На сцене Зала Церковных Соборов Балет ского «ЩЕЛКУНЧИК» в блистательном исполнении ургского Национального Балета и Солистов Мариинского Театра! Знаменитый балет «Щелкунчик» в постановке Вячеслава Гордеева – народного артиста СССР представил театр «Русский балет» 4 декабря в Киноконцертном зале «Пенза». Балет "Щелкунчик" в постановке Белорусского театра оперы и балета.
Кнопка онлайн-видео
- Искупительная жертва Щелкунчика и мировое древо добра / / Независимая газета
- Читайте также
- «Щелкунчик» - главный балет зимнего сезона (50 лет в фотографиях)
- WorldPodium в соц. сетях:
- «Щелкунчик» — символ праздника: Главархив показал фотографии балета / Новости города / Сайт Москвы
- «Щелкунчик»: рождественская сказка для детей и взрослых
Не просто «Щелкунчик». Разбираемся в заглавной зимней балетной постановке
В основе балета лежит новелла немецкого романтика Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» (6+). Именно этот балет Баланчина, поставленный в США в 1954 году, и положил начало повсеместной традиции рождественских «Щелкунчиков» сначала на Западе, а потом и по всему миру. В остальных российских театрах балет «Щелкунчик» идет даже в феврале, ажиотажа нет. Балет «Щелкунчик» Исполняет Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов 1988 год, запись из архива Фирмы «Мелодия». Артисты государственного балета показали в ЦПКиО имени Кирова рождественскую сказку «Щелкунчик». В этот раз герои всем известной истории предстали перед зрителями на льду. Григорович сделал так, что из разрозненных эпизодов "Щелкунчик" превратился в балет со сквозной драматургией.
«Это балет о мечте»: как «Щелкунчик» стал одним из символов Нового года и Рождества
Хореографическая редакция "Щелкунчика", созданная Юрием Григоровичем, считается эталонной. Более полувека она идет в Большом театре России. По словам руководителя балетной труппы НОВАТа, заслуженной артистки России Анны Одинцовой, технически балет Юрия Григоровича сложнее редакций, которые сейчас представлены в репертуаре театра. Зрители, в свою очередь, могут сравнить насыщенные танцевальные сцены в разных редакциях, - говорит Анна Одинцова. Это ожившая сказка, которая дарит зрителям волшебство.
В 1952 году, будучи ещё очень молодым человеком ему было 12 лет , в первом действии он был тем самым Щелкунчиком — куклой, которая затем превращается в Принца. А уже в 1966 году, когда он стал солистом Большого театра, он танцевал партию Принца. Это ведь партия героя, которого не существует, он мечта девочки.
В его биографии немало первостатейных партий, он весь балетный репертуар перетанцевал. И не только игрушка превращается в Принца. Юрий Григорович с художником Симоном Вирсаладзе придумали, как вырастает на сцене огромная ёлка. А в постановке Горского, о которой я упоминала, было очень неожиданное на тот момент решение, которое они придумали вместе с художником Константином Коровиным. У них на сцене всё оживало: праздничный стол, большой чайник, чашки, кофе — все вдруг появлялись перед нами в невероятно красивых танцах. Когда спектакль стал новогодним? В то время в репертуаре Большого театра было 50 балетов и 50 опер и они шли в очередь.
Сегодня опера, завтра балет, послезавтра опять опера. Не могу сказать, что «Щелкунчиков» в году было много. Это сейчас у нас 30 спектаклей проходит. А тогда было около десяти спектаклей в течение года.
Особенность спектакля заключается в том, в него включили самые яркие моменты сказки, объединив сюжет из двух действий в одно. Поэтому интересно было даже самым маленьким зрителям. Выступления артистов сопровождались бурными аплодисментами и восторженными криками «браво». Изображение 2: Балет «Щелкунчик» прошел в Красногорске при полном аншлаге Изображение 3: Балет «Щелкунчик» прошел в Красногорске при полном аншлаге Изображение 4: Балет «Щелкунчик» прошел в Красногорске при полном аншлаге Больше новостей о жизни округа читайте в официальном телеграм-канале « Красногорск.
Балет «Щелкунчик» подарил новогоднее настроение Балет «Щелкунчик» подарил новогоднее настроение 30. Однако, версия Василия Вайнонена, которой уже более 80 лет, с большим успехом идет в Мариинском театре, и именно она по праву считается классической. Балет в редакции Вайнонена перенес на сцену театра главный балетмейстер Астраханского театра Оперы и Балета, Народный артист России Дмитрий Гуданов, который сам долгое время являлся «знаменитым Щелкунчиком-принцем нового века», но в главном театре страны балет идет в редакции Юрия Григоровича.
В ЦПКиО имени Кирова показали балет «Щелкунчик» на льду
20 декабря 2021 года в Государственном Кремлевском дворце состоялось торжественное открытие нового, 28 сезона широко известного балета «Щелкунчик». Последние новости. «Щелкунчик» Чайковского представлен знаменитым петербургским Театром балета имени Леонида Якобсона. По мотивам этой сказки Мариус Петипа написал либретто балета «Щелкунчик». А вот новая постановка театра балета «Щелкунчик» задает зрителям вопросы куда серьезнее, знакомя их с современной версией Красной Шапочки.
П.Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК»
| Мировые звёзды представили балет «Щелкунчик» в Севастополе | Как сообщили в НОВАТе, премьера спектакля состоится 13 октября. Фото В НОВАТе артисты Большого театра с аншлагом выступили на закрытом показе балета «Щелкунчик» 2. |
| Во что и зачем в Казани «переодели» «Щелкунчика» — Реальное время | Фото товара «Набор украшений БАЛЕТ "ЩЕЛКУНЧИК", полистоун, 7 см, Kurt S. Adler» Beautiful, Сказки, Балет, Щелкунчик, Бумажные Куклы, Потрясающе, Герои, Елочные Украшения, Украшения. |
| Балет "Щелкунчик" в Московском Губернском театре | Самый "рождественский" из всех классических балетов, "Щелкунчик" стал символом волшебных перемен и постоянного обновления жизни. |
| Генеральный прогон балета "Щелкунчик" в Новосибирске | Валя просила меня купить программу балета, я купила ей, но сама сначала даже не открывала: я думала, что уж либретто Щелкунчика я знаю. |
| Искупительная жертва Щелкунчика и мировое древо добра | "Щелкунчик". Балет в постановке Большого театра СССР (1977): Несмотря на громкий успех у публики, критики приняли "Щелкунчика" противоречиво. |
Один из самых известных балетов представили московские артисты в Комсомольске (ФОТО; ВИДЕО)
Перед началом спектакля зрители стали свидетелями важного события: на сцену вышли Николай Цискаридзе и министр просвещения Сергей Кравцов. Оказалось, приказом Министерства просвещения исполняющий обязанности ректора ФГБОУ ВО «Академия Русского балета имени Вагановой» Николай Максимович Цискаридзе награжден нагрудным знаком «Почетный наставник» — за личные заслуги в содействии молодым работникам, в том числе представителям творческих профессий, в успешном овладении ими профессиональными званиями, навыками и умениями, в их профессиональном становлении. Вручив награду и отметив, что завершается 2023 год — Год педагога и наставника, Сергей Кравцов также передал Цискаридзе приветственный адрес всему коллективу академии. Ну а потом началась встреча с чудом. Хореографы и исполнители справедливо называют балет «Щелкунчик» энциклопедией сценического классического танца, а педагоги — учебником на все времена.
Живой спектакль дает бесценные возможности для учащихся всех возрастов и ступеней обучения показать себя в различных сценических танцах и, конечно, проявить природные драматические способности и артистизм. А зрители могут увидеть любимых героев гофмановской сказки в исполнении их сверстников. Как купить электронный билет на балет «Щелкунчик» и не нарваться на мошенников Пока одни толстосумы покупают у спекулянтов билеты на балет «Щелкунчик» в Большом театре, а другие бронируют места на рейсы самолетов в «балетные города» России и ближнего зарубежья, где идет этот спектакль, мудрые родители заранее позаботились о билетах в Кремлевский дворец, где петербуржцы представили вайноневского «Щелкунчика» — «совершеннейшее, по мнению академика Асафьева, художественное явление: симфонию о детстве… Когда уже волнуют надежды еще неведомой юности… Когда сны влекут мысли и чувства вперед, а неосознанное — в жизнь только предчувствуемую». Надо сказать, что судьба «Щелкунчика» складывалась непросто.
В декабре 1982 года, когда балет впервые предстал перед публикой Мариинского театра, критики уничижительно писали: «Вообще «Щелкунчик» поставлен преимущественно для детей: для танцовщиц в нем весьма мало, для искусства — ровно ничего» «Биржевая газета» ; «Трудно представить себе что-нибудь скучнее и бессмысленнее «Щелкунчика» «Петербургской газете». Впрочем, несмотря на оглушительный провал, «Щелкунчик» продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. Были и другие постановки: Александра Горского в Москве 1919 , Федора Лопухова в Петрограде 1923 … А в 1934 году «Щелкунчик» вновь предстал на сцене Мариинки, но теперь уже в постановке молодого хореографа Василия Вайнонена. В целом спектакль был похож на первоначальную версию Петипа — Иванова, но появилось и много нового.
Критика высоко оценила балет Чайковского — Вайнонена, а зрители полюбили его, кажется, навсегда. На родной сцене этот спектакль идет до сих пор — вот уже 89 лет. Аюповой внесли необходимые поправки с учетом времени, обстоятельств и состава исполнителей. Спектакль начался танцами детей и их родителей.
Дети беззаботно резвятся: танцуют, маршируют, играют в догонялки… Особенно запомнился озорник Франц Тимур Кыштымов. Взрослые движутся мелкими шажками, которые ритмизованны так, словно гости приветствуют друг друга, рассыпаясь в любезностях и комплиментах. Перед нами пестрое общество, центром которого являются дочь Штальбаумов девочка Маша Александра Поз , а душой — кукольных дел мастер Дроссельмейер в исполнении педагога Вадима Сиротина. Сочиненная Вайноненом и исполненная Сиротиным пластика точно отражает особенности музыкальной темы Дроссельмейера, которой свойственны ритмы порывистого жеста, вкрадчивого движения и волшебных превращений.
В спектакле все партии исполняют ведущие артисты. Сам он свое прочтение называет неоклассикой: "самым главным в нем будет не техника, а что-то иное, то, что идет от сердца". Ближайшие спектакли запланированы на 31 октября и 1 ноября. Можно посмотреть эту версию, а ближе к зимним праздникам закрепить ощущение чуда, сравнив ее с эталонной, в постановке Юрия Григоровича. Главное - спланировать визит заранее и успеть купить билет.
Все спектакли, доступные для покупки в разделе Афиша, можно приобрести по «Пушкинской карте». На один спектакль можно приобрести не более одного билета. Убедитесь, что на Вашей Пушкинской карте достаточно средств для оплаты выбранных билетов. Билеты по «Пушкинской карте» нельзя приобрести в кассе театра.
Балет «Щелкунчик», 1892 год. Мариинский театр был заполнен до отказа, т. Однако, по мнению критиков, постановка и костюмы оказались очень слабыми. Антониетту Дель-Эра, исполняющую роль феи Драже, вообще охарактеризовали как «толстушку». Балет «Щелкунчик». Начало 1900-х. Рождественский «Щелкунчик» в постановке Джорджа Баланчина, 1954 год Тем не менее, этот балет продолжали ставить с переменным успехом.
Генеральный прогон балета "Щелкунчик" в Новосибирске
главный балет зимнего сезона (50 лет в фотографиях) Премьера всенародно любимого балета Петра Ильича Чайковского Щелкунчик состоялась в 1892 году. — Первую постановку балета «Щелкунчик» в Большом театре в 1919 году осуществил главный балетмейстер Александр Горский. "Щелкунчик". Балет в постановке Большого театра СССР (1977): Несмотря на громкий успех у публики, критики приняли "Щелкунчика" противоречиво. Знаменитый балет «Щелкунчик» в постановке Вячеслава Гордеева – народного артиста СССР представил театр «Русский балет» 4 декабря в Киноконцертном зале «Пенза». На елке главы Ворошиловского района Волгограда юные зрители и их родители смогли насладиться балетом "Щелкунчик".
В Кургане прошел балет «Щелкунчик» с участием артистки из Японии. Фото, видео
Взрослые движутся мелкими шажками, которые ритмизованны так, словно гости приветствуют друг друга, рассыпаясь в любезностях и комплиментах. Перед нами пестрое общество, центром которого являются дочь Штальбаумов девочка Маша Александра Поз , а душой — кукольных дел мастер Дроссельмейер в исполнении педагога Вадима Сиротина. Сочиненная Вайноненом и исполненная Сиротиным пластика точно отражает особенности музыкальной темы Дроссельмейера, которой свойственны ритмы порывистого жеста, вкрадчивого движения и волшебных превращений. Кукольных дел мастер приносит заводные игрушки, их движения механистичны и однообразны. Но виртуозные танцовщики Хорхе Николас Паяц , Константин Лаврентьев Арап и Дарья Панькова Куколка вместе с педагогами смогли создать незабываемые образы своих персонажей. Механистичность кукол в «Щелкунчике» по замыслу Вайнонена, противопоставлялась естественной непринужденности детей. По воле постановщика, Дроссельмейер соединяет два мира — детей и кукол. Развлекая гостей, в первую очередь детей, Дроссельмейер показывает фокусы, устраивает кукольный театр с представлением о Щелкунчике, который влюблен в Принцессу, но ее преследует Крысиный Король. Идея театра в театре не нова, но сделана и исполнена «вагановцами» изящно и с выдумкой. Маша — единственное живое существо в придуманном ею кукольном мире, где она подружилась с подаренной ей игрушкой — щелкунчиком, которому поверяет отныне все свои тайны.
Но вот зала пустеет. Гости расходятся. Часы бьют полночь. Появляется Маша и видит, что рождественская елка и все предметы вокруг начинают расти и оживать, а комнату заполоняют мыши во главе со своим Королем. Испуганная Маша прячется в кресле. Но недолго мышам резвиться. Увидев, что перевес оказывается на стороне мышиного Короля, Маша вскакивает с кресла и кидает в неприятеля туфельку. Король вместе с войском отступает. Щелкунчик подает Маше руку.
И тут за их спинами появляется Дроссельмейер. Юные петербуржцы явили отлично станцованный и сыгранный актерский ансамбль.
Гости расходятся.
Часы бьют полночь. Появляется Маша и видит, что рождественская елка и все предметы вокруг начинают расти и оживать, а комнату заполоняют мыши во главе со своим Королем. Испуганная Маша прячется в кресле.
Но недолго мышам резвиться. Увидев, что перевес оказывается на стороне мышиного Короля, Маша вскакивает с кресла и кидает в неприятеля туфельку. Король вместе с войском отступает.
Щелкунчик подает Маше руку. И тут за их спинами появляется Дроссельмейер. Юные петербуржцы явили отлично станцованный и сыгранный актерский ансамбль.
Думаю, следует отметить, что педагоги-репетиторы вместе с ребятами славно потрудились над этой сценой. Она получилась композиционно выстроенной, содержательно наполненной и весьма энергичной. На светлую и певучую музыку лирического адажио поставлен дуэт Маши и Принца.
Это дуэт его благодарности Маше за дружбу, сочувствие и помощь в борьбе с мышами, дуэт зарождения их любви. Танец Маши и Принца проникнут надеждой и романтическим устремлением вдаль. Юные танцовщики демонстрировали не только виртуозную технику, но и умение создавать художественные образы на сцене, что в нынешних условиях повального увлечения формой особенно важно.
Настоящим открытием стала Алиса Баринова, продемонстрировавшая лучшие качества воспитанниц Вагановской школы: изящество поз, выразительность рук, «певучую» кантилену движений в сочетании с образностью исполнения. Великолепен был и ее партнер Михеев. Его мужественный и в то же время мягкий танец отлично подходит для этого спектакля.
В «Щелкунчике» Вайнонена много хореографически ярких мест: таковы, например, «Вальс снежинок», «Розовый вальс». Хореограф умел работать с кордебалетными группами, мысля масштабами большой сцены.
Это отчаянное желание устроить себе и детям своим праздник. А праздник — это не просто балет с елкой на сцене, а балет с елкой в «главном театре страны», так ведь ГАБТ называют. Ради этого и всколыхнулись совковые привычки биться грудью по очередям. Тут процветает культ главного. И уверенность, что там, в главном, будет — всё — лучше всего. Не нужны нам другие «Щелкунчики» без давки и без очереди.
Там же не Большой театр. Не главный. Там не так хорошо будет, за наши деньги. Наше всё кто? Репин Серов. Большой театр. И всё. Попасть туда — попасть в лучшее.
Как в рай. Без нюансов. Это непоколебимая вера. Как в очереди в церковь за привезенными мощами стоят, ей богу. С благоговением. Впрочем, это и правда одно и то же». Увы, культурные блага доступны далеко не всем! А блогер Елена Колыхалова не видит в этой давке ничего предосудительного: «Феномен очереди на Щелкунчика- это не феномен, это легко объясняется психологией потребностей, причем столетия три уже пишут о таких явлениях.
Вот что трудно объяснить, так это реакцию пренебрежения и дискредитацию через шутку таких явлений. Казалось бы, можно просто не обращать внимания на это, но почему-то цепляет.
К выбору исполнителей роли Принца Андрей Петров подходит с особой тщательностью — после того, как в варианте от легендарного танцора Рудольфа Нуреева 1967 года для Шведского Королевского Балета тот сам исполнил эту роль, на нее принято брать только «летучих» исполнителей с хорошими данными по части прыжков. Каждый сезон «Щелкунчика» в Кремлевском дворце сопровождается нововведениями, чтобы постановка «жила» и продолжала развиваться. На открытии этого сезона посетители могли видеть многотонные украшения сцены, большое количество интересных костюмов из мира грез и фантазий, а также имели возможность послушать челесту, ударный клавишный музыкальный инструмент конца 18 века, как аккомпанемент для танца Феи Драже. Фото: театр «Кремлевский балет» Традиция новогоднего просмотра балета Чайковского берет свое начало в России еще в конце 19 века. Первый показ состоялся в 1892 году в Мариинском театре в Петербурге в один вечер с другим произведением Чайковского — оперой «Иоланта». Таким образом, в 2022 году «Щелкунчик» отпразднует свое 130-летие.
Однако, как и любая классика, «Щелкунчик» нередко подвергается современной обработке.
Балет «Щелкунчик» Театра «Кремлёвский балет»
Мастер-класс по изготовлению новогодней игрушки Щелкунчик Мастер- класс по изготовлению новогодней игрушки "Щелкунчик" Совсем скоро наступит Новый Год! Мы уже начинаем готовить поделки и украшения. Новогодний утренник «Щелкунчик и Мышиный король» подготовительная группа День утренника. Не просто утренника, а новогоднего утренника — это особая дата для детей и их родителей. Это не просто вечер показательных. Сценарий новогоднего праздника в старшей группе «Щелкунчик» Подготовил: музыкальный руководитель Валаханович Г. Задачи: Способствовать созданию праздничного настроения, доставить детям радость.
Он начал работу над «Щелкунчиком» сравнительно поздно и вынужден был приостановить ее перед гастрольным туром в Америку в начале апреля 1891 года.
К тому времени созданная музыка уже перестала удовлетворять его, и довела до перенапряжения. Кроме того, перед путешествием Чайковский узнал из газет о смерти своей сестры Александры. Он попросил Всеволожского перенести премьеру на год и завершил партитуру к концу марта 1892 года. Как и в предыдущих балетах, в «Щелкунчике» Чайковский снова обратился к теме победы над злыми чарами силой любви. В процессе работы к постановке присоединился ученик Петипа Лев Иванов. Он внес в спектакль свои хореографические и режиссерские идеи. К слову, Иванов приступил к работе после того, как от спектакля отстранился Петипа.
Семья балетмейстера переживала непростые времена — весной 1892 года умерла средняя дочь Мариуса Ивановича Евгения. Разгромные отзывы и «проваленная» премьера Первое исполнение включало в себя два акта и три сцены. Однако балет был жестоко раскритикован. Рецензенты согласились в том, что музыка оказалась более сложной, чем само представление. Впрочем, некоторые высказывали мнение, что и симфоническое сопровождение оказалось слабым. Даже музыка оказалась довольно слабою», — писал публицист Константин Скальковский в «Биржевой газете». Чайковскому и самому не понравился получившийся спектакль.
Он жаловался на слишком яркие костюмы, от которых уставали глаза. А вот царю спектакль… понравился, и даже больше. Тем не менее, после премьеры спектакль продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. С течением времени балет менялся, но всегда хорошо принимался публикой. Эта версия была признана новаторской, однако, в отличие от «классической» версии, не получила популярности и не задержалась в репертуаре театра. Через четыре года обновленный «Щелкунчик» вновь появился на сцене, на этот раз в Петербурге. Постановку представил балетмейстер Федор Лопухов, который ввел некоторые авангардные элементы и изменил главную героиню на Машу.
Этот вариант также не получил широкой популярности и провел всего несколько представлений.
Но все же, плясать будем от печки. Премьера оригинальной и аутентичной версии спектакля состоялась в декабре 1892 году в Мариинском театре В городе Санкт-Петербурге, хореографом которой является Лев Иванов. И все же его активно консультировал мэтр, первый и главный хореограф Императорских театров Российской Империи на тот момент Мариус Петипа, который изначально должен был поставить этот балет, но не смог по причине серьезной болезни. Со временем оригинальная хореография Льва Иванова канула в лету и уже спустя время появлялись постановки, выпущенные другими хореографами на всю ту же музыку Чайковского. Самыми известными являются Щелкунчики хореографов Вайнонена, Григоровича и Баланчина. В отличие от оригинального балета, в этой постановке заглавное па-де-де исполняют не обитатели страны сладостей, а главные герои — Мари и превратившийся в принца Щелкунчик. Весь второй акт посвящен радостной и героической победе Щелкунчика над Королем Мышей и его царством. Но, в самом конце, Мари просыпается и осознает, что это был всего лишь сон, и обнаруживает рядом с собой всю того же игрушечного Щелкунчика, подаренного ей на праздник Рождества.
На мой взгляд — это своеобразный оммаж и реверанс автора эпохе романтизма в балетном искусстве, когда на сценах шли такие балеты как: «Сильфида», «Жизель» и «Корсар», действие в которых проходило по едва уловимой грани реальности, потусторонних миров и грез. Щелкунчик Григоровича — глубокий психологический спектакль с большим количеством зашифрованных кодов, символов и метафор. Едва ли дамы, пришедшие для чекина и скучающие в партере Большого Театра, одетые в тотал-луки Bottega Veneta или Chanel, могут это разглядеть и верно считать.
Несмотря на то, что уже более 100 лет он имеет оглушительный успех у зрителей, первая постановка «Щелкунчика» стала полным провалом. Балет «Щелкунчик», 1892 год. Мариинский театр был заполнен до отказа, т.
Однако, по мнению критиков, постановка и костюмы оказались очень слабыми. Антониетту Дель-Эра, исполняющую роль феи Драже, вообще охарактеризовали как «толстушку». Балет «Щелкунчик». Начало 1900-х.
Тайны Конфитюренбурга: история балета «Щелкунчик»
На севастопольскую сцену вернулся балет «Щелкунчик». Художественный руководитель балета Татарского театра, балетмейстер-постановщик «Щелкунчика» Владимир Яковлев за основу взял хореографическую редакцию Василия Вайнонена 1934 года, которая стала самой популярной в России. Думается, современники правильно объясняли решение хореографа отказаться от постановки «Щелкунчика»: в жизни Петипа балет о детях оказался связан с трагедией.
Сайты Хабаровска
- Публикация «„Щелкунчик“ — 125 лет Балету» размещена в разделах
- Сайты Хабаровска
- «Щелкунчик»: рождественская сказка для детей и взрослых
- Легендарного "Щелкунчика" Григоровича поставили в Новосибирске
В ЦПКиО имени Кирова показали балет «Щелкунчик» на льду
По информации корреспондента Сиб. Звёздные гости из Большого театра — заслуженные артисты России Екатерина Крысанова и Владислав Лантратов — исполнят партии Мари и Щелкунчика-принца 13 и 15 числа.
В городском Дворце культуры был показан балет «Щелкунчик» Московского государственного академического театра «Русский балет». Заместителем художественного руководителя театра служит наш земляк, заслуженный артист России, почетный профессор Кемеровского государственного института культуры В. Давыдов, который распланировал гастроли по Волгоградской области.
Вместе с именитыми артистами на сцене традиционно принимали участие наши юные танцоры — учащиеся и студенты Красногорского хореографического училища — филиала Московского Губернского колледжа искусств. Благодарим наших артистов и преподавателей за успешное выступление!
В главной мужской роли — ведущий солист театра Даниил Росланов и заслуженный артист РФ Максим Афанасьев, который, по отзывам критиков, обладает "породистой, аристократичной внешностью, королевской статью, мягкой пластикой движений, высоким прыжком и некой отрешенной задумчивостью во взгляде". В создании постановки принимал участие великий иллюзионист Игорь Кио, который придумал трюки с подарочными коробками. Речь идет об эпизоде, когда крестный Дроссельмейер приносит детям подарки в волшебных коробках. Войдя в коробку, герои исчезают бесследно и возникают уже на другой стороне сцены.