новости. азербайджан. баку. дворец гейдара алиева. балет арифа меликова "легенда о любви". Либретто балета Легенда о любви турецкий поэт и драматург Назым Хикмет создал на основе своей драмы Ферхад и Ширин, которая, в свою очередь базировалась на старинной персидской легенде Хосров и Ширин. Большой представляет премьеру возобновленного балета "Легенда о любви".
Популярный балет «Легенда о любви» представили столичным зрителям
| В Большом театре покажут балет «Легенда о любви» в честь юбилея Светланы Адырхаевой | В наличии билеты на балет Легенда о любви Большого театра, с помощью нашего сайта Вы всегда можете купить официальные билеты онлайн или по телефону +7(495)789-41-85. |
| Премьера балета “Легенда о любви” состоялась в Нур-Султане | «Легенда о любви» закрепила его творческий союз с Григоровичем, начало которому было положено работой над «Каменным цветком». |
| Легенда о любви (балет) — Википедия | Новость из ОАЭ на тему Балетный спектакль «Легенда о любви», Дубай, ОАЭопубликованная на сайте Russian Emirates в ленте "Календарь событий". |
| Мой любимый спектакль «Легенда о любви» | В первый день состоялся показ балета “Легенда о любви”. В качестве ведущего вечера выступил заслуженный деятель искусств, театровед, первый заместитель главного редактора журнала “Балет” Сергей Николаевич Коробков. |
Рыцарская легенда о любви романтического Средневековья на сцене Астраханского театра оперы и балета
они так совершенны, что исполнителям надо тянуться за уровнем, потому что в самой хореографии заложена такая мощь высказывания, такая. В балете «Легенда о любви» Арифа Меликова на сцене музыкального театра 23 и 24 апреля вместе с артистами Театра балета Юрия Григоровича выступят ведущие солисты Башкирского государственного театра оперы и балета. новости. азербайджан. баку. дворец гейдара алиева. балет арифа меликова "легенда о любви". "Я люблю звезду!" — говорит художник Ферхад в пьесе Назыма Хикмета "Легенда о любви", основы для либретто уже упомянутого мною одноимённого балета Григоровича. «Легенда о любви» — балет Арифа Меликова в трёх действиях, семи картинах, на либретто Назыма Хикмета по мотивам его драмы «Ферхад и Ширин». В Большой театр стараниями хореографа Юрия Григоровича возвратилась "Легенда о любви" – балет, который давно признали классикой XX века.
Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова
Вагановой — прим. А с 2001 года она работает балетмейстером-репетитором», — уточнил худрук. Не себя любить, а любить именно людей, с которыми ты работаешь, которых ты воспитываешь. Ведь не является большим секретом, что, будучи замечательным, ярким, талантливым танцовщиком или балериной, так же может человек потом ярко проявить себя уже в качестве педагога. Не всегда, к сожалению, это происходит, способность свой опыт передать следующим поколениям — не всем это дано. В лице Адырхаевой это абсолютно какая-то естественность. Вот насколько ярко она танцевала, настолько она сегодня так же и живет проблемами своих учениц-балерин.
Человек абсолютно преданный тому, чему служит.
Нежность и хрупкость юной принцессы рассыпается в сцене «погони», тогда зрители видят сильную и волевую Ширин, готовую биться за свою любовь. И публика ей верит, награждая бурными овациями. Устрашающий Визирь в исполнении Амира Жексенбека своими резкими отточенными движениями будто рассекал не воздух, но само пространство — неистово и хлестко. Отдельного внимания заслуживает кордебалет: женский и мужской. Ассистенты Юрия Григоровича — Руслан Пронин и Оксана Цветницкая провели невероятно масштабную работу, результаты которой публика увидела на сцене Большого театра имени Алишера Навои. Абсолютная синхронность в массовых сценах завораживает своей бездонной выразительностью, артистам удалось отточено, выверено и с невероятной экспрессией донести всю силу и мощь каждой сцены, погружая зрителей в гипнотическое состояние. Я думал, что это будет хорошо и достойно, но это было блестяще.
Кордебалет работает как часы. И, конечно, главные исполнители, у Григоровича это всегда были невероятные солисты, суперзвезды, и вот ребята сегодня доказали, что они могут танцевать этот репертуар на уровне, это им по силам, - поделился впечатлениями художественный руководитель балетной труппы Большого театра Узбекистана, народный артист России Андрис Лиепа. Я в какой-то момент почувствовал гордость за то, что я был на этом спектакле и видел его, и многим об этом буду рассказывать. Спасибо большое коллективу «Астана Балет», я думаю у этого спектакля на их сцене большое будущее - отметил ассистент хореографа-постановщика Руслан Пронин. Огромную работу с симфоническим оркестром Большого театра Узбекистана провел маэстро Арман Уразгалиев. К слову, в последний раз в Большом театре Узбекистана «Легенду о любви» исполняли в 1993 году, среди музыкантов оркестра есть те, кто застал те времена.
Кирова 23 марта 1961.
Поставленный молодым хореографом Юрием Григоровичем в декорациях Симона Вирсаладзе, спектакль сразу стал художественной сенсацией и привел к поворотным событиям в дальнейшем развитии русского балета ХХ века. Почти сразу «Легенда о любви» обрела широчайшую известность в стране и за рубежом.
Вероятно, поэтому сам Юрий Григорович очень редко дает разрешение на постановку своего лучшего спектакля. Театр «Астана Балет» заслужил свою «Легенду». Труппа выросла и численно, и профессионально.
Артисты понимают и международные тенденции — повышенное внимание к чистоте танца. Великолепными по синхронности стали ключевые массовые сцены, к примеру, «Шествие». Это не случайно: переносом легендарного спектакля на столичную сцену занимались ассистенты Юрия Николаевича — Руслан Пронин и Оксана Цветницкая, в прошлом — они солисты Большого театра.
Возвращение легенды
просмотрите отзывы путешественников (3 905 шт.), реальные фотографии (3 630 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. "Легенда о любви", несмотря на явную несыгранность кордебалета и отсутствие выпуклых центральных характеров в угоду рисунку танца, несомненно, остается большим, если не сказать огромным репертуарным балетом. они так совершенны, что исполнителям надо тянуться за уровнем, потому что в самой хореографии заложена такая мощь высказывания, такая.
Культовый балет «Легенда о любви» - любовь с первого взгляда
Для исторической постановки на основе оригинальных эскизов художника Симона Вирсаладзе идет работа над созданием 250 костюмов, а также готовятся декорации и реквизиты. В основу произведения положена старинная легенда о любви каменотеса Фархада и восточной принцессы Ширин. Премьера балета «Легенда о любви» состоялась 23 марта 1961 года в Ленинграде ныне Санкт-Петербург на сцене Театра оперы и балета Мариинский театр , и с тех пор этот спектакль был поставлен на лучших сценах мира. Рустам Гасымов.
Придворные боятся её царственного гнева. Но появившийся таинственный Незнакомец готов помочь принцессе избежать смерти, если Мехмене Бану согласится отдать свою красоту. Властительница соглашается. Ширин обретает здоровье. В результате случайной встречи обе сестры влюбляются в Фархада, молодого художника, которого покоряет красота младшей — Ширин. Старшая же сестра пребывает в отчаянии. Она понимает, что потеря красоты не позволит ей завоевать сердце художника.
Ширин и Фархад убегают из дворца. Но погоня настигает их. Ревнующая Мехмене Бану ставит перед парнем задачу: он сможет воссоединиться со своей возлюбленной, если сможет пробить ход в железной горе, которая преграждает путь воде, необходимой людям. Фархад соглашается.
Рассказывая о своих ощущениях, связанных с ролью Мехменэ Бану, она утверждает, что "эта партия настолько разнообразна по языку, где есть и мягкая пластика, и угловатость, и взрывы эмоций, что в ней можно купаться бесконечно и все время искать какие-то новые выразительные ходы". Дирижирует Арсений Шупляков. Как сообщила Габриэла Комлева, скоро в Мариинском возвратится на сцену первый балет Юрия Григоровича - "Каменный цветок", в котором она танцевала партию Хозяйки Медной горы.
Com — Новая Эпоха, изначально показы балета планировалось провести 13, 15 и 16 марта 2020-го года во Дворце Гейдара Алиева при организации Фонда Гейдара Алиева. Однако в рамках мероприятий, направленных на предотвращение возможного распространения коронавируса COVİD-19, и согласно рекомендациям ВОЗ, творческая группа, приглашенная из России для постановки данного спектакля, выступила с инициативой временно перенести показы данного спектакля, запланированных на 13, 15 и 16 марта. Новые даты показа балета «Легенда о любви» Арифа Меликова будут сообщены позже. Купленные билеты остаются в силе.
Большой театр представил балет "Легенда о любви"
Екатерина Крысанова также выступала в спектаклях Баварской оперы и Государственного балета Берлина. Балерина является лауреатом множества наград, среди которых премии «Золотая маска», «Dance Open» и «Душа танца». Элеонора Севенард — прима-балерина Большого театра. С балетной труппой Большого театра гастролировала в Пекине, Сеуле, Брисбене. Анна Никулина — прима-балерина Большого театра. В качестве приглашенной артистки она выступала в Римской опере, Новосибирском театре оперы и балета, Саратовском театре оперы и балета и других крупных театрах.
В репертуаре балерины — ведущие роли в спектаклях «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спартак», «Сильфида», «Иван Грозный».
Хореографический текст спектакля основан на классике. Но классические па словно увидены сквозь призму ориентального сюжета — характерные позировки рук, варьирующие пластические мотивы персидских миниатюр, прихотливая вязь движений сродни кружеву букв арабского алфавита. В 1961-м этот балет вернул на сцену Мариинского театра симфонический танец, так роднивший Григоровича с мастером ушедшего столетия — Мариусом Петипа, автором больших танцевально-симфонических полотен. Сейчас пришло время других танцовщиц. Спектакль идёт три дня подряд, 16, 17 и 18 мая, на старой сцене Мариинского театра.
После той встречи в Ленинграде сразу началась совместная работа. Вот как рассказывал о ней композитор: "Во время написания "Легенды" вокруг была такая группа друзей, единомышленников - Юрий Григорович, художник Симон Вирсаладзе, поэт Назым Хикмет, дирижер Ниязи, - что, даже если что-то не получалось, нам в голову не приходило унывать или жить какими-то трагическими мыслями. Просто искали новые подходы". Премьера состоялась в Ленинградском государственном академическом театре оперы и балета имени Кирова Мариинский театр 23 марта 1961 года и имела большой успех. Григорович делал ставку на мало кому известных в то время танцовщиков: партию Ферхада станцевал 26-летний Александр Грибов, 32-летняя Ольга Моисеева исполнила партию Мехмене Бану, а 27-летняя Ирина Колпакова - партию Ширин. Вообще это был спектакль молодых - Меликову тогда было всего 27 лет, а Григоровичу - 34 года. Красивый праздник Востока - много сладостей, много цветов, много зелени, и вот в это время мы давали первую премьеру", - вспоминал композитор. Назым Хикмет так говорил о спектакле: "Моя пьеса шла на разных языках в разных странах, но больше всего меня удовлетворило то, что я увидел в балете, поставленном Юрием Григоровичем". По признанию драматурга, его "очень волновало, каким окажется на сцене Восток". Композитор Ариф Меликов, балетмейстер Юрий Григорович и художник Симон Вирсаладзе увидели Восток взором современного человека, поэтому на сцене нет и следа от "сахарного" Востока, от сказки об Али Бабе и сорока разбойниках, и это выгодно отличает новый балет от спектаклей по пьесе "Легенда о любви"", - делился впечатлениями он. Вторая премьера "Легенды" прошла в Новосибирском театре оперы и балета 21 декабря 1961 года.
И в нее же он уходит в конце спектакля. Ему как бы изначально задан иной уровень бытия. В реальном мире балетмейстер оставил обреченных на одиночество Мехмене Бану и Ширин, не прошедших испытание любовью... Подобные "смысловые сдвиги" на руку изящному, очень восточному Николаю Цискаридзе, сам облик и танец которого в этом балете представляют собой самодостаточный эстетический феномен. Он похож на утонченных влюбленных старинных персидских миниатюр - на одной из них изображен юный поэт, от обилия чувств упавший к ногам возлюбленной. Более простым и милым "реальным парнем" предстал Ферхад Дмитрия Белоголовцева, который за неимением других обречен тянуть в гордом одиночестве весь героический репертуар театра. Он более атлетичен, очень старательно воплощает все требования хореографа. Но ориентализм в любом проявлении - не его стихия, Белоголовцеву ближе, скажем, урбанизм баланчинского "Агона". Есть "заостренный восточный колорит" у Мехмене Бану Марии Аллаш, несколько "размыто", как бы нехотя, ее танцует Надежда Грачева. Но ни восточных цариц, ни принцесс, ни любовниц на сцене нет. Просто женщины, в разной степени переживающие невзгоды судьбы. Статен Визирь, добротно станцованный Марком Перетокиным, но почему-то испарилась психологическая подоплека его страстно-мучительного дуэта с Царицей. Лишь трое - аскетичный Незнакомец Алексея Лопаревича, инфернальный Шут-горбун Геннадия Янина и уже упомянутый восточный поэт Николая Цискаридзе - интуитивно "пробились" к культуре и верованиям Среднего Востока, и прежде всего Персии. В пластике они - каллиграфы и орнаменталисты, по сути - символические персонажи изысканных "персидских миниатюр", пронизанных мистическими озарениями. Они словно указывают на путь, по которому при желании мог пойти балетмейстер, сочиняя современную хореографическую версию древней легенды. Старая модель балета, увы, уже изжила себя, а новая, к сожалению, так и не была создана. Ширин - Ирина Колпакова. Меликова Переделав финал и отдельные сцены, Григорович не пошел на капитальную реконструкцию собственного балета, который, для того чтобы "выжить" в нынешней "эмоциональной пустыне", на мой взгляд, нуждается в сокращениях, в более концентрированной двухактной? Но "вытянуть" такую махину, как "Легенда", в одиночку - непосильная задача даже для самых одаренных исполнителей. Нашла в статью интересно почитайте Наталия Звенигородская Вечно живая "Легенда" Спектакль Юрия Григоровича пробудил ностальгию по золотому веку нашего балета В Большом опять возобновление. Вслед за "Лебединым озером" Юрий Григорович восстановил "Легенду о любви". Впервые он поставил этот балет в Кировском театре сорок один год назад, а московская премьера состоялась в апреле 1965-го. Говорят, не надо сравнивать, смотрите и судите то, что есть сегодня. Но сама акция, сам факт возобновления волей-неволей заставляет оглянуться. Хотя в спектакле заняты лучшие силы нынешнего Большого - Грачева, Цискаридзе, Антоничева, те, кто помнит в этом балете Бессмертнову, Плисецкую, Тимофееву, Лиепу, вздохнут, и даже не украдкой. Кто спорит, Надежда Грачева - балерина суперкласса. К тому же вошла в ту пору, когда, помимо высокой техники, явились в ее танце и подлинный драматизм и истинное чувство. Но Плисецкой или Тимофеевой в партии Мехменэ Бану приходилось как бы сдерживать, окорачивать страстный темперамент, подчиняясь эпической форме спектакля, и оттого темперамент этот прорывался еще мощнее. Грачева работает на пределе, и впечатление слабее. Анна Антоничева очень мила. Видно, как долго и упорно ставили ей руки, как старательно следует она предписанному рисунку. И невозможно не оглянуться. Не вспомнить Ширин - Наталью Бессмертнову. Александр Богатырёв - Ферхад, Людмила Семеняка - Ширин балет "Легенда о любви" В причудливом орнаменте ее движений, в удлиненных линиях невесомого тела, да что там - в одних только запястьях ее было все - и чувство, и стиль. Юноша с глазами дикой серны, Николай Цискаридзе, как всегда, сказочно прекрасен. Нет ничего удивительного в том, что истомившиеся восточные затворницы влюбились в него обе разом. И когда Ферхад в неудержимом порыве пересекает в полете сцену, тебе бы взлететь вместе с ним... Эта мысль не возникает, когда на сцене второстепенные персонажи: Визирь и Шут. Хлесток, графичен Марк Перетокин. Его эмоции - бурлящий расплавленный металл - не сминают кованого рисунка движений. Шут Геннадия Янина не из привычных балетных шутов-попрыгунчиков. Зловещий горбун, одетый в алое, он вьется по сцене живым факелом. Чарует, пугает... По-прежнему завораживают и декорации Симона Вирсаладзе. В них - строгая, несуетная красота.
Либретто балета Легенда о любви
В Питере культура отношения к Легенде о любви совершенно иная, чем в Мск — они считают этот балет своим и для их артисток танцевать главные роли в спектакле есть экзамен на Балерину. Мировая премьера балета Арифа Меликова «Легенда о любви» по пьесе Назыма Хикмета состоялась на сцене Мариинского театра (Театра оперы и балета имени С. Кирова) 23 марта 1961. В первый раз "Легенду о любви" показали в 1961 году на сцене Мариинского театра. купить билеты на балет в Москве. Расписание, содержание, артисты фото, продолжительность Закажите билеты на Балет «Легенда о любви» и по сей день не сходит с мировой сцены.
«Легенда о любви» — восточная сказка с трагичным концом
Есть все составляющие кассового успеха: русский балет, две мировые звезды, травма, постепенное сближение, любовь. Однако в «Легенде о любви» Григорович не стал отрекаться от принципов советских балетов-драм, от костюмов и декораций, но придал своей работе лаконизм и динамическую остроту. На днях Рената Литвинова, Яна Рудковская, Эвелина Хромченко и другие звезды стали гостями премьеры балета "Легенда о любви" в Большом театре. – В балете конкуренция высокая! Я мечтаю о роли Эгиды из «Спартака» и Мехменэбану из «Легенды о любви». Сегодня хочу поговорить о балете «Легенда о любви». Этот замечательный спектакль был впервые поставлен в Ленинграде в 1961 году. Интересно, что балет «Легенда о любви» в Баку в последний раз был показан в 1962 году.
Легенда о любви
В первую очередь меня поразил кордебалет, где все подобраны и по росту, и по энергетике. Он является основой, в которой купаются солисты — такие статные, техничные и артистичные. Я вспоминаю Мехменэ Бану, которую танцевала Майя Плисецкая, и я считаю, что ваши артисты выступают на уровне — поделилась мнением музыковед, заслуженный работник культуры Узбекистана Иннесса Гульзарова «Легенда о любви» - один из первых спектаклей прославленного хореографа Юрия Григоровича. В этой постановке сошлись четыре гениальных компонента, вознесшие искусство балета на небывалую высоту. В основе либретто философская пьеса драматурга Назыма Хикмета. Колоритную и сочную музыку написал Ариф Меликов, а изящную и выразительную — при всей лаконичности — сценографию создал Симон Вирсаладзе. То, что сегодня он идет на сцене Театра «Астана Балет» говорит о великолепной форме артистов. В основе сюжета - древняя восточная легенда. Две сестры — Мехменэ Бану и Ширин - страстно влюбляются в придворного художника Ферхада. Ширин сразу покоряет сердце прекрасного юноши, а взаимная любовь для Мехменэ Бану невозможна: когда-то она пожертвовала своей красотой ради спасения жизни сестры.
Сбежавших из дворца влюбленных ждет тяжелое испытание, и Ферхад жертвует своей любовью ради спасения народа. В самой хореографии Юрия Григоровича заложена невероятная мощь высказывания, однозначная определенность языка в сочетании с многослойностью возможных красок. Затаив дыхание публика внимала каждому движению артистов, что повествуют о чувствах, довлеющих над их персонажами.
Балетмейстер-постановщик Вера Арбузова предельно точно показала столкновение культур, цивилизаций и это дало не только контраст и противоречие, но и взаимообогащение. Характерные танцы и классические, в итоге дают движение к выстраиванию, к кристаллизации классической формы, всё это в некотором роде символизирует поиск героини самой себя. Мастерство дирижера-постановщика Валерия Воронина объединило музыку всего спектакля в единое целое, но тем не менее разветвлённое - танцевальная сюита и симфония. Оркестр под управлением маэстро искусно соединил единой нитью вариации, дивертисменты, делая балет единой концепцией, вместо чередования хореографических номеров.
Меликов был готов совершенствовать произведение, и по его просьбе турецкий поэт Назым Хикмет переработал собственную пьесу в балетный сценарий. Царица Мехменэ Бану обезображена колдуном ради спасения сестры и ею предана; ее никогда не полюбит художник Ферхад, и она самовластно разлучит влюбленных. История о фатальной невозможности любви, в котором главный герой жертвует личным счастьем во имя народа, кажется идеологически выверенной.
На деле, сюжет скорее антисоветский: человеческое несчастье в «Легенде о любви» растворяется в государственном восторге. Дирижирует Арсений Шупляков.
Ветеранов, 155 прошёл кинолекторий: балет «Легенда о любви».
Со вступительным словом выступил сотрудник библиотеки Ломтева Ольга Алексеевна, представив интересные факты из истории создания балета: «Легенда о любви» — балет Арифа Меликова в трёх действиях, семи картинах. Либретто балета создал турецкий поэт и драматург Назым Хикмет на основе собственной драмы «Ферхад и Ширин».
Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова
Сонные шестидесятые годы были буквально «взорваны» балетом «Легенда о любви». «Легенда о любви» — балет Арифа Меликова в трёх действиях, семи картинах, на либретто Назыма Хикмета по мотивам его драмы «Ферхад и Ширин». Либретто балета Легенда о любви турецкий поэт и драматург Назым Хикмет создал на основе своей драмы Ферхад и Ширин, которая, в свою очередь базировалась на старинной персидской легенде Хосров и Ширин. Мариинский театр представляет спектакль «Легенда о любви».
Последние события
- Балет «Легенда о любви» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
- "Легенду о любви" показали в "Астана Балет"
- Балет «Легенда о любви» идёт в Большом театре
- Покоривший мир балет «Легенда о любви» снова на бакинской сцене!
- Балет Легенда о любви, Большой театр
В Большом театре покажут балет «Легенда о любви» в честь юбилея Светланы Адырхаевой
Созвучие имен неслучайно, на пресс-конференции артист поделился, что его назвали в честь героя легенды, а теперь он исполняет в балете заглавную партию. Мягкие высокие прыжки, великолепные поддержки и трогательные дуэты с Ширин вызвали у публики бурный отклик. Татьяна Тен рисует свою партию Ширин в игривых и кокетливых оттенках. Она перемещается по сцене, словно птичка перелетает с ветки на ветку — легко и изящно. Наблюдая за воздушным танцем Ширин, забывается, что хореография в этом балете отличается невероятной сложностью. Нежность и хрупкость юной принцессы рассыпается в сцене «погони», тогда зрители видят сильную и волевую Ширин, готовую биться за свою любовь. И публика ей верит, награждая бурными овациями. Устрашающий Визирь в исполнении Амира Жексенбека своими резкими отточенными движениями будто рассекал не воздух, но само пространство — неистово и хлестко. Отдельного внимания заслуживает кордебалет: женский и мужской. Ассистенты Юрия Григоровича — Руслан Пронин и Оксана Цветницкая провели невероятно масштабную работу, результаты которой публика увидела на сцене Большого театра имени Алишера Навои.
Абсолютная синхронность в массовых сценах завораживает своей бездонной выразительностью, артистам удалось отточено, выверено и с невероятной экспрессией донести всю силу и мощь каждой сцены, погружая зрителей в гипнотическое состояние. Я думал, что это будет хорошо и достойно, но это было блестяще. Кордебалет работает как часы.
И может пострадать от малейших неточностей солистов и кордебалета. Вероятно, поэтому сам Юрий Григорович очень редко дает разрешение на постановку своего лучшего спектакля. Театр «Астана Балет» заслужил свою «Легенду». Труппа выросла и численно, и профессионально. Артисты понимают и международные тенденции — повышенное внимание к чистоте танца. Великолепными по синхронности стали ключевые массовые сцены, к примеру, «Шествие».
Она любит и любима. Без сожалений она покидает дворец, чтоб никогда не разлучаться со своим избранником. Узнав о бегстве сестры, Мехменэ Бану в гневе приказывает разыскать Ширин и Ферхада.
И когда их приводят к грозной царице, та объявляет Ферхаду свою волю: он станет мужем Ширин не раньше, чем проложит воде путь через гору. Уделом царицы становятся только мечты. В грезах она видит себя по-прежнему прекрасной и рядом - Ферхада, страстно любящего ее.
А для Ширин невыносима даже временная разлука с любимым, ушедшим высоко в горы. Она умоляет сестру подняться вместе с ней к вершинам, чтобы хотя бы взглянуть на Ферхада. Мехменэ Бану и на этот раз не может отказать сестре.
Но она ставит условие: пусть Ферхад прекратит работу и спустится в долину с Ширин. Она понимает, что Ферхад, даже безгранично любя Ширин, не может обмануть народ, которому обещал воду, а с ней и спасение. Это понимает и Ширин.
Она прощается с Ферхадом и уходит. Уходит за ней и Мехменэ Бану. В своих мечтах Ферхад проникает в будущее, видит, как из скал хлынули потоки воды, как рядом возник образ любимой девушки, и эти видения придают ему новые силы во имя подвига любви.
А это значит: дух важнее плоти, сила и красота важнее сентиментальных заламываний рук. Уже с первыми репетициями, с началом работы над спектаклями административные службы, художественно-производственные цеха, как мне рассказывали, замирали, боялись нечаянно помешать. В самом воздухе носилось ощущение: готовится нечто, что превзойдёт возможности искусства хореографии. Спектакли неистового наваждения, каждый, пересекая порог зрительного зала, входил в круг избранных, в круг героев.
Контраст света и тени, экспрессии и меланхолии, полёта и статуарности держал в тисках напряжения; батальные массовые сцены сменяли акварельной нежности адажио, вместе складывали зрелище аттического совершенства, утверждали иное бытие. Нереальное — реально. Ордерные аркады Колизея "Спартак" , фрески Покровского собора, что в Александровской слободе "Иван Грозный" теперь достояние Большого театра, призывный прыжок Спартака через всю сцену отчаянное обращение к расколотым на два лагеря рабам и гладиаторам — его эмблема. Таинственна сфера искусства.
Загадочна революция в искусстве Григоровича. Балетмейстер-новатор, он знает чувство связи со временем — когда мечтой гимназиста было увидеть Кшесинскую в парадном, в честь коронации императора Николая II, балете "Жемчужина" Дриго; когда по площади Сан-Марко в Венеции "разгуливали Стравинский и Дягилев во фланелевых брюках, с гарденией или туберозой в петлице, пока оркестры играли вальсы Штрауса". Его педагог в Ленинградском хореографическом училище, Александр Ширяев — был ассистентом Петипа. Однажды пантеон ценностей Императорского Русского балета был подвержен разрушению.
Пришло время восстановить его. Григорович проводит искуснейшую реставрацию старых шедевров: балетов "Лебединое озеро" и "Спящая красавица" Чайковского, "Раймонда" Глазунова и "Баядерка" Минкуса, "Коппелия" Делиба и "Жизель" Адана… Из-под патины мимики, пантомимы скальпелем высвобождает оранжерейное изящество позы, рафинированность пластики, связывает их в непрерывно льющуюся кантилену. Вечное воплощает в современном. Из разрозненных зарисовок, обрывочных воспоминаний воссоздаёт ещё одну драгоценность, феерию балета "Щелкунчик", "Вальс цветов" из которого звучит теперь на улицах и площадях городов в новогодние дни как олицетворение сказки, как обещание Нового Чуда.