Инициатором проекта стала Джейн Хольцер, которая была близко знакома с Уорхолом и снималась в нескольких его фильмах. Верховный суд США вынес окончательное решение против Фонда Энди Уорхола по иску об апроприации, признав нарушение художником авторских прав. Наследники Энди Уорхола проиграли суд об авторских правах — художника признали виновным в незаконном использовании чужой работы. Artist Andy Warhol created a series of silkscreen prints and pencil illustrations (“Prince Series”) based on a copyrighted 1981 photograph of the musician Prince, taken by Lynn Goldsmith.
Уорхола посмертно обвинили в нарушении авторских прав
В 2019-м суд Нью-Йорка удовлетворил этот иск. Голдсмит подала в апелляционный суд и выиграла дело. Теперь фонд обжалует этот вердикт. В 1984 году фотограф разрешила изданию Vanity Fair использовать свой снимок как основу для иллюстрации Уорхола.
В Москве устроили выставку «легендарного Энди Уорхола». Организаторов обвинили в обмане Фото: TimeOut В пятницу в Москве открылась первая после пандемии коронавируса громкая выставка: четвертый этаж новой Третьяковки, принадлежащий Центральному дому художника, заполнили работы «легендарного художника Энди Уорхола». По крайней мере, так гласили афиши мероприятия, на открытие которого пришли Владимир Мединский и видимо, ярый фанат современного искусства Валентин Юдашкин. Организаторы обещают всем гостям невиданный масштаб и полноту коллекции — аж 200 работ культового художника.
Однако, откуда именно взялась каждая работа, узнать не представляется возможным. Многие выразили сомнения в авторстве. Общая страховая стоимость выставки — более 50 миллионов долларов. Что, конечно, удивительно, учитывая состояние зала на четвёртом этаже музея на Крымском Валу. Но дело даже не в этом. А в том, что телеграм-каналы наперебой кричат: "Там нет ни одного подлинника". И что, по утверждению ряда экспертов, посетителю за шестьсот российских рублей предлагается взглянуть на репродукции, которыми и без Новой Третьяковки забиты все хипстерские магазины. Если бы эта выставка была "по мотивам", то этот факт отражался бы в наших материалах. Мы серьёзные организаторы, и у нас серьёзные партнёры, такие как, например, Союз художников. Я приглашаю всех на нашу выставку, могу заверить вас: всё, что вы там увидите, это подлинные работы Энди Уорхола. Я считаю, что эта выставка, учитывая многие факторы — то, что Уорхола не было в России 15 лет; учитывая пандемию и то, что сейчас мало событий, — наша выставка — это просто must-see, событие, которое обязательно нужно посетить".
На выставке демонстрировались видео-работы Уорхола, посвященные друзьям и просто известным в то время персонам, заглянувшим ненадолго на Фабрику и попавшим под горячую руку Энди. Прямо скажем, новостями наше следующее сообщение можно назвать с трудом. Внимательный читатель, пройдя по ссылке, конечно, заметит дату публикации, указанную в источнике : Но говоря о Уорхоле, мы обязательно столкнемся с понятием "л о ф т". Так что, так что.. Да просто Фабрика Уорхола была как раз тем самым лофтом. Переделанным под жилье бывшим промышленным помещением. В России такой тип жилья пока вряд ли может получить массовое распространение.
Andy Warhol's Junk Yields Odd Treasures
Инцидент произошел в Милане на выставке, посвященной творчеству Энди Уорхола. Vanity Fair дал Энди Уорхолу заказ на иллюстрацию, основанную на этой фотографии, и опубликовал его работу в статье о Принсе в выпуске от ноября 1984 года. читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Портрет Монро работы Уорхола ушел с молотка за рекордные $195 млн МХАТ уличили в желании заработать на. Слева — актеры на съемках фильма «Я соблазнила Энди Уорхола», справа — Энди Уорхол и Эди Седжвик в реальной жизни. Главные новости о персоне Энди Уорхол на The case, which pitted the Andy Warhol Foundation against photographer Lynn Goldsmith, may have major repercussions for artists who build upon others’ work.
Эксперты прокомментировали скандал с выставкой Энди Уорхола в Москве
Andy Warhol Revisited is a touring exhibition celebrating the iconic artist’s work through Revolver Gallery's collection of over 200 paintings and prints. В Нью-Йорке на аукционе Sotheby’s было продано произведение искусства известного американского художника Энди Уорхола под названием «Белая катастрофа». «Энди Уорхол сыграл ключевую роль для развития российского искусства. Настроения, царящие в сборнике интервью Энди Уорхола, идеально ложатся на состояние нынешней неопределенности. Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life. If you have Telegram, you can view and join Энди Уорхол (Andy Warhol) right away.
Картины Энди Уорхола разделят на доли и токенизируют
Знаменитое полотно « Диптих Мэрилин ». Журнал The Guardian отдал этой работе 3-е место в списке «500 выдающихся произведений современного искусства». Уорхол был фанатом потребительской культуры: собирал упаковки от еды, билеты в кино, пустые банки из-под супа и даже мертвых муравьев. Все эти сокровища он запечатывал в картонные коробки, которые назывались капсулами времени.
За 13 лет было собрано 610 капсул. Сейчас все они хранятся в Музее Энди Уорхола в Питтсбурге. Сам художник объяснял любовь к потребительству так: «Что замечательно в нашей стране, так это то, что Америка положила начало традиции, по которой самые богатые потребители покупают в принципе то же самое, что и бедные.
Ты смотришь телевизор и видишь кока-колу, и знаешь, что президент пьет кока-колу, Лиз Тейлор пьет кока-колу, и только подумай — ты тоже можешь пить кока-колу. Все кока-колы одинаковы, и все они хороши». Эта картина называется «Зеленые бутылки кока-колы».
Пожалуй, самое известное детище Уорхола — это «Фабрика», арт-студия в Нью-Йорке. Она была пристанищем для всех звезд и суперзвезд Америки. Некоторые знаменитости жили здесь неделями и месяцами.
Проект имеет две формы участия — конкурсную и выставочную. В конкурсе соревнуются студенты и молодые профессионалы не более 3-х лет деятельности по окончании вуза. Проекты преподавателей и профессиональных дизайнеров, художников и фотографов принимаются без участия в конкурсе.
Сам Уорхол рассказывал об этом так: «Обычно я работал с десяти утра до десяти вечера, ночевал дома и возвращался утром, однако те люди, с которыми я расстался накануне вечером, были все еще здесь, по-прежнему бодрые, по-прежнему с Марией и зеркалами. Именно тогда я начал понимать, насколько сумасшедшими могут быть люди». Фабрика В 1964 году состоялась презентация «Фабрики», которая сопровождалась безумной вечеринкой и экспозицией арт-объектов Уорхола вроде картонной тары или упаковок стирального порошка. С этих пор Уорхол стал постоянным героем светских хроник, а "Фабрика" — излюбленным местом нью-йоркской богемы. Иногда Дрелла был эмоциональным вампиром, высасывающим все соки из своего окружения, иногда — добрым, хоть и немного пугающим приятелем.
Часто, когда Энди не занимался творчеством, он просто сидел за камерой, читая газету, и снимал, когда начинало происходить что-то интересное. Сам он редко разговаривал, любил, когда приходили новые лица, задавал им вопросы вроде «Откуда у тебя это платье? Люди приходили на фабрику с надеждой найти себя, но по факту еще больше теряли. Ему нравилось быть главнокомандующим», — Лиз Деррингер, музыкальный журналист Боясь и одновременно страстно желая контактов с другими людьми, Уорхол, поначалу использовавший телевизор для защиты от очень глубокого погружения в чужие проблемы, нашел новое средство — магнитофон. Мою жену. Мой магнитофон и я женаты уже десять лет. Когда я говорю «мы», я имею в виду магнитофон и себя. Многие этого не понимают» В своих воспоминаниях Энди рассказывает, что магнитофон «положил конец любой эмоциональной жизни».
Теперь проблемы могли быть записаны на кассету и тем самым исчерпать себя. Несмотря на то, что «записываться» было выгодно не столько самому Энди, сколько тому, кто хотел поделиться с ним своей болью, были случаи, когда Уорхол платил деньги за рассказанную на пленку историю. Все это знали и исполняли свои роли для записи. И нельзя было понять, какие проблемы настоящие, а какие раздуты для записи» Из собранных кассет Уорхол придумал создать «А» роман и нанял для расшифровки записей машинисток. Получившееся произведение представляло собой полную бессмыслицу, невозможно было определить, чья это реплика, была ли выкинута машинисткой по той или иной причине какая-то часть сюжета и где происходит действие. Роман был издан в 1968 году и оказался коммерчески неуспешным. Большой электрический стул, 1967-1968 Фабрика просуществовала более 20 лет, став вторым домом для невероятного количества музыкантов, журналистов, фотографов, моделей, киноактрис и нью-йоркской богемы. Энди был сердцем этого пульсирующего творческой энергией организма.
Большинство его фильмов, снятых в тот период, не имели никакого сюжета. В основу сюжетных линий ложились псевдодокументальные съёмки, например: «мужчина примеряет трусы», или « мужчина получает удовольствие от минета ». Основным смыслом фильмов Уорхола было раскрытие сути сексуальной революции [18]. В середине 1960-х Уорхол перешёл от съёмки чёрно-белых немых кинолент к цветному кино со сценарием чаще всего эротического содержания. Стремясь раздвинуть рамки традиционного кино, Уорхол занялся съёмкой «неподвижных фильмов». Самыми значимыми из них стали « Спи » 1963 и « Эмпайр » 1964.
Первый представлял собой чёрно-белую 5-часовую съёмку спящего человека — американского поэта Джона Джорно англ. Премьерный показ фильма состоялся 17 января 1964 года [20] в англ. Всего присутствовало девять зрителей, двое из них ушли с просмотра в течение первого часа [19]. Первоначально вместо Джорно Уорхол хотел заснять сон Брижит Бардо [19] [20]. Сюжет второй ленты заключался в 8-часовом показе снятого в режиме замедленной съёмки нью-йоркского небоскрёба Эмпайр Стейт Билдинг в период с вечера 25 июля по утро 26 июля 1964 года. Своими пробами и перформансами в киноискусстве Уорхол хотел открыть новые направления в кинематографе и заинтересовать и удивить ими пресыщенного зрителя.
В 1973 году снял фильм «Любовь» с модельером Карлом Лагерфельдом в главной роли. Покушение править 3 июня 1968 года 32-летняя актриса Валери Соланас , ранее снимавшаяся в фильмах Уорхола, вошла в «Фабрику» и трижды с порога выстрелила Энди в живот. После этого она вышла на улицу, подошла к полицейскому и сказала: «Я стреляла в Энди Уорхола». Пострадавший перенёс состояние клинической смерти и 5-часовую операцию, закончившуюся успешно. После покушения художнику пришлось носить поддерживающий корсет больше года, так как почти все его внутренние органы были повреждены. Уорхол отказался давать обвинительные показания в полиции, в результате в августе 1969 года Соланас была приговорена судом только к 3 годам тюрьмы и принудительному лечению в психиатрической больнице.
В его работах начинают преобладать темы, связанные с насильственной смертью. Впрочем, эта тематика занимала Уорхола ещё и до покушения, катастрофы волновали его своей притягательностью. Боязнь смерти и увечий Уорхол выражал посредством изображения электрических стульев, самоубийств, аварий, похорон, ядерных взрывов, траура Жаклин Кеннеди , посмертных портретов Мэрилин Монро и больной Элизабет Тейлор. Жизнь после покушения править Могила Энди на греко-католическом кладбище Св. Иоанна Крестителя, Бетель Парк, Пенсильвания , США После покушения Уорхол прожил ещё около 18 лет и не потерял интереса к творческой деятельности и не переставал экспериментировать с искусством до своей кончины в 1987 г. В 1979 году он занялся художественной раскраской гоночного автомобиля [21].
По его мнению, движущееся в пространстве произведение искусства — это новое слово, новое явление в живописи, сущность красоты которого открывалась в динамике движения. Росписью кузова автомашины Уорхол занимался лично. Краски наносил разнообразным подручным материалом, в том числе и пальцем. Сохранилось его высказывание [22] : «Я пытался нарисовать, как выглядит скорость. Когда машина движется на большой скорости, все линии и цвета смазываются». Похоронен в родном Питтсбурге.
Уорхол и ценности. Выставка, застрахованная на $50 млн, вызывает вопросы
| Эксперты объяснили, почему в тиражном искусстве Энди Уорхола все картины – подлинники | Pop artist Andy Warhol sits in front of artworks at his studio, the Factory, in New York City in 1983. |
| Редкую работу Энди Уорхола выставят на торги — последние 15 лет ее не показывали публике | В 1960-е годы Энди Уорхол (Andy Warhol) говорил о себе: «Я стану твоим зеркалом». |
| Уорхола посмертно обвинили в нарушении авторских прав | | A copyright clash over Andy Warhol’s celebrity images drew the US Supreme Court into a spirited and at times laugh-inducing debate involving Steven Spielberg. |
| Энди Уорхол: право на скандал | В 1960-е годы Энди Уорхол (Andy Warhol) говорил о себе: «Я стану твоим зеркалом». |
Фотография шрамов Энди Уорхола ушла с молотка за $279 тыс.
Аукционный дом Christie's объявил о продаже пяти картин художника Энди Уорхола 1980-ых годов в формате NFT-токенов. Наследники Энди Уорхола проиграли суд об авторских правах — художника признали виновным в незаконном использовании чужой работы. If you have Telegram, you can view and join Энди Уорхол (Andy Warhol) right away. Аукционный дом Christie's в сотрудничестве с Фондом Энди Уорхола организует NFT-аукцион малоизвестных цифровых работ поп-художника в формате NFT.
Фотография шрамов Энди Уорхола ушла с молотка за $279 тыс.
| В США фотограф судится с фондом Энди Уорхола из-за портрета Принса | A copyright clash over Andy Warhol’s celebrity images drew the US Supreme Court into a spirited and at times laugh-inducing debate involving Steven Spielberg. |
| Фонд Энди Уорхола проиграл в Верховном суде США дело об авторских правах с фотографом Линн Голдсмит | Энди Уорхол всю свою жизнь умышленно запутывал журналистов, называя разные даты и места своего рождения. |
| Энди Уорхол: «Смерть и катастрофы» | * Энди Уорхол (Andy Warhol) американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, издатель журналов и кинорежиссёр, заметная персона в истории поп-арт-движения и современного. |
| Bloomberg - Are you a robot? | Самые сообразительные смекнут, что в экспозиции представлены работы Энди Уорхола. Во всяком случае, так написано в новостях. |
| Уорхол и ценности. Выставка, застрахованная на $50 млн, вызывает вопросы | Верховный суд США вынес решение против Фонда Энди Уорхола по судебному иску о нарушении авторских прав. |
Новости по теме: Энди Уорхол
It was incredible to see how important and relevant Andy is to our culture today. More than just an art exhibit, Warhol:Revisited is curated in a way that is both thematic, and interactive with a team of educated docents who help contextualize beyond what we see in the artwork itself. Revolver Gallery is an art gallery with a one-artist program exclusively dealing in Andy Warhol prints and paintings, making it the only of its kind.
Во-первых, в экспозицию, как утверждают организаторы, вошло более 200 работ, собранных по всему миру в музеях и частных коллекциях.
Однако, откуда именно взялась каждая работа, узнать не представляется возможным. Многие выразили сомнения в авторстве. Общая страховая стоимость выставки — более 50 миллионов долларов.
Что, конечно, удивительно, учитывая состояние зала на четвёртом этаже музея на Крымском Валу. Но дело даже не в этом. А в том, что телеграм-каналы наперебой кричат: "Там нет ни одного подлинника".
И что, по утверждению ряда экспертов, посетителю за шестьсот российских рублей предлагается взглянуть на репродукции, которыми и без Новой Третьяковки забиты все хипстерские магазины. Если бы эта выставка была "по мотивам", то этот факт отражался бы в наших материалах. Мы серьёзные организаторы, и у нас серьёзные партнёры, такие как, например, Союз художников.
Я приглашаю всех на нашу выставку, могу заверить вас: всё, что вы там увидите, это подлинные работы Энди Уорхола.
Энди Уорхол, по мнению критиков и общественности, был зациклен на тематике смерти. Он напечатал 19 изображений автокатастрофы с летальным исходом в черно-белых тонах, чтобы соответствовать газетам, из которых он черпал вдохновение, и назвал работу White Disaster White Car Crash 19 Times.
Это произведение, датируемое 1963 годом, считается одним из самых провокационных и запоминающихся художественных достижений 20-го века, а для самого художника — самым значительным достижением в его карьере. Картина хранилась в коллекции 25 лет.
Энди Уорхол, по мнению критиков и общественности, был зациклен на тематике смерти. Он напечатал 19 изображений автокатастрофы с летальным исходом в черно-белых тонах, чтобы соответствовать газетам, из которых он черпал вдохновение, и назвал работу White Disaster White Car Crash 19 Times. Это произведение, датируемое 1963 годом, считается одним из самых провокационных и запоминающихся художественных достижений 20-го века, а для самого художника — самым значительным достижением в его карьере.
Картина хранилась в коллекции 25 лет.