Посмотрите сколько зарабатывает Хореограф в Москве и Московской области.
Профессия хореограф
| Как заработать на проведении танцевальных мероприятий | Многие хореографы набирают 10 человек в свой новый коллектив и держаться за них. |
| Как я живу на 60 тысяч в месяц: танцовщица из Москвы | Сколько зарабатывает хореограф: актуальные данные и перспективы. Средняя зарплата для профессии хореограф постановщик балетмейстер в России: 38 000 рублей. |
| Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать? | Сколько получают Уровень заработной платы хореографа напрямую зависит от его квалификации, места работы, региона и востребованности в профессиональной среде. |
| Работа для хореографа в России | Мы расскажем вам о том, где работает хореограф, что он делает, сколько зарабатывает и о том, как стать хореографом. |
Сколько зарабатывает хореограф по танцам за месяц
Герцена, "Институт музыки, театра и хореографии", кафедра хореографии 2017-2021 гг. Как танцовщица работала в проектах: 1. The Point Dance Company 2021-2022 гг. Как хореограф-постановщик осуществила ряд собственных независимых постановок: "Царевна Софья" - 2019 г. Вдохновлённое убийство" - 2019 г.
Его задача — организовать движения выступающих таким образом, чтобы танец смотрелся гармонично, выполнял определенные задачи и т. Работа хореографом требует терпения, организаторских способностей и наличия художественного вкуса. Кто такой хореограф Хореограф — это творческая профессия. Данный специалист работает с танцорами и создает танцевальные произведения, используя известные ему элементы или создавая новые. При этом танцорами могут являться как взрослые, так и дети. Как правило, работа хореографа связана с постоянными разъездами: специалист сопровождает творческий коллектив на выступлениях в различных городах и странах в зависимости от организации, в которой работает постановщик танцев.
Основная задача хореографа — воплощение идеи посредством танца.
Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение «choreia» — пляска, «grapho» — описываю и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий. Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов. Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались — это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.
Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим. Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит: Создание и обсуждение композиции.
Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них. Выбор декораций, костюмов и музыки. Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники. Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах. Преподавание разных видов танца. Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы? Если у предпринимателя есть планы на масштабирование, в компании неизбежно должны появиться два элемента: отдел продаж, автоматизация.
Отдел продаж в студиях — это редкость. Я много раз задумывался, нужен ли он нам, и пришел к простой истине — каждый должен заниматься своим делом. Мы, как продюсерский центр для хореографов, должны обеспечивать трафик учеников, и для этого нужны специалисты. Наличие отдела продаж в нашей школе — еще одна причина для хореографов быть с нами. Сегодня у нас в штате пять менеджеров по продажам. Они занимаются только обработкой лидов и отправлением людей на пробные уроки. Их задача — совместно с преподавателем сделать продажу.
С отделом продаж мы работаем уже год. Сейчас половина нашего ежемесячного дохода — это новые ученики. Это значит, что мы умеем привлекать клиентов в студии. Теперь в планах так же качественно выстроить работу по удержанию. Во многом для этого нужна автоматизация. ИТ в бизнесе, если он хочет развиваться, неизбежны. У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня.
Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке. Ученики Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало. Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку.
Основная задача хореографа — воплощение идеи посредством танца. При создании данного произведения используются все возможные материалы: костюмы танцоров, прически, макияж, освещение, музыка, декорации и т. При этом танцевальный номер должен выглядеть уместно и целостно. Как правило, специалист данного профиля выполняет следующие обязанности: занимается отбором и оценкой танцоров; тренирует группу; готовит коллективные и индивидуальные постановки, проводит репетиции; подбирает музыку, костюмы, прически и пр. Для работы хореографом требуется постоянно тренироваться лично, чтобы поддерживать отличную физическую форму, следить за последними тенденциями в области танцев, оттачивать художественное мастерство в качестве руководителя группы, танцевальную технику учеников. Профессиональные требования к хореографу по танцам При приеме на работу администрация обращает внимание, в первую очередь, на то, как движется хореограф и как он организовывает работу группы. Таким образом, проверяются лидерские качества специалиста и его умение управлять.
Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать?
У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня. Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта. Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке. Ученики Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало.
Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку. В итоге от этой затеи пришлось отказаться, потому что история стала дорогой, а на рынке за это время появились отраслевые решения. Сейчас мы работаем на учетной системе Mobifitness , а также с мобильным приложением и личными кабинетами для тренеров от этого разработчика.
Я выбирал программу по трем критериям: специфика своего бизнеса есть контроль расписания, контроль посещения, учет абонементов ; удобство решение должно быть понятным, чтобы знакомить с ним новых сотрудников не составляло труда ; приложение. В моем случае ключевым фактором стало наличие у разработчика клиентского мобильного приложения. Я считаю, это хороший имиджевый элемент для школы танцев — «записывайтесь на занятия в нашем мобильном приложении». Мобильное приложение Для продаж мы используем amoСRM.
Все наши системы интегрированы между собой. Поддержка пяти филиалов школы обходится в 33 тысячи рублей в месяц. ИТ-решения позволяют оптимизировать процессы. У преподавателей появился личный кабинет, где они могут отмечать и видеть клиентов, записавшихся на занятия.
Раньше мы делали распечатки, записывали вручную. Многие данные терялись, забывались. Это разгружает ресепшн от лишних звонков и уточнений. Ученик покупает услуги также прямо в приложении.
Push-рассылки в приложении превратились в основной канал коммуникации с действующими клиентами. Процент открываемости персональных уведомлений намного выше, чем SMS или email. Синхронизация расписания на сайте, в приложении и в социальных сетях: в случае изменения расписания, все клиенты видят актуальную информацию на каждой из площадок. Прозрачный учет: я вижу статистику по трафику клиентов в каждом филиале школы, процент новичков, частоту посещений и прочее.
Итог Я считаю, что за 11 лет существования мы смогли выстроить хорошую бизнес-модель танцевальной школы, а не просто создать несколько классов с учениками. Это подтверждают цифры: 30 миллионов рублей — оборот за 2019; 5,4 миллиона рублей — прибыль. Мы выработали четкие механики в маркетинге, продвижении, найме и мотивации хореографов, автоматизации, коммуникации с клиентами. В этом и есть ценность бизнеса.
Следующий этап развития — распространение франшизы. Мы делаем первые шаги в этом направлении. По франшизе уже открыто два филиала в Екатеринбурге и Нижнем Тагиле. Как получить максимум?
Помните, что сначала — клиенты и команда, а уже потом — большие вложения в локацию. В танцевальной нише можно стартовать в бизнесе, не делая огромных вложений в первое время. Конкретизируйте отношения с командой. Не делайте из трудовых договоров и контрактов формальности.
Пусть сотрудники знают, чего вы ждете от них и чего им можно ждать от вас. Сделайте из хореографов партнеров, разделив ответственность за привлечение прибыли в школу с ними. Продумайте гибкий KPI для тренеров разного уровня.
Известный молодой хореограф Артем Федорченко рассказал о своем заработке в фигурном катании. Когда у меня было первое шоу — тогда на шоу я зарабатывал больше.
А потом пошел рост в тренерстве.
Но пенсия смешная. Поэтому люди и идут учиться другой профессии — даже чтобы преподавать, нужна какая-то бумага. Это большая и больная тема для балетного артиста у нас в России. Не каждый даже остается танцевать до пенсии. Это очень тяжело. В Китае, где я работала танцовщицей и педагогом, вообще пенсий как таковых нет. За людьми в старости ухаживают дети. Там же толком нет театров, это всё только сейчас развивается.
Поэтому и о пенсиях для танцовщиков не говорят — люди еще просто не постарели. Константин Грачев: Танцевать — это очень тяжелый физический труд. Не каждый спортсмен подвергается таким нагрузкам. И печаль как раз в том, что это совсем не оплачивается, вот просто никак. Театр плохо финансируется, частный театр — вообще редкая история, разве что Эйфмана, но он тоже уже стал государственным. Театр может жить, если у него есть государственный статус, тогда он может платить хотя бы копеечные зарплаты. Рядовая официальная зарплата артиста балета в мое время была 13 тысяч рублей. У нашей уборщицы была ставка 30 тысяч. Можно еще как-то добирать, с корпоративами и халтурами набежит, например, 50 тысяч, но это надо очень постараться.
Исключение — Мариинский или Михайловский театры, у них зарплаты выше, есть хорошие гранты, гастроли, в целом чуть послаще жизнь артиста балета. Но в Мариинском две труппы — это 120 человек, в Михайловском одна — это еще 60 человек. Остальные миллионы людей — это 13, 15, 20 тысяч в месяц. Я думаю, что в регионах еще хуже. Тебе не хватает на текущие расходы, не говоря уже о содержании семьи. Никакой подушки нет. Они переезжают, им дают комнату в общежитии, или они что-то в складчину снимают, и выпускник относительно рад этим деньгам, это в любом случае больше, чем он зарабатывал у себя. И мама или бабушка скажут, что сын или дочка в Петербурге, у них гастроли. Но обратная сторона — постоянные долги и безденежье.
Константин Грачев Константин Ушаков: Прожить на пенсию нельзя! Как и на любую пенсию, если ты не госслужащий какой-то, фээсбэшник, военный… Конечно, государство должно заботиться о старых артистах. В Европе, например, не так: у них нет пенсионного стажа. Они работают до 65. Если они не могут танцевать и это государственный театр, он им обязан предоставить работу. Они могут быть монтировщиками сцены, бутафорами, по-разному подрабатывать. Уволить их нельзя. Или это такой закон балета, ничего не сделаешь и танцовщикам нужно учиться справляться самим? Кристина Урывская: Всё зависит от государства.
Если оно пойдет навстречу культуре и увеличит зарплаты, премии, театры отремонтирует, будет вкладываться в костюмы, декорации, гастроли, обмен между театрами — будет легче. Константин Грачев: Мне кажется, фундаментально ничего не изменится. Пока что-то невероятное не произойдет и не обесценится русский балет — к сожалению, так всё и будет. Или к счастью. Я вообще очень благодарен всей танцевальной истории, это классный опыт. Было бы здорово, если бы государство не оставляло танцовщиков, государственная поддержка в Европе — прекрасная практика. Боюсь, мы к этому не скоро придем. Если говорить про то, что есть прямо сейчас, то я верю, что каждому артисту очень важно однажды сесть и подумать: кто ты, чего ты достиг, какой у тебя потенциал и что тебя ожидает в будущем. Константин Ушаков: Если человек посвятил свою жизнь одному театру — его ни в коем случае нельзя бросать.
Оставлять бутафором, монтажником, кем угодно, но сохранять зарплату. Кристина Урывская: Я так на будущее не могу загадывать, потому что это не работает. Когда я ехала в Китай — не загадывала там жить. Наверное, через 10 лет останусь в преподавании, я хотела бы открыть свою школу. Где-нибудь на юге. Константин Грачев: Честно говоря, особо не задумываюсь на эту тему, мне нравится жить сегодняшним днем. Я, конечно, стараюсь, чтобы будущее было комфортным. И вот чем балетное прошлое помогает: это невероятная трудоспособность, до изнеможения, когда есть слово «надо» — и ты берешь и делаешь, без вариантов.
В результате постоянно зависят от этих 10 клиентов.
Находятся в вечном напряжении и страхе. Есть страх потерять хотя бы текущий доход. Становятся полноценными профессионалами , развивают свои залы и проекты, помогают улучшить систему продаж и рекламы. В итоге с одного клиента в месяц зарабатывают десятки тысяч рублей , и не думают о том, где бы найти клиентов на следующий месяц. Я постоянно предлагаю своим клиентам , различные доп. Да, для этого вам опять же нужна команда, так как одному невозможно хорошо делать всё. Когда клиент растет рядом с вами - он не будет искать вам замену и всегда будет готов достойно платить. Как белка в колесе топтаться на одном месте. У них свои система работы внутри дня..
Каждый день как отточенный механизм в котором на работу, самообразование и личное развитие и семью выделено достаточно времени чтобы добиваться высот Кстати о ней. Если вы увидели смысл в том, что я писал выше. Если вы хотите зарабатывать на хореографии и танцах более 150 тысяч в месяц, при этом не быть заложником своего дела.
Сколько в России зарабатывает Педагог-хореограф в 2024 году
| Как заработать на танцевальных мероприятиях | Сколько зарабатывает хореограф в России — 20236 руб. в среднем. |
| В России отмечен резкий рост спроса на услуги учителей танцев - | Новости | Расскажем, где учиться на хореографа, сколько можно зарабатывать, и почему дистанционная учеба на хореографа — это вовсе не странно. |
| Как я живу на 60 тысяч в месяц: танцовщица из Москвы | Сколько зарабатывает хореограф в России — 20229 руб. в среднем. |
| Педагог-хореограф: где работать, заработная плата и востребованность профессии — АНПОО «НСПК» | — А получать высшее образование самостоятельно — это распространенная практика среди танцовщиков? |
Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать?
Мы привязываемся к статистике зарплаты хореографа: ты пришел к нам, мы хотим, чтобы ты зарабатывал не меньше 30 тысяч рублей, иначе нам это не выгодно. Сколько зарабатывает хореограф в месяц в Москве. средняя зарплата для 'хореограф' (Россия). Где работают хореографы и сколько зарабатывают.
В России отмечен резкий рост спроса на услуги учителей танцев
Экс-фигуристка рассказала, что призовые «зашиты» в зарплату. Плюс хорошо развита поддержка регионов. У нас мало там спортсменов, хотелось бы больше — фигурное катание сконцентрировано в Москве и Питере. Но мотивация поднимать региональное фигурное катание теперь тоже есть, внутрироссийская конкуренция вырастет», — считает Бетина Попова. Хореограф также добавила, что при желании можно подработать на индивидуальных подкатках или тренерской работе. Не то чтобы ты купаешься в деньгах, как Скрудж Макдак, совсем нет, но на жизнь хватает.
Надо было установить комиссионный сбор, который не возвращается. Шоу-балет Мой проект развивался и рос, и я осознала, что нужно выходить за рамки студии. Одна из идей, которую планировала воплотить — организовать шоу-балет — но так и не довела до логического конца. Сначала я создала труппу из педагогов, поставила номера, подготовила костюмы и стала предлагать программу кафе, ресторанам, клубам, event-агентствам.
В программу входили номера Pole Dance — для них нужен пилон. Договаривалась, что если пилона нет, я арендую его в областном центре и привезу с собой. С номерами воздушной гимнастики на полотнах и кольце было проще — достаточно пробурить небольшое отверстие в потолке и закрепить там анкер. Большинство заведений соглашались. Анкер, полотна и кольцо я привозила на выступление, а потом забирала с собой. Минимальный заказ — 3 номера. Несколько раз нас приглашали на открытие нового клуба, заказывали танцевальное сопровождение вечеринок и воздушное шоу на официальные мероприятия. Но заказы были разовыми, нестабильными, и труппа быстро распалась. Обидно, что это произошло в конце осени и мы не работали на новогодних корпоративах.
Разминка участниц шоу-балета перед выступлением Какие ошибки я допустила Нужно было вложить деньги в раскрутку, чтобы обеспечить труппу стабильными заказами. А я хотела сначала заработать и только с прибыли запускать рекламу. Собрала труппу из своих педагогов. Они не были профессиональными танцорами, часто подводили: могли не прийти на репетицию. Коммерческие концерты Когда шоу-балет распался, я решила проводить коммерческие концерты — коммерческое предложение отправила по клубам, ресторанам, event-агентствам. Если руководитель заведения заинтересовывался — обговаривали программу и дату. Для первого концерта заключила договор с ночным клубом: я не оплачиваю аренду зала, зрители проходят на концерт бесплатно, а выручку от кухни и бара ночной клуб забирает себе. На первом же мероприятии зрители заполнили зал, выступление было успешным, но мы ничего не заработали. Какие ошибки я допустила Я могла заработать на входном билете для зрителей, но согласилась на бесплатное участие.
Не привлекала к сотрудничеству спонсоров — во время выступления девочки могли рекламировать какую-либо продукцию, и мы бы получили деньги за рекламу. Не продумала организацию концерта и не пригласила ведущего — между номерами получались провалы, пока девушки переодевались. Не организовала репетицию на сцене, и девушки иногда терялись. Например, в своем зале после танца они уходят налево, а в клубе надо — направо. При организации следующих концертов перечисленных ошибок не допускала.
Сколько зарабатывает хореограф Зарплата хореографов во многом зависит от степени мастерства и масштаба проекта, в котором они участвуют. Карьерные возможности Танцевальное искусство ценилось во все времена. Не падает интерес к нему и сейчас. Для талантливых и дерзновенных всегда открыт путь к вершинам.
Имея средне-специальное хореографическое образование, можно работать преподавателем в школе искусств, доме творчества, дошкольных учреждениях и кружках танца.
Топ-10 городов по количеству вакансий в России Сколько зарабатывает Хореограф в России? По данным ГородРабот. За месяц заработная плата изменилась на 4. А чаще всего в вакансиях встречается зарплата 30 000 рублей модальная.
В России отмечен резкий рост спроса на услуги учителей танцев
Отвечает Олег Пленков Сколько зарабатывает хореограф в России — 65000 руб. Российская фигуристка, выступавшая в танцах на льду, хореограф, Бетина Попова рассказала, как и сколько зарабатывают спортсмены и постановщики в российском фигурном катании. Сколько зарабатывает хореограф? Средняя зарплата хореографов в 2022 году составила 50 990 долларов.
Какая оплата труда хореографа? Сколько зарабатывают и какая заработная плата у хореографов.
Сколько зарабатывает хореограф в России — 20000 руб. Сколько зарабатывают хореографы в России Два хореографа с разным опытом и живущие в разных городах могут зарабатывать совершенно по-разному. За выход на сцену балерины получают заработок, зависящий от стажа и навыка работы (начинающие ≈ 1600 руб., в составе кордебалета ≈ 16500 руб., солисты ≈ 45000 руб.).
Сколько зарабатывает хореограф? Что главное в конкурсной постановке? гость: Анна Тыщук
И вот, как оказалось, по сведениям "СЭ" , многие тренеры получают солидный гонорар за то, что придумывают новые программы. Первый уровень - топ-хореографы. Программа может стоит от 200 до 300 тысяч рублей.
Карьерные возможности Танцевальное искусство ценилось во все времена. Не падает интерес к нему и сейчас. Для талантливых и дерзновенных всегда открыт путь к вершинам. Имея средне-специальное хореографическое образование, можно работать преподавателем в школе искусств, доме творчества, дошкольных учреждениях и кружках танца.
Высшее образование позволяет преподавать студентам колледжей и вузов, работать в театрах оперы и балета.
Спустя два месяца работы выручка на одну студию составляла около 300 тыс. Тогда же франшиза компании открылась в Варшаве. Польского партнера нашли через знакомых. Гуфрановы предупреждали, что бизнес-модель проверена на российском рынке, но не факт, что сработает в Польше. Партнера это не остановило. В сентябре 2020 года, через три месяца после открытия, его прибыль составила около 110 тыс.
Осенью 2020 года была следующая волна: студии Levita появились в Екатеринбурге, Белгороде, Перми, Уфе и других городах. К концу года у Гуфрановых было 36 партнеров: 20 из них уже открылись, 16 — готовились к открытию. Штат управляющей компании тогда состоял из четырех человек — Артура, Ксении и двух ассистенток. Средняя выручка на студию составляла 310 тыс. Оборот сети достиг 17,6 млн руб. Круглосуточная франшиза Франчайзи Levita из Владимира Елена Донских заявляет, что результаты студии за четыре месяца работы превзошли ее ожидания: выручка и прибыль оказались выше того, что предлагала УК в финансовой модели. Первых клиентов, например, я находила сама.
В августе [2022 года] мы создали страницу студии в VK, за месяц с помощью таргетинга привлекли больше 100 участников. Сейчас на ней уже больше 4 тыс. В январе 2023 года анонимный пользователь vc. В ней он выделил несколько критических моментов сотрудничества с сетью. В одном из аргументов автор утверждает, что выйти из франшизы компании сложнее, чем зайти. Если франчайзи решил просто закрыть студию, он платит штраф в несколько миллионов рублей. Если у партнера несколько точек, он не может продать такую локальную сеть одному человеку и вынужден продавать студии по одной.
Так, например, случилось с сетью студий в Новосибирске. Один из экс-франчайзи Levita, который согласился поговорить с Inc. По словам собеседника, история с продажей студий в Новосибирске правдивая. Более того, локальная сеть лидировала по выручке среди всех партнеров, заработав 17,3 млн руб. Причина выхода новосибирского партнера из франшизы была в том, что УК требовала тотального фокуса на проекте: франчайзи должны посещать все планерки и слеты, и если этого не делать, то полагаются штрафы «либо берпи». Из-за этого партнеры не могут параллельно вести другие проекты. Но дальше, когда вы захотите делегировать задачи, например, управляющему, вам это нельзя будет сделать», — объясняет экс-партнер Levita.
Посыпались жалобы от администраторов и педагогов, начала падать выручка», — объясняет ситуацию со своей стороны Артур. Управляющая компания считает, что новый партнер не сможет справиться сразу с несколькими студиями, продолжает собеседник Inc. Поэтому франчайзи из Новосибирска не позволили продать сеть целиком, хотя покупатель нашелся сразу. Во многих договорах франчайзинга есть условия продажи франшизы, и одно из них заключается в том, что франчайзер может контролировать этот процесс и даже отказать в продаже действующей франшизы новому франчайзи, которого нашел партнер», — объясняет основательница каталога франшиз Franshiza. В результате две из трех студий в Новосибирске продали разным людям, которых предложила УК, а третью пришлось закрыть штрафа при этом не было , говорит собеседник Inc. Стоимость сделок УК никак не регулировала, но студии продали ниже рыночной цены. Что важно, новые партнеры заплатили паушальный взнос в полном объеме на тот момент он составлял 1,5 млн руб.
Основатели включены в компанию максимально, требуют того же от партнеров, но иногда перегибают палку», — замечает экс-франчайзи. Балет или франшиза Весь 2021 год Гуфрановы выстраивали франчайзинговую сеть. Они продолжали записывать уроки на GetCourse сейчас их около 200. Раз в месяц делились с франчайзи аналитикой по всей сети и по каждому из партнеров. Качество франшизы пара оценивает по двум метрикам: прибыль партнера и индекс его удовлетворенности сотрудничеством NPC. По словам Артура, Levita придерживается принципов открытости и прозрачности информации. Например, важные моменты в договоре дублируются партнерам через SMS, компания ежемесячно делится с ними общим индексом лояльности, а выручка и прибыль студий в разных городах открыто публикуется в общем чате.
Это сразу заметно снижает его негатив. Дальше мы помогаем ему идти к результату с учетом ошибок», — объясняет Артур. В отличие от российских франчайзи, на плечах зарубежных партнеров лежит задача адаптировать бизнес под локальный рынок. Если кто-то хочет ее развивать в другой стране, мы не против — дадим все, что можем, но риски в таком случае партнер берет на себя», — говорит Артур. Что примечательно, почти все партнеры Гуфрановых — русскоговорящие люди. Среди них — близкие знакомые, бывшие менеджеры управляющей компании и даже родственники например старший брат Артура. Сеть в основном расширялась за счет сарафанного радио.
Конечно, реферальность у такой франшизы будет высокая», — объясняет руководитель фонда Like Артем Савкин.
Или были заточены на близкие цели: стать лучше, удивить педагогов, получить хорошую партию? Это была эйфория.
Я думала, что приеду — и всё сразу будет на мази, буду танцевать все лучшие партии. Конечно, первый год был очень сложный. После училища не дают ничего сразу.
А я еще из провинции, нужно было всё время доказывать, что ты можешь. Кристина Урывская Константин Грачев: Стать артистом балета — этот выбор ты не сам делаешь, за тебя решают родители в твои 6—10 лет. Тебе приводят в училище, и какое-то время ты в этом варишься.
Артист балета, как мы знаем, — это не просто профессия, это смысл жизни. И вот ты света белого не видишь, всё время тратишь на занятия: классический танец, характерный, историко-бытовой — целыми днями занимаешься только этим. Потом ты вырастаешь, если хорошо всё делал — попадаешь в театр, и там всё продолжается.
Вопрос «что делать дальше» созревает постепенно. Главная проблема, что это происходит уже в зрелом возрасте, часто за 30: может, уже есть семья, может, уже есть дети. И вот ты совсем молодой человек, но кроме театра ничего не видел и ничего не умеешь.
Константин Ушаков: После Пермского училища у меня в фантазиях было следующее: я приеду в театр, буду много гастролировать, заработаю кучу денег, куплю дачу, машину, заведу семью. Но получилось абсолютно не так — меня, к сожалению или счастью, назначили в Ростов-на-Дону. Я долго не думал о будущем: есть расписание дня, я к нему готовлюсь.
Но ближе к пенсии вопрос «а что, если не балет» в голове становится всё громче. В 40 лет у мужчины жизнь только начинается, а у нас уже заканчивается смеется. Так что если закончил в балете, надо срочно где-то начинать.
Я сначала три года учился на экономическом факультете, параллельно с театром, а потом перевелся на педагогический. Я это сделал, потому что представил, что завяжу с балетом, приду куда-нибудь и скажу: «Так, мне 45, вам менеджер не нужен? Администрация театра советует?
Или вы сами такое решение принимаете? Кристина Урывская: Голова долго ни о чем не думает, кроме как о театре. Через 3—4 года после начала карьеры я захотела получить другое образование.
Поступила в экономический институт — заочно, конечно. Очно учиться нереально. Я это решение приняла, «чтобы было», да и себя развить.
Потому что все хореографические училища — это не высшее образование, это, по сути, ПТУ. Правда, экономическое образование мне пока ни разу не пригодилось, оно так, в кармане. Из моих однокурсников не все этим озаботились.
Но те, кто получил, выбрали разные профессии: кто-то пошел в театральное, кто-то на педагога, кто-то совсем в другую профессию. Константин Грачев: Мне повезло: параллельно с балетным училищем это достаточно замкнутая институция: дети там и живут, и учатся, и танцуют я посещал обычную общеобразовательную школу. Это было сложно: ты же не объяснишь преподавателю математики, что пропал на два месяца и пропустил всю программу из-за того, что был на гастролях в Германии.
И когда я окончил училище, стал думать, учиться ли дальше. Мой отец — военный, и он настоял на обычном образовании: я поступил в РГПУ им. Герцена на факультет технологий и предпринимательства.
Это было дневное обучение: бегал с утра на пары, потом на репетиции в театр, потом танцевал спектакль, потом еще занимался дома. Так я получил бакалавра и магистра за 6 лет. Кристина Урывская: Преподавание — вот топ-1, сто процентов.
А так кого к чему судьба приведет. С одним моим знакомым случилась беда: сломал позвоночник лет в 20, попал в аварию. Он уехал жить в Краснодар, а недавно я узнала, что он работает дальнобойщиком.
Конечно, совсем закрыл тему балета. Другая знакомая до сих пор танцует. В основном в так называемых ходячих партиях.
Физически она уже, конечно, не делает того, что делают молодые. Но всегда, когда люди заканчивают танцевать, они скучают безумно, даже если говорят «слава богу, пенсия». Это как наркотик.
Если ты артист балета в театре, ты привязываешься. Когда уходишь, у тебя ломка.
Кто такой хореограф и чем он занимается
Российская фигуристка, выступавшая в танцах на льду, хореограф, Бетина Попова рассказала, как и сколько зарабатывают спортсмены и постановщики в российском фигурном катании. Первое, что влияет на то, сколько зарабатывают хореографы в России, так это то, о каком регионе идет речь. Смотрите видео на тему «Хореограф» в TikTok. Сколько зарабатывает хореограф. Однако, в среднем, заработки танцоров в России составляют от 30 000 до 100 000 рублей за одно выступление. Многие хореографы набирают 10 человек в свой новый коллектив и держаться за них. Сколько зарабатывает хореограф Заработок хореографа зависит от нескольких факторов: загруженности специалиста, его опыта, места работы.