строением отличается разве что басами (правда у немцев есть из той же оперы helikon-bass).
В чем разница между баяном и аккордеоном
Обычно воздушным клапаном является последняя верхняя угловая кнопка левой клавиатуры — уменьшенный септаккорд на готовой клавиатуре или несуществующий d3 на выборной клавиатуре. Другое место расположения кнопки воздушного клапана — крышка левой клавиатуры. Механизм клапана соответствует механизму обычной кнопки, отсутствует лишь голос. В основном своем предназначении клапан должен работать как можно менее шумно. Однако современные композиторы используют отдушник в качестве средства выразительности. Звук, производимый им, имитирует дыхание, шум моря и т. В качестве музыкального средства, наибольший эффект дают воздушные клапаны, сделанные некачественно, через которые звук проходит с шумом и свистом. В бандонеоне и оркестровых гармониках отверстие в корпусе под клапан делают большого размера, что позволяет моментально сводить мех. Это необходимо для постоянной игры на разжим. Диатоническая гармоника. Считается, что для получения качественных голосов нужно использовать сталь, произведенную в Швеции.
Осведомленный исполнитель определяет шведскую сталь по характерному синему цвету поверхности голоса, не подвергаемой обработке напильником. Если же цвет не синий, а, например, коричневый, считается, что эта сталь хуже качеством. Иногда встречается другое мнение, что шведская сталь — коричневая, а вот как раз синяя не годится. На самом деле, цвет пятки голоса не имеет отношения к происхождению стали или качеству голоса. Качество предварительной обработки листа стали на месте ее производства, технология закалки определяют структуру данной стали, а значит, и гибкость получаемого язычка. Как правило, цвет поверхности используемой мастерами стали коричневый, а если нужно угодить заказчику и получить «шведскую синюю», то достаточно подержать несколько секунд металл над огнем свечки или зажигалки, и поверхность приобретет нужный оттенок. Прямоугольная деревянная панель с отверстиями для кнопок левой клавиатуры. Горка имеет определенный «наклон». Наклонная горка позволяет исполнителю легче использовать при игре первый палец. Кнопки левой клавиатуры со шляпками, используемые на баянах типа Variete или French.
Шляпки ограничивают глубину нажатия кнопок и увеличивают площадь поверхности кнопки. В каталогах зарубежных производителей такой тип кнопок называется Mushroom гриб. Сочетание голосов ломаной деки, когда помимо имеющегося набора планок регистра «фагот», вставлен второй комплект «фагота» на место планок регистра «кларнет». Обычно в инструменте с двойным фаготом в ломаной деке меняется и сочетание голосов в прямой деке — вместо «пикколо» ставится второй регистр «концертина». Двойная концертина настраивается не в унисон, а с розливом. Такой инструмент в основном используется в эстрадной музыке, главным образом исполнителями направления Варьете. Есть еще одна разновидность двойного фагота. В этом случае второй комплект планок фагота ставится в прямую деку вместо пикколо. Такие инструменты пользовались популярностью у джазовых аккордеонистов, в частности на аккордеоне Petosa с таким набором голосов ранее играл легендарный Фрэнк Марокко. Со времен появления первых гармоник в 19 веке, инструменты покрывались специальной, отделкой, украшениями, резьбой и т.
В настоящее время все производители множество вариантов отделки инструмента. Самый простой вариант специального дизайна — цветной целлулоид, покрывающий корпус инструмента вместо традиционного черного. Самые распространенные цвета целлулоида белый перламутровый white pearl , красный, синий. Самый распространенный вариант декорирования, практикующийся еще в 19 века — инкрустация камешками, стеклянными кристалликами, всевозможными вставками из натурального и искусственного материала. Даже на академических инструментах принято отмечать опорные кнопки кристалликами, впаивая или вклеивая их в углубления. Также на кнопках регистровых переключателей символы регистров часто выполняются из кристаллов. В России многосоставная декорация инструментов распространена только у изготовителей гармоник. Зарубежные производители предлагают разнообразные варианты отделки корпуса и клавиатур инструмента цветными стеклянными вставками, существуют исторически сформировавшиеся виды декорирования. Например, знаменитый Eagle design Орлиный дизайн Scandalli, до сих пор повторяет рисунок и цвета, выработанные десятилетия назад. Помимо инкрустирования очень распространена покраска корпуса вместо покрытия целлулоидом.
Именно яркие многосоставные цвета корпуса и меха, абстрактные линии и рисунки, аккордеонная аэрография стали неотъемлемой частью дизайна инструментов варьете. Кроме вышеперечисленных приемов в качестве декорирования применяется гальванизация металлической фурнитуры инструмента — винтов и гвоздей, уголков меха, креплений ремней. Общее название всех видов национальных гармоник. Существует огромное количество разновидностей, различающихся по типу клавиатуры, типу тремоло, количеству рядов, географической и национальной принадлежности, а также принадлежности к определенному стилю народной или эстрадной музыки. Слово harmonica употребляется и для названия губной гармоники. В настоящее время некоторыми зарубежными производителями освоено производство российской гармоники — хромки. Гармоники европейских фирм не оснащаются цельнопланочными голосами и ломаной декой, которые присутствуют в лучших гармониках отечественных мастеров. Название планок, изготавливающихся отдельно от основных планок для голосов верхнего диапазона регистров пикколо, кларнет и концертина. Планки изготавливаются из более тяжелой латуни, в отличие от основных дюралюминиевых, для улучшения звуковых качеств верхнего диапазона. Обычно дисканта крепятся на резонаторы в перевернутом относительно основных планок положении, для улучшения ответа голосов.
Рычаги четвертого и пятого рядов правой клавиатуры кнопочных аккордеонов, называемых дублирующими рядами. Если при штамповке заготовок для дублёров допускается брак — трещины в металле, то при длительной агрессивной эксплуатации дублеры могут ломаться. Название относится к группе инструментов с одной клавиатурой, в которых воздух не нагнетается мехом, а вдувается исполнителем через трубку. К этой группе относятся мелодика, аккордина, вибрандонеон, эолина. Дюралевая пластина вогнутой формы, закрывающая рычаги под грифом правой клавиатуры. Может быть цельной или с прорезями. По мнению некоторых мастеров и исполнителей прорези увеличивают силу звука инструмента, по мнению других лишь направляют часть звука на исполнителя и тем самым создают для него лишь иллюзию более мощного звучания, в действительности же слушатели разницы не заметят. ЗАЁМ сленг.
Первые такие ручные инструменты появились сравнительно недавно, только в XIX столетии. Что интересно, изобретатель из Вены Кирилл Демиан назвал его аккордеоном, потому что инструмент мог создавать не просто звуки, а аккорды. Но он тогда был только с одной левой клавиатурой. И уже в России данный инструмент стали называть гармошкой. Баян и аккордеон: история создания Музыкантам сразу понравилась гармонь. Но они сразу подметили, что у нее имеется один существенный недостаток — это ограниченный звуковой диапазон. Речь идет про малое количество октав. Обычно гармонь бывает только мажорная или минорная. На протяжении всего XIX столетия специалисты работали над усовершенствованием данного музыкального инструмента: к нему была добавлена правая клавиатура. И только в 1907 году удалось создать первый трехрядный баян, а уже в 1913 году появился инструмент с 5 рядами кнопок на правой клавиатуре. Это было начало появления современного баяна, и возник он на территории России. Но нужно учитывать, что и в Европе специалисты не теряли время даром.
В одной области бабы пели более низкими голосами -инструмент строился под них. Если два гармониста встречались вместе, они часто не могли играть друг с другом, потому что у них разные настройки и тональности. Поэтому понятие «народный», употребляемое по отношению к баяну, я считаю не совсем корректное. К сожалению, сегодня есть композиторы, для которых звук баяна сам по себе уже пошл. Ну, если не пошлый, то специфический. Попахивает как-то наш звук для них народом, лаптями или онучами. Но так думают и слышат далеко не все. Баян - инструмент мобильный и в жанровом отношении: ему подвластны и фуги Баха, и джазовые композиции, и залихватская русская пляска, и камерная музыка, и эстрадная миниатюра. Баян - народный инструмент, поскольку является популярным. Есть теоретическая система Д. Варламова2, в которой он рассматривает понятие «народный инструмент» с социокультурных и художественных позиций. Это интересно, поскольку определяет стратегию развития народных инструментов. Ученый доказывает, что расширение функций инструмента, жанровых, стилевых направлений укрепляет его позиции как народного, при условии сохранения национального своеобразия, то есть традиций. Однако для музыкантов это все очень серьезно и сложно. Для профессионального музыканта важны художественные и технические возможности музыкального инструмента. Сегодня мы приходим к выводу, что совершенным технологически и музыкально является все-таки баян. Хотя, в ней есть, что усовершенствовать. Фольклорная гармоника в конструктивном отношении не имеет перспектив совершенствования. В Орле гармоники стали делать с регистрами и чуть ли не выборные. Спрашивается: «Зачем? Разве, что шутки ради. Такие попытки совершенствования инструментальных конструкций в истории уже были. К примеру, усовершенствование гудка, свирели, жалейки. Из гудка получается плохая скрипка, из жалейки -никудышный гобой. В Орле со мной говорили композиторы, спрашивали: «Зачем баяну выборная клавиатура? Играйте народную музыку». Баян - такой инструмент, что у него есть что-то от оркестра, что-то от рояля многоголосие , что-то от духовиков поскольку могут раздувать звук , даже вокальное что-то. Из какой-то «пятой страны» явился, и при этом еще и народный. Имеет какой-то народный посыл, такая фривольность некоторая, широта дыхания. Поэтому мы слышим такой звук, который сам по себе уже совершенен. Лучше и не придумать уже. Это все и есть мировая культура. Примечания 1 Максимов Е. Гармоника в культурно-просветительной работе как важное средство воспитания трудящихся на материале деятельности учреждений культуры в 1920-х годах : дис. Метаморфозы народного музыкального инструментария: монография.
Основной принцип игры таков: Необходимо плавно и мягко сжать мех одновременно с первой клавишей, зажав ее; Не разжимая клавишу, расправить мех; При нажатии следующей клавиши повторите такие же действия. При повторных действиях у вас получиться гамма, и нужно проделывать это до того момента, пока не станет получаться плавное звучание, без сбоев. После выполнения этих несложных упражнений вы поймете, как правильно играть на аккордеоне. А после упорных тренировок у вас обязательно все получится. Как научиться играть на баяне Как быстро научиться играть на баяне? Ведь это не легче, чем, например, на фортепиано , но, опять же, все упирается в желание и труд. Если ваша цель профессиональная игра, то вам дорога в музыкальную школу, так как для этого нужно знать ноты. Но если же вы хотите научиться играть для души, то главное здесь - иметь чувство такта и музыкальный слух, а также терпение. Знать, как правильно играть на баяне и держать инструмент, очень важно, Лучше при этом сидеть, так как баян довольно увесист. Ставить его нужно на левую ногу. На баяне около 80 аккордов, но для нормальной тональности достаточно знать всего 15, при желании можете осваивать столько, насколько захотите разнообразить свое творчество. Тренируйте постоянно мышечную память, это поможет вам выработать автоматизм действий при игре. Обе руки должны действовать синхронно, а чтобы этого добиться, тренируйте сначала одну, потом другую, и только после этого пробуйте объединить их.
Баян, аккордеон, гармонь - в чём разница?
баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости. По звучанию аккордеон отличается от баянов наличием биений, или так называемого розлива, который достигается настройкой с отклонением частоты колебаний однозвучно настроенных язычков отдельных групп в пределах 3-4 Гц. Вы,конечно, решили уже про баян и аккордеон, но лучше научите ее играть на трубе или гитаре.
В чем различия баяна и аккордеона
Некоторые навыки игры на баяне могут быть полезны для аккордеониста и наоборот. Например, оба инструмента имеют схожую механику и расположение клавиш, поэтому игроки этих инструментов могут более легко освоить новый инструмент. Однако, есть и отличия в стиле игры и технике, поэтому требуется дополнительное обучение и практика для владения обоими инструментами на высоком уровне. Какие различия между баяном и аккордеоном? Баян и аккордеон имеют некоторые сходства, но также имеют и свои отличия. Основные различия между этими инструментами заключаются в конструкции, звуке и музыкальных возможностях. Баян имеет клавиши для мелодии на правой руке и кнопки для аккорда на левой руке, в то время как аккордеон имеет клавиши и на правой и на левой руке.
Также, баян имеет более богатый и глубокий звук, в то время как аккордеон имеет своеобразный яркий звук. Баян часто используется в классической музыке, а аккордеон — в народной и популярной музыке. Баян — это русский разновидность аккордеона и имеет свои особенности. Он имеет диатоническую систему, что означает, что на клавиатуре есть кнопки, играющие разные ноты в зависимости от направления дыхания музыканта. Баян также имеет набор клавиш для аккордов на левой стороне инструмента. Это делает баян очень гибким при исполнении сложных музыкальных произведений.
Баян также имеет более глубокий и насыщенный звук, что делает его популярным в классической музыке и джазе.
Из-за весёлого недоумения. В левой руке логично - под тоникой субдоминанта, над ней - доминанта. А в правой хочешь сыграть ноту, которая выше - а она ниже, один-то ряд по отношению к другому сильно сдвинут. Было смешно, как ехать на велосипеде с парадоксальным рулём, когда падаешь, пока не переучишься.
Правая клавиатура с клавишами выглядит как пианино с полной хроматической гаммой. Общее количество клавиш равно 45, этого достаточно, чтобы играть сложные музыкальные композиции. Аккордеон изобретен в конце XIX века в Германии, он также является одним из пневматических видов гармони с язычковой клавиатурой. У 2-х видов музыкальных инструментов есть некоторые различия в конфигурации корпуса и конструкции грифа. У баяна углы почти прямые, а у аккордеона они более закруглены. Разница в звучании Многие люди считают, что баян только по внешним признакам отличается от аккордеона. Но это ошибочное мнение. Коренное отличие двух конкурирующих представителей — это звук. Всеми любимый баян — русское изобретение, у иностранцев такого понятия не существует. До определённого времени баяны не имели регистров и настраивались по камертону, это придавало звуку кристальную чистоту. Баян пользуется широким спросом как инструмент, аккомпанирующий вокальному исполнителю, а также в качестве сольного музыкального варианта. В руках виртуозов этот инструмент живет своей наполненной жизнью. В отличие от него аккордеон не обладает таким же звучанием, его голоса завышаются или занижаются на доли тона, простыми словами, меняется тембр. Происходит это способом переключения большого количества имеющихся регистров на обеих клавиатурах. Этот многотембровый инструмент идеально воспроизводит академическую и классическую музыку. Сегодня многие музыкальные производители выпускают баяны, имеющие такие же возможности. Аккордеон заменяет практически любой инструмент. Выразительность звука обеспечивают вибрирующие в потоке воздуха язычки, а также меха. Движение мехов в разные стороны напоминает дыхание поющего человека, в результате аккордеон издает бархатные звуки.
К этому типу относятся такие гармони, как тальянка искаженное «итальянка». Отличия левой и правой клавиатур Кнопки левой клавиатуры располагаются на самом корпусе. Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т. Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор — и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон. Первые ручные гармоники В 1783 году чешский мастер Киршник, проживавший в Петербурге, открыл новый как ему казалось способ извлекать звуки — при помощи металлических язычков. В 1821 году берлинский мастер Бушман на основе этого способа создал губную гармонику, а в следующем году попробовал присоединить к ней мех. В 1829 году венский изобретатель Кирилл Демиан придумал инструмент, который он назвал аккордеоном, потому что левая клавиатура его была такой же, как у современных гармоник, — аккордовой: нажатие одной кнопки давало целый аккорд. Впрочем, правой клавиатуры у этого инструмента еще не было. Приблизительно в 1830-е годы новинка проникла в Россию, обзавелась там простецким именем — гармошка - и завоевала большую популярность. От гармони — к баяну и аккордеону Но музыканты сразу заметили, что у простых гармоней есть и недостатки. Например, у них ограниченный звуковой диапазон мало октав. Как правило, они имеют только одну тональность, и бывают либо мажорными, либо минорными. Поэтому уже скоро встал вопрос об изобретении такого музыкального инструмента, который имел бы достоинства гармони, но при этом обладал бы обширным звукорядом и равномерно темперированным музыкальным строем т. Этот строй применяется в академической музыке уже несколько веков. Другое его название — «полный хроматический звукоряд». На протяжении 19-го века различные фирмы и мастера в Европе и в России работали над усовершенствованием гармони.
Сообщение про баян и аккордеон
Одной из ключевых особенностей баяна является звучание строевых язычков в его правой половине, которые звучат в унисон. Это создает уникальный тембр и звук, который выделяет баян среди других музыкальных инструментов. Кроме того, баян имеет двойной ряд басов и тройной ряд аккордов в левой половине, а в правой половине - целых три ряда хроматических кнопок. Это обеспечивает музыканту широкие возможности для настройки инструмента под конкретные музыкальные задачи и игры в разных тональностях. Таким образом, баян становится универсальным инструментом, который может адаптироваться к разнообразным музыкальным стилям и жанрам. Клавишно-духовые инструменты по-прежнему популярны, и производители постоянно совершенствуют их, включая цифровые варианты. При выборе инструмента важно оценить все доступные опции и выбрать то, которое соответствует вашим предпочтениям. Опубликовано: 19.
Этот портативный инструмент стал популярным благодаря своей простоте и универсальности. Он состоит из клавишной части, расположенной на одном конце, и воздушного резервуара с металлическими язычками на другом. Эти язычки, когда проходит воздух, создают звук. Этот инструмент, часто ассоциируемый с русской и украинской народной музыкой, представляет собой аккордеон с более сложной клавишной частью и характерной формой, которая напоминает пчелиные соты. Конструкция и Особенности Аккордеон: Портативность и Простота Одной из ключевых особенностей аккордеона является его портативность. Благодаря компактному дизайну и лёгкости, аккордеон легко транспортировать, что делает его популярным среди уличных музыкантов и тех, кто выступает в небольших группах.
Его инструмент был четырехрядный, на котором вообще трудно было бы играть сегодня. Неудобство представляло специфическое наклонение рядов петербургской «хватки». Последний, кто играл на таком инструменте до самой смерти, был петербуржец Иван Тихонов, который умер лет десять назад. У его инструмента кнопки были перламутровые, все одинаковые, там нужна была растяжка совершенно другая. Это и была петербургская система клавиатуры баяна. Распространенный сегодня в России трехрядный, или в концертном варианте, пятирядный баян - это конструкция с В-грифом. В отличие от него, на Западе распространена французская система клавиатуры с С-грифом, на которой совсем другое расположение клавиш и иной наклон рядов. Мне кажется, название даже не столь важно, как и то С, В или какие-то другие системы используются. Важно то, что и как на инструменте играется и кого он обслуживает. Потому что с появлением баяна, возник уникальный музыкальный инструмент, заменяющий, в том числе, даже оркестр некий микрооркестр. Не случайно Петро Фроссини, первый настоящий профессионал, стал играть именно на системе В-гриф. По этой же причине позже Л. Пухновский, знаменитый польский профессор где-то в 70-е -80-е годы перевел всех своих учеников-аккордеонистов на баян. Потом он прекратил эти эксперименты. Китайцы сейчас все больше на русский баян переходят; они народ умный. Есть в Лондоне Джон Лесли - педагог-энтузиаст, который всю жизнь играет только на нашей баянной системе. Или в Норвегии в консерватории работает профессор Йон Фокстат - так же приверженец этой системы. Но они не называют ее баянной, они называют ее В-гриф. В-гриф совершеннее, чем С-гриф. Для этого существует несколько причин. Во-первых, когда мы играем хроматическую гамму на правой клавиатуре, положение кисти более естественное. Пальцы полусогнуты, а мизинец - больше всех. А на французской системе наоборот. Во-вторых, на левой клавиатуре по французской системе выборка направлена параллельно правой, а у нас идет левая снизу, а правая сверху, то есть в противоположном направлении. Поэтому, когда мы играем классику или какие-либо фактурные элементы в верхнем регистре, то руки расположены в разных частях инструмента снизу и сверху , что значительно удобнее, чем, к примеру, когда обе руки внизу. В-третьих, поскольку выборная клавиатура на французской системе направлена сверху вниз, то басовые планки, расположенные вверху, делают верх левой половины инструмента более тяжелым. Когда начинаешь работать мехом, он становится инерционно малоподвижным. На нашей конструкции наоборот, то есть на наших баянах легче удобнее исполнять любые приемы мехом. Обратите внимание на то, что все аккордеонисты Запада играют как-то с большим трудом и сидят с наклоном немножко вправо. А у нас этого нет потому, что помогает играть инерция. Когда вверху левый корпус более тяжелый - это инерционно неудобно. Однако все эти рассуждения о типах клавиатуры, преимуществах и недостатках конструкции - это суждения профессионала, а слушателю на концерте или массовом мероприятии абсолютно все равно какая у него система, для него баян -инструмент с характерным тембром и репертуаром, инструмент мобильный, который можно услышать и в сельском клубе, и в телевизионной передаче «Субботний вечер», и на свадьбе, и в концертном зале столичных консерваторий. Название «баян» «придумали» и стали применять по отношению к совершенной разновидности гармоники действительно у нас в России. Потом пошла коллективизация в борьбе против кулацких дорогих гармошек, на которых играли частушки против советской власти. А баян был открыт народу. Он специально передавался в некоторые передовые колхозы.
Есть в Лондоне Джон Лесли - педагог-энтузиаст, который всю жизнь играет только на нашей баянной системе. Или в Норвегии в консерватории работает профессор Йон Фокстат - так же приверженец этой системы. Но они не называют ее баянной, они называют ее В-гриф. В-гриф совершеннее, чем С-гриф. Для этого существует несколько причин. Во-первых, когда мы играем хроматическую гамму на правой клавиатуре, положение кисти более естественное. Пальцы полусогнуты, а мизинец - больше всех. А на французской системе наоборот. Во-вторых, на левой клавиатуре по французской системе выборка направлена параллельно правой, а у нас идет левая снизу, а правая сверху, то есть в противоположном направлении. Поэтому, когда мы играем классику или какие-либо фактурные элементы в верхнем регистре, то руки расположены в разных частях инструмента снизу и сверху , что значительно удобнее, чем, к примеру, когда обе руки внизу. В-третьих, поскольку выборная клавиатура на французской системе направлена сверху вниз, то басовые планки, расположенные вверху, делают верх левой половины инструмента более тяжелым. Когда начинаешь работать мехом, он становится инерционно малоподвижным. На нашей конструкции наоборот, то есть на наших баянах легче удобнее исполнять любые приемы мехом. Обратите внимание на то, что все аккордеонисты Запада играют как-то с большим трудом и сидят с наклоном немножко вправо. А у нас этого нет потому, что помогает играть инерция. Когда вверху левый корпус более тяжелый - это инерционно неудобно. Однако все эти рассуждения о типах клавиатуры, преимуществах и недостатках конструкции - это суждения профессионала, а слушателю на концерте или массовом мероприятии абсолютно все равно какая у него система, для него баян -инструмент с характерным тембром и репертуаром, инструмент мобильный, который можно услышать и в сельском клубе, и в телевизионной передаче «Субботний вечер», и на свадьбе, и в концертном зале столичных консерваторий. Название «баян» «придумали» и стали применять по отношению к совершенной разновидности гармоники действительно у нас в России. Потом пошла коллективизация в борьбе против кулацких дорогих гармошек, на которых играли частушки против советской власти. А баян был открыт народу. Он специально передавался в некоторые передовые колхозы. На хороших баянах частушки были свои, советские. На эту тему, кстати, в Институте написано несколько диссертаций. К примеру, кандидатская диссертация Е. Максимова1, раскрывает историю развития гармоники в 20-е годы прошлого столетия. Красивая диссертация: в ней показана социальная значимость гармоники, ее роль в пропаганде социалистических идей. Не случайно в эти годы идеологи новой власти выдвинули лозунг «Гармонь - на службу комсомолу» и инструмент читай, гармонисты с честью выполнил возложенную на него миссию. Действительно, гармоника оказалась в Советской России исключительно необходима. Какие там органы? Академическое искусство было признано буржуазным, то есть отражало идеологию эксплуататорского класса. Закрыли всех церковников, третировали интеллигенцию, а оркестров было мало. Поэтому баян оказался фантастически нужным как действительно народный инструмент, проникавший в самые дальние уголки страны. Вот эта социальная значимость инструмента очень важна для его функционирования. Шаров Мы знаем, что в конце ХХ века вдруг получил распространение бандонеон. Я встречался в 1988 году на конкурсе «Гран При» с А. Пьяццоллой и задал ему вопрос о причинах популярности бандонеона.
Почему у молодежи перестали быть популярными аккордеон и баян?
Она имеет общие корни с баяном и аккордеоном, но все же они отличаются друг от друга. Баян удобен для исполнения танцевальных мелодий (вместе с другими инструментами он создаёт характерный насыщенный звук), в то время как аккордеон — мелодический, ведущий инструмент Аккордеон (фр. Несмотря на это, баян и аккордеон имеют свои отличия.
Баян или аккордеон: какой вариант более выгодный?
Можно ли отличить баян от аккордеона по звучанию? Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры, которая делится на 2 класса. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. Баян удобен для исполнения танцевальных мелодий (вместе с другими инструментами он создаёт характерный насыщенный звук), в то время как аккордеон — мелодический, ведущий инструмент Аккордеон (фр.
Разница между баяном и аккордеоном
У двойных аккордеонов клавиши располагаются в два ряда. У аккордеона звук мягче, не такой резкий, как у баяна, хотя мастер может настроить голос инструмента как угодно. Является усовершенствованием русской гармошки. Аккордеон отличается от баяна клавишами и звучанием множества регистров, позволяющих менять и комбинировать октавы исполняемых мелодий, хотя принцип его аналогичен баяну.
Аккордеоны чаще всего имеют более сдержанный дизайн, с фабричными окрасками и минимальным использованием декоративных элементов. Таким образом, внешние различия баяна и аккордеона проявляются в их размере и форме, количестве и расположении клавиш, а также в использовании декоративных элементов. Эти отличия позволяют легко отличить один инструмент от другого. Разница в звучании Баян и аккордеон — это два разных музыкальных инструмента, которые имеют свои отличия в звучании.
Баян, в отличие от аккордеона, обладает более насыщенным и глубоким звуком. Это связано с тем, что баян оснащен большим числом голосов, которые работают параллельно, создавая ощущение глубокого аккордового звучания. Аккордеон, в свою очередь, имеет более яркое и пронзительное звучание. В нем используются металлические язычковые механизмы, которые возбуждают звук струн. Это придает инструменту его особый, пронзительный звук.
Читайте также: Имя Анфиса: происхождение, значения, характеристики Кроме того, баян и аккордеон отличаются по способу игры, что также влияет на звучание. Баянист использует для игры оба ряда клавиш, что дает больше возможностей для аккордовых сочетаний. Аккордеонист же играет в основном одной рукой, переключаясь между басовыми и аккордовыми клавишами. При выборе между баяном и аккордеоном важно учесть разницу в звучании и определиться, какое звучание больше соответствует вашим музыкальным предпочтениям и стилю игры. Что лучше выбрать?
При этом размер музыкального инструмента подбирается в зависимости от возраста и роста ребенка. Чем дороже, солидней инструмент, тем больше у него возможностей», - отмечает Михаил Владимирович. Музыканты выступают как соло, так и в составе оркестра. К примеру, в детской музыкальной школе имени Эдварда Грига баянисты и аккордеонисты играют в оркестре русских народных инструментов «Калейдоскоп». На самом деле, их начали производить в Европе. Сегодня инструменты пользуются большой популярностью во многих странах, в том числе в Китае и Северной Корее.
Однако в последние годы любовь к баяну и аккордеону возрождается.
Его потрясающая эмоциональность и мелодичность делают его прекрасным выбором для исполнения народных и классических произведений. Однако, из-за его сложной структуры и большей численности клавиш, обучение баяну может занять больше времени и усилий. С другой стороны, аккордеон более универсальный инструмент, который можно использовать в различных музыкальных жанрах. Он хорошо звучит как в сольном исполнении, так и в составе ансамблей. Также, аккордеон обычно имеет меньше клавиш, что делает его более доступным для обучения.
Но он может ограничиться в игре классических произведений, требующих широкого диапазона. В конечном счете, выбор между баяном и аккордеоном зависит от вас и ваших музыкальных предпочтений. Проверьте оба инструмента, послушайте их звучание и попробуйте сыграть на них немного. Так вы сможете сделать правильный выбор и начать свое увлекательное путешествие в мир музыки на русских народных инструментах.
Терминология
helen ответил в теме Почему гармошка,а не баян и аккордеон? Вы,конечно, решили уже про баян и аккордеон, но лучше научите ее играть на трубе или гитаре. К специфике баяна и аккордеона относится необходимость следить за движением меха, чтобы его смена не попадала на музыкальную фразу. Отличие баяна от аккордеона заключается в следующем: Аккордеон имеет правую клавиатуру фортепианного типа.
Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура
Затем подобные инструменты распространились по Европе и получили различные названия — «самородок», «испанская революция» и т. Баян, в свою очередь, является относительно новым инструментом в сравнении с аккордеоном. Его родина — Россия. Впервые баян точнее его предтеча шарманка появился в XVI веке и имел несколько клавиатур с деревянными ключами для изменения высоты звука.
В XIX веке баян был усовершенствован и получил свои современные формы. Таким образом, аккордеон и баян возникли в разных странах и имеют разные истории развития. Однако, баян и аккордеон неразрывно связаны друг с другом и до сих пор являются популярными и распространенными инструментами.
Различия в конструкции гармони и аккордеона Гармонь, также известная как гармоника или баян, представляет собой смесь клавишного и духового инструмента. Она состоит из клавишной части и расширенного металлического ряда, называемого гармоническим рядом. Гармонь имеет встроенные клавиши, которые при нажатии ударяют по струнам и создают звук.
Она также обладает воздушной камерой, в которой происходит резонирование звуков. Основные особенности конструкции гармони: Клавишная часть с кнопками и регистрами; Гармонический ряд, состоящий из металлических пластинок, которые создают звук при ударе клавиш; Воздушная камера, которая создает резонанс и усиливает звук; Подвижные рясы для настройки инструмента; Возможность использования педалей для изменения тональности. Аккордеон является клавишным и духовым инструментом.
Он состоит из клавишной части и набора горизонтальных металлических пластинок, называемых регистрами. Аккордеон имеет встроенные кнопки или клавиши, каждая из которых обозначает определенный аккорд. При нажатии кнопки воздух из поддуваемого мешка пропускается через металлическую пластинку, создавая звук.
Основные особенности конструкции аккордеона: Клавишная часть с кнопками и регистрами; Набор горизонтальных металлических пластинок, создающих звук при прохождении воздуха; Мешок для подачи воздуха; Клавишный балансир для контроля над громкостью; Ручная клавиша для изменения регистров; Кнопка бас-сопровождения для дополнительных звуковых эффектов. Таким образом, гармонь и аккордеон имеют различную конструкцию, что влияет на их звучание и возможности исполнения музыки. Выбор между ними зависит от предпочтений музыканта и жанра музыки, который он планирует играть.
Баян и аккордеон: сходства и различия Не смотря на свои сходства, баян и аккордеон имеют некоторые важные различия. Баян является русским народным инструментом, который впервые был разработан в конце XIX века. Он имеет клавиши для правой и левой руки, что позволяет музыканту играть более сложные и разнообразные аккорды и мелодии.
Баян также часто имеет более широкий диапазон нот, что дает возможность играть более выразительные и насыщенные звуки. Аккордеон же, является музыкальным инструментом, имеющим клавиши в правой руке и басовые кнопки на левой стороне.
Условные обозначения: Б — мажорное большое трезвучие, М — минорное трезвучие, 7 — доминантсептаккорд. У 120-кнопочных клавиатур справа от ряда септаккордов есть дополнительный ряд кнопок с уменьшёнными септаккордами обозначаются буквой У. Описание вертикальных рядов начиная от меха : Басовая часть 1. Вспомогательный ряд басов предназначен для удобства аппликатуры. Он повторяет последовательность кнопок основного ряда басов, но сдвинут по отношению к нему на четыре кнопки вниз. Между кнопками основного и вспомогательного ряда, находящихся в одном косом ряду, образуется интервал в большую терцию 2 тона или его обращение в малую сексту 4 тона. Основной ряд басов диапазон от Фа контроктавы до Ми большой октавы [17] [18].
Его составляет повторяющаяся последовательность ступеней гаммы до мажор или ля минор семь белых кнопок , далее идёт последовательность нот, завершающих хроматический звукоряд пять чёрных кнопок. Кнопки в ряду расположены таким образом, что между любыми двумя соседними кнопками образуется интервал в чистую квинту 3,5 тона или его обращение в чистую кварту 2,5 тона. Иными словами, рядом с любой кнопкой, принятой за тонику , двумя соседними кнопками оказываются доминанта сверху и субдоминанта снизу. При нажатии басовой кнопки звучит 3, 4 [19] или 5 голосов, настроенных в октаву: один основной самый низкий и два-три-четыре голоса выше основного на одну, две, три, четыре октавы [17].
Большие инструменты могут достигать 15 кг в весе. Правая часть — это прямоугольная коробка, на которую крепятся гриф и дека с механизмами.
Для их изготовления используется ель, береза или клен. Исполнитель нажимает на клавиши, механизм приводит в движения клапаны, воздух попадает к голосовым планкам и язычкам. На некоторых моделях есть переключатели регистров, они меняют тембр. На коробке крепятся 2 широких ремня для удобной фиксации. Клавиши расположены на грифе в 3, 4 или 5 рядов, в зависимости от модели. Вертикальные ряды нумеруются от меховой камеры на обеих клавиатурах.
На левой коробке баяна располагается 5 или 6 рядов клавиш: 2 из них басы, остальные — готовые аккорды. Установлен регистр переключения готового или выборного звукоизвлечения. На коробке расположен ремень для левой руки, чтобы исполнитель приводил в движение меховую камеру. Мех меховая камера крепится к корпусу с помощью рамок. Изготавливается он из прочного картона, который сверху заклеивают тканью. Различают 2 вида баянов: Обычные классифицируются по системам аккомпанемента.
При нажатии басовой кнопки звучит 3, 4 [19] или 5 голосов, настроенных в октаву: один основной самый низкий и два-три-четыре голоса выше основного на одну, две, три, четыре октавы [17]. Соответственно, самым высоким голосом, звучащим вместе с основной басовой нотой, является нота ми первой или второй октавы. Пример нотации 1 и реального звучания 2 при нажатии басовых кнопок фа и ми [17] : Аккордовая часть От каждой ноты основного басового ряда строятся различные аккорды с соответствующим основным тоном на схеме это кнопки, расположенные в поперечных косых рядах, идущие вправо-вверх от басовых кнопок : 4. Минорные трезвучия. Могут звучать целиком на немецких инструментах [20] или без квинты [17] на большинстве советских и итальянских инструментов [20]. Уменьшённые септаккорды с пропущенной квинтой [17] или уменьшённые трезвучия [20] [21] этот ряд может отсутствовать [17]. Доминантсептаккорды и уменьшённые септаккорды в нотах обозначаются тремя звуками [20]. На каждую ноту аккорда приходится пара унисонных язычков [19] , соответственно, весь аккорд звучит 6 язычками. Звуки аккордов располагаются в пределах одной октавы: от соль малой октавы до соль-бемоль первой октавы. Из-за этого большинство аккордов звучит обращениями [21].
Примеры аккордов [20] цифрами обозначены их ступени : Выборная[ править править код ] На выборной клавиатуре первые два ряда басов такие же, как и на готовой клавиатуре [17].
Аккордеон, гармонь, баян – как отличить эти музыкальные инструменты
Jupiter bayan Баян с европейской раскладкой клавиатуры типа C. статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато. Усовершенствованные концертные баяны и аккордеоны имеют несколько более широкий диапазон, а также дополнительную строку кнопок левой руки для игры уменьшенных септаккордов. Отличие баяна от аккордеона заключается в следующем: Аккордеон имеет правую клавиатуру фортепианного типа. в чём разница? Поиск. Смотреть позже. баяне, аккордеоне, гармони, - и о том, чем отличается баян от аккордеона.
Почему у молодежи перестали быть популярными аккордеон и баян?
| Эх, развернись душа! Разбираемся в специфике игры на баяне и аккордеоне - Лента новостей Москвы | helen ответил в теме Почему гармошка,а не баян и аккордеон? |
| Аккордеон, гармонь, баян – как отличить эти музыкальные инструменты | это тип аккордеона, на котором клавиатура на стороне мелодии состоит из ряда кнопок. |
| Чем отличается баян от аккордеона | Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. |