Судя по афише театра «Вернадского 13», спектакли проходят по выходным дням, по 1—2 постановки в день. На сцене драматического театра «Вернадского 13» также проходят спектакли других гастролирующих коллективов из разных театров. Театр "Вернадского13" гордится своим бесменным хореографом Булгаковой Тамилой Владимировной. В репертуаре Драматического театра "Вернадского,13" спектакли и для взрослой, и для детской аудитории.
Отзывы о "Вернадского, 13"
| Драматический театр «Вернадского, 13» | Версия «Вернадского, 13» Пересмотрев в театре «Вернадского 13» практически весь детский репертуар, я решила, что, пожалуй, дозрела поглядеть там и что-нибудь взрослое, ну и замахнулась на Вильяма нашего Шекспира. |
| Театр вернадского 13 | Театр «Вернадского, 13» (Драматический театр «Вернадского, 13») — один из немногих, если не единственный, профессиональный репертуарный частный театр в городе Москве. |
| «Вернадского, 13» - история театра - Кино-Театр.РУ | На сцене драматического театра «Вернадского 13» также проходят спектакли других гастролирующих коллективов из разных театров. |
Театр Вернадского13
В театре Вернадского, 13 вчера прошел открытый урок по вокалу и хореографии. 11 мая в 18:30 09 июня в 18:00 Совместный проект драматического театра «Вернадского, 13» и театра-студии «13 студия» Спектакль рекомендован для детей старше 10+ Продолжительность спектакля 3 часа с 1 антрактом. В драматическом театре «Вернадского 13» нам хотелось посмотреть спектакль «Снежная королева», дочери нравится эта сказка, а мне было любопытно увидеть Евгению Войцеховскую в роли Снежной Королевы. В драматическом театре «Вернадского 13» нам хотелось посмотреть спектакль «Снежная королева», дочери нравится эта сказка, а мне было любопытно увидеть Евгению Войцеховскую в роли Снежной Королевы.
Театр «Вернадского 13»
Подробнее Шоу-программа с участием животных Экстрим-шоу с участием собак бойцовых пород! Каждый из Вас может перевоплотиться в гладиатора и, надев защитный костюм, сразиться с грозными ротвейлерами и овчарками. Безопасность и адреналиновые ощущения - гарантированы.
Театру требуются, в частности, звукорежиссер, костюмер, уборщица и… «артист драмы, амплуа — герой, герой-любовник. Возраст до 27 лет». Интересно, что обычно артистические вакансии в сфере культуры не публикуются в общем списке с техническими работниками, но в этом театре все устроено демократично: будущему исполнителю ролей героя-любовника просто требуется прислать резюме на общий адрес электронной почты.
Дочь любитель именно этой части представления, да и мне был интересен новый театр, поэтому о спектакле немного подробнее. Поставлен спектакль, как я уже сказала, по мотивам Голубой Стрелы, сценарий Е. Войцеховской, режиссер Е.
Добавлены новые персонажи, хорошие шутки, добрые и легкие решения ситуаций, в которые попадают герои. История из грустной превратилась в рождественскую о чудесах. Очень необычное решение с куклами — они постоянно превращаются из кукол в людей, с точным повторением костюма и пропорций. Актеры все замечательные, чудесно перевоплощается Паяц Марчелло, дети в восторге от вора Лео Кампьоне, нельзя не полюбить верного Щенка, и весь спектакль сочувствуешь главному герою Франческо и смеешься над шутками дуэта Полицейского комиссара и Синьоры Бефаны. Есть два серьезных персонажа — Вождь серебряное перо и Полубородый капитан, под песню которого можно расплакаться. Из необычного — сцена театра очень маленькая, и как на этом небольшом пространстве сделали поворотный круг, для меня загадка… правда, на поклоны вышел вспотевший молодой человек с плакатом «Двигаю паровоз» Добрый, уютный, маленький театр, спасибо. И закрыли мы их чудесным новогодним представлением в любимом театре Вернадского, 13 "Рождество Франческо Монти". В театре "Вернадского, 13" есть добрая традиция все новогодние спектакли превращать в уютный праздник. За час до спектакля в фойе он же буфет, театр маленький актеры играют с детьми в настольные игры, делают аквагрим все бесплатно.
Даже мои стесняшки расшевелились. В зале детей тоже развлекают разными конкурсами, и за игры, и за конкурсы детки получают маленькие сувениры и конфеты. Праздник получается очень тёплым, даже домашним. Непосредственно перед спектаклем детей поздравили Дед Мороз и Снегурочка, правда им пыталось помешать маленькое привидение, но ему это не удалось. Сам спектакль поставлен по мотивам книги Джанни Родари "Путешествие Голубой стрелы". Пронзительная история о бедном мальчике Франческо, родители которого не могут даже позволить себе купить ему подарок на Рождество. Игрушки, узнавшие об этом, отправляются на поиски Франческо, чтобы быть его подарками, ведь никто на Рождество не должен грустить. Актеры сыграли, как всегда, великолепно! Спектакль получился живым и красочным, очень понравились вставки с теневым театром, придавали спектаклю сказочности и даже немного загадочности.
Дорогой театр "Вернадского,13", спасибо за созданный вами праздник, за ваш труд, с Новым годом и Рождеством вас. Творческих успехов вам в Новом году! Полезно Андрей Травин 30 декабря 2019, 02:57 В театре «Вернадского, 13» есть традиция с конца декабря по конец января переставать показывать текущий репертуар и полностью переключаться на Новогоднее представление. Цены билетов при этом поднимаются — в соответствии с рынком. Новогодняя программа включает интермедию, парад карнавальных костюмов и спектакль, который не входит в базовую афишу года. Но если спектакль всякий год другой, то зритель, бывает, заходит тот же самый, видимо, это верные почитатели и любители театра. Это я понял по тому, что некоторые персонажи на параде костюмов были теми же самыми, что и год тому назад: Красная Шапочка, Божья Коровка и еще несколько. Наглость объявить свой обыкновенный прикид карнавальным костюмом регулярно случается, и формы ее различные. В прошлом году было «просто красивое платье», в этом году «костюм ученика».
Но считаю важным отметить, что я насчитал три королевы, а счет принцессам вообще потерял, потому что их было столько, что немудрено было сбиться со счета. При этом не было ни одного принца, султана или короля. Я могу сравнивать этот спектакль только с версией Театра Российской Армии, но сцена ограбления решена на Вернадского как нигде просто и удачно. И декорация «Голубой Стрелы» тоже превосходит ранее виданное. Сейчас все в России ставят эту пьесу по мотивам. В нынешнем спектакле отличия от оригинала довольно существенные. Даже Кукле дали другое имя. И тут не Пилот привел к компанию к памятнику, а Капитан привел своих соратников к большой новогодней елке, спутав ее издалека с башней маяка. При этом смотрится спектакль отлично.
Надо только хорошо взвесить свои силы и запасы перекусов, поскольку в театре придется провести примерно три часа. Пускают с четырех лет, рекомендуют на 7-10, однако десятилетнюю девочку мы оставили дома и взяли пятилетнюю. Всё-таки это Елка в каком-то смысле. И распечатав подарки, некоторые дети сходу заявляли, что полученной плюшевой собаке дадут имя Кнопка. Полезно Андрей Травин 30 декабря 2019, 02:54 Несмотря на то, что мы часто бываем на новогодних представлениях, на действе, известном в народе как елка в мэрии оказались впервые. Но был про него наслышан, конечно. В подготовке традиционно участвуют известные профи: композитор Максим Дунаевский и сценаристы Эдуард Успенский и Максим Усачев. Что до музыки Дунаевского, то тут не мюзикл, так что песен сравнительно немного, и во время звучания каждой из них мой ум автоматически пытался угадать, какой шлягер 70-х она мне напоминает. Ежегодно этот проект стартует 24 декабря и длится до конца январских каникул.
Представления проходят порою по 3 спектакля в день. При этом все актеры движутся, как заведенные, ни минуты не находясь в покое. Остальное же сценическое пространство просто ходит ходуном, и делая фотографии смартфоном вместо сломавшегося «Никона», жалел, что у смартфона нет такого скоростного режима как «Дети и домашние животные». Особенность, которую я ценю в детских представлениях, это то, что они рассчитаны на разный возраст. Вот и тут есть что-то и для малышей, и для более старших детей, и для взрослых. За себя скажу, что путешествие на Чукотку мне было просто никак — ненавижу шаманизм, а вот хождение по льду Байкала напомнило, как я сам так делал во время оно, возвращаясь из лыжного похода в Восточном Саяне. Хозяйка Медной горы тоже была рассчитана на младших детей, хотя книжка вовсе нет. А остальное — гэги, шутки, крики, танцы, мыльные пузыри — в целом зачетные. Отдельно порадовало, что весь сценарий основан на российском материале — и географически, и изобретательски, и с точки зрения производителя оборудования.
Среди изобретений, кстати, обратил внимание на генерацию снегопада в подземных помещениях. Нам по нынешней погоде и над землей такое бы пригодилось. Детские желания действительно сбываются, потому что достигаются довольно легко. Так что общий посыл не надуман. Выходишь с представления: уже темно, но звезду на небе не ищешь. А просто всюду огни фар, светофоров и новогодней иллюминации... На шоу стоит сходить, но вокруг пробки: будьте осторожны. И любим его не за то, что он близко к дому, а за прекрасные спектакли, а главное за то, что в нем любят детей и понимают, что детям нужно. Вот и новогоднее представление - спектакль "Рождество Франческо Монти" по сказке Джани Родари "Путешествие Голубой Стрелы", оказалось очень праздничным, веселым и интересным.
Это настоящий праздник для детей: праздник начинается уже в крохотном фойе, где настоящие актеры, которые позже выйдут на сцену, играют с детьми в настольные игры. Праздник продолжается и в зале, где игры продолжаются, где проходит конкурс карнавальных костюмов, и каждый ребенок получает приз. Игры не прекращаются и в антракте, когда можно поиграть с веселым привидением в летающий шарик. Ну и конечно же новогодний праздник не может обойтись без Деда Мороза и Снегурочки - они перед спектаклем устраивают для детей веселые конкурсы и прямо в зале дети скачут, поют и танцуют. Так что к началу спектакля зритель уже достаточно разогрет, и спектакль идет на ура. Тем более, что это очень добрый, веселый и праздничный спектакль. В очередной раз я поражаюсь, как на такой крохотной сцене можно создать и итальянский город, и магазин игрушек, и полицейский участок, и маршрут Голубой стрелы. Причем декорации меняются молниеносно и абсолютно естественно. Художники Театра "Вернадского, 13" настоящие волшебники и фантазеры.
Да и сам спектакль, это просто торжество театрального искусства, он должен стать пособием для начинающих режиссеров детских театров: это не только драматический спектакль, но и театр теней, и театр марионеток, в котором игрушки оживают и выходят на сцену, а потом опять превращаются в кукол, и замирают на елке. Боюсь только того, что после этого спектакля Театра "Вернадского, 13" все остальные новогодние представления покажутся пресными, официозными и скучными. Многие произведения этого автора хотя и для детей, но совсем не детские. Режиссёр спектакля Евгения Войцеховская максимально сгладила жёсткие моменты и постановка стала душевной. Не буду пересказывать сюжет, в нём сохранена основная мысль автора, хотя добавлены эпизоды, некоторые герои отсутствуют, но появились новые персонажи. В этой постановке соединены несколько театров: драматический, теневой и кукольный. Мне очень понравились куклы, а когда они «ожили», то на самом деле хотелось в это поверить, ведь образы актёров в точности повторяли костюмы кукол. Особенно я не могла оторвать взгляд от Надежды Карпухиной марионетка Паяц Марчелло : играть мужского персонажа, в «подвешенном» состоянии вначале, и на протяжении всей сказки показать множество эмоциональных состояний — это впечатляет. Светлана Егорова Синьора Бефана запомнилась, честно говоря не видела её ранее в главной роли, здесь особенно раскрылась её артистичность.
У моей дочки в фаворитах Павел Симонов Полицейский и его фраза про бублик, а так же персонаж Данилы Алексеева вор Лео Кампьоне — многие дети в зрительном зале очень бурно реагировали на его появление. Неожиданностью стал поворотный круг в технической части сцены, снова я удивлена как в небольшом театре на маленькой сцене удаётся реализовывать такие сложные задумки. В период новогодних показов в фойе театра, на сцене перед спектаклем и в антракте проходит программа с играми и конкурс костюмов, дети получают небольшие презенты, конфеты, но больше восторга от общения с артистами театра. А ещё перед спектаклем показывают интермедию о том, как незадачливое привидение хотело научиться пугать и тренировалось на Дедушке Морозе и Снегурочке. Нам очень понравился спектакль, по окончании дочь попросила ещё раз придти посмотреть его. Полезно Виктория 25 декабря 2019, 03:08 Последние два года у меня как-то так получается, что перед Новым годом мы с друзьями ходим в баню ох, нет это совсем другая история! И каждый раз я очень-очень хочу это увидеть, каждый раз надеюсь, что в душе что-то отзовется, каждый раз жду встречи с любимой сказкой, но... Почему-то сценаристы в один голос стараются сделать из пронзительно-грустной и мудрой сказки Родари веселый карнавал, из рождественской истории - новогодний утренник : От последней переработки я вообще осталась не в восторге - в принципе, в спектакле от книги остались только герои, да и то не все, и самый-самый слабый намек на сюжет. Просто не ожидала от одного из любимых детских театров такой подставы, особенно после прекрасных "Щелкунчика" и "Волшебника Изумрудного города"!
Получилась простая-препростая история с натянуто-поучительной моралью и слащаво-счастливым концом. В принципе, детям от 4 до 7, незнакомым с литературным источником, сказка понравилась, даже несмотря на ощутимую продолжительность представления. Детям старше было, как мне показалось, откровенно скучно. Некоторые места для меня вообще остались совершенно непонятными: скажем, появляется совершенно чудная рождественская елка. Играет милая рождественская музычка, а у сбежавших из лавки игрушек начинается что-то вроде передозировки амфетаминами пополам с ЛСД - в общем, они впадают в состояние неадекватности и пребывают в нем, пока бравый индеец не выдирает штепсель из розетки. И вот объясните мне, что это было и к чему?! Чем вдруг символ праздника и музыка провинились? Или почему вдруг злобная продавщица игрушек становится белой и пушистой? Господа сценаристы, даже маленькие дети не дураки, и они прекрасно понимают, где плохие, а где хорошие.
Если вы хотите трансформации героя, дайте хоть минимальную мотивацию! А то выглядит так, как будто она тоже... А почему все игрушки скопом достались одному-единственному полицаю? Ну где еще хоть какие-то дети, кроме ГГ? Есть же в театре детская студия, можно было хотя бы несколько детей в эпизодах вывести, если не хватает основной труппы, - ведь из этого-то и состояла история путешествия Голубой стрелы в оригинале! Из рассказов о судьбах детей и обретения ими хрупкого счастья, а не из буффонады под лозунгом "Закон есть закон! Ну Павел Симонов не может быть плох! Он просто сделал наш день : И фраза про то, что "Закон есть закон, а не бублик с маком" достойна стать крылатой : Прекрасна любимая всеми зрителями Театра на Вернадского 13 Наталья Небалуева Франческо Монти - замечательная актриса, которой по силам и щеночки, и девочки, и мальчики. Шикарнейший индеец Мирослав Бестаев - его хоть в фильмах про Чингачгука снимай!
И есть замечательный персонаж - паяц-марионетка Марчелло, которого играет - та-дам! Очень, очень классная вышла кукла - умная, временами слегка циничная, временами смешная. Без нее было бы совсем скучно. Отличная, кстати, находка - использование элементов кукольного театра. Шикарная декорация с объявлениями - когда начинаешь скучать, можно почитать о продаже авто "Альфа-ромео" : Отдельное спасибо за возможность надеть карнавальный костюм И за интермедию перед представлением - ну шикарная же возможность поиграть на сцене! Полезно Анастасия Анастасия 23 декабря 2019, 11:54 На днях мы с дочерью Любашей посетили новогоднюю елку в Вернадского,13. По традиции юных зрителей ожидало весьма масштабное торжество. С играми в фойе, бесплатным аквагримом, активностями на сцене и, конечно, призами. Так что приходите за час, а не как мы, за 30 минут.
Игры в этом году отличались от прошлогодних. Любаша выиграла во все. Вообще, отличный формат мероприятия. Мы бы не отказались от получаса игротеки перед каждым спектаклем. Замечательно переданы характеры игрушек - несуразного паяца, хорошенькой и такой бестолковой куклы, отважного маленького плюшевого щенка. Паяц в моих фаворитах - нескладный, но умный и острый на язык. Актера за ним не видно, образ создан совершенно. Спектакль очень добрый. Самое страшное, что здесь можно увидеть - стыд и отчаяние капитана за свой неподходящий внешний вид.
Самый большой грешник - избалованный богатый мальчишка, не умеющий любить и радоваться вниманию своего дедушки. Литературную часть режиссер смягчила, полностью опустив тему смерти, характерную для произведения Джанни Родари. В этом спектакле не над чем плакать, заливая слезами подушку. Но зато это позволяет донести ощущение грядущего праздника до детей, мысль о торжестве справедливости. И о том, что настоящее чудо - не превращение плюшевого песика в настоящего. А о том, что черствое сердце может быть полно доброты. Возраст заявлен 7-10 лет. Возможно, из-за общей продолжительности спектакля. В зале были дети и более младшего возраста, с удовольствием смотрели и принимали участие в активностях.
Полезно Галина 22 декабря 2019, 11:20 Мы недавно с сыном посмотрели спектакль «Золушка» в театре «Вернадского 13». Открыли для себя этот небольшой камерный театр на юго-западе Москвы. Зал небольшой, уютный. Ребёнку дают большую подушку, чтобы хорошо было видно. Задают вопросы. И Золушка, и король говорили с залом. А мы чувствовали себя участниками происходящего. Полный зал, детей много. Все с интересом смотрели спектакль.
У Золушки замечательный костюм: и в лесу, и на балу. Какое чудесное превращение её обычного платья в бальное за несколько секунд! Ради одного этого волшебного момента стоит посмотреть спектакль. А ещё сына интересовало, из чего сделана корона Короля. Она выглядит очень по-королевски, натурально! Создаётся образ любящего отца, который волнуется за своего сына и стремится всегда помочь. Актёры пели под фонограмму, но меня это не напрягало, я бы и не заметила, если бы заранее не знала. Режиссёр — Елена Громова, она же художественный руководитель театра. Если хотите посмотреть вместе с детьми эту сказку - это то, что нужно.
В фойе ещё проводятся выставки художников и ярмарка. Мы попали на Рождественскую и купили «волшебную палочку». Смотрите в карусели наши впечатления. И хотя мы довольно далеко живём от него, спектакли того стоят. Билеты совсем не дорогие 400-800 рублей , что тоже важно. Сейчас в театре идёт особенное новогоднее представление! Полезно Анна Анна 1 декабря 2019, 07:38 Неделю назад ходили с дочкой на спектакль "По щучьему велению", хотелось нам чего-то сказочного, доброго, такого, чтобы в конце "стали они жить поживать и добра наживать"! Выспались, нарядились ииии поехали на метро, прошли еще немножко от метро минут 10 по морозцу! Жаль нет у нас такой чудо-печки как у Емели да-да, в спектакле она была и по сцене ездила!
Спектакль пролетел на одном дыхании — яркий, громкий, звонкий. Настоящий русский балаган! В зале часто слышится смех детей. Я как взрослый человек и довольно искушенный, местами домысливала, как можно было обыграть иначе. А им все нравится — они живут там, на сцене, ловят все, все впитывают! Добрая, знакомая с детства сказка, простой знакомый сюжет, но с небольшими неожиданностями, шутки, песни- все это так нравится юным зрителям! Театр сам мне тоже понравился — уютный, небольшой, домашний и близкий, обязательно придем сюда еще! Полезно Виктория 29 ноября 2019, 02:14 В этом году этот маленький театр на юго-западе Москвы однозначно попал в число наших фаворитов. Хоть и ехать далеко, зато каждое его посещение дарит нам грандиозное удовольствие, а еще в нем есть уникальные спектакли, каких больше нигде не найдешь.
Вот и сейчас побывали мы на балете "Щелкунчик", и Ксюша 5 лет изъявила желание: "Хочу теперь посмотреть нормальный спектакль, чтобы в нем люди разговаривали". Ну вот и где можно отыскать такого "Щелкунчика", чтобы люди разговаривали? Вся афиша полна балетами в самом разнообразном исполнении, а еще в наличии имеется кукольная версия но я кукольные театры не очень люблю, если не считать "Волшебную лампу". А вот чтобы "люди разговаривали", такое нашлось только на Вернадского 13. Спектакль, как и всегда на Вернадского получился очень интересный и полный своеобразия, как и все другие постановки этого чрезвычайно творческого коллектива. Чаще всего "Щелкунчика" мы воспринимаем именно как балет, и балет - возможно, в силу специфики жанра - уносит нас далеко-далеко в мир фантазии. Ведь все, что происходит на сцене под музыку Чайковского, становится не работой воображения Мари как бы нам это не пытались доказать сценами в начале и конце : , а в действительности происходящим с девочкой. В театре на Вернадского спектакль приобрел новое, более реалистичное звучание: это рождественская история, происшедшая с двумя детьми и имевшая место в их воображении. Но от этого сказка не становится менее замечательной, а, напротив, приобретает новые краски.
И, конечно, в ней есть чудные персонажи, которых для нас воплотили в жизнь великолепные актеры. В истории появились новые персонажи - прежде всего замечательная тетушка Галина Цыганкова , с которой временно проживают дети. Вот вроде бы и расхождение с литературным источником, но Ребенок сказал, что тетя ей понравилась больше всего. Особенно, когда мыши изгрызли ей книжку, и она цитирую юного зрителя "кричала, всё стукала и разбрасывала, а дети [в зрительном зале] смеялись очень громко" Новая встреча с замечательной Натальей Небалуевой - Мари. Потрясающая и очень многоплановая актриса, мы уже видели ее и в роли Маленькой колдуньи, и в роли Тотошки, а теперь она девочка, победившая мышиного короля. Сценография тоже выше всяких похвал - даже и не скажешь, что дело происходит на маленькой сцене! В целом, это очень и очень достойный взгляд на сказку, которую мы, в основном, знаем по балету. Очень приятный и новый. И Мари в кои-то веки не улетает с принцем в волшебный мир, а заводит дружбу с племянником крестного, как это и было в оригинальной сказке : В общем, однозначно рекомендация к просмотру: Полезно bagirra84 22 ноября 2019, 03:39 Особую любовь я питаю к театрам небольшим - там и видимость хорошая даже с последнего ряда, и как правило в зале тишина во время спектакля, и душевная атмосфера в общем чувствуется прям с порога.
Театр "Вернадского 13" - именно такой: камерный и уютный. Постановки здесь замечательные, ни к одной придраться не могу, вот например в эти выходные мы с дочкой 6 лет посмотрели "Маленькую колдунью", и остались очень довольны. Дочке почти что уже 7 и ей было нормально, иногда я правда брала ее за руку заранее предугадывая такие пугающие моменты. Сама сказка очень добрая, с хорошей моралью и мыслями. Сюжет крутится вокруг юной ведьмочки, которая в начале сказки представляется некой взбалмошной неумехой, но по ходу сюжета раскрывается с самых лучших сторон, прекрасно овладевает магией, помогает людям и становится отличной колдуньей. Я кстати долго думала перед спектаклем,почему он называется "маленькая колдунья", когда он должен быть про юную ведьмочку. Ан нет, смысл в этом все же есть - в конце своих приключений главной героине предстоит сделать ох какой непростой выбор - между светлой и темной стороной магии, стать ведьмой или колдуньей?! Еще очень мне понравилась раскрытие в спектакле мысли,что вещи порой совсем не такие,как кажется на первый взгляд. У главной героини есть верный друг - черный ворон, и вот ей понадобилось для заклинания именно "перо черного ворона", но друг отказывается его давать.
Обидно ли это? Происходит даже ссора между лучшими друзьями... А в итоге то выясняется,что черный ворон не хотел давать свое перо не из вредности, а потому что он на самом деле ворон альбинос, просто красился и притворялся черным. И конечно же теплые отношения между главными героями можно назвать настоящей дружбой, когда даже после ссоры один готов прийти на помощь другому. Актеры играют прекрасно. Именно таким должен быть детский театр - когда приходишь в зал, гаснет свет и ты погружаешься в сказку. Маленькая колдунья очаровательна, добра и мила. И конечно же отдельно очень хочу отметь Ворона - ну такой он харизматичный! Полезно Елизавета Ефремова 21 ноября 2019, 04:10 "Маленькая колдунья" в театре "Вернадского, 13" В очередной раз мы с Ромкой побывали в нашем любимом театре "Вернадского, 13".
Почему этот театр нравится детям, мне абсолютно понятно: дружественная атмосфера, чудесные спектакли, поставленные с пониманием детской психологии, волшебные превращения, прекрасные декорации, создающие на крошечной сцене сказочный мир, ну и конечно талантливые актеры. Собственно практически все это присутствует и в других детских театрах, или на детских спектаклях "взрослых" театров - так почему же мы прикипели именно к "Вернадского, 13" и пересмотрели там практически все спектакли - наверное скоро по дублям пойдем. И вот почему все-таки этот театр так нравится и мне, посетившей сотни театров и пересмотревшей тысячи спектаклей? Ведь в других театрах на детских спектаклях я обычно просто отбываю повинность и заставляю себя внимательно смотреть лишь для того, чтобы потом была возможность обсудить спектакль с ребенком, иначе бы точно спала. Так в чем же разница? Видимо в той тончайшей вуали, которая отделяет талант от посредственности, которую даже и пощупать невозможно - только почувствовать. В прошедшую субботу мы были в театре "Вернадского, 13" на спектакле "Маленькая колдунья". Как-то так получилось, что книжка Отфрида Пройслера прошла мимо нас - наверное потому, что в семье одни мальчишки и "девчачье" название не привлекало. Думаю что прежде всего в этом "виновата" основательница театра, главный режиссер, автор спектакля и художник-постановщик Елена Громова - именно ее талант заставляет сказочных героев оживать.
Громадная часть "вины" лежит и на художниках по костюмам Анне Соловьевой и Надежде Карпухиной - буквально из ничего они сотворили выразительные и сказочные костюмы. А уж "вина" актеров очевидна! Наталья Небалуева настолько естественна в роли Юты, маленькой колдуньи, что образ Юты оживает, выходит из условных рамок сцены и начинает жить вместе со зрителями, которые уже совсем и не зрители, а полноценные участники спектакля. Павел Симонов в роли верного спутника Юты, Абрахаса, говорящего ворона был невероятно обаятелен и, как сообщил потом Ромка, понравился ему больше всех! А до чего замечательны остальные актеры труппы, исполняющие в спектакле множество ролей: они и нечисть, они и мирные городские жители - хотите поколдуют, хотите станцуют и споют. Спектакли театра "Вернадского, 13" всегда музыкальны и танцевальны, а потому в успехе постановки очень важны роли композитора - Варвары Калгановой и хореографа - Тамилы Булгаковой. А уж бессменный принц Данила Алексеев и романтичная Юлия Лукьяшко - в ролях Томаса и Вероники окрасили спектакль особенно теплыми тонами. Короче говоря: театр "Вернадского, 13" прекрасен, спектакль "Маленькая колдунья" чудесен, и если вы не были и не видели, то я за вас очень рада - ведь это удовольствие у вас еще впереди! И мультик наш советский тоже обожаю.
Почитала книгу и показала мультик детям. Мальчишки мои восторги разделили. И было решено идти в театр на спектакль по "Маленькой колдунье". Показывают его в театре Вернадского, 13. Ни разу еще не подвел нас этот театр, все спектакли были отличными. И в этот раз спектакль тоже оказался на высоте: прекрасная игра актёров и интересный сюжет.
Хореограф Театр "Вернадского13" гордится своим бесменным хореографом Булгаковой Тамилой Владимировной. Она является старшим преподавателем актерского мастерства МГАХ, где училась в свое время на балетмейстерском факультете у Майорова. На проспект Вернадского 13 пришла в 2003 году, и с этого времени все номера в танцевальных спектаклях принадлежат ей. Также ведет работу педагога-хореографа в театральной студии при театре. Драматург театра Войцеховская Евгения Александровна - актриса и драматург. Получила госдиплом училища циркового и эстрадного искусства, где училась на эстрадном отделении. По ее сценариям драматический театр "Вернадского, 13" поставил семь сказок, которые входят в репертуар театра, а также мюзикл "Маугли", где она стала автором либретто. Войцеховская Евгения является автором текстов песен, которые звучат в спектаклях. При театре, в театральной студии работает в качестве режиссера-педагога. Помимо театральной нагрузки, Евгения Войцеховская создает и выпускает книги для детей, например, "Путь до Листиранги". Актеры "Вернадского 13"- театр еще совсем молодой. Основной актерский состав - это молодые талантливые актеры, выпускники театральных учебных заведений, а также студенты и стажеры - те, кто закончил обучение в студии при театре. Но есть и опытные актеры со стажем более 10 лет, у которых есть чему поучиться молодежи. Талантливая игра актеров уже завоевала сердца публики, потому театр "Вернадского 13", отзывы о котором звучат только в положительных тонах, имеет своих поклонников. Культурно-досуговый центр Так как театр располагается в спальном районе, он взял на себя функцию культурно-досугового центра. Театр "Вернадского 13" на своей сцене принимает немало других коллективов: профессиональных - из соседних районов и даже других округов Москвы, а также любительских. Здесь организуются концерты группы "Души огня", работы художников и фотографов представлены в фойе.
Афиша: Драматический театр "Вернадского, 13"
Москва Драматический театр Вернадского 13 История будущего театра «Вернадского 13» началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой молодежи «Гистрион». За 19 лет в нашем театре сложились добрые традиции празднования Нового Года в тесной, но уютной домашней обстановке. – Живу в Ломоносовском районе более 10 лет, а о существовании театра «Вернадского, 13» узнал от коллег, проживающих в противоположном конце Москвы, год назад. Работал в Орловском театре «Свободное пространство» (1997-2000), театре «Вернадского, 13» (2000-2001), Театральной компании И. Апексимовой (2004-2005), Московском театре юного зрителя (2005). Театр «Вернадского 13»» на канале «Plant Potions Palace» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 17 апреля 2024 года в 1:59, длительностью 00:04:04, на видеохостинге RUTUBE. Драматический Театр "Вернадского, 13" для детей и взрослых.
13 марта в театре "Вернадского, 13"
В репертуаре свыше 15 спектаклей, пользующихся успехом у детей и юношества. Среди них спектакли по произведениям Е. Шварца, Р. Брэдбери, Шекспира, С.
Мы гордимся тем, что у нас есть возможность выступать не только для родителей и учителей, но и для приглашенных гостей от Совета ветеранов. В этом году среди гостей были участники ВОВ: Глотов Василий Степанович, Звездов Станислав Александрович и те, кто пережили блокаду Ленинграда, а также ветераны, выполнявшие интернациональный долг в Республике Афганистан. Выступление детей было настолько трогательным, что зрители в зале не стеснялись своих слез.
Это вообще самое трудное- играть в детских спектаклях без идиотизма. Особенно хотелось бы отметить игру Дровосека, Страшилы и Тотошки, так как нетрудно понравиться публике, играя главную героиню, Фею или злую волшебницу хотя они были хороши , но совсем другое дело - собачка Дочка - 6 лет - в полном восторге от спектакля и театра. Алексей был а 22 апреля на Сказка о странствующем принце... Спасибо Вам! Планируем посмотреть все спектакли! Очень у Вас хорошо! Ксения был а 01 апреля на По щучьему велению... Небольшой уютный зал. Сам спектакль очень смешной, веселый. Дочка 4,5 лет была в восторге, смеялась шуткам. Ирина был а 11 марта на По щучьему велению... Замечательный театр, очень веселый и динамичный спектакль!! Тандем Рината Мифтяхова и Александра Юшина шикарный!!! Зарядились позитивом на целый день!!! Спасибо огромное! Прекрасный театр, потрясающий спектакль! Актеры играют превосходно! Прекрасно провели время, остались незабываемые впечатления! Спасибо огромное!!! Получили такой заряд положительной энергии! Самое главное, что нет никакой пошлости и шуток ниже плинтуса, чем грешат сегодня и уже много лет многие постановки. Актеры играли восхитительно, естественно! Не проходите мимо! Там творятся чудеса! Не буду обманывать, - взрослый репертуар я не знаю. А вот детские спектакли просто замечательные! Последний раз ходили на "Щелкунчика" - моя дочка 6 лет сидела с открытым ртом, наклонившись вперед, увлеченная действом на сцене. В игру актеров очень органично вписаны песни и танцы. Ни на минуту не затянуто, не скучно смотреть. Могу сказать о своих ощущениях: трогательно и как-то достоверно все было. И классные костюмы, что немаловажно для такого представления! А как здорово они организуют декорации на совсем небольшой сцене, - кажется она раздвигается в третье измерение. Могу посоветовать сходить на Белоснежку, Аладина и Волшебника Изумрудного города. Это те спектакли, которые мы посетили. Моя дочь после каждого посещения несколько дней обсуждает со мной спектакль, задает вопросы и вспоминает смешные или значимые для нее моменты. Если вы стеснены в финансах, смело покупайте "галерку" - она ближе, чем многие партерные места в больших театрах. Правда сказать, даже самые дорогие билеты в этом театре дешевле, чем обычные в других местах - для КАЖДОГО ребенка есть специальная подушка детское сиденье , которое позволяет им не теряться за спинами друг друга, а тем более за взрослыми. Моя дочка, 6 лет, смотрела открыв рот и устремившись вперед от спинки кресла. Театр камерный, такое ощущение, что присутствуешь на сцене вместе с актерами. Прекрасное сочетание драмы, танца и песен. Красивые костюмы и убедительные актеры. Сама постановка прекрасная, повествование не затянуто, сюжет идёт по книге, актеры хорошо играют свои роли. Маленьких да и не только маленьких: зрителей привлекут яркие костюмы и декорации, веселая музыка, танцы и шутливые потасовки героев. Хотя и сыну 11 л. Очень понравилась камерность театра были первый раз. По-домашнему уютно, ощущение как будто пришел в гости к друзьям. Жалею, что сын перерос большую часть детского репертуара. Были в этом театре первый раз,обязательно пойдем еще! Вроде бы читаешь отзывы, думаешь: вот, надо сходить обязательно, должно понравиться. А после спектакля - очередное разочарование... Поэтому в Театр на Вернадского шла с опаской. Не известный театр, не известные актеры, достаточно большое произведение, как все это будет воплощено на сцене? А было - замечательно. Три часа - не заметно, на одном дыхании. Действие на сцене побуждает к мысли редкость по нынешним временам в театральном мире о том, как мы живем и каковы наши ценности. Спектакль динамичен, эффектен не только по тому, что используется живой огонь, но и тем, как двигаются в этих декорациях актеры. Чувствуется каскадерская подготовка Виктора Кузина Монтег. Музыка, видеоряд, стихи, звучащие в спектакле - все очень гармонично. Обязательно еще схожу в этот театр на другие спектакли. Не устаю восторгаться театром и актерами! Моей без недели восьмилетней дочке очень понравилось, дети в зале хохотали над каждой шуткой Пеппи. И каждый раз удивляюсь, насколько в маленьком пространстве сцены авторам удается показать столько разных мест, где происходит действие: и дом, и цирк, и кабинет врача, и лужайку для игр, и торговый центр... Очень рекомендую для младших школьников и взрослых дошкольников! Это действительно Брэдбери. Спектакль оценю на 4. Актеры молодые, играют очень хорошо. Интересное решение с проектором, компенсирует небольшую сцену и лаконичные декорации. Но вот во 2 части слишком громко - много криков, громкой музыки, это давит на голову. Но это только на первый взгляд. Длинный монолог, во время которого стоит гробовая тишина в зале, потому что не хочется пропустить ни одного слова, вдруг неожиданно сменяется активным действием, безумием, громкой музыкой. Все стряхивают оцепенение и уже не понимают, что здесь настоящее. Брандмейстер Битти в исполнении Александра Юшина великолепно омерзителен, человек предавший, как написано в программке. Монтег, человек идущий, в исполнении Виктора Кузина, наверное такой, каким я себе его представляла, читая роман. За маской жестокости романтичный, честный, растерянный, ищущий смысл, взбунтовавшийся. Люди, которые понимают, боятся.
И опять призы! Ни один ребёнок не останется равнодушным, когда выходит на сцену участвовать в конкурсах; И первая часть Новогоднего представления с невероятно харизматичной Бякой Закозюкой Лохматой. Далее, сама сказка про Маленькую Волшебницу. Добрая сказка про выбор своего пути, про дружбу и зависть, про добро и вредность. Честно говоря, в этот раз я очень волновалась, что Ки уже актеров узнает в лицо, вспомнит их предыдущие роли, соответсвенно, пропадёт у него ощущение чуда. Но ничего подобного, узнал Наталью Небалуеву в роли Маленькой волшебницы и очень обрадовался, вспоминая Тотошку и Крошку Ру. Про Наталью я уже писала, она сказочная и милая, запоминающаяся, каждый раз совсем другая, сохраняя все тот же шарм. Вывод прост: Если вы хотите добрую сказку в уютной домашней атмосфере- вам в Театр на Вернадке. Полезно Надежда 13 декабря 2018, 05:48 На сцене Зеркало, Королева и её сын, вернувшийся после длительного обучения домой. Появляется падчерица в детской одежде и просит у мачехи разрешить ей завтра одеть красивое платье, так как у нее день Рождения. Платье её преображает и она уже не ребёнок, а юная девушка. Принц влюбляется в именинницу, но Королева просит своего сына убить её. Так начинается постановка «Белоснежка и семь гномов» в Театре «Вернадского 13». Опущен момент с появлением на свет Белоснежки, отца и матери девочки тоже уже нет, только мачеха. По сказке Белоснежке было 7 лет, когда Королева приказала её убить, в спектакле же — 18 лет. Вместо егеря охотника убить Белоснежку должен принц. В сказке Белоснежка набрела на домик гномов, когда в нем никого не было, в спектакле же гномы были дома и забавно показан момент, когда они решали разрешить принцессе остаться или нет, потому как скрывают ото всех свои сокровища в сказке они сразу предложили девочке остаться. В спектакле Королева пришла к убежищу Белоснежки лишь однажды и сразу принесла яблоко, в сказке же она приходила трижды сначала со шнурком, потом с гребнем и под конец с яблоком. По-иному показан момент «пробуждения» Белоснежки. И, к счастью, нет сцены расправы над Королевой. Почти весь спектакль дети смеялись, интересно как режиссёры-постановщики делают так, чтобы маленьким зрителям было забавно? Тестируют на своих детях? Правда один мальчик перед нами плакал, просил маму чтобы они вышли и пропустили момент, когда покушались на Белоснежку, ему было очень страшно за неё. Однажды я и сама вздрогнула, когда Королева разбила Зеркало. Но в целом прекрасная постановка! Моей дочке понравились декорации, она сразу поняла, что перед нами Зеркало, небольшие спецэффекты тоже оценила. А мне понравилась Королева, шикарная! По окончании дочь попросила: мама, давай посмотрим все спектакли в этом тетаре, здесь интересно : Полезно Елизавета Ефремова 11 декабря 2018, 03:53 Белоснежка и семь гномов В прошедшую субботу мы с Ромой в очередной раз побывали в театре «Вернадского 13». В первый раз мы побывали в этом театре год назад и с тех пор пересмотрели практически весь детский репертуар. И что же мы будем делать, когда пересмотрим все… не идти же по второму кругу! Хотя этот театр заслуживает и повторных походов - в маленьком тесном подвальчике невероятно уютно, здесь все дружественно к детям: и удобный подъем рядов, и громадные подушки для тех, кому плохо видно, и сцена, очень близкая даже к последнему ряду, и интересные, веселые спектакли. Актеров в театре тоже немного, а потому каждый из них может сыграть сразу несколько ролей в очередной сказке, а декорации так талантливо придуманы, что маленькая сцена становиться огромным миром. На этот раз мы смотрели «Белоснежку и семь гномов». Нам было и немножко страшно, когда злая королева решила извести Белоснежку, и смешно, когда забавные гномы спорили и ссорились. Мы переживали за Тилли, самого маленького из гномов, но оказавшегося самым храбрым, когда он отправился во дворец чтобы у волшебного зеркала узнать, как спасти Белоснежку. А само зеркало было действительно волшебным! Просто невозможно было поверить, что зеркала как раз и нет, а есть только рама и актриса в ней, но в этом театре при помощи фантазии творятся чудеса. Спасибо театру «Вернадского 13» за то, что он есть, спасибо его актерам, художникам, осветителям и музыкантам. Спасибо всем, кто придумывает и показывает такие замечательные спектакли. Спасибо Елене Громовой, создателю, вдохновителю и режиссеру театра «Вернадского 13» Полезно Анастасия Анастасия 11 декабря 2018, 11:02 В прошлое воскресенье мы с девчонками посмотрели "Щелкунчика" в Театре "Вернадского, 13". Спектакль своеобразный. Здесь историю о том, как красивый и веселый юноша превратился в большезубого и лупоглазого уродца, рассказывают куклы. История печальна. Но девчонки хохотали, как сумасшедшие. Уж очень смешные куклы. Что касается актеров - людей, то мне приглянулся Щелкунчик. И его деревянные движения, и печальные повороты корпуса, и стыдливые попытки закрыться от внимательного взгляда Мари. Маска Щелкунчика выполнена великолепно. Щелкунчик здесь - такой классический образец мужского начала. Когда мужчина раскрывается и духовно преображается благодаря служению женщине. Очень хорошо передана языком тела сцена битвы с Мышиным королем, отдельная благодарность хореографу. По итогам, дети просят снова прийти в этот театр на другие спектакли. Лично у меня это Щелкунчик. И какое же было счастье, когда мы попали на спектакль "Щелкунчик" в театре Вернадского, 13. Спасибо вам огромное за этот праздник! Два часа на одном дыхании. Два часа в сказке. И даже совсем не хотелось уходить на антракт. Задорный, весёлый мальчишка. Ну а мне понравились все. История об орехе Кракатук, например, рассказывалась с помощью кукольного театра. Очень насыщенный спектакль! Если верите в чудеса и любите сказку про Щелкунчика, то вам в Вернадского, 13 на "Щелкунчика". Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста. Лично меня более всего впечатлил образ короля. Такой беззаветно любящий отец. Который за беспокойством, "выпил ли принц молочко, съел ли булочку", не сразу замечает, что мальчик вырос. Но и взрослому уже юноше готов помочь найти счастье. И видит не богатый наряд, а доброту и душевную красоту невесты. Дети были несколько удивлены, ожидая диснеевского варианта. Но с интересом познакомились с классической версией. Еще отметили игру актрисы, исполняющей роль юного волшебника. Они думали, что это талантливый мальчик, пока не увидели ее через неделю в роли Мари в "Щелкунчике". Выражения лиц у дочек мачехи необыкновенные - и грубость, и глупость... И принц хорош - не избалованный папенькин сынок, но воплощение нежности, робкой надежды, любви и юности. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно tabk 30 ноября 2018, 04:11 «Гамлеt» в театре «Вернадского, 13» - это не классическая постановка, нет. Но это — «Гамлет», настоящий, великий, вечный , гениальный «Гамлет» Шекспира. Музыкальное переосмысление, Dram-опера. Очень необычная подача, да, первые минуты меня не покидало чувство недоумения. Но — услышав «Гул затих, он вышел на подмостки…» - я поняла, что не разочаруюсь. Сложно пересказать впечатления от постановки, ее надо увидеть, услышать, прочувствовать, прожить. Варваре Калгановой и Елене Громовой удалось создать удивительный по своей пронзительности и накалу спектакль, который держит тебя все время действия и еще долго после. Просто феноменальный актерский состав, сыгранный безупречно. Гамлет — Александр Юшин — настоящий мятущийся Гамлет, играющий в лучших традициях «на разрыв аорты». Офелия — Дина Запоринкова с волшебным, тонким, звенящим голосом и нежнейшим лицом, Офелия, которой веришь и жалеешь до слез. Гертруда — Надежда Карпухина — и женщина во власти страстей, и беспокоящаяся мать. Мудрый и спокойный Лаэрт - Илья Жильцов- преданный друг. Трудно выделить и отметить кого-то одного хотя голос Офелии до сих пор звучит в душе , здесь нет второстепенных ролей, ни одной, абсолютно все актеры играют так, что трудно отвести глаза. Отдельно хочется все же отметить «спекткаль в спектакле» - представление актеров — «Гамлет в Гамлете» - это было настолько ярко и сильно, взрыв эмоций и смеха сквозь слезы, что, мне кажется, можно выпускать отдельным представлением. Я шла на спектакль со своей дочерью-подростком и невольно терзалась — стоит ли начинать знакомство со столь великим произведением с неклассической постановки —у читывая, какие бывают современные трактовки классики. Когда в самом начале зазвучал рэп, абсолютно нелюбимый дочерью — сомнение усилилось. Но когда мы вышли из театра, дочь наконец-то выдохнула и сказала — это было круто! Мы говорили обо всем — о Шекспире и театре, о Серебряном веке и диссидентстве, о Библии и семье, о королях и капусте… И это было прекрасно. Да, вердикт дочери по актерам — Гораций я подозреваю, ее покорила последняя брутальная сцена , Офелия, Полоний. Спасибо театру «Вернадского, 13» за такой потрясающий спектакль, который не сможет оставить равнодушным абсолютно никого. Полезно Надежда 25 ноября 2018, 11:55 «А скоморохи-пересмешники раешники-потешники играют, пляшут, дуют дуду» — неделю эта песенка в моей голове, после того как посмотрели музыкально-театрализованное баловство по мотивам сказки «По щучьему велению... Вот если бы вы поймали щуку говорящую, что бы у неё попросили? Емеля не оробел и запросил чтобы царская дочка в него влюбилась! А что там дальше получилось всем известно, но только в театре это обыграли смешно и задорно. Дети и взрослые смеялись весь спектакль, ноги готовы были пуститься в пляс со скоморохами и заморскими плясунами под русские народные песни, ламбаду и канкан. Особо забавные шутки хотелось записать. В спектакле нет спецэффектов и замысловатых декораций, но печка ездит — это факт! А ещё они ввели новые действующие лица: чудаковатых докторов и щуку очеловечили. Добавили юмор на современную тему, например царь просит «сфоткай меня, а потом в Инстаграм». Правда царская дочка визжала-кричала громко и много, это слегка утомляло. В исполнениии Максима Максимова Емеля так хорош, что я подумала: как идёт ему эта роль, а потом вспомнила, ведь накануне подумала то же самое про его роль Фрица из Щелкунчика. В общем тут всё понятно — талантливые актёры в театре служат. Места у нас были далековато — 9 и 10 ряд, на последнем 11 ряду сидели иностранцы, думаю им тоже понравилось такое баловство : Полезно Вера 25 ноября 2018, 09:05 "По щучьему велению, по моему хотению, хочу чтобы.... Мы с сыном воображаем живую фольклорную историю с яркими народными костюмами и весёлым балаганом. А ещё эта сказка должна быть очень простой и понятной нам, зрителям! Не люблю, когда сказки усложняют. Всё это мы нашли в музыкальном спектакле-скоморошине "По щучьему велению", который можно посмотреть в драматическом театре "Вернадского 13". История получилась действительно балоганной, яркой и лёгкой, с изюминкой - сказка местами "на современный лад". Сказка на наших глазах превращается в настоящий праздник юмора и громкого веселья. Настроение сразу прыгает вверх. Ну кто не знает ленивого Емелю, которому так улыбнулась удача, и он поймал волшебную щуку!? Театру удалось "рассказать" эту сказку понятным и задористым языком, и здесь опять радует отличная игра актёров! Как-то легко удалось им передать дух и настроение народной сказки - и топор сам рубит,и вёдра сами ходят, и летающая дубинка, и щука оживает, и печка по сцене передвигается, скоморохи, ярмарка и тд. В этом спектакле - одни и те же актёры играют разные роли. Путаницы удалось избежать, благодаря смене костюмов, добавлении каких-то акцентов и смене характеров. Мой почти пятилетка всё уловил, не запутался. Есть новые персонажи - доктора и заморские плясуны. Простак на первый взгляд, но именно этой простотой и подкупает. А когда он на печке перемещается по сцене, улыбаются все! И очень понравилась ему Щука Евгения Войцеховская , сказал "какая она удивительная"! А главное, интересно всем - и детям, и родителям. Будьте готовы к шуткам про Инстаграм и селфи - прямо в тему. Полезно Надежда 24 ноября 2018, 11:37 Уж не знаю откуда моя дочь узнала про Щелкунчика, а только она мне все уши им прожужжала. Мы прочитали сказку, посмотрели мультфильм, сделали поделку Щелкунчика, а дочь всё не унималась. А тут как раз приглашение в театр «Вернадского 13» и мы пошли. В этом театре мы побывали впервые, он расположен в жилом доме на цокольном этаже, но здесь есть всё как в большом театре: гардероб, буфет кстати, цены приемлемые , для детей есть подушки на кресла, можно купить раскраски или книги чтобы скоротать ожидание спектакля, есть буккроссинг. С другого торца дома есть небольшое кафе, где после спектакля можно посидеть за чаем с десертами и обменяться впечатлениями. А ещё оказалось, что здесь служат талантливые актёры: Наталья Небалуева в роли Мари передала образ девочки именно так, как я себе представляла — маленькая, нежная и храбрая; а Максимов Максим сделал Фрица более мягким и сердечным, чем в сказке Гофмана. Вообще в спектакле почти всё как в книге с некоторыми отличиями: дети живут с няней, а не с родителями; Мышиный Король не с семью головами, хотя еще двое мышей создавали впечатление, что Король трёхголовый; и ещё несколько незначительных моментов. Не ожидала, что спектакль будет легко смотреть детям, но нотки юмора удерживали внимание маленьких зрителей. Иногда щутили дети, случайно назвав госпожу Штальбаум «госпожа Шлагбаум» : Хотя были и пугающие моменты, когда для смены действия или декораций зал погружали в полную тьму, или когда мыши появлялись на сцене, или во время «великого побоища». Но спектакль рассчитан на возраст от 5-ти лет, и это надо учитывать. Например сзади нас сидела бабушка с внуком и он всякий раз пугался и плакал, когда выходили на сцену мыши. Рекомендую пойти на спектакль в новогодне-рождественский период, ведь на сцене ёлочка украшена, под ней подарки лежат, сверху свисают шары на ветках, а на окнах гостиной узоры от мороза — праздничное настроение вам обеспечено. Полезно Ольга 24 ноября 2018, 03:14 Были с мальчиком 10 лет на спектакле "Щелкунчик" Сейчас самое время сводить детей. Новогодний спектакль, создающий атмосферу конца года. На сцене елка, под потолком висят шары. Все разговаривают о подарках. Спектакль более серьезный, чем белоснежка или принцесса на горошине. Тут экшен и боевик. Жуткая история о том, как мелкое воровство еды перерастает в вендетту длинной в целую жизнь! Когда-то давно жили-были король с королевой и миловидной дочкой. Король любил колбасу с жиром, а королева самолично готовила ему ее. Но в стране была напряженка с жиром и поэтому когда Мышиная королева слопала часть жира, заготовленного для производства колбасы, то король разгневался и переловил мышеловками близких и родственников воровки. Мышиная королева расстроилась и заколдовала королевскую дочку в уродца. И расколдовать ее мог лишь орех крокотук и племянник королевского часовщика. Племянник с миссией справился, Мышиная королева, такая мстительная истеричная особо. Тут он каким-то непостижимым образом из родственника часовщика стал принцем мы не сумели отследить этот сюжетный поворот , которого за уродство выгнала из королевства милая королевская семейка. Ох уж эти короли! Такие коварные! И этого племянника стал преследовать сын Мышиной королевы. Годы жизни на это преследование положил! Не жалел ни сил, ни времени! И собственно в спектакле мы увидим кульминацию и развязку этой трагической истории - битву между Мышиным принцем и Щелкунчиком. Моему ребенку спектакль принес массу пользы. Помимо собственно того, что спектакль красивый визуально, он еще и расширил детские гастрономические горизонты! Ребенок, который согласен есть лишь ограниченный набор продуктов макароны, рис и пицца маргарита , внезапно попросил попробовать колбасы с жиром! Еще он сделал для себя вывод, что Щелкунчик зря столько времени бегал от Мышиного короля. Давно надо было остановиться и встретиться с проблемой лицом к лицу. А Мышиный король зря потратил свою жизнь на месть. Глупо поступил. Оно того не стоило. В спектакле была ситуация, когда мальчишка, который позиционировал себя очень смелым, струсил и сбежал с поля боя, отрицал этот факт и лишь ближе к концу спектакля принял это и покаялся в том, что струсил. Тоже довольно поучительно - любой может струсить и свои ошибки надо признавать и пытаться их исправить. Мой мальчик сопереживал этому парню. Довольно динамичный, много батальных сцен, местами мрачноватый. Наш фаворит - Мышиный король с приспешниками. Решительные, уверенные, абсолютно безумные! Их невозможно не полюбить! Спектакль должен понравиться и мальчикам и девочкам. Идти имеет смысл лет с 6. Полезно елена 21 ноября 2018, 05:23 «Доктор Бартек и Смерть» - спектакль детской театральной студии «Крылья» для зрителей от 10 лет, созданный группой «Фантастические маски» по мотивам польской народной сказки. Руководитель группы и постановщик - Павел Симонов. Спектакль «Доктор Бартек и Смерть», идущий на сцене театра «Вернадского, 13», поставлен в рамках проекта поддержки театров, где играют дети. Трогательно, искренне и наивно юные артисты рассказали историю о Докторе Бартоке, победившем смерть. Мама Бартека умерла от чумы и он поклялся, что создаст вакцину, способную победить эту болезнь. И это ему удалось!!! Бартек оказывается в городе, где началась эпидемия чумы. Во сне к нему приходит Смерть и заключает с ним пари — если он сможет вылечить больного, у которого уже нет шансов поправиться, она исполнит его желание. И Бартек помогает жителям города справиться с этой страшной болезнью. Более того, вместе с другом Эриком они обнаружили источник ее распространения и сделали все от них зависящее, чтобы его уничтожить. Вакцина закончилась. Последнюю ампулу друзья вкололи захворавшему сыну мэра города. Но тут заболевает мама его возлюбленной и Бартек, ни секунды не колеблясь, спасает ее ценой собственной жизни. Смерть признает свое поражение в поединке и согласна исполнить желание Уильяма. И как вы думаете, что он попросил? Чтобы его возлюбленная была счастлива!!! Вот такую историю о добре и зле, жизни и смерти, о верной дружбе и искренней любви я посмотрела в театре «Вернадского, 13». В переполненном зале были родственники, друзья и знакомые юных артистов. На поклонах их просто засыпали цветами!!! А уж таких бурных аплодисментов я не слышала даже на самых знаковых премьерах!!! Очень рада выбору режиссером для своей постановки этой сказки — современным детям очень не хватает именно таких простых рассказов о приоритете жизненных ценностей! Очень советую спектакль к просмотру юным зрителям 10-14 лет. Уверяю — скучно не будет!!! Полезно Анастасия 21 ноября 2018, 03:59 На сцене театра "Вернадского, 13", посмотрела постановку детской студии "Крылья" - Доктор Бартек и Смерть, по мотивам польской народной сказки. Необычно, непривычно, что настоящий театр, в зале аншлаг, в кассе нет билетов, а на сцене все актеры в возрасте до 18 лет. Конечно, присутствовало некоторое волнение среди героев, не все сцены сглажены, но общее впечатление более, чем положительное. Интересная история, красивая постановка, разнообразие форм. Думаю, что у ребят есть будущее. А "сказку" можно рекомендовать для просмотра и вполне взрослым. Полезно Мария 18 ноября 2018, 10:26 Театр «Вернадского, 13» в очередной раз порадовал нас с дочкой. В предверии новогодней суеты для создания соответствующего настроения мы посетили Щелкунчика. Произведение «Щелкунчик и Мышиный король» Э. Гофмана само по себе сложное для воспроизведения на сцене, тем более такого камерного пространства как в Театре на Вернадке. Но режиссёру это удалось с помощью потрясающих декораций, интересных элементов шкаф-ширма, красивый занавес с зимними окнами костюмов и, конечно, игрой актеров. В оригинальном сюжете этой сказки есть немало страшных моментов, которые отсутсвует в постановке, но зато сохранены практически все интересные повороты сюжета, местами было даже смешно. Происходящее на сцене перенесёт зрителей в сказку, заставит поверить в волшебство и потерять связь между сном Мари и явью, ведь она сама до конца не поверила в своё пребывание в сказочной стране, во все чудеса, которые там видела. За счёт малого размера театра можно без проблем увидеть чувства и эмоции актеров, который поражают своей искренностью. Дети были трогательны, мышиный король со своей свитой - коварны, а куклы - отважны. Очень понравились также костюмы и музыкальное сопровождение. И очень запомнилось маленькое кукольное представление, посвящённое превращению принца в Щелкунчика, не смотря на его стиль «маппет-шоу», который кому-то может показаться непонятным. Полезно Марина Марина 16 ноября 2018, 02:14 Жил-был в лесу старый волк, морской волк. Водил дружбу с лисой, вороном и филином, потому что им это было выгодно, а сам мечтал вернуться в море. Но какое море в лесу? Да и команды толком нет - не одному же плавать. Но - если есть желание и воля, а также смелость и находчивость, то очень многое возможно! Очень добрая сказка, трогательная и настоящая, о подлинной дружбе, отваге и чести, о смелости и воли к победе. А также о том, что очень многого можно достичь, когда вместе, а не один, что мир разительно меняется, когда живешь не только для себя. Идет около часа, без антракта, потому что рассчитана на самых маленьких. Спектакль начинается плавно, за спиной слышала недовольный детский писк: "Почему так скучно?! Я хочу еще! Надо сказать, что играют очень искренне. В некоторых моментах волк реально прослезился, а за ним и родители, и даже дети видела, как утирали слезы на первом ряду. Артисты бесподобно выразительны! Смотришь на них и не веришь, что вот этот грозный ворон был в другой сказке добрым принцем, а жеманная изящная лиса - холодной и воинственной принцессой. Потрясающий зайка с таким прям нежным зайкиным голоском, что никогда бы не заподозрила взрослого человека. И все эмоции такие чистые, открытые - живые. Даже мой ребенок почти 11 лет , скептически относящийся к очень малышовым постановкам и обычно ограничивающийся стандартным словом "прикольно" - и то, если я спрошу!
13 марта в театре "Вернадского, 13"
Спасибо огромное! Прекрасный театр, потрясающий спектакль! Актеры играют превосходно! Прекрасно провели время, остались незабываемые впечатления! Спасибо огромное!!! Получили такой заряд положительной энергии! Самое главное, что нет никакой пошлости и шуток ниже плинтуса, чем грешат сегодня и уже много лет многие постановки. Актеры играли восхитительно, естественно! Не проходите мимо! Там творятся чудеса! Не буду обманывать, - взрослый репертуар я не знаю.
А вот детские спектакли просто замечательные! Последний раз ходили на "Щелкунчика" - моя дочка 6 лет сидела с открытым ртом, наклонившись вперед, увлеченная действом на сцене. В игру актеров очень органично вписаны песни и танцы. Ни на минуту не затянуто, не скучно смотреть. Могу сказать о своих ощущениях: трогательно и как-то достоверно все было. И классные костюмы, что немаловажно для такого представления! А как здорово они организуют декорации на совсем небольшой сцене, - кажется она раздвигается в третье измерение. Могу посоветовать сходить на Белоснежку, Аладина и Волшебника Изумрудного города. Это те спектакли, которые мы посетили. Моя дочь после каждого посещения несколько дней обсуждает со мной спектакль, задает вопросы и вспоминает смешные или значимые для нее моменты.
Если вы стеснены в финансах, смело покупайте "галерку" - она ближе, чем многие партерные места в больших театрах. Правда сказать, даже самые дорогие билеты в этом театре дешевле, чем обычные в других местах - для КАЖДОГО ребенка есть специальная подушка детское сиденье , которое позволяет им не теряться за спинами друг друга, а тем более за взрослыми. Моя дочка, 6 лет, смотрела открыв рот и устремившись вперед от спинки кресла. Театр камерный, такое ощущение, что присутствуешь на сцене вместе с актерами. Прекрасное сочетание драмы, танца и песен. Красивые костюмы и убедительные актеры. Сама постановка прекрасная, повествование не затянуто, сюжет идёт по книге, актеры хорошо играют свои роли. Маленьких да и не только маленьких: зрителей привлекут яркие костюмы и декорации, веселая музыка, танцы и шутливые потасовки героев. Хотя и сыну 11 л. Очень понравилась камерность театра были первый раз.
По-домашнему уютно, ощущение как будто пришел в гости к друзьям. Жалею, что сын перерос большую часть детского репертуара. Были в этом театре первый раз,обязательно пойдем еще! Вроде бы читаешь отзывы, думаешь: вот, надо сходить обязательно, должно понравиться. А после спектакля - очередное разочарование... Поэтому в Театр на Вернадского шла с опаской. Не известный театр, не известные актеры, достаточно большое произведение, как все это будет воплощено на сцене? А было - замечательно. Три часа - не заметно, на одном дыхании. Действие на сцене побуждает к мысли редкость по нынешним временам в театральном мире о том, как мы живем и каковы наши ценности.
Спектакль динамичен, эффектен не только по тому, что используется живой огонь, но и тем, как двигаются в этих декорациях актеры. Чувствуется каскадерская подготовка Виктора Кузина Монтег. Музыка, видеоряд, стихи, звучащие в спектакле - все очень гармонично. Обязательно еще схожу в этот театр на другие спектакли. Не устаю восторгаться театром и актерами! Моей без недели восьмилетней дочке очень понравилось, дети в зале хохотали над каждой шуткой Пеппи. И каждый раз удивляюсь, насколько в маленьком пространстве сцены авторам удается показать столько разных мест, где происходит действие: и дом, и цирк, и кабинет врача, и лужайку для игр, и торговый центр... Очень рекомендую для младших школьников и взрослых дошкольников! Это действительно Брэдбери. Спектакль оценю на 4.
Актеры молодые, играют очень хорошо. Интересное решение с проектором, компенсирует небольшую сцену и лаконичные декорации. Но вот во 2 части слишком громко - много криков, громкой музыки, это давит на голову. Но это только на первый взгляд. Длинный монолог, во время которого стоит гробовая тишина в зале, потому что не хочется пропустить ни одного слова, вдруг неожиданно сменяется активным действием, безумием, громкой музыкой. Все стряхивают оцепенение и уже не понимают, что здесь настоящее. Брандмейстер Битти в исполнении Александра Юшина великолепно омерзителен, человек предавший, как написано в программке. Монтег, человек идущий, в исполнении Виктора Кузина, наверное такой, каким я себе его представляла, читая роман. За маской жестокости романтичный, честный, растерянный, ищущий смысл, взбунтовавшийся. Люди, которые понимают, боятся.
Люди, которые не понимают, а таких большинство, просто вызывают жалость. Возможно ли все исправить? Книги, бесценные сокровища, за которые умереть не страшно - они тоже актёры в этом спектакле. Нет, антиутопия, сегодняшняя реальность. И от этого становится страшно. А много ли нас, бунтовщиков, а хватит ли сил не превратиться в управляемое тупое стадо? Посмотрите, подумайте... Оказались там случайно, про этот театр - Вернадского, 13 - ничего раньше не слышала. Показалось, что сейчас просмотр этого спектакля очень важен. На спектакле, помимо сына, было еще несколько детей.
Немного разочаровал финал, мне показалось, что у Брэдбери он сильнее. Очень хороший актер играл пожарного Битти Александр Юшин , у него получился настоящий интеллектуальный враг чтения и книг... И главный герой Монтег Виктор Кузин , который из такого накачанного равнодушного качка-"ОМОНовца" становится героем оппозиции, был на высоте. В спектакле есть замечательная роль профессора Фабера Павел Симонов , который мне очень напомнил моего профессора в Шанинке Александра Филиппова.
Самыми подходящими спектаклями для нового артиста по вакансии представляются «Любовь у сливного бачка» по пьесе Василия Сигарева там всего три роли — он, она и автор и «Мое загляденье» по Алексею Арбузову про жизнерадостного советского бухгалтера Васю Листикова, который стремится стать идеальным человеком, несмотря на коварство и предательство близких.
Кстати, этот спектакль участвует в государственной программе «Пушкинская карта». Фото: shutterstock.
Особое внимание уделяется постановкам для детей, они составляют большую часть репертуара. Поэтому иногда его называют «детский театр на Вернадского, 13».
В труппу театра входят профессиональные актеры, окончившие российские театральные вузы, а также выпускники студии «Крылья» при театре. Эта организация допобразования с театральной направленностью стала функционировать в начале 2000-х. Студия «Крылья» при драматическом театре «Вернадского 13» предлагает занятия для детей 7—18 лет. Малыши в возрасте 3—6 лет могут посещать студию «Маленький театр».
Отдельным направлением деятельности является организация мероприятий. Регулярно в театре на проспекте Вернадского, 13 проходят концерты для разных категорий граждан. Театр предлагает также свои помещения для проведения праздников, детских дней рождения, мастер-классов и других событий.
А начинался "Вернадского 13" с небольшой театральной студии при центре для творческой молодёжи "Гистрион". Осенью 2000 года она получила постоянное помещение. Развитию и успеху организации способствовала инициатива и активное участие Елены Громовой - в дальнейшем она вступила в должность художественного руководителя и сейчас занимается режиссурой постановок.
Театр “Вернадского, 13” начинает бесплатную серию мастер-классов
В театре Вернадского, 13 вчера прошел открытый урок по вокалу и хореографии. Главная» Новости» Вернадского 13 афиша. Главная» Новости» Театр вернадского 13 официальный сайт афиша. Драматический театр Вернадского 13 располагается по адресу: р-н Ломоносовский, проспект Вернадского, 13, рядом с метро Университет. На странице в Instagram театра «Вернадского 13» появилась информация о закрытии XXI театрального сезона.
«Вернадского, 13»: театр, в котором дети забывают про смартфоны
А у нас новости! Драматический театр «Вернадского, 13» объявляет конкурс детских рисунков «Конек-горбунок».Конкурс посв. Расписание Драматический Театр «Вернадского, 13», купить билеты на любое событие в Москве онлайн. по адресу, чтоб не перепутали. Если хотите получать новости, инофрмацию по мероприятим, дням открытых дверей.
Театр «Вернадского 13»
Современное название учреждения образовалось в результате переезда в новое здание по адресу: проспект Вернадского, 13. С тех пор в театре было поставлено более 20 спектаклей. Особое внимание уделяется постановкам для детей, они составляют большую часть репертуара. Поэтому иногда его называют «детский театр на Вернадского, 13». В труппу театра входят профессиональные актеры, окончившие российские театральные вузы, а также выпускники студии «Крылья» при театре. Эта организация допобразования с театральной направленностью стала функционировать в начале 2000-х. Студия «Крылья» при драматическом театре «Вернадского 13» предлагает занятия для детей 7—18 лет. Малыши в возрасте 3—6 лет могут посещать студию «Маленький театр». Отдельным направлением деятельности является организация мероприятий.
Они получаются громкими, чувственными, местами даже абсурдными, но самое главное — честными!
Создатель «13 студии», режиссёр, педагог и наставник — Алексеев Данила Андреевич. Именно он собрал театральную группу в 2015 г. В репертуаре «13 студии» на данный момент можно увидеть жизнерадостную комедию «Моё загляденье» по А. Арбузову, абсурдную почтикомедию «Носороги» по Э.
Основу любого из спектаклей репертуара составляют режиссура, музыка и хореография. Музыку к спектаклям пишет известный петербургский композитор Варвара Калганова. В труппу театра входят как опытные актёры, работающие на сцене свыше 10 лет, так и молодёжь — выпускники театральных институтов из разных городов страны. В афише театра есть и взрослые спектакли, и ориентированные на молодёжь, детей и подростков.
Расположенный в отдаленном районе Москвы, театр со временем стал еще и популярным культурно-досуговым центром для местных жителей. В этом направлении в молодёжном культурно-досуговом центре ведется несколько проектов, а именно: - проведение фестивалей детских театров, музыкальных фестивалей и выступлений детских и молодежных учреждений. Они выступают в костюмах, сшитых по последнему писку «собачьей» моды, выполняют сложнопостановочные трюки, поют и считают. Представления дог-артистов не оставляют равнодушными детей и взрослых.
Закрытие сезона в театре Вернадского, 13
История будущего театра «Вернадского 13» началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой. Драматический Театр "Вернадского, 13" для детей и взрослых. Работал в Орловском театре «Свободное пространство» (1997-2000), театре «Вернадского, 13» (2000-2001), Театральной компании И. Апексимовой (2004-2005), Московском театре юного зрителя (2005). Работал в Орловском театре «Свободное пространство» (1997-2000), театре «Вернадского, 13» (2000-2001), Театральной компании И. Апексимовой (2004-2005), Московском театре юного зрителя (2005).
Краткая история
- «Вернадского, 13»
- Афиша: Драматический театр "Вернадского, 13"
- Театр “Вернадского, 13” начинает бесплатную серию мастер-классов
- «Вернадского, 13»: театр, в котором дети забывают про смартфоны | Аргументы и Факты
Актер из Новомосковска снялся в сериале «Универ. 13 лет спустя»
На самом деле все началось гораздо раньше, году этак в 1987, когда очень молодая и очень творческая команда единомышленников, воспитанная "Таганкой" и заразившаяся "Юго-Западом", - решила организовать свой театр. Сначала был статус творческого молодежного центра, потом доросли до театра-студии, а потом начали сыпаться экономические кризисы. За это время многие из творческой молодежи переквалифицировались в более насущные профессии, а будущий режиссер, Елена Громова, закончила ВТУ им. А потом все-таки помогли власти: и был рояль в воде, и долгий ремонт, и новая труппа молодых профессиональных актеров.
Зрители могли увидеть такие спектакли, как "Маленькая колдунья", "Превращение", "Чудесное приключение Нильса с дикими гусями" и многие другие. На все спектакли зрителей впускали только при наличии масок, сообщается на официальном сайте театра.
Мастер класс по "Актёрскому Мастерству" стартует в 17:00. Он рассчитан на детей от 8 лет. Эфир ведёт актёр, режиссёр, педагог - Данила Алексеев.
Наша задача: остаться в поле зрения наших зрителей, и сделать это интересно, с пользой для них и для себя. Возможно, из этого вырастет образовательный проект онлайн. Это пока неизвестно.
Сначала был статус творческого молодежного центра, потом доросли до театра-студии, а потом начали сыпаться экономические кризисы. За это время многие из творческой молодежи переквалифицировались в более насущные профессии, а будущий режиссер, Елена Громова, закончила ВТУ им. А потом все-таки помогли власти: и был рояль в воде, и долгий ремонт, и новая труппа молодых профессиональных актеров.
Расположенный в спальном районе Москвы, театр взял на себя функции культурно-досугового центра.