Последние новости о персоне Владислав Косарев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. официальный сайт информационного агентства Адыгея Сегодня. Музыкальное утро вместе с Владиславом Косаревым и группой «Acoustic Story». Найдите топ-песни и альбомы этого артиста (Владислав Косарев), включая «Святые Муромской земли».
Владислав Косарев: певцам сложнее, чем актерам
и не вспомнить о декабрьских концертах Владислава Косарева? Купить билеты на концерт Владислав Косарев в Храм Христа Спасителя можно по телефону 229-04-00 или онлайн. Со 2 по 6 февраля один из лучших баритонов страны, заслуженный артист республики Карелия Владислав Косарев выступил на площадках края с сольной программой. 46-летний Владислав Косарев – певец, обладающий красочным баритоном и искрометным темпераментом, – стал широко известен благодаря телепередаче «Романт. Специально для гостей филармонии, зрителей и подписчиков Владислав Косарев и Мари Карне записали видеообращение.
Владислав Косарев и Русский академический оркестр представили программу «Формула любви»
| Встреча с любимым певцом: баритон Владислав КОСАРЕВ | Владислав Косарев – выпускник РАМ им. Гнесиных (2001 г.). Восемь лет работал в Московском мужском камерном хоре «Пересвет» как солист и главный дирижер. |
| "И снова декабрь..." - О концертах Владислава Косарева | программы Сергея Новикова «Диалоги» (совместный проект газеты «Смоленские новости» и телекомпании «Феникс») стал певец, лауреат международных конкурсов Владислав Косарев. |
МОЕЙ ЛЮБВИ НЕГРОМКИЕ СЛОВА
В программе песни советской и зарубежной эстрады. Прозвучат «Белая лебедь», «Мамины глаза», «Белые крылья», «Золотое танго», «Эти глаза напротив», «Налетели вдруг дожди» и многие другие песни. Концерт пройдёт в сопровождении симфонического оркестра Хакасской республиканской филармонии имени В. Чаптыкова под руководством заслуженного деятеля искусств Хакасии Вячеслава Инкижекова. Первый концерт состоится уже сегодня, 11 февраля, в Минусинском драмтеатре.
Попадаю только потому, что предлагаю оргкомитету песню, которая соответствует духу праздника. И мне очень радостно, что нам с автором слов Екатериной Ладгарой удалось написать такую песню, которая очень точно попала в саму идею праздника. Потому что спеть просто о любви для этого мероприятия недостаточно — нужны особые слова, где сочетались бы все три понятия: семья, любовь и верность.
А в прошлом году на этом же концерте я исполнял песню «Распустились ромашки в России», тоже на стихи Екатерины. Музыку написал Виталий Кись, который очень хорошо известен смолянам как прекрасный гитарист. Так вот он ещё и талантливый композитор, работающий в разных жанрах. Это просто замечательно, что в наше время есть люди, которые пишут интересные, глубокие и яркие песни и в какой-то степени продолжают лучшие традиции советской эстрады. Классика жанра — Как вы находите эти песни? Я всё просматриваю, прослушиваю. Тут ведь ещё очень важно, чтобы песня была не просто хорошей, а вызывала отклик в тебе самом, в твоём сердце...
Это как в жизни: есть много хороших людей, но не все они становятся твоими друзьями. А бывает, что я нахожу хорошие стихи у того же Рубцова или даже Есенина не всё ещё положено на музыку и прошу друзей-композиторов сочинить мелодию… — И всё-таки основную часть вашего репертуара по-прежнему составляют популярные песни советской эстрады… — Не только популярные, но и незаслуженно забытые. Возвращаясь к тому же концерту в Муроме — несколько лет назад я исполнил там песню «Бескорыстная душа», написанную Александрой Пахмутовой и Марком Лисянским. Публике она была абсолютно неизвестна, а сейчас вернулась на эстраду: её поют дети, она звучит на конкурсах. Я очень рад, что мне удаётся возвращать такие незаслуженно забытые песни советской эпохи. Для многих зрителей большинство из них является настоящим открытием. К сожалению, сегодня нас окружает огромное количество каких-то одноразовых произведений, слепленных буквально на коленках.
И это ненормально. Одноразовым может быть предмет гигиены, а не песня или фильм, если они сделаны с душой и талантом настоящим творцом. Не может песня существовать, как это часто сейчас происходит, два-три месяца максимум, дальше уступая чему-то такому же недолговечному, но хорошо упакованному, что бухает с проезжающего автомобиля. И с каждым годом тексты становятся всё тупее, примитивнее и пошлее — просто катастрофа! Я часто говорю на своих сольных концертах: попробуйте какую-нибудь современную песню спеть за столом на семейном торжестве. Да просто не сможете! Разве что за редким исключением, которое лишь подтверждает общее правило.
Он светел. В нём нет надлома, но всегда есть надежда. Он любит жизнь, он ценит настоящую песню.
Выступления Косарева приподнимают людей. От его песен светлеют лица, расправляются плечи, блестят глаза. Он возвращает людям радость бытия — что может быть выше?!
В их числе Российский государственный симфонический оркестр кинематографии художественный руководитель — народный артист России Сергей Скрипка ; Центральный концертный оркестр МВД России под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского, Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной художественный руководитель — лауреат международных конкурсов Дмитрий Дмитриенко ; Академический Большой концертный оркестр имени Ю. Силантьева художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный деятель искусств России Александр Клевицкий ; ансамбль солистов АОРНИ ВГТРК художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Смолий , а также многие региональные симфонические, духовые и народные оркестры. Владислав Косарев — лауреат Первой премии Первого международного конкурса хоровых дирижеров им.
Косарев - солист Эстрадно-симфонического оркестра под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского. С 2008 года В. Косарев регулярно принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в г.
Его выступления приводят в восторг любую аудиторию! В 2018 году заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев отметил свой первый творческий юбилей - десятилетие сольной карьеры. Все эти годы артист принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в Муроме, и не перестает покорять все новую и новую аудиторию неподдельной искренностью и теплотой исполнения, а также невероятно разнообразным репертуаром.
В программе декабрьского концерта будут представлены все грани творчества Владислава Косарева, все лучшее из его репертуара. В программе возможны изменения.
В филармонии им.Тукая с успехом прошел концерт Владислава Косарева
Работа журналиста постоянно преподносит сюрпризы и открытия. Увы, до недавнего времени имя этого артиста мне ничего не говорило. Оказывается, он постоянный участник передачи «Романтика романса» на телеканале «Культура». Наш земляк, из Смоленска. Спасибо, знающие люди посоветовали найти в интернете и посмотреть записи Косарева. Нашёл и вам советую: «Благодарю тебя» — песня из репертуара Муслима Магомаева. Одна из сильнейших и сложнейших в исполнительском плане.
Не скрываю своего восхищения Косаревым. Вопросы о состоятельности артиста отпали сами собой, зато появились другие: почему так мало знаем о нём? Уже 18 лет живёт в Москве. Выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных. Яркий, патетический и достаточно строгий репертуар. После одной из репетиций нам удалось пообщаться… О репертуаре — В моём репертуаре очень много песен советской эпохи.
Понятно, что все они были написаны несколько десятилетий назад, но ведь они не стареют! Потому что в них есть что-то очень настоящее, честное, глубокое, искреннее. То, чего не хватает во многих современных песнях. Песен сейчас пишется много — разных, на любую аудиторию, но будут ли они жить хотя бы лет через пять — это большой вопрос! А песни советской эпохи — это классика. Если мы когда-нибудь сможем вернуться на такой же уровень эстрады, песенной культуры — это будет большое счастье!
Я сейчас нахожусь в поисках качественной популярной музыки. Которая, с одной стороны, была бы современна и созвучна началу XXI века, с другой — не была бы пошлой и примитивной. Потому что невозможно петь в одном концерте Бабаджаняна и какой-нибудь низкопробный современный «шедевр». К сожалению, таких песен, как мои «Семья», «Пётр и Феврония», мало, и они не пользуются большим спросом на радио. Любая музыка, и популярная в том числе, может быть качественной или некачественной. Вопрос в том, какие эмоции она вызывает у вменяемого человека с хорошим вкусом.
Что происходит с этим человеком, с его внутренним миром? Ведь любая музыка либо одухотворяет, созидает, либо разрушает. Что мне нравится у современных песенников? Я бы назвал песни, которые пишет для «Любэ» Игорь Матвиенко, — может, не все, но тем не менее. Это интересно, глубоко, искренне. Это — то, чем можно гордиться.
У Олега Газманова есть хорошие песни , у Игоря Крутого. О великих — Любимые композиторы советской эпохи? Их очень много! Бабаджанян, Птичкин, Пахмутова, Богословский, Дунаевский, Островский, Фрадкин… Проще сказать, кто не нравится, хотя, наверное, таких и нет!.. Он для меня образец того, как надо в принципе подходить к исполнению песен. Неважно, какой был у него голос, неважно, какой у него слух, — важно то, что человек, когда брался за песню, сначала создавал образ-идею, а потом воплощал её.
Этим он и ценен. Сейчас есть огромное количество певцов, которых мой профессор называл «звукодуи». Для них процесс пения — прежде всего физиологический. Это может быть даже красивое пение, но — абсолютно неодухотворённое. Как вы поняли, мне нравятся другие исполнители. По сути, два фактора.
Да, я люблю петь. Я люблю выходить на сцену и общаться с людьми посредством искусства. Рассказывать им истории, проживать их вместе с ними. Это — первое. Пока люди приходят на мои концерты — я буду выходить на сцену. Второе, самое главное.
Бывают состояния, когда петь не хочется, а петь — надо. В такие мгновения я вспоминаю самое главное, что есть в моей профессии, за что я её обожаю. Знаете за что? Когда я выхожу в зал в начале концерта — я вижу огромное количество разных людей. У каждого из них своя жизнь, свои радости и горести, большая часть из них друг с другом незнакома… А когда заканчивается второе отделение, я вижу, что люди стали чем-то единым и, что самое главное, у них совершенно другие глаза — радостные, счастливые! Я не отношу это на свой счёт — это всё великая сила искусства!
Ради этого чуда мы все и приходим в концертный зал. И именно это мотивирует меня в любой ситуации! В трудную минуту я просто вспоминаю глаза своих зрителей!.. О личной жизни — Я всегда обхожу тему личной жизни — в любом интервью. Я всегда отвечаю: «Я женат на сцене». Не потому что я стремлюсь сохранять какую-то загадочность, быть для всех желанным — нет, такими трюками я не пользуюсь.
Личная жизнь на то и личная, чтобы быть с человеком, но не становиться достоянием общественности. Личные отношения — это непростая тема, особенно для артиста, поэтому я её в принципе не обсуждаю. О патриотизме — В советской песенной культуре случались, скажем так, очень странные сочинения — неискренние, пафосные, казённые… Но были и произведения, наполненные любовью к родной земле! В современных песнях этого крайне мало... Я могу сейчас вспомнить потрясающую песню, которую написал Игорь Матвиенко: «Выйду ночью в поле с конём». Помните, какие там последние строчки?
Какие песни можно вспомнить и сказать: «А я — русский! И горжусь этим! О корнях — Мои успехи — это прежде всего труд моих родителей и учителей. Я учился в 8-й музыкальной школе на улице Соколовского. В школе уже долгие годы существует хор мальчиков, которым руководит Геннадий Александрович Барыкин. Это самоотверженный человек, подвижник.
Вот уже несколько десятилетий он собирает вокруг себя смоленских мальчишек, воспитывает их, прививает им вкус к настоящей музыке… Потом было Смоленское музыкальное училище имени Глинки. На тот момент оно было, на мой взгляд, одним из лучших, сильнейших в стране. Посмотрите, как сложились судьбы выпускников. Я поступил в Гнесинку, Денис Кирпанёв, который сейчас дирижирует симфоническим оркестром , тоже поступил в Гнесинку, Андрей Стебеньков закончил дирижёрское отделение, поступил в Московскую консерваторию. Огромное количество ребят поступили в Саратовскую консерваторию… Смоленское музыкальное училище дало сильнейшую школу, которая сопровождает меня на протяжении всей жизни. И это заслуга Людмилы Борисовны Зайцевой, которая работает до сих пор; Нины Павловны Поповой, Татьяны Гавриловны Романовой, Натальи Петровны Демьяновой, Николая Егоровича Писаренко… Любой артист, и я не исключение, — это всегда результат коллективной работы, это результат работы команды в широком смысле этого слова.
Начиная с родителей и учителей и заканчивая продюсером и администраторами. Так что всё начиналось в Смоленске.
Я считаю, что «звёздность» - это своего рода расстройство, когда самого себя возводишь в ранг кумира, идола. Но жизнерадостным способен быть и подлец. К тому же, по моим наблюдениям, подлецы часто бывают очень обаятельными. Как разграничивать? Он лишён дара любить жизнь, мир, людей, он в принципе не способен быть открытым и искренним.
Как он может радоваться жизни, если своими поступками и действиями он демонстрирует ненависть к ней?? Я считаю эту вещь одной из самых значительных ваших творческих побед последнего времени. Можно узнать историю появления шедевра Минкова - Евтушенко в вашем репертуаре? Она сказала, что песня практически не известна, хотя в свое время её пели Муслим Магомаев и Лев Лещенко. При подготовке нового материала я никогда не слушаю записи других певцов и не смотрю видео, чтобы не впитывать чужие интонации. Я посмотрел ноты «Сольвейг» и понял, что заболел этой композицией! Песня сложна не вокально, а эмоционально-образно: за три минуты нужно суметь передать поворот от жизни к смерти.
Работая над песней, я задавался вопросом: ЧТО может пронзить человека так, что смерть потеряет для него свой ужас? И нашел ответ: только убеждённость, незыблемая вера, что наш уход в мир иной - это не конец. В песне Минкова очень четкий событийный ряд: человек лежит и умирает. Вспомните самые первые слова: «Лежу зажмурившись, в пустынном номере. И боль горчайшая, и боль сладчайшая…» Боль героя страшна настолько, что становится сладкой! А рядом - другой мир, где сосны, где солнце, где жизнь, свет, любовь. Человек находится на грани смерти: он опустошен, измотан, болен.
И происходит чудо, которое эту тьму от него отодвигает и возвращает его к жизни. Мне кажется, «Песня Сольвейг» Грига сама по себе не может обладать такой силой. Этой силой способна стать лишь Воля Божья, явленная через какое-то событие. В финале «Когда умру я - а ведь умру я, а ведь умру я: уж так придётся! Герой дозревает до понимания: не страшно уходить из этой жизни, когда ты знаешь, что есть другой мир, где нет боли и страданий, где тебя примут и простят! Слава и роскошь - Как-то я услышала от Дмитрия Диброва, что жизнь человека в современном мире базируется на четырёх китах: успех, слава, деньги, роскошь. Какое содержание вы вкладываете в каждое из этих понятий?
Насколько каждое из них значимо для вас? Я вкладываю в него тот смысл, о котором говорил Антуан де Сент-Экзюпери: «Единственная роскошь - это роскошь человеческого общения ». Деньги к человеку приходят, как правило, тогда, когда он профессионально и качественно делает свое дело. Понимаю, что мой взгляд несколько идеалистичен, и многие бы со мной поспорили - особенно в нашей стране! У нас, к сожалению, далеко не всегда люди, виртуозно делающие свое дело, получают за него достойное вознаграждение. Особенно это заметно, увы, в сфере культуры, медицины и образования. УСПЕХ для меня - неотъемлемая часть того, что ты делаешь что-то очень нужное, важное и значимое для людей.
Для меня понятие «успех» в чем-то синоним понятия «востребованность». В конце концов, только сам человек может оценить, успешен он или нет. И я, и вы наверняка знаем людей, которые живут в шикарных домах , ездят на престижных иномарках, отдыхают в пятизвёздочных отелях… Но если такой человек утром встаёт с мыслью, что ему вновь идти на нелюбимую работу, пусть даже она приносит солидный доход, можно ли считать его успешным? С точки зрения социума - скорее всего, да. С моей точки зрения - однозначно нет. Я убежден: радость рождается тогда, когда человек занят любимым делом и общается с близкими по духу людьми. Недавно я прочел у одного психолога: «Радость - это побочный продукт правильно организованной деятельности ».
По-моему, гениально! То же самое я бы сказал об успехе. Когда люди будут нуждаться в твоем творчестве - с одной стороны; с другой - качество твоего музыкального продукта будет современным и в лучшем смысле коммерческим - тогда придёт и слава. Это в идеале. Хотя нередко я вижу, что слава не всегда приходит к истинно одаренным и достойным людям. Для меня важно только одно: бОльшая часть моих концертов проходит с аншлагами. А ещё у меня есть цель, к которой я иду.
Для меня только это имеет значение! Официальная группа » в «Фейсбуке» Владислав Косарев — один из самых талантливых современных молодых исполнителей эстрадно-классического направления. Он родился в Смоленске, там же закончил музыкальную школу и училище, затем поступил в Российскую академию музыки РАМ имени Гнесиных. После окончания Академии Косарев стал работать в Московском мужском камерном хоре «Пересвет» как солист, а через год и как главный дирижер. В 2009 году Владислав решил начать карьеру солиста-вокалиста. Редчайший по красоте, благородный и мужественный баритон, который невозможно спутать ни с каким другим, актерский темперамент и харизма сразу покорили сердца слушателей. Концерты Косарева неизменно проходят с аншлагами.
Певец много гастролирует по России. Искусство В. Косарева неоднократно получало восторженные отзывы рецензентов в разных регионах России. Его концерты критики называют «театром песни, театром одного актера-певца». Белгородский музыкальный обозреватель Нина Синянская писала: «Голос, внешность, артистизм настолько органично соединены в великолепном сценическом образе Владислава Косарева, что устоять перед ним решительно невозможно…Удивительно красив его нежный, сочный, бархатный, полнозвучный баритон. Столь же хороша его свободная, естественная, грациозная и мужественная пластика в соединении с на редкость обаятельной внешностью. И третья составляющая — выразительное, как у драматических актеров, интонационное произнесение слов»…Смоленский журналист и публицист Сергей Муханов после выступления певца в Смоленской филармонии в марте 2015 года резюмировал: «… Косарев даёт очень доступный пример того, как в современных условиях могут звучать русские песни и романсы — без ухарства, без ряженых и сусальной пошлости.
Лирический герой Косарева элегантен и благороден. Он светел. В нём нет надлома, но всегда есть надежда. Он любит жизнь, он ценит настоящую песню. Выступления Косарева приподнимают людей. От его песен светлеют лица, расправляются плечи, блестят глаза. Он возвращает людям радость бытия — что может быть выше?!
В их числе Российский государственный симфонический оркестр кинематографии художественный руководитель — народный артист России Сергей Скрипка ; Центральный концертный оркестр МВД России под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского, Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной; ансамбль солистов АОРНИ ВГТРК художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Смолий , а также многие региональные симфонические и народные оркестры. Владислав Косарев — лауреат Первой премии Первого международного конкурса хоровых дирижеров имени А. Косарев — солист Эстрадно-симфонического оркестра под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского. С 2008 года В. Косарев регулярно принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в г. Он является первым исполнителем нескольких песен, написанных специально к этому торжеству. Среди них — «Петр и Феврония» и «Девушка» музыка В.
Усланова, слова Е. Авдеевой , «Семья» музыка и слова Н. Уколова , «Святые Муромской земли» музыка и слова А. Награжден двумя Благодарственными письмами Президента Фонда социально-культурных инициатив Светланы Медведевой за вклад в культурное и духовное развитие России 2012 и 2014 гг. Народные песни , классика, ром... От Masterweb 11.
Трудно сказать, в каком жанре Владислав Косарев более убедителен — в хитах российской и зарубежной эстрады или опере, в народной песне или искрометной оперетте — его выступления приводят в восторг любую аудиторию! В 2018 году заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев отметил свой первый творческий юбилей — десятилетие сольной карьеры. Все эти годы артист принимает участие во Всероссийском празднике "День семьи, любви и верности", проходящем в Муроме, и не перестает покорять все новую и новую аудиторию неподдельной искренностью и теплотой исполнения, а также невероятно разнообразным репертуаром.
Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс.
МОЕЙ ЛЮБВИ НЕГРОМКИЕ СЛОВА
Мокроусова, В. Соловьева-Седого, А. Прозвучали такие любимые хиты как «Солнцем опьяненный», «Чертово колесо», «Три года ты мне снилась»… Дуэт «Старый клён», который Косарев исполнил с солисткой филармонии Ольгой Тарабаровой был очень трепетным, душевным. Ностальгия о дивных временах советской эстрады пронизывала все второе отделение концерта.
Видео Официальный сайт агента Владислава Косарева Здравствуйте, сегодня мы с Вами поговорим о человеке, который имеет мощный несравненный баритон. Владислав Косарев исполняет очень разнообразный репертуар, начиная от современной эстрады заканчивая романсами. Родился певец пятого декабря 1975 года. Владислав еще с шестилетнего возраста увлекался музыкой. Закончил, знаменитую музыкальную академию им.
Владислав Косарев разносторонне развит, в хоре был и солистом и дирижером.
Сольная карьера артиста началась в 2009 году, но он уже успел завоевать любовь многочисленных слушателей и пристальное внимание музыкальных специалистов. На концертах Владимира Косарева звучат русские народные песни, городские романсы, военные песни, классическая опера, оперетта, номера из известных мюзиклов, хиты российской и зарубежной эстрады. Великолепный голос и высокое исполнительское мастерство позволяют артисту с легкостью обращаться к самым различным жанрам, завоевывая любовь и уважение публики. Владислав Косарев в 2001 году закончил Российскую академию музыки им.
Поездка состоялась при поддержке Министерства культуры Алтайского края и Государственной филармонии Алтайского края 10 и 11 февраля Владислав Косарев выступит в Барнауле на сцене краевой филармонии с программой «Дороги любви». Официальные комментарии.
Биография певца Владислава Косарева
Владислав Косарев – один из самых талантливых современных молодых исполнителей эстрадно-классического направления. Но проблема коснулась не только Владислава Косарева, неплатежи стали отличительной чертой «Смолкассы», как свидетельствуют собеседники «СН». Смотрите видео на тему «Владислав Косарев Лучшие Песни» в TikTok. Купить билеты на концерт Владислав Косарев в Центральный дом ученых можно по телефону 229-04-00 или онлайн. Заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев выступит в сопровождении Русского оркестра Тольяттинской государственной филармонии под управлением заслуженного.
Притяженье Владислава Косарева: лучший баритон России выступил в Барнауле
Чайковского, консерватории, зал дворца съездов и Храм Христа Спасителя. Заказать выступление Владислава Косарева, Вы можете, позвонив по Тел. Владислав записывает музыку к фильмам. Множество наград и премий нашли своего владельца. Получил первую премию на дирижерском конкурсе им.
Юрлова и звание лауреата.
Эта песня должна трогать меня, и тогда, исполняя, ее я трону и сердца пришедших ко мне на концерт. Есть много хороших песен, но до которых я, к примеру, еще не дорос или они не мои по своему образному складу - такие песни я не беру. Вот, например, сегодня я пел "Песню о любви" и "Год любви" - их мало исполняют, но публика приняла их очень хорошо, как это было заметно по реакции зала. Музыка советская и музыка современная - Что касается современной эстрадной песни, то тут у меня неоднозначные чувства. Я воспитан на советской эстраде и классике. Я пою музыку на поэзию, а не упаси бог, на текст.
Рождественский, Дербенев, Шанин, Добронравов - все это поэзия, а не тексты. Там каждое слово наполнено смыслом, чего нет во многих современных песнях, которые просто "клепаются". Их петь я не могу. Конечно, есть и хорошие песни, как например "Петр и Феврония", песни Пахмутовой, написанные в последни 15 лет, которые я также исполняю. Но я повторюсь: раз дотянувшись до советской эстрады, потом сложно переключаться на что-то другое. Те песни писали личности, у которых были огромные любящие души, а у многих из тех, кто пишет сейчас, простите, всего лишь "душонки".
Вообще, все это удивительно… для этого, наверное, искусство и существует. Мы с вами не знаем, что там. Мы не знаем, что происходит с душой человека, что она чувствует, как она мыслит, в какой форме она там находится вообще.
Понимаете, для меня это было единственным толчком, который открыл мне хоть какую-то часть глубинного смысла этой песни, поэтому я совершенно четко веду диалог со своей любимой откуда-то оттуда. И потом, «а между мною и тобой века, мгновенья и года, сны и облака» — там нет времени, нет пространства, это же объяснение, да? Того, что за реальность, в которой он находится. Та самая любовь, которую он взрастил в себе, обессмертила его душу и благодаря этому он получил вечную жизнь… Когда я выстроил для себя такую концепцию, у меня все встало на свои места. Хотя каждый раз, когда я к ней прикасаюсь, я понимаю, что мой путь к познанию этой песни бесконечен… — А современные композиторы и песни? И это тут же находит отражение в творчестве. Любить за деньги и творить ради выгоды невозможно. Определенная часть зрительного зала, зачастую не задумываясь, аплодирует песне, а не исполнению, вот что ужасно. Особенно дамы зрелого возраста, которые слушают репертуар Магомаева и вспоминают, как они были молодыми, как блистательно пел их любимый певец, и все — вот они аплодируют… воспоминаниям своей молодости.
Но то, что на сцене зачастую происходит просто ужас, пускай в сопровождении хорошего оркестра, это никого не интересует… Мне редко удается посмотреть телевизор 9 мая, но иногда в интернете я натыкаюсь на записи того, как товарищи попсовики поют военные песни. Думаешь — кто их воспитывал, что они смотрели, что они читали, неужели у этих существ, которые берутся исполнять святые песни, ничего нет — ни в голове, ни в душе! Ведь такое «пение» — чистой воды кощунство. Когда я стал работать с режиссером и достаточно плотно погружаться в актерское мастерство, понял, почему многие актеры — люди запойные, люди с расшатанной нервной системой, не совсем здоровые. Если тратиться, по-настоящему отдаваться на сцене, то, конечно, физика не выдерживает. Хорошо, раз у нас откровенный разговор, я вам откровенно скажу. В спектакле у одного актера есть, как правило, только один герой, который проходит через разные обстоятельства, но это один человек. И актер в данном случае не будет напоминать шизофреника: он не перевоплощается мгновенно в разных персонажей… Моя актерская задача на концерте гораздо сложнее. Меня спасает что?
Во-первых, когда я выстраиваю программу, я себе выдумываю какую-то историю или выстраиваю определенную концепцию, в которой, предположим, все мои песни в концерте, это, по сути, разные грани любви. В одной песне — мой рассказ о любви к матери, в другой — о счастливой любви к женщине, в третьей — о несчастливой любви, о моих воспоминаниях, о какой-то встрече, то есть по сути это я, это страницы моей жизни, только в разных песнях. Во-вторых, продолжая откровенный ответ, скажу: иногда перестроиться я не успеваю, как бы ни старался. Есть тяжелейшая песня, и я ее очень редко исполняю, потому что часто это делать невозможно, — «Враги сожгли родную хату». Вот если после этой песни не будет инструментального номера, то, к сожалению, следующее произведение может пострадать: я не успею войти в новое эмоциональное состояние.
В Москве, например, каждый год проходит интересный фестиваль «Этносфера», на который съезжаются джазовые, рок-музыканты, современные исполнители народных песен. На мой взгляд, это очень интересный и перспективный проект. Никогда не забуду эту встречу. Артистам для подготовки к концерту выделили комнату для переодевания.
Обстановка за кулисами неформальная, задушевная. Кто-то товарища встретил, радостно похлопывает по плечу: «Сто лет тебя не видел! А ты поправился, Петрович…» И вдруг распахивается дверь. На пороге… Владимир Путин и Буш. Немая сцена. Джордж Буш сказал несколько приветственных фраз, Владимир Владимирович их перевел. Казачий хор молча все выслушал, внимательно посмотрел на Буша, и… тот как-то быстро откланялся и исчез за дверью! Из разговора с ним я узнал, что у вас есть программа «Музыкальная карусель». Вначале звучит классика, потом — музыкальные обработки.
Концерты проходят просто на ура. Я очень рад этому! Мои песни — это моя жизнь, с борьбой, преодолениями внутренних страхов и сомнений, с безудержной жаждой жить, любить, стремлением воплотить как можно больше идей. Мои песни — это зеркало моей души. Удивительное дело — многие песни я исполняю годами, но каждый раз они звучат по-разному. Например, «Ноктюрн» Бабаджаняна. Для меня это песня о бессмертии любви того, кто ушел, и того, кто остался. Это яркое, солнечное произведение. Сколько его пою, все время кажется, что до идеального исполнения надо еще расти и расти.
«Сама жизнь нам дана только для того, чтобы мы научились любить»
Но, обладая хорошим вкусом, он старается отбирать только, что называется, проверенную временем классику - будь то оперную или эстрадную. На концерте в Якутске Косарев исполнил многие арии из оперетт - как широко известные, так и уже немного позабытые, а также эстрадные песни советского периода. Вместе с тем в этот в вечер прозвучало и несколько неаполитанских и итальянских эстрадных композиций, включая и одну из самых известных написанных когда-либо песен "O sole mio". Ну, а шлягеры вроде "Разговор со счастьем" "Вдруг как в сказке скрипнула дверей" пел весь зал. После своего выступления Владислав рассказал корреспонденту Якутия.
Инфо о своем подходе к выбору песен, а также почему в его репертуаре нет современной российской эстрады. Эстрадно-симфоническое исполнение - Мою программу, как и многие другие программы, которые я вожу по России, я бы назвал эстрадно-симфонической. Мне безумно нравится этот жанр, который был в советское время, когда были все наши великие певцы, такие, как Муслим Магомаев, Эдуард Хиль - все они пели в сопровождении эстрадно-симфонического оркестра. Стоит вспомнить один из самых знаменитых оркестров под руководством Юрия Силантьева, который сейчас носит его имя.
Но были, конечно, и другие. На Западе сейчас это весьма популярное направление и все мы знаем творчество Андреа Бочелли, Сары Брайтман. Это, скажем так, классика для широкого слушателя.
В программе — советская и зарубежная эстрада XX в. Концерт организован при участии Ассоциации выпускников Академии музыки имени Гнесиных в рамках проекта «Великое искусство гнесинцев» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Получил первую премию на дирижерском конкурсе им. Юрлова и звание лауреата. Заказать выступление Владислава Косарева на корпоратив, на свадьбу, можно обратившись к концертному агентству Большой Город. Владислав Косарев талантливейший исполнитель, любимец публики, которая ценить интеллигентную музыку. Певец, когда исполняет музыкальные композиции, вкладывает всю свою душу, поэтому композиции всегда звучат проникновенно и берут за душу.
В концертном зале филармонии им. Тукая с колоссальным успехом прошел концерт Владислава Косарева. Публика долго не отпускала со сцены певца, который уже в четвертый раз приезжает с сольной программой в Казань. Здесь он выступает с одним из лучших российских коллективов — Государственным оркестром народных инструментов РТ. Справедливости ради надо отметить, что избалованная громкими именами, взыскательная казанская публика знает, что в своем авторском абонементе «Анатолий Шутиков представляет» оркестр приглашает лучших исполнителей академического искусства.
Имея огромный выбор профессиональных певцов — именитых и молодых, — маэстро с удовольствием приглашает Владислава Косарева вновь. Это лучший пример того, как сочетать в себе академическую и эстрадную манеру исполнения.
Владислав Косарев - певец с роскошным баритоном
Владислав Косарев и симфонический оркестр Хакасской филармонии под управлением Вячеслава Инкижекова. Читайте последние новости дня по теме Владислав Косарев: Депутат призвал перекрыть кислород перекупщикам и поддержать сельчан, Депутат Косарев заступился за казахское. официальный сайт информационного агентства Адыгея Сегодня. Голос Владислава Косарева настолько силен, что позволяет легко и непринужденно исполнять любой музыкальный материал. В республику Владислав Косарев приезжает с концертной программой уже в девятый раз. Владислав Косарев – один из самых талантливых современных молодых исполнителей эстрадно-классического направления.