Драма. Режиссер: Алексей Петрухин. В ролях: Ирина Купченко, Ирина Алферова, Андрей Мерзликин и др. Актеры и зрители новой театральной постановки становятся заложниками террористов. «Последнее испытание». Практически безупречный в смысловом, поэтическом и музыкальном отношении отечественный фэнтези-мюзикл, вышедший из-под пера Елены Ханпира (текст) и Антона Круглова aka Саруман (музыка), за что им земной поклон и безмерная благодарность.
Последнее испытание (театр Этериус) (21/03/2024)
Если у нее нет каких-либо существенных недостатков, я уверен, что вы сможете попасть в десятку лучших на Кубке восходящих звезд». Призом за первое место стал цветок вселенской жизни. Чтобы спасти Чжан Ханьсяна, это было бы необходимо. Бу Вэньтянь покачал головой.
Вам придется столкнуться со многими неожиданными сильными противниками. Этот кубок предназначен для лучших охотников каждой галактики. Ваша последняя техника была очень сильный, но во время Кубка наверняка будут еще более сильные соперники.
Твоего выступления сейчас будет недостаточно, чтобы стать чемпионом». Бу Вэньтянь удивленно улыбнулся. Чжан Ли спросил: «Не сообщите ли вы нам какую-нибудь информацию?
Если мы собираемся присутствовать на Кубке восходящих звезд Галактики, не думаете ли вы, что вам нужно рассказать нам о том, что представляет собой эта «Галактика»? Чжан Ли фыркнул. Бу Вэньтянь вздохнул.
Неважно, знаешь ты это или нет. В конце концов, тебе придется сразиться с ними, чтобы победить». Если бы я не сообщил им заранее, возможно, результат был бы другим…» Чжан Ли нахмурился.
Чтить историю своей страны и её героев. Сохранение исторического наследия — это гражданский долг каждого, прочный фундамент для создания крепкого государства и надежная основа для дальнейшего развития нашей страны. Берегите историю и традиции преданного служения нашей Родине - Республике Беларусь, - отметил в своём выступлении заместитель начальника Гомельского областного управления МЧС Владимир Клабук. Все они собрались вместе, чтобы выразить благодарность всем ликвидаторам, чья отвага и самопожертвование не останутся незамеченными. Они рисковали своими жизнями, чтобы предотвратить еще большую катастрофу и спасти мир от опасности ядерной энергии.
Карамон — Ростислав Колпаков. Увидеть истинного Карамона в ПИ — как подарок для меня прежде о таком приходилось только мечтать. Ростислав идеально подходит для роли или роль для него — поди пойми. Я, правда, снова ощутила себя тупицей а данный мюзикл сильно подорвал мою веру в собственный разум , когда попыталась осознать, чего это прославленный воин так расклеился, когда его клинок обагрился кровью вроде ж, для воина это в порядке вещей , и потерпела сокрушительную неудачу. А ещё я поймала себя на мысли, что пой мне кто такую колыбельную, как Карамон брату, я бы точно вместо крепкого сна обрела бы бодрость неземную. Потому что проблематично задремать, если на ухо, пусть красиво и проникновенно, но орут. Во, ещё один укоризненный взгляд в сторону режиссёра впору бросить. Крисания — Дарья Январина. А кто говорил скептикам, узнавшим о вводе Дарьи на роль и занывшим про «не сдюжит», что Январина и рок-музыка — вещи не просто совместимые, но и гармонично сосуществующие? А Ирина Николаевна говорила! Но даже она в смысле, я не подозревала, что Дарья сдюжит ТАК! Не из-за неверия в артистку, а потому как прежде Январиной просто негде было продемонстрировать свою голосину и технику. Это был настоящий вокальный шедевр, и здорово, что Дарье судьба подарила такую роль — в корне отличающуюся от того, что ей обычно доверяют. И какая это была интересная и глубокая Крисания с точки зрения актёрского прочтения! Новая Январина — и что может быть лучше для погружённого в жанр зрителя? Рейстлин — Ярослав Баярунас. Слушайте, а я и забыла об этом волшебстве Ярика — когда он выходит на сцену, и ты, как бандерлоги за Каа, готова следовать за ним хоть на край света. Понятно, что в каком-нибудь «Монте-Кристо» магия не сработает — ибо роль не та. А вот в, скажем, «Суперзвезде» , хоть и не приемлю я версию театра «Рок-опера» , или тут, в ПИ, колдунство действует на все сто. Это индивидуальная органика и суть артиста, и в данном случае она умножается на любовь к материалу. Я продолжаю считать, что Рейстлин — идеальная роль для Евгения Егорова с его холодностью и отстранённостью тут я тоже немного фанат, куда деваться; что странно — при моей-то любви к психам-холерикам. Но, оказывается, и живой, мятущийся, ищущий Рейстлин точненько встраивается в историю сейчас не рассуждаю, насколько такая трактовка персонажа соответствует книгам, ибо, повторюсь, их наглым образом не читывала. И такой герой рождает внезапные даже для режиссёра скрытые смыслы и подтексты, разворачивая ПИ под непривычными углами. Круто, однозначно круто. Большая работа. Честное проживание. А про вокал даже и говорить ничего не буду — просто встану и поаплодирую. Январина и Баярунас — ударники, вливавшие правду в пластиковую суть ПИ остальные артисты были в этом плане бессильны — роли не позволяли. И местами даже поборовшие постановку. За такое памятник при жизни ставить надо, честное пионерское! В общем, весь каст мужественно сражался с материалом — и его мастерство и талант были настолько велики, что даже позволяли временами закрыть глаза на происходящее и просто наслаждаться вокалом и актёрской игрой. Вот этому бы созвездию мастеров ещё и постановку хорошую… Эх, мечты, мечты… Полагаю, вы ждёте от меня мнения о музыкальной перезагрузке. Живой бэнд, свежий саунд-дизайн, вот это всё… Увы, друзья, здесь я не компетентна. Я просто не помню большую часть старых аранжировок, потому не могу оценить новые. Нет, конечно, как и многие, я почесала затылок, когда услышала «Легенду о вратах» ну, это было немудрено — настолько отличалось то, что прозвучало 10 апреля в «Измайлово», от «классической» записи. И я не уверена, что конкретно данный трек был решён удачно. В остальном — я просто воспринимала оркестровку, как она есть. Одно скажу: я впечатлилась, как мощно «качает» музыка и таких ощущений прежде не возникало. А потому, полагаю, могу резюмировать: изменения явно были к лучшему. Вот репетировать — надо. Ну, не будем юлить, не заметить «сырость» было сложновастенько. Но это и ежу понятно — не то, что команде ПИ. Так что спасибо Баярунасу сотоварищи за обновления. Классно, когда люди болеют за своё дело. Это и есть настоящее творчество. Итак, что мы имеем? Очень слабый спектакль. Богический каст. И искренние попытки сделать мюзикл лучше. Авось, всё это дело и вырулит в некое конструктивное русло. Скажем, появится ещё одна, четвёртая версия ПИ — драматически и режиссёрски выверенная. Кто знает? Не будем загадывать… Пока создаётся впечатление, что актёры, как тот Дон Кихот с мельницами, сражаются с материалом, который ну никак не сдаётся. И это боль. Стоит ли смотреть ПИ?
У Елены Бахтияровой красивый сильный голос — правда, когда она брала высокие ноты, микрофоны нещадно фонили, но это уже претензия к технике. Вообще вот Крисанию я ни одной неудачной не помню — то ли образ такой… архитипичный, что в него попадают буквально все, то ли женщинам в принципе в глубине души близок и понятен образ Светлой Жрицы… Но, в целом, Бахтиярова достойно продолжила дело прекрасных Крисаний Вот кто мне абсолютно НЕ понравился, так это Рейстлин. Андрей Бирин категорически не попал в роль как актер, и абсолютно не вытягивает партии, как певец. По поводу первого: он, по ходу, так и не понял, кого играть и как играть. Мы до него видели трех Рейстлинов, и все они были разными. Саруман писал музыку, я так понимаю, под себя — и на мой взгляд, именно в его исполнении песни звучат идеально. Потому что там много мест, где голос должен звучать мягко, проникновенно, вкрадчиво — как раз то, что Саруману удавалось восхитительно. У него Рейстлин старше, где-то печально-мудрый и очень усталый. У Герасименко Рейстлин был троллем, что тоже по-своему меня подкупило. В принципе, по книгам можно было сделать и такой вывод, и такое вИдение персонажа вполне канонично, тем более, что песни Руслан умудрился обыграть по-своему. Его отношения с Крисанией в частности и с миром вообще — это увлекательная игра, которой он отдается с самозабвением. У Егорова получился очень злой и немного пафосный Рейстлин. Такое мнение о нем тоже можно было составить после книг, и я могу понять тех, кому оказался близок именно такой образ — тем более, что голос у Егорова красивый и не уступает остальным. Просто лично мне такой вариант не зашел, и потому для меня Егоров стал наименее любимым Рейстлином. Но, возвращаясь ко вчерашней постановке: Бирин — на секундочку, профессиональный актер и исполнитель, сыгравший не в одном прогремевшем мюзикле — не дотягивает ни до одного из этих троих. Его Рейстлин — мелочный, злобный именно злобный, а не злой, как у Егорова — это принципиальная разница. В нем нет ни грамма обаяния. Он дергается, он кривляется — это какой-то опереточный злодей, а не сложносоставленный противоречивый образ главного героя. И голос. Боже мой, голос Он и сам по себе тут звучит неважно — особенно вот на тех «вкрадчивых моментах», которые так виртуозно выходили у Сарумана, а у Бирина звучат сиплым шепотом, за которым даже с первого! У них обоих — сильные мощные голоса, они перекрывают Бирина. Люциус даже предложил поменять их ролями Вообще, не сомневаюсь, что из Колпакова вышел бы интересный Рейстлин — он, кажется, кого угодно сыграет, но из Бирина и Карамон никакой будет Все прежние актеры по-прежнему хороши Конечно, им проще, они уже неоднократно играли, они вжились в свои образы. Но все-таки хочу отдельно отметить Веру Зудину: Такхизис была великолепна и, не побоюсь этого слова, поистине божественна О костюмахИ тогда с Зудиной начну и про костюмы, ибо только костюм Такхизис мне и понравился без всяких оговорок Конечно, это тоже нечто фееричное — но оно хотя бы однозначно вписывается в образ и — что очень важно — работает на него. А как красиво решили вопрос с «глобальностью» Такхизис! Правда, техническое исполнение немного подкачало, но это, надеюсь, они еще отработают. У них, правда, убийственные тюбетейки, но даже они, в принципе, более-менее к месту. Единственное замечание: господа создатели, с первых рядов и тем зрителям, у кого есть бинокли очень хорошо видны бюстгальтеры у девушек под рубашками-«сеточками». И ладно, что они видны — но они же, черт побери, белые под черными рубашками Я не думаю, что это какой-то определенный намек, скорее всего, это просто косяк Зато костюмы светлых жрецов — это один сплошной фейспалм. Эти воротники, эти рукава Пьеро спасибо, я читал объяснения — но выглядит все равно клоунадой. Короче, треш, угар и содомия. Не надо так Костюм Крисании — сносный. Он, в целом, неплох по общему дизайну, особенно рукава красивые и очень красиво смотрится, когда Крисания стоит, сложив перед собой руки — но вот эти прямоугольники-стразики по юбке и рукавам убийственны. Я понимаю, что они хотели, чтобы Крисания сияла — но учитывая мрачные декорации и то, что большинство персонажей в черном, она и так сияет, простого белого платья было бы достаточно. И, на мой взгляд, ассиметрия верха там лишняя. И туфельки! Кремовые туфельки с ремешочком Зачем?
"Суд над фашизмом": студенты колледжа СФ УУНиТ поставили театрализованное представление
Форум проекта WoW Circle, на нем вы можете задать ваши вопросы по работе серверов, узнать. Последнее испытание 2019 фильм Драма. Последнее испытание 2019 фильм Драма. Если быть кратким то фильм "Последнее испытание" можно смело назвать второй частью фильма "Училка".
Похожие исполнители
- Другие новости
- Последнее испытание (2018) смотреть онлайн бесплатно.
- Ближайшие спектакли
- Последние испытание | Екатеринбург | Интервью с Дарьей Бурлюкало - Скачать видео
- За прошедшие сутки ВСУ обстреляли Белгородскую область не менее 76 раз
- Последнее "Последнее испытание".
«Последнее испытание». От фанатской постановки до известного мюзикла
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Рейстлин Маджере — слабый телом, но гордый духом темный маг, которому предстоит сделать выбор между счастьем и безграничным могуществом.
Помешать его замыслам могут лишь надменная жрица Крисания и брат волшебника, сильный и добрый, но слабохарактерный воин Карамон. Этой весной театр «Этериус» возвращает «Последнее Испытание» на сцену.
Еще сложнее сдержаться и не писать о второй части, имев возможность услышать некоторые арии из нее и понимая: «да, это хиты!
Эффект подобен тому, как когда-то ждали выхода очередной серии «Властелина колец», как любители цикла о Гарри Поттере ждали выхода очередной книги, как ждут новой серии фильма, оборвавшегося на самом интересном месте. Хотя бы поэтому рецензии — быть. Если вы еще не ознакомились с «Последним испытанием» сами, надеюсь, у вас возникнет желание к тому.
А после вы будете ждать выхода второй части с таким же нетерпением, как ждут те, кто уже слышал первую. То, что это сказка, нам не дают усомниться с первых же нот: нас встречает музыка светлая, торжественная, богатая, таинственная. И с первых же нот к музыке присоединяется голос.
Нет, пока еще никто не поет. Но голос этот чарует. Глубокий бархатный баритон, неторопливо, слегка на распев произносящий слова: «Сдуваю пыль со страниц, которым не одна тысяча лет, и слова, что безмолвно лежали веками, оживают, срастаются, текут…» Да и сами слова вводят в волшебную атмосферу, не правда ли?
Рассказчик — летописец Астинус, которого играет актер театра и кино Владимир Антоник — ненавязчиво сопровождает нас по ходу того, как разворачивается история. Он представляет нам героев, когда они впервые появляются в мюзикле, предваряет некоторые сцены, знакомит с новым местом действия когда во второй сцене герои попадают в светлый город Истар, Астинус коротко характеризует город и рассказывает его историю. Без такой палочки-выручалочки, какой является рассказчик, было бы сложнее быстро начать ориентироваться в истории особенно тем, кто не читал «Сагу о копье».
Но главное даже не это. Летописец привносит в мюзикл особую атмосферу театральности и сказочности. Идем дальше.
Неудобно смотреть спектакль или фильм не с начала, отрывочно? Вот и в «Последнем испытании» очень важна целостность произведения. Образы героев раскрываются постепенно, а раскрытию образов способствуют и происходящие в мюзикле события, и текст, вложенный в уста персонажей, и манера исполнения, интонации певцов-актеров.
Поэтому рекомендую запастись терпением, и даже если вам очень хочется услышать именно Хелавису, Федора Воскресенского или Елену Ханпиру, не торопитесь. Прослушайте все от начала и до конца, а лучше всего — не один раз. При повторных прослушиваниях перед вами откроется множество важных деталей, и мюзикл, как кристалл, заиграет перед вами новыми, сначала не замеченными гранями.
Образы героев и сцены в «Последнем испытании» очень зримы. Музыкальными и вокальными средствами творцы мюзикла периодически рисуют нам картины, которые можно увидеть даже человеку с не слишком развитым воображением. Наверняка почитатели таланта Хелависы, Мириам и Федора Воскресенского обратили внимание, что их голоса в мюзикле звучат непривычно.
Да, это и правильно. Исполнители не просто пели, они играли роли, создавали свое видение персонажей. Ну а тут, как в любом спектакле, кому-то реализация образа покажется достоверной, кому-то нет; кто-то, сравнивая получившиеся в мюзикле образы с героями книги, решит, что соответствие есть, кто-то — что соответствия нет.
Так или иначе, заслуживает уважения та трактовка, которую дали нам исполнители «Последнего испытания». Выскажу свое мнение о том, какими же получились персонажи мюзикла. Но не надо забывать, что мнений тут может быть много.
На мой взгляд, две самые большие актерские удачи в мюзикле — образ Короля-Жреца и образ Крисании. Федор Воскресенский, исполнявший роль жреца-тирана, правившего светлым городом Истар, звучит до мурашек достоверно. Слушаешь Федора и веришь, что это не Федор, а злодей и тиран, скрывающийся под лицемерной маской ревнителя веры, заботящегося о всеобщем благе.
В его голосе звучит превосходство, покровительство, самолюбование, лживая сладость, за которой скрывается жесткость и властность. И в его голосе звучит снисходительность, он выглядит милосердным и добрым, хотя за этой сладкоречивой интонацией чувствуется яд. Вторая несомненная удача — Елена Ханпира в роли Крисании.
Недавно появилась его гастрольная версия и вышел отлично срежиссированный видеоспектакль, а 18 мая состоится премьера обновлённой постановки. Вспомним, как несколько фанатов создали на основе любимых книг собственное успешное произведение. Первые испытания Сейчас с трудом верится, что такой успешный фэнтези-мюзикл появился случайно. В 1997 году Елене Ханпире, будущему автору либретто и исполнительнице одной из главных ролей, на полевой игре по миру «Саги о копье» предложили сыграть Крисанию. История болезненной и странной связи светлой жрицы и чародея Рейстлина, придуманная писателями Маргарет Уэйс и Трейси Хикменом, полюбилась Елене, и к следующей игре у неё была готова песня «Судьба». Песню заметил Антон Круглов — композитор, музыкант и участник творческого дуэта «Айрэ и Саруман».
Вместе с Еленой они сочинили ещё несколько песен и в том же году исполнили их на фестивале «Зиланткон». Уже тогда у Антона и Елены родилась идея сделать мюзикл. Но такая масштабная работа требовала времени и денег — и того, и другого не хватало. Вкусы авторов и их видение сюжета во многом не совпадали, а между делом возникали другие роли и идеи. Почти на десять лет о мюзикле забыли. Только в 2006-м написанные на тот момент песни стали собирать в единую постановку.
К проекту присоединились известные музыканты: Хелависа «Мельница» исполнила арию богини Тьмы Такхизис в студийной версии, Евгений Егоров «Эпидемия» сыграл Рейстлина в одной из первых сценических постановок, а Фёдор Воскресенский, вокалист фолк-группы Tintal, и поныне поёт арии Короля-Жреца.
Известия в соцсетях
Училка: Испытание Год:2018 Страна:Россия Режиссер: Алексей Петрухин Актеры: Ирина Купченко Жанр:драма, триллер, боевик Премьера (РФ):4 октября 2018, «RFG Distribution» Синопс: Продолжение остросоциальной драмы 2015 года о школьной учительнице. Последнее Испытание _ театр ″Этериус″ _ Бирин-Колпаков-Бахтиярова _ 12 марта 2023 г. Каждый день мы собираем путеводитель по лучшим фильмам, ресторанам, книгам и прочим развлечениям из привычного круга Афиши. Форум проекта WoW Circle, на нем вы можете задать ваши вопросы по работе серверов, узнать.
Последнее испытание - четыре Рейстлина Маджере
Кто Ваш Рейстлин в версиях "Последнего испытания", предшествующих концертной версии 2023 года? В тональном плане "Последнее испытание" — более выдержанное кино, чем "Училка", хотя и в нем встречаются несвоевременные жанровые сдвиги. Следите за последними новостями в социальных сетях. Последнее Испытание Dragonlance Fantasy Music Дарья Бурлюкало Ростислав Колпаков. Смотреть онлайн фильм Последнее испытание (2019) в онлайн-кинотеатре Okko.
«Последнее испытание». От фанатской постановки до известного мюзикла
Однако мой веб-кошелек давно покрылся пылью, а смс в интернете я не доверяю в принципе, потому бессовестно скачала мюзикл с торрентов. Так о чем это я? Крисания Мириам , имхо, здорово не дотягивает, для мюзикла голос как следует слабоват.
К счастью, вроде, обошлось.
И, пожалуй, последнее — по списку, но не по значению — это музыка. Я, быть может, не объективен, и, возможно, в чем-то таком заоблачном не разбираюсь — но скажу как зритель. Вот сделали и костюмы, и декорации под постапокалипсис.
И даже это не выдержали, ибо ни Рейстлин, ни — особенно — Крисания в эту стилистику не вписываются. Это плохо само по себе: уж если идете в какой-то стиль, его надо выдерживать от и до. А ржавые лестницы и пустые цистерны, служащие фоном для белого тюлевого платья в стразиках — это нечто странное и определению не поддающееся.
Саруман написал прекрасную музыку — прекрасную даже вне зависимости от текста и сюжета. И написана она была для фэнтезийной истории в классическом фэнтезийном антураже. Когда на фоне все тех же ржавых лестниц и пустых цистерн люди в черных лохмотьях с металлическим заклепками отплясывают под легкую воздушную мелодию «Трактира», возникает когнитивный диссонанс.
Там, правда, потом сделали свою вставку и изменили танец — но начало-то! И это — самый явный пример. Я вообще, когда фото с костюмами только стали появляться, был уверен, что к музыке сделают аранжировку.
Потому что нельзя так сильно поменять общую стилистику я же тогда еще не знал, что и стилистики как таковой не будет — и при этом оставить музыку в прежнем неизменном виде. Но — не поменяли. И в результате все вместе выглядит и звучит, мягко говоря, странновато.
Резюмируя все вышесказанное: То, что мы сходили — я очень рад. Я бы все-таки хотел сходить еще как минимум один раз — посмотреть уже обкатанную версию. Однако то, что мы там были 4 апреля — это тоже дорогого стоит, ибо, как правильно сказал перед началом Руслан Герасименко — ТАКОГО не увидит больше никто и никогда Ростислав Колпаков — однозначно прекрасен.
Вообще, на мюзикл вполне стоило бы сходить и ради него одного Он его озарил, подарив настоящего Карамона. Андрей Бирин — однозначно неудачный вариант. Причем у меня нехорошее чувство, что лучше — реально лучше — он уже не станет.
Вряд ли есть надежда, что его заменят, но я все-таки буду на это надеяться. И жалко, конечно, что обещанной новой сцены нам так и не досталось Считаю это не очень справедливым, хотя и признаю, что это издержки предпоказа… А в общем и целом — это немного не то, чего хотелось и ожидалось, однако все-таки значительно лучше того, чего лично я опасался Ах да, и вдогонку: Добавочные мыслиВ плюсы хочу отнести, что в данной версии объединили то, что было в остальных предыдущих: то есть вернули «Кабак», но при этом оставили и «Испытание состраданием», и песню Даламара. Вот очень приятно это было Пожалуй, в плюсы зачислю и второй куплет в «Арии Чародея».
Вообще я понимаю, что он такой, чтобы поменьше отсылок к книге было, но текст там хорош сам по себе. Не так уж долго это по времени, можно было бы выделить парочку лишних минут на шикарную песню… Из сложного: два черно-белых танца — во время первого дуэта Рейстлина и Крисании и в сцене соблазнения. Из хорошего здесь то, что — по крайней мере, в первой сцене — это вполне уместно.
Когда Рейстлин объясняет про взаимосвязь Света и Тьмы и в центре между ними красиво танцуют — это удачная находка. Плохо здесь то, что танец был явно не отработан, он выглядел ужасно механическим, ученическим, что ли. И немного странно здесь было, что за Свет танцевал парень, а за Тьму — девушка то есть как бы Рейстлин и Крисания меняются местами?
Тем более, что выглядело все скомкано, а пара поменялась местами — то есть парень теперь был Тьмой, а девушка — Светом. Из непонятного: зачем заменили «Победу» на переделанный «Клинок»? Карамон — воин.
Более того, он не стационарный солдат, он — наемник. Он добрый десяток лет продавал свой меч тому, кто был способен за это заплатить.
Когда на человека обрушивается слишком много неприятностей, куда вероятнее негативные последствия для психического здоровья.
А какое жизненное испытание сделало сильнее вас? Что именно произошло?
Самые вкусные куличи отвезут в учреждения социальной защиты населения для передачи людям, которые оказались в трудной жизненной ситуации. Перед отправкой каждой партии из пекарни пасхальные угощения обязательно освятит приглашенный священнослужитель.