Презентация на тему по обществознанию на тему Искусство в современном мире.
Темы презентаций по искусству - 173 тем
| Презентации по искусству для 9 класса | Категория: Презентации / Презентации на тему Искусство. Презентация на тему: Вазопись Древней Греции. |
| Презентация к уроку искусства Искусство в жизни современного человека доклад, проект | прикладное искусство — вид художественного творчества, который охватывает различные разновидности профессиональной творческой деятельности, направленной на создание изделий, тем или иным образом совмещающих утилитарную. |
| Презентации по мировой художественной культуре (МХК) | Презентация по изобразительному искусству в 5 классе: "Истоки и современное развитие традиционных художественных промыслов России (Мезеньская роспись) по программе Б.М. Неменского. |
| Презентация по МХК на тему "Искусство как специфическая форма познания мира" скачать бесплатно | Слайд 1Искусство в жизни современного человека Презентацию выполнила учитель музыки ГБОУ СОШ №156. |
Презентация: Мировая культура и искусство XX века
Куда бы вы не обратили ваше внимание, скорее всего вы найдете ЭТО— это не только информационный носитель, но и упаковочный материал, средство гигиены, строительный материал, платежное средство, фильтр, электрический изолятор и многое, многое другое! Ходят без завода. Они птичьего рода.
Виды искусства; классификация видов искусства. Домашнее задание; список использованных источников и литературы. Репина: "Бурлаки на Волге" и "Садко" ; когда появилось искусство; язык искусства; ценность искусства; контрольные вопросы; домашнее задание.
Левая часть презентации построена на повторении квадратов, накладывающихся друг на друга. Эти элементы задают настроение слайда, но не конфликтуют с текстом — за счет простых повторяющихся форм Итак, принцип орнаментальности учит нас, что для презентаций хороши шаблоны с простыми декоративными элементами, которые будут многократно воспроизводиться. Они помогают оживить текст, не рассеивая внимание зрителя. Мы видим повторение простых элементов в картинах Климта или в архитектуре Гауди Повторяющиеся рамки, фигуры или маркеры задают нужное настроение, но не перетягивают на себя внимание. Логика орнамента проста и понятна, так что зритель будет думать о содержании слайда, не отвлекаясь на художественные изыски. В визуальных коммуникациях ценится минимализм и функциональность. Но презентации без красивых деталей заставят людей скучать. Дизайнеры ищут золотую середину и нередко используют принцип орнаментальности — повторение простых декоративных элементов. Выводы Перед началом работы представьте себя архитектором. Придумайте понятную конструкцию презентации и поделите информацию на структурные единицы. Сделайте монохромный эскиз слайдов — в графическом редакторе, на листе бумаги или хотя бы мысленно. Выделяйте блоки информации с помощью контрастов светлого и темного. Создайте единую визуальную среду, чтобы связать элементы на слайде друг с другом. В этом могут помочь плавные переходы, единство цветовой гаммы или графических приемов.
Верны ли следующие суждения о роли искусства а обществе? Проверь себя Верны ли следующие суждения о роли искусства а обществе? Искусство восстанавливает в сфере духа гармонию, утраченную человеком в реальной действительности. Искусство организует и регулирует общественную жизнь человека. Материалы на данной страницы взяты из открытых истончиков либо размещены пользователем в соответствии с договором-офертой сайта.
Презентация по истории искусств
В ходе мероприятия прозвучало 2 музыкальных подарка от коллег- музыкантов. Презентация выставки прошла в теплой и дружеской атмосфере. Следите за самым важным и интересным в Telegram-канале Татмедиа Подписывайтесь на Telegram-канал «Менделеевские новости».
Телефон: 8 800 550-08-14 Электронный адрес: [email protected] Сертификат соответствия качества предоставляемых услуг рег. Услуга: Дополнительное профессиональное образование. По результатам оценки оказания услуг, оценки процесса оказания услуг и проверки результатов оказываемых услуг данный документ подтверждает соответствие предоставляемых ООО «Центр Развития Педагогики» услуг всем нормативным требованиям.
Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы.
Слайд 12 Описание слайда: Все прекрасное, что нас окружает — это искусство, без которого наша жизнь была бы тусклой, грустной и обыденной. Часто говорят, что в наше время люди почти перестали интересоваться искусством. Я считаю, что это не так. Времена меняются, меняются поколения. Не остаются без изменений и взгляды, вкусы. Но есть темы, которые будут актуальны во все времена. Именно поэтому роль искусства бесценна в жизни человека.
Искусство помогает человеку в выборе идеалов и ценностей. Так было во все времена. Искусство — это своеобразный учебник жизни.
Презентация на тему "Роль искусства в жизни общества"
| Тенденции развития современных видов искусств | Фон для презентации на тему искусство. |
| Презентация на тему Современное искусство | Эстетическая функция искусства: Искусство благоприятно влияет на душу человека, на эмоции; подталкивает человека к поиску деятельности, соответствующей этой деятельности, обращает к самопознанию. |
Презентация к уроку ИЗО «Сопереживание – великая тема искусства»
Главная Изобразительное искусство» Файлы» Презентации powerpoint» Изобразительное искусство [ Добавить материал ]. Презентацию на тему "Искусство в жизни современного человека" можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. Презентация на тему: Виды искусства. История художественной культуры запечатлела немало случаев, когда восприятие искусства послужило непосредственным импульсом для совершения тех или иных поступков, для изменения образа жизни. Презентация к уроку обществознания в 8,10 классах (учебник бова), тема "Искусство".
Презентация - Искусство и его роль в жизни общества
Разработка может быть использована на уроках МХК, предметных занятиях на профильных факультетах. Содержание показа способствует формированию четкого представления у зрителей о совокупности художественных практик, сложившихся во второй половине прошлого века. Подробное описание стилей позволяет по-новому взглянуть на инсталляции и перформанс. Разъяснение истории появления и сути художественных течений способствуют лучшему пониманию задумки авторов произведений искусства.
Слайд 6 Новые технические средства находят широкое применение и в искусстве. В связи с этим появляются новые направления, меняется техника исполнения. Соответственно, можно сделать вывод, что искусство и техника взаимосвязаны.
Решение познавательных задач. Ростов-на-Дону, 2017. Большой сборник тематических заданий. АСТ, 2017. Лазебникова, Т. Коваль, Е. Королькова, Е. Экзаменационный тренажер. Одни учёные связывают появление искусства с мифологией, другие же считают, что его истоки кроются в наличии у человека нерастраченной энергии.
Есть учёные, полагающие, что объектом художественного творчества становятся созданные человеком полезные предметы. Искусство отличается от других институтов духовной культуры тем, что дает возможность увидеть мир через чувственное восприятие в виде образов, где сосуществуют реальность и вымысел. Это связано с тем, что творящий не ставит целью представить объект таким каков он есть, а показать его определенные качества через призму своего восприятия. Понятие «искусство» многогранно: Под этим словом мы понимаем мастерство, умение, ловкость. С другой стороны, являясь одним из компонентов духовной культуры общества, искусство представляет собой особый вид духовно-практического освоения и действительности. Характерные черты искусства - образность и наглядность, в нем используются особые способы отражения окружающей действительности слово, звук, цвет, форма, движение и т. Искусство выполняет ряд функций. Эстетическая функция связана с влиянием на эмоции. Через эмоциональную составляющую мы приходим к самопознанию.
Без сомнения, гжельская посуда , сувениры и игрушки — эти уникальные самобытные произведения искусства - испокон веков и по сегодняшний день очень ценятся во всем мире. Я,как педагог по ИЗО, из всех промыслов особо выделяю и стараюсь донести до детей прекрасную голубую сказку.
Презентация - Современное искусство
прикладное искусство — вид художественного творчества, который охватывает различные разновидности профессиональной творческой деятельности, направленной на создание изделий, тем или иным образом совмещающих утилитарную. Массовое искусство похоже на элитарное тем, что его тоже создают специалисты. Презентация на тему Искусство страны восходящего солнца. Презентация на тему Художественная культура Европы эпохи Просвещения. Презентация по МХК на тему искусство вокруг нас. Лента выполненных презентаций по искусству на Автор 24, примеры тем выполненных работ, навигация по типам работ и предметам.
27 апреля отмечают Международный день дизайна. Взгляд на непостижимое искусство
# 26 апреля в Детской школе искусств прошла презентация юбилейной персональной выставки «Весенний вернисаж» преподаватели отделения изобразительных искусств Надежды Суверневой. Презентация на тему: Виды искусства. ”Возникновение искусства и религиозных верований” (*.pps + *.wmv) скачать (20 Mб). Самозапускающийся файл данной презентации называется 03_iskysstvo i На нашем сайте презентаций вы можете бесплатно ознакомиться с полной версией презентации "Презентация на тему "Творчество с ДАРИЗ" для внеклассных занятий".
Презентация "Современное искусство"
Жюльен Грюн Музыка — это разум, воплощенный в прекрасных звуках. Иван Сергеевич Тургенев Искусство есть посредник того, что нельзя высказать. Иоганн Вольфганг Гете Искусство — это воплощение красоты, гармоничное сочетание частей. Искусство неподвластно разуму, оно интуитивно.
Искуcство от церк. Искусство - один из способов познания, как в естественнонаучной, так и в религиозной картине восприятия мира.
Слайд 3 Что такое техника? Это технические средства которые применяются в искусстве.
Андрей Буров советский архитектор, инженер-изобретатель Подобно живописи и скульптуре, архитектура связана с "натурой", но ее изобразительная тенденция отличается от принципов изображения в живописи и скульптуре: ". Вид на Пантеон. Свойства архитектурного материала Протяженность объем Тяжесть Свойства поверхности Мраморный дворец.
Архитектура-"духовная деятельность, бессознательно оперирующая числами". Лейбниц План здания воспринимается сверху-вниз. В примитивном зодчестве. Двускатная крыша обычно указывает на обилие осадков, плоская крыша - на их отсутствие. Также учитывается влияние ветра и других погодных условий.
Архитектурный план. Капелла Пацци. Восприятие архитектуры происходит не только в пространстве, но и во времени. Это круглая, цилиндрообразная опора, свободностоящая, или прислоненная к стене. По всей вероятности, первоначальная форма колонны возникла в деревянной конструкции и оттуда была перенесена в каменное зодчество.
Составные элементы: база, ствол, шея и голова капитель. В каждой постройке должны быть соблюдены. Удобство получится тогда, когда каждой части будет дано подходящее место и достаточное пространство. Чтобы достигнуть долговечности, необходимо стены делать по отвесу. Красота явится результатом красивой формы и соответствия целого частям, частей между собой и также частей целому.
Три составляющие единого архитектурного целого т. В этой формуле все члены равны — среди них нет главных и второстепенных. Стоит одной из составляющих потеснить две другие — и архитектура исчезает. Остается строительство, инженерия, декорация, но не высокое искусство архитектуры. Невнимание к красоте оборачивается социальным дискомфортом, функциональной неполноценностью жилья, а удобство, выгода для проектировщика и строителя не всегда совпадают с удобством для жильца, с той самой «пользой», которую обозначил Витрувий в своей триаде.
Простейший вид ритмической группировки - симметрия. Южная архитектура - перевес горизонтальному направлению, Северная архитектура- преобладает вертикальное устремление.
В литературе- это слово, в живописи- цвет, в музыке — звук. В процессе познания мира с помощью искусства большую роль играют воображение и фантазия познающего субъекта. Классицизм Характерная особенность — обращение к образам античного искусства, четкость, простота. Шишкин «Корабельная роща» И.
Презентация по теме: "Искусство", 10 класс
А вот скульптуры из песка — это не самый надёжный способ сохранить изображение на века, но, тем не менее, это занятие становится всё популярнее. Многие талантливые скульпторы создают из песка нереально красивые и сложные произведения искусства. Но, увы, жизнь этих скульптур недолговечна. И чтобы продлить жизнь своих шедевров мастера стали использовать специальные закрепляющие составы. Слайд 11 Описание слайда: Футуризм Футуризм - авангардное течение в искусстве начала ХХ века, появившееся в Италии и получившее наибольшее развитие у себя на Родине и в России. Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы. Слайд 12 Описание слайда: Все прекрасное, что нас окружает — это искусство, без которого наша жизнь была бы тусклой, грустной и обыденной.
И в своей практике, и в эстетических ориентациях на натурализм и прагматизм гиперреализм близок поп-арту. Их прежде всего объединяет возврат к сложной фигуративности рисунка и композиции. Магистральным для гиперреализма является точное, бесстрастное, внеэмоциональное воспроизведение действительности, имитирующее специфику фотографии: принцип автоматизма визуальной фиксации, документализм. Гиперреализм акцентирует механический, «технологичный» характер изображения. И хотя излюбленная проблематика гиперреализма — реалии повседневной жизни, городская среда, реклама, макрофотографический портрет «человека с улицы», создается впечатление статичной, холодной, отстраненной, отчужденной от зрителя сверхреальности. Главными темами творчества являются: социум, проблемы общества, политические и культурные темы, реклама, «человек в большом городе» - макрофотографическое внимание к его роли и проблемам. Гипперализм фокусируется на деталях предметов. Картины в этом стиле были отображением реальных объектов с дополнительными, тонкими деталями, которые создавали иллюзию действительности. По мнению Жана Бодрийяра, гипперализм — симуляция реальности, иллюзия, ложная действительность, фотографическая передача того, что никогда не существовало. Однако сами живописцы, работающие в этом стиле, отрицают слепое копирование фотографии. Художники фокусировали свое внимание на блестящих отражающих поверхностях — полированный автомобиль, стекло, водная гладь, пластик, металл. Гиперреализм характеризуется более сложным фокусом на объекте действительности. Текстуры, фактуры, световые эффекты и тени являются ярче и отчетливее, чем на фото. Они более выражены, чем в реальности. Назвать изображение сюрреалистичным нельзя, поскольку иллюзия является убедительной моделью действительности. Поп-арт Термин «поп-арт» Приложение 6 впервые появился в прессе в статье английского критика Лоуренса Эллоуэя в 1966 году. Эллоуэй открыто признавался: «Тогда я не вкладывал в это понятие тот смысл, который оно содержит сегодня. Я использовал это слово наравне с термином «поп-культура», чтобы охарактеризовать продукты средств массовой информации, а не произведения искусства, для которых были использованы элементы этой «народной культуры». Первые «поп-артовские» работы создали три художника, учившиеся в лондонском Королевском художественном колледже — Питер Блейк, Джо Тилсон и Ричард Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Гамильтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? Поп-арт приходит на смену абстрактному экспрессионизму, ориентируясь на новую образность, создаваемую средствами массовой информации и рекламой. Поп-арт англ. Это направление искусства возникло как реакция на абстрактный экспрессионизм в 1950-60-е годы. Его характеризует легкая ирония, насмешка над тем, что люди привыкли считать красивым и художественным. В поп-арте активно используются стереотипы и символы. Данное направление в изобразительном искусстве передало вкус и настроение того времени. Сексуальность, молодость, мимолетность, мечтательность и даже некоторая наивность в картинах стиля поп-арт считается отражением настоящей американской мечты. В России о ней заговорили лишь десятилетия спустя после первого появления поп-арта в Америке. Кстати, в наше время поп-арт опять в моде, как в живописи, так и в других видах искусства. И благо, современных мастеров, работающих в этом направлении сейчас предостаточно. Оп-арт Оп-арт или оптическое искусство — одно из ответвлений геометрического абстрактного искусства середины ХХ века, основой которого являются оптические иллюзии. Представители этого стиля стремились к созданию на плоской поверхности эффекта движения за счет использования цветовых контрастов и геометрических узоров. Секрет работ в стиле оп-арт кроется во взаимодействии между сетчаткой глаза органе, который «видит» изображение и мозгом который это изображение интерпретирует. Определенные узоры вносят неразбериху в это взаимодействие, что приводит к появлению иррациональных оптических эффектов. По большому счету, подобные картины можно разделить на две большие категории. К первой относятся черно-белые работы, создающие эффект движения вращения, вибрации, мерцания , которые могут вызывать даже физическое головокружение. Воздействие работ из второй категории основано на иллюзорном изображении, которое возникает при рассматривании определенного цвета или цветового сочетания. С самого появления оп-арта нейроученые неустанно исследуют механизмы восприятия человеческим глазом и мозгом этих головоломных картин. Основополагающей в этих исследованиях является идея того, что человеческий взор «притягиваются» к контрастным областям. Резкие границы между светом и тьмой привлекают внимание, и восприятие контраста усиливается. Например, черный круг на белом фоне будет казаться темнее, чем точно такой же круг на сером фоне ученые называют это явление «антагонизмом центра-окружения». Похожий эффект вызывают и цветовые контрасты.
Театр — вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое актерами на глазах у зрителей. Музыка — реальность, схваченная в эмоциональных переживаниях и окрашенных чувством мыслях, выражаемых через звуки особого рода, в основе которых лежат обобщенные интонации человеческой речи. Хореография — искусство танца, эхо музыки. Танец — мелодичный и ритмичный звук, ставший мелодичным и ритмичным движением человеческого тела, раскрывающим характеры людей, их чувства и мысли о мире. Фотография Изобретатель Л.
Слайд 3 Виды современного искусства Абстрагирование Реализм Боди-арт Компьютерная графика Слайд 4 Описание слайда: Абстрагирование Абстрагирование или нефигуративное искусство — направление искусства, отказавшееся от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», с помощью изображения определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, вызывая у созерцателя чувство полноты и завершенности композиции. Ведущие принципы реализма: объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала, воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации, предпочтение в способах изображения «форм самой жизни» но наряду с использованием, особенно в 20-м в. Слайд 6 Описание слайда: Боди-арт Боди-арт — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: жестов, мимики. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти всё: от просто написанных слов до изысканных рисунков. Слайд 9 Описание слайда: Анаморфоз Анаморфоз — это конструкция, созданная таким образом, что в результате оптического смещения некая форма, недоступная поначалу для восприятия как таковая, складывается в легко прочитываемый образ. Анаморфоз остается актуальным и на сегодняшний день. Изображения, создающие у человека ощущение оптической иллюзии, применяются для создания эффективной и оригинальной рекламы, также встречаются в объектах стрит-арта и в оформлении интерьеров, не говоря уже об анаморфозах, созданных известными художниками, и являющихся подлинными произведениями современного искусства.