По всем вопросам писать в бот холиварки: @holywarsoo_bot или @Sooo_slow Он передаст.)).
Последние новости
Последнее испытание. Головной корабль серии, «Иван Папанин», предназначенный для ВМФ, недавно принял штатный экипаж и сейчас готовится к выходу на испытания. Евгений Егоров Суккуб - Ольга Годунова Кошмар - Влад Ясинский. Новости, статьи, фотографии, видео. Семь дней в неделю, 24 часа в сутки. Присоединяйтесь к «Русской Весне» в Одноклассниках, Telegram, Facebook, ВКонтакте, Twitter, чтобы быть в курсе последних новостей.
Фонд «Милосердие» раздаст пасхальные куличи самым нуждающимся
Евгений Егоров Суккуб - Ольга Годунова Кошмар - Влад Ясинский. Смотрите онлайн фильм Последнее испытание на Кинопоиске. (А если учесть, что речь идёт про «Последнее испытание», то за подобное признание толпы фанаток, подозреваю, испепелят меня). В программе «Выборгская премьера» кинофестиваля «Окно в Европу» показали напряжённую драму «Последнее испытание». Финалистам предстоит не только пройти два больших испытания, но и вспомнить всё, что им пришлось преодолеть. К слову, замечание о том, что «Последнее испытание» основано на реальных событиях – не совсем правдиво.
Последнее Испытание. Версия 3 (Перезагрузка)
| Psychotechnology - exclusive content on Boosty | В мюзикле же «Последнее Испытание» все однозначно как удар топора. |
| Сегодня воскресенье, на Холиварке все спокойно. Последнее вре | Холиварка-дайджест | Последнее Испытание Dragonlance Fantasy Music Дарья Бурлюкало Ростислав Колпаков. |
Новости спецоперации от Юрия Подоляки смотреть 25.04.2024
- Определен победитель шоу «Выживалити» 19 апреля — Cool Karma
- Самое популярное
- Последнее испытание.
- Определен победитель шоу «Выживалити» 19 апреля — Cool Karma
- Аккорды - Последнее испытание - О любви, песни для гитары
- Создатели и актёры
Определен победитель шоу «Выживалити» 19 апреля
Рейстлин Маджере — слабый телом, но гордый духом темный маг, которому предстоит сделать выбор между счастьем и безграничным могуществом. Помешать его замыслам могут лишь надменная жрица Крисания и брат волшебника, сильный и добрый, но слабохарактерный воин Карамон. Этой весной театр «Этериус» возвращает «Последнее Испытание» на сцену.
Как будто качаются туда-сюда в одном и том же направлении китайские болванчики. В результате создается образ зомбированной толпы фанатиков. Все эти люди абсолютно одинаковы; они так и будут заученно повторять то, что от них требуют.
Они не думают, даже не пытаются; они — просто послушное орудие в руках Короля-Жреца. Возьмем единственную инструментальную сцену — «Арена». Здесь мы слышим настоящие звуки боя; достаточно прикрыть глаза, и перед глазами сама собой предстанет нужная картина. Философия жизни Я не буду выискивать десять отличий между литературным произведением и мюзиклом: на мой взгляд, смысла это не имеет, поскольку «Последнее испытание» получилось самостоятельной работой, пусть и инспирированной «Сагой о копье». Елена Ханпира, автор текста к мюзиклу, всегда была сильным автором, которому характерна детальная, довольно жесткая и выпуклая прорисовка сюжетов и образов.
Сквозь фэнтези-историю проступают вечные темы и сюжеты, глубокий анализ человеческих отношений, психология социальная и личностная. Недаром Елена — философ по образованию, по тексту «Последнего испытания» это очень чувствуется. Хотелось бы на нескольких примерах показать, как «играют» отдельные фразы из мюзикла на прорисовку персонажа, а также на создание очередного пласта понимания всего произведения в целом. Изменяется даже бог, мир исполнен сплошных измен, — поет Рейстлин во вступительной арии, и мы сразу же исполняемся предчувствиями: что-то случится, какой-то пересмотр ценностей, но вот какой и ради чего? Ария пронизана драматизмом, а в Рейстлине сразу прорезается чуть ли не новый Гамлет, размышляющий о себе, своей роли в мире и о том, как можно изменить мир и можно ли ответ — «можно».
Становится ясно, о каких изменениях мира и бога он говорил вначале. И мы уже видим в Рейстлине бесконечное честолюбие, неуважение к существующему порядку. Мы видим бунтаря, свободно мыслящего человека, опасного человека. А вот диалог Тьмы и Света. Наивной, прямой и открытой Крисании с честолюбивым, циничным и закрытым Рейстлиным.
Тьма и Свет — вот два крыла, несущие в пространстве этот мир! Тьма — не воплощенье зла, она дана для равновесья сил, — Рейстлин находит такие слова, с которыми даже изначально настроенная против темного мага Крисания не может не согласиться. Это показывает, что он умен, хитер, Крисания же — доверчива и управляема. Но не только это. Ведь проблема тьмы и света, баланса между ними — вечная онтологическая проблема.
И любая крайность вряд ли будет хороша, что нам и раскрывает постепенно «Последнее испытание». Она вся построена на контрастах. Где страх — там и борьба. Где боль — там и любовь… Вот он, мой враг! Вот он, мой друг!
В подобных репликах чувствуется смятение главной героини, ее эмоции, борьба с самой собой, при этом все то же характерное для Крисании желание изменить мир и сделать его лучше, светлее. Испытание становится для нее наградой. Она ждала его: чтобы проверить себя. А вместе с такой проверкой пришли и чувства. Нахлынули всей гаммой: боль, любовь, страсть, страх, вера, надежда… Пока Крисания жаждет обратить Рейстлина к свету, посмотрим на тех, кто к свету УЖЕ обратился.
Фанатичная толпа поет хором: С нами Бог. С нами наш Король-Жрец. Здесь мы имеем и бездумную веру, и культ личности, и тоталитаризм с фундаментализмом вместе. Вспоминаются многочисленные антиутопии, тираны, которые пользовались святой верой в них и управляли толпами людей, не умеющих самостоятельно мыслить.
Да, потому что непосредственно Карамон нужен ей для ее планов D. Да, потому что она часто поступала так с людьми 5. Были ли у Такхизис дети?
Нет, хотя у нее было несколько мужей B. Нет, у нее не было ни мужей, ни детей C. Да, у нее было несколько мужей и несколько детей D. Да, но мужей у нее не было.
Потом они будут перетирать в чатиках разницу в движениях брови своего кумира в прошлый раз и сейчас — и отлично.
Людям хорошо и счастливо после похода на мюзикл — значит, всё не зря. И потом, ПИ, согласитесь, явление. Не так уж много в наши дни спектаклей как минимум, среди мюзиклов , которые можно назвать своеобразным культом. Я признаю этот факт. Я его не понимаю и не совсем уразумеваю причины, но складываю оружие и низко кланяюсь. ПИ — культ.
Продаёт ли этот факт залы — знают организаторы. Если да, то все мои вопли не имеют смысла. А вот если нет… Получается, надо привлекать простых смертных зрителей со стороны. А они, ясен день, ни черта не поймут. И зачем нужен ваш спектакль ну, окромя того, что люди деньги заплатили — и это отлично , если он — шарада? Что он несёт публике?
Имеется у меня и масса вопросов к режиссёрским решениям. Скажем, мне очень жаль, что конклав магов превратился в сцену с тремя активными персонажами и безликой массовкой. Непонятно мне и появление балета в финале «Властелина ничего». Вот стоял герой, тосковал, что не хочет быть один — а тут к нему и толпа народу набежала. И весь пафос момента испортила. Нет, может, это я просто плохо знаю матчасть, и какие-то демоны вокруг Рейстлина крутились.
Но именно с точки зрения логики спектакля никого, кроме одинокого мага-бога, на сцене быть просто не должно. Это я самые покоробившие меня моменты вспомнила. И даже не заикнулась про неуместный в мюзикле «стендап» Карамона в кабаке. Да, поклонники это дело обожают и ждут, что же на сей раз изобретёт артист; а он, будем честны, фантазией не обделён. Но эта импровизация абсолютно не встраивается в ткань спектакля — плюс знатно просаживает темп. Углубляться в эту тему не буду — она предмет особого, подробного разговора, который, признаемся сами себе, мало кому нужен и интересен.
Пока я просто резюмирую, что всё вышеописанное меня до немогушек расстроило. Анти-театрально — вот каким словом можно описать постановку. И так жить нельзя. Но есть у спектакля и грань, заставившая меня искренне и восторженно аплодировать. Я, безусловно, говорю об артистах. Нет, вот здесь похвалю и режиссёра: наконец-то персонажи обрели какой-то объём, и актёрам есть, что проживать.
Это — важнейшее качественное отличие «перезагрузки» от двух прошлых версий. Только даже последней табуретке в фойе известно: ПИ сильно своей труппой. Конечно, каждый выбирает свой идеальный состав благо, есть из кого! Но идёт публика «на артистов» — и не прогадывает. Я поведаю только о тех, кого видела своими глазами. О, это феерия!..
Даламар — Павел Стукалов. Человек, переживший экстремальный ну, так случилось, как я поняла ввод на роль. Даламар, как и часть иных персонажей спектакля, действует только в первом акте во втором он, правда, переквалифицируется в один из кошмаров Рейстлина, радуя поклонниц. Так уж написано в книгах, ничего не поделаешь. Но ой как плохо расстались с этим героем — заявили, заинтересовали, дали толкнуть монолог, кажущийся заделом на будущее… и всё. Нет больше Даламара.
Примерно так отбросили за ненужностью Шагала и Магду, кстати, в «Бале вампиров» — просто вывели за рамки спектакля после интересного номера, который, по законам драматургии, должен был бы обещать дальнейшее развитие данной сюжетной линии. Это так, аналогия, внезапно вспомнилось мне. И это — косяк конкретно данной версии ПИ. А Стукалов молодец. Недоработанное поправит в будущем а он, как любой актёр, лучше всех критиков знает, что было не так , удачное закрепит. Отличное пополнение в касте.
Пар-Салиан, архимаг — Фёдор Воскресенский. Снова моя любимая рубрика «Задорно ругаем режиссёра». Сей герой и так на сцене полторы минуты пребывает — да его ещё и отправляют на верхний ярус декораций. Что он там делает, какие чудеса мимики демонстрирует — никому не ведомо. Нельзя так с артистами. Зритель должен ими любоваться, а не изучать тёмный силуэт в луче света где-то под потолком.
Последнее испытание - четыре Рейстлина Маджере
И такой контраст правилен: это тот самый задумывавшийся антагонизм между холодным стремлением к власти и наивным эмоциональным самопожертвованием. Однако иногда особенно во внутренних монологах Рейстлина хочется все-таки чуть более яркой подачи. Но, на мой взгляд, тут есть проблема, противоположная той, что есть в связи с Рейстлином-Антоном. Если Антон довольно четко транслирует образ и идею, но иногда хочется от него большей яркости исполнения, то Хелависа поет мастерски, но… это не совсем Такхизис. Скорее, в созданном Натальей образе слышится женственная и опасная сирена, ведьма, темная жрица, но не Богиня Тьмы.
Слишком кошачьим и мягким получился образ, за ним не чувствуется разрушительной силы хаоса, не чувствуется Мрак. Хочется большей резкости в тембре. Было бы менее красиво, возможно, но более «по-такхизисовски». Впрочем, дождемся второй части мюзикла.
Возможно, Такхизис там еще раскроется. Еще один персонаж, который обязан привлекать к себе внимание просто по сюжету мюзикла, — это брат Рейстлина, Карамон, которого поет Роман Сусалев. Карамон вышел наивным, честным, восторженным и очень славным. Чистый звенящий голос Романа звучит очень приятно.
Пожалуй, есть лишь одно, но существенное «но»: Карамон должен быть сильным. Карамон рядом с Рейстлиным — это сила рядом с умом. Но не рисуется в подаче Романа физически крепкого и разудалого Карамона, к сожалению. Среди не названных персонажей остались еще маги, о них скажу чуть позже отдельно.
Помимо вокальных портретов, которые предоставляют слушателю наши актеры, мы встречаемся в «Последнем испытании» с различными музыкальными изобразительными средствами, помогающими нам не только услышать, но и увидеть происходящее. Приведу несколько примеров. В конце сцене «Все во имя веры» хор повторяет несколько раз одно и то же слово «веры», распевая его на один и тот же мотив используется один и тот же интервал. Как будто качаются туда-сюда в одном и том же направлении китайские болванчики.
В результате создается образ зомбированной толпы фанатиков. Все эти люди абсолютно одинаковы; они так и будут заученно повторять то, что от них требуют. Они не думают, даже не пытаются; они — просто послушное орудие в руках Короля-Жреца. Возьмем единственную инструментальную сцену — «Арена».
Здесь мы слышим настоящие звуки боя; достаточно прикрыть глаза, и перед глазами сама собой предстанет нужная картина. Философия жизни Я не буду выискивать десять отличий между литературным произведением и мюзиклом: на мой взгляд, смысла это не имеет, поскольку «Последнее испытание» получилось самостоятельной работой, пусть и инспирированной «Сагой о копье». Елена Ханпира, автор текста к мюзиклу, всегда была сильным автором, которому характерна детальная, довольно жесткая и выпуклая прорисовка сюжетов и образов. Сквозь фэнтези-историю проступают вечные темы и сюжеты, глубокий анализ человеческих отношений, психология социальная и личностная.
Недаром Елена — философ по образованию, по тексту «Последнего испытания» это очень чувствуется. Хотелось бы на нескольких примерах показать, как «играют» отдельные фразы из мюзикла на прорисовку персонажа, а также на создание очередного пласта понимания всего произведения в целом. Изменяется даже бог, мир исполнен сплошных измен, — поет Рейстлин во вступительной арии, и мы сразу же исполняемся предчувствиями: что-то случится, какой-то пересмотр ценностей, но вот какой и ради чего? Ария пронизана драматизмом, а в Рейстлине сразу прорезается чуть ли не новый Гамлет, размышляющий о себе, своей роли в мире и о том, как можно изменить мир и можно ли ответ — «можно».
Становится ясно, о каких изменениях мира и бога он говорил вначале. И мы уже видим в Рейстлине бесконечное честолюбие, неуважение к существующему порядку. Мы видим бунтаря, свободно мыслящего человека, опасного человека. А вот диалог Тьмы и Света.
Ключевым моментом, освещенным в обзоре, является развитие событий вокруг Очеретинского плацдарма ВСУ. По мнению ведущего, этот прорыв приобретает все более серьезный характер и становится значительной угрозой для устойчивости позиций украинских войск на Донецком направлении. Эксперт отмечает, что в перспективе Очеретинский плацдарм может стать прологом для более масштабного разгрома Торецкой группировки противника. Такое развитие событий, несомненно, окажет серьезное влияние на ход боевых действий в этом регионе.
Эта добрая традиция помощи самым нуждающимся жителям Липецка насчитывает уже более двадцати лет. В этом году свыше 1800 пасхальных куличей сотрудники фонда передадут людям с ограниченными возможностями здоровья, ветеранам и одиноким пожилым пенсионерам. Часть пасхальных угощений от «Милосердия» направят в воскресную школу, дом-интернат для престарелых и в хоспис.
В данных населённых пунктах пострадавших и разрушений нет.
После воздушной атаки ВСУ дополнительные разрушения выявлены в посёлке Разумное — повреждены 2 частных жилых домовладения и автомобиль. В Майском сельском поселении пострадало одно частное домовладение, в Дубовском сельском поселении — 2 частных домовладения и один автомобиль, в Новосадовском сельском поселении — одно частное домовладение и один автомобиль, в Тавровском сельском поселении — один автомобиль. Ни в одном из населённых пунктов района пострадавших нет. В Борисовском районе по окраине хутора Лозовая Рудка выпущено 5 миномётных снарядов.
Выживалити. Миссия Альфа
| Форум проекта WoW Circle | Последние новости России и Мира» Новости» Видео» Великая еврейская тайна: уроборос. Исповедь Эдуарда Ходоса перед возможным концом света (видео, полный цикл из 6 частей) + "Протоколы сионских мудрецов". последнее испытание?". |
| Последнее Испытание _ театр ″Этериус″ _ Бирин-Колпаков-Бахтиярова _ 12 марта 2023 г. | Головной корабль серии, «Иван Папанин», предназначенный для ВМФ, недавно принял штатный экипаж и сейчас готовится к выходу на испытания. |
| Последние новости | Свежая сводка новостей от Сани во Флориде о ситуации на Украине 26.04.2024. |
Просветительный боевик: чему учит "Последнее испытание"
Крисания Мириам , имхо, здорово не дотягивает, для мюзикла голос как следует слабоват. Рейстлин Саруман вроде бы неплох, но тоже порой дает петуха. Такхизис Хелависа , как обычно, радует.
Он сменил тему. Если у нее нет каких-либо существенных недостатков, я уверен, что вы сможете попасть в десятку лучших на Кубке восходящих звезд».
Призом за первое место стал цветок вселенской жизни. Чтобы спасти Чжан Ханьсяна, это было бы необходимо. Бу Вэньтянь покачал головой. Вам придется столкнуться со многими неожиданными сильными противниками.
Этот кубок предназначен для лучших охотников каждой галактики. Ваша последняя техника была очень сильный, но во время Кубка наверняка будут еще более сильные соперники. Твоего выступления сейчас будет недостаточно, чтобы стать чемпионом». Бу Вэньтянь удивленно улыбнулся.
Чжан Ли спросил: «Не сообщите ли вы нам какую-нибудь информацию? Если мы собираемся присутствовать на Кубке восходящих звезд Галактики, не думаете ли вы, что вам нужно рассказать нам о том, что представляет собой эта «Галактика»? Чжан Ли фыркнул. Бу Вэньтянь вздохнул.
Неважно, знаешь ты это или нет. В конце концов, тебе придется сразиться с ними, чтобы победить».
Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz. Сайт функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.
Каждый день она пытается втолковать им основы основ, чтобы не стыдится их знаний в будущем. Но старшеклассники остаются глухи к просьбам преподавателя. Да и их наглость постепенно переходит все границы: они хамят, срывают уроки, постоянно занимаются другими делами. Однажды Алла Николаевна не выдерживает и берет в руки оружие.
Расскажите о жизненном испытании, которое сделало вас сильнее
Последние новости России и Мира» Новости» Видео» Великая еврейская тайна: уроборос. Исповедь Эдуарда Ходоса перед возможным концом света (видео, полный цикл из 6 частей) + "Протоколы сионских мудрецов". последнее испытание?". В мюзикле же «Последнее Испытание» все однозначно как удар топора. "Последнее Испытание" слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Кто Ваш Рейстлин в версиях "Последнего испытания", предшествующих концертной версии 2023 года?
Последнее Испытание | Екатеринбург | Мнение зрителей
В этом году свыше 1800 пасхальных куличей сотрудники фонда передадут людям с ограниченными возможностями здоровья, ветеранам и одиноким пожилым пенсионерам. Часть пасхальных угощений от «Милосердия» направят в воскресную школу, дом-интернат для престарелых и в хоспис. Самые вкусные куличи отвезут в учреждения социальной защиты населения для передачи людям, которые оказались в трудной жизненной ситуации.
Она настоящий «синий чулок», потому дети даже не воспринимают её всерьёз.
Каждый день она пытается втолковать им основы основ, чтобы не стыдится их знаний в будущем. Но старшеклассники остаются глухи к просьбам преподавателя. Да и их наглость постепенно переходит все границы: они хамят, срывают уроки, постоянно занимаются другими делами.
Сей герой и так на сцене полторы минуты пребывает — да его ещё и отправляют на верхний ярус декораций. Что он там делает, какие чудеса мимики демонстрирует — никому не ведомо. Нельзя так с артистами. Зритель должен ими любоваться, а не изучать тёмный силуэт в луче света где-то под потолком. Ну, хотя бы вокал Фёдора можно послушать. А это уже праздник. Король-жрец — Алексей Толстокоров. Здесь мне нужны помпоны, как у американских девочек-болельщиц. И я, на радость соседям снизу, буду прыгать до потолка и скандировать: «Толстокоров — чемпион!
Ах, как горько и обидно, что после падения Истара король-жрец отправляется в небытие вместе со своим городом! Человек-мощь, ей-ей! Такхизис — Вера Зудина. Женщина-харизма, одним жестом затыкающая за пояс всех коллег по сцене. С Такхизис постановщик тоже обошёлся крутенько ну, хоть не как в «стационарке», где эта героиня была самым стационарным предметом на сцене, практически не сдвигающаяся с одной точки. Эта странная глобальная юбка, эти мизансцены, в которых Такхизис где-то на задворках происходящего болтается… Благо, Зудину подобные сложности не озадачивают, и она блистает и без проблем становится центром происходящего. Королева, честное слово. Карамон — Ростислав Колпаков. Увидеть истинного Карамона в ПИ — как подарок для меня прежде о таком приходилось только мечтать.
Ростислав идеально подходит для роли или роль для него — поди пойми. Я, правда, снова ощутила себя тупицей а данный мюзикл сильно подорвал мою веру в собственный разум , когда попыталась осознать, чего это прославленный воин так расклеился, когда его клинок обагрился кровью вроде ж, для воина это в порядке вещей , и потерпела сокрушительную неудачу. А ещё я поймала себя на мысли, что пой мне кто такую колыбельную, как Карамон брату, я бы точно вместо крепкого сна обрела бы бодрость неземную. Потому что проблематично задремать, если на ухо, пусть красиво и проникновенно, но орут. Во, ещё один укоризненный взгляд в сторону режиссёра впору бросить. Крисания — Дарья Январина. А кто говорил скептикам, узнавшим о вводе Дарьи на роль и занывшим про «не сдюжит», что Январина и рок-музыка — вещи не просто совместимые, но и гармонично сосуществующие? А Ирина Николаевна говорила! Но даже она в смысле, я не подозревала, что Дарья сдюжит ТАК!
Не из-за неверия в артистку, а потому как прежде Январиной просто негде было продемонстрировать свою голосину и технику. Это был настоящий вокальный шедевр, и здорово, что Дарье судьба подарила такую роль — в корне отличающуюся от того, что ей обычно доверяют. И какая это была интересная и глубокая Крисания с точки зрения актёрского прочтения! Новая Январина — и что может быть лучше для погружённого в жанр зрителя? Рейстлин — Ярослав Баярунас. Слушайте, а я и забыла об этом волшебстве Ярика — когда он выходит на сцену, и ты, как бандерлоги за Каа, готова следовать за ним хоть на край света. Понятно, что в каком-нибудь «Монте-Кристо» магия не сработает — ибо роль не та. А вот в, скажем, «Суперзвезде» , хоть и не приемлю я версию театра «Рок-опера» , или тут, в ПИ, колдунство действует на все сто. Это индивидуальная органика и суть артиста, и в данном случае она умножается на любовь к материалу.
Я продолжаю считать, что Рейстлин — идеальная роль для Евгения Егорова с его холодностью и отстранённостью тут я тоже немного фанат, куда деваться; что странно — при моей-то любви к психам-холерикам. Но, оказывается, и живой, мятущийся, ищущий Рейстлин точненько встраивается в историю сейчас не рассуждаю, насколько такая трактовка персонажа соответствует книгам, ибо, повторюсь, их наглым образом не читывала. И такой герой рождает внезапные даже для режиссёра скрытые смыслы и подтексты, разворачивая ПИ под непривычными углами. Круто, однозначно круто. Большая работа. Честное проживание. А про вокал даже и говорить ничего не буду — просто встану и поаплодирую. Январина и Баярунас — ударники, вливавшие правду в пластиковую суть ПИ остальные артисты были в этом плане бессильны — роли не позволяли. И местами даже поборовшие постановку.
За такое памятник при жизни ставить надо, честное пионерское! В общем, весь каст мужественно сражался с материалом — и его мастерство и талант были настолько велики, что даже позволяли временами закрыть глаза на происходящее и просто наслаждаться вокалом и актёрской игрой. Вот этому бы созвездию мастеров ещё и постановку хорошую… Эх, мечты, мечты… Полагаю, вы ждёте от меня мнения о музыкальной перезагрузке. Живой бэнд, свежий саунд-дизайн, вот это всё… Увы, друзья, здесь я не компетентна. Я просто не помню большую часть старых аранжировок, потому не могу оценить новые. Нет, конечно, как и многие, я почесала затылок, когда услышала «Легенду о вратах» ну, это было немудрено — настолько отличалось то, что прозвучало 10 апреля в «Измайлово», от «классической» записи. И я не уверена, что конкретно данный трек был решён удачно. В остальном — я просто воспринимала оркестровку, как она есть. Одно скажу: я впечатлилась, как мощно «качает» музыка и таких ощущений прежде не возникало.
А потому, полагаю, могу резюмировать: изменения явно были к лучшему.
Чародея сопровождают его брат-близнец Карамон и влюблённая в Рейстлина светлая жрица Крисания. Так выглядят герои в новой постановке За этой простой историей, которая притворяется сказкой в духе «Красавицы и чудовища» правда, с заведомо несчастливым концом , просматривается философский подтекст. Взять, к примеру, Крисанию. В гордыне и самоуверенности жрица решает, что всесильна и может излечить душу мага от тьмы, — и становится заложницей своих противоречивых чувств к Рейстлину. Чародей сомневается в бескорыстности любви, а то и боится её. Всё из-за матери: Рейстлин любил её, но испытывал страх перед её магическим даром, которым был наделён и сам. Непростое детство — смерть матери, насмешки сверстников и жизнь в тени сильного брата — взрастило в Рейстлине гордыню и желание взять верх над Бездной, пусть даже Бездной Ничего.
Кринн, мир драконов и благородных рыцарей, пришёлся по вкусу многим: на его основе выходили ролевые модули и видеоигры, по нему сняли мультфильм, ему посвящали песни Blind Guardian, Lake of Tears и «Эпидемия». Но подлинную славу Dragonlance обрёл как книжная серия Уэйс и Хикмена, растянувшаяся на десятки томов. Мюзикл основан на Трилогии Легенд она же «Трилогия близнецов» — второй в книжном цикле. Именно в ней Рейстлин и его брат окончательно стали центральными героями. Всё это есть и в книгах, но подано довольно поверхностно и теряется среди побочных линий и приключений. Мюзикл, хоть сюжет в нём и упрощён, куда лучше раскрывает персонажей, их мотивы и переживания.
Последнее испытание (театр Этериус) (21/03/2024)
Там, в серединке, что-то происходит, кто-то поёт — а ты тупо пялишься на декорации… И ведь даже я разместилась далеко не с края ряда, но зырила не пойми на что — да и после спектакля получила фидбэк от людей, купивших билет в центральный сектор, но чуть-чуть сбоку оного. Они тоже созерцали лестницы и «клыки», гадая, что подтолкнуло постановщика к подобному решению. Это — главная боль «перезагрузки». Декорации, перекрывающие обзор. А ещё — артисты, тусующие с завидной регулярностью на верхнем ярусе декораций, взбежавши по лестницам в другой ситуации это было бы нестрашно, но в «Измайлово» световые приборы превращают фигуры актёров, взобравшихся на верхотуру, в плоское привидение без лица. Плюс — паузы между номерами, необходимые для перемещения декораций, сотворяющие из спектакля концерт на заданную тему.
Смотрится — богато, работает — на три копейки… И это прямо боль. Компоновка материала. Изначально смысл ПИ мог понять только гик, повёрнутый на «Саге о копье» — ну, или тот, кто внимательно слушал альбом. Присутствовал летописец Астинус, который доходчиво объяснял, что и почему происходит в этом странном фэнтези-мире. Астинус «переехал» и в «стационарку», и в «гастрольку» — но был вырезан в «перезагрузке».
Есть местами какой-то «закадровый текст» от Рейстлина, но о нём судить я не могу, ибо именно 10 апреля его почти полностью заглушал инструментал. В остальном — догадайся, мол, сама. Или, как истинная фанатка, изначально будь в курсе всего происходящего. В «перезагрузку» был добавлен ряд песен и сцен — и вот ведь удивительно! Спектакль от этого не стал понятнее.
Напротив — нововведения окончательно превратили его в кашу. Потому что изначально связная история превратилась в театральный калейдоскоп, и разглядеть в нём суть почти нереально. Самое страшное для меня — когда режиссёр настолько влюблён в материал, что не может осознать, насколько то или иное его решение позволяет публике осознать, что происходит на сцене. За это я ругала, помнится, даже Франдетти в «Стилягах». И попытайтесь осознать, сколь сильна моя ярость в случае ПИ.
Тут-то гораздо сложнее сюжет. А его объяснение — на уровне: «Ну, кто влезал в мир «Саги о копье», тот понял, а кто нет — его проблемы». И вы можете спросить: а вот ты, мол, хвалила «Лэ о Лэйтиан» — но там же тоже содержание из серии «галопам по европам»? Поймали, да. Но «Лэ» — изначально иное дело.
Это — почти концертная история, честно признающаяся в слабости своего либретто не зря же в программке всё происходящее подробно расписано. Но главное, что в «Лэ» схема работает. ПИ — другой коленкор. Эта фэнтези-опера презентует себя как серьёзный, мощный спектакль. По факту, им она и является.
И это несмотря на две ахиллесовых пяты: сценографию и либретто. Хочется просто взять — и откатить происходящее до «гастрольки». Она, знаете ли, была максимально гармонична по всем фронтам. Я давно писала: режиссёру нужно посадить в зал людей, которые вообще ничего не слышали о ПИ. А потом спросить, что было непонятно.
И пахать в указанном направлении. Но кого ж моё мнение интересует, сами понимаете… Страшно то, что сейчас ни хрена не осознаю даже я — человек, заучивший изначальное аудио наизусть да, чуть преувеличиваю — но немного. Всё происходящее очень красиво, крайне впечатляюще — но что это, простите, было? ПИ знакомит нас с иным миром — тем, в котором можно стать богом, скажем у нас-то — ни-ни. А спектакль не позволяет влиться в ту, фэнтезийную вселенную.
Нас, как не умеющих плавать детей, швыряют в поток постановки — и мы как-то бултыхаемся, дабы выжить. Но две прошлые версии «стационарка» и «гастролька» были более нежны к стороннему зрителю который, если что, должен бы нести больную часть денежек за билеты, ибо фанатки — это, конечно, хорошо, но число их сравнительно невелико. Девочки, кайфующие от того или иного артиста, бегают на спектакль, как на работу и я их прекрасно понимаю — сама б так делала, будь я помладше лет на… много, чего уж там; стара я, стара! Потом они будут перетирать в чатиках разницу в движениях брови своего кумира в прошлый раз и сейчас — и отлично. Людям хорошо и счастливо после похода на мюзикл — значит, всё не зря.
И потом, ПИ, согласитесь, явление. Не так уж много в наши дни спектаклей как минимум, среди мюзиклов , которые можно назвать своеобразным культом. Я признаю этот факт. Я его не понимаю и не совсем уразумеваю причины, но складываю оружие и низко кланяюсь. ПИ — культ.
Продаёт ли этот факт залы — знают организаторы. Если да, то все мои вопли не имеют смысла. А вот если нет… Получается, надо привлекать простых смертных зрителей со стороны. А они, ясен день, ни черта не поймут.
Немного уступил ему Морячок, а Крайнова зависла на испытании с топором. Демчог предложил Антону поделиться призом с другими финалистами, но он отказался. Морячок объяснил, что они заранее договорились, что каждый оставит деньги себе в случае выигрыша. Средства танцор потратит на покупку дома и собаки. Также напомним, что 1 миллион рублей выиграла Настя Крайнова, выполнившая задание ведущего и сыгравшая роль «крота». В конце серии Демчог намекнул, что нас ждет 2-й сезон шоу. Чтобы оставаться в курсе актуальных новостей о шоу, подписывайтесь на наш Telegram-канал. Напомним, через неделю в эфир выйдет финал шоу «Большие девочки».
Хотя для Карамона как для персонажа выбор странный. Зачем ему — мужику, воину — рубашка-«сеточка» я не понимаю. Тем более, что, как я писал выше, стройного актера не грех было бы немного визуально «утяжелить», расширив ему плечи и грудную клетку. Но, повторюсь, Колпаков в этом костюме хорош, и я готов смириться Костюм Рейстлина — неудачный. Хорошо, что убрали карманы и фиолетовую расшитую жилетку, но и то что осталось — далеко не блеск. Во-первых, эта странная «мантия», которая застегивается на груди, а дальше резко уходит в сторону, зато внизу волочится по полу. Такой «шлейф» в принципе противопоказан при данных декорациях — Рейстлин на протяжении всего спектакля цеплялся за любую поверхность, по которой проходил Во-вторых, Рейстлин странно выглядит, когда снимает эту «недомантию»: у него то ли рубашка такого кроя, что кажется, будто у Рейстлина намечающееся пивное брюшко, то ли у самого Бирина такая фигура… В общем, как ни крути, а выглядит Рейстлин во всем этом мешковато, ни о какой «утонченности» не может быть и речи. Но парик, кстати, поменяли. Он, с одной стороны, более удачный — а с другой три косички меня первое время пробивали на ржач. Ну реально, с ними, в этом «полуэльфийском» костюме и с золотой тростью вместо посоха Бирин походил на гибрид Леголаса и Люциуса Малфоя, но никак не на Рейстлина Маджере. Зато ближе к концу парик растрепался, и Рейстлин сразу стал похож на одуванчик Об остальномКстати, о Маджере. Все семейство норовило унести на себе декорации. Рейстлин цеплялся за все подолом, Тика подцепила на юбку часть какой-то ажурной тряпки, а потом точно такой же «хвост» приклеился и к плащу Карамона. Причем у Тики я сперва подумал, что это от костюма оторвалось. Кстати, о Тике! Вот совсем-совсем не Тика. Никаким местом. Когда в таверну пришла Крисания, и Тика взяла ее под руку, у меня в голове вспыхнул пейринг. Никогда бы об этом не подумал, да и не поклонник я фемслеша, но Тика такая высокая и брутальная, а Крисания, едва доходящая ей до плеча, рядом с нею такая маленькая и хрупкая… Что прям так и видишь, как они посылают лесом своих сбрендивших мужиков и живут спокойно без них Так, о чем я еще не сказал? Декорации в целом я бы назвал интересными, и вот эти подвижные платформы с «клыками» - это вроде как весьма удачная находка… Но, боюсь, что многим они загораживали «картинку». Нам-то с середины первого ряда было достаточно хорошо видно, но догадываюсь, что «шаг влево — шаг вправо» - и кому-то что-то важное они заслонят Этот момент, к сожалению, не продуман. Не очень хорошо продумано — и отработано — и взаимодействие актеров с декорациями. Когда во время дуэта «Испытание огнем» платформа с Рейстлином поехала, а он зашатался хорошо хоть с текста не сбился — это было забавно. А вот когда со словами «Ах, я вспугнула тебя, мой Рейстлин, прости, не хотела меша…» со ступенек упала Такхизис — это на мгновение даже стало страшно. Потому что высота там довольно приличная, и падать, наверное, было больно. К счастью, вроде, обошлось. И, пожалуй, последнее — по списку, но не по значению — это музыка. Я, быть может, не объективен, и, возможно, в чем-то таком заоблачном не разбираюсь — но скажу как зритель. Вот сделали и костюмы, и декорации под постапокалипсис. И даже это не выдержали, ибо ни Рейстлин, ни — особенно — Крисания в эту стилистику не вписываются. Это плохо само по себе: уж если идете в какой-то стиль, его надо выдерживать от и до. А ржавые лестницы и пустые цистерны, служащие фоном для белого тюлевого платья в стразиках — это нечто странное и определению не поддающееся. Саруман написал прекрасную музыку — прекрасную даже вне зависимости от текста и сюжета. И написана она была для фэнтезийной истории в классическом фэнтезийном антураже. Когда на фоне все тех же ржавых лестниц и пустых цистерн люди в черных лохмотьях с металлическим заклепками отплясывают под легкую воздушную мелодию «Трактира», возникает когнитивный диссонанс. Там, правда, потом сделали свою вставку и изменили танец — но начало-то!
Карамон вышел наивным, честным, восторженным и очень славным. Чистый звенящий голос Романа звучит очень приятно. Пожалуй, есть лишь одно, но существенное «но»: Карамон должен быть сильным. Карамон рядом с Рейстлиным — это сила рядом с умом. Но не рисуется в подаче Романа физически крепкого и разудалого Карамона, к сожалению. Среди не названных персонажей остались еще маги, о них скажу чуть позже отдельно. Помимо вокальных портретов, которые предоставляют слушателю наши актеры, мы встречаемся в «Последнем испытании» с различными музыкальными изобразительными средствами, помогающими нам не только услышать, но и увидеть происходящее. Приведу несколько примеров. В конце сцене «Все во имя веры» хор повторяет несколько раз одно и то же слово «веры», распевая его на один и тот же мотив используется один и тот же интервал. Как будто качаются туда-сюда в одном и том же направлении китайские болванчики. В результате создается образ зомбированной толпы фанатиков. Все эти люди абсолютно одинаковы; они так и будут заученно повторять то, что от них требуют. Они не думают, даже не пытаются; они — просто послушное орудие в руках Короля-Жреца. Возьмем единственную инструментальную сцену — «Арена». Здесь мы слышим настоящие звуки боя; достаточно прикрыть глаза, и перед глазами сама собой предстанет нужная картина. Философия жизни Я не буду выискивать десять отличий между литературным произведением и мюзиклом: на мой взгляд, смысла это не имеет, поскольку «Последнее испытание» получилось самостоятельной работой, пусть и инспирированной «Сагой о копье». Елена Ханпира, автор текста к мюзиклу, всегда была сильным автором, которому характерна детальная, довольно жесткая и выпуклая прорисовка сюжетов и образов. Сквозь фэнтези-историю проступают вечные темы и сюжеты, глубокий анализ человеческих отношений, психология социальная и личностная. Недаром Елена — философ по образованию, по тексту «Последнего испытания» это очень чувствуется. Хотелось бы на нескольких примерах показать, как «играют» отдельные фразы из мюзикла на прорисовку персонажа, а также на создание очередного пласта понимания всего произведения в целом. Изменяется даже бог, мир исполнен сплошных измен, — поет Рейстлин во вступительной арии, и мы сразу же исполняемся предчувствиями: что-то случится, какой-то пересмотр ценностей, но вот какой и ради чего? Ария пронизана драматизмом, а в Рейстлине сразу прорезается чуть ли не новый Гамлет, размышляющий о себе, своей роли в мире и о том, как можно изменить мир и можно ли ответ — «можно». Становится ясно, о каких изменениях мира и бога он говорил вначале. И мы уже видим в Рейстлине бесконечное честолюбие, неуважение к существующему порядку. Мы видим бунтаря, свободно мыслящего человека, опасного человека. А вот диалог Тьмы и Света. Наивной, прямой и открытой Крисании с честолюбивым, циничным и закрытым Рейстлиным. Тьма и Свет — вот два крыла, несущие в пространстве этот мир! Тьма — не воплощенье зла, она дана для равновесья сил, — Рейстлин находит такие слова, с которыми даже изначально настроенная против темного мага Крисания не может не согласиться. Это показывает, что он умен, хитер, Крисания же — доверчива и управляема. Но не только это. Ведь проблема тьмы и света, баланса между ними — вечная онтологическая проблема. И любая крайность вряд ли будет хороша, что нам и раскрывает постепенно «Последнее испытание». Она вся построена на контрастах. Где страх — там и борьба. Где боль — там и любовь… Вот он, мой враг! Вот он, мой друг!
Последнее испытание. Альтернативный финал
Присоединяйтесь к «Русской Весне» в Одноклассниках, Telegram, Facebook, ВКонтакте, Twitter, чтобы быть в курсе последних новостей. Современная школа — настоящее место боевых действий. Школьники постоянно находятся в конфронтации с преподавателями. Спор возникает из-за любой мелочи: короткой юбки, разговоров на уроках, не сданного вовремя реферата. Запад 24. Новости Региона (субтитры). Последние новости. Фастфуд развивает сахарный диабет, болезни сердца и онкологию.
Очевидец снял расстрел в Crocus City Hall
Мюзикл Рок Последнее Испытание Видео. Подписаться на и VK Telegram OK. Свежая сводка новостей от Сани во Флориде о ситуации на Украине 26.04.2024. свежие новости от 25.04.2024 года.