Новости выставки артплей

выставки Комментарии к записи Выставка «Великие модернисты» снова в Artplay. VI Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE FEST – это выставка уникальных произведений искусства, часть которых будет оснащена AR-эффектами. Выставка в Artplay Media продлится до конца января.

Афиша выставки «Ретроспектива мультимедийных выставок Artplay» в Москве

Таких теперь немало, но Artplay был первым экспериментом и остается на передовой, инициируя создание проектов непривычных форматов. Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют». В Artplay Media проводятся мультимедийные выставки в формате «оживших полотен».

Сейчас на главной

  • Содержание
  • Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
  • Другие новости
  • Ruarts | Выставки

В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media

Ярмарка современного искусства Third Place Art Fair Third Place Art Fair — бутиковый формат ярмарки современного искусства в стенах исторического особняка Гурьевых-Нарышкиных, где откроется новое, но на этот раз метафизическое пространство — equilibrium. Основной фокус обращен к проблеме поиска внутренних точек равновесия в условиях внешней турбулентности. В рамках ярмарки свои стенды представят более 20 галерей, в том числе секция digital, и большая часть пространства будет отдана под проекты независимых российских художников.

Художник Искан Ильязов расскажет, как воплощает поэтичность в геометрических композициях и многое другое.

Все желающие могут бесплатно посетить мероприятия, пройдя регистрацию по ссылке. Начало запланировано на 16:00.

Пространство открыто с 11:00 до 21:00, а по пятницам и субботам - до 22:00", - добавил собеседник агентства. Также в аванзале центра стартовала выставка работ фотохудожника Андрея Ягубского "101 город". В экспозиции представлены фотографии, сделанные в разных уголках планеты, всего - 101 кадр. Каждый город представлен только одним снимком, причем известные населенные пункты являются взору в непредсказуемом ракурсе.

Студенты курса по дизайну интерьера во главе с креативным директором Школы и декоратором Анастасией Комаровой готовят экспозицию-размышление "Конец и вновь Начало". На 200 кв.

ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон»

Понять современное искусство без пояснений куратора или экскурсовода может быть сложно. Заходите в «2ГИС» и вбивайте в поиск «Артмоссфера». В карте «4-я Биеннале уличного искусства» вас ждет аудиогид для полуторачасовой прогулки по Басманному району с рассказами о художниках и их работах. Также послушать все части аудиогида можно в плейлисте «Вконтакте».

Исследовать Басманный район.

Креативный директор Artplay Яша Мохначева-Яворская рассказала о новых тенденциях развития кластера. Получается, что мы быстро получаем работы, но также скоро их теряем. А вместе с ними и историю творчества. Когда мы подошли к 20-му юбилею, стало ясно, что необходимо фиксировать все, что происходит с нами в настоящем. Так на самом деле и создаются коллекции, так и создаются музеи, культурное наследие. Мы постарались сохранить какие-то артефактные вещи и при этом быть пилотной площадкой для очень молодого искусства". Одной из самых интересных новых инсталляций стала "Точка отсчета" художника Алексея Луки, известного переосмыслением традиций конструктивизма в городском пространстве. Он создал малую архитектурную форму, в которой можно увидеть отсылки ко всем объектам, находящимся в округе.

История его жизни как комикс рассказана художниками Екатериной Дмитриевой и Михаилом Лабазовым на одном из зданий — картинки как бы вписаны в красные оконные рамы. То есть в окнах идет реальная жизнь творческой молодежи, которая занимается в арт-кластере искусством, а под ними зарисована реальная судьба местного символа. Внутри растут съедобные растения, которые местные кафе используют для приготовления блюд, но смысл объекта не только утилитарный, но и медитативный. Можно посидеть внутри, среди фиолетовых лучей и зелени, и подумать о вечном с видом на другие инсталляции. Это световые инсталляции, авторы которых экспериментируют со словом, чтобы «нащупать в уличном пространстве нечто непроизносимое», поясняет куратор Като Бородина. Первая «электрическая поэма» художника Миши Маркера разместилась на входе на арт-территорию. Вторая светящая строфа ждет в финале — после прохождения всей арт-территории. На одном из зданий горит двухцветная фраза Максима Има, где зашифрованы две строчки: «Пустота» и «Пусть так». Следующим этапом развития музея станет создание звуковых проектов, с помощью которых все объекты сложатся в «говорящую поэму».

Классика Именуя мероприятие выставкой, не нужно забывать, что это выставка-ярмарка, то есть все, что здесь представлено, вы можете купить! Шагалл Матисс Это примечание крайне важно помнить тем, кто на подобных мероприятиях бывал. Дело в том, что контент сильно пересекается и с частными галереями, тем же «Артефактом» , и с основным мероприятием. Скажем, за последний год этого Саврасова я повидал уже трижды. Настиг он меня и здесь: Иными словами, если вы не располагаете сейчас парой-тройкой миллионов, то вам это может довольно быстро наскучить. Кое-какое разнообразие, конечно, есть, и уж во всяком случае у некоторых полотен явно поменялись владельцы, так что, если раньше та или иная картина висела в одной галерее, теперь она может оказаться в другой. Большая часть фамилий, которая встретится здесь, — это по-прежнему первые имена русского искусства: Айвазовский, Левитан, Клевер, Васнецов, Репин, Шишкин: Причем, представлены они и в виде живописи, и в виде графики: Но ругать выставку я бы все же не стал: это все еще весьма атмосферно, хотя уже и очень-очень знакомо. Выставка внутри выставки Отдельный павильон справа от входа — это что-то вроде «топ-лотов», и, хотя все они также продаются, позиционируется это уже не как магазинчик, а как небольшая художественная галерея.

Фестиваль «День современного искусства» пройдет в Artplay

Это заставляет чувствовать, как тяжело было народу, который мог надеяться только на себя. Выставка показывает то самураев, которые борются со злом, то красивых девушек в кимоно за работой. И голос актера постоянно озвучивает интересные факты о жизни и успехах Японии. О том, что кимоно делается всего из одного листа материи, что сумо - это в первую очередь молитва, а не вид боевых искусств. Колготки, зубочистки и резинки - все для их комфорта, и жизни, независимой ни от кого. Вторая часть выставки посвящена современным реалиям и мысли о том, что настоящая дисциплина - ключ к успеху.

Нейрохудожник» — картины, созданные нейросетью в стиле киберпанк и футуризм. Для создания этих произведений искусства нейросеть прошла обучение по творчеству современных художников, среди которых оказался Такаши Мураками. Напитавшись современным искусством, искусственный интеллект создал собственные произведения. На выставке нейросеть предстанет как автор произведений искусства, поэтому ей дадут слово.

В этом измерении возможны такие явления как свободное сотрудничество молодых художников с крупной арт-площадкой, иное взаимоотношение с куратором, функция которого сводится к созданию общего поля диалога, и единой концепций, при этом сохраняя принцип свободного участия в выставке. Экспозиция выставки объединяет в одном пространстве живопись, инсталляции, объекты, фотографии и видео работы, в день открытия пройдет несколько перформансов. Концепция: Мария Удовыдченко "Наше время отмечается таким понятием как «сетевая эпоха», основной чертой которой является ломка принятых ранее норм жизнедеятельности общества, сильно изменившегося за последние несколько десятилетий. Сетевая структура общества трансформирует «традиционные» ценности, социальные институты все чаще воспроизводятся виртуально, индивиду для повседневного существования, не обязательно выходить из дома, поскольку все необходимые действия могут совершаться дистанцировано. Сейчас можно сказать, что мы пожинаем плоды «новых возможностей». Художники апроприировали их, определив социальную сеть «Facebook» консолидирующим ресурсом российского арт-сообщества, в виртуальном пространстве проводятся публичные акции, создаются художественные проекты в виде документаций, адаптированных под интернет ресурсы.

Остроактуальная в конце 1990-х и сформировавшая российский арт-рынок «АРТ МОСКВА» возродилась после пандемии как ярмарка изящных искусств, объединившая галереи современного искусства, антикваров, дизайнеров и художников-ювелиров. За эти годы искусство из хобби немногих избранных превратилось в непременную составляющею современной жизни, став не только атрибутом социального статуса, но практическим условием, необходимым для достойной самореализации.

Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году

Центр цифрового искусства Artplay Media открылся для посетителей после завершения реставрационных работ. Сегодня в Artplay открывают новую выставку архитектурной фотографии «Машины памяти». Еще несколько дней в Гостином дворе будет проходить арт-выставка, посвященная классическому и современному искусству, а также ювелирному искусству современной России. По итогам выставки-пристройства #Всемпокотику, которая прошла 3 апреля в пространстве Artplay PORTAL, хозяев обрели 33 кота. Сегодня в Artplay открывают новую выставку архитектурной фотографии «Машины памяти». экспонент выставки "Партитура абстракции"! Выставка проходит в Москве, в Дизайн-центре Artplay, со 2 июня по 2 июля 2023 г.

ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон»

Практика художника связана с понятием «upcycling»: большая часть материалов, задействованных в работе, — ткань, бывшая в употреблении, зачастую непригодная для дальнейшего использования. Адрес: 1-й Зачатьевский пер.

Непривычно, но весьма любопытно, ведь таким образом мы можем сравнить эпохи, представить, какой была бы, скажем, "Мона Лиза", если бы да Винчи написал ее сегодня. Впрочем, художником сегодня может стать кто угодно, используя нейросеть для создания оригинальных работ, объединяющих в себе элементы реальности и абстракции. Вот уж поистине, как пишут в рекламе программ ИИ, "фотостоки больше не нужны, нейросеть сделает быстрее и красивее! Задачей этого эксперимента была попытка визуализировать историю развития искусства. Рассудив на тему красоты картин, подобно человеку, ИИ делает выводы, оценив в живописи Рембрандта использование линий и света. Самым эмоциональным стилем он посчитал импрессионизм, поскольку именно художники этого направления, по его мнению, пытались выразить себя, изображая то, что они видели. Сюрреализм ИИ определил как творчество художников, стремящихся выходить за грани реальности и реконструирующие свои переживания в отражение. Так он описал некоторые стили живописи, как мне кажется, весьма точно, при этом ИИ отметил, что абстракционизм может не всеми считаться искусством, поскольку им ближе нечто более понятное и простое для интерпретации.

Также, по мнению ИИ, в жизни каждого живописца была "горячая полоса" - наиболее продуктивный период творчества, к которому приводит определенная последовательность событий. У Ван Гога таким периодом он обозначил 1880-1890 гг. Это уже похоже на лекцию по художественной культуре, что, однако, вполне близко к реальности и поразительно, особенно, если задуматься, что все эти выводы созданы ИИ самостоятельно. Чем же ИИ может быть полезен в области живописи, искусства? На самом деле, эта уникальная технология имеет возможность даже помогать искусствоведам. Взять, например, историю с картинами Густава Климта "Медицина", "Философия" и "Юриспруденция", погибших на пожаре в Иммендорфском дворце в 1945 г.

Выставка посвящена вопросу двойственности нашего существования, где действительность становится условной, а виртуальный мир реальным, «традиционные» ценности, социальные институты и гендерные отношения трансформируются, создавая новые структуры. В такой ситуации самоорганизация является еще одним способом определения идентичности, близости «по духу» и служит толчком для создания новой реальности. В этом измерении возможны такие явления как свободное сотрудничество молодых художников с крупной арт-площадкой, иное взаимоотношение с куратором, функция которого сводится к созданию общего поля диалога, и единой концепций, при этом сохраняя принцип свободного участия в выставке. Экспозиция выставки объединяет в одном пространстве живопись, инсталляции, объекты, фотографии и видео работы, в день открытия пройдет несколько перформансов. Концепция: Мария Удовыдченко "Наше время отмечается таким понятием как «сетевая эпоха», основной чертой которой является ломка принятых ранее норм жизнедеятельности общества, сильно изменившегося за последние несколько десятилетий. Сетевая структура общества трансформирует «традиционные» ценности, социальные институты все чаще воспроизводятся виртуально, индивиду для повседневного существования, не обязательно выходить из дома, поскольку все необходимые действия могут совершаться дистанцировано.

При этом опорой служили работы современных авторов, в том числе Такаши Мураками, и анимационный мир покемонов. Кроме того, нейросеть расскажет о том, что она считает красивым, в чём состоит секрет гениальности и может ли искусственный разум заменить человека-творца. На этой выставке будет интересно и ценителям искусства и тем, кто увлекается технологиями.

Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay

В рамка деловой программы выставки 16 июня в 18:45 выступит Татьяна Смирнова, архитектор и ведущий преподаватель Школы с лекцией "Дома в деталях". Студенты курса по дизайну интерьера во главе с креативным директором Школы и декоратором Анастасией Комаровой готовят экспозицию-размышление "Конец и вновь Начало".

Результат наводит на размышления и визуально ошеломляет», — сообщили Global City Москва в пресс-службе Artplay. Второй раздел выставки «Искусство 2.

Нейрохудожник» — картины, созданные нейросетью в стиле киберпанк и футуризм. Для создания этих произведений искусства нейросеть прошла обучение по творчеству современных художников, среди которых оказался Такаши Мураками.

Это возможность познакомиться с художником и узнать все подробности об экспозиции и технике создания работ. Мероприятие бесплатное, по регистрации. Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют».

На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской. Вход на фестиваль свободный по предварительной регистрации.

Мультимедийные выставки о Леонардо да Винчи и Айвазовском в Artplay Media

До реновации в Artplay Media проходили выставки, посвященные творчеству Ван Гога, да Винчи, Айвазовского, Брейгеля, Микеланджело, французских импрессионистов. Все события3 Artplay Media2 Маркет1 Архив событий. Центр дизайна «Artplay» на Курской — мультимедийная выставка Артплей, расписание, цены, купить билеты в Москве Режим работы, адрес (как добраться) Купить билеты на

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий