Carmina Burana (Кармина Бурана) — сценическая кантата, написанная композитором Карлом Орфом в 1935—1936 годах. концерт в ММДМ (Доме музыки), 5 ноября 2023 года. Смотрел, слушал в Светлановском зале Дома Музыки «Кармину Бурану» Карла Офра в исполнении Симфонического оркестра Москвы "Русская филармония".
Грандиозные концерты. Карл Орф. Кармина Бурана
21 апреля в Доме музыки. «Кармина Бурана» и великая музыка кино Светлановский зал, 19:00. Кармина Бурана. «Кармина Бурана» (лат. Carmina Burana) – шедевр XX века, на создание которого автора вдохновила старинная рукопись Burana Codex – великий памятник Средневековья и раннего Возрождения, в который вошли нотные записи и стихи вагантов и. Московский Международный Дом Музыки (Россия, Москва) фото. В пятницу, 27 октября, в Атриуме Хлебного дома при мягком свете сотен горящих свечей прозвучит знаменитая кантата «Кармина Бурана» авторства немецкого композитора Карла Орфа.
Входной билет
- Билеты на концерт Кармина Бурана - Дом Музыки, заказ билетов с доставкой от 2000 рублей
- 616. Кантата «Кармина Бурана»в Светлановском зале Дома музыки
- Концерт «К. Орф. Кармина Бурана» в Доме музыки
- Больше событий
Карл Офф . Кантата «Кармина Бурана» Международный Дом Музыки. Оркестр «Русская филармония»
Содержание кантаты, написанной на тексты средневековых поэтов «Бойернские песни» — по названию монастыря, где был найден манускрипт , актуально во все времена: это размышления о смысле жизни, об устройстве мира и месте человека в нем. Кантату пронизывает образ судьбы, а структура сочинения, где конец возвращается к началу, воспроизводит идею одного из самых древних символов — колеса фортуны. На протяжении действия колесо поворачивается, заставляя надежду обернуться отчаянием, а радость — горем. Для исполнителей Carmina Burana ставит серьезные задачи, хотя и легко ложится на слух. Кантата глубоко проникла в массовую культуру — ее фрагменты можно услышать в кино, рекламных роликах, популярных песнях. Свежий взгляд на хорошо знакомое сочинение, с которого снят налет «музыки из рекламы», предлагает Филипп Чижевский вместе с Оркестром Московской филармонии, Капеллой России имени А. Юрлова, Детским хором Большого театра России и командой солистов. Академический симфонический оркестр Московской филармонии Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд 1951—1957.
В 1957—1959 гг. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США. Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет 1960—1976. Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский 1991—1996 и Марк Эрмлер 1996—1998. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр — одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах , успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее.
Один из приоритетов оркестра — работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр — неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Филипп Чижевский Филипп Чижевский родился в 1984 году в Москве. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. Чайковского по двум специальностям: «хоровое дирижирование» 2008, класс профессора Станислава Калинина и «оперно-симфоническое дирижирование» 2010, класс профессора Валерия Полянского.
Руководил хором Государственного музыкального колледжа имени Гнесиных, где также преподавал дирижирование. Лауреат Всероссийского конкурса дирижеров в Москве 2008. В 2008 году совместно с Марией Грилихес основал ансамбль Questa Musica, с которым работает в России и за рубежом. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, 2018, режиссер-постановщик — Константин Богомолов. С 2011 года — дирижер Государственной академической симфонической капеллы России художественный руководитель и главный дирижер — Валерий Полянский. Ассистировал Геннадию Рождественскому при подготовке абонементных концертов коллектива, участвовал вместе с оркестром капеллы в проведении I Всероссийского музыкального конкурса, за что был удостоен благодарности Министра культуры Российской Федерации.
Произведение исполнит High Time Orchestra — один из самых известных оркестров Москвы. На концертах High Time Orchestra можно путешествовать во времени, слушая Моцарта, Баха или Вивальди, погрузиться в любимые киномиры под саундтреки из популярных фильмов или услышать музыку любимых исполнителей самых разных жанров от неоклассики до рока и поп-музыки. Это живое звучание акустических струнных инструментов, оригинальные аранжировки, эффектные клавишные и перкуссии, а также артистизм и драйв живущих своим делом профессионалов.
Заслуженный артист России Андрей Батуркин, баритон Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Самое известное грандиозное мультимедийное шоу Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» — легендарная «Кармина Бурана» с крупномасштабными динамическими видеопроекциями бессмертных шедевров Боттичелли, Микеланджело, Рафаэля, Босха, Брейгеля, которые заполняют всё пространство зрительного зала. Художественные образы многократно усиливают впечатление от поистине «колдовской, мистической музыки», захватывающей слушателей с первых тактов. Средневековая рукопись, вдохновившая Карла Орфа, удивительно созвучна сегодняшнему дню: непостоянство удачи и богатства, быстротечность жизни, необузданное веселье и пьянство, красота весенней природы, любовная страсть — всё это было, есть и будет...
На время спектакля хореография станет ключом к постижению философии Средневековья, преисполненной мистических предзнаменований. Загадочные образы прошлого соединятся в вереницу ярких виртуозных номеров, которые представят публике артисты и солисты Арт-центра «Сен-Мишель». Участие в спектакля хора и оркестра под управлением маэстро Игоря Навицкого превратит действие в незабываемую мистерию звука, танца и смысла.
Фестиваль при свечах «Приношение Паганини» — 7, 14, 28 ноября в Доме Музыки
Мероприятие состоялось 05 Ноября 2023. Кармина Бурана лат. Carmina Burana — шедевр XX века и загадочное произведение, единственное в своём роде - поистине «колдовская музыка»! Burana Codex- рукопись и великий памятник эпохи Возрождения, содержала ноты и стихи вагантов и странствующих монахов XII века.
Burana Codex- рукопись и великий памятник эпохи Возрождения, содержала ноты и стихи вагантов и странствующих монахов XII века. По преданию, автор-монах всю жизнь посвятил служению Богу, а на закате дней своих оглянулся на жизнь и увидел, что Бог здесь не при чем — миром правит переменчивая фортуна. Композитор Карл Орф выбрал 24 песни и написал к ним нечеловеческой красоты гениальные, гипнотические мелодии — грандиозные хоровые пассажи, григорианские распевы и оркестр с самыми мощными ударными в классической музыке. Рисунок колеса был обнаружен на первой странице Burana Codex.
Музыка Орфа — главное действующее лицо представления. И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие.
Фестиваль «Приношение Паганини» — это праздничный цикл из трёх камерных концертов с участием лауреатов международных конкурсов, а также звёзд музыкальной сцены. Он пройдёт на одной из самых известных камерных площадок Москвы с великолепной акустикой — в Камерном зале Московского международного Дома музыки. Никколо Паганини — легендарный скрипач.
Для современников он был загадкой, феноменом. Ещё при жизни имя его было овеяно легендами: одни считали его гением, другие — шарлатаном. По сей день Паганини называют лучшим скрипачом всех времён. Никто из скрипачей не обладал такой большой популярностью, ни о ком не написано столько книг и не снято столько фильмов, как о Никколо Паганини.
Концерт Кармина Бурана
По преданию, автор-монах всю жизнь посвятил служению Богу, а на закате дней своих оглянулся на жизнь и увидел, что Бог здесь не при чем — миром правит переменчивая фортуна. Композитор Карл Орф выбрал 24 песни и написал к ним нечеловеческой красоты гениальные, гипнотические мелодии — грандиозные хоровые пассажи, григорианские распевы и оркестр с самыми мощными ударными в классической музыке. Рисунок колеса был обнаружен на первой странице Burana Codex. Он содержал четыре фразы, написанные на колесе: «Буду царствовать, Царствую, Царствовал, Есмь без царства»!
Музыка Орфа — главное действующее лицо представления. И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие.
Москва, Космодамианская наб. Приобретайте билеты заранее, чтобы получить возможность выбрать лучшие места за оптимальную стоимость. Мы находим и показываем билеты, которые есть в наличии у официальных билетных операторов по заявленным ценам.
Эта удивительная музыка с первых звуков покоряет яркой образностью, масштабной стихией ритма, смесью мягкой иронии и трепетного лиризма, эпическим размахом и щедростью красок. Музыка Орфа - главное действующее лицо представления. И музыканты, и слушатели с первых тактов попадают под ее гипнотическое воздействие.
Концерт. Карл Орф. "Кармина Бурана"
концерт в ММДМ Доме Музыки - Светлановский зал, 5 ноября 2023 года. «Кармина Бурана» – одно из самых знаменитых симфонических произведений всех времен, которое долгое время было соблазном для хореографов. Кармина Бурана», который состоится 5 ноября 2023 года в Доме музыки в Москве, от 1200 до 4000 рублей.
Карл Орф. Кармина Бурана
- Фестиваль при свечах «Приношение Паганини» — 7, 14, 28 ноября в Доме Музыки — Red Events
- Концерт «К. Орф. «Кармина Бурана» 2022, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Как купить билеты?
- Концерт «К. Орф. «Кармина Бурана» 2022, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Фестиваль при свечах «Приношение Паганини» — 7, 14, 28 ноября в Доме Музыки — Red Events
Концерт «Карл Орф. Кармина Бурана»
С 2017 года — приглашенный солист Самарской государственной филармонии, солист ансамбля Art-Collage под руководством Павла Солдатикова. С 2021 года — приглашенный солист театров «Новая опера» имени Е. Колобова, «Геликон-опера» и театра «Санкт-Петербург опера». Выступал в крупнейших залах Москвы и Санкт-Петербурга, участвовал в проектах фонда Belcantoи Фонда Елены Образцовой, в Санкт-Петербургском международном культурном форуме, различных фестивалях; сотрудничал с известными дирижерами. В 2021 году дебютировал на оперном фестивале Россини в Пезаро партия Кавалера Бельфьоре в опере «Путешествие в Реймс». В 2022 году исполнил партию тенора в кантате Орфа «Кармина бурана» в Концертном зале имени П. Чайковского дирижер — Филипп Чижевский. Организатор и художественный руководитель I Международного фестиваля русской музыки имени Д. Шостаковича в Самаре 2019. Автор и режиссер ряда литературно-музыкальных проектов. Музыкальный руководитель и автор музыки к спектаклям самарского театра-студии «Зерцало».
Анджей Белецкий Анджей Белецкий окончил Тульское музыкальное училище по классу фортепиано 1990 и Российскую академию театрального искусства по классу «Артист музыкального театра» 1995. В 1992—1996 гг. С 2001 года — солист театра «Новая опера» имени Е. В 2012 году на фестивале «Крещенская неделя в Новой опере» исполнил партию Иисуса в библейской кантате «Христос» Респиги российская премьера. Выступает на крупнейших сценах Москвы, среди которых Московский международный Дом музыки, Концертный зал имени П. Чайковского, Большой зал консерватории. Концертирует с ведущими коллективами — Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Российским национальным оркестром, Государственной академической хоровой капеллой России имени А. Юрлова, Московским государственным академическим камерным хором. Дипломант Международного конкурса «Романсиада» 2001 , лауреат Международного конкурса «Пилар — 2007»; кавалер ордена «За возрождение России. Детский хор Государственного академического Большого театра России Детский хор Большого театра как самостоятельный коллектив существует с 1920 года.
В настоящее время хор успешно совмещает участие в театральных спектаклях с автономной концертной деятельностью. Он выступал во всех залах Московской консерватории, в Концертном зале имени П. Чайковского, Московском международном Доме музыки, Центральном доме работников искусств, в залах музеев имени А. Пушкина, имени М. Коллектив постоянно приглашается к участию в торжественных мероприятиях, правительственных концертах и различных культурных акциях День славянской письменности, Год культуры в России. Во многих концертах Детского хора принимают участие ведущие солисты Большого театра. Коллектив сотрудничал с Российским национальным оркестром, Симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония», Государственным академическим русским хором имени А. Свешникова, Государственной академической капеллой России имени А. Юрлова, Национальным академическим оркестром народных инструментов России имени Н. Осипова, неоднократно — с Симфоническим оркестром Большого театра.
В репертуаре коллектива — русская и европейская хоровая классика, духовная музыка XV—XX веков. Детский хор Большого театра записал несколько компакт-дисков, в том числе два альбома рождественских песнопений и концертные программы с пианистами Владимиром Крайневым и Михаилом Банком. Юные хористы наряду с бесценным сценическим опытом получают первоначальное музыкальное образование, которое продолжают в дальнейшем в высших учебных заведениях, становятся лауреатами вокальных конкурсов, артистами ведущих хоровых коллективов и солистами оперных театров. Художественный руководитель Детского хора Большого театра — Юлия Молчанова, выпускница Московской консерватории класс профессора Бориса Куликова. С 2000 года Юлия является хормейстером Большого театра, с 2004 года возглавляет Детский хор. Принимала участие в качестве хормейстера взрослого и детского хоров во всех репертуарных спектаклях и концертной деятельности хорового коллектива. Награждена Почетной грамотой Министра культуры РФ.
На время спектакля хореография станет ключом к постижению философии Средневековья, преисполненной мистических предзнаменований. Загадочные образы прошлого соединятся в вереницу ярких виртуозных номеров, которые представят публике артисты и солисты Арт-центра «Сен-Мишель». Участие в спектакля хора и оркестра под управлением маэстро Игоря Навицкого превратит действие в незабываемую мистерию звука, танца и смысла.
Современный танец дополняет эти сюжеты. Большая часть вдохновения создателей и исполнителей спектакля кроется все же в современности. Масштабной постановкой «Кармина Бурана» Театр современного балета Кубы отметил свое 60-летие. В концерте примут участие: Академический симфонический оркестр Московской филармонии; Минин-хор; детский хор «Весна»; дирижер Тимофей Гольбер; Театр современного балета Кубы.
Участие в спектакля хора и оркестра под управлением маэстро Игоря Навицкого превратит действие в незабываемую мистерию звука, танца и смысла. Мы приглашаем в стены нашего пространства на фестиваль Русской культуры, который пройдет при поддержке Императорского дома Романовых и лично Великого князя Георгия и княгини Ребекки Романовых, которые в своем видео-обращении поприветствуют всех гостей.
В рамках фестиваля будет представлено несколько авторских мероприятий.
Карл Орф «Кармина Бурана, 23 апреля 2023
Carmina Burana, 2018) в онлайн-кинотеатре Okko. Исполнение сценической кантаты «Кармина Бурана» обратит дирижера Льва Дунаева в режиссера, а участников хора — в актеров, и зрители сполна ощутят на себе потрясающую силу воздействия музыки гениального произведения Орфа. Московский Международный Дом Музыки, Светлановский зал.