Приглашенный солист Мариинского театра Магеррам Гусейнов дебютировал в роли Мазетто в опере Вольфганга Амадея Моцарта "Дон Жуан". Оригинальное решение заключалось в дуэте "La ci darem la mano" из оперы Дон Жуан. В роли Дон Жуана выступил харизматичный австралийский баритон Сэмюэль Дэйл Джонсон, один из самых многообещающих молодых оперных певцов.
Похожие мероприятия
- Другие статьи в рубрике "Культура"
- Валерий ГЕРГИЕВ: Мне кажется, лед тронулся
- Популярные события
- Мариинский театр. Опера "Дон Жуан" - смотреть бесплатно
- Больше новостей
В Мариинке премьера балета "Дон Жуан и Мольер"
Дирижировать оперой Моцарта Сашу Гётцеля Мариинский театр приглашает не впервые: до этого был уже «Дон Жуан». Главная» Новости» Афиша балета дон кихот в мариинском театре на 2024г. Поиск билетов на «Дон Жуан», 15.02.2023 в 19:00, Концертный зал Мариинского театра в Санкт-Петебурге. Опера «Дон Жуан» в Мариинском театрев современном исполнении.
Дон жуан мариинский театр
В качестве солистов выступят звезды мировой оперы и солисты Мариинского театра. Мастерски воплощенная австрийским композитором в музыке история Дон Жуана стала одной из самых популярных в оперных театрах. Зрители Приморской сцены впервые увидят полусценическую версию этой оперы с блестящим составом солистов.
В концертных сезонах последних трех лет Оркестр Государственного Эрмитажа принял участие в программе грандиозного фестиваля, проводимой в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской филармонии «Музыкальная коллекция», а также в абонементных концертах Большого зала Московской консерватории.
Дирижер концертного исполнения оперы «Дон Жуан» - Геннадий Чернов, художественный руководитель и дирижер симфонического оркестра Псковской областной филармонии. Действующие лица и исполнители:.
Это, наверное, предельная цифра, и мы ее скорее всего увеличивать уже не будем. Очень высокий уровень показов едва ли не всех лучших музыкальных театров мира — в Японии, особенно в Токио — это мегакультурный центр, который даже за счет импорта, а не только домашних работ, держит очень высокие места в мире. Здесь постоянно гастролируют Метрополитен-опера, Мариинский театр: каждый год оркестр, каждые три года опера, каждые два года балет. Приятно, что в последние годы мы летаем не только в Токио и Пекин, но и в другие города Японии и Китая. В Китае, кстати, тоже бурный рост. Кто-то говорит, что в стране 20 миллионов пианистов, кто-то — что уже 50 миллионов. Ну и там десятки новых театров построили. Мне кажется, что из нерешенных проблем — появление в расписании авиакомпаний рейсов в города Японии, Кореи и Китая.
У нас в театре ведь бывает очень много иностранцев. В прошлом году мы провели Первый Дальневосточный фестиваль «Мариинский», он шел 10 дней, но каждый день в зале было по 500—600 туристов, и не только из Японии, Китая, Кореи, но и из Таиланда, даже из Вьетнама. Я думаю, что афишу следующего фестиваля — уже третьего по счету — мы сможем сделать значительно более заблаговременно— за 4—5 месяцев, чтобы люди могли для себя принять решение, заранее купить билеты и т. Но это оптимистический сценарий, к которому надо стремиться. Создается впечатление, что такую смену часовых поясов плохо переносят все. Все, кроме вас… — Просто я на протяжении 30 лет выступаю в Японии, в течение 20 лет — в Китае, но здесь, в родном Владивостоке, мы нужнее. Однако летать непросто. Я за два года уже восьмой раз во Владивостоке! Это большая цифра. Если вы назовете известных музыкантов, которые такие дальние расстояния преодолевают по 3—4 раза в год, я порадуюсь за Россию.
Он там поменьше около 700 мест — Прим. Но здесь-то театр новейший, а там его строили около 60 лет назад, и мы будем приводить его в порядок с точки зрения технической готовности к новым задачам. Это и состояние полов, и крыши, и электропроводки, и удобства для артистов. Уже провели активную и быструю реставрацию филармонии, процесс был скоординирован с руководством республики Северная Осетия—Алания, мой фонд также принял в нем активное участие, друзья поддержали. Филармония располагается в изумительной кирхе 1866 года постройки. Сейчас там просто «конфетка»! А теперь там зал с великолепной акустикой, удобный, красивый. Но ведь Мариинка-5 — это не только филармония и театр? На самом деле создать его во Владикавказе планировалось давно, просто кризис 2009 года не дал нам этого сделать. Активная работа начнется в следующем году.
На базе проектов Мариинский-2 и Мариинский-3 мы будем свой же опыт обобщать и анализировать. И без громадных бюджетных средств, при помощи друзей Мариинского театра сможем достаточно быстро, в течение 2—3 лет, создать яркий, мощный современный комплекс, который будет принимать и симфонические программы, и оперные и балетные спектакли.
Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра в этот день — Валерий Гергиев. Вечер обещает показать две грани гения композитора — лирика и мистика.
В февральском «Онегине» солисты Мариинского театра
Мариинский театр и Дигорский драмтеатр Северной Осетии поставят спектакль "Дон Жуан" во Владикавказе. Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24». Оригинальное решение заключалось в дуэте "La ci darem la mano" из оперы Дон Жуан. 15 мая на исторической сцене Мариинки дают знаменитого моцартовского «Дон Жуана». Купить билеты в Мариинский театр, Заказать билеты в Мариинский театр, Афиша Мариинского театра, заказ билетов онлайн в Мариинский театр, Мариинский театр — один из крупнейших музыкальных театров России. Умудрились и в "Дон Жуане" отыграть, и выйти в гала-концерте, посвящённом 240-летию Мариинского театра, проходившем на соседней сцене.
Лента новостей
- Опера «Дон Жуан» - OutLine TTS
- Опера «Дон Жуан» в Мариинском театре
- 14.11.2022 Дон Жуан в Мариинском театре
- Мариинский театр
- Опера «Дон Жуан» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
Опера «Дон Жуан»
Костюмы и декорации к спектаклю подготовила Мирэль Диссенжи, швейцарский дизайнер. Режиссёр постановки - Ален Маратра из Франции. Инициатор идеи постановки - Лариса Гергиева, художественный руководитель дигорского театра, народная артистка России, руководитель "Академии молодых певцов" Мариинского театра.
Билеты и цены Цена билетов на оперу «Дон Жуан» в Санкт-Петербурге 3 мая 2023 года: от 900 до 3 600 рублей. Шоу в Санкт-Петербурге Каждый петербуржец и гость Северной столицы сможет выбрать шоу и постановки, которые придутся ему по душе.
А Афиша-Кп поможет с выбором. Мы расскажем всю самую новую и актуальную информацию.
Джузеппе Верди опера Травиата. Джузеппе Верди «Травиата» 1853. Верди «Травиата». Премия Шостаковича. Ансамбль солистов премьера консерватории. Ведущая вручения премии Шостаковича.
Солистки новой оперы. Путешествие в Реймс большой театр. Путешествие в Реймс опера. Путешествие в Реймс Мариинский театр. Il viaggio a Reims опера. Опера Пуритане Беллини. Винченцо Беллини опера. Пуритане Винченцо Беллини.
Беллини пират опера. Джакомо Пуччини. Опера "тоска" -. Ковент Гарден Кармен Кауфман 2010. Сцена опера Ковент Гарден. Опера Пуччини тоска Ташкент. Риголетто опера театр Станиславского.
Меня переполняли эмоции… Так я и познакомился с Валерием Гергиевым. Помню первую репетицию: мы стоим в костюмах, декорации, оркестр. И маэстро. Я вышел на сцену и растерялся. Двигался на сцене, как надо, но не был в образе. При этом я видел, как режиссер буквально хватался за голову, он был зол на меня за то, что я, по его мнению, несерьезно отнесся к партии. Я ответственный человек, но в тот момент был сконцентрирован на оркестре и маэстро. Я еще был молод, и представьте человека, который всегда следил за творчеством великого мастера, слушал его концерты и вдруг выступает с ним на одной сцене! В тот же день была пресс-конференция, я стоял в коридоре и помню, как Валерий Абисалович увидел меня и сам подошел, сказав те самые слова. Для меня это было особенным и неожиданным. Я понял, что любого исполнителя делает гениальным в своем деле еще и человечность, простота. И, конечно, бесконечная работа над собой. Я занимался с ней с 10 лет. Мы пели старинные арии, романсы... И до сих пор мы с ней на связи. Каждую свою запись я отправляю ей, слушаю внимательно, что она мне советует, за что хвалит и ругает, стараюсь все это пропустить через себя, исправить, сделать хорошо и развиваться в нужную сторону. На самом деле много людей, которые меня вдохновляют. Это великолепная болгарская сопрано Райна Кабаиванска, это Лейла Куберли, с которыми я познакомился в оперной академии Озимо в Италии. Это маэстро Ренато Брузон, которого я встретил в академии Ла Скала, именно он смог передать мне что-то особенное. Но сейчас я благодарю судьбу за то, что нахожусь здесь, в Мариинском театре, я счастлив, что у меня есть возможность работать с маэстро Гергиевым. Он невероятный человек. Когда есть время, я обязательно хожу на его репетиции, слушаю, впитываю, учусь музыке.
В «Дон Жуане» меняют акценты
Оперу в двух действиях «Дон Жуан» представят на Приморской сцене Мариинского театра 3 августа в рамках II дальневосточного международного фестиваля «Мариинский». купить билеты в Санкт-Петербурге | 10 июня 2022, начало в 19:00 Мариинский театр. премьера!/'Don Giovanni' opera - premiere!, Мариинский театр. Ведущий солист Мариинского театра Евгений Никитин широко известен, прежде всего, как вагнеровский певец. Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. ERROR Новости 09.02.2024 15:28:04. 11 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Опера «Дон Жуан» с 11 февраля 2022 по 9 февраля 2024, Мариинский театр (Основная сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Замена спектакля «Дон Жуан в Севилье»
Это и безупречное бельканто, и вокальное совершенство, и мощь примадонны. Павлова, по крайней мере, такое же открытие, каким когда-то стала ее всемирно известная коллега Анна [Нетребко]». Der Standard, 9. Россини , Графа Альмавива «Севильский цирюльник» Дж. Россини и Эрнесто «Дон Паскуале» Г.
Голос у него уже не самый сильный, но тембр и чистота такие, что мурашки по коже бежали. А визит Командора к дону Жуана стал самой сильной сценой в постановке целиком и полностью из-за Беззубенкова.
Театры спектакли.
Ноябрь в Большом театре открылся премьерой одной из самых долгожданных постановок — оперой Моцарта «Дон Жуан», событием во многих смыслах примечательным: после спектакля Дмитрия Чернякова, полного психологизма и философских высказываний, «Дон Жуан» не ставился в театре одиннадцать лет. До этого великую оперу Моцарта в Большом театре ставил Б. Покровский, заостряя внимание на второй части авторского названия оперы «наказанный развратник» и выстраивая свою режиссерскую концепцию с упором на закономерное возмездие соблазнителя.
К первому фестивалю Покровского спектакль был восстановлен в том самом виде, в каком режиссер поставил его в 1987 году, однако, как и многие реконструкции смотрелся на сцене скорее музейным экспонатом, нежели живым полнокровным спектаклем… Вместе с тем, после постановок «Так поступают все женщины» Флориса Виссера в 2014 году и «Свадьбы Фигаро» Евгения Писарева в 2015-м, отсутствие самой главной моцартовской оперы в репертуаре стало выглядеть зияющим провалом, который театр заполнил спустя шесть лет, пригласив к постановке художественного руководителя Молодежного театра на Фонтанке Семена Спивака, и став одним из немногих в нашей стране театром, где осуществлена знаменитая оперная трилогия Моцарта и либреттиста Лоренцо да Понте: «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Так поступают все». Великая опера Моцарта «Дон Жуан», или попросту — «опера опер», в которой причудливо сплелись драматизм и буффонада, канон и его преодоление, притягивает оперных режиссеров уже не одно столетие, являясь основой как для множества триумфальных спектаклей, так и для многочисленных режиссерских провалов. Шекспировские контрасты трагедийного и комедийного в моцартовской «веселой драме» drama giocoso , возникшей на стыке жанров opera-seria и buffa, и амбивалентность образа главного героя пробуждают постановщиков к самым неожиданным, порою парадоксальным, а порою весьма поверхностным трактовкам центрального мифа эпохи Просвещения. Стоит хотя бы назвать громкую постановку Валентины Карасско в Пермском театре оперы и балета с невероятным количеством обнаженных манекенов и жутковатыми стеллажами, полных такими же манекенами, но уже расчлененными; или постановку Йоханнеса Шаафа в Мариинском театре, демонстрирующего зрителю эволюцию Дон Жуана от нарциссизма и изощренного садизма — к выраженной некрофилии и некрофагии, поглощающего прекрасных дев на ужин, практически в буквальном смысле слова.
Являясь в высшей степени концептуальными, режиссерские версии, тем не менее, не давали хоть сколько-нибудь внятного ответа как соотносятся предложенные постановщиками интерпретации оперы и трактовки главного героя с нашими представлениями о Дон Жуане не как погубителе и воплощении хаоса, а, наоборот — как носителе жизни, неком животворящем начале, оплодотворяющем все, к чему он прикасается, как это задумано Моцартом... Отвечать на поставленные вопросы постановщики всегда предлагали зрителю, зависая в дымке бесконечной множественности смыслов и, как итог, оставляя лишь чувство непреодолимого когнитивного диссонанса и растерянности… В противовес этим, казалось бы, уже установившемся канонам прочтения, новая постановка Семена Спивака, трактующего величайшую оперу о великом соблазнителе как восторженную песнь всепоглощающей пылкости и страсти, полную красоты, буффонады и света, дарит зрителю робкую надежду на возрождение картины мироздания, утверждая, что главной в оперном спектакле все же является музыка, раскрывая оперу именно тем шедевром, которым и создал ее гений Моцарта. В отличие от многообразия моральных блужданий и страстей, неоднократно подчеркнутых в работах других режиссеров, Спивак разворачивает вневременной сюжет в духе солнечно-радостной и грациозной музыки Моцарта, без всяких сомнений играющей главенствующую роль в спектакле. По задумке постановщиков герои любят друг друга ночью, и только, — потому основой построения визуального образа спектакля становится полная луна.
Большой объем сцены, обрамленный чередой кулис-стоек в ярком таинственном свечении, создающими полифонию движения на протяжении всего спектакля, дополнен множеством кадок с апельсиновыми деревьями, волшебным образом меняющих свою крону на золотисто-осеннюю гамму в ночном таинственном свете полнолуния. Роль остальных декораций отдана работе художника и инженера по свету: с развитием сюжета сцена заполняется слоями холодного кинематографичного света — нежное мерцание голубого, а затем серебристого тона легко сменяются благородным пурпуром в финале. Классическая стройность декорации, ее пропорциональность и цветовая изменчивость стремятся вторить красоте и щедрости музыки; детали красивы своей нейтральной функциональностью, а яркие костюмы, ясно дающие цветовую характеристику красные мини-платья женского миманса, танцующего рядом с Дон Жуаном, сменяющиеся траурными нарядами в моменты рассказа о его уходе позволяют раскрыть драматургическую цельность истории распутного аристократа во всей полноте ее красок. Как результат, стройная и завершенная по форме сценография свободна от каких-либо мелочных подробностей, а беспредельно широкие просторы создают атмосферу в духе «внутреннего театра» Малларме, согласно которому театр «внешний» зрелищный уступает место «театру внутреннему», где на передний план выходят герои, преображающие мир своим духовным содержанием, вторящим жизнерадостности гениальной музыки моцартовской партитуры.
Так, если оценивать спектакль с точки зрения лишь визуальной эстетики, — работу художников можно назвать поистине безупречной. Спектакль открывается красочным великолепием женского миманса, исполняющего танцевальный номер в духе эстрадной классики варьете 60-х под солнечный D-dur увертюры, обрамляющей дефиле главных персонажей, добавленного режиссером с целью создания атмосферы легкости и праздничности предстоящего спектакля; без какого бы то ни было перерыва красочно решенная увертюра приводит к началу первого действия, звуча необычайно живо, как и должна звучать увертюра к drama giocoso. Ведь, по Моцарту «Дон Жуан» — это редкий тип сюжета, в котором любимцами публики выступают отнюдь не положительные персонажи, а напротив — главный обольститель и его слуга, что зачастую опускается режиссерами, настаивающими на пафосно-трагедийной трактовке. Уже в первой сцене спектакля Дон Жуан Ильдар Абдразаков убивает Командора Денис Макаров , но делает это в результате не слишком уклюжей дуэли на зонтиках, где Дон Жуан оказался проворнее, и кажется совсем случайно пронзил Командора зонтом, ставшим настоящей находкой режиссера и лейтмотивным атрибутом всего спектакля на зонтиках не раз дерутся, как на шпагах, их носят переодетые мстители, и осиротевший в финале Лепорелло сжимает у груди зонт , способным в корне поменять восприятие случившегося.
Какие у вас впечатления? И насколько важны выступления в Мариинке? Мой дебют в Мариинском театре произошел в опере «Дон Жуан» в партии Мазетто. Затем я спел партию Лепорелло на фестивале «Звезды белых ночей». А теперь появился шанс выйти на историческую сцену театра и в роли самого Дон Жуана! Конечно, все это случилось благодаря дорогому и гениальному маэстро Валерию Гергиеву.
Что касается сцены, то она обладает особой энергетикой, полна истории, связана с музыкантами высокого уровня. Когда ты осознаешь все это, то понимаешь, что тебе еще расти и расти. Надо думать о персонаже, быть в образе. Если ты на секунду «отключишься» от роли, это будет заметно зрителям. А ведь надо быть на волне, передавать им ощущения и эмоции, надо буквально заставить их поверить в происходящее! Это очень непростая работа над собой, но если делать все правильно, то будет соответствующая реакция.
На тот момент я проходил стажировку в академии театра и всегда знал на сезон вперед, какие оперы будут. Так, я увидел оперу «Хованщина», с которой был знаком с детства. Для меня это жемчужина русской культуры! Я получил сообщение о том, что буду петь в ней небольшую партию, это была роль лютеранского священника. Меня переполняли эмоции… Так я и познакомился с Валерием Гергиевым. Помню первую репетицию: мы стоим в костюмах, декорации, оркестр.
И маэстро. Я вышел на сцену и растерялся. Двигался на сцене, как надо, но не был в образе. При этом я видел, как режиссер буквально хватался за голову, он был зол на меня за то, что я, по его мнению, несерьезно отнесся к партии.
премьера оперы Дон Жуан в Мариинском театре, рассказывает режиссер Юрий Александров
Важным участником становится хор, благодаря которому опера приобретает трагический масштаб. Обучаясь дирижированию, я продолжал играть на скрипке в Венском филармоническом оркестре и тогда мог наблюдать за Николаусом Арнонкуром — как он доносит до исполнителей на современных инструментах моцартовскую традицию в связи с новым, исторически-информированным подходом». На протяжении одиннадцати лет Саша Гётцель возглавлял Стамбульский филармонический оркестр, с которым записал несколько альбомов для Deutsche Grammophon. Как оперный дирижер он плодотворно сотрудничает с Венской государственной оперой: там он работал над спектаклями «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта», «Кавалер розы», «Летучая мышь», «Риголетто», «Богема».
И роль Лепорелло, изворотливого, трусоватого и простоватого слуги Дона Жуана, подходила для этого как нельзя лучше. Это был еще один удачный дебют в опере Моцарта. Красивый сильный бас, смягченный для моцартовского звучания, приятный тембр, эмоциональная выразительность и ироничность создавали интересный образ и делали его героя забавным простаком, не лишенным здорового чувства страха. Третий бас, дебютировавший в "Дон Жуане", Глеб Перязев, очень впечатляюще исполнил роль Командора, убитого в начале оперы отца Донны Анны и отправившего нераскаявшегося Дон Жуана в ад в ее финале. Мощный голос, требующий слов покаяния от вдохновенного распутника, яростные мстительные интонации неотвратимого возмездия - все это придало финальной сцене ужина у Дон Жуана, в которой участвуют все три баса, такой вокальный и драматический накал, что это заставляло невольно содрогаться от ужаса от происходящего и от восхищения исполняемым. Прекрасная получилась сцена, захватывающая! Милая Церлина еще одной дебютантки - Юлии Сулеймановой порадовала замечательным пением, своей бесхитростной искренностью и крестьянской прагматичной хитростью.
Отличный голос у Юлии Сулеймановой, красивый, легкий, мягкий даже в верхнем регистре. Ей удается аккуратно выпевать виртуозные колоратуры своей партии, не теряя тепма и выразительности звучания. Еще один замечательный дебют! Пятый дебютант - Гамид Абдулов, тенор, исполнивший роль дона Оттавио, тоже оставил прекрасное впечатление.
Дон Жуан опера Абдразаков. Дон Гуан опера. Дон Жуан балет Мариинский.
Евгений Никитин бас баритон. Евгений Никитин оперный певец. Евгений Никитин Мариинский. Петренко оперный певец. Дон Жуан опера в Мариинском. Ирма Джиголаты Мариинский театр. Дон Жуан Абдразаков.
Лепорелло Дон Жуан. Каменный гость большой театр Дон Жуан и Лаура. Каменный гость большой театр 2016 Дон Жуан и Лаура. Дон Жуан большой театр новая сцена. Опера Дон Жуан Лепорелло. Донна Анна в опере Дон Жуан. Опера каменный гость Даргомыжского.
Спектакль Дон Жуан каменный гость. Дон Карлос каменный гость. Опера каменный гость Даргомыжского 19 век. Толстой Дон Жуан спектакль. Ленком Дон Жуан. Дон Жуан Алексей толстой. Венского трио «Дон-Жуан.
Воронежский театр оперы и балета Дон Жуан. Дон Жуан опера. Дон Жуан опера Воронеж. Дон Жуан и Церлина. Дон Жуан Омск. Дон Жуан или любовь к геометрии Омск драмтеатр. Дон Жуан или любовь к геометрии спектакль.
Дон Жуан Марсель. Мрачный Дон Жуан. Леди и логика спектакль. Крушение Дон Жуана. Слуга Дон Жуана. Лепорелло слуга Дон Жуана. Театр Станиславского опера.
Дон Жуан театр Станиславского. Отелло опера Мариинский театр. Риголетто Мариинский театр. Дон Жуан 1998. Брацило Михаил. Клаус гут Дон Жуан. Театр оперы и балета Уфа Дон Жуан.
Дон Жуан мультфильм 1969. Оперы «Дон Жуан» в национальном театре Мангейма Кобозева. Кукольный Балаганчик. Дон Жуан в Венеции. Дон Карлос большой театр премьера.
И 22 июля на сцене Мариинского театра оживет мир французского Пале-Рояля".
Причем отрывки из произведений Моцарта предназначены для Дон Жуана, а музыку Берлиоза постановщик связал с образом Мольера. Балет основан на реальной биографии Мольера, а в широком смысле представляет собой рассказ о процессе творчества. Языком танца Эйфман рассказывает о художнике, который одновременно переживает и творческий расцвет, и личную драму. В постановке живут и тесно переплетаются два сюжета: жизнь Мольера и сюжет о Дон Жуане. Зрители увидят постановку в декорациях художника Вячеслава Окунева, который уже 8 лет сотрудничает с Эйфманом.
Ведущие партии в опере "Дон Жуан" исполнят солисты Мариинского театра
Ведущий солист Мариинского театра Евгений Никитин широко известен, прежде всего, как вагнеровский певец. Дон Жуан Мариинский театр. Определением жанра своего произведения «Дон Жуан» Вольфганг Амадей Моцарт назвал dramma giocoso, что в переводе означает «веселая драма». В программу концерта войдут симфоническая поэма «Дон Жуан» Рихарда Штрауса, Концерт для фортепиано с оркестром №23 Моцарта и Симфония №6 «Пасторальная» Бетховена. Как купить билеты в Мариинский театр онлайн Побывать на спектаклях одного из ведущих театров страны можно и без поездок в его кассу.
Ближайшие мероприятия
- Предисловие
- Дон Жуан, 15 февраля 2023
- Альбина Шагимуратова в "Дон Жуане": evg_ponomarev — LiveJournal
- Эрмитажный театр (Санкт-Петербург) представит оперу «Дон Жуан, или Наказанный развратник»
- Опера «Дон Жуан»
- Другие новости раздела
Опера «Дон Жуан»
В постановке живут и тесно переплетаются два сюжета: жизнь Мольера и сюжет о Дон Жуане. Зрители увидят постановку в декорациях художника Вячеслава Окунева, который уже 8 лет сотрудничает с Эйфманом. По замыслу Окунева действие балета практически полностью проходит во тьме, из которой возникают архитектурные конструкции, оборачивающиеся то театром Пале-Рояль, то храмом с массивным крестом в центре. На сцене сосуществуют маленький частный мир Мольера и большая сцена французского театра. А по признанию самого Бориса Эйфмана, "что может быть театральнее самого французского театра?
Действуют они неявно, однако с момента убийства Командора, отца донны Анны, которое происходит в самом начале оперы, удача оставляет героя. Она выветривается незаметно, как аромат духов; о её былом масштабе мы узнаём из арии его слуги Лепорелло, где оглашён список завоёванных Дон Жуаном красавиц, «дам всех сословий, всех примет и всяких лет» в общем количестве больше двух тысяч. После донны Анны ни одно соблазнение Дон Жуану не удаётся, однако удача всё ещё с ним — её действие заключается в том, что герой легко выпутывается из любой ситуации. Обмен костюмами со слугой, бал-маскарад, обман разгневанного жениха, бегство от преследователей — всё это не несёт и следа отчаяния: наоборот, подано как очередная весёлая дерзость, и даже когда статуя Командора на кладбище, где Дон Жуан и Лепорелло встречаются после очередной авантюры, начинает разговаривать, это не приводит Дон Жуана в мрачное расположение духа. Неожиданный приход Командора на ужин он встречает дерзко — и только в последний момент перед смертью чувствует страх и неотвратимость наказания.
Мастерски воплощенная австрийским композитором в музыке история Дон Жуана стала одной из самых популярных в оперных театрах. Зрители Приморской сцены впервые увидят полусценическую версию этой оперы с блестящим составом солистов. В партии Донны Анны выйдет одна из самых известных колоратурных сопрано в мире, голос которой сравнивают со «скрипкой Страдивари», приглашенная солистка таких театров, как Метрополитен-опера и Ковент-Гарден, Альбина Шагимуратова.
Спектакль будет поставлен на дигорском диалекте осетинского языка, а для зрителей, которые не владеют осетинским языком, предусмотрен синхронный перевод посредством наушников. Костюмы и декорации к спектаклю подготовила Мирэль Диссенжи, швейцарский дизайнер. Режиссёр постановки - Ален Маратра из Франции.