Малоизвестные аниме-шоу — это типы аниме, которые не замечаются, остаются незамеченными или не получают такой рекламы, несмотря на то, что они хороши. Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала навсегда забанен мосгорсудом.
МАЛОИЗВЕСТНЫЕ АНИМЕ КОТОРЫЕ ТЫ ТОЧНО НЕ ВИДЕЛ! ТОП 5
Эти сериалы нашли поклонников и среди взрослых, в редких случаях вплоть до преклонных лет. В своём развитии аниме немного отставало от манги , которая зародилась на несколько лет раньше и к тому времени уже завоевала популярность среди всех кругов населения Японии. Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей жанр кодомо — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн аниме для юношей , сёдзё аниме для девушек и даже полноценное «взрослое» аниме сэйнэн и дзёсэй [34]. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях как правило романтических между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно. Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его « Унесённые призраками » стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля , как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм» [35]. Особенности Анимация Японии отличается от анимации других стран, в первую очередь, тем, что представляет собою развивающийся замкнутый культурный пласт, включающий в себя множество уникальных сюжетных и идейных символов, шаблонов, стереотипов и типажей. Простейшими примерами могут служить специфические для аниме жанры , вроде меха , живущие по своим собственным законам, или находящие частое отражение в аниме элементы японской культуры [36]. Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе [35]. Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом.
Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское кодомо аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения [37]. Рисунок «Реалистичный» рисунок в аниме « Monster » Одна из основных особенностей рисунка аниме — неестественно большие глаза персонажей [38] [39]. Существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп , Микки Маус и Бэмби [10] [40]. Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит [41]. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью [42] , например, в аниме-фильме 1998 года « Оборотни » «Jin Roh: The Wolf Brigade».
Персонажи аниме « Hitohira », характер каждого персонажа, в буквальном смысле, написан на его лице При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки [43]. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст, степень открытости персонажа, а также его эмоциональное состояние [8] [44]. Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими, блестящими, полными жизни глазами; замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же за крайне редким исключением имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов в противовес эксцентричным гениям , различных скромниц или парней- отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой. О характере персонажа обычно свидетельствуют и другие атрибуты внешности, например, одежда и волосы [45]. Волосы в аниме обычно состоят из прядей.
Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа [44]. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости Аска из сериала « Евангелион », Лина Инверс из сериала « Рубаки ». Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы [46]. Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице.
Тем не менее, у него есть множество зацепок, которые помогут вам увлечься уникальным художественным стилем, и блестящей анимацией, завершенной некоторыми аккуратными загадочными сюжетными линиями. Flying Witch На первый взгляд, это довольно сдержанная часть жизненной фантазии. Однако, как и во всех недооцененных аниме, в этом есть гораздо больше, чем кажется. Нет сомнений в том, что это довольно непринужденная серия, так что это простые часы. На фэнтезийной стороне нет тяжелой драмы или сюжетов. И это отличает сериал от других жанров. Просто то, как он беззаботно исследует магию, добавляет очарования. Довольно расслабляющий фэнтезийный сериал, который будет интересно время от времени смотреть. Shounen Maid Мальчик превращается в горничную своего богатого дяди. На самом деле это не так плохо, как кажется. Да, общая предпосылка сериала может показаться довольно сомнительной, но на удивление это скорее солидная семейная история. Признаюсь, я понимаю, почему его недооценивают, но история более трогательная, чем вы думаете. Здесь не так много случайностей или странных аниме-моментов, как можно было бы ожидать. Конечно, повсюду есть хорошая комедия… как вы можете себе представить с таким сюжетом. Но что делает Shounen Maid такой приятной, так это то, как она изображает семейные отношения между главным героем Чихиро и его дядей. Если вы хотите посмотреть этот сериал ни о чем, посмотрите его, чтобы узнать о динамике персонажей и развитии отношений. Kids on the Slope Для всех, кто любит джаз, это сериал, который стоит посмотреть. Это немного мало на радаре, учитывая, как он был выпущен во время того, что можно было бы назвать «межсезоньем» для нового аниме. Тем не менее, в сериале много отличной джазовой музыки и фантастического развития персонажей. Он рассказывает историю двух мужчин противоположных личностей, подружившихся друг с другом через джаз. В сериале также присутствует довольно ретро-стиль, который добавляет очарования. Но я думаю, что единственное, что вас заинтересует и заставит смотреть больше, даже помимо прекрасной музыки, — это развитие отношений между персонажами. Big Windup Вы когда-нибудь видели спортивное аниме, в котором рассказывается о очень взволнованном главном герое? Что ж, у этого есть, и это тоже довольно хорошо сделанная серия. Поскольку в нем не так много захватывающих спортивных моментов, Big Windup оказался на втором плане в жанре спортивного аниме. Тем не менее, что делает сериал таким хорошим, так это то, как он конкретизирует персонажей и ситуации. Конечно, это ожидало комедийных и спортивных клише, но меня выделяет глубина главных героев. Mushishi Глубоко, но сдержанно было бы лучше всего описать эту серию. Мусиси исследует другой вид духа, называемый «муси», и привносит вдумчивую сторону в сверхъестественный жанр. По сути, он использует это как исследование отношения человека к природе. Будучи довольно медленным аниме, если честно, оно не особо выделяется. Но он предлагает другой взгляд на духи, который я считаю действительно крутым. Можно сказать, что это довольно мягкий сериал, потому что в каждой серии рассказывается по-разному. Но мне он нравится, потому что его можно забрать практически где угодно. Короче говоря, это другой сериал о сверхъестественном, в котором присутствует природа и доставляет хорошее количество ощущений в придачу. Dennou Coil Не многие могут знать эту серию. Но это одно из первых аниме, в котором рассматривается дополненная реальность помимо, возможно, «Призрака в доспехах». По сути, это показывает, как виртуальная реальность может повлиять на реальный мир. В каком-то смысле оно намного опередило свое время. Причина, по которой сериал довольно недооценен, заключается в его заведомо медленной первой половине. Хотя и медленно, но если вы продолжите смотреть, в сериале есть загадки и персонажи. Есть надежная подготовка к более важным моментам, но вам нужно будет отсидеть несколько эпизодов, чтобы добраться до них. Вкратце: это группа детей, расследующих дело об исчезновении людей. Орех, есть глубина тайны и персонажей, поэтому, если у вас есть время, попробуйте. Death Parade Увлечены идеей чистилища и жизни после смерти? Тогда тебе понравится Парад Смерти. Действие происходит в мире, где нет рая или ада, а есть планка для решения вашей судьбы в загробной жизни, это совершенно другой взгляд на смерть. И действительно идея, заставляющая задуматься. Сериал не так хорошо известен, потому что я думаю, что он рассчитан на меньшую аудиторию. Но как только вы начнете смотреть, вы не сможете не увлечься его таинственной атмосферой и общим мрачным стилем. Это очень управляемое персонажами шоу, которое играет на человеческой природе и раскрывает тайну с его главными героями. Нет сомнений в том, что серия мрачная, но, если вы спросите меня, это одна из главных черт. Самурайское фламенко Молодой человек стремится стать супергероем. Довольно стандартная идея сёнэн, но что выделяет ее, так это то, что Масаеши Хазама не имеет особых способностей и чаще всего попадает в неприятности. Это может показаться странной комедией с участием незадачливого главного героя, но сериал демонстрирует уверенное развитие по мере развития. Это шоу, в котором вы, честно говоря, не знаете, чего ожидать. И это то, что сбивает с толку и делает его отличным.
Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей жанр кодомо — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн аниме для юношей , сёдзё аниме для девушек и даже полноценное «взрослое» аниме сэйнэн и дзёсэй [34]. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях как правило романтических между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно. Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его « Унесённые призраками » стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля , как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм» [35]. Особенности Анимация Японии отличается от анимации других стран, в первую очередь, тем, что представляет собою развивающийся замкнутый культурный пласт, включающий в себя множество уникальных сюжетных и идейных символов, шаблонов, стереотипов и типажей. Простейшими примерами могут служить специфические для аниме жанры , вроде меха , живущие по своим собственным законам, или находящие частое отражение в аниме элементы японской культуры [36]. Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе [35]. Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом. Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское кодомо аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения [37]. Рисунок «Реалистичный» рисунок в аниме « Monster » Одна из основных особенностей рисунка аниме — неестественно большие глаза персонажей [38] [39]. Существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп , Микки Маус и Бэмби [10] [40]. Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит [41]. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью [42] , например, в аниме-фильме 1998 года « Оборотни » «Jin Roh: The Wolf Brigade». Персонажи аниме « Hitohira », характер каждого персонажа, в буквальном смысле, написан на его лице При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки [43]. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст, степень открытости персонажа, а также его эмоциональное состояние [8] [44]. Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими, блестящими, полными жизни глазами; замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же за крайне редким исключением имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов в противовес эксцентричным гениям , различных скромниц или парней- отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой. О характере персонажа обычно свидетельствуют и другие атрибуты внешности, например, одежда и волосы [45]. Волосы в аниме обычно состоят из прядей. Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа [44]. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости Аска из сериала « Евангелион », Лина Инверс из сериала « Рубаки ». Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы [46]. Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице. Обычно при создании аниме применяется не более 250 основных цветов [47]. Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста , режиссёра , дизайнера и нескольких десятков аниматоров.
Производством аниме занимается студия Twin Engine, известная по сериалу «Сага о Винланде». Твой цвет Студия: Science Saru Жанры: драма, фэнтези Старшеклассница Тоцука из города Нагасаки может видеть цвета эмоций и настроений людей. Постепенно девушка учится управлять своими способностями и помогает окружающим избавляться от негативных переживаний. Однажды она встречает женщину, цвет эмоций которой не может разгадать. За производство отвечает студия Science Saru, принимавшая участие в работе над аниме-антологией 2021 года «Звёздные войны: Видения» и аниме-сериалом 2023 года «Скотт Пилигрим жмёт на газ». Блю Лок — это закрытый лагерь, в котором 300 юных спортсменов борются за шанс стать нападающим сборной Японии по футболу и выступить на чемпионате мира. Один из второстепенных персонажей сериала, Сэйсиро Наги, станет главным героем спин-оффа. Полнометражку снимает всё та же студия 8bit. Благодаря суперспособностям Дораэмона герои путешествуют по разным эпохам, помогают друзьям и решают загадки. Полнометражный фильм расскажет о новых приключениях Дораэмона — в Японии этот персонаж не уступает по популярности Микки Маусу. Манга про улыбчивого робокота выходила с 1969 по 1996 год, а ещё он стал героем нескольких аниме-сериалов, полнометражек, компьютерных игр и вдохновил производителей сувениров на создание огромного количества продукции. Подземелье вкусностей Студия: Trigger Жанр: фэнтези Однажды злобный маг решил уничтожить процветающее Золотое королевство, погрузив его под землю. Теперь вход в королевство лежит в глубинах подземелий, а искатели приключений отправляются туда на поиски несметных богатств.
Noitamina - История популярного аниме блока, о котором мало кто знает.
В этом аниме миром правит сила, только не физическая, а магическая. Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала навсегда забанен мосгорсудом. Ниже представлены 15 невероятных фактов, которые ты точно не знал об аниме. Да, представляете, есть такая штука, с которой сталкивался почти каждый фанат аниме, но о которой почти ничего не известно. Скорей всего про аниме мало кто знает из-за ужасного дубляжа. Смотрите с англ. озвучкой или сабами, русская озвучка убивает всю атмосферу, да и часть шуток просто изуродованы неправильным переводам.
Выбор редакции
Оперативные новости из мира аниме, рецензии на аниме-фильмы и сериалы, обзоры, аудио-подкасты и даже больше на «КГ-Портале». Вы можете посмотреть шоу из подборки Лучшее новое аниме 2022 года онлайн, узнать рейтинг и прочитать отзывы пользователей на сериалы. Ниже представлены 15 невероятных фактов, которые ты точно не знал об аниме. Shigurui (Death Frenzy) — стоит посмотреть тем, кто любит самураев и средневековую Японию в целом, отличное аниме с тоннами gore и полным отсутствием человеческого достоинства.
8 аниме для тех, кто ненавидит аниме
Наряду с аниме, рассказывающими о параллельных реальностях и космосе, существуют аниме, описывающие исторические события, или даже воссоздающие повседневную жизнь главных героев в самом обычном Токио. Тем не менее различные жанры накладывают различные отпечатки на сюжеты аниме и зачастую определяют общую манеру построения или ключевые вехи сюжетной линии сериала. Так, например, произведения, называемые «сёнэн-адвенчер» shounen-adventure — приключения для парней зачастую имеют предсказуемый канонический вид: большую часть сериала главный герой собирает команду сторонников и учится новым приёмам ведения боя, преодолевая при этом мелкие возникающие проблемы, чтобы в конце концов победить превосходящего по силам противника. После этого сериал либо заканчивается, либо возвращается к началу: обозначается более сильный, более опасный враг. Один такой цикл иногда называют аркой от англ. Примером классической shounen-adventure может служить « Rurouni Kenshin » — эпос о Химуре Кэнсине , самурае времён реставрации Мэйдзи , умеющем, но не желающем больше убивать.
Распространено также нестандартное скрещивание привычных шаблонов. Гармоничное переплетение школьных комедийных сценок и серьёзного военизированного сюжета компенсирует недостатки обеих линий по отдельности. Несмотря на обилие сериалов, сделанных по канонам жанра, не убывает и количество оригинальных, не поддающихся точной классификации произведений. Примером сериала с нестандартной сюжетной линией может служить « GANTZ » — боевик, главные герои которого — Кэй Куроно и Масару Като — погибли под колёсами поезда метро, но были воскрешены неподвижным чёрным шаром, занимающим половину комнаты в токийской гостинице — для того, чтобы участвовать в жестокой игре на выживание, выйти из которой можно, лишь заработав 100 очков. Вселенные, в которых происходит действие сериалов, могут принимать любые формы, от классических фэнтези -миров до популяризованных американскими авторами киберпанка « Ghost in the Shell », « Serial Experiments Lain » режиссёра Рютаро Накамура или стимпанка « Fullmetal Alchemist », « Стимбой ».
Истории фантастических миров могут серьёзно отличаться от привычной нам: так, в аниме « Fullmetal Alchemist » вместо физики развито искусство алхимии, в Аниме « Trigun » действие происходит в далёком будущем, на пустынной планете, среди останков потерянных технологий. Сериал « Волчий дождь » рисует постапокалиптический мир, в котором люди однажды проиграли сами себе и оставили огромные поля сражений, усеянные скелетами боевых механизмов. Большая часть аниме-сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом и служит не просто для развлечения [35]. Режиссёр образами создаёт подходящий эмоциональный фон для передачи своих мыслей. Популярными идеями являются: идея стойкости, нежелания сдаваться сколь угодно могущественным людям или обстоятельствам, идеи самоопределения и выбора жизненного пути, мораль человека.
Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения: shounen-adventure, обычно адресуемые юношам старше двенадцати лет, чаще содержат «простой» эмоциональный ряд не сдаваться, защищать друзей, и т. В более серьёзных сериалах рассматриваются вопросы смысла жизни, морали, проблемы эскапизма , одиночества и разделённости людей, религии. Часто сюжет и стилистика аниме заимствуются из экранизируемого произведения, обычно — манги или « лёгкой новеллы ». Иногда при этом сюжет аниме может достаточно сильно отличаться от сюжета экранизируемой манги: так, в аниме могут быть добавлены герои, отсутствующие в манге, изменена концовка и тому подобное. Музыка и звук В разделе не хватает ссылок на источники см.
Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода сериала издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов. Поэтому исполнением песен и созданием музыки для аниме обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и композиторы. Активнее всего в аниме используется так называемая «атмосферная музыка» — тематические композиции, используемые для задания тона сцены. Например, в сериале « Евангелион » композиция «Decisive Battle» «Решающее сражение» , звучащая во время подготовки персонажей к битве, представляет собой активную, пафосную, с глухим узорным ритмом барабанного боя, мелодию, подготавливающую зрителя к предстоящей схватке. Открывающая и закрывающая песни обычно исполняются известными поп-звёздами или музыкальными группами и являются неотъемлемой частью аниме-сериала.
Открывающая композиция создаёт у зрителя нужное настроение для просмотра сериала, восстанавливает в памяти его общий настрой. Закрывающая композиция может подчёркивать ключевые моменты аниме, его идеи в целом, и обычно заметно спокойней, чем открывающая. Обе композиции являются в некотором роде «визитной карточкой» аниме: первая знакомит зрителя с сериалом, а вторая подводит итоги серии. Актёры , озвучивающие роли в аниме, называются японским словом « сэйю ». Профессия сэйю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме-сериалов выгодно отличается от аналогичных работ других стран.
Многие сэйю по совместительству также являются эстрадными исполнителями — например, сэйю Мэгуми Хаясибара , участвовавшая в создании более чем полусотни сериалов, невероятно популярна и как певица. Она же и записывала тематические песни для некоторых из снятых при её участии аниме. Кроме обычных альбомов «OST», англ. Original Soundtrack с музыкой из сериала, сэйю иногда издают коллекционные наборы дисков, посвящённых конкретным персонажам, так называемые «альбомы персонажей». В них включаются композиции, посвящённые в аниме этим персонажам, песни этого исполнителя и аудиовставки — благодаря которым у зрителя складывается впечатление, что песни исполняет сам персонаж.
Tonkatsu DJ Agetarou — наследник закутка, где подают панированные свиные котлеты тонкацу, внезапно решает стать диджеем. Самый музыкальный сериал списка. Shigurui Death Frenzy — стоит посмотреть тем, кто любит самураев и средневековую Японию в целом, отличное аниме с тоннами gore и полным отсутствием человеческого достоинства. Самый самурайский без прикрас сериал списка.
Barakamon — человек искусства в глубоком блоке приезжает в деревеньку у моря после того, как от души шибанул по лицу уважаемого критика на арт-конкурсе. Полк деревенских детей и любопытных односельчан немедленно берет его в оборот. Самый позитивный и радующий сериал списка. Психоделичная ретрографика в сочетании с темами чипов памяти, искусственных тел, множественных жизней, коммодификации человека и пр.
Онгоинги Сериалы Дорамы Книги Коллекция Аниме, о котором не стоит забывать Целью создания коллекции было включить сюда аниме, которое недооценено или забыто. Сюда включены произведения, которые либо вообще не находятся ни в каких сборниках, либо упоминаются редко, но имеют хороший сюжет и могут увлечь зрителя. Если бы вы прочитали описание, то заметили бы, что там указано, цитирую: "Сюда включены произведения, которые либо вообще не находятся ни в каких сборниках, либо упоминаются редко, но имеют хороший сюжет и могут увлечь зрителя", то заметили бы почему Харухи и ЕВЫ тут нет, а Гуррена, к сожалению, автор сборника сам не смотрел.
В обход цензуры, напрямую к жаждущим разного контента зрителям. Нет, конечно, это признанный представитель популярного жанра махо-сёдзе, но для японцев — не сильно более того, а для наших соотечественников — великое авангардное откровение, с которого началось шествие аниме по России. И «Покемоны» туда же, конечно, хотя они-то уверенно захватили весь мир. А вот что реально считается бомбой, так это вышедший в 1995-м году «Евангелион». Икона жанра меха, «Библия» анимешников и невероятно обширный культурный феномен, про который наши предки лет через двести будут говорить как о чём-то решающем в развитии анимации.
Отсюда следует очень простой и важный вывод: японская анимация является многообразным культурным пластом, в котором есть и чисто детские произведения, и сугубо взрослые материалы, и эпично-героические сериалы с невероятными цепляющими сюжетами, и незамысловатая лёгкая школьная романтика на задней парте. На любой вкус. Отдельно перечислим основные специфичные жанры для детей и подростков: Кодомо — аниме для зрителей до 12-ти лет обоих полов. Прекрасное, нежное и очень полезное. В последнем выделяется уже упомянутое махо-сёдзе, где в центре внимания оказывается девочка-волшебница. Ух, какой типичный и важный поджанр. Что касается всех остальных направлений, то это комедии и детективы, постапокалиптика и киберпанк, боевики и спорт «спокон» , и так далее, всё что захотите. И не надо после прочтения этого абзаца считать, что аниме только «для кого-то».
Для всех. Ниже мы составили список рекомендуемых к просмотру мультфильмов для разных возрастов. В том числе и для вас, дорогие родители. О том, почему их нужно видеть всем, читайте в нашей статье «Хаяо Миядзаки для самых маленьких». Также обратите внимание на следующие мультфильмы: «Юнико» — запредельно добрая аниме-серия про волшебного единорога. Порция чистейшей невинности и невероятной доброты обеспечена. Воспитывает в зрителях ценности дружбы и верности с большой эффективностью.
30 самых недооцененных аниме
В ней сериал раскрывается на полную катушку. Но при этом умудряется завоевать сердца учеников и других учителей. Это про харизму и честность, которые могут компенсировать проблемы в образовании и воспитании. А еще это просто нестыдная комедия в школьном сеттинге, состарившаяся настолько хорошо, что гэги из 1999-го отлично смотрятся и в 2023-м. Если там космос и охотники за головами, то здесь — самураи и эклектичная Япония эпохи Эдо. Есть три героя: дикарь и пират Муген, строгий ронин Дзин и бывшая официантка Фуу. По факту же это предлог для абсолютно шебутного путешествия длиной в 26 эпизодов, где ребята сыграют в средневековый бейсбол, косвенно вдохновят Винсента ван Гога и влетят в кучу эпичных сражений. Это чувствуется во всем: и в саундтреке за авторством Nujabes , и в скретче , соединяющем сцены в эпизодах, и в граффити, и даже в боевом стиле, который Муген применяет в драках.
Вряд ли вы где-то еще увидите синтез катан и рэпчаги, так что это аниме стоит глянуть минимум из-за желания прикоснуться к диковинке. Из постоянных элементов есть только одна переменная — сам ДжоДжо. В аниме шесть сезонов, и в каждом мы имеем дело с новым ДжоДжо. Все они родственники, и у каждого из них свой стиль, мечты, злодей, с которым нужно сражаться, и сеттинг, в котором все происходит. Так, первый сезон — это микс из боевиков 80-х и сражений с вампирами. Второй — приключение в стиле «Индианы Джонса». Третий — сверхъестественное роуд-муви.
Пятый — круговерть мафиозных разборок, явно вдохновленных творчеством Скорсезе.
Ведь зачастую непопулярность лент совсем не зависит от качества сюжета. Он только вышел из тюрьмы и твердо решил завязать с преступным прошлым. Парень мечтает стать артистом в традиционном японском разговорном жанре ракуго. Но у Ётаро совсем нет опыта, поэтому он отправляется к своему кумиру, известному ракугоку Якумо Юракутэи, чтобы уговорить его взять себя в ученики. Это оказывается совсем непросто. Для исполнения своей мечты парню, как и его учителю, придется многое преодолеть. В Японии, чтобы предотвратить преступления разработали систему Sibyl.
Она определяет уровень угрозы каждого жителя страны с помощью проверки его психического состояния на наличие преступного умысла. За соблюдением закона следят инспекторы, даже при малейшей угрозе они могут применять оружие. Но правильно ли доверять решениям машины? Этим вопросом зададутся главные герои сериала.
Но правильно ли доверять решениям машины? Этим вопросом зададутся главные герои сериала.
Однако малыша это не убивает. Он попадает в руки к невероятному врачу, и спустя 16 лет юноша по имени Хяккимару отправляется в путешествие по стране, чтобы собрать себя по частям. На его пути встречаются разные люди, одни помогают юноше преодолеть путь, а другие, напротив, усложняют и без того тяжелую жизнь. Удастся ли парню вернуть отобранное? К своим годам он почти ничего не достиг. Когда многие его ровесники имеют стабильную престижную работу, он считает копейки, которые заработал на развозе пиццы.
Также парень рисует мангу, но это тоже не приносит ему успеха. Однако все не так беспросветно, на самом деле у Сатору есть скрытый дар. Он умеет отматывать время назад, чтобы спасти кого-либо от гибели.
Это сделано сознательно. Но, несмотря на это, я смутно чувствую тенденцию. Такое ощущение, что это проникло в более или менее всё аниме, включая визуальные эффекты Утены. Котани: Примерно в чём это выражается? В персонажах?
В сеттинге? Икухара: Если, в свою очередь, говорить об общих тенденциях, то если вы сравните картинку из аниме 20-летней давности с текущим аниме, они будут совершенно разными. Грубые персонажи из прошлого и настоящего безошибочно различимы. Если вы сравните медиа-изображения главного героя из «Образцового лидера банды» и главного героя из «Крутого Учителя Онидзука», то [главный герой] из «Крутого Учителя Онидзука» выглядит более андрогинно или даже женственно. Кажется, что в прошлом главный герой «Крутого Учителя Онидзука» был бы женским персонажем. Котани: Конечно. Доступные для просмотра вещи становятся чрезвычайно эротичными, чрезвычайно сексуальными…» Вообще, аниме со временем становится более сексуальным, а мужские персонажи — более женственными, это тоже общий современный тренд. Это игра слов.
Получается «мужеская девочка». Обозначает персонажа мужского пола, который выглядит так же мило , как девушка. Это именно персонаж мужского пола, которого можно принять за девушку. Генезис у этого явления судя по всему был от манги и аниме для девушек. В ней мужские персонажи обычно выглядят очень красиво и женоподобно. Этот типаж называется Бисёнэн, то есть «красивый юноша». И таких персонажей в аниме не так уж и мало. Главный герой популярного аниме «Класс убийц» — один из них.
Но есть и другие. Все персонажи, представленные на фотографиях — персонажи мужского пола из разных аниме, и таких примеров очень много. Даже в довольно старом «Наруто» это явление уже присутствовало последнее фото — мужской персонаж из Наруто. Главный герой Евангелиона — Синдзи, не просто слабый мужской персонаж. Он ещё и выглядит, как Надя — героиня из предыдущего аниме этой студии, причем сам создатель дизайна этого персонажа подтвердил это. А вот на этих двух фото два персонажа Danganronpa. Справа мужской персонаж, а слева женский. Да, я не ошибся — справа мужской персонаж, а слева женский… Также в аниме можно просто встретить трансвеститов, девушек, одевающихся в мужскую одежду, и вообще всё, на что может хватить больной фантазии.
Она предполагает фантастическую смену пола. Например: обмен телами, переселение душ, превращение и тому подобное. Или более научно-фантастические: пересадка мозга, например. К примеру, Back Street Girls. Три якудза провинились и в качестве наказания им предлагается либо покончить с собой, либо сменить пол. В реальности мужчины конечно бы не смогли при помощи операции стать молодыми девушками. В «Касимаси» на главного героя упал корабль пришельцев, и они сделали ему операцию. Обмен телами во сне в «Твоё имя».
В «Военной хронике маленькой девочки» атеиста в качестве наказания перерождают в другом мире в теле девочки. В «Симун» в возрасте семнадцати лет каждая девушка проходит через особую церемонию, где она выбирает свой пол. Главного героя из-за проклятия купание в холодной воде превращает в девушку, а в горячей — в юношу. Не стоит говорить о том, как такие сюжеты и такие подмены могут повлиять на неокрепшую детскую психику. При том, что всё это происходит на волне просто чудовищной трансгендерной пропаганды, развернутой сейчас у нас в соцсетях и на ютубе. Если раньше основная ЛГБТ-пропаганда была нацелена на изменение у детей их ориентации, то сейчас эти же группы уже убеждают детей в том, что они не того пола. Особенно это заметно по такой широко известной группе как «Дети 404», где пропаганда идёт через выдуманные истории, которые, якобы, присылают сами подписчики. Если раньше все эти истории были из серии: « в 12 лет я вдруг понял, что не той ориентации», то теперь это истории из серии: «в 12 лет я вдруг понял, что я не того пола».
Причем переход от гей-пропаганды к пропаганде смены пола — это международный тренд. Это явление мы видим по всему миру. Про это мало кто знает, но именно аниме и аниме-субкультура сейчас стали самыми большими воронками вовлечения детей в ЛГБТ и трансгендерную тему. Происходит это потому, что эти темы слишком широко представлены в современном аниме, в нём есть даже отдельные большие жанры, о которых поговорим позже, полностью посвящённые пропаганде этих тем, но большинство родителей воспринимают аниме, как просто мультики, хотя это совсем не так. Сообщения от родителей, чьи дети стали жертвами такой пропаганды, появляются всё чаще. Я приведу отрывок истории одной мамы, лично столкнувшейся с этой бедой: «Сына ведут и он в опасности. Я в этом уверенна. В октябре он сбежал из дома.
Этому предшествовало много событий, начиная с его странной любви по интернету, желанием сменить пол на женский, прием гормонов, долгие разговоры, психолог, психиатр. Но он никого не слышит. Про аниме, это наша проблема. Смотрел лет с 12, сначала покемоны, Наруто, и т. Вроде бы просто мультики на первый взгляд, ничего особенного. Потом уже разные аниме, но нам и в голову не могло прийти ,что это за гадость на самом деле, и какие там бывают сюжеты. Все фото на его странице были герои аниме, и аватарка всегда стояла соответствующая, своих фото на страничке не было вообще. Полтора года назад запоем рисовал карандашом героев аниме, я тоже тогда не видела в этом опасности.
Увлекся сын рисованием, купила ему бумагу, карандаши хорошие… А потом таблетки гормональные и идеи перемены пола, и в планшете обнаружили сохраненные порно-аниме про 2х девушек.. Вот тут статья про аниме. Читала, и тут словно о моем сыне, всё, как по одной методичке. И депрессивное настроение постоянно, и суицидальные попытки, и высказывания, и бессонные ночи, и нарушения сна, всё это есть. Сейчас ему уже есть 18 лет, он меняет документы на женские, пьет гормоны, психика крайне не стабильна». Далее публикую конец письма. Очень хочется, чтобы это письмо дошло до кого-то из чиновников, депутатов, и прочих людей, принимающих решения. Это происходит массово.
Подростки скрывают это от родителей. Они общаются в закрытых группах, якобы с такими же, но там, я думаю, кураторы тоже. Нам, родителям, некуда обратиться! Бьюсь головой в стену второй год. Родителям совершенно некуда обратиться за помощью! Никто не в теме, никто не пытается помогать. Когда нас коснулось, по факту и обратиться некуда. Врачи, суицидологи, сексологи, специалисты по опасному контенту, по информационной безопасности, но ничего нет!
У нас никогда не слышали про аниме, про ЛГБТ-пропаганду, про суицидальный контент, про антисемейную пропаганду, про вербовку… Чем они могут помочь? Копаться в поисках детских травм, по старинке? Вот и не могут понять потому. Даже в ФСБ обращалась. Они говорят: Ну если бы с оружием связано было, или с подготовкой теракта, а так помочь не можем… Пока мы говорим, тысячи детей затягивают и затягивают. Дети убивают себя своими же руками, отличная идея у наших врагов. Необходимо говорить об этом на центральных каналах, в СМИ, чтобы максимальное количество детей и родителей понимали опасность этого. Чтобы они увидели ,что это необратимое разрушение здоровья , разрушение репродуктивной системы, угроза рака, инсульта, тромбоэмболии, ранней смерти.
Ведь это так и есть. Чтобы понимали, что люди, склоняющие к этому — не друзья, а хладнокровные убийцы. Главное — не молчать об этом. Важно, чтобы врачи говорили об этом на центральных каналах, не боясь давления ЛГБТ. Мы должны перестать их бояться и гнать поганой метлой, но как это сделать». Аниме не просто содержит такие сюжеты, но и имеет отдельные и очень большие жанры, полностью посвящённые этим темам. Это такие жанры, как Яой и Юри. Причём там, как вы, наверное, уже поняли по предыдущим примерам, не существует никаких моральных ограничений в плане показа подробностей… В ВК на тему аниме ЛГБТ-пропаганды порядка 19.
На тик-токе по хештегу yaoi 14 миллиардов! Как известно, Роскомнадзор у нас ни при каких обстоятельствах не блокирует ничего, что касается ЛГБТ-пропаганды среди несовершеннолетних, несмотря на массовые обращения родителей, общественников, поэтому мы уже и имеем вот такие цифры. На ютубе ситуация с пропагандой гей-аниме выглядит немного по-другому. Основная пропаганда этих жанров аниме, как ни странно, там идёт через каналы приложения гача-лайф. Это приложение, или даже уже субкультура, постоянно попадает в поле зрения всех специалистов, занимающихся опасным контентом. О её популярности говорит тот факт, что у неё уже более 10 миллионов скачиваний. На первый взгляд всё выглядит очень безобидно, ведь это приложение по своей сути конструктор мультипликации, где ребёнок может сам создать свой мультфильм, и делается это относительно просто. Правда, заманчиво?
Это же мечта детства у многих, даже современных взрослых, создать свой мультфильм. Вот только как вы уже наверное догадались, не всё так хорошо, как написано в описании. Дело в том, что когда современный ребёнок сталкивается с каким-нибудь новым явлением, игрой или субкультурой, то первое, что он начинает делать, это искать про неё информацию в интернете. Ну так ведь? А так как этот жанр создания мультипликации ещё и подразумевает последующий залив результатов творчества на ютуб, на всеобщее обозрение, то первое, что начинают делать дети, установив это приложение, это смотреть ролики, уже сделанные кем-то в этом приложении на ютубе. Вот что сразу же выдает ютуб, когда ребёнок набирает в поиске «гача». Получается простая схема. Ну а дальше происходит очевидное.
Если вы начнёте просматривать все ролики, созданные на приложении «гача-лайф», то вы увидите, что темы суицида, ЛГБТ и прочие деструктивные темы там теперь являются максимально популярными. Это очень наглядный пример того, во что превращается любое явление, изначально лишённое какой-либо цензуры… Кроме этого на ютубе полно и других роликов, открыто рекламирующих ЛГБТ-аниме, и набирают они не одну сотню тысяч просмотров. Такое ощущение, что закона о защите детей от гей-пропаганды у нас просто не существует. Причём аниме жанра «яой», в которых показаны отношения между мужчинами, наиболее популярны как раз среди девочек-школьниц. Часто бывают случаи, когда девушки, насмотревшись такого, начинают изображать мужских персонажей, и начинают говорить о себе в мужском лице, причем не только в анимешних кругах. Масса случаев, когда такие яойщицы начинают мечтать сменить пол, чтобы стать мужчиной, чтобы потом… ну вы понимаете… Надо сказать, что у жанра «яой» есть и американский аналог — слэш. Появились они практически одновременно, и суть у них одинаковая. Слеш — мужчин, фем-слеш — женщин.
То есть, в фильме у нас герои — два друга, или два брата для слеша не существует святости родственных связей , а в фан-рассказах различного возрастного рейтинга от легких романтических историй до откровенной порнографии. У нас в России есть сайт «Фикбук» на котором сконцентрированы эти истории. Тут про него делали большой разбор. По сути этот сайт занимается прямым растлением, на нём присутствует масса несовершеннолетних авторов, но все обращения общественников в прокуратуру опять же остались без результата. Тема инцеста началась в 1984 году с аниме «Миюки». Главный герой влюблён в одну девушку, но к нему приезжает сестра, которая тоже ему вдруг начинает нравиться. В конце оказывается, что она ему не кровная сестра, и он берёт её в жёны. В начале нулевых было создано аниме «Сёстры-принцессы», повествующее о юноше, который живёт сразу с двенадцатью своими любящими его сёстрами.
В 2004 году появилось более реалистичное аниме про инцест — «Ветер Любви». Похожая на «Миюки» завязка, но сестра в итоге оказывается кровной. После секса герои решают покончить жизнь самоубийством, но в конце решают жить дальше. Видно, что это были единичные случаи, и за годы тема так и не получила развития. Но всё изменилось, когда в 2010 году появились аниме «Ну не может моя сестрёнка быть такой милой» и «Ёсуга но Сора». Если первое ещё рассказывало историю жизни нормального человека, превратившегося в анимешника и участника любовного пятиугольника из-за хобби младшей сестры но в итоге он выбрал сестру! Параллельно, в 2009 году, вышло аниме Аки Сора — тяжёлая эротика про инцест со старшей сестрой. Это то самое, которое в феврале рассматривал окружной суд Петербурга.
В Японии оригинальную мангу запретили после принятия нового указа о здоровом воспитании молодёжи в Токио у нас ничего подобного нет, и данное аниме до сих пор в свободном доступе! Сколько аниме с пропагандой инцеста вышло после 2010 года я перечислять не буду, потому как их очень много, и выглядят они ещё более отвратительно, чем все предыдущие, и теперь это у них уже обычный тренд. К тому же инцест в аниме был довольно распространённой темой в манге и аниме для девушек. Например, «Обитель ангелов», в которой тема инцеста была перемешана с сатанизмом, и «Я люблю свою сестрёнку». Пропаганда педофилии Есть отдельный жанр в аниме — Лоликон, или просто Лоли. Это японский термин, возникший как контаминация слов «Лолита» и «комплекс» В Японии этим термином обозначают влечение к девочкам допубертатного до 12 лет или раннепубертатного возраста, или схожими с ними по внешним параметрам, и людей, имеющих склонность к такой форме педофилии. Условно началом этого жанра можно назвать 1979 год, когда Ёсиуки Томино создал Гандам, он добавил в него сцену с голым женским персонажем и детьми в душе. Она произвела фурор и привела к появлению хентая в середине восьмидесятых.
Нагота в детском аниме и даже в такой дидактической манге, как «Босоногий Гэн» тогда уже была чем-то обыденным. Даже самое безобидное аниме про кота-робота Дораэмона было с шутками на грани фола и содержало сцены с голой девочкой Сидзукой. Аниме «Эспер Мами» известно сценой, в которой главная героиня позировала полностью обнажённой! Примеров можно привести множество. Но на западе люди даже и не знали об этом, потому что в тех же США аниме жёстко цензурировалось, у нас же всё, как вы уже наверное догадались, находится в свободном доступе… Лоликон в чистом виде является разновидностью жанра хентай, но часто это понятие употребляется и по отношению к другим аниме, особенно жанра «Этти». Лоликон — это распространённое явление в Японии, где он часто становится объектом исследований и критики. Многие книжные магазины широкого доступа и газетные киоски открыто выставляют иллюстрированные издания, содержащие лоликон, но имели место и полицейские акции. Эротическая манга с изображением детей или персонажей, выглядящих по-детски, в Японии до сих пор законна!
Представляет она собой, как правило, небольшие истории, публикуемые в журналах, специализирующихся на этом жанре. Сюжеты обычно посвящены сексуальным экспериментам между детьми, либо описывают табуированные отношения, например, между учителем и учеником, или братом и сестрой. В некоторых странах лоликон как разновидность хентая запрещён. Он считается как детская порнография чем по сути и является. Но у нас он не только не запрещён, но ещё и активно распространяется по соцсетям. Только в ВК более 4. По этическим соображениям и по действующему законодательству я не могу вам показать то, что находится в этих группах… К чему это всё ведет. Согласно заявлению японской некоммерческой организации CASPAR лоликонные, а также другие аниме-журналы и игры, поощряют сексуальные преступления.
Эта организация, основанная в 1989 году, выступает за урегулирование вопроса об изображении несовершеннолетних в порнографических журналах и видеоиграх. Общественное внимание было привлечено к этому вопросу в конце 1980-х годов, когда Цутому Миядзаки были похищены и убиты четыре девочки в возрасте от 4 до 7 лет. Высокий суд Токио установил, что убийца находился в здравом уме, и что «убийство было преднамеренным и является результатом сексуальных фантазий Миядзаки». Общественное мнение снова начало склоняться к запрету рисованной детской порнографии в 2005 году, когда осуждённый убийца семилетней девочки в Нара начал подозреваться в коллекционировании лоликона. Сам Кобаяси утверждал, однако, что сексуальный интерес к девочкам у него появился после просмотра анимационного порнографического фильма в средней школе. По данным Митико Накаого, директора некоммерческой юношеской организации из Киото, примерно половина из 2000 порнографических аниме и видеоигр, выпускаемых в Японии каждый год, содержит персонажей-школьниц. Однако в настоящее время принятие такого закона даже не рассматривается на государственном уровне. А что у нас?
При этом, как уже говорилось не раз, все жанры порно-аниме у нас находятся в свободном доступе, в том числе и этот… Антисемейные тенденции в аниме Какое бы вы аниме не включили, сколько бы не пересмотрели жанров, сюжетов, интриг, вы не найдёте практически ни одной картины, за редким исключением, где у героев были бы нормальные, здоровые и живые родители, которые бы помогали персонажам, а не губили их. В большинстве случаев они там вообще отсутствуют, что, возможно, даже к лучшему, так как если родители главного героя всё же появляются в кадре или в сюжете, то всё, что они делают — это пьют, издеваются над его психикой и ведут себя аморально, даже хуже, чем главные антигерои. Ещё момент, практически каждый аниме-сериал — это мир умных подростков, которые всё знают и понимают, и глупых взрослых, которые не знают и не понимают ничего. Причём даже в сюжетах Хаяо Миядзаки, считающимся одним из признанных мастеров, так сказать умеренного, детского аниме, есть такие сюжеты. В «Навсикая из долины ветров» есть героиня — Кушана. Мать сошла с ума из-за отравления и дочь не узнаёт, отец — тиран, три брата-дегенерата, и все пытаются друг друга убить. Прочитав отзывы и посты многих родителей, я пришёл к выводу, что все они сходятся в том, что дети, подсевшие на аниме, начинают иначе воспринимать своих родителей, и теперь, посмотрев несколько сериалов, мне становится понятно — почему. Приведу примеры.
В аниме «Дневник Будущего» подруга главного героя убивает своих родителей, в «Kill la Kill» главным злодеем в итоге оказывается мать главной героини. Атака Титанов: мать главного героя съели, а отец превратил его в титана и скормил ему себя, чтобы тот смог отомстить. Класс убийц: мать главного героя хотела дочку, а родился сын. Поэтому она разошлась с мужем, а сына заставляет выглядеть как девочка, носить длинные волосы. В shingeki no kyojin главный герой случайно убивает свою маму, и повзрослев, чуть ли не устраивает геноцид нации. Популярный сегодня Jujutsu Kaisen, дети без родителей дубасят друг друга или духов, и снова маму одного из героев убивают. Ну и самый первый и яркий пример — Сейлор Мун, особенно если учесть, что это анимэ смотрят до сих пор. Некоторые из главных героинь- Сейлор Уран и Сейлор Нептун — лесбиянки, причём ещё и задатками трансвеститов.
Самая главная героиня — Усаги Цукино, она же Сейлор Мун — является ярким деструктивным субъектом, поскольку пропагандирует лень, нежелание учиться, ранее развращение. Практически во всех культовых аниме герой, как правило, одинок, не понят обществом, ситуация с родителями непонятна и расплывчата, у него самого нередко гендерные расстройства и суицидальные мысли, нередко герой сам заканчивает жизнь самоубийством. И такая модель поведения есть практически в каждом сериальном аниме в силу специфики жанра ГГ почти всегда дети с кучей «проблем».
Анонсы, даты выхода аниме
«Кино » представляет каталог сериалов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите список всех многосерийных аниме и получите полную информацию об интересующих вас картинах: отзывы, рейтинги, трейлеры. Остальное как и все аниме из вписка довольно старые и если не сильно нравится аниме, не стоит тратить время, остальным будет интересно больше меньше. Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. наша коллекция списков, включающая все не совсем обычные аниме, о которых вы только можете подумать.
Паранойя, студенты, пинг-понг: 5 малоизвестных аниме-сериалов для тех, кто избегает аниме
Тою вместе с остальными приходиться импровизировать, чтобы выжить. Рядовые зрители могут не знать имени Мицуо Исо, но тем не менее это не последний человек в истории аниме. В качестве аниматора Исо работал над выдающимися фильмами и сериалами «Евангелион», «FLCL» и «Призрак в доспехах» , после чего написал и срежиссировал впечатляющий «Кибервиток» 2007 , но затем провел следующие 15 лет в труде над анимацией в чужих проектах. Однако остальным откроется необычная смесь космического триллера в духе «Гравитации» и трансгуманистической притчи.
Отряд самоубийц из другого мира Студия: Wit Studio Жанры: боевик, приключения Суперзлодей Джокер и его возлюбленная Харли Квинн попадают в фэнтезийный мир магии и орков. Подробности сюжета пока не раскрыты, но в тизере можно также заметить главу Отряда самоубийц Аманду Уоллер — именно она и отправила безумную парочку покорять другой мир. Новое аниме от Wit Studio и Warner Bros.
В произведениях этого жанра герои попадают в незнакомый для них мир — то есть буквально становятся попаданцами. Фильм Студия: Twin Engine Жанры: детектив, триллер, ужасы, фэнтези Продолжение популярного аниме-сериала 2007 года «Мононокэ». Главный герой, известный как Аптекарь, путешествует по феодальной Японии и сражается со злобными духами мононокэ, питающимися негативными эмоциями людей. Как и в сериале, визуальная стилистика проекта вдохновлена живописью укиё-э — яркой, цветастой, чётко очерченной и асимметричной. В этом стиле работал знаменитый художник Кацусика Хокусай. Производством аниме занимается студия Twin Engine, известная по сериалу «Сага о Винланде».
Твой цвет Студия: Science Saru Жанры: драма, фэнтези Старшеклассница Тоцука из города Нагасаки может видеть цвета эмоций и настроений людей. Постепенно девушка учится управлять своими способностями и помогает окружающим избавляться от негативных переживаний. Однажды она встречает женщину, цвет эмоций которой не может разгадать. За производство отвечает студия Science Saru, принимавшая участие в работе над аниме-антологией 2021 года «Звёздные войны: Видения» и аниме-сериалом 2023 года «Скотт Пилигрим жмёт на газ».
Но тем временем в класс Нанао переводятся двое учеников — Кёя Онодэра, также скрывающий свою способность, и Нана Хираги, заявляющая, что умеет читать мысли людей. Что изменится в школе с переводом этих двоих? За этим стоит некая организация, именуемая «Сфинкс» и появившаяся буквально из ниоткуда. Пока все ищут злодея, эта троица делает первый ход в игре, частью которой стало всё население Японии. Исана Ясиро коротал свой день как обычно: пообедал на школьной крыше с котом, а потом отправился по поручению своей одноклассницы Кукури, чтобы подготовить кое-что к приближающемуся Фестивалю.
Наото молода и безжалостна.
Ему нечего терять, Арата соглашается и снова превращается в тело подростка. Это аниме — искренний взгляд в глаза тому, кто борется со взрослой жизнью. Хотя ему приходится повторять среднюю школу, Кайдзаки обнаруживает, что принимает более взвешенные решения, чем в прошлом, и даже приобретает в процессе хороших друзей. Поклонникам жизненных аниме, мелодрам и научной фантастики наверняка понравится ReLIFE — даже если многие поклонники забыли об этом 10 K-On! Клуб был близок к расформированию, пока не появилась Юи, которая после долгих уговоров присоединилась к клубу.
История рассказывает о повседневной жизни участников, когда они работают вместе над написанием песен и учатся выступать вместе в составе музыкальной группы After-School Tea Time. История также показывает их превосходные навыки расслабления, в том числе случайные поездки и послеобеденный чай. Их учитель и спонсор Савако тоже часто бездельничает, из-за чего у нее иногда возникают проблемы. Однако ее рутина внезапно превращается в хаос после встречи со снежной феей по имени Шугар. Эта юная сезонная фея вместе со своими друзьями Соль и Перец отправляются на поиски чего-то, известного как Мерцание. Они должны найти этих Мерцающих, чтобы помочь их волшебному цветку вырасти, что приведет к тому, что они станут полноценными сезонными феями.
Детское и эгоистичное поведение Шугар часто расстраивает Сагу, но они учатся преодолевать свои различия, пытаясь понять, что такое Твинкл. Это очаровательное аниме, о котором многие фанаты могут не знать, но его стоит посмотреть, если им нравятся милые истории. Мальчик и девочка испытывают чувства друг к другу и показывают свою привязанность, дразня друг друга. К несчастью для Нишикаты, Такаги, кажется, всегда берет над ним верх. Когда-либо решивший превзойти ее, Нишитака придумывает все более изощренные розыгрыши. Тем не менее, чем больше он пытается, тем больше он влюбляется в ее легкие чары.
Это короткое и милое аниме о юной любви должно стать хитом для любого фаната жизни. Здесь много романтики и юмора, а также достаточно драмы, чтобы быть интересным. Это простое и приятное зрелище для зрителей аниме, которые ищут что-то беззаботное. Юго Хатикен надеется начать новую жизнь в своей новой старшей школе после сильного выгорания в подготовительной средней школе. Из-за прошлого Аракавы, это аниме полно методов ведения сельского хозяйства. Кроме того, он освещает многие суровые реалии фермерской жизни.
Несмотря на то, что в школе Хатикену тяжело, он заводит друзей на всю жизнь с людьми, которые следят за тем, чтобы он не отставал.
Коллекция Аниме, о котором не стоит забывать
Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. 2 Завтрашний Джо Akkun to Kanojo (My Sweet Tyrant) Мастера меча Темный дворецкий Нет игры — нет жизни. Ниже представлены 15 невероятных фактов, которые ты точно не знал об аниме. All Anime Manga Characters People Companies Manga Store News Featured Articles Forum Clubs Users. В данной коллекции я собрал топ годных и интересных аниме для просмотра, но почему то они не так популярны, и мало кто знает о этому я сдела. Новости из мира аниме, обзоры на аниме-фильмы новинки и классику.