В октябре 2015 записалась на онлайн-курс в школу Вероники Калачевой. Как воспользоваться сертификатом Школа рисования Вероники Калачевой. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео праздничный вебинар вероники калачевой — нам 7 лет! онлайн которое загрузил Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой 15 сентября 2020 длительностью 01 ч 58 мин 31 сек в хорошем качестве. “ Вторым проектом, проявившим бизнес-потенциал ниши онлайн-курсов для широкой аудитории, стала школа Вероники Калачёвой. Рисуем городские скетчи акварелью — — Экстрим-скетчинг 4 с Вероникой Калачевой.
Школа Вероники Калачёвой в Санкт-Петербурге
В сравнении с другими онлайн школами, этот курс дорогой, но приобрела его с скидкой за 9990 руб. Доступ к курсу с проверкой даётся на 6 недель ровно. Курс ёмкий. Чтобы весь пройти, нужно заниматься каждый день. Что я и сделала. Было сложно совмещать работу, семью и рисование каждый день, устала под конец, но курс успешно завершила.
Для активации призов просим связаться с нами в сообщениях группы. Благодарим всех участников за прекрасные работы и призываем не убирать далеко карандаши и кисти, совсем скоро у вас будет возможность вновь попытать удачу в творческих испытаниях. А если вы настроены серьезно и хотите основательно изучить работу с акварелью и способы продвижения и монетизации своего творчества, то мы продолжаем набор на годовую программу обучения «ВХШ. Погружение в акварель». Поделиться Школа рисования В.
Калачевой — Kalacheva School 27. Знакомимся со stop-motion анимацией на завораживающем курсе Дарьи Шарычевой «Кукольная анимация»! С помощью бумаги и простых материалов ваши дети создадут подвижных героев и снимут с ними захватывающие мультфильмы. Юные мультипликаторы поработают над каждым образом своих героев, разберут, что такое движение и узнают, как сделать его естественным и выразительным. Для создания мультфильма понадобится только телефон и немного фантазии. Калачевой — Kalacheva School 26. Яркие картины Владислава Татаринова мало кого оставляют равнодушным, а глубокие и цепляющие сюжеты заставляют надолго погрузиться в них и разглядывать каждый ее сантиметр. Кстати, в своем новом курсе «Фокус на масло» он подробно рассказывает как приручить этот материал. Вы параллельно освоите разные техники, познакомитесь с возможностями масла и разберёте множество аспектов в написании пейзажей. Владислав расскажет, как наносить краску плоско и гладко, работать по-сырому и комбинировать масло с акрилом, творить в манере старых мастеров и использовать мастихин.
Аня ходила комментировала работы, кто рисовал маркерами - подсказывала. Но в общем то никого ничему не учила. Я на таком мероприятии была первый раз, хотя они проходят регулярно. Особенно мне понравилась начальная лекция. Ее читал Игорь. Минут 30 или 40 он рассказывал и показывал презентацию про все возможные виды кленов. Очень много интересного узнала.
Он же рассказал на что надо обращать внимание в ботанической иллюстрации и тоже ходил подсказывал во время рисования.
Беспокойство о том, что вы можете сделать что-то не так. Иногда просто трудно найти время и мотивацию, или подходящий сюжет, чтобы начать рисовать. Из-за всего этого многие, кто мог бы получать радость, упускают один из самых красивых художественных материалов.
Но все эти препятствия можно преодолеть, и это даже не так трудно, как можно было думать. Страх перед неизвестностью - естественный человеческий ответ на все новое. Но как только вы преодолеваете страх, открывается новый мир! Чтобы понять, что может акварель, поначалу откажитесь от контроля.
Это полезно, чтобы получить представление о поведении краски. Посмотрите, как движутся краска и вода, какие эффекты вы можете получить, играя с соотношением вода-пигмент, наклоном и цветовым наслоением. Как и музыкант, художник должен исследовать выбранный материал, экспериментируя свободно, без страха и давления. Но что, если я совершу ошибку?
Многие часто говорят именно так. И что?
Школа Вероники Калачевой – отзывы о курсах, цены и программы обучения
Школа Вероники Калачевой отразилась в памяти у меня в положительном русле. Школа рисования для взрослых Вероники Калачевой Princesa Zelda, Personajes De Ficción, Artista, Clipart, Africaans, Acuarela. Смотрите новые видео в TikTok (тикток) на тему #kalachevaschool. Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве (Москва). Основатель школы — Калачева Вероника, иллюстратор, художник-акварелист. В 2004 году закончила художественно-графический факультет МПГУ им. Ленина.
Акварель. Полный курс Вероники Калачевой
Здесь даётся очень насыщенная и информативная информация по рисованию. От кураторов через общий чат получала всегда своевременно обратную связь по домашним заданиям. По рисованию я учусь в разных 3 школах.
Чтобы получить индивидуальную ссылку войдите или зарегистрироуйтесь Подробнее Инструкция, как получить бонусные рубли и реальные деньги: Поделитесь индивидуальной ссылкой с друзьями в любом мессенджере или социальной сети Когда по вашей ссылке зарегистрируется новый пользователей и подтвердит свою почту — мы пришлем вам уведомление и начислим 500 бонусных рублей. Это будут уже настоящие деньги, которые вы сможете вывести себе на карту или получить иным способом.
Kalacheva school — это современная школа рисования! Мы не рисуем скучные натюрморты, а делаем по-настоящему насыщенные и интересные программы обучения рисования, живописи. Наши курсы — это мощный творческий заряд для художников разных уровней подготовки. Список курсов учебного центра.
А вот бережок в тени, но там теплый рефлекс с охрой и кадмием оранжевым. Очень всегда грустно заканчивать курс, так как хочется ещё и ещё! Спасибо большое! Татьяна Хмельницкая Курс "Орнаменты солнца" Прекрасный интенсив, большое спасибо! Это отличная возможность погрузиться в новую интересную технику, попробовать совместить с теми знаниями, что есть, и на выходе получить отличные картины и желание экспериментировать дальше! Очень переживала, что будут проблемы с построением фигуры человека, но Анастасия понятно и просто донесла основные принципы построения, вовремя направила и оказалось, это совсем не страшно. Большое спасибо!
Интенсив "Жизнь города.
Kalacheva school, школа рисования Вероники Калачевой
Вавилова 65а, «Дом художника» м. Новослободская, д. Мы обучаем людей по всему миру онлайн и офлайн в живых студиях в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге.
На Kalacheva School мы делаем по-настоящему насыщенные и интересные программы обучения акварельной живописи, рисунку, скетчингу, каллиграфии, леттерингу, fashion-иллюстрации и истории искусств для тех, кто не может существовать без творчества. Наши онлайн-курсы — это заранее записанные насыщенные видео-лекции с наглядной демонстрацией техник и заданиями, к которым учащиеся получают доступ на определенный срок. Система занятий устроена так, что придется работать, выкладывать свои работы, общаться с преподавателем, и снова работать, чтобы двигаться по курсу и оттачивать навыки.
Если нет — только на Dream Job. Официальный ответ покажет, что вам важна любая обратная связь, и вы заинтересованы в улучшении условий труда и рабочих процессов в компании. Открытость к диалогу оценят и соискатели, и авторы отзывов. Сделать это можно во вкладке «Отзывы» в личном кабинете на Dream Job. Напишите на employers dreamjob.
Теперь соискатели видят отзывы на странице компании и в вакансиях. Если считаете, что страница была здесь раньше, но исчезла, — напишите в службу поддержки.
Проверяющий педагог на курсе Полина Арутюнова - очень внимательно и детально разбирала каждую работу, объяснения все были понятны, ответ приходил в течении суток. С удовольствием поучилась бы лично у Полины оффлайн, если бы она брала учеников. Также хочу выделить и поблагодарить менеджера Аллу- очень вежливая, внимательная, тактичная, помогла все оформить, открыла доступ раньше старта курса, за несколько дней до окончания курса позвонила узнать все ли в порядке, всем ли довольна или нет.
Она мне представилась как персональный менеджер - очень приятно что в школе такой подход и каждого ученика ведет свой менеджер. Я осталась довольна политикой школы, профессиональными педагогами, главное, Вероника Калачева, смогла мне очень подробно и детально показать возможности акварели. По окончанию курса получила сертификат.
День открытых дверей в школе Вероники Калачевой. Детский акварельный курс.
Вот вам пример — школа Вероники Калачевой. Признаюсь, что изначально я была скептически настроена. Заплатить 20 тысяч за дистанционное обучение рисованию — как это вообще возможно? Даже старые преподаватели в нашем институте возмущаются, когда их заставляют преподавать архитектуру онлайн. Но оказалось, что и рисованию можно научиться онлайн. То, что преподаватели раньше исправляли оффлайн карандашом, теперь можно делать с помощью современных графических редакторов.
Погружение в акварель» предлагаем рассмотреть одну из тем ее уроков. А именно — акварельные спецэффекты. Задание конкурса такое: Выберите один или несколько эффектов из представленных в комментариях под этим постом и впишите их в свою работу на тему «Фактуры в городе». Любые акварельные эксперименты только приветствуем! Отправьте свой результат в комментарии к этому посту и ожидайте результатов в следующий четверг, 28 марта.
Вместе с Анастасией мы выберем 3 победителей: За первое место победитель получит доступ к курсу «Звучание черного» А второй и третий победители смогут выбрать любой другой курс Анастасии на свое усмотрение — для самостоятельного прохождения. Калачевой — Kalacheva School 20. В новом видео наш преподаватель Виктория Акулова показывает 2 варианта как рисовать горные вершины акварелью в технике «по-сырому». А если хотите узнать об акварельных горах еще больше, то рекомендуем завораживающий курс Виктории «Акварельные вершины». На курсе вы освоите множество приёмов, научитесь передавать такие разные текстуры гор и придумывать сюжеты, в которые хочется погружаться.
Поймёте, как изображать самые разные состояния природы: от яркого солнечного дня в горах до таинственного тумана, окутывающего дома. Большое внимание уделим героям: людям и животным, которые дают картинам «жизнь». Калачевой — Kalacheva School 19. Весной буквально все стремится к движению. По-новому ощущается, дышится и творится.
Искусство для меня стало способом личной терапии: через фиксацию, проживание и пропускание через себя. Это возможность говорить о волнующих темах на языке образов. Для меня важна спонтанность и скорость, поэтому я часто выбираю графические материалы.
Чтобы раскрутить онлайн-образование, в него пришлось вложиться. Первые съемки делали на обычную камеру и писали звук через микрофон-петличку, но в дальнейшем в школе на Новослободской оборудовали профессиональную студию. На компьютеры, свет и оборудование для видеосъемок ушло порядка 3 млн руб. Неделя съемок одного курса может обойтись примерно в 280 тыс. В школе Калачевой отдельная команда из трех человек организует видеосъемки курсов и работу преподавателей на них. В онлайне и офлайне со школой уже сотрудничают около 30 преподавателей, в том числе в регионах, а с учетом онлайн-аудитории в школе единовременно могут обучаться около 1000 человек в месяц. В основном это девушки 25-35 лет, говорит Вероника Калачева: «Это те люди, которые когда-то давно рисовали, а потом ушли в другую профессию — или так и не решились рисовать, но эта мысль с ними жила долгие годы.
Теперь они пришли исполнить свою мечту — а мы взялись им помочь». По словам Калачевых, в 2015 году выручка школы составила 57 млн руб. В основном это стало возможным именно благодаря онлайн-курсам. Их точное количество подсчитать сложно, однако, по словам Вероники Калачевой, с нескольких штук в 2013 году оно увеличилось до нескольких десятков. Спрос на услуги изостудий для взрослых за последние два-три года вырос в несколько раз, подтверждает Евгения Слесарева, основатель проекта «Арт-Каникулы», которая с 2012 года организует в Москве платные мастер-классы художников. Сейчас в среднем на один мастер-класс «Арт-Каникул» приходят 16 человек, а цены на них варьируются от 7 тыс. Иногда приходится покрывать расходы на приезд художника и его размещение в Москве.
В Москве художественные студии стали популярны, поскольку людям надоело только работать, появилось желание заняться чем-то творческим, считает Евгения Слесарева. Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально. Тех учеников, у кого особенно хорошо получается, Калачевы сами часто привлекают в качестве преподавателей — заниматься проверкой работ на уже идущих курсах или вести собственные уроки. Со временем Калачевы планируют расширить бизнес на регионы и на другие страны — на сайте появилась страничка, предлагающая франшизу. Однако расширяться в регионы — дело хлопотное, признается он. Поэтому наша студия пока только в ноль выходит и все», — говорит предприниматель. Тем не менее Калачевы планируют в ближайшие несколько месяцев открыть новые филиалы школы в Казани и Нижнем Новгороде.
Кроме того, они рассчитывают со временем начать переводить онлайн-курсы на английский и таким образом стать по-настоящему международным проектом. Хотелось бы это исправить», — говорит предприниматель. Во время своей последней поездки в Москву мне посчастливилось познакомиться с Вероникой Калачевой — вдохновляющей художницей, за творчеством которой я наблюдаю довольно давно. Вероника осенью открыла свою школу и именно там мы с ней встретились для интервью. Была музыкальная школа , в которую я ходила, а художественной школы не было. Но одна знакомая мамы, художница, решила поучить детей рисовать и собрала свою студию. Это, конечно, было мало похоже на школу, она была одна, там преподавался рисунок и живопись.
Именно там я получила первые азы, а потом, собственно, был институт. А начала рисовать я с маминой подачи, родители меня поддерживали, говорили, что хорошо получается и нужно продолжать, именно их я считаю своими учителями — родителей, которые не помешали. Никогда не думала, что мне пригодится педагогическое образование , если честно, но оно нужно регулярно. Оно помогает и в школе, и в жизни, общении. Так или иначе приходится что-то кому-то объяснять, даже своему ребенку, чему-то учить, знать как правильно донести свою мысль. Мне кажется, это очень важно. Как вообще пришла эта идея?
Это наш совместный, семейный проект. Муж взялся за это дело со стороны финансовой, а я со стороны творческой. У меня раньше был такой опыт, я вела студию, но тогда я была одна и у меня не было такого цельного виденья и потому, наверное, занятия и прекратились. То есть ко мне приходили люди, которые хотели заниматься, они видели где они начинают заниматься, но где конец у этого они не видели. Так или иначе, часть людей теряла какой-то запал, это была одна из ошибок. Второй момент — «тупое» рисование натюрмортов. Я, конечно, и сейчас иногда прибегаю к этому, но в целом я считаю, что первая задача — это не загубить интерес.
Человек когда хочет рисовать, он не имеет в виду, что он хочет рисовать натюрморты, у него какие-то другие задачи в голове. Потому что когда ты приходишь в школу и понимаешь, что там всего лишь 8 занятий, это своеобразный «пинок». Понятно, что за 8 занятий в принципе невозможно научить прекрасно владеть акварелью, но напичкать знаниями, какими-то приемами, тезисами, которые ты потом, уйдя отсюда, будешь обдумывать — это реально. Именно на это расчет. То есть человек приходит сюда, я ему рассказываю много теории, рассказываю какие стоит делать упражнения, потом мы делаем итоговое задание. Как правило происходит такое чередование: просто-сложное, теория-практика, чтоб не было такого, как у нас в ВУЗе — педагог поставит натюрморт и уходит курить на все занятие, а потом приходит и «ах, вы не умеете ничего делать и зачем вы вообще сюда поступили». Поскольку у меня был именно такой опыт обучения, мне хочется сделать все иначе.
Чтобы сюда люди приходили и видели энтузиазм у педагогов не только у меня, я и педагогов с тем же расчетом подбираю в свою школу и мне очень важно, чтоб они доносили информацию. Когда говорят, что рисование это «дано» или «не дано», я категорически не согласна. Мне кажется, что когда ты преподаешь с душой и энтузиазмом и рассказываешь о вещах, вообще можешь это выразить словами, то тогда до человека доходит. А с таким вот снобизмом делать вид, что дескать «ты этому не научишься, потому что тебе этого не дано» — это в общем не наш подход. Когда в институте мы начали работать маслом — я рисовала, делала все что мне говорили. Но вдруг заскучала, поняла что это не мое, не нравится, я просто не получаю от этого удовольствия. Я даже начала рисовать маслом как график — мне нравилось, чтоб были лессировки, все текло, просвечивалось и т.
И поняла, что просто подменяю одно другим. Спросила у педагога нельзя ли мне рисовать задания акварелью, он сказал, что требование одно — большой формат. И я стала рисовать акварелью. Я не знаю почему, это был просто зов души. Где черпаешь темы, вдохновение? Все это как-то — раз! И с натуры и нет, с натуры очень люблю рисовать.
Но иногда это просто невозможно, потому что куда-то торопишься или стесняешься по какой-то причине. Иногда это неуместно, как в театре например, там ведь не разложишь акварель. Хотя наброски, конечно, можно делать, у меня есть целая серия такая. А может так и осесть в виде набросков в скетчбуках. С чего им начать? А чего бояться? Это вот ты, лист, краски.
Если то, что сделал кажется тебе не очень симпатичным — ну возьми другой лист и сделай заново. Кстати, это очень забавная вещь — у меня иногда спрашивают: «а у тебя бывает такое, что у тебя не получаются работы? Я вообще не знаю откуда этот миф берется у людей, что у профессиональных художников все получается с первого раза и всегда. С акварелью это вообще нормальная история — купить пачку бумаги и листы бумаги летят только так, и только один из них получается хороший. А потом отрезать оттуда листы и вообще не думать об этом. То есть это был первый раз когда я как художник получала деньги — просто сижу, рисую и зарабатываю. Во-первых это было само по себе шикарно, мне казалось, что такого не бывает.
Но мне давали некие задания, я не могла с ними справиться и очень переживала по этому поводу. Я могла неделями сидеть с утра до вечера, все уже уходят, а я сижу, переживаю. И я поняла, что не так делала — мне казалось, что я должна взять и сходу родить какую-то идею и быстро ее выполнить. Не понимала, что для того, чтоб сделать хороший результат , нужно пройти несколько этапов, обязательно.
15 творческих мастер-классов бесплатно
Школа рисования Вероники Калачевой. Чтобы поддержать вас в это непростое время, мы собрали заставки для телефона с работами Вероники Калачевой и поддерживающими цитатами из популярных фильмов и мультфильмов. Школа рисования Вероники Калачевой. Обзор. Товары и услуги. Новости. Преподаватели Школы рисования Вероники Калачевой помогают не только взрослым стать настоящими творцами, они заботятся и о творческих способностях детей. Школа рисования Вероники Калачевой. Меня зовут Вероника, и я художник-акварелист. Школа Калачёвой выделяется среди них своим разнообразием и высоким уровнем курсов.
Обучение рисованию
| Акварель: полный курс Вероники Калачевой | Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи. |
| Промокоды «Kalacheva School» Апрель - Май 2024 | рейтинг обучения на Classbe - выбирайте лучшие курсы Kalacheva School 2024 года в каталоге! |
| Вероника Калачева: Акварель. Полный курс Вероники Калачевой | Вероника Калачева, Наталья Дюкова, Полина Арутюнова. |
Доходные художества
Школа Рисования Вероники Калачевой. Kalacheva school — это современная школа рисования! И вот в период самоизоляции, когда мы активно пользуемся интернетом и теми возможностями, которые он даёт, я наткнулась на эту чудесную школу и меня очаровали работы её основательницы Вероники Калачёвой. До конца апреля 2020 Школа рисования Вероники Калачевой открывает бесплатный доступ к ряду мастер-классов и уроков, в том числе к детским курсам. Официальная группа Вконтакте школы рисования Вероники Калачевой на метро Менделеевская. Гриша решает перевоспитать заносчивую мажорку и отправляет ее в 1812 год. В роли Наполеона — Павел Деревянко.
Отзывы Kalacheva School
Сейчас у Школы насчитывается 20 оффлайн-курсов и 13 онлайн-курсов. В Школе работают 22 преподавателя, в числе которых лучшие выпускники школы. Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи. Во время трансляции вместе с преподавателем рисуют в среднем 2 000 - 3000 человек со всего мира.
Я сделала его простым и доступным каждому. Многие ученики, завершая его, произносят одну и ту же фразу: «Я и не подозревал, что смогу это нарисовать. Если бы мне это сказали до начала курса, я бы не поверил! Первая глава посвящена материалам. Я рассказываю о них много, но не заумно. Тут нет мелочей, которыми можно пренебречь. В акварели материалы — половина успеха.
И, к слову, у студентов онлайн-курса нет возможности перескочить с задание на задание. Поэтому, если вы хотите действительно достичь хороших результатов, следуйте плану. Вторая глава — теория и базовые упражнения. Даже те мои студенты, которые получали образование в вузах, художественных школах и училищах, проходят его так же, как все.
Она дает четкие структурированные знания, все раскладывает по полочкам.
Казалось бы рисуешь каляки-маляки, а с помощью Анны они превращаются в хороший скетч. Хорошая дикция, понятные объяснения. Думаю, и этот курс я тоже пройду, потому что хочу научиться делать быстрые и качественные зарисовки в любой точке мира, скетчить не только в "мультяшном стиле" который я обожаю , но и более реалистично. Хочу одним-двумя движениями линера создавать понятные силуэты и очертания. Вот так выглядит панель управления видео: Если Вы попытались посмотреть следующий урок, не выполнив задание из предыдущего: Расписание: После того, как Вы прошли обучение, Вам высылают сертификат либо на электронную почту, либо по почте, если попросите об этом администраторов.
Так же у Вас появляется множество бонусов. А именно - дополнительные бесплатные уроки и мастер-классы, рассылка с полезной инфомацией, конкурсы, скидки на дальнейшее обучение. Подписавшись на страничку школы в соцсетях, Вы тоже будете отслеживать новости и хорошие предложения. Таким образом я регулярно пополняю копилочку бесплатно пройденных занятий; Ведь даже на таких мастер-классах и вебинарах преподаватели делятся своими фишечками, которые обязательно Вам пригодятся. Мои впечатления о пройденных курсах Прошлым летом я решилась на дистанционное обучение.
Выбрала Пастель, поскольку это совершенно новый для меня материал, я никогда раньше не рисовала пастелью. Забегая немного вперед скажу, что я чуть-чуть, самую малость, пожалела об этом, потому что на уроках Елены Таткиной мы много рисовали натюрморты, а я их просто ненавижу: И по духу и стилю мне больше нравится Аня Расторгуева. Но это я поняла уже после, когда посмотрела ее мастер-классы. А в целом обучение мне очень понравилось. Елена грамотный и толковый преподаватель.
Пастель - классный материал. Я использовала Koh-i-Noor 36 оттенков , не пожалела, сочетание цена-качество хорошие. Бумагу нужно покупать получше, иначе Ваши мелки не будут работать в полную мощь. Мне подошел усредненный вариант - Canson. Бумагу использовали разных оттенков для разных работ.
А так же Елена Таткина показала нам технику рисования на наждачной бумаге. Эффект бархата, мне тоже понравилось. Рисовали, как я уже сказала, натюрморты, пейзажи, животных. Осваивали технику рисования стекла и металла. Ставили руку, изучали палитры и сочетания цветов.
Людей, к сожалению, не рисовали. Немного однообразно было работать в приглушенной палитре в ней работает Елена Таткина , и лично мне не хватало ярких красок. Тем, кто любит такие тона, классические натюрморты и пейзажи этот курс подойдет как нельзя лучше! Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию.
Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года. Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника. Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева.
Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса. В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять. Я хотел, чтобы хотя бы десять человек оплатили». В итоге на курс набралась все-таки группа из десяти человек.
Так и закрутилось», — вспоминает Матвей Калачев. Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор. Основной статьей расходов стала аренда — на нее пришлось потратить 80 тыс. Кроме того, по мере поступления денег для новой студии закупили столы и мольберты, а также базовые материалы для рисования — карандаши, бумагу, уголь, акварельные кисти, а также чай, кофе, наняли администратора. Общие расходы как раз составили примерно 200 тыс.
Главное было — составить программу, чтобы у курса были начало и конец, четко поставленные цели, чтобы мотивировать посетителя, говорят Калачевы. Темы придумывала Вероника: начали с акварели, потом добавили графику, фешен-иллюстрацию, леттеринг рисование букв и изучение шрифтов. Впоследствии начали добавлять другие курсы в зависимости от предпочтений и увлечений преподавателей. Сейчас в школе также идут курсы по скетчингу, ботанической иллюстрации, базовым курсам рисования, а также по каллиграфии и истории изобразительных искусств.
Их точное количество подсчитать сложно, однако, по словам Вероники Калачевой, с нескольких штук в 2013 году оно увеличилось до нескольких десятков. Спрос на услуги изостудий для взрослых за последние два-три года вырос в несколько раз, подтверждает Евгения Слесарева, основатель проекта «Арт-Каникулы», которая с 2012 года организует в Москве платные мастер-классы художников. Сейчас в среднем на один мастер-класс «Арт-Каникул» приходят 16 человек, а цены на них варьируются от 7 тыс. Иногда приходится покрывать расходы на приезд художника и его размещение в Москве. В Москве художественные студии стали популярны, поскольку людям надоело только работать, появилось желание заняться чем-то творческим, считает Евгения Слесарева. Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально.
Тех учеников, у кого особенно хорошо получается, Калачевы сами часто привлекают в качестве преподавателей — заниматься проверкой работ на уже идущих курсах или вести собственные уроки. Со временем Калачевы планируют расширить бизнес на регионы и на другие страны — на сайте появилась страничка, предлагающая франшизу. Однако расширяться в регионы — дело хлопотное, признается он. Поэтому наша студия пока только в ноль выходит и все», — говорит предприниматель.
Доходные художества
Своими секретами с нами поделилась Вероника Калачева – дважды мама, художник, педагог и основатель школы живописи Вероники Калачевой. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео праздничный вебинар вероники калачевой — нам 7 лет! онлайн которое загрузил Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой 15 сентября 2020 длительностью 01 ч 58 мин 31 сек в хорошем качестве. вероника калачева. Школа рисования Вероники Калачевой. акварель, акварельный шерлок, рисую, школа вероники калачевой.
ШКОЛА РИСОВАНИЯ ВЕРОНИКИ КАЛАЧЕВОЙ
- школа вероники калачевой
- Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой - YouTube
- Тренинги и курсы автора
- Программы обучения, дисциплины
- Уроки рисования для детей и подростков школы Вероники Калачевой
- дни открытых дверей в Школе Вероники Калачевой: kuzzy_lien — LiveJournal