Народная артистка Советского Союза Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, об этом передает радио «Маяк» со ссылкой на ИТАР-ТАСС. Екатерина Максимова, выдающаяся российская балерина и артистка мира танца, скончалась 27 апреля 2009 года. На Исторической сцене Большого театра состоялся концерт «Фрагменты одной биографии», поставленный Владимиром Васильевым в честь 85-летия со дня рождения его покойной жены, уникальной балерины Екатерины Максимовой.
StarHit: Николай Цискаридзе вспомнил прощание с балериной Екатериной Максимовой
Все конкурсные показы начинаются в 12:00 и в 18:00 по пермскому времени. Торжественное закрытие конкурса артистов балета «Арабеск», награждение лауреатов и гала-концерт пройдет 27 апреля, 28 апреля состоится Гала-концерт лауреатов конкурса. Для справки: «Арабеск» — российский балетный конкурс, открытый для иностранных участников, впервые состоялся в Перми в 1988 году. За время существования конкурса в нем приняли участие более 1500 молодых артистов балета и хореографов, студентов и учащихся государственных и частных театров и учебных заведений России и других стран. В 2012 году конкурсу было присвоено ее имя. Организатор конкурса — Пермский театр оперы и балета им. Чайковского при поддержке Министерства культуры Пермского края.
Скрябина и «Фантазию» на музыку С. Василенко, которые она танцевала вместе с Володей Васильевым. Крест на её карьере едва не поставила травма позвоночника, которую она получила на репетиции балета «Иван Грозный».
Была сложная верхняя поддержка, из которой балерина неудачно вышла. В результате у неё "выскочил" позвонок. Под вопросом было её нормальное передвижение. Но она, при помощи мужа и своей силы воли сумела справиться с болезнью. Целый год носила специальный корсет и делала упражнения, разработанные для неё Васильевым. Особое значение в творчестве Максимовой имело участие в телебалетах, раскрывших новое качество её таланта — комедийное дарование «Галатея» по «Пигмалиону» Б. Шоу, музыка Ф. Лоу в обработке Т. Когана, хореограф Д.
Брянцев; «Старое танго», музыка Когана, хореограф Брянцев. Драматический талант раскрылся в моноспектаклях «Песнь песней» 1990 и «Художник читает Библию» 1994. С 1980 года выступала в спектаклях ансамбля «Московский классический балет». Последний раз выступила на балетной сцене в 1999 году. В 1980 году закончила Государственный институт театрального искусства имени А. С 1982 года она начала преподавать на кафедре хореографии этого института классическое наследие и композицию танца в 1996-м ей присваивают учёное звание профессора. С 1990 года активно сотрудничала с Кремлевским театром балета, где она создала чарующий образ Золушки в новом спектакле В. Васильева и, как старший педагог-репетитор, готовила роли с молодыми солистками. С 1998 года — балетмейстер-репетитор Большого театра.
Искусство Максимовой и особенно её участие в знаменитом дуэте Максимова — Васильев, запечатлённое в телефильме «Дуэт» 1973 и французском видеофильме «Катя и Володя» 1989 , пользуется мировым признанием.
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут, посвященный 85-летию со дня рождения балерины, актрисы и педагога Екатерины Максимовой. Во время прогулки участники посетят пять мест, связанных с жизнью и творчеством народной артистки СССР. Прогулка начинается у здания бывшего Московского хореографического училища сейчас это Московская государственная академия хореографии. Там артистка сделала свои первые шаги в балете и познакомилась с будущим супругом, в дуэте с которым исполнила свои знаменитые партии.
Еще в первом классе, проучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — ту сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной.
Вначале она появлялась в детских эпизодических ролях в оперных спектаклях, а вскоре ей была доверена и балетная роль в «Золушке» — Катя была птичкой в свите феи Весны. В 1952 году она впервые участвовала в балете «Щелкунчик», который надолго вошел в ее жизнь. Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым, с которым впоследствии крепко связала ее судьба на сцене и в жизни. Еще будучи ученицей, Максимова станцевала первую большую роль — Машу в «Щелкунчике» и получила первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве в 1957 году. После окончания училища молодая балерина в 1958 году пришла в Большой театр и проработала в нем до 1988 года. Сразу же, практически минуя кордебалет, она стала танцевать сольные партии.
Небольшого роста, идеально сложенная и удивительно пластичная балерина, казалось, самой природой была предназначена для классических ролей. Но вскоре стало очевидно, что ее возможности поистине безграничны — она с одинаковым блеском исполняла и классические, и современные партии. Максимова обладала особенным прыжком. Казалось, она не просто подпрыгивает, а летает в воздухе. Особенно ярко это проявлялось в партиях современного репертуара. Уже в 1959 году, на следующий год после окончания училища, она отправилась на свои первые зарубежные гастроли в США и Канаду.
Отзывы о ней были самыми восторженными. После поездки за Екатериной Максимовой надолго закрепилось прозвище, данное ей прессой: «маленький эльф». В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия. Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок». Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками.
В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь. Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс. В 1960 году Максимова снялась в фильме-балете «Золушка», где танцевала фею Весны.
Памяти Екатерины Максимовой...
Екатерина Сергеевна Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве. Народная артистка Советского Союза Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, об этом передает радио «Маяк» со ссылкой на ИТАР-ТАСС. Стало известно о смерти знаменитой балерины Екатерины Максимовой. Екатерина Максимова стала исключением из правил: её всё чаще и чаще приглашали выступать на сцену Большого театра, а в балете «Щелкунчик» 14-летняя ученица выглядела как истинная балерина. Максимова была балериной академического направления, наследницей принципов императорского балета с его сложной техникой и каноном точной и грациозной позы. Это решение мама Екатерины Максимовой приняла при помощи соседки, знаменитой балерины Екатериной Гельцер, которая увидела в девочке определенные данные к балетному искусству.
Екатерина Сергеевна Максимова
Стараясь быть рядом, чтобы в случае необходимости подхватить, удержать. Потом были зрительские овации. А весь кордебалет выстроился после спектакля живым коридором, чтобы проводить приму аплодисментами до её гримёрки. И горечь, и боль Когда-то танцовщик Михаил Барышников сказал об этой паре: «Она словно купалась в васильевском чисто русском лиризме, а он любовался тем редкостным даром, который пребывал в его руках. Он всегда был вполоборота к ней — полный готовности к самопожертвованию, к духовному подвигу». Но неужели такова цена великого успеха?! Расплатившись тогда, супруги были уверены, что самое страшное позади. Максимова танцевала ещё 20 лет. Рядом по-прежнему был любимый. Но это было не последнее испытание.
В конце 1980-х Максимову и Васильева вместе с Плисецкой отправили на пенсию. Правда, эта беда обернулась счастьем — артистов с радостью приглашали танцевать на самых престижных сценах мира. Возникли даже разговоры, что супруги могут остаться за границей. Но ничего дороже дачи в Снегирях и дома на заброшенном хуторе Рыжевка для них не было. Екатерина Максимова и Владимир Васильев выступают на международном музыкальном фестивале «Красная площадь приглашает». Даже если она просто приготовила вкусный обед. А он лишь на закате жизни осознал, как мало говорил о своих чувствах. Когда она презентовала книгу «Мадам Нет», Владимир Викторович, прочитав стихотворение, вдруг при всех сказал: «Катя, я люблю тебя! Блондин и брюнетка, спринтер и стайер, Володя и Катя были очень разными.
И сказать, что прожили без ссор и обид полвека, было бы неправдой. Когда ругались на репетициях, все думали, что дальше — только развод.
Школьная любовь Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Именно в то время начала проявляться и их взаимная симпатия. Хотя любовью с первого взгляда назвать это было никак нельзя. Они очень долго присматривались друг к другу. Он не мог думать ни о ком и ни о чем. Он стал провожать ее из школы домой и очень расстраивался, что дорога так коротка.
Ему хотелось все время быть рядом с ней, смотреть в эти бездонные глаза, прикасаться к руке. А на занятиях он старательно отводил от нее взгляд, стараясь не выдавать чувств, что бушевали у него внутри. Па де Труа. Васильева После окончания Московского хореографического училища их обоих приняли в труппу Большого театра, где у Екатерины сразу же появились сольные партии. А он изо всех сил старался показать, что он не хуже, что он тоже талантлив. Свадебное путешествие Гениальный дуэт. Владимир Васильев горячий, эмоциональный, а Екатерина Максимова спокойная, сдержанная, даже замкнутая. Ее называли главной молчуньей Большого театра, потому что она ни при каких обстоятельствах не участвовала в театральных интригах.
В 1961 году они расписались. И после ЗАГСа отправились каждый к себе домой. Своего жилья у пары в то время еще не было. Позже им дадут комнату в общежитии, потом в коммунальной квартире.
Иногда летали даже стулья. Но, несмотря на это, педагог верила в способности своей талантливой воспитанницы, и именно ей, на тот момент ученице 8-го класса, доверила сложную партию Маши в «Щелкунчике», и не прогадала. Екатерина окончила хореографическое училище в 1958 году. Ее рост составлял 157 см, при этом девушка весила всего 47 кг. А после того, как ее приняли в Большой театр, похудела еще, и долгие годы держалась на отметке в 40 кг. В Большом театре Максимова оказалась под крылом у Галины Улановой. Балет Труппе Большого театра Максимова отдала тридцать лет. Она пришла туда в 1958-м и служила вплоть до 1988 года. Талант юной балерины заметили сразу, и начали задействовать в сольных партиях. В то время, когда Екатерина уже блистала на сцене, ее одногодки танцевали кордебалет. Он была очень пластичной, ее техника поражала филигранностью, казалось, что Максимова просто рождена, чтобы танцевать классический балет. Тогда постановщики решили проверить ее талант на современных партиях, и всем стало понятно, что Екатерина настоящий универсал с безграничными возможностями. Екатерина Максимова на сцене выступает с балетом В 1959-м, буквально через год после поступления в БТ, Екатерина побывала с гастролями в Канаде и Америке. Восхищению публики не было границ, невероятная воздушность балерины поразила зарубежных зрителей до глубины души, ее называли «маленький эльф». В том же году Максимова стала участницей Всемирного фестиваля молодежи, откуда привезла наивысшую награду — золотую медаль. После этого танцовщица гастролировала в Китае, Норвегии, Дании, Финляндии. Мастерство балерины получило новый стимул для развития после того, как в столицу прибыл молодой балетмейстер Юрий Григорович , ранее проживавший в Ленинграде. Он стал постановщиком балета «Каменный цветок», и выбрал именно Максимову для исполнения главной партии. Балетмейстер добивался, чтобы артисты танцевали совершенно не только с технической точки зрения, ему хотелось добиться одушевления в танце. Максимова прекрасно справилась со своей ролью, вначале ее героиня обычная лирическая русская девушка, а потом постепенно становится сильной женщиной, отстаивавшей свою любовь. Спустя год в копилке работ балерины появилась еще одна -11-й вальс «Шопенианы». В 1961 году Максимову пригласили на съемки картины «СССР с открытым сердцем», созданной специально для зарубежного зрителя. Екатерина танцевала Жизель. Премьерный показ ленты прошел в столице Франции — Париже. Роль Марии из «Бахчисарайского фонтана» Максимова получила как наследство от своего наставника — Галины Улановой, до этого блиставшей в этой партии. Екатерина сумела станцевать совершенно другую Марию, не похожую на «улановскую», но такую же яркую и запоминающуюся. Балет Екатерины Максимовой Карьеру Максимовой сейчас трудно представить без творческого союза с Владимиром Васильевым , талантливым и уверенным в своих силах танцором балета. Они стали очень гармоничной парой, дополняющей друг друга без всякого намека на конкуренцию. Постановка произвела сенсацию в культурной жизни Москвы в том году. Эта роль предусматривает невероятную скорость, стремительность. Балерина то взмывала вверх в высоком прыжке «жете», то передвигалась по сцене мелкими «па», энергично вращалась, вызывая восхищение зрительного зала.
Это был эффект ослепления, вспышки на солнце, северного сияния, цунами, извержения вулкана. Я даже не знаю, с чем можно сравнить по силе впечатление от увиденного мною. Это спустя годы я узнала, что тогда Максимова была уже в солидном для действующей балерины возрасте. Но тем яснее пришло осознание, каким невероятным даром обладала эта Балерина! Каким трудолюбием, силой воли, выдержкой. Сейчас этот спектакль идет на многих российских сценах, и как же сложно выходить в роли Анюты современным танцовщицам — в глазах зрителей невольно всплывают кадры из телебалета, где Екатерина Максимова предстала еще и выдающейся актрисой с глубокими крупными планами. Однажды увидев, невозможно забыть прощальный взгляд Максимовой-Анюты, полный горечи, тоски, воспоминаний и одновременно смирения и принятия… По окончании МГАХ мой выбор «Кремлевского балета» из разных предложений тоже был неслучайным. Ведь у истоков его создания стояла в том числе Екатерина Максимова. И как ее Золушка в постановке Владимира Васильева для этого театра получала дары от волшебных Фей, а затем сверкала на балу у Принца, так и сама Екатерина Сергеевна стала настоящей Феей-крестной для своих Золушек-учениц и воспитала целую плеяду выдающихся балерин. У нас в театре так устроены балетные залы, что ты, тихонечко спрятавшись, можешь понаблюдать за репетицией ведущих солистов. И когда у меня, только начавшей свой артистический путь, выдавалась по расписанию свободная минутка, я прокрадывалась подсмотреть главное, чтобы не заметила Екатерина Сергеевна и подслушать, что говорит Максимова. Как же интересно было наблюдать на репетициях за этой маленькой худенькой женщиной, словно воробушек забравшейся целиком на стул и тихо, но очень метко, говорящей замечания своим подопечным. И не верилось, что это та самая Анюта из моего детского воспоминания, что это та наивная Жизель, искрометная Китри, игривая Вакханка, нежная Мари, лучезарная Аврора, самоотверженная Джульетта, лукавая Галатея, любящая Фригия... В общем, что это Великая Балерина. И вот она рядом. Ты чувствуешь ее величие, но оно выражается не внешними атрибутами, не пафосом, высокомерием, бахвальством, не перечислением государственных наград которых в действительности много. Это величие, свечение, оно будто исходит изнутри!
«Маленький эльф» и «русская принцесса»: вечер памяти Екатерины Максимовой в Большом театре
Сыграл свою роль тот факт, что жили они в одном доме и были знакомы со знаменитой балериной Екатериной Гельцер, которая отметила у девочки несомненные балетные данные. Действительно, сложена Катя была для балета — худенькая, легкая, пропорциональная, подвижная и грациозная. Еще в первом классе, проучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — ту сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной. Вначале она появлялась в детских эпизодических ролях в оперных спектаклях, а вскоре ей была доверена и балетная роль в «Золушке» — Катя была птичкой в свите феи Весны. В 1952 году она впервые участвовала в балете «Щелкунчик», который надолго вошел в ее жизнь. Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым, с которым впоследствии крепко связала ее судьба на сцене и в жизни.
Еще будучи ученицей, Максимова станцевала первую большую роль — Машу в «Щелкунчике» и получила первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве в 1957 году. После окончания училища молодая балерина в 1958 году пришла в Большой театр и проработала в нем до 1988 года. Сразу же, практически минуя кордебалет, она стала танцевать сольные партии. Небольшого роста, идеально сложенная и удивительно пластичная балерина, казалось, самой природой была предназначена для классических ролей. Но вскоре стало очевидно, что ее возможности поистине безграничны — она с одинаковым блеском исполняла и классические, и современные партии.
Максимова обладала особенным прыжком. Казалось, она не просто подпрыгивает, а летает в воздухе. Особенно ярко это проявлялось в партиях современного репертуара. Уже в 1959 году, на следующий год после окончания училища, она отправилась на свои первые зарубежные гастроли в США и Канаду. Отзывы о ней были самыми восторженными.
После поездки за Екатериной Максимовой надолго закрепилось прозвище, данное ей прессой: «маленький эльф». В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия. Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок». Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками.
В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь. Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане».
В 1980 году закончила Государственный институт театрального искусства имени А. Луначарского по специальности «педагог-балетмейстер.
С этого же года выступала в спектаклях ансамбля «Московский классический балет». С 1982 года она начала преподавать на кафедре хореографии своего института классическое наследие и композицию танца в 1996-м ей присваивают учёное звание профессора. В 1982 году по приглашению Франко Дзеффирелли снялась в его «Травиате» па-де-де Максимовой и Васильева было заснято с одного дубля. В 1988 году произошла неприятная история увольнения звёзд «пенсионного возраста», в результате которой со скандалом Екатерина Максимова была уволена из театра Юрием Григоровичем. Исполнительская деятельность закончилась в 1990 году.
Екатерина стала педагогом-репетитором балета Кремлевского дворца съездов. Работая с Александром Парра поставила спектакль «Библия» и следом спектакль «Русская рулетка». В 1998 году Владимир Васильев стал руководителем балета Большого театра и вернул в него супругу в качестве педагога. Вместе с мужем Владимиром Васильевым Екатерина Максимова приложила много усилий к организации и проведению в Перми конкурса артистов балета «Арабеск», возглавляла его жюри с 1996 по 2008 год. В 2008 году супружеская пара отмечала пятидесятилетие творческой деятельности и X конкурс проводился в их честь.
Последний раз выступила на балетной сцене в 1999 году. Следующий, XI конкурс, прошёл уже после смерти Екатерины Сергеевны, и был посвящён её памяти. С 2012 года «Арабеск» и его высшая награда, Гран-при, носят имя Екатерины Максимовой. Ушла из жизни в ночь на 28 апреля 2009 года в своей московской квартире от сердечной недостаточности. Похоронена 30 апреля на Новодевичьем кладбище столицы.
Глинки 1991 — за концертные программы последних лет Орден Дружбы народов 28 января 1994 — за выдающиеся заслуги в области хореографического искусства и большой личный вклад в развитие мировой культуры Академик Академии российского искусства 1995 Почетный профессор МГУ 1995 Почётная грамота Правительства Российской Федерации 29 января 1998 — за большой личный вклад в развитие национального искусства России, организацию и проведение концертных программ и общественно-политических мероприятий Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени 30 января 1999 — за выдающиеся успехи в области хореографического искусства Благодарность Президента Российской Федерации 22 марта 2001 — за большой вклад в развитие отечественного музыкально-театрального искусства Орден Риу-Бранку 2004, Бразилия Приз «Душа танца» номинация «Мэтр танца» журнала «Балет». Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени 1 декабря 2008 — за большой вклад в развитие отечественного хореографического искусства и многолетнюю творческую деятельность Международная премия «За искусство танца имени Л. Постановки, ученики и партии и д. Адана — Па-де-де 1958 , Жизель 1960 — хореография Ж. Коралли, Ж.
Перро и М. Петипа в редакции Л. Лавровского «Лебединое озеро» П. Чайковского — Танец маленьких лебедей 1958 , Одетта-Одиллия 1968 ; хореография А. Горского, М.
Петипа , Л. Иванова, А. Мессерера «Каменный цветок» С. Асафьева — Танец с колокольчиками 1960 , Мария 1962 «Конёк-горбунок» Р. Караева — Лиззи 1960 Шопениана на музыку Ф.
Шопена — Сильфида 1959—1960 «Лесная песня» М. Скорульского — Мавка 1961 Пламя Парижа Б.
Первым слово взял министр культуры РФ Александр Авдеев, который зачитал телеграмму соболезнований от президента России Дмитрия Медведева. По словам министра, Максимова была поистине выдающейся балериной, которая также не менее успешно играла и в кино. Он напомнил, что балерина много преподавала и волновалась и радовалась за своих учениц гораздо больше, чем за себя.
Танцовщице удается труднейшая задача: воссоединить в один образ Жизель первого действия - живую, любящую девушку, и Жизель второго действия - виллису, тень, дух".
Фокина, ред. Премьера "потешного" балета, рожденного и прославившегося за границей, прошла на сцене Государственного Кремлевского дворца в костюмах и декорациях Александра Бенуа. В дуэте с Владимиром Васильевым Екатерина Максимова работала и с современными хореографами. Лавровского , Катерины "Каменный цветок" Прокофьева в постановке Ю. Григоровича , и многие другие. Васильев и Максимова стали по-настоящему легендарным дуэтом: для них ставил Морис Бежар, режиссер Франко Дзеффирелли пригласил их в фильм-оперу "Травиата".
Владимир Васильев признавался, что, возможно, секрет их долгой и счастливой совместной жизни а до полувека вместе им не хватило всего одного года заключался в том, что Екатерина была по жизни стайером, а он - спринтером. Кстати Из воспоминаний Владимира Васильева: "Любовь вливалась в меня так долго, что пожар уже не затушить…" "Скоро, скоро, совсем скоро закончится наш девятилетний срок пребывания в этих стенах. Скоро мы станем артистами… Но для меня наступает период, когда все мои мысли, чувства, желания, надежды связаны только с одним именем - Катя. Когда это началось - не помню. Ведь все эти девять лет мы учились в одном классе, на общеобразовательных предметах слушали одних и тех же педагогов, парты наши разделял только узкий проход, в репетиционных залах, если ставили в пары, танцевали рука об руку, нога в ногу. В компании на днях рождения тоже часто бывали вместе.
Прощание с Екатериной Максимовой
Екатерина Максимова не раз говорила, что в балете могут состояться только фанатики. Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве. Ekaterina Maksimova | Екатерина Максимова. Став примой-балериной Большого театра, Екатерина Максимова хотела поскорее доработать. Балерина Екатерина Максимова Балерина Екатерина Максимова. Катя не мечтала о сцене или искусстве, она хотела стать кондуктором или пожарным из-за своей подвижности и непослушности.
Екатерина Максимова
К 75-летию выдающейся балерины Екатерины Максимовой В Москве открылась выставка , посвященная 75-летию выдающейся балерины современности, народной артистки СССР, прима-балерины Большого театра Екатерины Максимовой. Фото с сайта rus. На выставке представлены фотографии и личные вещи балерины Екатерины Максимовой, предоставленные её мужем и партнером Владимиром Васильевым.
Ее приземленные мысли о профессии ограничивались работой кондуктором и пожарником. А вот мама и бабушка заметили природную подвижность и грациозность девочки и сделали собственные выводы. Так в 10 лет юная Максимова оказалась среди воспитанниц хореографического училища.
Уже через год юное дарование блистало в роли Маши из «Щелкунчика». Екатерина Максимова в молодости В 1958 году хрупкая красотка стала выпускницей училища и поступила в труппу Большого театра. По слухам, балерина никогда не танцевала в кордебалете, ей сразу доверили главные партии, по поводу чего злились менее талантливые танцовщицы. Екатерина Максимова в юности Максимовой рукоплескал весь столичный бомонд, истинные ценители искусства. Уже через пару лет после начала творческой карьеры Максимову узнали и полюбили в Америке и Канаде, где нежное создание, порхающее по сцене едва касаясь пола, прозвали эльфом.
Екатерина Максимова Как водится, на профессиональном пути Екатерина Максимова столкнулась со множеством испытаний, перенесла несколько серьезных травм, сумела восстановиться и продолжить покорять сердца публики. Тем горше стало известие об увольнении балерины в числе еще нескольких гениальных коллег. А вот официально в приказе значилось: «не прошла по творческому конкурсу». На тот момент Екатерине Сергеевне было 49 лет.
В 1966 году влюбленные поженились. Красивейшая пара составляла не только идеальный супружеский союз, но и великолепный творческий тандем, который восхищал мировую публику. Екатерина Максимова с мужем Единственное, что омрачало совместную жизнь супругов — отсутствие детей.
Екатерина страстно мечтала стать матерью, но все попытки забеременеть заканчивались трагически. В конце концов балерине пришлось смириться с бездетностью. Свое нерастраченное тепло Максимова подарила крестнице, японской артистке Юкари Сайто. Почему смерть наступила так рано? Почему уходят лучшие? Сколько еще неразгаданных тайн оставила после себя великая балерина… 28 апреля 2009 года 70-летняя звезда балета тихо ушла, сделав последний вдох во сне. Наутро ее бездыханное маленькое тело обнаружила старенькая мама.
По стечению обстоятельств, супруга рядом не оказалось, Владимир был в Неаполе. Официальной причиной смерти Екатерины Максимовой стала сердечная недостаточность.
Выпускник Бухарского университета после войны вернулся в деревню и познакомился с квартиранткой своей мамы — учительницей Кашифой. Позже они поженились, и в их семье родилась Флария. Семья у маленькой Флоры была заботливой и трудолюбивой.
Вместе с дочкой родители уехали в Зианчуринский район: в средней школе Ургинки искали учителей. Файзулла преподавал ребятам математику, а Кашифа занималась с младшеклассниками. Писали, что «Насыров агай даже поливать огород выходил в белой рубашке и в брюках с наглаженными стрелками». Позже у Фларии появилось три младших братика. Четверо детей забытыми не были: отец прививал им любовь к спорту и природе, а мама вечерами читала им книги о Зое Космодемьянской и Александре Матросове.
Тепло вспоминает Флария и о местной природе. Каждой весной, когда сходил снег, мы с ребятами собирались и ходили в горы, лазали в пещеры, собирали подснежники. Летом папа с братьями косили сено, а мы с мамой собирали калину и землянику. Спустя почти 70 лет Флария до сих пор держит в памяти один из дней, когда она поняла, чем хочет заниматься. Мечтой ее детства стал балет.
В местный клуб для развлечения привезли черно-белый фильм. Кино многих сельских жителей удивляло, желающих набиралось очень много. Тогда окна в клубе выставляли, чтобы киноленту могли посмотреть и прохожие. Тогда маленькая Флора впервые увидела балерину. Но это было очень красиво, как взлетала балерина на пуантах, как она парила высоко, — улыбается Флария.
И я влюбилась в балет с первого взгляда, решила, что хочу так же танцевать.
Ушла из жизни Екатерина Максимова
Владимир Васильев во время прощания с балериной Екатериной Максимовой. Статья автора «RT на русском» в Дзене: Балерина народная артистка СССР Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года. От нас ушла великая балерина и "Великая молчунья Большого" Сегодня от сердечной недостаточности скончалась Екатерина Максимова. 28 апреля в Москве на 71-ом году жизни скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова.
Умерла балерина Екатерина Максимова
Выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на дирекцию Большого театра, где прошла вся творческая жизнь знаменитой танцовщицы. Известие о кончине Екатерины Максимовой прозвучало как гром среди ясного неба. Екатерине Максимовой посвящается» на исторической сцене Большого театра был задуман Фондом Галины Улановой и президентом этого фонда, мужем легендарной балерины Владимиром Васильевым к 75-летию со дня рождения Максимовой. Литературный час. “Воспоминания мастеров московского балета” балерины, педагога школы Большого театра Серафимы Холфиной.
О Екатерине Максимовой
Внезапно, застывшая пасмурность неба рассеялась и на месте дождя засияло яркое солнце. Цискаридзе утверждает, что данный эпизод не является лишь случайностью, а носит характер маленького, но истинного чуда Источник фото: Фото редакции В апреле 2009 года на 71-м году жизни скоропостижно скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. Ее гражданская панихида собрала огромное количество людей, которые пришли проводить знаменитую танцовщицу в последний путь. Траурная процессия направилась на Новодевичье кладбище, где Екатерина Максимова нашла свой последний убежище. Вспоминая тот день, Николай Цискаридзе рассказал о невероятном случае, который произошел во время похорон. Источник фото: Фото редакции «Я лично наблюдал несколько раз, как свет спускался, когда идет отпевание. В частности, так случилось во время прощания с одной из величайших балерин XX века Екатериной Максимовой.
Но такая поспешность привела к еще более страшным последствиям. Артистка оказалась в больнице и была обречена на месяцы полной неподвижности. Врачи утверждали, что большим счастьем для Максимовой будет даже простая возможность ходить.
Лечение продолжалось более года. Максимова при помощи мужа и своей силы воли сумела справиться с болезнью. Целый год носила специальный корсет и делала упражнения, разработанные для нее Васильевым. В «Жизели». Пережитые Екатериной Максимовой страдания, конечно, не могли не отразиться на ее восприятии мира, заставили переосмыслить многое в творчестве. Ее героини потеряли часть своей легкомысленности, приобретя взамен мудрость, силу и терпение, наивность сменилась глубиной чувств. В 1976 году Васильев поставил для Максимовой балет «Икар», где она сыграла Эолу, а затем еще целый ряд спектаклей, как в театре «Эти чарующие звуки…»,1978 , так и на телевидении «Анюта» и «Чаплиниада». Партию Эолы он создавал фактически в соавторстве с Максимовой. Ее танец состоял из излюбленных Максимовой и очень подходящих ее пластике струящихся мягких линий, причудливых, неожиданных и гибких.
Тогда перед артистами и балетмейстерами стояла задача — донести искусство балета до максимально широких кругов. Васильев и Максимова обратились к телевидению и кино. У балерины уже был опыт съемок в кинофильмах начала 60-х годов. Теперь ее творческие замыслы нашли свое воплощение на телевидении. Первой работой Максимовой на телевидении стал фильм-балет на музыку Прокофьева «Трапеция», где балерина исполняет роль Девочки, выступающей в бродячем цирке. Телевидение дало артистке возможность проявить свой дар тонкого юмора, эксцентрики, гротеска. Она смогла раскрыть талант комедийной и драматической актрисы. В фильме-балете «Галатея», поставленном Дмитрием Брянцевым в 1978 году по мотивам пьесы Бернарда Шоу и мюзикла Фредерика Лоу «Моя прекрасная леди», Екатерина Максимова сыграла главную роль — роль уличной цветочницы Элизы Дулитл, которую буквально подобрал на улице преподаватель хореографии Хиггинс в исполнении Мариса Лиепы и старательно обучает основам хореографии, хорошим манерам. Максимовой удалось очень точно передать очаровательное сочетание грации и неуклюжести Элизы.
Следующим фильмом с ее участием стал фильм-балет «Старое танго», где Екатерина Максимова исполняла роль травести. Фильм был снят по мотивам известной в свое время кинокомедии «Петер». В основе сюжета лежат приключения влюбленной девушки, которая переодевается юношей.
Великие истории любви. Их искусство было ясным и таинственным одновременно: на огромной балетной сцене только они умели так передавать «крупные планы», штрихи и нюансы взоров и вздохов. Началась история этого божественного союза в далеком 1949 году, когда мама Кати Максимовой — Татьяна Густавовна и мама Володи Васильева — Татьяна Яковлевна привели своих детей поступать в балетное училище Большого театра.
И обоих приняли: они оказались в одном классе. Она — внучка великого философа Г. Шпета и родственница Зилоти и Рахманинова, такая очаровательная и хрупкая снаружи и очень сильная и упрямая внутри, и он — умный, начитанный, сильный, волевой, светловолосый мальчик из далекой от искусства семьи, где папа был шофером, а мама — служащей на фабрике Техфильц. По воспоминаниям Васильева и его одноклассников, Катя Максимова нравилась очень многим. Не исключением был и сам Володя. Но дети часто скрывают свои симпатии, боясь показаться смешными своим сверстникам.
Поверни голову к партнеру», — сказала Маргарита Васильевна Васильева. Катя скосила глаза, но головы не повернула. На обсуждении класса Маргарита Васильевна говорила: «Общение мальчиков с девочками в парных танцах вообще дается трудно. Максимова, например, не хотела вставать с Володей, все время его передразнивала. Холфиной «Мастера русского балета» Трудно было представить тогда, что эта детская симпатия перерастет в любовь всей жизни. Скоро мы станем артистами…Но для меня наступает период, когда все мои мысли, чувства, желания, надежды связаны только с одним именем — Катя.
Когда это началось — не помню. Ведь все эти девять лет мы учились в одном классе, на общеобразовательных предметах слушали одних и тех же педагогов, парты наши разделял только узкий проход, в репетиционных залах, если ставили в пары, танцевали рука об руку, нога в ногу. В компании на днях рождения тоже часто бывали вместе. Она мне нравилась всегда: ладная, маленькая, худенькая, с очень милыми чертами лица, живыми глазами, слегка курносым носиком, небольшим ртом и пухлыми губками. Васильева 1951 год Я ни о чем не думаю, кроме нее. И днем, и ночью, каждую минуту я хочу только одного: видеть ее, смотреть в ее глаза, дотрагиваться до ее рук, прижаться к ней и держать в своих руках, не уставая.
Я провожаю ее домой и жалею, что дом так близко: от театра до Брюсовского переулка всего-то совсем немного. И потом весь вечер, всю ночь думаю только о ней и мечтаю, мечтаю, мечтаю. Бог мой, каких усилий мне стоит в школе не показывать вида, что я люблю ее, холодно смотреть на нее, неловко шутить с другими и постоянно выказывать свое безразличие. Любовь вливалась в меня так долго, что пожар уже не затушить. А пламя становится все жарче!.. Два года продолжаются мои муки и в театре: за это время многое изменилось…Я люблю, и честолюбие мое во сто крат еще больше: я должен стать солистом, хорошим танцовщиком, чтобы она, Катя, которая сразу же стала танцевать сольные партии, поняла: я не менее талантлив, чем она, и меня любят и ценят в театре очень многие… …с Катей мы в 1961 году расписались в том самом ЗАГСе, что чуть сбоку от Павелецкого вокзала на Кожевнической улице… Расписались и отправились каждый в свою квартиру: она — в Брюсовский, а я — на Осипенко.
Отправились по двум причинам: первая — не было у нас своей комнаты, вторая — на следующий день была премьера балета «Лесной песни», в котором мы были заняты в разных составах. А еще через день мы, счастливые, теперь уже как муж и жена, улетели в Париж на премьеру фильма «СССР с открытым сердцем». Васильева В 1961 году французские кинематографисты совместно с их советскими коллегами сняли панорамный фильм «СССР с открытым сердцем», повествующий о молодой влюбленной паре из Большого театра — Кате и Володе. На их примере западный мир должен был увидеть жизнь в СССР. И хотя, помимо балетных классов, репетиций и спектаклей реальных сцен их жизни в фильме, конечно, было мало, и за кадром осталась настоящая история их любви, начавшаяся еще в училище, «играть» им здесь особенно не пришлось. Искренность и свежесть их чувств только украсили фильм.
За несколько дней до его премьеры в Париже Максимова и Васильев стали мужем и женой. Когда молодожены появились в этом городе влюбленных, французские журналисты совершенно естественно приняли их визит за свадебное путешествие. Впрочем, они и сами таковым считали этот подарок судьбы — начало их творческого и супружеского долголетия. Много позже французский режиссер Д. Делюш снимет о них фильм, который назовет просто — «Катя и Володя» 1989. Ведь именно по именам знают этих удивительных артистов во всем мире.
Тайну этого гениального дуэта разгадывать бессмысленно, невозможно. Парижская академия танца отметила этот феномен премией имени М. Петипа «Лучший дуэт мира» 1972.
Николай вспоминает, что во время прощальной панихиды на Новодевичьем кладбище в этот день был дождь. У могилы было мокро и скользко. Все пришедшие попрощаться с балериной стояли вокруг гроба с зонтами. Однако, когда батюшка произнес слова: «Возносится раба Божья Екатерина…», в этот же момент небеса буквально посветлели и на гроб с усопшей упал луч солнца.
Николай Цискаридзе уверен, что это не совпадение, а маленькое чудо. Ведь Екатерина была добрым, светлым и необыкновенным человеком с невероятной энергетикой.
Екатерина Максимова (балерина) - биография, новости, личная жизнь
Москва простилась с выдающейся балериной нашего времени Екатериной МАКСИМОВОЙ. Экс-премьер Большого театра был свидетелем удивительного случая: во время похорон балерины Екатерины Максимовой выглянуло солнце и прекратился дождь. Традиционный рождественский концерт "Christmas балет-гала" в этом году посвятят памяти балерины Екатерины Максимовой.