чтобы я не облажался, играя на баяне… родные-то простят, а вот поклонники… Боюсь.
Антонов: - Ой, вы знаете, вы уже столько сделали для музыки, вы, как «Мона Лиза», вы нравитесь такому количеству людей, что уже сами вправе выбирать, кому нравиться, а кому нет. Кипелов: - Но все равно, должно быть все профессионально. Поэтому проще, когда я там спокойно на даче, с семьей - это одна история. А на сцене все-таки - немножко другая.
Ну, не знаю, вряд ли это будет когда-нибудь. Тем более, я говорю, они уже косо смотрят. Мы сократили сейчас репертуар народных песен, которые мы исполняем на сцене. Поэтому, я думаю, что вряд ли до этого дойдет.
Антонов: - Ну, хорошо, если до баяна не дойдет, хотя я чувствую, что мы все-таки доживем когда-нибудь до этого светлого момента, а все-таки, когда мы говорим Валерий Кипелов, естественно, мы вспоминаем и «Арию», и 20 лет группе «Кипелов», и «Ария» тоже продолжает работать… Валерий Александрович, наверное, 30 миллионов раз задавали вам этот вопрос, но - а вдруг какое-нибудь возрождение? Кипелов: - Я не знаю. Дело в том, что вот не так давно они праздновали юбилей 35-летний группы. Последний раз я принимал участие в 30-летнем юбилее - 6 лет назад - в 2015-м.
Сейчас сложно мне сказать о том, что будет дальше. Поскольку наши отношения как-то в последнее время подиспортились, скажем так. Была череда всяких таких не то что взаимных обвинений, но они как-то на меня наехали, что я предал в свое время группу, я им ответил. Не знаю, насколько у нас хватит сил преодолеть все эти наши разногласия… Все может быть.
В начале мая Валерий Кипелов посетил Сирию, чтобы выступить перед российскими бойцами. Музыкант исполнил не только собственные хиты, но и песни Великой Отечественной войны. О концерте тогда сообщали в Минобороны РФ.
Валерий Кипелов потрясен талантом Данилы Плужникова
Коллектив продолжает традиции классического тяжелого рока. В музыкальном плеере VK уже есть 49 песен их авторства, а в 2023 году вышел их первый полноценный релиз. Насколько это сообщество бывает добронравным — настолько же бывает злым и токсичным. Комментаторы критикуют группу Кипелова в том, что они выпускают песни не в том стиле, якобы публика хочет слушать больше про маргинальный образ жизни, а их музыка застряла в 70-х годах.
Рок-н-ролл не виноват, что есть какой то регламент по времени и тупые шаблоны. Так завещали делать легендарные Led Zeppelin. А для вас есть что-то мистическое в этих концертных импровизациях? То из людей бесы начинают выходить, то наоборот вселяются. Разные странности с аппаратурой регулярно происходят, звери ведут себя странно. Чертовщины навалом. А почему так происходит, как считаете? Из-за того что злые силы пытаются мешать вашей деятельности, и им не по душе то, что транслируют Херувимы в Гоморре? Мы сразу заметили, что в дни наших выступлений случаются погодные аномалии, а вокруг места наших выступлений можно встретить странных людей. Пожалуй, битва добра и зла на наших концертах проявляется особенно остро, никогда не было просто обычного дня без происшествий. Похоже на это? Вот я сейчас слушаю ваши ответы, и с одной стороны мне вспоминаются рассказы Н. Это рок-группа, обыгрывающая художественные сюжеты. Хотите послушать будоражащие истории про битву добра и зла? У Херувимов в Гоморре они есть. Не более того. Ищите Чарли Мэнсона в другом месте. Внутреннего перевоплощения не происходит, так как я не играю роли. К выступлению я отношусь как к исповеди, а это дело серьёзное. Бывает, теряю до трёх килограммов за одно выступление. В общем, хорошо себя чувствую. На своём месте. Фёдор Михайлович известен тем, что достаточно много описывал в своих книгах тёмную сторону российской действительности, и далеко не всегда он был так уж оптимистически настроен по поводу векторов развития мировой цивилизации… А вы верите в торжество разумного, доброго, вечного и человеческого? Как и он, мы сосредоточились на тёмных сторонах действительности, поскольку считаем, что сейчас не время петь радостные песенки. Не время притуплять свои чувства и доверяться тем самым лукавым речам дьявола. Достоевский был рефлексирующий дворянин и выписывал себя, своё время. Мы же просто берём тяжёлыми горстями человеческую мерзость и бросаем её в её же источник. Делаем это по завету классика: "даже буря должна приносить удовольствие". В торжество разумного, доброго, вечного и человеческого нам остается только верить. Но вера наша крепка. А кто из героев Достоевского вам ближе всего? И почему? Ни с кем из них я себя не ассоциировал, разумеется. Для любителей сидеть в болоте и хрюкать всегда найдутся более важные дела. Любители хрюкать будут перехрюкиваться, а искатели живой воды найдут Херувимы в Гоморре. На физических носителях, кстати, альбом ждать не стоит? Другого места пока нет. А куда вы вставите себе физический носитель? Это не нужно больше. Какой месседж им передать? Как считаете, можно ли назвать ваш коллектив будущим отечественного металла, и каким вообще может быть это будущее в нынешних непростых для всех условиях? Нет более зловонного, безвкусного и однообразного болота, чем отечественный метал, и мне искренне жаль его слушателей. Будущее металлистов - стоять возле Пятёрочки с дешёвым пивом, чесать пузо, еле скрываемое дырявой футболкой с логотипом любимой метал-группы и смотреть, как очередной модный рэпер или высокооплачиваемый гастарбайтер везёт размалёванную девку, в которую этот металлист был влюблён в детстве на новой импортной машине, на которую этому металлисту жизни не хватит, чтобы заработать. Вы берёте свои самые любимые сюжеты из книг и биографий любимых писателей, а затем перекладываете их на музыку? И не только писателей, но просто выдающихся деятелей. Очень много существует сюжетов, воспетых либо бездарно, либо не воспетых вовсе. Свободная музыкальная форма наших песен весьма способствует раскрытию самых сложных сюжетов. В этом изюминка Херувимов в Гоморре. В чём были тут трудности?
Александр Кипелов Сын Валерия Александровича окончил музыкальное училище им. Гнесиных, стал виолончелистом, потом окончил Московскую государственную консерваторию им. Чайковского, постигал там тонкости игры на виолончели и контрабасе. На вопрос о том, как решил заниматься музыкой, Александр ответил, что он родился музыкантом. Еще в животе у матери присутствовал на легендарном концерте Pink Floyd, впервые приехавших в Союз в 1989 году, и в тот день «принял решение заниматься музыкой». С трех лет играл на игрушечном пианино фирмы «Заря». А в пять на утреннике в детсаду исполнял на виолончели «В лесу родилась елочка». Потом были музыкальная школа и профессиональное образование. В интервью Александр говорит, что не рад тому, что у него звездный отец. Это демотивирует, накладывает повышенную ответственность, порой раздражает. Он стремится быть независимым, ищет собственный путь в музыкальном творчестве. Хотя с отцом не раз выступал на одной сцене. Александр Кипелов Еще школьником Александр сочинял песни, но никому не показывал их. Был участником школьной рок-группы, позднее купил себе гитару, стал осваивать ее и записывать свои песни. Пришел к выводу, что надо создать собственную рок-группу, не похожую ни на одну в России, и в 2020 году сделал это, пригласив к сотрудничеству еще двух музыкантов. Группа называется «Херувимы в Гоморре». В 2023 году группа выпустила дебютный альбом, который музыкальные критики характеризуют как новаторский, самобытный, музыкальный. Группа исполняет утяжелённый психоделик-рок «с очень русской тоской». Многие сходятся во мнении, что Александр не только смог повторить успех своего легендарного отца, но и в чем-то даже поднял его достижения на новый уровень.
Так, он хочет, чтобы в композициях была отражена текущая ситуация в мире. При этом сделать это для Кипелова тяжело, поскольку нужно пройти по тонкой грани и не упасть.
10 повзрослевших сыновей легендарных российских рок-звезд
Кипелов-младший представил ироничную пародию на хит «Воля и разум» группы «Ария». Александре Кипелове, который не только унаследовал музыкальный талант своего отца. Смотрите видео на тему «Сын Кипелова Поет» в TikTok. Кипелов-младший представил ироничную пародию на хит «Воля и разум» группы «Ария». Бывший солист группы «Ария» Валерий Кипелов дал заочный ответ Юрию Шевчуку на тему того, что для обоих музыкантов значит Родина. Кипелов спел для военнослужащих на базе Хмеймим в канун Дня Победы.
Наследие творчества: Александр Кипелов продолжает музыкальную легенду отца
Четыре десятка лет назад, 1 июля, я поехал с профессиональной группой «Шестеро молодых» на свои первые гастроли в тогда ещё Ленинград. Мы один раз поставили рекорд: за 25 дней умудрились дать 85 концертов, представляете? Сейчас такое количество года на два можно растянуть, а тогда было по пять, даже по семь концертов в день. Были на фестивале «Огни магистрали», на БАМе, работали две группы. Отыграли половину концерта на одной площадке, поменялись с ними местами, потом обратно. И никакой фонограммы, только вживую. Это были так называемые концерты на фонды местной филармонии. Мы всегда откликались на это дело, потому что в Узбекистане не было нормы выступлений за месяц, так что все работали, сколько могли выдержать. Причём на удивление все выступления проходили при полных аншлагах. Тогда времени хватало на всё: и отдыхать умудрялись, и города посмотреть, потому что не было такого, что отработал один, максимум два концерта — и всё, пора в другой город. В Ленинграде, например, мы отыграли около 20 концертов, а в промежутках я посетил все музеи, которые там есть, все улицы обошёл пешком.
Времени больше было, ведь площадка та же, всё уже отстроено. Позже, конечно, когда «Ария» началась, концертов стало гораздо меньше. Задор уже не тот, мы все постарше стали. Плюс ты понимаешь, что надо экономить свои силы, поскольку концерт — дело ответственное. Так что всё ограничивается номером в гостинице, в лучшем случае — обедом с друзьями. А вот когда началась «Ария», уже в 1985-м, стало сложнее: и нагрузка больше, и репертуар другой. Тогда уже со мной стал работать педагог с консерваторским образованием. Он мне показывал упражнения для восстановления голоса, учил заниматься дыханием. Кроме того, я никогда особо не злоупотреблял ни алкоголем, ни табаком. Закурил только в 1984-м, когда мы с ВИА «Лейся, песня» посетили в Афганистане госпиталь с нашими ребятами.
Правда, потом курил я эпизодически, а девять лет назад бросил окончательно. И уже 20 лет не употребляю спиртного, чему очень рад. Каждый день, невзирая на погоду или настроение, заставляю себя делать полтора часа зарядку. Когда не сделаю, чувствую, будто чего-то не хватает. С собой вожу эспандеры, снаряды, чтобы на гастролях тоже можно было заниматься. Жизнь вокалиста требует массы ограничений. Если хочешь оставаться в хорошей форме долго, то ты должен себе во многом отказывать. Транслировали на катке что-то из наших первых вокально-инструментальных ансамблей. Не то чтобы рок, но какие-то элементы были. Позже, если брать западные команды, я услышал The Beatles, на «сорокопяточках», таких гибких пластинках.
Но, пожалуй, самое яркое впечатление произвела группа Creedence Clearwater Revival. Они играли в кантри-рок-блюз-стиле. Возможно, всё дело в необычном «хрипатом» голосе вокалиста Джона Фогерти... Мне очень хотелось ему подражать. И я тогда, помню, у бабушки брал кастрюли, линейки, сидел, играл на «барабанах», параллельно слушая на приёмнике «Беларусь-62» их пластинку. Дальше уже были более серьёзные группы, скажем, Deep Purple, Led Zeppelin, это конец 1960-х. Конечно, всё это на меня произвело глубочайшее впечатление, поскольку по телевидению мы ничего, кроме советской эстрады, не видели — хотя, честно сказать, она была очень хорошей относительно нынешней. Но тогда, на фоне всего официоза, западные группы были как полёт в космос. Как будто вдруг появились инопланетяне и запели совсем другую музыку. А лет в 14 я уже сам начал играть на танцах, свадьбах, каких-то вечерах в капотненском ДК.
Вы с этим согласны? Я тоже задавался вопросом: почему у нас сейчас не появляются Моцарты, Бетховены, почему современная классическая музыка сейчас чаще встречается в саундтреках к фильмам? Нынешняя музыка стала более агрессивной. Мы стараемся придерживаться старых канонов. Может, с новыми аранжировками, цифровыми технологиями, эффектами, но суть остаётся прежней.
По словам Валерия Кипелова, группа играет в стиле хард-н-хеви, а главные ориентиры в творчестве — это «хорошая красивая мелодия и достойный текст». Билеты на «Кипелова» «Кипелов» — одна из самых востребованных метал-групп России на сегодняшний день. На сайте kipelov-concerts. Не покупайте билеты с рук — иначе вы рискуете перевести средства мошенникам, получив недействительный билет или вовсе не получив его. Мы не продаем билеты, а только предоставляем информацию и ссылки на лицензированных билетных операторов.
Вспомните наш альбом с Мавриным «Смутное время»… Порой у нас песни действительно очень пророческими получаются — даже самим страшно становится. Я недавно сказал автору наших песен Маргарите Пушкиной, что хочется уже чего-нибудь позитивного… В нашем новом альбоме есть песня «Крик тишины». Хотя это кавер-версия на песню Курта Хауэнштайна, основателя группы Supermax. Я, правда, не знал, что он умер… Когда мы сделали кавер и отправили его вдове, чтобы согласовать права, она аж прослезилась. Ей очень понравился наш вариант, права подтвердили. А часы такие существуют на самом деле. Они висят в Чикагском университете. И там, в зависимости от международной ситуации, стрелки приближаются к полуночи. В последнее время они приблизились настолько, что дальше некуда. А какая песня могла бы стать вашим гимном и передавала бы вашу внутреннюю атмосферу? Или «Еще повоюем». В общем, что-то из боевых, в хорошем смысле этого слова… — Что в команде может вызвать конфликты, кроме творческого процесса? К примеру, ребята не любят приезжать на поезде рано утром, а мне не нравится днем ехать. Я люблю сесть в поезд вечером, поспать и пораньше прибыть в город.
На одном из выступлений Кипелов дал своеобразный ответ лидеру «ДДТ» Юрию Шевчуку, сравнившему Родину с «бабушкой, продающей картофель на вокзале». Для Кипелова Родина - это Гагарин, Знамя Победы, Чехов и другие значимые исторические личности в России, а также его родственники, друзья, дети. Источник фото: Фото редакции Не так давно музыкант признался о трудностях, испытываемых при написании текстов.
Сын Кипелова спел ПОТЕРЯННЫЙ РАЙ лучше самого Кипелова!
Увлечения Валерий Кипелов является болельщиком московского футбольного клуба "Спартак". Увлечения Валерий Кипелов является болельщиком московского футбольного клуба "Спартак". Кипелов, ВТБ Арена, купить билеты на концерт в Москве, 13.07.2024.
Наследие творчества: Александр Кипелов продолжает музыкальную легенду отца
Подробная биография детей Валерия Кипелова, кто является их матерью. Советский и российский рок-музыкант, композитор, заслуженный артист РФ Валерий Александрович Кипелов родился 12 июля 1958 года в подмосковном поселке Капотня (в РИА. Ознакомьтесь с материалом Сын Кипелова спел ПОТЕРЯННЫЙ РАЙ лучше самого Кипелова! на компьютере или телефоне. Рок-группа «Кипелов» объявила о релизе нового мини-альбома. YouTube. Распутная жизнь СЫНА КИПЕЛОВА! #розвезда #рок #метал #рокнролл #концерт #кипелов #neverlove.
Наследие творчества: Александр Кипелов продолжает музыкальную легенду отца
Александр явно всерьёз верит в то, о чём говорит, с огромным жаром стремится к своей цели и подыскивать эвфемизмы не намерен. Давайте начнём с самого начала. Как так случилось, что Вы решили заниматься музыкой? С самого начала, значит? Что ж, в таком случае знайте, что ещё до своего рождения, в 1989-м году я присутствовал на концерте Pink Floyd, впервые приехавших в СССР. В тот день я был в животе своей мамы.
Пожалуй, решение заниматься музыкой я принял в тот самый день. Далее, с трёх лет моей любимой игрушкой стало фортепиано фирмы "Заря". Потом мне сказочно повезло, ведь судьба свела меня с виолончелью. В 5 лет я уже играл на виолончели "в лесу родилась ёлочка" обалдевшему Деду Морозу в детском саду. Выходит, что врожденные способности сами определили моё будущее.
Ну а потом музыкалка, училище и консерватория - и вуаля, я профессиональный музыкант. Решал ли я им стать? Нет, я им родился. В академической среде про тяжёлую музыку шутят так: "музыка тяжёлая, потому что слушать тяжело". Это вдохновляет, мотивирует, накладывает какую-то особую и повышенную ответственность, подспудно присутствует где-то поодаль как дополнительная возможность медийной раскрутки или, может быть, временами раздражает?
Короче, очень плохо быть в тени. Что стало решающим стимулом для этого? У нас была школьная рок-группа с нецензурным названием, а тексты состояли из ненормативной лексики. Это было настоящее, подлинное самовыражение созревающих подростков. После выпускных наша деятельность заглохла, изредка возобновляясь.
Потом все выросли и разругались. А запал у меня остался. Тогда я купил себе гитару, начал заниматься на ней, и моё образование мне в этом помогло. Я начал записывать новые песни и преуспел в этом. А когда созрела критическая масса этих песен, я решил, что надо «забацать» это вживую.
Вот так я пришёл к тому, что надо срочно делать новую рок-группу, да такую, которой ещё на Руси не бывало. В том же году я собрал ещё двоих человек, и мы «забацали» концерт на 50 минут с ещё не записанными, совершенно новыми песнями. Потом начались пандемийные времена, и мы так ни хрена и не записали альбом как полагается, но концерты давать не переставали. Так, в непонятках, но с регулярными концертами прошёл 2021-й год. Потом таки состав затвердел и заимел своё лицо, и уже в 2022-м Херувимы в Гоморре сыграли на фестивале прогрессивной рок-музыки Sandlerfest бывший Русский Вудсток И вот 2023-й год - мы выпустили полноценный альбом.
Может быть, это были даже не столько группы и исполнители, сколько писатели, герои книг и идеи? Такие, которые перевернули мир своей энергией. Не убоявшиеся непонимания, трудностей, злого рока. Те, кто выстрадал, в жертву себя принёс, но подвинул общество к вершинам. Меня вдохновляют, прежде всего, наши предки, создавшие для нас нерушимую твердь культуры.
Имя им - народ русский. А из писателей мне всех более нравятся личности мистические. Из наших: Достоевский, Гоголь, Булгаков. Герои их книг попадают в ситуации, с которыми я часто провожу параллели со своей собственной жизнью. Идеи Достоевского - это для меня океан боли и вдохновения одновременно.
Что касается групп… Больше всего меня вдохновляет разнообразие живых выступлений Led Zeppelin и искренность ранних студийных Muse. Тоже хотелось бы жечь глаголом сердца людей и вдохновлять на большое и великое? Частично идеалисты, но точно не пророки и точно не металла. Хотелось ли бы нам жечь глаголом сердца людей? Мы и так это делаем.
Насколько нынешний состав Херувимов в Гоморре можно назвать устойчивым и устоявшимся? У нас в группе отношения очень легкие и непринужденные, поскольку я отвечаю за весь материал. Состав наш можно назвать устоявшимся, поскольку мы записали вместе альбом, выработав общее звучание и подачу.
Особенно «Игра с огнём», о Паганини. Скрипач не просто играл, но и фактически исполнял роль самого Паганини на сцене. Мне вообще нравится театрализация нашего действа. Я сначала этому противился. Мало того что надо перестраивать немного свою работу на сцене, чтобы не глушить оркестр, так ещё и у вокальной группы должны быть свои микрофоны, и потом вся эта толпа музыкантов и вокалистов, включая нас, не должна мешать друг другу. Но в итоге, надеюсь, всё получилось лучшим образом, вокальная группа добавила красок, и песни, к которым привыкли в определённой аранжировке, стали восприниматься абсолютно по-другому. Хочется надеяться, что к концу года ситуация будет более понятной. Четыре десятка лет назад, 1 июля, я поехал с профессиональной группой «Шестеро молодых» на свои первые гастроли в тогда ещё Ленинград. Мы один раз поставили рекорд: за 25 дней умудрились дать 85 концертов, представляете? Сейчас такое количество года на два можно растянуть, а тогда было по пять, даже по семь концертов в день. Были на фестивале «Огни магистрали», на БАМе, работали две группы. Отыграли половину концерта на одной площадке, поменялись с ними местами, потом обратно. И никакой фонограммы, только вживую. Это были так называемые концерты на фонды местной филармонии. Мы всегда откликались на это дело, потому что в Узбекистане не было нормы выступлений за месяц, так что все работали, сколько могли выдержать. Причём на удивление все выступления проходили при полных аншлагах. Тогда времени хватало на всё: и отдыхать умудрялись, и города посмотреть, потому что не было такого, что отработал один, максимум два концерта — и всё, пора в другой город. В Ленинграде, например, мы отыграли около 20 концертов, а в промежутках я посетил все музеи, которые там есть, все улицы обошёл пешком. Времени больше было, ведь площадка та же, всё уже отстроено. Позже, конечно, когда «Ария» началась, концертов стало гораздо меньше. Задор уже не тот, мы все постарше стали. Плюс ты понимаешь, что надо экономить свои силы, поскольку концерт — дело ответственное. Так что всё ограничивается номером в гостинице, в лучшем случае — обедом с друзьями. А вот когда началась «Ария», уже в 1985-м, стало сложнее: и нагрузка больше, и репертуар другой. Тогда уже со мной стал работать педагог с консерваторским образованием. Он мне показывал упражнения для восстановления голоса, учил заниматься дыханием. Кроме того, я никогда особо не злоупотреблял ни алкоголем, ни табаком. Закурил только в 1984-м, когда мы с ВИА «Лейся, песня» посетили в Афганистане госпиталь с нашими ребятами. Правда, потом курил я эпизодически, а девять лет назад бросил окончательно. И уже 20 лет не употребляю спиртного, чему очень рад. Каждый день, невзирая на погоду или настроение, заставляю себя делать полтора часа зарядку. Когда не сделаю, чувствую, будто чего-то не хватает. С собой вожу эспандеры, снаряды, чтобы на гастролях тоже можно было заниматься. Жизнь вокалиста требует массы ограничений. Если хочешь оставаться в хорошей форме долго, то ты должен себе во многом отказывать. Транслировали на катке что-то из наших первых вокально-инструментальных ансамблей. Не то чтобы рок, но какие-то элементы были. Позже, если брать западные команды, я услышал The Beatles, на «сорокопяточках», таких гибких пластинках. Но, пожалуй, самое яркое впечатление произвела группа Creedence Clearwater Revival. Они играли в кантри-рок-блюз-стиле. Возможно, всё дело в необычном «хрипатом» голосе вокалиста Джона Фогерти... Мне очень хотелось ему подражать. И я тогда, помню, у бабушки брал кастрюли, линейки, сидел, играл на «барабанах», параллельно слушая на приёмнике «Беларусь-62» их пластинку. Дальше уже были более серьёзные группы, скажем, Deep Purple, Led Zeppelin, это конец 1960-х. Конечно, всё это на меня произвело глубочайшее впечатление, поскольку по телевидению мы ничего, кроме советской эстрады, не видели — хотя, честно сказать, она была очень хорошей относительно нынешней. Но тогда, на фоне всего официоза, западные группы были как полёт в космос.
Ни с кем из них я себя не ассоциировал, разумеется. Для любителей сидеть в болоте и хрюкать всегда найдутся более важные дела. Любители хрюкать будут перехрюкиваться, а искатели живой воды найдут Херувимы в Гоморре. На физических носителях, кстати, альбом ждать не стоит? Другого места пока нет. А куда вы вставите себе физический носитель? Это не нужно больше. Какой месседж им передать? Как считаете, можно ли назвать ваш коллектив будущим отечественного металла, и каким вообще может быть это будущее в нынешних непростых для всех условиях? Нет более зловонного, безвкусного и однообразного болота, чем отечественный метал, и мне искренне жаль его слушателей. Будущее металлистов - стоять возле Пятёрочки с дешёвым пивом, чесать пузо, еле скрываемое дырявой футболкой с логотипом любимой метал-группы и смотреть, как очередной модный рэпер или высокооплачиваемый гастарбайтер везёт размалёванную девку, в которую этот металлист был влюблён в детстве на новой импортной машине, на которую этому металлисту жизни не хватит, чтобы заработать. Вы берёте свои самые любимые сюжеты из книг и биографий любимых писателей, а затем перекладываете их на музыку? И не только писателей, но просто выдающихся деятелей. Очень много существует сюжетов, воспетых либо бездарно, либо не воспетых вовсе. Свободная музыкальная форма наших песен весьма способствует раскрытию самых сложных сюжетов. В этом изюминка Херувимов в Гоморре. В чём были тут трудности? Так называемая открывашка, которая сразу даёт понять, что это такое. Вариантов теста было несколько, все про демона на плече. Были хорошие решения, но пришлось-таки убрать припев в интересах формы. Это наша самая многострадальная песня. Можете послушать самую сумасбродную версию, она есть в сети и называется "Херувимы В Гоморре - Смирись crazy early version " Мы специально оставили её, так как очень уж в ней энергетика бешеная. Вообще на что это похоже и присутствует ли в данном случае эмпатия и некое сроднение с тем, о чём поёте? Эта песня для меня очень страшная, но самого Достоевского я в такие моменты не жалею, так как он был приговорён за дело. Перед моими глазами проносятся образы других людей, казненных незаслуженно. Постоянно возникает комок в горле. Чем Вам близок этот человек? В этом фильме Михайло становится свидетелем того, как староверы сжигают себя со словами "лучше здешний огонь, чем вечный", подразумевая то, что Никоновская реформа есть пришествие антихриста. Закалился ли дух Михайло от лицезрения таких страшных вещей? Думаю, да. Видим ли мы сегодня такой же раскол? Очень ясно видим, и огонь вечный угрожает нам сегодня точно так же, как это было тогда, при жизни Ломоносова. Я решил поделиться этими мыслями со слушателями, создав собирательный образ метущегося философа, попавшего в самую гущу раскола с целью напомнить, что огня вечного следует бояться больше, чем огня здешнего и сегодня. Сам же Ломоносов мне вообще не близок, но судьба его вызывает во мне настоящую бурю, которой я поделился в песне. Есть у вас опыт таких всепоглощающих и сумасшедших чувств? Она не связана с моим личным опытом, скорее она связана с теми наблюдениями, которые я делал, наблюдая отношения подростков, гуляя по улицам. От любви до ненависти у такой незрелой любви - один шаг, а последствия могут быть самые страшные. Аборт, изнасилования, жуткие истории про убийства - всё это следствия потакания подросткам и заигрывания с их низменными наклонностями через тот же интернет. Отношения к женщине, к детям, к семье сегодня повсеместно высмеиваются, примеры традиционных представлений о браке оплёвываются. Полнейшая безответственность общества приводит к таким ужасным вещам. Это песня про самую настоящую Гоморру, которую вы можете увидеть, просто выйдя на улицу, например, в пятницу вечером. В этой песне сонмы душ стремятся вернуться к своему источнику, яркому вселенскому свету, находящемуся в центре вселенной, подарившему пламя жизни всем живым существам. Подобные представления можно встретить буквально в любой религии, не только в христианстве. А как вам такое сравнение и стиль этого художника? Утвердился в своей любви к его творчеству я особенно, когда имел счастье лицезреть его полотна воочию, в оригинале. Пожалуй, именно Босх сформировал у меня представление о том, каким должно быть масштабное полотно. Это такое полотно, которое можно разглядывать часами, каждый раз находя новое. Цель его - не украшать стену, не просто радовать глаз. И никакой скидки за необразованность, невнимательность.
Перейти в фотобанк Читать в Рок-вокалист, экс-лидер группы "Ария" и основатель группы "Кипелов" Валерий Кипелов получил звание заслуженного артиста России. Ранее Кипелов на одном из своих концертов прокомментировал рассуждения другого рок-музыканта, Юрия Шевчука о том, "что такое Родина". В ответ на оскорбления Шевчука в адрес российского президента, Кипелов сказал следующее: "Для меня родина — это Юрий Гагарин, это знамя победы, великий хоккеист Валерий Харламов, это Чехов, это Чайковский.
Кипелов анонсировал новый мини-альбом
Александр Валерьевич Кипелов, он же лидер и вокалист группы Херувимы в Гоморре, он же академический виолончелист с консерваторским образованием и самобытный гитарист. Кипелов, ВТБ Арена, купить билеты на концерт в Москве, 13.07.2024. Группа «Херувимы в Гоморре», созданная сыном Валерия Кипелова Алексанлром, представила новую пародию на «Арию». Один из основателей рок-группы «Ария» Валерий Кипелов получил звание заслуженного артиста России. Статья автора «Роккульт» в Дзене: 10 апреля 1963 года в семье ДеМартини родился мальчик, и родители назвали самого младшего из шести детей сына Уорреном. Александр Кипелов, сын легендарного российского рок-вокалиста Валерия Кипелова, не только является наследником уникального голоса и творческого потенциала, но и возносит свой.