В «Живом театре» откроется экспериментальная сцена. Как заявляют в пресс-центре театра, это не новая площадка. Проект реализован частным универсальным театром THEATRUM (Верхняя Пышма), совместно с кинокомпанией «V&T agency» (Екатеринбург), при участии Музейного комплекса (Верхняя Пышма) и Екатеринбургского государственного театрального института.
Фестиваль "Домовёнок". "Хныка и Гыка", "Живой театр", Екатеринбург
| Итоги недели: долгожданное новоселье «Живого театра» | «Не у всех есть возможность приехать в Екатеринбург, побывать в классических театрах, а уникальность «Живого театра» заключается в том, что постановки можно демонстрировать везде – от школьных библиотек до небольших зрительных залов. |
| Афиша на выходные 12-13 августа. Куда сходить с детьми в Екатеринбурге | Команда Живого театра вовсю репетирует и готовится к началу новогодней театральной декады! |
Пантыкин открыл в Екатеринбурге театр для малышей и встреч с рок-музыкантами
В 2022 году в Живом Театре под её руководством прошла и вторая премьера — постановка оперы Н.А. Римского-Корсакова «Царская невеста». Живой Театр, Екатеринбург, ул. Малышева, 58а, тел. Участники театра живой книги подарили зрителям настоящий праздник. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Живой Театр (Екатеринбург), на самые популярные мероприятия.
Tag - Живой театр
Степан Волкотруб Москва, Театральный проект «Сначала театр — театр с начала» «Кризис-менеджмент в негосударственном театральном проекте «Сначала театр — театр с начала» 10. Эльвира Галеева «Театральная площадка «Аулак» : вовлечение видимых и невидимых групп населения в культуру, включая людей с инвалидностью» Поздравляем! Ваши имена также есть на сайте: vk. Результаты премии будут объявлены на закрытии Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров, 20 мая.
А больше всех мне понравился Мудрый Жук, — поделился четырехлетний внук Людмилы Катковой. Сама Людмила Леонидовна говорит, что ей постановка тоже понравилась, особенно ей пришлась по душе мелодичная музыка. Мне кажется, это сверхазадача этого спектакля. Особенно здорово, когда это делают маленькие зрители — они очень искренние, они не соврут. Это дает заряд выдать зрителю еще больше своих эмоций.
Таким образом, как бы банально это не звучало, в зале царила атмосфера добра и взаимопонимания, по-домашнему уютная. После спектакля у юных зрителей была возможность сфотографироваться с артистами и поделиться своими впечатлениями.
На второй год мы стали придумывать собственные тренинги и упражнения для наших актеров, отличные от того, что делают Афонин и Павлович. Использовали сторителлинг. Появились свои спектакли. Главное — найти контакт. Нет цели занять или развлечь.
Ребята точно так же, как мы увлечены процессом, находятся в диалоге с актёрами и друг с другом. Они, безусловно, растут и меняются. Со временем я стал замечать, что на какие-то вещи стал тратить меньше времени, чем раньше. Хотя у нас нет каких-то особых терапевтических задач или целей изменить их, мне кажется, что им как и мне важен процесс. Дмитрий говорит, что методология создается сама собой. У людей с РАС есть свои представления о том, как все должно происходить. Им особенно важна структура: начинаем с одного, продолжаем другим, заканчиваем третьим.
Методология не ради методологии, а для того, чтобы творческий процесс был обоюдно комфортным. Участники проекта ЗАживое — люди с особым восприятием и мышлением, с особым видением мира, и Дмитрий не только дает, но и что-то берет от них, привносит в свою профессиональную деятельность. Достижение контакта, выстраивание диалога. Ты меняешься, когда тебе приходится прислушиваться и быть особенно внимательным. В работе с актерами РАС очень важно ясно выражаться. Здесь больше, чем в театре, важна точность выражения, — поясняет Зимин. И это оказалось супер полезно не только в профессиональном, но и человеческом плане.
Новый спектакль «С. Ребята поделятся со зрителями историями о том, что им снится, сопроводив рассказ красочными ассоциациями и звуками, которые будут извлекать из самых неожиданных предметов. Кроме того, «заживовцы» на занятиях в студии «ЗАрисовки» сами изготовили гуттаперчевые маски, которые дополняют их образы в спектакле. Им помогала художник Алиса Горшенина. Поэтому когда меня пригласили, я решила научить ребят тому, чем занимаюсь сама, — рассказала Алиса. Они всё делали самостоятельно. Текстиль это такой тёплый, телесный материал.
И изначально мы взяли тему телесности, потом стало понятно, что мы от неё уходим в сторону эмоциональности и выражения чувств. Каждый работал над своим образом. В процессе работы обсуждали, кто на кого похож. Поначалу они очень удивились, что им придётся что-то шить. Они приходили и говорили: «Опять шить? Мы подружились. Я старалась, чтобы каждый был вовлечен в творческий процесс.
Параллельно мы делали зарисовки и снимали видео. Получился интересный многожанровый материал, который обязательно войдет в экспозицию выставки в декабре. Это не просто маски. Для каждого персонажа мы придумали свою коротенькую историю и анимацию на десять секунд. Для фотосессии с масками ребята принесли из дома какие-то свои интересные вещи. Кто-то принёс шляпу-цилиндр, кто-то фрак и галстук-бабочку. Все продумали свои наряды, исходя из описания образа.
Теперь ждём выставку, где будет представлен весь процесс. Зрители увидят эти маски раньше в спектакле. Им и в голову не придёт, что авторы масок никогда ничего не шили, никогда не держали в руках ни иголку, ни нитку.
Юбилейный спектакль-концерт состоит из 18 номеров, объединенных общей историей.
Часть из них — сцены из лучших спектаклей, которых сейчас по разным причинам нет в репертуаре. В постановку вошли фрагменты из «Иллюзиона», который на сцене Театра кукол ставил Андрей Ефимов и спектакля «Башмачкин», поставленного Николаем Колядой. Появятся Моцарт и Сальери из «Маленьких трагедий», горизонтальная марионетка Рахиль из спектакля «Свет ликующий». Такая замочная скважина, возможность увидеть, чем живут артисты-кукольники.
В Екатеринбурге «Живой театр» открылся «Хныкой и Гыкой»
Тот факт, что это сочинение на музыку Моцарта и саундтрек Тоси Чайкиной поставил танцовщик и хореограф Мариинского театра Илья Живой, отчасти объясняет, что премьера пройдёт именно в Петербурге. Однако очевидно, что для хореографа, склонного «сочетать несочетаемое», постоянно работая на стыке классического и современного танца в случае с «ADULTE» любовь к этому «сочетанию» проявилась даже в музыкальной составляющей , эти две работы окажутся во многом разными за счёт принципиальной разницы школы, подготовки и стиля артистов Мариински и екатеринбуржцев. ТанцТеатр анонсирует свою версию так: «Это данс-спектакль о тех едва уловимых мгновениях, что посещают человека. Перед зрителем — то ли наяву, то ли во сне — возникает серия танцевальных зарисовок на музыку Моцарта.
Постоянно меняющийся ритм заставляет напряжённо следить за происходящим на сцене. Изысканная вязь хореографического письма сложна и одновременно понятна».
Режиссер постановки — Антон Зольников. Екатеринбургскому зрителю Антон знаком рядом блистательных ролей в Свердловском театре драмы. Режиссерский же путь начинался с создания инсценировок по прозе — в его копилке несколько моноспектаклей: «Три сюжета для небольшого спектакля» по рассказам Чехова и «Хомо Чудикус» по рассказам Шукшина. Юный зритель Theatrum уже успел познакомиться с режиссурой Антона Зольникова в спектакле «Конек-горбунок». Сейчас режиссер ставит спектакль по пьесе «Бог резни» французской писательницы Ясмины Реза для взрослой аудитории. За внешней цивилизованностью и культурностью скрываются дикарство, агрессия, страх и ненависть. Вместе с тем, при такой болевой теме в спектакле много юмора — искрометного и абсурдного, интеллектуального и на грани фола», — говорит режиссер о предстоящем спектакле.
Кроме них, в спектакле, по словам режиссера, играет «не менее замечательный хомяк». Над костюмами и сценографией работал петербургский художник Георгий Пашин. Смех и слезы здесь идут бок о бок. Победитель «Кинотавра» поставил мистическую комедию В репертуаре частного универсального театра Theatrum в Верхней Пышме — новый спектакль «Трое на качелях». Его ставит Антон Елисеев — ученик Николая Коляды, главный режиссер Шадринского драматического театра, автор фильма «Хорошая девочка Лида» — победителя конкурса «Кинотавр. Короткий метр» в 2021 году. Мистический сюжет строится вокруг четырех людей. Каждый из них спешит по своим делам, но каким-то странным образом все они оказываются вместе — в одной комнате, из которой нет выхода. Спектакль поставлен в жанре классической итальянской комедии дель арте — красочной комедии масок.
На сцене вы увидите сноба Профессора, алчного Командора, самовлюбленного Капитана и Женщину, которая все знает», — рассказали в театре. Роль Профессора исполняет Ярослав Бородин — шоумен, музыкант и актер сериала «Мама будет против» по мотивам зарисовок «Уральских пельменей». Премьера мистической комедии «Трое на качелях» состоялась 23 и 24 февраля. Раскрываем тайну доктора О. Спектакль «Тайна доктора О. Ведь встретить на сцене настоящий детектив — удача. А если к тому же он сделан талантливо — это успех. О работе над антинаучным детективом рассказал Александр Борисов — режиссер спектакля.
В настоящее время в структуре «Живого театра» задействованы порядка 40 творческих работников, силами которыми поставлены и обкатаны уже 4 спектакля.
Пока ремонтировалось главное театральное здание в Екатеринбурге, «Живой театр» провёл большие гастроли по детским домам Свердловской области.
Главным режиссёром является Сергей Пантыкин, сын Александра, он же ведущий композитор театра. В афише — музыкальные истории «Муравей Багги», «Фея на колёсиках», «Хныка и Гыка», «Мышонок Криспи», — все они умещаются в один акт, чтобы не утомить даже самых маленьких зрителей. Ставятся и спектакли для детей постарше, в репертуаре, например, есть подростковый мюзикл «Фанатка» и музыкальная техно-драма для тинейджеров «Синюшкин колодец» по мотивам произведения классика русской литературы Павла Бажова. С 2017 года театр получил своё помещение в доме через дорогу от областного Минобра.
В Екатеринбурге открылся «Живой театр» Александра Пантыкина
В Екатеринбургском театре кукол 9 и 10 ноября проходят премьерные показы постановки «И оживают куклы. Сергей Пантыкин на сцене «Живого театра» в Екатеринбурге поставил драму «Толстой. Живой театр. В Новый год всегда происходят чудесные превращения, и тот, кто научится ими управлять, станет самым счастливым в наступившем году. Новый проект Александра Пантыкина «Живой театр» — это очень мобильный камерный театр, главной фишкой которого станет отсутствие фонограмм и использование только живой музыки.
Медиа и пресса
В любой точке мира можно будет увидеть спектакли именно такими, какими они задумывались», — говорит продюсер и художественный руководитель театра — известный музыкальный и театральный деятель, лауреат театральной премии «Золотая Маска» Александр Пантыкин. Первым спектаклем нового коллектива стала музыкальная сказка для самых маленьких театралов — «Хныка и Гыка». Плаксивая и капризная Хныка и добрый весельчак Гыка доставили много удовольствия юным зрителям и их родителям. В постановке участвовали молодые профессионалы: режиссер-постановщик, он же соавтор либретто и композитор Сергей Пантыкин; художники-постановщики Иван Мальгин и Елена Чиркова; автор стихов Евгения Ходырева; музыкальный руководитель Евгения Кожевникова. С открытием «Живой театр» в день презентации поздравил министр культуры Свердловской области Павел Креков: «Меня радует то обстоятельство, что у нас появляются новые театры: «Живой театр» стал 35-м «юбилейным» театром в нашем регионе. Статистические показатели улучшены — это, конечно, хорошо. А если серьезно, то открытие любого театра — это свидетельство живости театрального пространства.
Планируется, что в артистическом фойе на первом этаже и в дальнейшем будут проходить выставки художников и фотографов, а также показы новых работ дизайнеров и скульпторов. В зале, где будут проходить постановки, руководитель театра Александр Пантыкин представил основную труппу «Живого театра». Главный режиссер театра Сергей Пантыкин и артисты в ходе зарисовки рассказали о том, как они придумали идею детского спектакля «Хныка и Гыка». После этого «Живой театр» сыграл свою первую постановку в новом здании. В большинстве случаев актеры работают без микрофонов, постоянно импровизируя, живьем — без фонограммы. Во многом поэтому театр и получил свое имя.
Продюсер и художественный руководитель театра — известный музыкальный и театральный деятель, композитор, председатель Союза композиторов Свердловской области, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска» Александр Пантыкин. Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество. Важной особенностью театра стала его мобильность.
Где бы ни находился зритель — в крупном городе или в небольшом посёлке, — он всегда видит полноценные спектакли в том виде, как они были задуманы. В настоящее время в структуре «Живого театра» задействованы порядка 40 творческих работников, силами которыми поставлены и обкатаны уже 4 спектакля. Пока ремонтировалось главное театральное здание в Екатеринбурге, «Живой театр» провёл большие гастроли по детским домам Свердловской области.
Итоги недели: долгожданное новоселье «Живого театра»
Рейтинг 4,6 на основе 338 оценок и 151 отзыва о театре «Живой театр», Площадь 1905 года, Свердловская область, Екатеринбург, улица Малышева, 58А. В «Живом театре» откроется экспериментальная сцена. Как заявляют в пресс-центре театра, это не новая площадка. На фестивале «Видеть музыку» показали спектакли «Живого театра» из Екатеринбурга.
Фестиваль "Домовёнок". "Хныка и Гыка", "Живой театр", Екатеринбург
Самому любопытному и неординарному проекту в Ельцин Центре – инклюзивной театральной лаборатории #ЗАживое – 1 октября исполнилось три года. Главная сцена 12:30 Церемония открытия фестиваля 13:30 Живой театр «Хныка и Гыка» 14:40 Свердловская государственная детская филармония «Бременские музыканты» 16:00 Агентство театральных дел и портал Культура Екатеринбурга «Про жись» 17. "Живой театр", передвижной камерный музыкальный театр, Екатеринбург. Передвижной камерный музыкальный театр «Живой театр» — Екатеринбург, ул. Малышева, д. 58а. Проект реализован частным универсальным театром THEATRUM (Верхняя Пышма), совместно с кинокомпанией «V&T agency» (Екатеринбург), при участии Музейного комплекса (Верхняя Пышма) и Екатеринбургского государственного театрального института. Живой театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Tag - Живой театр
Мы посчитали, что эта символичная находка — особый знак. Напомним, первый на Урале детский театр на колёсах появился в 2014 году. Творческая жизнь началась с постановки «Хныка и Гыка», которая была впоследствии показана в 16 городах региона воспитанникам 22 детских домов. Главной фишкой мобильного камерного театра стало отсутствие фонограмм и использование только живой музыки. Всё, что слышит зритель, живое. То есть звуки, шумы, вокал, звон инструментов рождается прямо в момент представления. Помимо звуковых эффектов авторы постановок даже старую добрую классику ставят только в переработке живых современников.
Немаловажно, что зритель тоже принимает участие в спектаклях — актёры общаются с ними прямо во время представления, чтобы люди, в особенности, конечно, дети, сидящие в зале, тоже смогли почувствовать себя создателями всего, что происходит на сцене.
Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество. Важной особенностью театра стала его мобильность. Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами разработаны так, что их можно легко перевезти в любую точку страны.
Касса Живого театра работает ежедневно с 10:00 до 19:00. Список спектаклей сегодня небольшой, но он постоянно пополняется и зрителям всегда есть из чего выбрать. В репертуаре числятся: музыкальная сказка «Незнайка в царстве малюток», детские мюзиклы «Фея на колесиках», «Муравей по имени Бигги», «Мышонок Криспи», «Фанатка», футбольный мюзикл «Федя и Вика в стране Футболии», пластический спектакль «Бумажные человечки» и техно-драма «Синюшкин колодец».
Многочисленные положительные отзывы о Живом театре Екатеринбурга рассказывают, что юные зрители в восторге от постановок.
Чтобы каждый спектакль становился не только зрелищем, но и общим праздником, игрой, экспериментом, живым творчеством». Это в полном смысле слова «театр на колесах». Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами, специально разработаны так, чтобы их можно было легко перевозить в любую точку страны. Где бы ни находился зритель — в крупном городе или в небольшом поселке, он всегда видит полноценные спектакли, в том виде как они были задуманы.
«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга
«Живой театр» существует четыре года и уже имеет богатую историю. Живой театр сервис онлайн-трансляций. «Живой театр» был создан 5 декабря 2014 года по инициативе «дедушки уральского рока», председателя Союза композиторов Свердловской области, лауреата Национальной театральной премии «Золотая Маска» Александра Пантыкина.