С этого января первая версия Микки Мауса, датированная 1928 годом, вышла из-под гнёта авторского права, стала общественным достоянием. новости PROfashion/журнал PROfashion. 18 ноября 1928 года вышла первая лента с участием Микки Мауса — «Пароход Вилли».
Международные праздники 18 ноября
- Микки Маусу — 92 года. Фотогалерея - Ведомости
- Выбор редактора
- Кто отмечает?
- В Токийском Диснейленде отметили 90-летие Микки Мауса
- Читайте также
10 небанальных фактов о Микки Маусе
Трое персонажей работы — Микки Маус и Рональд Макдональд, держащие за руки плачущую обнаженную девочку. Микки Маус Неизвестен официальный день рождения Микки Мауса и более того, не вполне ясно – кто были его родители. Ежегодно в честь годовщины выхода в свет мультфильма «Пароходик Вилли» 18 ноября отмечается День рождения Микки Мауса. Компания Disney отметит 90-летний юбилей Микки Мауса, являющегося ее главным символом. 1 января 2024 года Микки Маус стал общественным достоянием.
Названа дата первого визита Микки Мауса в СССР
Поначалу Дисней принялся снимать трюковые фильмы о приключениях маленькой девочки Алисы по мотивам историй Льюиса Кэррола, но в 1927 году он сумел создать безусловный хит — «Удачливого кролика Освальда». Освальд внешне очень напоминает старого Микки-Мауса, только уши длиннее, хвост пушистый, да лапы без ботинок. Круглолицый кролик так понравился публике, что Universal заказали серию короткометражек. США Кролик Освальд у афиши В какой-то момент Уолт Дисней решил попросить увеличения финансирования, так как рассчитывал, что имеет на это право как создатель столь популярного персонажа. Но он не учел, что корпоративная машина уже обо всем позаботилась: все авторские права благодаря «мелкому шрифту» в договоре были записаны на студию Universal. Диснею собирались великодушно предложить пониженное жалованье — в таком случае он сохранил бы работу — но мультипликатор отказался. Кролика забрали. Обескураженный потерей Освальда, Уолт поклялся больше никогда не работать над персонажами, чьи права принадлежат кому-либо, кроме него. Ситуация осложнялась тем, что Universal переманила почти всех аниматоров у Disney Brothers Studio.
Чего он только ни перепробовал, чтобы заменить Освальда! Рисовал лягушек, щенят, котят, но Уолт отмел их всех. Вместе они круглые сутки пытались придумать того, кто сумеет снискать расположение публики. В итоге они сделали уши покороче, туловище — шарообразней, и превратили кролика в мышь. По легенде, Дисней очень боялся мышей, которые в огромном количестве водились на канзасской студии Laugh-O-Gram, где он работал в начале 1920-х, и именно поэтому сделал выбор в пользу грызуна. Мышь назвали Мортимер. Аб Эрт Айверкс Имя не понравилось жене Уолта Лилиан, она сочла его слишком «помпезным» для детей и предложила заменить его на что-то попроще. Так появился Микки-Маус Майкл Теодор Маус, если бы ему пришлось представляться официально , а имя Мортимер отошло одному из главных злодеев мультфильма.
Hot dogs! Но, вдохновившись технологиями первого звукового фильма «Певец джаза», Уолт Дисней и Аб Айверкс нарисовали «Пароходик Уилли», который стал пионером среди мульфильмов с синхронизированным звуком.
Во время четырёхдневной поездки на поезде мультипликатор придумал нового героя — мышонка по имени Мортимер Маус. Жена Диснея Лилиан убедила супруга, что имя звучит слишком высокомерно, и к концу долгого путешествия мышонок сменил имя на «Микки». Вместе с Абом Айверксом Дисней приступил к работе, и скоро была готова первая короткометражная картина с участием нового персонажа — анимационный фильм «Безумный самолет». Но Дисней не сумел найти прокатчиков ни под «Самолет», ни под второй фильм, «Галопом на страусе». Ресурсы компании начали истощаться, и Дисней вложил всё, что у него осталось, в создание третьего проекта, получившего название «Пароходик Вилли». Многие называют «Вилли» первым звуковым анимационным фильмом, но это утверждение неверно — братья Флейшеры озвучивали свои творения ещё до Диснея. Однако Уолт был первым, кто добился синхронного звучания — все действия и движения персонажей в кадре были полностью синхронизированы с музыкой и другими звуками.
Вперёд, к успеху! Успех «Пароходика Вилли» превзошёл все ожидания. В 1928 году звуковые картины ещё были в новинку, и все конкуренты Диснея продолжали выпускать «немое кино». Он добавил звук в первые два фильма и заново предложил прокатчикам комплект из всех трёх своих творений. Конец двадцатых был крайне тяжелым временем для Америки. После Биржевого краха страну накрыла Великая депрессия, множество людей лишилось работы, производство упало, сократилась рождаемость, но популярность Микки только росла. Публика отстаивала многочасовые очереди, лишь бы полюбоваться на любимого персонажа, и предприимчивые кинопрокатчики мигом смекнули, что надпись «Показываем Микки Мауса» существенно повышает посещаемость кинотеатров. Если на первых порах другие персонажи, наподобие кота Феликса, ещё пытались составить Микки конкуренцию, то уже через пару лет мышонок утвердился в звании самого популярного анимационного персонажа в Америке.
Особую выразительность мышонку придали черные зрачки За золотое десятилетие Микки и его друзья прошли через множество незабываемых приключений, которые можно увидеть в картинах «Соперник Микки» которого, кстати, звали… Мортимер , «Чистильщики часов», «Одинокие привидения» и «Маленький храбрый портняжка».
Однако в 1939 Маус обрел новые, неповторимые черты: аниматор Фред Мур впервые придумал нарисовать мышонку черные зрачки. Первое появление «обновленного» героя произошло в анимационной короткометражной картине 1939 года «Указатель». Зрителям новый образ пришелся по вкусу! Первым из мультипликационных героев получил звезду на «Аллее славы» В середине 50-х Микки одним из первых получил свое шоу на телевидении — «Клуб Микки Мауса». Эта передача пережил несколько перевоплощений и до сих пор остается одной из самых успешных телепрограмм для детей. В 1955 году мышонок лично приветствовал гостей на открытии парка Disneyland в Калифорнии, первого в истории парка мира Disney, который навсегда изменил индустрию развлечений и туризма. А в 1978 году, в свой 50-й день рождения, Маус получил звезду на легендарной «Аллее славы» в Голливуде, и стал первым анимационным персонажем, удостоившимся подобной чести.
На протяжении почти целого столетия Микки не раз изменил свой облик. Из простого персонажа, нарисованного линиями, он превратился в фигуру, известную своими большими глазами, белыми перчатками и огромными ушами. Фото: Кадр из мультфильма «Рождественская история Микки», реж. Барни Мэттинсон, 1983 г. Несмотря на мировое признание, Микки Маус был запрещен в Восточной Германии и Румынии, а также других странах. Но протест не погубил героя, даже не подпортил репутацию. Он стал первым вымышленным персонажем, получившим звезду на Аллее славы в Голливуде в 1978 году. Фото: Кадр из мультфильма «Клуб Микки Мауса», реж. Донован Кук, 2006 г.
Дисней празднует 90-летие Микки Мауса!
Легендарный мышонок Микки Маус отмечает свой официальный день рождения — 18 ноября ему исполняется 90 лет, сообщает Главная Новости отрасли Микки Маус отметил день рождения. День рождения Микки-Мауса отмечается 18 ноября, поскольку в этот день в 1928 году был впервые показан мультфильм "Пароходик Вилли" с участием мышонка. День рождения Микки Мауса. В кружке «Арлекин» Библиотеки № 7 посёлка Маймаксанского лесного порта прошло тематическое занятие, посвящённое Микки Маусу.
Читайте также:
- Сообщить об опечатке
- Регистрация
- Вечно молодой и вечно веселый: самому знаменитому мышонку планеты Микки Маусу исполняется 92 года
- Сообщить об опечатке
- 90 День Рождения Микки Мауса от корпорации Диснея
- Искусство празднования
Самая старая мышь в истории человечества не собирается умирать
Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.
Со временем он стал символом студии Уолта Диснея и культовым персонажем американской поп-культуры. Микки Маус появился после того, как Уолт Дисней потерял права на своего первого персонажа — кролика Освальда. Молодой художник-мультипликатор по неопытности заключил контракт с компанией Universal Pictures, по которому права кролика Освальда принадлежали именно ей. Когда мультгерой стал популярным и начал приносить доход, Universal Pictures почему-то сократила список предусмотренных по договору мероприятий и урезала финансирование. Уолту пришлось начинать свой бизнес заново.
Некоторые историки кино утверждают, что на это число выпадает дата выхода полнометражного мультика «Пароходик Вилли». В этой анимационной картине легендарный герой появляется в кадре.
Прошли годы, и мышонок стал настоящим символом киностудии, возглавляемой Уолтом Диснеем. Самого Микки можно смело назвать культовым персонажем, который совершил настоящую революцию в поп-культуре США. Почему команда Диснея задумалась над созданием этого яркого героя? Все дело заключается в том, что великий аниматор утратил права на своего первого и основного персонажа, которым был кролик Освальд. Художник-мультипликатор, будучи очень молодым и наивным, подписал кабальный договор с Universal Pictures.
Многие называют «Вилли» первым звуковым анимационным фильмом, но это утверждение неверно — братья Флейшеры озвучивали свои творения ещё до Диснея. Однако Уолт был первым, кто добился синхронного звучания — все действия и движения персонажей в кадре были полностью синхронизированы с музыкой и другими звуками.
Вперёд, к успеху! Успех «Пароходика Вилли» превзошёл все ожидания. В 1928 году звуковые картины ещё были в новинку, и все конкуренты Диснея продолжали выпускать «немое кино». Он добавил звук в первые два фильма и заново предложил прокатчикам комплект из всех трёх своих творений. Конец двадцатых был крайне тяжелым временем для Америки. После Биржевого краха страну накрыла Великая депрессия, множество людей лишилось работы, производство упало, сократилась рождаемость, но популярность Микки только росла. Публика отстаивала многочасовые очереди, лишь бы полюбоваться на любимого персонажа, и предприимчивые кинопрокатчики мигом смекнули, что надпись «Показываем Микки Мауса» существенно повышает посещаемость кинотеатров.
Если на первых порах другие персонажи, наподобие кота Феликса, ещё пытались составить Микки конкуренцию, то уже через пару лет мышонок утвердился в звании самого популярного анимационного персонажа в Америке. За тридцатые годы Микки появился в 87 мультфильмах, успев примерить на себя множество ролей, начиная от ковбоя и изобретателя и заканчивая плотником и детективом. Микки рос и развивался довольно быстро. В «Продавце с ярмарки» он произнёс свои первые слова, в «Деревенской опере» обзавёлся своими фирменными перчатками, а в «Концерте» впервые предстал перед зрителями в цвете. Голос Микки подарил сам Уолт Дисней, создатель студии лично озвучивал своего самого успешного персонажа до самого конца Второй мировой войны. Кадр из мультфильма «Концерт» По мере роста популярности Микки менялся и его характер.
В Токийском Диснейленде отметили 90-летие Микки Мауса
1 января 2024 года Микки Маус стал общественным достоянием. Днем рождения Микки Мауса считается 18 ноября 1928 года — в этот день был впервые показан мультфильм «Пароходик Вилли». Vans отметил день рождения Микки Мауса тремя коллекциями. в 2018 году на 90-й день рождения. Мультгерой Микки Маус празднует 95-летие со дня своего телевизионного дебюта.
Самая старая мышь в истории человечества не собирается умирать
Она выходила в эфир 40 лет и стала местом начала карьеры для многих известных американских певцов и актеров: Бритни Спирс, Кристины Агилеры, Джастина Тимберлейка и Райана Гослинга. Почему Никиту Хрущева не пустили в Диснейленд Самым крупным проектом для Диснея стало создание знаменитого Диснейленда. Идея открыть парк развлечений появилась у мультипликатора во время прогулки с двумя дочерьми. Уолт часто водил их кататься на каруселях и подумал, что в Америке не хватает большого парка развлечений. Идея воплотилась в жизнь 17 июля 1955 года — в городе Анахайм в штате Калифорния, недалеко от Лос-Анджелеса, открылся первый Диснейленд. Его декорации воссоздавали здания и локации из мультфильмов. По идее самого Уолта, парк должен был стать местом, где « воскресают прекрасные воспоминания стариков, и молодые могут вдохнуть вызов и обещания будущего». Американцы не смогли гарантировать его безопасность на территории огромного парка развлечений. По возвращении в Москву политик хотел построить такое место отдыха и в Советском Союзе и даже потребовал разработать проект парка, но идею так и не реализовали.
По размерам и оснащенности он превысил самый первый Диснейленд. Парки до сих пор пользуются популярностью — они появились во Франции, Японии и Китае. Смерть основателей и дальнейшее развитие студии Уолт Дисней всю жизнь много курил. Пагубную привычку он приобрел еще во время Первой мировой войны, когда работал водителем санитарной машины. В 1955 году он даже открыл в американском Диснейленде табачную лавку. Торговую точку по продаже табака закрыли, а в 2007 году компания «Дисней» и вовсе отказалась от демонстрации сигарет в своих фильмах. Для компании наступили не лучшие времена. Зрителей стало меньше, доходы сократились.
Несколько лет компания продолжала существовать только на прибыль от парка развлечений. Но дело Уолта Диснея воскресили в 1984 году. Акционеры, в число которых входили дети основателей, позвали руководить компанией Майкла Айснера из Paramount Pictures. Новый директор сосредоточился на производстве мультфильмов специально для показа по телевизору. Успех компании связан не только с производством собственных фильмов, но и с покупкой крупных компаний: Pixar, Marvel Comics и Lucasfilm. Бизнес компании продолжает расширяться. Это на один миллион больше, чем число подписчиков стримингового сервиса Netflix. Подготовила Ирина Филиппова.
Права на видео принадлежат Walt Disney Animation Studios. Ранее общественным достоянием стал и Винни-Пух. В связи с этим в 2023 году в прокат вышел фильм ужасов «Винни-Пух: Кровь и мёд» — хоррор про знаменитого медвежонка. В дальнейшем авторы хотят выпустить фильмы ужасов про Бэмби и Питера Пэна.
После нескольких лет отношений со своей спутницей Минни Маус она — ровесница Микки, появилась на экранах в том же 1928 году мышонок предложил ей руку и сердце. Минни ответила согласием. Правда, в мультфильмах этот факт не отражен, по легенде, мышки поженились еще до того, как стали звездами мультипликации. Многие задавали этот вопрос, иногда зрителю кажется, что они женаты, а иногда Микки ухаживает за Минни так, будто они недавно познакомились. Для себя мы давно решили, что они уже официально женаты», — сказал Дисней в одном из интервью. Кстати, актер Уэйн Оллвайн, который 32 года озвучивал Микки Мауса на экране, в 1991 году женился на актрисе Расси Тейлор, которая много лет дарила свой голос Минни. Во многих мультфильмах, снятых студией Disney, можно найти спрятанного Микки — силуэт его головы и ушей. Много лет этот факт держался в тайне, но после того, как на студию обрушился шквал вопросов телезрителей, руководство компании признало: забавные «метки» действительно существуют. Например, в картине «Красавица и чудовище» пыль с ботинок Гастона падает таким образом, что формирует рисунок в форме головы Микки Мауса. В «Аладдине» во время превращения Раджи в тигра, на месте головы героя на секунду вырастает голова Микки.
Полное воспроизведение материалов сайта в социальных сетях без разрешения редакции запрещается. Если вы являетесь собственником того или иного произведения и не согласны с его размещением на нашем сайте, пожалуйста, напишите нам на почту.
Микки Маусу исполнилось 90 лет
Первой инициативой стали «Клубы Микки Мауса», на собраниях которых участники давали клятвы, пели гимн, смотрели мультфильмы про любимого мышонка. Их сеть распространилась по всей территории США, число членов в пиковый период насчитывало около 1 млн детей. Другим важным шагом для Disney стало покорение потребительского рынка, начатое в 1933 году, когда был выпущен первый культовый товар с изображением Микки Мауса — часы производства компании Ingersoll-Waterbury Clock Company. Именно это событие по большому счету можно считать стартом зарождения всего рынка лицензионных товаров, лидером которого Disney является и сегодня. Говорят, что Уолт Дисней, выслушав предложение Кэмена, скептически ответил, что такой товар никто не купит, но великий мультипликатор ошибся: часы с мышонком не только спасли Disney и Ingersoll-Waterbury от банкротства во времена Великой депрессии, но и успешно продавались более 30 лет по обе стороны Атлантики. Обе модели содержали два циферблата: на большом был изображен цветной Микки, руки которого служили часовой и минутной стрелками, а на втором, крохотном, циферблате три маленьких мышонка гнались друг за другом, отсчитывая секунды. Художники нарисовали персонажа в больших красных штанишках, за что первая серия получила название Balloon Trousers Mickey. Во втором британском выпуске часов пропорции героя были уравновешены, и мышонок приобрел более привычный нам вид. В общей сложности за два с небольшим года Ingersoll- Waterbury продала более 2,5 млн часов Mickey Mouse, за это время штат фабрики вырос с 200 до 3100 человек.
В 1957 году 25-миллионные часы были символически преподнесены в подарок Уолту Диснею. Но по сей день Ingersoll с мышонком 1930-х годов являются объектом вожделения многих коллекционеров, а придумавший их Герман Кей Кэмен был включен в 1998 году в Зал славы Disney Legends — это награда, которой отмечаются люди, внесшие выдающийся вклад в развитие компании The Walt Disney. Большой подиум Изображение Микки Мауса прочно вошло в моду и превратилось в вечнозеленый бренд. Если говорить о модной индустрии, то до конца XX века образ Микки Мауса редко выходил за пределы мерчандайзинга, и его изображение появлялось в основном на футболках и толстовках. Весной 2010 года бренд Iceberg посвятил Микки Маусу целую коллекцию — в силуэтах и деталях платьев, комбинезонов и топов легко угадывались очертания ушей мышонка, его изображение можно было также увидеть на принтах и жаккарде. Несмотря на темную гамму, коллекция получилась достаточно игривой — под стать самому герою. В настоящую дружбу вылилось сотрудничество Disney и Coach, выпустивших уже несколько совместных коллекций. Первая коллаборация, вышедшая в 2016 году, была приурочена к 75-летию американского модного дома и разрабатывалась при участии аниматоров Disney.
Уолт потерял большую часть команды аниматоров. Совместно с несколькими преданными сотрудниками, в число которых входили Аб Айверкс и Лес Кларк, он начал в тайне от остальных работать над новым персонажем, в то время как уже не его команда продолжала работу над мультфильмами про Кролика Освальда. Уолт хорошо запомнил свою первую неудачу и с тех пор всегда внимательно следил за соблюдением авторских прав на все работы.
Рождение персонажа Мнения биографов Диснея расходятся относительно точного срока создания Микки Мауса. Выдвигаются различные даты с конца января по 21 мая 1928, когда Уолт Дисней подал заявку на регистрацию соответствующего товарного знака. Айверкс в одном интервью сказал, что долго экспериментировал с другими видами — лягушонком, котёнком и щенком.
Все были отвергнуты Уолтом. Майкл Бэрриер отсылает читателя к воспоминанием Лилиан Дисней, согласно которым, после некоторых раздумий Дисней счёл мышонка привлекательным персонажем. Бэрриер упоминает, что несколькими годами спустя Дисней заявил, что выбор мышонка был обусловлен тем, что студия «Laugh-O-Gram» в Канзас-сити, на которой он работал в начале двадцатых, была буквально наводнена этими грызунами, как и мультфильмы тех времён, и он решил попробовать приручить одного.
Этот мультфильм часто называют первым звуковым, хотя самым первым в истории был один из эпизодов «Song Car-Tunes» Макса Фляйшера, представленный в 1924 году Микки Маус фигурировал в немом мультфильме «Безумный самолёт» Plane Crazy , представленном 15 мая 1928 года. Мультфильм был создан под впечатлением от подвига Чарльза Линдберга, но не получил успеха. Проблемы привели к тому, что Уолт стал искать дистрибьютора.
Частично сложности были обусловлены сходством с его предыдущими работами. Против ожидания, Дисней взялся за производство третьего фильма «Пароходик Вилли», премьера немой версии которого состоялась 29 июля 1928 года. Он понял, что его мультфильмам нужна отличительная черта, которая позволила бы им выделиться среди работ конкурентов и предшественников.
Графическое нововведение: белые перчатки Характерная черта, Микки Маус не носил белых перчаток до выхода мультфильма «Деревенская опера 1929» 28 марта 1929 года. В этом мультфильме Микки предстаёт в роли пианиста.
По сюжету Микки Маус и его друзья готовят праздничный торт к его дню рождения. Процесс традиционно не обходится без приключений. В мультфильме присутствуют любимые персонажи студии Disney.
Идеи, высказываемые во время обсуждений, дословно записывались стенографистами, после чего каждый участник получал копию перед следующим обсуждением. Как только музыка для фильма была выбрана, все прослушали записи музыкальных произведений. Предложение Тейлора включить в программу «Весну священную» было принято Диснеем, который потребовал от отрывка «что-нибудь на доисторическую тему… с доисторическими животными». Авторы рассматривали возможность показа в концертных залах, а не в кинотеатрах.
В мультфильме была впервые применена система стереофониии Fantasound «Фантасаунд» ; в подготовке комплекса обработки звука использовался аудиоосциллятор HP200A. Пре-продакшн начался в конце лета 1938 года, о чём свидетельствует упоминание Майкла Бэрриера о сомнениях Диснея относительно одного эпизода. В сентябре 1938 года Стоковский, Дисней и другие члены команды начали прослушивать множество музыкальных произведений и решать, что включать в фильм, и определять основные темы фильма. Бэрриер упоминает множество произведений, из которых большая часть могла рассматриваться как последователи Silly Symphonies, короткометражек без постоянных героев. В октябре Дисней дал понять, что не хочет создавать просто компиляцию разнородных сцен. Фильм-концерт должен быть единым, в частности, образовательной стороной переходов между эпизодами. Гэрити и Дж. Сендак Морис Американский художник и детский писатель-гей Морис Сендак решил стать художником-иллюстратором, посмотрев «Фантазию» в возрасте 12 лет. В 2009 году состоялась премьера фильма по сказке Сендака «Там, где живут чудовища».
В 1969 г. Они чистили белым кентаврам копыта, или расчёсывали хвост, следуя по пятам. Последний раз старая версия показывалась по телевидению в 1963 г. В 1999 году был выпущен мультфильм «Фантазия-2000» с применением современных технологий, также включивший в себя классический сюжет «Ученик чародея». После этого мультфильма Микки Маус в течение 5 лет не имел ни одной главной роли он появляется лишь как второстепенный персонаж в двух мультфильмах о Плуто, выпущенных в эти годы. Это был один из «пакетных фильмов» полнометражных сборников, состоящих из короткометражных сегментов , созданных студией в 1940-х. Сначала Уолт Дисней лично озвучивал Микки Мауса, но из-за хронического кашля и хрипов вследствие курения по другим данным, из-за большой занятости над работой с другими проектами: к середине 1930-х его студия производила по 12 мультфильмов о Микки ежегодно, не говоря уже о полном метре был вынужден прекратить озвучку. Тогда компания поручила эту работу Джимми Макдональду. Пара не афишировала отношения.
Мы не хотели, чтобы нашу пару ассоциировали с Микки и Минни, ведь мы Уэйн и Русси. Это было лучшее время. Мы много смеялись и пели. В нашем доме всегда звучала музыка», — говорила Тейлор. Вот такая история любви. Сейчас озвучкой занимаются Брет Ивэн и Крис Диамантополос. В качестве отдельного сегмента «Микки и бобовый стебель» был показан на ТВ в 1963 году, как часть антологии Уолта Диснея. В него был добавлен новый вступительный сегмент; повествование вместо Эдгара Бергена вёл Людвиг фон Дрейк озвучен Полом Фрисом. Другая версия «Микки и бобового стебля» со Стерлингом Холлоуэем в качестве рассказчика, была использована в качестве самостоятельной короткометражки для телевизионного шоу «Доброе утро, Микки!
В 40-х годах ХХ века самый известный в мире мультгерой раз и навсегда претерпел окончательные изменения. В мультфильме «Маленький ураган», он в последний раз выступил в своих фирменных шортиках с двумя белыми пуговицами и у него пропал хвост. С тех пор мышонок уже существовал без своей "пятой конечности". Он нарисовал ее в 1953 году. Затем у него уже было слишком много работы для Микки. Он так и не вернулся к своему любимому персонажу до самой смерти в 1966 году. В редакционной статье, опубликованной в качестве некролога на смерть Уолта Диснея 1965 год , газета The New York Times написала: «Дисней подарил нам и миру дружелюбного и обаятельного мышонка Микки. В историю он войдет как отец Микки Мауса», а британский карикатурист Дэвид Лоу назвал создателя Микки Мауса «наиболее важной фигурой в изобразительном искусстве после Леонардо да Винчи». С тех пор на несколько десятилетий Микки Маус стал героем развлекательных телепрограмм, а впоследствии - и компьютерных игр.
Так, в 1981 году корпорация Disney совместно с компанией Nintendo выпустила электронную игру, в которой Микки Маус ловил падающие куриные яйца. В 60-80-е годы Микки практически исчез с экранов. Попытки вернуть Микки на экран, не слишком, впрочем, успешные, возобновились только через два десятилетия после смерти Уолта Диснея. В 1983 году Микки появился на экране в короткометражном мультфильме «Рождественская история Микки» англ. Диккенса «Скряга Скрудж». Мультфильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм в 1984 году, но уступил «Воскресенью в Нью-Йорке». Это была первая номинация на короткометражный мультфильм с участием Микки Мауса после 1948 года мультфильм «Микки и тюлень». В 1988 году компаниями «Touchstone Pictures» и «Amblin Entertainment» комедийный художественный фильм « Кто подставил кролика Роджера », в котором скомбинирована рисованная мультипликация и игра живых актёров. Так, впервые встретились в кадре Багз Банни и Микки Маус - настоящие звёзды мультипликационных студий, которые они представляют.
Чтобы избежать споров и конкуренции, было оговорено, что оба персонажа получат одинаковое количество эфирного времени и реплик, именно поэтому они часто появляются в кадре вместе. Такое же условие было обозначено для Дональда и Даффи Даков. В том же 1988 году, в честь 60-ого дня рождения Микки получил место в Смитсоновском институте. Walt Disney Studios пожертвовала шесть оригинальных анимационных рисунков из «Парохода Вилли» в Национальный музей американской истории. Этот фильм — последняя работа студии Дисней с применением метода ксерографии, и последняя крупная роль Микки-Мауса в кино. Премьера мультфильма состоялась совместно с полнометражным мультипликационным фильмом «Спасатели в Австралии» 16 ноября 1990 года. Естественно, о том, что Микки-Маус фактически ушел на пенсию в 1953 году, официально не сообщалось. Это могло сильно навредить бизнесу, которым Микки начал заниматься еще до войны. Без отрыва от съемок он организовал журнал Mickey Mouse Magazine, который выходит до сих пор.
Был у него и собственный фан-клуб. Клуб Микки-Мауса, основанный студией в 1929 году, имел отделения во всех штатах США и приносил огромные доходы -- кинотеатры по всей стране были готовы платить студии за право открыть отделение клуба. Кроме того, члены клуба платили взносы и, разумеется, по специальной клубной цене покупали самые новые книги, значки и сувениры с портретом Микки-Мауса. Микки-Маус был обязательным участником всех мероприятий студии Уолта Диснея. Несколько раз он даже принимал участие в оскаровской церемонии, а в 1988 году вручал приз киноакадемии актеру Тому Селлику. Известная студия компьютерной графики и анимации Blur Studio дала популярному мультгерою вторую жизнь. Впервые Микки Маус и его друзья стали трехмерными. Мультфильм состоит из нескольких коротких историй на тему этого зимнего праздника и является продолжением Микки: Сказочное Рождество 1999 г. В 2013 г.
The Walt Disney Company решила обратиться к классическому наследию и вернула на экраны традиционный образ мышонка. В цикле короткометражек снова «двухмерный» Микки предстал в нарочито «винтажном» образе. Как и первая картина в серии, «Триумфальный круассан», все ленты посвящены омическим приключениям Микки и друзей в разных городах мира. Изменения в законе об авторских правах, которых умудрились добиться сотрудники компании Disney Как известно, The Walt Disney Company борется за непрекращение охраны авторских прав на образ Микки Мауса. Первый из таких законодательных актов был принят в 1790 году и предусматривал сохранение авторских прав на срок до 28 лет 14 лет плюс дополнительные 14 в случае, если автор творения не умер. В 1831 году этот срок был продлен до 42 лет, а в 1909 — до 56 лет. Согласно этому закону, авторские права Уолта Диснея на Микки Мауса, появившегося на экранах в 1928 году, прекращались в 1984 году. С приближением этой даты сотрудники компании Disney начали заметно нервничать. На тот момент Микки Маус приносил руководству миллиарды долларов дохода в год.
Потеря авторских прав на персонажа стала бы серьезным финансовым крахом. Поэтому они в тайне ото всех начали писать обращения в Конгресс с просьбой о пересмотре действующего законодательства. Попытки Диснея, а также старания других международных корпораций с истекающими сроками защиты авторских прав, казались безнадежными. В 1976 году за 8 лет до истечения срока защиты авторских прав Микки Мауса Конгресс решил привести закон о защите авторских прав в США к европейскому образцу. Согласно новым правилам срок защиты авторских прав продлевался до 75 лет. Все работы, созданные до 1922 года в один миг стали достоянием общественности, а творения, созданные после 1922 года включая Микки Мауса могли не беспокоиться об авторских правах: срок действия защиты об авторских правах на Микки Мауса действовал до 2003 года. В середине 1990-х годов компания Дисней опять почувствовала нависшую над ней угрозу. Вся эта «банда» знаменитых персонажей стоила миллиарды долларов, поэтому Дисней опять начал писать обращения в Конгресс. Поначалу лоббисты требовали себе вечной монополии.
Но оказалось, что бесконечный срок копирайта противоречит американской Конституции. Председатель MPAA Motion Picture Association of America — картель кино-видеоиздательских фирм Джек Валенти по этому поводу сказал, что в таком случае срок копирайта должен составлять вечность минус один день. В 1997 году был издан «Закон о продлении срока охраны авторских прав». Теперь авторские права сохранялись вплоть до 95 лет. Кстати, одним из активнейших сторонников данного законопроекта был Сонни Боно: первый муж певицы Шер, когда-то бывший музыкантом — он немного не дожил до принятия закона и поэтому акт назвали в его честь — Sonny Bono Copyright Term Extension Act. Законопроекты о защите авторских прав без проблем были одобрены Сенатом и Палатой Представителей без единого публичного слушания, без согласования и общественной огласки. Закон о продлении срока охраны авторских прав англ. Mickey Mouse Protection Act. Сенатор Хэнк Браун был единственным конгрессменом, кто высказался против вышеупомянутых законов: «Компания Disney обращалась в Конгресс в течение 20 лет с единственной целью — уберечь свои доходы», — позднее заявлял сенатор.
Молчаливые протесты Очевидное влияние компании Disney на законодательные органы подвергли жестокой критике. В это время сам Уолт Дисней подавлял любые поводы, которые могли привести публику в ярость. Тогда почему Минни отказывается спать со мной?
Самая старая мышь в истории человечества не собирается умирать
Мышонок Микки Маус отмечает свой День рождения ежегодно 18 ноября. День рождения Микки Мауса традиционно отмечают 18 ноября поклонники анимационного героя уже на продолжении не одного десятилетия. Изначально образ Микки Мауса был создан для замены Кролика Освальда, права на которого Уолт потерял из-за своей неосмотрительности. 18 ноября легендарный мышонок Микки Маус отмечает юбилей.
Появление на свет
- Фотогалерея
- В каком году впервые показали мультфильм с Микки Маусом | Знаменитости с фото и видео
- Микки Маус празднует свой 95-й день рождения
- Микки Маус отметил 90-летний юбилей
Дисней празднует 90-летие Микки Мауса!
Милого мышонка любят, и ему подражают. Многие известные модные дома и бренды масс маркета вдохновляются его образом и выпускают продукцию для всех возрастов. Так, 13 января 1930 года вышел первый комикс с участием Микки, тогда ещё рассказики были от 3-6 кадров. И эти небольшие комиксы сразу появились во всех печатных изданиях. Позднее, в 1960-е одно из таких иллюстрированных изданий вдохновит поп-арт-художника Роя Лихтенштейна на создание картины «Смотри, Микки». Этот позитивный и радостный мышонок стал «детищем» Уолта Диснея и позволил его корпорации стать настоящей медиаимперией.
Ровно 90 лет назад, 18 ноября 1928 года, Микки Маус дебютировал в короткометражном фильме и с тех пор стал знаменитым персонажем и символом студии Диснея. Оператор Токийского Диснейленда, компания Oriental Land, заявила, что в этот день в парке не было запланировано специального мероприятия, но поклонники сами решили заглянуть к "старому другу" и поздравить его с юбилеем. Оператор добавил, что официальных отчетов о времени ожидания в парке аттракционов нет, но все же 11-часовое ожидание для парка беспрецедентно.
Длительность видео составляет более семи минут. В новом мультфильме про приключения известного мышонка аниматоры решили показать зрителям, как Микки с друзьями готовили праздничный торт к его дню рождения. Как всегда, не обошлось без непредвиденных ситуаций.
Билеты на аттракционы продаются с порядковыми номерами, чтобы люди могли занять место в электронной очереди и рассчитывать свое время. Популярные экскурсии.