В Музыкальном театре прошла премьера мюзикла "Ромео vs. Джульетта.
Цискаридзе впервые предстанет в мюзикле "Ромео и Джульетта" на сцене Московского театра оперетты
Музыка: Аркадий Укупник Либретто: Карен Кавалерян Режиссер-постановщик: Алексей Франдетти Балетмейстер: Ирина Кашуба Художник: Вячеслав Окунев Музыкальный руководитель: Константин Хватынец Художники п Смотрите видео онлайн «Мюзикл "Ромео. Театр московской оперетты снова меня удивил чудесным спектаклем-мюзиклом "Ромео и Джульетта 20 лет спустя". Над этим и многим другим решили поразмышлять создатели мюзикла «Ромео VS Джульетта XX лет спустя», мировая премьера которого состоялась 18 июня 2019 года в Московском театре Оперетты.
Мюзикл «Ромео VS Джульетта XX лет спустя» в Театре оперетты
Мюзикл «Ромео VS Джульетта XX лет спустя» был специально написан композитором Аркадием Укупником и драматургом Кареном Кавалеряном для Московского театра оперетты. Театральное представление «РОМЕО VS ДЖУЛЬЕТТА» прошло в Театре Оперетты 10 июня 2023 года. "Московская оперетта" показала премьеру мюзикла "Ромео vs Джульетта.
Алексей Франдетти ставит мюзикл на музыку Аркадия Укупника
Государственный академический Большой театр России восстановит балет «Ромео и Джульетта» в новом сезоне 2023-2024 года. Связанные новости. Музыкальное шоу Нотр Дам де Пари Ромео и Джульетта. Билеты на спектакли театра Оперетты можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности.
Ромео vs Джульетта
Правда, за свои услуги Бонифас требует руки Эрнестины. Гости, собравшиеся у господина Шуфлери, в музыке и искусстве понимают не больше его самого. А это значит, что заменить выдающихся певцов может кто угодно. Эрнестина, Бонифас и сам господин Шуфлери вполне справляются с обещанными ариями. Гости — в полном восторге от «итальянских знаменитостей». Шуфлери выполняет обещание, благословляя дочь на брак с Бонифасом. В спектаклях заняты артисты хора и симфонический оркестр Башкирского государственного театра оперы и балета.
Петербургский театр «Зазеркалье» хоть и значится в разряде детских, здесь несут в массы неокрепших юных умов качественную классическую музыку, отказать в удовольствии и уважаемых господ взрослых угостить чем мелодическим, классическим отказать себе не могут. Так, 18 марта здесь дают «Иоланту». Премьера «Иоланты», приуроченная к 175-летию со дня рождения Чайковского, для художественного руководителя «Зазеркалья» Александра Петрова и музыкального руководителя и главного дирижера оного же театра Павла Бубельникова стала уже четвертой постановкой этой оперы. Первая для них встреча с «Иолантой» произошла в 1973 году в Малом оперном театре это был преддипломный спектакль студента-режиссёра Александра Петрова , затем в 2004 году в «Зазеркалье» спектакль, шедший в сценографии Вячеслава Окунева, погиб вместе с декорациями: всё сценическое убранство той «Иоланты» было уничтожено под рухнувшей крышей склада , третья постановка — в 2006 году в Центре оперного пения Галины Вишневской в Москве по приглашению великой певицы. И, наконец, в 2015 году — вновь в «Зазеркалье». И на этот раз публике будет представлена «Иоланта» особенная, не похожая ни на одну из перечисленных постановок, в сценографии и с костюмах Елены Орловой, художницы лучших спектаклей «Зазеркалья» последних лет россиниевских опер «Золушка», «Итальянка в Алжире», моцартовской «Так поступают все» и других.
В завершение 2015 года, года Петра Ильича Чайковского, постановка «Иоланты» оказалась особенно значима для театра. Больше четверти века, с первых лет «Зазеркалья», здесь идет любимый петербуржцами спектакль «Детский альбом» с музыкой одноименного фортепианного цикла Чайковского, в инструментовке Леонида Десятникова. В год 175-летия со дня рождения композитора репертуар «Зазеркалья», наконец, обрёл оперу П. Чайковского — благословенный материал как для музыкального, так и для сценического осмысления. В ней явлен мистический путь души, а венчает ее восторженный гимн свету, музыка любви и красоты, прорыв к высшему озарению и прозрению. Эта опера — философская сказка о любви, несущей с собой свет и радость познания.
Но в «Иоланте» заключены и вечные вопросы — о любви и вере, об истинном зрении и подлинном знании… В них каждый зритель найдет пищу для собственных размышлений. Гениальная музыка Чайковского и история-притча о слепой девушке Иоланте, обретающей зрение, привлечёт аудиторию разных категорий и возрастов. Это — оперные меломаны, молодёжь, подростки и, наконец, родители, обеспокоенные человеческим и культурным формированием своих детей. Но если вечером 18 марта вы окажетесь в далеком от Петербурга и Москвы городе Пермь, поспешите в тамошний театр оперы и балета, где дают легендарный спектакль «Ромео и Джульетта», обласканный множеством престижных фестивалей и конкурсов, один петербургский Dance Open чего стоит! В прошлом году именно пермская версия этого классического балета произвела форменный фурор на Dance Open. Две из них стали каноническими — советского хореографа Леонида Лавровского Ленинградский академический театр оперы и балета имени Кирова, 1940 и британского классика Кеннета Макмиллана Королевский театр в Ковент-Гардене, 1965.
Сэр Кеннет Макмиллан перевернул представления о сюжетном балете, возведя его до уровня психологического театра, не лишив при этом хореографию изобретательности. Публика вызывала их на поклон 43 раза, аплодисменты гремели почти 40 минут. Пермский «Ромео и Джульетта» и не балет — в прямом смысле этого слова, утверждают счастливые очевидцы этого визуального пиршества, пермский революционный спектакль — это сплав, синтез, магия театра драматического и театра балетного. И хоть, если верить художественному руководителю балетной труппы Пермского театра оперы и балета Алексею Мирошниченко, пресловутый «драмбалет» сейчас совершенно не в чести, отказываться от удивительного, полного искреннего драматического пафоса полета балетной мысли здесь не стали. Наоборот, даже усилили драматургическое действие, насытили его, свели воедино молниеносный танец и тяжелую поступь трагического повествования повести Шекспира. Искристая и в то же время степенная, сдержанно драматическая, магнетически привлекательная и в то же время живущая на линии напряжения нервных окончаний пермская постановка выдержала самое главное испытание — приятие самыми серьезными арбитрами спектакля, руководством Фонда Макмиллана.
Соскучились по старой, доброй, яркой и красочной оперетте?
Премьера спектакля - 11 декабря 2020 года. Действующие лица и исполнители:.
Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе». Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Режиссером-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссер Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей. При этом ирония является важной актёрской краской, подлинной движущей силой постановки».
В оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Эстетика Высокого Возрождения органично передана в спектакле через стиль «стимпанк», персонажи буквально возникают из декораций, словно оживающие барельефы. В оркестре звучат редкие инструменты, что приближает музыку к стилистике шекспировских времен, а использование современных звуковых технологий делает ее понятной сегодняшнему зрителю.
Ромео и Джульетта вернутся на сцену Большого театра
Второй премьерный показ мюзикла сегодня вечером. Спектакль в афише теперь каждый месяц. Тематические категории:.
Либретто по мотивам одноименной трагедии Шекспира написал возглавляющий литературно-драматическую часть театра, доктор искусствоведения Юрия Кондратенко, дирижёр-постановщик — Максим Акулов, сценографию создал Владимир Фурсов, костюмы для героев придумала дизайнер Светлана Тундавина. Художники постарались условно воссоздать образ средневековой Вероны, где разворачиваются события, отражающие атмосферу той эпохи. Постановка премьерного спектакля реализована благодаря целевому Гранту Главы Мордовии.
Отмена показа спектакля «Ромео и Джульетта» 23 марта Театр приносит глубокие соболезнования пострадавшим и родным погибших Уважаемые зрители! В связи с трагическим событием, произошедшим 22 марта в «Крокус Сити Холл» отменяется показ спектакля «Ромео и Джульетта», запланированный на 23 марта. Возврат билетов на отмененный спектакль: — Денежные средства, уплаченные за билеты, которые были приобретены в кассах театра, можно вернуть, лично явившись с билетами в кассу театра.
Здесь Шарль Гуно предстаёт не только выдающимся мелодистом, но композитором, тонко чувствующим внутренний нерв шекспировской трагедии. Интересно, что постановочная группа «Новой Оперы» взяла за основу своего прочтения не притянутую за уши концепцию, а просто выразительно презентовала очевидные смыслы, лежащие в основе этого шедевра. Головокружительный выплеск адреналина встречает зрителей ещё до первых звуков увертюры.
Через какое-то время становится не по себе от избыточного криков, грохота сабель и шпаг, но с первыми аккордами вступления понимаешь: безудержное буйство тестостерона — есть та самая эмоциональная грань, за которой наступает неспособность вникать и понимать, любить и прощать, дорожить и беречь. В нашем традиционном понимании любовной истории двух враждующих кланов почему-то нет места информации о том, из-за чего, собственно, все поругались, что именно не поделили Монтекки и Капулетти? Но это ни на минуту не мешает нашему пониманию самой коллизии, потому что причина вражды попросту не имеет значения! Цепная реакция кровной мести, высасывающая из противоборствующих сторон силы и жизни, питается свободными валентностями самодостаточной агрессии. Причина этого явления проста: отсутствие продуктивной занятости молодого населения. Вроде бы очевидно, что огромное количество бездельников, главной задачей которых во все времена было отстаивание своих зон влияния, ни в каком социуме, ни при каком развитии прав и свобод не будут сидеть сложа руки.
Но эта простая мысль почему-то именно в связи с трагедией Шекспира никогда не приходит в голову. История Ромео и Джульетты — это не история неудачного стечения обстоятельств в судьбе двух влюбленных подростков. Это притча о противопоставлении созидательного чувства чувству разрушающему. Именно это очевидное противопоставление любви ненависти и легло в основу постановки Арно Бернара и Фабио Мастранджело.
«Ромео и Джульетта XX лет спустя» на сцене Театра оперетты
Трагедия шекспирова «Ромео и Джульетта» тому самое фасонистое, красноречивое подтверждение. Московский театр оперетты приглашает на мюзикл «Ромео vs Джульетта 20 лет спустя». Связанные новости.
Мюзикл Ромео VS Джульетта
Оркестр, на мой вкус, блестяще отразил водораздел между бравурно-пафосной нахрапистостью батальных сцен и трогательной медитативностью лирических эпизодов партитуры. Великолепно показал себя хор театра, хотя в предложенных головокружительно сложных постановочных «раскадровках» мне казалось, что петь — категорически невозможно. А вот с титульными актерскими работами дела обстояли не так безоблачно. К сожалению, я смог посмотреть и послушать только один состав, но, уверен, к этой постановке одной из моих любимых опер я ещё вернусь, и тогда будет возможность провести параллели и более спокойно без эмоций проанализировать то, что после сорокалетнего перерыва представила московской публике «Новая Опера». Ирина Костина, выступившая в партии Джульетты, обладает изумительным по красоте тембром: хрустальные переливы, струящиеся родниковой водой журчащие переходы, экспрессивная подача крайних нот, — ну, вот всё волшебно! Кроме — чувства меры. Не сказать, что певица переигрывает: порой она просто перестаёт играть.
Такое случается, когда артист так глубоко входит в образ, так серьёзно погружается в ситуацию, что забывает о том, что убедительная актёрская подача эмоции и сама эта эмоция — явления диаметрально противоположного характера. Надеюсь, это замечание вместе с пожеланием более аккуратного подхода к тесситуре этой фантастически красивой и головокружительно сложной партии певица не воспримет как обиду. Георгий Васильев, исполнивший партию Ромео, очевидно, вышел на сцену не распетым. А поскольку у Ромео перед коронным «Ah! Конечно, роскошные верхние до у певца были на месте, но на фоне «холодной» середины получились как-то слишком уж напоказ. Справедливости ради нужно заметить, что третий акт Васильев провёл виртуозно, напомнив лучших исполнителей этой партии, самым ярким из которых, на мой вкус, является Франко Корелли.
Балет «Ромео и Джульетта» - этапное произведение в истории русской и мировой хореографии. В захватывающей смене увлекательных уличных плясок и трепетных любовных сцен, в чередовании экспрессивной эмоциональности и проникновеннейшего лиризма воплощена сама жизнь во всем богатстве ее движений, столкновений и страстей.
Оригинальная постановка по мотивам известного произведения Вильяма Шекспира отсылает зрителя к событиям, произошедшим в Вероне, спустя двадцать лет после трагической гибели влюбленных, при обязательном условии, что они не умерли. Воссоздать картину того времени и жизненные коллизии участников известной драмы взялись поэт и драматург Карен Кавалерян, композитор Аркадий Укупник и режиссер Алексей Франдетти, сегодня признанный мастер музыкальной комедии.
Но невозможно скрыться от своего прошлого. И вот, спустя двадцать лет, во время городского праздника в Генуе появляется загадочный Человек В Черном. Он затевает остросюжетную, детективную интригу, в которую оказываются втянуты не только Ромео и Джульетта, но и их влюбленная в молодого капитана Франческо дочь, и певичка из таверны Кармела, и даже сам генуэзский дож.
В Москве состоялась премьера французской версии мюзикла "Ромео и Джульетта"
Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе». Ромео подался в контрабандисты и взял в любовницы певичку легкого поведения Кармеллу, а Джульетта, предмет вожделения генуэзского дожа, превратилась в "светскую пустомелю", как характеризует ее сам странствующий бард. В мюзикле «Ромео VS Джульетта: XX лет спустя» мы наблюдаем не только главных героев, но и самого Шекспира, который периодически выходит на сцену, давая кое—какие подсказки зрителям, с нетерпением ожидающим, чем же закончится новая история. Во многом, своим успехом мюзикл «Ромео и Джульетта» обязан тому, что в новой версии участвуют звезды театра и кино.