В Вахтангова спектакль играется так, словно на сцене всё время идет землетрясение – уже вроде привыкли к вздрагиванию почвы, приучились при нем жить – но всё время начеку, ибо в любой момент легкое подрагивание под ногами перейдет в сумасшедший шквал. Театр им. Евгения Вахтангова показал премьеру «Короля Лира» в постановке Юрия Бутусова. Театр подчёркивает важность факта, что именно «Король Лир» станет первой премьерой на основной сцене в год 100-летия Вахтанговского театра.
Король Лир. Театр Вахтангова. 12.01.2023.
Сергей Волков — один из ярчайших драматических артистов молодого поколения. Актер перешел в труппу Театра имени Евг. Вахтангова в 2019 году, до этого он несколько лет служил в Театре им. Талант артиста отмечен премиями «Золотая маска» и «Прорыв». В 2013 году Сергей Волков дебютировал в качестве режиссера, поставив спектакль по роману Федора Достоевского «Преступление и наказание» в Театре им.
Яна Соболевская — актриса театра и кино, в труппе Театра имени Евг. Вахтангова с 2014 года. Ранее артистка служила в Киевском театре «Свободная сцена» и в Киевском академическом театре драмы и комедии. В фильмографии актрисы — более 30 работ в кино и на телевидении.
Для приобретения билетов просим вас связаться с нашими сотрудниками.
На этот раз режиссер ставит пьесу в другом переводе и открывает в ней новые смыслы. Состоялась первая премьера столетия театра имени Вахтангова.
Средство массовой информации, Сетевое издание - Интернет-портал "Общественное телевидение России".
До прихода Шута зрителю видна лишь авансцена, отделенная от основной непроницаемой стеной, когда же стена поднимается, из задымленной темноты медленно выплывает фигура Евгении Крегжде в комическом гриме и длинном конусном колпаке. Сколько же возможностей у этого хода! Кажется, что перед нами изуродованная жестокостью отца дочь, и в то же время облаченная ее обликом фантазия Лира. Ясно одно — король сошел с ума сразу после изгнания любимой Корделии. Ведь мы уже смотрим не на трагедию брошенного отца, а на воплощение идеи тотальной ненависти. Нужда следовать конкретным ремаркам драматурга отпадает. История перестает быть линейным рассказом от точки А к точке Б, она приподнимается, в перспективе становясь исследованием человеческого порока, его феномена в целом.
Но об этом скажу в последнем абзаце. Все пространство полупустой сцены кажется внутренним миром Лира, как будто действие происходит в его голове. Оттого так много Корделии. Она и самый близкий друг Шут , и в некоторых моментах становится рассказчиком, а в интермедии даже ведет суд над Гонерильей и Реганой словами Лира. Точнее, над их куклами. Он — отражение Лира.
Евгения Крегжде практически непрерывно находится на сцене, молниеносно меняя образы.
Ее Корделия не оставляет отца, сопровождая его в образе Шута, хотя, возможно, Лир, в своем безумии, просто наделяет Шута чертами любимой дочери. Она как будто отражение короля, его внутренний голос, его второе «Я». Именно она с наслаждением разбивает теннисной ракеткой дикие яблоки, которые «по вкусу одна похожа на другую», и именно она от имени отца вершит суд над сестрами. Она становится для Лира стержнем, благодаря которому король не скатывается в окончательную пустоту сумасшествия. Фото: Валерий Мясников Только благодаря ей в финале король прозревает, возвращается в себя и в этот мир. Возвращается, чтобы сразу покинуть его в объятиях любимой дочери. Несвойственная Юрию Бутусову тихая и нежная финальная сцена становится для зрителя мощнейшим ударом и столь же мощным смысловым посылом с положительным зарядом.
Пластический рисунок финала — осторожный, деликатный, буквально на кончиках пальцев — завораживает. Буря утихла, и смерть примирила всех. Но стихнет ли буря в нашем мире?
Спектакль «Король Лир» — отзывы
Мир сошёл со своей оси вращения, порядок обратился в хаос. Луна подошла слишком близко к Земле, она сводит с ума и не щадит никого, ни королей, ни шутов. Катастрофические изменения охватывают всё мироздание.
Роли отцов и детей исполняют актеры-ровесники. Гигантская Луна, нависшая над сценой, вносит в жизнь героев разлад и смятение. Главный образ спектакля — буря, а центральная тема — самопознание в условиях крушения привычного мира. Постановка вызывает мощные эмоции и, несмотря на атмосферу отчаяния, дарит надежду.
Кажется, что вообще могут найти в нем такие властные женщины, как Гонерилья и Регана, в исполнении Яны Соболевской и Ольги Тумайкиной ставшие «стальными леди». Хотя, возможно, за запуганность и полюбили. Любят же люди кроликов.
Спасибо за диско-шары-костры, разделяющие световые приборы на десятки солнечных зайчиков. За фонарик в зонтике Глостера. За громадную луну. За безумные танцы. За трубу Юрия Цокурова. За парик Юрия Цокурова. За самого Юрия Цокурова. Много радости все перечисленное дает. Но… Но несмотря на невероятные постановочные трюки, полет режиссерской фантазии, прекрасные актерские работы, на данном этапе у спектакля отсутствует главное — цельность.
При большом количестве находок Юрия Бутусова создается впечатление об образах отдельных сцен, соединенных интересными интермедиями, но при этом в спектакле не чувствуется единого образа, единой композиции, единой идеи, подчиняющей себе все происходящее на подмостках.
Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail! Официальные места Безопасность платежей, гарантия возврата в случае отмены или переноса, мы продаем только официальные места в Москве.
Билеты на спектакль
- ВТОРОЕ ПРИШЕСТВИЕ ЛИРА
- Время Шекспира: Театр Вахтангова переосмыслил Короля Лира
- Спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, Москва
- "Короля Лира" в театре Вахтангова Бутусов наполнил метафорами - МК
- Спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, Москва
- Спектакли: Театр Вахтангова: Лир
"Король Лир", реж. Ю. Бутусов, театр им. Вахтангова (дубль два)
Постановка вызывает мощные эмоции и, несмотря на атмосферу отчаяния, дарит надежду. Спектакль идет на основной сцене 7 июня в 21:00. Продолжительность — три с половиной часа, один антракт. Можно посетить по Пушкинской карте.
В основе пьеса Гольдони. Поставлено в стилистике фарса. Но такой винегрет из образов. Тут и наше карантинное настоящее, и персонажи семейки Адамсов, и Алисы в Стране Чудес. Сюжет освоила наполовину.
Полагаю, что если в первом действии есть несчастные влюбленные, то во втором всё счастливо разрешится. У меня не было сил смотреть этот бред. Претензии и к сюжету, и к самой постановке. Из плюсов - исторические варианты костюмов и выборочные актерские работыВторое действие заменила прогулкой от Арбата до Полянки. Это было чудесно. Очень хороший спектакль, по-моему идёт уже лет двадцать в этом составе. Точное попадание в роли у обоих актеров. Хорошая режиссура.
Надо смотреть, пока эти актеры ещё играют... Спасибо, получили большое удовольствие! Все были в восторге. Давно не получала такого удовольствия от спектакля! Актеры восхитительны! Мария Аронова блистательна!!! Браво, браво, браво всем создателям спектакля!!! Прекрасный дуэт Гуськова и Хазанова.
Отличная сценография и свет, очень хорошие костюмы. Выписанные диалоги и монологи, длинные, с развитием - настоящее продолжение традиций русского театра. Очень понравился молодой партнер Ольги и Андрея, Павел Тэхэда Кардэнас, а премьеры - выше всяческих похвал. Если Вы любите парадоксы, быстрые повороты сюжета и отзывчивы к театральному эксперименту - Вам сюда. Браво еще раз автору и труппе! Понравилось ВСЕМ,актеры играли прекрасно! Немного затянут первый акт,слишком много пауз для современного зрителя. Но у каждого режиссера есть право на свой взгляд!
Смеялись , держась за живот. Игра актеров бесподобна!!! Спасибо большое! Мария Аронова просто супер!!!! Качественный, продуманный до каждого слова сценарий,безупречная игра актеров не оставили равнодушными никого в зале. Понравился спектакль мне и детям, 16 и 13 лет. Весёлый, музыкальный фарс. Замечательная игра Максима Суханова.
Получили удовольствие и массу позитива. Скучно, долго и мало эмоций. Вопросы к темпераменту главной героини, как бы неаполитанки. Спектакль идет 3 часа 30 минут с двумя антрактами. Не верится, что спектакль идет уже двадцть лет. Игра актеров безупречна, она завораживает, ощущение такое, как будто они не играют,, а проживают жизнь на сцене. Браво великим артистам! Хотя все в этой жизни относительно.
По моему скромному мнению, у большинства пришедших на спектакль не хватает гражданского мужества просто освистать это зрелище и застыдить актеров занятых в постановке, Не думаю что у уважаемого господина Маковецкого есть недостаток ролей и занятости, но соглашаться Ему на такое верх беспринципности и падения ощущения художественности до уровню подворотни... В спектакле сплелись комедия и трагедия, любовь и эгоизм, классика и свежий взгляд. Да, эту постановку не назовёшь классической, но в ней чувствуется любовь к оригиналу, к автору и искусству в целом. Это далеко не пошлая интерпретация, а актёры с такой нежностью, с такими упоением и проникновением произносят текст Пушкина, что дух захватывает. На "Онегина" Туминаса хочется смотреть бесконечно. Мария был а 14 декабря на А. Море позитива и самых ярких эмоций! Этуш на высоте!
Смеялась от души! Искромётный юмор, прекрасная игра актёров, отличные декорации, исключительно теплая атмосфера! И огромная просьба к зрителям - съешьте пожалуйста свои конфеты до начала спектакля или поедайте их в антракте. Во время спектакля этого делать нельзя! Слышимость и акустика в зале на высоком уровне. Уважайте актёров и зрителей! Аронова бесподобна!!!! Получили наслаждение.
Истинная благодарность за увиденное. Тема спектакля далеко не легкая и воздушная, а серьезная. Время так сразу и не определишь — то ли это советская эпоха, то ли 90-е, то ли ранние нулевые, или же, скорее всего, все вместе сразу — такое подвижное «вневременье», в котором застряла российская провинция. Разные семьи, разная жизнь, разные судьбы. А люди живут и не перестают быть человечными. Если идешь на «взрослую» вещь, бери с собой голову и сердце. Там не место отдыху. Надо переживать, размышлять, думать, как и почему именно так.
Не жестко осуждать или принимать жизнь людей в то время, а анализировать все обстоятельства и предпосылки. Игра актеров отточена до изумления. В спектакле задействована, в основном, молодежь. Выкладывается, пропуская все через себя. Постановка длинная, а смотрится очень легко и динамично. Главный тягач в спектакле - Максим Севриновский. Его голос и манеры игры просто завораживают и обволакивают, унося в ту жизнь. Как будто знакомый рассказывает тебе очень личную историю, а ты переживаешь ее вместе с ним.
У них роли в разных сценах. Им приходится быстро перевоплощаться. А как украшают спектакль их голоса! Особенно выделяется голос Полины Чернышовой, самобытный и сильный. Советуем посмотреть спектакль «Сергеев и городок» всем! Особенно жителям Москвы и Питера, ведь есть и маленькие города в которых живут благородные и честные люди. Владимир Этуш не может не вызывать искреннего уважения: 2 с лишним часа на сцене! Ольга Тумайкина слегка переигрывала, эти интонации и "заламывание рук" ни к чему.
Классическая постановка. Игра актеров великолепна.
Король Лир, воплощенный 35 -летним Артуром Ивановым, театрально мощно исполняет ту самую «сцену бури» - без пафоса, почти комедийно, по ходу трагических монологов выстраивая из разбросанных досок то ли шалаш, то ли блиндаж. Бутусовская «фишка» - роли Корделии и Шута шикарно исполненные пластичной и невообразимо талантливой Евгенией Крегжде.
Отлученная и изгнанная - она не оставляет заблудшего отца и демонстрируя чудеса актерского перевоплощения «живет» с ним в образе Шута, меняя обличия: играет лесными яблоками в бадминтон, вооружается клюшкой для гольфа, и главное - именно она оказывается тем «судьей», который вершит за отца суд над его дочерьми. Вселенную Лира подталкивает в пропасть главный антагонист Корделии - Эдмонд, изменник по природе своей, воплощающий идеалистическое предательство, убедительно сыгранный Сергеем Волковым.
Театр-дом — это такая вещь, по которой я очень скучаю и не знаю, чем её заменить.
Я думаю, что этот вопрос сейчас стоит перед всеми театрами. Высветились какие-то очень серьёзные проблемы, как мне кажется. В этом смысле время, может быть, драматичное — но оно очень важное».
Это второе обращение Бутусова к пьесе «Король Лир» — легендарная постановка в «Сатириконе» с Константином Райкиным в заглавной роли вышла в 2006 году и была снята с репертуара совсем недавно — в 2019-м. Ленсовета 2017 , — в этом случае не только не приходится ждать самоповторения, но, скорее, сложно будет найти между двумя спектаклями нечто общее. На сегодняшний день заявлены имена 13 артистов, участвующих в репетициях «Короля Лира».
Безумие, ненависть и танцы под трубу. «Король Лир» в театре им. Вахтангова
Он отличается от многих других работ Мирзоева, лёгких, красивых и изящных. В "Лире", как и в "Чайке", очень много подтекста и различных режиссёрских находок, намёков и символов. К примеру, грим Суханова в первом действии и "возрождение" Лира во втором, протяжные вои, издаваемые то Лиром, то другими персонажами, то всеми вместе, очень интересное решение сцен обеда при правлении Лира и при правлении его дочери.
Под градом досок танцует и его младшая дочь. Корделию и Шута играет Евгения Крегжде: актриса почувствовала кровное родство этих образов — самых чистых, непосредственных и хрупких, — поэтому не всегда понятно, в какой роли она предстает. В финале король укрывает удавленную Корделию одеялами, чтобы та не замерзла. И, словно в благодарность, она протягивает ему руку. Буря как метафора страсти — сквозной мотив спектакля, она засасывает людей в пропасть их внутреннего ада. Но страсть здесь следует понимать и как страдание. Бремя страстей заставляет героев глубже познать свою человеческую, земную природу. В начале второго действия Лир, Шут, Глостер, Том и Кент шагают с шариками в руках, словно держа на веревочках души, готовые покинуть озябшие, усталые тела.
Каждого из этих странников ожидает своя участь, но чем тяжелее бремя, как писал Милан Кундера, тем реальнее и правдивее жизнь. Оставлять комментарии могут только авторизованные пользователи.
Акценты разные.
Кому какие ближе? Кто мы сегодня? Какие параллели с нашим временем? В Сатириконе акцент был больше на женские образы, на ведьм-сестер.
В театре Вахтангова больше мужская линия что ли... Предательство отцов. Пока так видится мне это. В Вахтангова невероятно красивая и интересная сценография, глаз не оторвать.
Давящая луна. Уносящая нас всех куда-то буря. Актерские работы: смотреть и наслаждаться. Такой другой хитро-мутный Эдмонд Сергей Волков как же радостно,что Сергей в этой команде.
Такой молодой и в тоже время и взрослый читай возрастной , и ребенок Лир Артур Иванов в 35 лет сыграть Лира не уступив Райкину Константина Аркадьевича я нежно люблю, а за молодых и талантливых искренне радуюсь.
Бутусовская «фишка» - роли Корделии и Шута шикарно исполненные пластичной и невообразимо талантливой Евгенией Крегжде. Отлученная и изгнанная - она не оставляет заблудшего отца и демонстрируя чудеса актерского перевоплощения «живет» с ним в образе Шута, меняя обличия: играет лесными яблоками в бадминтон, вооружается клюшкой для гольфа, и главное - именно она оказывается тем «судьей», который вершит за отца суд над его дочерьми. Вселенную Лира подталкивает в пропасть главный антагонист Корделии - Эдмонд, изменник по природе своей, воплощающий идеалистическое предательство, убедительно сыгранный Сергеем Волковым.
Противопоставленные герои из параллельных линий повествования по «сценарию» Бутусова в предфинальной сцене встречаются после смерти обоих: Корделия и Эдмонд сидят на стульях рядом, после чего Эдмонд окончательно исчезает в космическом пространстве, а Корделия, укрытая целым ворохом одеял, протягивает руку отцу и тактильно воссоединяется с ним… Масштабный «Король Лир» с яркими декорациями, завораживающей игрой актеров, эмоциональной харизмой, ненавязчивым юмором, зажигательными танцами и живой музыкой на сцене — это не классический Шекспир, это уникальность и неповторимость Бутусова и труппы спектакля.
Спектакль «Король Лир»
Премьера спектакля Король Лир в Театре им. Вахтангова. В этом смысле Юрий Бутусов своей постановкой «Короля Лира» в театре Вахтангова провокационно пошёл на вы. У нас вы сможете купить билеты на спектакль Король Лир в театр Вахтангова даже в том случае, если билетов уже нет в кассе театра!
БИЛЕТОВ нет
- Расписание сеансов и продажа билетов
- Еще статьи
- Спектакль Король Лир в театре Вахтангова
- О новом спектакле
Король Лир
Отличный спектакль Король Лир в постановке Юрия Бутусова. Купить официальные билеты на спектакль Король Лир в театр имени Евгения Вахтангова. Главный режиссер театра Юрий Бутусов представляет особое прочтение.
Спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, Москва
Моей подруге на понравилось, мне да! Мне нравится стиль Бутусова с его громкой музыкой, психоделиков, шаманскими танцами, много тумана, спецэффектов, игра на трубе или вокал. Этакая гремучая смесь на сцене. Но на любителя конечно.
Юрий Бутусов немного сместил акцент с Лира, и вывел на передний план как раз Эдмонда и Корделию, как две сущности полярно разных, но неотделимых друг от друга. Фото: Валерий Мясников Следуя традициям шекспировского театра, роль Корделии и Шута играет один актер. Евгения Крегжде практически непрерывно находится на сцене, молниеносно меняя образы. Ее Корделия не оставляет отца, сопровождая его в образе Шута, хотя, возможно, Лир, в своем безумии, просто наделяет Шута чертами любимой дочери.
Она как будто отражение короля, его внутренний голос, его второе «Я». Именно она с наслаждением разбивает теннисной ракеткой дикие яблоки, которые «по вкусу одна похожа на другую», и именно она от имени отца вершит суд над сестрами. Она становится для Лира стержнем, благодаря которому король не скатывается в окончательную пустоту сумасшествия. Фото: Валерий Мясников Только благодаря ей в финале король прозревает, возвращается в себя и в этот мир.
Возвращается, чтобы сразу покинуть его в объятиях любимой дочери. Несвойственная Юрию Бутусову тихая и нежная финальная сцена становится для зрителя мощнейшим ударом и столь же мощным смысловым посылом с положительным зарядом. Пластический рисунок финала — осторожный, деликатный, буквально на кончиках пальцев — завораживает.
Официальные билеты театра из первичной и вторичной продажи Гарантия подлинности Все билеты, заказанные через наш сайт - официальные и проходят тщательную проверку на их подлинность. Максимальный выбор Выбор из всех доступных мест в театре. Билеты на спектакли театра Вахтангова можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности.
Особенно если абстрагироваться от высоты и глубины шекспировского трагизма за внешними эффектами несомненно, впечатляющими, одна огромная то белая, то красная луна чего стоит и увлечением надрывом крика кричат все, кроме, кажется, одного Глостера, и Виктор Добронравов, пожалуй, единственный, кому сопереживаешь, хотя режиссёр и его ставит в фарсовые положения. Корделия очень странная и явно гораздо больше выигрывает в роли Шута, а Лир, кажется, маниакально безумен с самого начала.
На выходе встретила факультетскую выпускницу, на вопрос о впечатлениях смогла по совсем горячим следам сформулировать только: «Ну, нет».
"Король Лир" в театре им. Вахтангова
Юрий Бутусов представил трагедию Шекспира в Театре им. Вахтангова. 17 мая 2023, среда • 19:00 Театр имени Евгения Вахтангова (Основная сцена) Сильная постановка, как актёры играют, понравилось. Спектакль Король Лир пройдет 2 февраля в 19:00 на площадке Театр Вахтангова по адресу, Арбат, 26.
Автор отзыва:
- Об истории произведения Шекспира
- Как купить билеты?
- О новом спектакле
- Спектакли: Театр Вахтангова: Лир
- Билеты в наличии:
- Награды и премии: