Спектакль «Сон в летнюю ночь» был признан британской критикой одной из лучших постановок шекспировских комедий.
Сон в летнюю ночь (16+)
Шекспировские ремесленники со смешными прозвищами здесь — музыканты, играют джаз и рэп. Александр Бобровский, исполнитель роли Деметрия: «У нас есть бэнд и музыка. Это тоже можно отнести к магии. Музыка, она же магическая». Шекспировская пьеса — самое загадочное произведение о двух мирах, которые соприкасаются из-за безрассудства влюбленных. Здесь так разделяют день и ночь, мир духов и людей, сон и реальность, чтобы принять главное чудо — любовь.
Елена Макарова арт-директор LBL Communication Group «Проект «Платформа» я посещала очень много раз, смотрела там очень много всего, например, это был спектакль «Сон в летнюю ночь». Спектакль потрясающий по своей задумке и достаточно сложный в воплощении. Я таких спектаклей на тот момент еще не видела.
Это был где-то 2011-2012 год, было видно, что туда вложены труды не одного человека, конечно, это очень затратно». Ближайший спектакль «Сон в летнюю ночь» состоится в «Гоголь-центре» 3 июля, билет стоит 4000 рублей. По словам Серебренникова, спектакль начнется с «заявления о невиновности наших товарищей, попавших в беду». Есть и фото с представления: Спектакль «Сон в летнюю ночь». Фото: «Гоголь-центр» В мае в столичном театре «Гоголь-центр» и дома у его худрука Кирилла Серебренникова прошли обыски в рамках дела о хищении госсредств в некоммерческой организации «Седьмая студия», основанной режиссером. Подозреваемыми по делу, помимо Малобродского, проходят бухгалтер Нина Масляева и экс-гендиректор компании Юрий Итин. После задержания Масляева в показаниях сообщила, что всего с 2014 года со счета «Седьмой студии» было выведено не менее 100 млн рублей в пользу фирм-однодневок.
Основной акцент постановки сделали на пластику — через танцы и акробатические элементы актёры передают эмоции и рассказывают историю. Поэтому, когда возникает вопрос о волшебном сказочном мире, то тут сразу же подразумеваются какие-то пластические нахождения новых форм. Ничего нового мы, конечно, не придумали, но создать сказку за счёт танцевальных элементов, акробатических элементов — это большое поле для свободы и творчества», — сказала режиссёр спектакля Регина Тощакова.
Татьяна Жулянова играет в спектакле две роли: правительницы Ипполиты и богини Титании.
Впрочем, это взаимно. Есть ещё отец Гермии, который смешивает все карты, пытаясь выдать дочь за нелюбимого Деметрия. И герцог Тезей ему в этом как будто даже потакает. Ночью молодые люди сбегают подальше от афинского закона и родительских советов — в герцогский лес, где они будут окончательно запутаны и распутаны! Здесь всё игра — театральная, любовная, иногда немного наивная, иногда сложная и запутанная. Бывает острая, даже опасная — за такой игрой лучше наблюдать со стороны, не вмешиваясь.
"Сон в летнюю ночь": Нижегородский театр драмы представляет зрителям первую премьеру 2024 года
Она не пропускала значимых событий в Мариинском театре, где сегодня работают ее многочисленные благодарные ученики, и особенно любила спектакль «Сон в летнюю ночь», куда не раз также приглашала зарубежных коллег. Купить билеты онлайн на спектакли и другие мероприятия 2024 года в Москве на Яндекс Афише. "Сон в летнюю ночь" открывает номер морских львов-конферансье, которые "учат" зрителей правильно вести себя, а еще танцевать и хлопать. В своей новой постановке "Сон в летнюю ночь" предлагает зрителям окунуться в таинственную феерию.
Фотоулики: доказательства существования спектакля «Сон в летнюю ночь»
Театральные критики давным-давно отметили карнавальность этой шекспировской пьесы, по разным версиям написанной то ли к аристократической свадьбе, то ли к празднику Ивана Купалы, но в любом случае, важным ее смыслом была потешность со всеми присущими атрибутами. А потешность, как известно, не требует излишней точности, достаточно лишь надеть маску, чтобы превратиться в нужного героя. Эти костюмы-маски и создал художник. Эффектно был использован светодиодный экран, появившийся на сцене филармонии после ремонта. Звездные всполохи, отражаемые на нем, создавали нужную атмосферу, в которой и должны были существовать обитатели царства эльфов. Безусловной находкой оказались… канаты. Действительно, простые канаты помогли режиссеру визуализировать сложность и запутанность человеческих отношений. Музыка и танцы За танцевальную часть отвечала Марина Христенко. Хореографические противоборства Лизандра, Деметрия, Гермии и Елены отыграны на пять баллов. Аллюзия на дерущихся кошек позволила весьма динамично и как мне показалось, правдоподобно показать ссорящихся женщин.
О музыкальной части стоит сказать особо. Известно, что любое искусство, в том числе и театральное, построено на гармонии, а гармония основана на ритме. А ритм спектакля, конечно же, задавала музыка. Композиции, подобранные режиссером, вначале удивляли, потом появлялось понимание, затем — восхищение. В спектакле звучали прямо-таки эльфийская психоделика Ланы дель Рэй завораживающая композиция «Young and beautiful» из фильма База Лурмана «Великий Гэтсби» и вполне соответствующая духу позднего Средневековья «Баллада Короля» песня «Pastime with Good Company» действительно была написана английским королем Генрихом VIII в начале XVI века, она была популярна и в шекспировскую эпоху, причем ее пели не только аристократы, но и плебс в кабаках и на ярмарках. Звучала и аутентичная гэльская этника чудный распев «Hi ri hoireann» , и задорная «Tigili» из репертуара антименестрелей Spokan girls. Подобранные композиции свидетельствовали об отличном музыкальном вкусе режиссера. Они очень точно отражали нужное настроение и хорошо соответствовали мирам эльфов, королей и трудового народа, переплетшимся на сцене в волшебный клубок. А какую же музыку подобрали для наших влюбленных?
Не знаю, как вам, но мне и в голову никогда не могло бы прийти использовать для шекспировской комедии… блюз.
Премьера состоялась 23 февраля 2024 года Над спектаклем работали: Режиссер-постановщик — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Геннадий Шапошников Сценография и костюмы — лауреат премии города Нижнего Новгорода Борис Шлямин Художник по свету — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Сергей Скорнецкий Режиссер по пластике — Ольга Семаева Это спектакль о любви о её прихотливости и капризности, жертвенности и слепоте, блаженстве и трагичности. Это сон Шекспира, который не кончается. Великий классик погружает своих героев в стихию неосознанного, проводит «лабораторные» испытания порой жестокие главного «природного» человеческого чувства — Любви. Ах, как важно слушать своё сердце своё естество и идти своим путём.
Но как же сложно «в пылу любовной страсти» понять себя и других….
Она наполнена вымышленными, фантастическими существами — здесь и царица эльфов Титания, и царь ночи Оберон, и созданные самим автором волшебные существа Душистый Горошек, Паутина, Мотылек, Горчичное зернышко, а события представлены в таком необычном виде, что у зрителя создается впечатление, похожее на то, какое бывает во время сновидений. Здесь возможно практически все — и чудеса, и перевоплощения. Но главной силой в постановке остается любовь, которую с большим поэтическим пафосом воспел бессмертный Шекспир, как одно из самых прекрасных и возвышенных проявлений человеческой природы, а главной темой — отношения мужчины и женщины. Спектакль раскрывает перед зрителями череду фантастических событий. Это волшебное действо, наполненное любовью, страстью, слезами, интригами и волшебством.
Обновленный Театр им. Иногда мы попадаем в такую ситуацию в жизни, которую невозможно представить ни в кино, ни в пьесе, настолько она может быть сумасшедшей, нелепой и прекрасной в то же время. Мне кажется, эта пьеса - квинтэссенция всего того, что порой случается с нами", - сказал ТАСС перед показом режиссер.
Как отметил режиссер, он старался сделать динамичный и яркий спектакль, находя в этой истории моменты, которые могут получить отклик у зрителя. По словам Яковлева, само действие остается вне времени: такая история могла произойти сегодня или в 90-е годы, может случиться завтра, но в то же время в ней есть детали и очевидные отсылки к сегодняшнему дню.
Полюбишь и осла. В Барнауле в театре кукол состоялась фантасмагоричная премьера по Шекспиру
Не уверена, что поняла все и вообще, что хоть что-то поняла, но смотреть было любопытно. Визуально это, пожалуй, самый красивый спектакль драмы на данный момент. Цвет и свет создают на сцене совершенно волшебный, завораживающий мир, где вполне органично соседствуют люди, боги, эльфы и прочие формы жизни. Смена дня и ночи, городской локации и леса даются в яркой сочной палитре детского беспечного сна, сказочной, я бы даже сказала мультипликационной контрастности. Порой темные силуэты каменных идолов на фоне ночного подсвеченного иллюминацией неба напоминали абрис вполне современного города с длинными прямоугольными коробками спящих стеклянных высоток. Как и во сне, состоящем из обрывков дневных впечатлений, воспоминаний о былом и отголосков эмоций, чувств и ощущений, внутренний мир спектакля состоит из кусочков исторической мозаики. Все сдесь смешалось: кони, люди, ослы, афинские доспехи, крестные отцы с автоматами и плакатные белопанамочные соцдачники предвоенной поры. Блюдо, как выяснилось, на любителя, но в целом не лишенное определенного небрежного шарма. Тут я, правда, с трудом пережила приход въетнамских флешбэков от вида дев в ночных шелковых пеньюрах Шекспир, шелк, раздетые женщины, вдох-выдох! Но поскольку девочки в неглиже уравновесились мальчиками в пижамах, я облегченно выдохнула.
Прошлогодний набор проявляет себя отлично. Дениса Гусева и Дениса Волкова я видела лишь пару раз, на Марию Ватлецову вообще не доводилось смотреть на сцене, и тут я с большой радостью наблюдала как они работают - увлеченно, азартно, с самоотдачей. Не могу не сказать, что по-новому взглянула на Маргариту Баголей - ее Елена получилась немного эксцентричной и одновременно беззащитно-трогательной, так что не проникнуться ее обаятельной сумасшедшинкой невозможно. Все больше раскрывается для меня Николай Смирнов. Интересно, что именно в спектаклях Геннадия Шапошникова я вижу его ярче, чем где бы то ни было до этого. И с каждым новым спектаклем мне нравится его работа все больше и больше. Очень рада полноценному возвращению с новой ролью Алины Ващенко. Она, конечно, совершенно замечательная, и теперь я надеюсь чаще видеть ее на сцене. Ну и, конечно, нельзя не сказать о заслуженных.
Юморить они умеют, этого не отнять, поэтому тут просто надо смотреть.
Офлайн спектакль ещё никто не видел, впервые это станет возможно только 25 декабря. Михаил Спичка,ведущий: Шекспир, безусловно, велик, но почему эту комедию конца XVI века так любят ставить в современном театре? За последние годы только в России десятки постановок — и в столичных театрах, и в провинциальных. Владимир Словохотов,художественный руководитель — директор Театра на Васильевском: Это общечеловеческие вещи, которые никогда не исчезнут с планеты Земля.
Там настолько всё ярко и чётко о дне сегодняшнем, но при этом иносказательно, не в лоб. На мой взгляд, это лучшая пьеса Шекспира, которая говорит о любви, предательстве, вечных человеческих ценностях такими словами, которыми сказать невозможно. Михаил Спичка,ведущий: Владимир Дмитриевич, приближается Новый год. Как Вы планируете отметить этот праздник? Владимир Словохотов,художественный руководитель — директор Театра на Васильевском: Традиционно буду отмечать с семьёй.
Самое сложное для меня было принятие этого материала. Потому что все говорят, что разбираться там особо не надо: нет вторых планов, нет второго дна. Но на самом деле всё оказалось гораздо сложнее. В этом была прелесть, в этом была сложность», — призналась актриса.
В Иркутском ТЮЗе представили премьеру спектакля «Сон в летнюю ночь»
«Сон в летнюю ночь». Сегодня студенты Мастерской Нонны Гришаевой сыграли «Сон в летнюю ночь» на Всероссийской декаде выпускников творческих вузов в Москве, а уже завтра покажут свой другой дипломный зажигательный спектакль «Нон-стоп» в. Спектакль «Сон в летнюю ночь» планируют показывать всё лето, зрителями постановки смогут стать артековцы разных смен.
«Сон в летнюю ночь». Режиссёр из Армении ставит Шекспира в Петербурге
В спектакле заняты актеры Электротеатра, прошедшие тренинг комедии дель арте и использующие маски как средство перехода из одной реальности в другую. Ночь", поставленную главным режиссёром театра Романом Феодори по популярнейшей пьесе Вильяма Шекспира "Сон в летнюю ночь". Комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь» (1598 г.) производит удивительно обаятельное впечатление совершенно неповторимым сочетанием реальности и фантастики, серьезного и смешного, лирики и юмора. Спектакль «Сон в летнюю ночь» – романтическая комедия с добродушным юмором. Пути всех героев спектакля пересеклись в этом волшебном летнем лесу.
В Иркутском ТЮЗе состоялась премьера спектакля "Сон в летнюю ночь"
Эти костюмы-маски и создал художник. Эффектно был использован светодиодный экран, появившийся на сцене филармонии после ремонта. Звездные всполохи, отражаемые на нем, создавали нужную атмосферу, в которой и должны были существовать обитатели царства эльфов. Безусловной находкой оказались… канаты. Действительно, простые канаты помогли режиссеру визуализировать сложность и запутанность человеческих отношений. Музыка и танцы За танцевальную часть отвечала Марина Христенко. Хореографические противоборства Лизандра, Деметрия, Гермии и Елены отыграны на пять баллов. Аллюзия на дерущихся кошек позволила весьма динамично и как мне показалось, правдоподобно показать ссорящихся женщин. О музыкальной части стоит сказать особо. Известно, что любое искусство, в том числе и театральное, построено на гармонии, а гармония основана на ритме. А ритм спектакля, конечно же, задавала музыка.
Композиции, подобранные режиссером, вначале удивляли, потом появлялось понимание, затем — восхищение. В спектакле звучали прямо-таки эльфийская психоделика Ланы дель Рэй завораживающая композиция «Young and beautiful» из фильма База Лурмана «Великий Гэтсби» и вполне соответствующая духу позднего Средневековья «Баллада Короля» песня «Pastime with Good Company» действительно была написана английским королем Генрихом VIII в начале XVI века, она была популярна и в шекспировскую эпоху, причем ее пели не только аристократы, но и плебс в кабаках и на ярмарках. Звучала и аутентичная гэльская этника чудный распев «Hi ri hoireann» , и задорная «Tigili» из репертуара антименестрелей Spokan girls. Подобранные композиции свидетельствовали об отличном музыкальном вкусе режиссера. Они очень точно отражали нужное настроение и хорошо соответствовали мирам эльфов, королей и трудового народа, переплетшимся на сцене в волшебный клубок. А какую же музыку подобрали для наших влюбленных? Не знаю, как вам, но мне и в голову никогда не могло бы прийти использовать для шекспировской комедии… блюз. Лиризм, очарование песни, мягкий, но ясно ощущаемый синкопированный ритм очень точно передали настроение влюбленной девушки и, по сути, отразили настроение всего спектакля. Вся музыка, как видим, была подобрана с умом, со вкусом и на самом деле сыграла важную роль в расстановке в сюжетной ткани спектакля нужных акцентов.
Феодори умеет задавать мучительные вопросы. Но иногда, словно устав от концептуальных экспериментов, дарит зрителям радостную, веселую, яркую постановку. Именно так было, когда режиссер «замахнулся на Вильяма нашего Шекспира» и его «Сон в летнюю ночь».
Купить билет О спектакле Комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь» 1598 г. Великий Бард наполнил пьесу вымышленными, фантастическими существами, представил события в необычном виде, создав сновидческую реальность. Среди самых известных постановок — спектакль Питера Брука 1970-го года. Режиссер решительно отмёл все театральные традиции «Сна» и поставил пьесу на пустой белой сцене.
Если информации о полностью выкупленном зале нет, значит в кассе театра ещё есть свободные билеты. Работает система скидок на коллективные заявки больше 100 билетов. Вы также можете забронировать и купить билеты с доставкой на сайтах и в билетных кассах наших партнёров - ConcertTLT. Наш опрос Как часто вы посещаете театр?