Про Город Ярославль — главные и самые свежие новости Ярославля и Ярославской области. Билетный оператор ЯР-ШОУ предлагает купить онлайн билет в Театр юного зрителя в Ярославле.
Новости и события
Средства на создание спектакля в общей сложности почти 400 тысяч рублей были выделены из федерального и регионального бюджетов. На его создание у театра ушло четыре месяца. Режиссер и актеры постарались сделали все, чтобы он понравился и детям, и взрослым. Во время спектакля на сцене практически постоянно играет музыка, а артисты в красочных костюмах исполняют оперные арии. По словам главного режиссера театра Игоря Ларина, труппа давно хотела сделать цикл спектаклей по сказкам Пушкина.
И тогда она убивает. И тогда привычный, обжитой, сшитый из утешительных иллюзий и застарелых предрассудков мир начинает расползаться по всем швам.
И из всех дыр дует обжигающий ветер беды… Кризис веры. Кризис ценностей. Отсутствие будущего. Мы не в силах ничего сделать для героев спектакля, но театру удается вызвать у зрителя сочувствие к ним. Он и сам не судит, а сострадает. Каждый актер в этом спектакле убедителен сам по себе.
Каждый живет своим нервом, своей тревогой. Роли тонко нюансированы, так что каждая подробность в игре актеров оказывается наполненной смыслом. Хорош Владимир Шепелев. Эльмира Капустина играет свою старушку чудесно, подробно осваивая и развивая тему, которая оказалась для нее очень перспективной. Это тема доброты и покорности, тема просветленного согласия с миром, каким бы этот мир ни был. Но в постановке возникает еще и ансамбль «по Станиславскому», возникает общее поле душевного напряжения, общая духовная атмосфера, так что в целом спектакль звучит подобно симфонии.
Замечательно раскрылся Кузин и как театральный педагог. Он воспитал плеяду молодых актеров, удивляющих нестандартностью творческого лица, яркой одаренностью. Особенно хорошо им удается трудная манера точного, подробного психологического и бытового реализма. В «Последних» ярко проявила себя уже вторая генерация кузинской актерской молодежи. Шарифуллин, И. Наумкина , Ю.
Круглов , П. Круговихин, С. Василюк, Ю. Марова, Т. Мухина, С. Виноградов, Е.
В своих дебютных, по сути, ролях они сражали полным отсутствием школярской робости и чистотой попадания в суть. Героиня Ирины Наумкиной — сущее дитя, обаятельно-наивное и невинное, — и уже маленькая женщина, полная прекрасных причуд. Столько в ней идеализма, хрупкого и ломкого. Столько звона. Нельзя не любоваться этим первоначальным трепетом женственности. Актер Владимир Шелков, перешедший в последнее время к самостоятельным постановкам, усвоил кузинские уроки.
Первой из его авторских работ стал спектакль на малой сцене по пьесе Н. Садур «Ехай! Эксцентрический театр нашел дорогу на ярославские подмостки. Эксцентрическая драматургия Садур оказалась как нельзя кстати — как отличный материал для поиска новых театральных средств. Меняется режиссерская оптика, меняется способ актерской игры и способ контакта актеров со зрителем. Крупный план диктует свои условия.
Меняется даже протяженность спектакля: он длится чуть больше часа. Остается одно: неподдельный интерес к человеку. Интерес, внушенный сочувствием и соучастием. Спектакль играется как притча о нашей жизни. Как размышление о причудах русского характера, о загадочно-нелепой, святой и грешной русской душе. Да и не только о русском.
Просто — о человеческом; о слишком человеческом. В спектакле драма будет перебиваться юмором. А юмор подчас будет казаться юмором висельника. Замечательна готовность ТЮЗа возвращать зрителя к главным, насущным проблемам жизни. На спектакле сами собой возникают искрящие ассоциации. Неожиданные препятствия появились на пути движения пассажирского поезда.
А всему виной — «человеческий фактор» было такое ходячее выражение году эдак в 86-м. Фактор материализовался в фигуре туповатого детины в сером ватнике, просторных разношенных штанах и с бритой ох, неспроста! Детина кладет голову на рельсы и упорно противится попыткам машиниста спасти его от верной смерти. Незадачливый герой актера Ивана Баранова — извечная русская буйная головушка, забубенный мазурик с золотой душой. Только для того, чтобы это золото заблестело, нужно то ли с него семь шкур содрать, то ли его через семь вод пропустить. Живет в охотку и умирает в охотку.
Баранов играл раскованно, с элегантной медвежатинкой… Машинист — тоже охотник. Охотник жить честно и по справедливости. Его играет Юрий Круглов. Симпатичный получился у него мальчишка-правдоискатель, из тех, чей век на Руси короче взгляда. Неизбываема нескладица существования. Человек одинок и несчастлив, но не фатально, а от неумелости.
Он сам кует себе судьбу. Но кует неуверенно, кое-как, без науки. А что же счастье? Неужели его никак не ухватить? Чем еще хорош спектакль — так это явным просветом, открывающемся во тьме сцены. Счастье вполне возможно — и даже лежит невдалеке.
Его милым воплощением оказывается старушка из соседней деревни со своей нехитрой мудростью, с домашним козлом и завалившейся сарайкой Эльмира Капустина снова представила зрителям очаровательную русскую бабушку. Баба искала в диком поле козла — а нашла, натурально, нашего окаянного детину. Тому же и веревки не нужно — сам идет на доброе слово, на незамысловатую ласку. Вот что бывает в России, когда локомотив истории тормозит и останавливается. Люди начинают жить сами по себе. Мужское начало сходит на нет в тщете и суете.
И побеждает женщина… Впервые попробовал себя в качестве режиссера и еще один ученик А. Кузина Александр Перфилов , поставивший на малой сцене водевиль Э. Лабиша «Мизантроп». Поиск в жанре, требующем и вкуса, и чуткости к форме, привел к успеху, спектакль любят зрители. Он поставил комедию Д. Фонвизина «Недоросль» 2002.
Получилось музыкально-концертное представление, где на большой сцене куча народу, где много поют и иногда танцуют. Таюшев — мастер массовых сцен, нарядной, эффектной игры с толпой. Но Таюшев не был бы Таюшевым, если бы не заложил в постановку и идею большого формата. Есть у нас девица на выданье Софья, «русская душою», а может — и воплощение оной души. Вокруг Софьи рой холостых мужчин. Глаза разбегаются.
Правда, у Сони глаза на месте, она с самого начала предпочитает штатским штафиркам — военного. Сонечка — умница-разумница, да и Милон не дурак. Говорить умеют красно, непростые слова знают, да и верят в них, в эти умные слова. Однако в спектакле новые люди не очень уверены в себе. То ли дело Скотинин и Простаковы. Эти — наши, исконные.
Они знают свою силу. Сегодня милуют, завтра казнят, но такими их и любят их рабы. Приедет откуда-то издалека богатенький Стародум, и они перед ним пригнутся. Юрий Клипп эффектно сыграл благородную развалину. Но, если выгода очевидна, так вовсе и не грех у нас прогнуться перед старым маразматиком, этаким американским дядюшкой. Русский либерал Фонвизин учит гражданским добродетелям, гуманности и здравому смыслу.
Глобальная мысль Таюшева заключается в том, что Россия есть нечто непостижимое, ни для себя, ни для других. Вечный недоросль. Поэтому и сделать с нею ничего нельзя. Тут и мастерское перевоплощение, и актерский азарт, и уверенная, умная, лаконичная искусность в деталях. Сюрприз — Владимир Шепелев в роли Правдина: жеманный эксцентрик с нетрадиционным вкусом. Со сцены учебного театра театрального института Александр Кузин перенес на сцену ТЮЗа два своих спектакля, в которых были заняты вчерашние студенты.
Постановка по пьесе Н. Коляды «Мурлин Мурло» 2002 являла театр экстремального быта, раскованной психики и свободной пластики. Снова пришла на ярославскую сцену современная российская драма в стиле жесткого бытового гротеска. Рабочая слободка. Коммунальные апартаменты. Пьянка с мордобоем, ругань и рукоприкладство, тоскливая беспросветность существования.
Дефицит мыла, дефицит счастья, дефицит смысла. И попутно — суровая барачная любовь. Влечениями, взглядами и касаниями, навязчивыми посягательствами и грубыми попытками обладания наэлектризована атмосфера. В спектакле удались их роли Татьяне Мухиной и Юлии Маровой: странноватая барышня, малость с придурью, и пьяненькая, но симпатичная балаболка. Убедителен был Сергей Шарифуллин: его амплуа — идеалист, терпящий поражение на первом же рандеву. Пожалуй, более значительной работой оказалась «Панночка» версия Н.
Садур по мотивам гоголевских «Вечеров», 2002. Кузин-режиссер рассказал притчу, которая требует не столько бытовой достоверности, сколько лаконичной емкости сценического образа. Не привычный, школьный Гоголь: социальный критик, — а мистический гений, тайновидец. Тот, кто полжизни блуждал между раем и адом. Театр поведал нам мудрую историю о пустоватой и мелкой душе, которая растет в страданиях и дорастает до готовности к самопожертвованию — ради всего православного мира, чтобы ушла, значит, из него всякая нечисть… Именно такое происходит с юным Хомой, роль которого отлично сыграна Петром Круговихиным и в другом составе — Сергеем Виноградовым. Роль трудная, где есть и наивное мальчишеское простодушие в начале, и мистическая ошеломленность в середине, и хватающее за сердце смирение ближе к финалу.
Безмятежный казацкий разгул, бурсацкое счастье, южнославянские чары, дым и тайна украинской ночи, ясновельможная ведьмовщина, мертвые глаза Вия, — про все это вспомнит зритель, да так, что вся шерсть встанет дыбом! Юные актеры Т. Круглов , С. Шарифуллин играли в ансамбле, впечатляло их умение достигать предельной психологической и бытовой достоверности. Пьют и едят, брызгаются водой, дерутся, ужасаются, смеются и плачут она как-то по-новому… Обаятельно и трогательно. Главный режиссер ТЮЗа Александр Кузин к этому времени достиг той степени творческой зрелости, когда каждая его работа становилась театральным событием, не только в масштабе Ярославля.
Но случилось так, что именно в этот момент Кузин принял решение покинуть ТЮЗ. Канун 20-летия ТЮЗ отправляется на поиск новых театральных атлантид. Об этом свидетельствуют спектакли 2003 года. Начинаются эксперименты в области театральной стилистики. В еще одном гоголевском спектакле, «Мертвых душах» сценический вариант, постановка и сценография самарца Олега Скивко , театр сконцентровал гоголевский фантазм и довел его до емко-лаконичной символической формулы. Декорации сведены к обобщенно-условной конструкции, это и повозка, и стол, и кровать.
Актеров всего трое. А общеизвестные события с господином Чичиковым из бытового разряда в спектакле окончательно и бесповоротно переходят в план мистический. Скупка умерших крестьян с целью обмана госказны и получения выгодной субсидии оборачивается рискованной игрой с чертом. Илья Богатырёв - Чичиков и Юрий Круглов - Коробочка в спектакле "Мёртвые души" Предметом постановки становится душа в состоянии соблазна. Мистический колорит действия усугублен тем, что все роли помещиков, плюс роль, деликатно обозначенную «Некто», играет один актер, Юрий Круглов. Даже Коробочку.
Необычный, отважный жест! Некоторые из ролей выглядят как эффектно-законченные медальоны; скажем, Манилов, представленный мечтательным дуралеем с внешностью и повадками художника-любителя. Илья Богатырев в роли Чичикова напоминает то ли великосветского господина, то ли звезду раннего кинематографа: изысканный, лощеный, расчетливый господин с пронзительными взглядами, умными ухватками. Эффектно был предъявлен и спектакль петербургского режиссера Игоря Селина по пьесе А. Копита «Папа! Бедный, бедный папа!
Ты не вылезешь из шкапа, ты повешен нашей мамой между платьем и пижамой». Постановки такого стиля в Ярославле в новинку. Свободный маневр сценической формой, острые решения и остроумные находки отличают манеру режиссера, изобретающего без оглядки на традицию. Добрые чувства, христианская незлобивость, сентиментальная слеза, — как это все несовременно и насущно. И сколько все-таки невероятной правды в простом и честном милосердии! Ольшанского по Ф.
Бернетт, режиссер Борис Гуревич. История напоминает сказку о Золушке; в ней есть чудесные превращения, причуды судьбы, говорящие звери. Алла Кормакова изобразила хозяйку образцовой школы сухой английской доской; эффектны у нее наиболее гротескные эпизоды роли — там, где доска трещит, ударившись о житейский риф. Сестра хозяйки в исполнении Евгении Засухиной составлена из гротеска и клоунады. А добрую девочку зовут Сара. Ее играла Ирина Наумкина в своей фирменной манере: детская непосредственность, откровенность, простодушие, бойкий нрав и горячее сердце.
Девочку находит прекрасный принц Дональд — Сергей Василюк. Воплощенная мечта романтических девиц, даже с небольшим перебором. Потом принц погибнет на войне — неважно, на какой, в Трансваале или в Ираке. Взрослая девочка одиноко идет по улице — совсем как Вивьен Ли в фильме «Леди Гамильтон»… Золотое сердце и у служанки Бекки Татьяна Мухина : честная угловатость, патологическая искренность, потаенная красота. А как хорош благородный глава крысиного семейства Мельхисидек Юрий Клипп! Совсем немного присутствует на сцене Виталий Стужев , но ему удается дать толчок нежности, который потом обернется маленьким землетрясением.
Виталий Стужев в спектакле «Жизнь флорентийского мастера Бенвенуто Челлини, рассказанная им самим». Фото В. Юрасова На малой сцене появился моноспектакль Виталия Стужева «Жизнь флорентийского мастера Бенвенуто Челлини, рассказанная им самим» сценарий и постановка Людмилы Зотовой. Так продолжены размышления театра о значении и роли искусства, о призвании творца. Трудная и интересная работа, отмеченная глубиной и благородством мысли, яркостью театральной формы. Стужев — артист редкостно широкого, протеистичного диапазона.
Едва ли не каждая его новая роль — это опыт самопреодоления, выхода за пределы житейских привычек, театральной рутины. Что объединяет его героев: иностранного шарлатана Вральмана в «Недоросле», обаятельного мерзавца Сильвера в «Острове сокровищ», незадачливого главу беспутного семейства Ивана Коломийцева в «Последних»?.. От психологии и быта к гротеску и эксцентрике — и обратно. Это актер сильного темперамента и сильного магнетизма. Стужев точен, пунктуален в своих ролях. Он отмеряет и взвешивает.
Но тем сильнее временами гремит его страсть, крепко зажатая в железные тиски. Все активнее пробуют себя в качестве режиссеров актеры ТЮЗа. Успехи ярославского театра к началу 2000-х были общепризнанны. Наш театр стал одним из лидирующих театральных тюзовских коллективов в стране, постоянным участником российских и международных фестивалей. Пишите нам. Нашли ошибку или опечатку?
Выделите текст и кликните по значку, чтобы сообщить редактору.
Детали руководство рассказало на пресс-конференции. В Иваново ярославские актеры привезли шесть постановок. Две из них "Герой нашего времени.
А вот маленьких зрителей порадуют еще и спектаклем - "Незнайка-путешественник". Все спектакли - по произведениям школьной программы.
Использование материалов, опубликованных на сайте mkivanovo. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал mkivanovo.
За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
На ремонт ТЮЗа в Ярославле выделят еще 200 миллионов рублей. Когда обещают доделать работы
Коллектив ярославского Театра юного зрителя продолжает публичные препирательства с Департаментом культуры из-за увольнения Натальи Прокиной, директора театра. Новости культуры Ярославля и Ярославской области | Объявлены лауреаты Девятого областного фестиваля профессиональных театров Ярославской области. Афиша Ярославского театра юного зрителя. Ярославский ТЮЗ афиши. Новости культуры Ярославля и Ярославской области | Объявлены лауреаты Девятого областного фестиваля профессиональных театров Ярославской области.
Немного истории
- Чем интересно здание?
- Ярославский ТЮЗ: когда открылся, чем примечательно здание и какой он сегодня?
- Курсы валюты:
- Ярославские театры кукол и юного зрителя будут самостоятельны, но под единым руководством
Директор Ярославского ТЮЗа рассказал о ходе ремонта здания
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК в Ярославле» yar. Ярославль, ул.
Из 67 спектаклей 29 прошли на выезде — в домах культуры и школах разных муниципальных образований региона. Сегодня «Чудеса из подземелья» увидят жители Данилова, а 25 апреля в Переславле-Залесском будет показана музыкальная сказка «Утро вечера мудренее». Новогодняя кампания прошла во Дворце молодежи.
Хотя проект комплекса и был стандартным, в отделке приняли участие местные скульпторы, ковщики, декораторы и художники. Благодаря их участию здание снаружи поражает внезапно появляющимися перед глазами скульптурными композициями, исполненными в стиле постмодернизма. А если люди посмотрят внимательнее на стены, то в самых неожиданных местах смогут заметить керамические изразцы, исполненные в традиционных народных стилях. Не менее интересно оформлено фойе, коридоры, лестницы, холл второго этажа и прочие помещения. Какой он сегодня? Сегодняшний репертуар ярославского ТЮЗа отличается ориентацией на разные возрастные группы. Есть постановки и для более младшего возраста. Единственное, чего нет в театре, — это остановки в развитии. Все постановки труппы ТЮЗовцев отличаются современными художественными решениями, внезапными декорациями и необычными трактовками.
В первом квартале 2023 года спектакль «Василий Теркин» дважды показан в Ростове, «Утро вечера мудренее» увидели зрители Гаврилов-Яма и Некрасовского района. Ребятам из Бурмакинской средней общеобразовательной школы представили постановку «Чудеса из подземелья». Многие дома культуры в отдаленных населенных пунктах отремонтированы по национальному проекту «Культура» и готовы принимать на своих площадках профессиональные коллективы, от них мы также ждем предложений.
Ярославский театр юного зрителя показывает свои спектакли в разных районах Ярославской области
Работы в ТЮЗе начали летом 2022 года, из-за этого театральным коллективам пришлось открывать сезон в другом месте. Ярославский государственный театр юного зрителя открылся 22 февраля 1984 года спектаклем «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова[1], имевшего к открытию театра непосредственное отношение. В рамках Международного Волковского фестиваля на сцене Первого Русского театра в Ярославле с успехом дважды сыграли наше «Отрочество». Новости культуры Ярославля и Ярославской области | Объявлены лауреаты Девятого областного фестиваля профессиональных театров Ярославской области. В Ярославском государственном театре юного зрителя прошел премьерный показ спектакля по сказке Пушкина «Золотой петушок». Пространство сцены, зала, фойе и служебные помещения театра юного зрителя приобретают новое лицо.
Театр юного зрителя им. Розова
Ярославский государственный театр юного зрителя им. #ЯРТЮЗ. Основан в 1984 году при деятельной поддержке Виктора Сергеевича Розова и открылся премьерой спектакля по его пьесе «Вечно живые». Новости. РЕЖИМ РАБОТЫ. Ярославский ТЮЗ и театр кукол готовятся к открытию сезона в новых помещениях. Афиша Ярославского театра юного зрителя. Ярославский ТЮЗ афиши. Подробнее о спектаклях Учебного театра см. здесьПерейти к покупке билетаУважаемые зрители!Билеты на спектакль «Шёпот, робкое дыхание.» доступны для брони ТОЛЬКО в кассе учебного театра (тел. 30-41-89) или в личных сообщениях на странице Учебного театра. Ярославский государственный театр юного зрителя — театр юного зрителя в Ярославле, государственное учреждение культуры Ярославской области. Ярославский ТЮЗ в Ярославле — афиша событий и билеты по официальным ценам.
Из-за ремонта ярославский ТЮЗ временно сменил место прописки
Ремонт закончится в 2024 году. За новостями Ярославля следите в телеграм-канале Про Города.
Здание[ править править код ] Детский театральный комплекс на улице Свободы в стиле постмодернизма был построен в 1974—1983 годах по проекту 1969 года. Объединяет два театра: Театр юного зрителя со сценами на 750 и 120 мест и Театр кукол со сценой на 300 мест. Архитекторами были В. Шульрихтер, Т. Целищева и М. Рябова; конструкторами — И.
Ярославль, ул.
Свердлова, д.
Материалы для проведения ремонта в здании ТЮЗ отсутствуют. Как распоряжается подрядчик выделенным авансом, неизвестно. Все претензии к Прокиной Н. Полагаем, что губернатору и членам правительства для создания собственной объективной картины выполнения нацпроекта нужно посетить здание ГУК ЯО ТЮЗ, посмотреть проектную документацию, контракт, прошения о выделении дополнительных денег и решить, а в чем вина директора, которая заставляла подрядчика выполнять свои обязательства по контракту и не желала нецелевого использования бюджетных средств, - завершают свое обращение представители ТЮЗа. Стоит добавить, что на портале госзакупок, начиная с мая 2022 года, не размещено ни одного акта о выполненных в театре работах, кроме платежного поручения об авансе. Хотя в допсоглашении указано, что акты могут выставляться чуть ли не ежемесячно и оплачиваться театром после приемки работ.