В легендарном спектакле Художественного театра 1898 года, после которого эмблемой театра стала чайка Федора Шехтеля, парящая над волнами. Фестиваль «Черешневый лес» представил московскую премьеру сенсационной постановки Бориса Эйфмана по мотивам чеховской пьесы. Каким же многогранным получился у нас спектакль по мотивам пьесы Антона Чехова!
Фото и видео
- «Театр дышал злобой». Как встречали «Чайку» Чехова | Аргументы и Факты
- Создатели спектакля
- Главное меню
- Андрей Кончаловский приступил к репетициям новой "Чайки" в Театре им. Моссовета
- Ближайшие даты спектакля
- Сообщи новость
Андрей Кончаловский приступил к репетициям новой "Чайки" в Театре им. Моссовета
Ими Театр балета Бориса Эйфмана завершит свой 46-й сезон. Постановка в 2010 году получила премию "Золотой софит" как лучший балетный спектакль. Ведущий солист театра Олег Габышев за партию Онегина был награжден "Софитом" за лучшую мужскую роль в балете. Габышев рассказал журналистам, что его Онегин - молодой олигарх, который совершает трагические поступки. По словам артиста, современная пластика позволяет по-новому раскрыть пушкинскую философию. Он сообщил, что выйдет на сцену также в постановке "По ту сторону греха" 28 июля.
Итак, вы попадаете в зрительный зал.
Вернее, на фэшн-шоу Юрия Муравицкого. Люди в чёрном шагают по подиуму. И костюмом, и статью здесь выделяется Аркадина Елена Морозова , бросающая реплики в адрес сына-режиссёра. Режет слух фраза, которой, конечно, не было у Чехова: «Хорошо хоть не сидишь». Сразу становиться понятно, что постановка актуальная. Затем все герои одновременно начинают выкрикивать монологи.
По доносящимся обрывкам фраз понимаешь, что никто тут не ограничен — в этой форме можно высказать своё мнение о спектакле Кости Треплева, о режиссуре вообще, о театре в целом, о чём угодно в общем. Дальнейшее действие представляет собой немногословные словесные дуэли всех действующих лиц: Полины Андреевны и Дорна, Маши и Медведенко, Заречной и Тригорина, Заречной и Треплева и так далее. Здесь каждый зациклен на себе, бесконечно занимается самопрезентацией и многократно повторяет одну и ту же реплику, полностью характеризующую его личность. Фразой «Тебя что-то не устраивает? Реплики «Мне 22 года, и я не хочу жить» достаточно, чтобы понять душевное состояние Маши. Это дефиле прервётся лишь на выступление Нины Заречной Анна Кузминская с балкона в зрительном зале.
Известный монолог остановлен по Чехову раздражённым Костей, и все как ни в чём не бывало продолжают скитания по подиуму.
Это озеро — вечный мой ад Я не встречу последнюю осень Моей смерти один я буду рад Чайка — 73458... Треплев В состав исполнителей могут быть внесены изменения без дополнительного уведомления. Читать далее.
И костюмом, и статью здесь выделяется Аркадина Елена Морозова , бросающая реплики в адрес сына-режиссёра. Режет слух фраза, которой, конечно, не было у Чехова: «Хорошо хоть не сидишь». Сразу становиться понятно, что постановка актуальная. Затем все герои одновременно начинают выкрикивать монологи. По доносящимся обрывкам фраз понимаешь, что никто тут не ограничен — в этой форме можно высказать своё мнение о спектакле Кости Треплева, о режиссуре вообще, о театре в целом, о чём угодно в общем. Дальнейшее действие представляет собой немногословные словесные дуэли всех действующих лиц: Полины Андреевны и Дорна, Маши и Медведенко, Заречной и Тригорина, Заречной и Треплева и так далее. Здесь каждый зациклен на себе, бесконечно занимается самопрезентацией и многократно повторяет одну и ту же реплику, полностью характеризующую его личность. Фразой «Тебя что-то не устраивает? Реплики «Мне 22 года, и я не хочу жить» достаточно, чтобы понять душевное состояние Маши. Это дефиле прервётся лишь на выступление Нины Заречной Анна Кузминская с балкона в зрительном зале.
Известный монолог остановлен по Чехову раздражённым Костей, и все как ни в чём не бывало продолжают скитания по подиуму. Завершает первый акт мизансцена объяснения Нины и Треплева с трупом чайки. Во втором акте, как сообщают титры на видеоэкранах, мы попадаем в 1898 год. Константин Станиславский ставит «Чайку» в Московском Художественном театре и ищет с актёрами новые формы.
Чайка 73458
Если ты рожден Человеком, то твое призвание идти по Пути с помощью Творчества. Какие бы несовершенные силы вас ни окружали, ничто не погасит внутренний свет Истины. Каждому будет дан Учитель, чтобы обрести Знание.
Жутковато наблюдать, как автор монолога о мировой душе, только что исповедовавшийся Дорну, ногами отпихивает влюбленную в него Машу Светлану Устинову. Но и сама Маша, в кожаном прикиде и черных высоких ботинках, не промах: спьяну падает и, подхваченная Тригориным, тут же схватывается с ним «на кулачках». Упивающийся своим ничтожеством Медведенко тонкая работа Павла Ворожцова жадно допивает за ней водку и уносит закуску — не пропадать же, и так денег не хватает.
Нина же, наблюдая за всеми, то и дело прячется за садовым занавесом — чтобы выйти тогда, когда на сцене останется только Тригорин, и успеть снять с себя кое-что из одежды. Фото: Александр Иванишин Монолог о мировой душе она произносит, затянутая в серебристый латекс. Но эффектное до пошлости дефиле быстро прерывается: режиссер смещает акцент на ее зрителей — домочадцев Аркадиной. Собравшись на спектакль Треплева, они сами превращаются в мировую душу: коллективное бессознательное, глумливо корежащееся в такт музыке и мигающему свету, которое при этом успевает еще и отношения выяснять. Все это точно по Чехову.
И все так стильно, зловеще и пластично, что, не найдя в программке имени хореографа, начинаешь задумываться: а кто это придумал — может, и правда Треплев? В общем, реальность двоится, морок усиливается, и чем дальше, тем уставшему зрителю менее понятно, где кончается сцена и начинается жизнь. Нина, явившаяся в последнем акте повзрослевшему и переодевшемуся в черное Треплеву, стала, кажется, еще красивее. Но теперь она актриса и произносит свой монолог с придыханием Татьяны Дорониной. От такого можно и застрелиться.
Рвущего душу финала, когда Аркадина еще ничего не знает, но уже все чувствует, не будет. Это слишком тонко и поэтично. Это не для здешних. Тут люди попроще. Да и все эти чеховские подтексты уже надоели.
Он морочит нам голову, уверяя, что мы смотрим его пьесу. Однако перед нами ненаписанная пьеса Тригорина Игорь Черневич , собирающего ее из обрывков сюжетов, слов и поступков чеховских героев. Но попытка слепить целое из осколков мало кому удается. И записки мастеровитого, но едва ли талантливого писателя Чехову явно проигрывают. А вот когда в действие врывается кусок подлинной драмы: Аркадина Елизавета Боярская , вспоминая, как ее принимали на гастролях, вдруг выдает мощный монолог о любви Маши из «Трех сестер», — впору застрелиться и Тригорину, и Треплеву. Оба литератора слабы в коленках по сравнению с Антоном Павловичем!
Помнится, Резо Габриадзе на вопрос, как он пишет пьесы, шутил: «Беру линейку и вымеряю, сколько сантиметров занимает реплика у Чехова. Пишу свою в размер. Так и получается! Скажем прямо, у Тригорина не получится: талант ни в сантиметрах, ни в пудах не измеряется. Ему бы рыбу удить! То издатели торопят, то женщины искушают… Во втором акте режиссер и сценограф дают героям спектакля походить по твердой земле.
Лодки, перевернутые вверх дном, застыли на берегу.
После провала спектакля о мировой душе на экране появится Костя, мечущийся по коридорам между портретами корифеев МХТ. И это, кстати, один из самых горьких и самых чеховских моментов спектакля: молодой авангардист Треплев судорожно пытается найти себе место, встроиться в маститый театр, который его не принимает.
Фото: Александр Иванишин Есть в этой «Чайке» и вполне капустные сцены: Треплев ждет Нину — и мы видим на экране, что она едет по Камергерскому переулку на живой лошади. Подъезжает к МХТ, неловко спрыгивает. Тут в зале включается яркий свет, и оказывается, что Нина Заречная Паулина Андреева упала в темноте по дороге к сцене и теперь поднимается, повторяя: «Я гнала лошадей, гнала…» Ближе к финалу Аркадина, ползая под столом, почти насилуя рохлю Тригорина, так не вовремя увлекшегося Ниной, вдруг скажет: «Господи, как я устала играть эту сцену!
И эта самопародия удалась. И Аркадина, и Треплев — люди легковозбудимые, тонко слышащие самих себя, но очень грубые с окружающими. Могут разыграть сцену из «Гамлета», мастерски чеканя текст, и тут же некрасиво подраться.
Жутковато наблюдать, как автор монолога о мировой душе, только что исповедовавшийся Дорну, ногами отпихивает влюбленную в него Машу Светлану Устинову. Но и сама Маша, в кожаном прикиде и черных высоких ботинках, не промах: спьяну падает и, подхваченная Тригориным, тут же схватывается с ним «на кулачках». Упивающийся своим ничтожеством Медведенко тонкая работа Павла Ворожцова жадно допивает за ней водку и уносит закуску — не пропадать же, и так денег не хватает.
Нина же, наблюдая за всеми, то и дело прячется за садовым занавесом — чтобы выйти тогда, когда на сцене останется только Тригорин, и успеть снять с себя кое-что из одежды. Фото: Александр Иванишин Монолог о мировой душе она произносит, затянутая в серебристый латекс. Но эффектное до пошлости дефиле быстро прерывается: режиссер смещает акцент на ее зрителей — домочадцев Аркадиной.
Собравшись на спектакль Треплева, они сами превращаются в мировую душу: коллективное бессознательное, глумливо корежащееся в такт музыке и мигающему свету, которое при этом успевает еще и отношения выяснять. Все это точно по Чехову. И все так стильно, зловеще и пластично, что, не найдя в программке имени хореографа, начинаешь задумываться: а кто это придумал — может, и правда Треплев?
В общем, реальность двоится, морок усиливается, и чем дальше, тем уставшему зрителю менее понятно, где кончается сцена и начинается жизнь.
Материалы рубрики
- Лев Додин вновь обратился к "Чайке" спустя два десятилетия / Культура / Независимая газета
- Театр на Таганке бесплатно покажет спектакль "Чайка 73458"
- Подпишитесь на рассылку
- Спектакль "Чайка. Балетная история" открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
В Вышневолоцком областном драматическом театре состоялась премьера спектакля «Чайка». Видео
Режиссер Роман Габриа, известный далеко за пределами нашего региона и обожаемый многими тюменскими театралами, на этот раз поставил спектакль «Ч-Чайка» по пьесе Антона Чехова. Увидеть спектакль «Чайка» в исполнении актёров Буряад театра можно будет только 1 и 2 апреля на youtube канале Бурятского драматического театра. Спектакль поставлен за 5 недель, а жанр «Чайки» режиссер обозначает как холодную комедию. Спектакль Нины Игоревны Дворжецкой "Чайка" уходит со сцены Учебного театра. Лев Додин поставил все главные пьесы любимого автора (за исключением нелюбимого режиссером «Иванова»), а «Чайка», похоже, ему покоя не дает.
Режиссер Роман Габриа – о резонансном спектакле «Ч-Чайка», театре и критике
| «Чайка»: история премьеры «трагичнейшей комедии в русской комедиографии» | Фестиваль «Золотая маска-2023» открылся внеконкурсным козырем: «Чайкой» петербургского Малого драматического театра — Театра Европы. |
| Чайка. У каждой птицы своя песня | хореографическая интерпретация пьесы Антона Чехова на музыку Сергея Рахманинова и Александра Ситковецкого. |
| "Чайка. Новый поворот истории!" | Первый раз спектакль «Чайка» был поставлен им в 2008 году в Южной Корее[1]. |
| В «Сказке» сегодня премьера – пьеса Чехова «Чайка» в интерпретации кукольного театра | Сама Славяна Кощеева уже рассказывала в интервью «БИЗНЕС Online», что спектакль «Нина-Чайка!» вырос из студенческого проекта Российского государственного института. |
| Борис Эйфман превратил чеховскую «Чайку» в драматичный балет // Новости НТВ | «Спектакль очень откровенно рассказывает о том как девушка из деревни, живущая мечтами, становится женщиной, которая берет ответственность за свою жизнь на себя. |
Спектакль "Чайка. Балетная история" открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
Космонавты стали зрителями спектакля "Не покидай свою планету", поставленного по мотивам повести Антуана де Сент-Экзюпери "Маленький принц". Курышев плавал в прежних спектаклях Додина, в «Чайке» 2001-го играл Тригорина, а теперь он как свидетельство кромешного одиночества. Рецензия на спектакль по пьесе Чехова в краевом Театре драмы.
Спектакль "Чайка" в театре "Школа драматического искусства"
Фотографии из репортажа РИА Новости 15.03.2023: Спектакль "Чайка" в театре "Школа драматического искусства" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия. В Петербурге гастролировал спектакль «Чайка» На афише спектакля яркими большими буквами было обозначено: «Комедия». Каким же многогранным получился у нас спектакль по мотивам пьесы Антона Чехова! Необычная пьеса в четырёх актах Антона Павловича Чехова ставит больше вопросов, чем даёт ответов. Конечно, если бы режиссер сократил спектакль раза в полтора, то и сюжет смотрелся бы выигрышнее.
Чайка. У каждой птицы своя песня
Пожаловаться Уже сегодня творческая команда спектакля «Чайка» режиссер Павел Карташев отправляется на свои первые гастроли! Сначала постановка будет представлена на сцене Ростовского-на-Дону академического молодежного театра, а затем посетит фестиваль «На родине А. Чехова» в Таганроге. Мы желаем артистам успешных гастролей, благодарных зрителей и громких аплодисментов! Пусть все отзывы будут такими же благоприятными, как и в Москве. Предлагаем вспомнить некоторые из них, размещенные нашими зрителями в сети ВКонтакте. Дмитрий Бочаров Самобытная постановка с ярким интеллектуально-чувственным послевкусием. Изумительнейшие актерские работы!
Елена Коллегова Спектакль очень зрелищный, тонкий, завораживающий и необычный.
Игра в слова Размышляя над концепцией спектакля, Наталья Слащёва решила сконцентрироваться на слове, на том, насколько оно весомо для человека. Те же услышанные «да» или «нет», «люблю», «не люблю», «ничтожество», «прости» могут предопределить дальнейшие события в жизни человека. Именно поэтому на сцене вместо декораций и реквизита используются кубы с буквами, которые предстают перед публикой в виде аккуратно сложенной гигантской клавиатуры. И как только с началом спектакля вся эта конструкция разбивается, артисты начинают взаимодействовать с этими кубами, в том числе и складывать из них слова. К примеру, надпись «озеро» или «скамейка» может перенести зрителей в нужную локацию, обыгрываются с помощью букв и имена персонажей. Так, сперва Константин Треплев появляется перед публикой с кубом «Т», из которого постепенно он же складывает слово «театр». И мы решили отказаться от этих придумок и просто сохранить их в нашей памяти. Пожалуй, самым важным решением спектакля стало сочетание букв «Л», «Ю» и «Б», которые поочередно переставляет Костя Данил Кочуков под ногами своей возлюбленной Нины Заречной Мария Невретдинова. Получилось бесконечное «люблю».
Точно такое же, что когда-то выгравировал на кольце, подаренном Лилии Брик, Маяковский, тиражируя по кругу её инициалы. Кстати, из букв актёры слагают не только слова. К примеру, после первой попытки самоубийства Треплева куб с «О» превращается в его голову, которую заботливо бинтует Аркадина Ольга Бойкова , а ближе к концу спектакля из перевернутых буквы «Т» и «П» складывается бокал для шампанского.
Он никак не проявляет своих чувств, нет у него и любви к Нине, только писательский интерес.
Для него становится главным его страсть и страдания от писательства, где его творчество потеряло вкус радости и стало обязанностью. Маша Мария Лопатина - красивая, тонкая, умная, уставшая от общества молодая женщина. Она всегда в чёрном и всегда элегантна. Она уходит в любовь к Треплеву, чтобы расшевелить в себе что-то, почувствовать себя живой.
Её любит учитель Медведенко Валентин Захаров , тихий и мужественный, в нём нет ни мелочности, ни заботы о быте. Он умён, любовь его всепрощающая, полна понимания. Он слишком хорош и добродетелен, оттого и скушен для Маши. Доктор Дорн Игорь Масюк кажется больше тенью, чем героем.
Он молчаливо наблюдает за всеми, только глаза и руки выдают, что он переживает за Костю, за Полину Андреевну. Доктор видит, к чему все идет. Он бессилен, что-либо изменить, оттого он страдает её больше. Только в самом финале пьесы Дорн запоёт, и в этой песне откроет всё, что он чувствовал, что пережил, к чему стремились герои спектакля, но так и не смогли достичь.
Формат саундрамы помог раскрыть чувственный мир героев Чехова, уйти от эпохи пьесы, от темы театрального искусства к темам природы человека, творчества, любви во всех её проявлениях, свободы духа.
Эскиз » в Москве. Он будет показан на основной сцене Российского академического Молодежного театра, начало в 19. Цена билетов от 200 до 2000 рублей, билеты продаются в кассе и на сайте РАМТа. Тем более, если это текст о самой природе театра и населяющих его шумных, бессмысленных птицах — людях искусства, которые вносят нотку безумия в мирное течение жизни отставных чиновников, сельских учителей и домохозяек.
В МХТ имени Чехова снова прилетела «Чайка»
Виртуальный занавес откроется в 11 часов 1 апреля и закроется в 11 часов 2 апреля. Ссылка на канал:.
Рада за себя. Всё понято и принято, — считает тюменка. Сам режиссер Роман Габриа, поставивший спектакль, рассказал о том, как он создавался. Даже несмотря на то что мы адаптировали текст и там будут нелинейные сюжеты, всё равно мы читаем Антона Павловича Чехова. Я вообще достаточно консервативный в смысле авторской темы, стараюсь ее держаться. Может, и смотрю каким-то своим перевернутым взглядом, но иду за автором. Всегда хочется заметить в замыленном свое.
У Чехова есть история про мать и сына? Про неудавшуюся карьеру актрисы Нины? Про суицид ребенка? Про поиск новых форм и нонконформистский вызов Кости закостенелому творческому братству? Всё это есть!
Но память о прошлом сводит его с ума. Джонатан решает вернуться к людям, некогда предавшим его. Появление «Чайки…» стало настоящим откровением для зрителя. И это не удивительно, стоит только упомянуть, что место действия небо, а герои учатся летать, и сразу появляется жгучее желание посмотреть, как они будут летать на сцене. И как это не парадоксально звучит: этому шоу удалось преодолеть земное притяжение. Вячеслав Спесивцев, как всегда обаятельно но, хитро улыбаясь, цитирует Баха: "Осознай то, что уже знаешь, и ты научишься летать…". Вы увидите представление, в котором живет свобода, вас заворожит музыка моря, ослепит молодость и азарт, опьянит идея полета и, конечно же, ЛЮБОВЬ!
Они тоже люди. Они могут ошибаться. И даже - если они НЕ ошибаются здесь и сейчас - это не причина. И не повод. Это лишь маленький сигнальчик о том, что возможно ты, братец, идёшь недостаточно смело, умно, глубОко. Всего лишь. Но если ты пойдёшь по этому пути... Возможно, ты проиграешь. А возможно - и выиграешь. Но - в последнем случае - ты будешь пить шампанское, сидя на крыше и понимая, что мир у твоих ног. И шампанское будет, чёрт возьми, сладким! Если вы хотите испытать те восторгающие эмоции, которые поднимут Вас в положение стоя для жарких аплодисментов и выкрикивания от всей души "БРАВО", то Вам несомненно сюда!! Настолько слаженной игры актёрского состава в команде мне давно не приходилось видеть. Каждому актёру каждая их роль словно были предназначены друг другу.. Впечатляющие эндорфины в моей голове, да и вообще по всему телу, заставляющие меня находится в постоянном напряжении с одной лишь мыслью "ещё и ещё", просто стёрли эту грань реальности и театра в моём сознании!!.. Я ничего не мог с собой поделать.... Ребята,вы меня покорили своим талантом,искренностью,любовью к своему делу!