1 Термин «клоунада» имеет два значения: им определяются в целом искусство цирковых комиков и одна из форм выступлений клоунов (то же, что антре). КЛОУНАДА, ы, ж. 1. Жанр циркового искусства, основанный на буффонаде и гротеске. В современном мире клоунада имеет такие значения, как создание положительной эмоциональной атмосферы, снятие напряжения и вовлечение зрителей в происходящее. Сейчас клоунада – это полноценное ответвление в цирковом жанре. Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. в Англии и Франции.
"Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
«Клоунада — это серьезное искусство»: как работают и сколько получают клоуны. Клоунада. В своем трагикомическом рассказе писатель Сергей Беседин размышляет о нелегкой судьбе клоунов в современной России. Новости Москвы Связаться для рекламы: @fl_manage Отправить новость: @official_moscow_bot Чат @official_moscow_chat. Значение слова клоунада в словарях Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова., Толковый словарь русского языка. От клоуна родился целый жанр, названный клоунадой.
"Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
Я только могу посмеяться над клоунадой, которая здесь сейчас происходит. Клоунада. Мелстрой слил сиськи Tenderlybae за 10 миллионов рублей прямо во время стрима! Значение слова «Клоунада» в популярных словарях и энциклопедиях, примеры употребления термина в повседневной жизни. когда ты понял, что ты такое есть, важно заполнить собой пространство.
Клоунада: значение и особенности
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
РИА Новости «Клоунада какая-то. Я о таких строгих мерах — сидеть дома. Чего сидеть дома-то? Люди каждый день умирают и без коронавируса», — цитирует спортсмена РИА Новости.
Фото из личного архива Евгении Гринько Я вышла с определенной маской, стала заигрывать с аудиторией. Зал молчит минуты две. По ощущениям — все два часа. Никто не реагирует, никто не смеется. И я на сцене прямо тужилась, но номер не получался. Уже поздно, я устала. И вообще мне хочется уйти со сцены. Покажи, что ты по-настоящему сейчас чувствуешь». Мне было достаточно сложно переключиться на этот формат, но, когда я это сделала и стала трясти своим револьвером, будто стреляла в людей, все стали смеяться. Я уходила со сцены под шквал аплодисментов и смеха. Для меня это был очень хороший урок. Фото из личного архива Евгении Гринько «Когда ты честен с аудиторией, она вовлекается. Но этого очень сложно достичь. Потому что мы все социально ориентированные люди, носим маску. Очень сложно ее убрать и положить на полку». Мысли позитивно — Как-то пришла ко мне клиентка, грустненькая. Я у нее спрашиваю: — Что случилось? Сказали, что им не подхожу — не в их формате. Не сошлись, в общем, по вибрациям. Пока будешь гулять, поиграй в игру «Да, и…. Начинаешь с фразы: «Меня уволили». Только не в минус, а в плюс. Это одно из правил импровизации — мысли позитивно и расширяй картинку. Например: Меня уволили. Да, и у меня появилось больше времени. Да, и я вообще могу делать все, что хочу. Да, и у меня столько возможностей. Да, и я могу есть мороженое. Да, и искать новую работу. Да, или не искать. Да, и — тра-та-та — как дальше пойдет. На следующий день мне клиентка пишет: — У меня так поднялось настроение! В этом и есть энергия игры, когда ты играешь сам с собой. Фото из личного архива Натальи Дачевской Точка роста Евгения Гринько: — Как тренер по публичным выступлениям и сторителингу я беру из клоунады инструменты, которые учат выстраивать доверительную коммуникацию с аудиторией, управлять ее вниманием, вовлекать в контакт, быть честными и открытыми. Как использовать это в бизнесе, продавать через истории, как выстраивать коммуникации, формировать HR-бренд и т. Фото из личного архива Евгении Гринько «Клоунада сродни быстрой диагностике. Она помогает понять, какая у тебя точка роста, в какую сторону тебе развиваться, как можно формировать другой навык, чтобы достигать своих целей во взаимодействии с людьми. Просто я не афиширую, что эти инструменты взяты из клоунады». Когда у меня было уже достаточно опыта как коуча, я провела своей первый тренинг в Краснодаре, который так и назвала «Клоунада для жизни». Люди, которые на нем были, потом мне признались: если бы не личное знакомство со мной и не наблюдение за моими проектами в соцсетях, в жизни бы они на этот тренинг не пошли. Потому что пугало само слово «клоунада». Многие до сих пор думают, что это цирк, лошади, и все это крутится под куполом цирка. Фото из личного архива Евгении Гринько «Люди боятся быть смешными, потому что боятся, что над ними будут смеяться.
Традиционная маска Белого клоуна взята из итальянской комедии дель арте , французского и английского площадного театров, Рыжего клоуна — от народных шутов и внешне неловкого и неуклюжего униформиста, пародирующего номера артистов. На конфликте, возникающем между нарядным и самоуверенным Белым клоуном и неловким, нелепым Рыжим клоуном, строится так называемое антре , в котором победителем обычно бывает Рыжий. В драматургии 20-го века клоунада часто используется не в развлекательных целях, а как эстетическая антитеза серьезным вопросам духовного, социального и философского характера, поставленных режиссёром или драматургом. Так к эстетике клоунады прибегали великие абсурдисты — С.
История клоунады - Факты о клоунах
Правила игры: Два участника стоят напротив друг друга; Ведущий говорит: «Представьте, что вы — космонавт, прилетели на неизвестную планету и перед вами появляется человек в скафандре. Он снимает скафандр, и вы видите его лицо. Он приводит вас в город, где все люди с этим лицом: старушка на скамейке, продавец в магазине, президент на плакате, портрет на банкнотах и т. Задача: внимательно всматриваться в лицо другого человека и представлять все то, о чем говорит тренер. В исследованиях лаборатории Роберта Левинсона использовано похожее упражнение для работы с парами на грани развода. Левинсон усаживал людей друг напротив друга, подсоединял к ним часть полиграфа, отслеживающую изменение дыхания, просил смотреть друг другу в глаза, говорил: «У вас и так все плохо, поэтому буду задавать не очень приятные вопросы» и начинал расспрашивать про самое больное. Например, пару, которая ссорилась из-за денег, спрашивал про финансы. Эти вопросы создавали напряжение - по графику было видно, как у людей сбивается дыхание, но он просил продолжать зрительный контакт. Человек смотрит, пытается отвечать на вопрос честно, но его напряжение разрывает, и он начинает смеяться. Жена тоже в ответ начинает смеяться. Удивительным образом все эти острые вопросы начинали сглаживаться.
Люди пришли с тем, что им надо развестись, потому что их разногласия непреодолимы, но в конце уже видели решение своих проблем, у них появлялась надежда и сила. По графику было видно, как дыхание сбивалось уже из-за смеха. Пары жили в состоянии напряжения, где они не улыбались друг другу и не смеялись, что гештальтисты называют закостенением. С позиции внешнего наблюдателя они начинают видеть новые необычные черты у своего партнера. Случай из практики Ко мне пришла пара с просьбой спасти отношения. По их рассказам парень вел себя не всегда адекватно - мог толкнуть или начать злиться без причины. Через какое-то время стало понятно, что у него был единственный контейнер - семья, куда он сливал все — и хорошее, и плохое. У него не было никаких увлечений, и это было одно направление, куда мы двигались. Я дал им упражнение Педро: «Представьте, что вы — космонавт», и они начали смяться. В результате пара не распалась.
Их запрос «Спасите нас» был недолго - одну сессию. Мне показалось, что они были готовы к упражнению, я его дал. Нет никакой методики, как проводить клоунаду — все на откуп вашей фантазии. Важно увидеть, что что-то не работает и быстро поменять. Я переживал, что услышу: «Не хочу видеть этого человека президентом и его лицо на купюрах! Такое тоже могло быть, но этого не случилось, упражнение дало положительный эффект — напряжение ушло в смех. В гештальт-терапии есть похожее упражнение, когда мы смотрим и пытаемся увидеть в человеке то, чего не видели до этого. Но оно более серьезное, а мне кажется, упражнение Педро более эффективно именно за счет смеха. Этот вопрос я пока исследую. Опять же напоминаю, что у меня нет задачи быть клоуном на терапии.
Задача в том, чтобы всегда быть в контакте и уметь увидеть, что работает, что не работает, чем я могу нанести вред и вовремя сменить направление. Конкретно данная пара дальше двинулась в направлении того, чем им в жизни заниматься еще, помимо друг друга. Девушка пошла на йогу, парень тоже выбрал себе хобби. Там было много всего, упражнение Педро только один из методов, который я применил. Но главный и первый запрос был решен, правда, не знаю, с помощью чего: плацебо, альянса или смеха? Случай из практики Еще один случай терапии, тоже связанный с игрой. Клиентка мне рассказала, что есть человек, который не очень приятен, но она его терпит и никак не воздействует на него. Я пытался спрашивать глубже, но она не хотела это обсуждать. Тогда я предложил поиграть в игру. Она заключалась в том, что мы с девушкой ходим по кругу, причем она в роли протагониста.
Ее задача - чтобы мы останавливались одновременно. Мы начали упражнение. Девушка идет, не глядя на меня, останавливается, а я продолжаю идти. Девушка возмущена: — Почему ты не остановился?! Пожимаю плечами, идем дальше. Про себя думаю, что есть супер много способов остановиться одновременно! Она снова останавливается, а я продолжаю идти. Я снова не остановился, сказал, что затупил - думал, что до 5. В конце был инсайт, когда клиентка сказала: «Я никак не воздействую на человека, ничего для этого не делаю, и у меня даже нет идеи что-то делать! Она спросила, как ей лучше поговорить с этим человеком.
И сами зрители для себя открывают, что сейчас было «про жизнь». Энергия игры Наталья Дачевская: — Когда я познакомилась с клоунадой, у меня был тяжелый период в жизни. И на собственном опыте я поняла, что клоунада очень круто поднимает энергию. У клоунов есть такое понятие «энергия игры», и она очень важна для жизни. Поигравшись или побаловавшись — как это называется у клоунов, ты приходишь в состояние детской непосредственности. Вспоминаешь про своего внутреннего ребенка. А что он хочет? А как он хочет баловаться?
А как он хочет ножкой дрыгать? В этот момент он грустный или веселый? Он шебутной или сейчас стоит спокойно и ковыряется в носу? Можно быть кем угодно. Главное — быть искренним. Клоунада — это про честность и искренность. Для меня это так. Моя клоунесса периодически включается и в жизни, и это на самом деле вносит разнообразие в общение с друзьями, близкими, наполняет будни.
При этом я сама не играю, а переживаю искренние эмоции. Фото из личного архива Натальи Дачевской — О-о-о-о-о, синяк! Где же я ударилась? А синяк-то где я поставила? Или, к примеру, мне нужно решить вопрос по коммуналке в НЭСКе. А сотрудники НЭСКа — они же целыми днями работают с людьми и, как обычно, на грани. И вот ты заходишь — такая харизматичная, на позитиве и включаешь игру: «Добрый день! У меня такое случилось!
Вы не поверите! В очередной раз мне пришло письмо счастья, что я что-то не оплатила. Хотя у меня есть квитанция, вот поглядите-ка! И они невольно включаются в эту игру: «Ладно, давайте разбираться». Задача клоуна — вывести человека из состояния, в котором он сейчас находится. Если он на низах, ты его поднимаешь. Ты просто предлагаешь ему: «Поиграй со мной! Мне пришло письмо счастья — помоги мне решить эту задачу, включись со мной в эту игру, давай побалуемся!
Фото из личного архива Натальи Дачевской «Когда я начинаю говорить о клоунаде, мне прямо хорошо становится. Как будто я обращаюсь к своей честной, искренней части, которая чувствует многое. Клоуны ведь очень чувствительные». И еще раз про честность Евгения Гринько: — На тренинге в творческой лаборатории у меня был номер, где я такая взбалмошная дамочка, которая выходила на сцену с револьвером. А клоуну всегда хочется, чтобы все смеялись. Думаешь, если будут смеяться, то номер удастся. Если нет — то всё. На самом деле рассмешить людей — это один из самых сложных моментов в клоунаде.
Фото из личного архива Евгении Гринько Я вышла с определенной маской, стала заигрывать с аудиторией. Зал молчит минуты две. По ощущениям — все два часа.
Многие клоуны ходят в одном образе всю жизнь. Мне удалось поменять образ трижды. Когда я выпускался из циркового училища, у нас с друзьями было трио «Цыпленок, гусь и индюк», я играл роль индюка. Потом я стал клоуном в черном фраке, такое было впервые на советской сцене.
Мы выступали как эксцентрик-трио «Дрянные клоуны». Позднее с этим номером мы участвовали в фестивале и получили премию лично от Юрия Никулина за актерское мастерство. Следующее амплуа появилось у меня так. В 2005 году меня пригласили сниматься в рекламе банка. Там у меня были красные штаны и пиджак. Ролик отсняли, а костюм остался у меня. Мне приглянулся этот красный цвет, и я решил добавить к нему белый грим, чтобы подчеркнуть работу лица.
Так появился на сцене Великолепный Павлик. Павлик — не аристократ, но он хочет быть аристократом. Он француз, и его понятия о красоте самые прямолинейные. Однажды его надурили в магазине: продали жабо из XIX века и красный костюм. С ним постоянно происходят всевозможные казусы. По сути, Павлик — это тот же индюк, с которым я изначально выступал, только в другом гриме. В России суровая публика: взрослые стесняются стать детьми, в Европе с этим проще.
Зрителя нужно приучать к красивой клоунаде. Шутки из «Comedy Сlub» не останутся во времени, а клоунада — это на века, как серьезная литература. Клоунада бывает и в живописи. Я безумно люблю Малевича, но принципы построения образов на его полотнах — это клоунада. Это касается и группы The Prodigy — они профессиональные клоуны: в их произведениях основная фигура — гипербола. Бытует мнение, что все клоуны в жизни грустные, но это вранье. Я в жизни очень веселый.
Но могу быть и злым, полезть в драку, и мне не важно, какого размера соперник.
Оно становится призмой цивилизации между глазом человека и природой. Искусство формирует человеческую чувственность, видение мира. Искусство формирует строй чувств и мыслей людей. Воспитательное воздействие других форм общественного сознания носит частный характер: мораль формирует нравственные нормы, политика — политические взгляды, философия — мировоззрение, наука готовит из человека специалиста. Искусство же, если не побояться тавтологии, готовит из человека человека: воздействует комплексно на ум и сердце, и нет такого уголка человеческого духа, который оно не могло бы затронуть своим влиянием. На основе всемирно-истерической практики человечества, в процессе жизнедеятельности людей возникло богатство человеческого духа, развились эстетические чувства человека, его музыкальное ухо, глаз, умеющий наслаждаться красотой. Многообразие видов искусства позволяет эстетически осваивать мир во всей его сложности и богатстве.
Нет главных и второстепенных искусств, но каждый вид обладает своими сильными и слабыми сторонами в сравнении с другими искусствами. Углубимся в эстетику циркового искусства. Цирк — искусство акробатики, эквилибристики, гимнастики, пантомимы, жонглирования, фокусов, клоунады, музыкальной эксцентрики, конной езды, дрессировки животных. Цирк задает эстетике одну из самых сложных загадок: что это за искусство? В чем его специфика? Да и искусство ли это? А может быть, лишь зрелище? Чтобы ответить на эти вопросы важно найти специфику содержания цирка для чего следует понять какова цель циркового представления.
Первое, что бросается в глаза при попытке выявить специфику цирка, — это его «бесцельность», отсутствие сколько-нибудь прямого практического значения исполняемых номеров. Какой смысл учить льва прыгать через огненное кольцо? Кому нужна собачка, послушно лающая столько раз, сколько того требует цифра, нарисованная дрессировщиком на доске? Ведь лев никогда не станет пожарным, а собака — математиком. Путь к пониманию природы цирка в принципе найден эстетикой при разработке теории прикладного искусства. Ведь еще раньше цирка родилась и существует поныне столь же «бесполезная» деятельность, как и обучение собачки делать сальто-мортале. Это изготовление украшений. И впрямь, какое практическое значение имеют бусы или браслет?
Казалось бы, работа ювелира бесполезна. Он гранит алмаз, заставляет его сверкать. Но бриллиант не просто сверкает, он выражает силу и власть человека над природой. Если даже самый твердый в мире минерал — алмаз — человек способен огранить, то он свободно владеет всем царством минералов, и нет такого камня, который не был бы покорен человеком. Искусство цирка — в известном смысле искусство ювелира. Цирковой артист — ювелир не только потому, что от него требуется такое же мастерство, такая же точность и филигранность в работе, но и потому, что по самому своему смыслу и значению его работа схожа с работой человека, шлифующего алмаз. Дрессировщик подчиняет своей воле царя зверей и тем самым раскрывает безграничную власть человека над всем царством животных. Тот же принцип лежит и в работе акробата, который своим головокружительным полетом раскрывает свободное владение человека пространством, своим телом, чувством равновесия.
Их было так много, и они так хорошо владели своим оружием, что, перейдя через многие горы и пустыни, завоевали дальние страны. Объяснить такую распространенность циркового искусства можно только его жизненной необходимостью. Решить сверхзадачу — победить пространство, выказать власть над животным миром, над своим телом — еще недостаточно, чтобы возник цирковой номер. Спортсмен, демонстрирующий рекордные достижения, тоже решает сверхзадачу, но, даже если он будет это делать на арене, он не станет от этого артистом. Артист цирка решает сверхзадачу, добивается сверхъестественных результатов — находит в вещи ее сверхмеру и творит по закону эксцентричности и создает образ человека, решающего сверхзадачу. Благодаря этому возникает номер — художественное произведение циркового искусства, обладающее ритмической и композиционной организацией, продуманным чередованием трюков, реприз, украшенное артистическим общением партнеров. Только обретя образную силу, трюк становится художественно выразительным. Цирк — это не рекордсменство, а образ человека, демонстрирующего свои высшие возможности, решающего сверхзадачи, творящего в соответствии со сверхзадачей, по законам эксцентрики.
Итак, рассматривая жанровое многообразие цирка, можно выделить две ведущие тенденции: первая - проявление в искусстве цирка категории возвышенного, которая выражается героико-романтической образностью; вторая - проявление категории комического, выражающейся комической образностью. Поэтому любое произведение в цирке может решаться как в героико-романтической образности, так и в комической, то есть в клоунаде. Клоунада - специфическое выражение комического в искусстве цирка. Из этого следует, что главным эстетическим фактором в клоунаде является смех. Люди смотрят клоунаду, заведомо ожидая возможности посмеяться. Чем и как клоун добивается смеха, зависит в первую очередь от личности клоуна, его амплуа, маски. Те клоуны, которые получают пощечины, вызывают определенный смех. В цирковом мире считается общепризнанным, что толпа гогочет больше всего над зрелищем человеческого унижения и что полдюжины звонких пощечин на каждый клоунский выход - есть необходимая приправа.
Это величайший вздор, и сотни раз доказано, что мало-мальски хороший комик-клоун может совершенно отбросить от себя этот наивный и отвратительный трафарет. Когда смех клоунады причисляют к низшему, юмористическому, не имеющему социальной направленности комизму, то речь, скорее всего, идет о непрофессиональной клоунаде. Настоящая клоунада априори обладает глубокой идейностью, ведь в ней заключается еще один эстетический фактор. Клоун не должен быть просто забавным. Недостаточно нанести соответствующий грим, подобрать костюм, походку и поведение, которые, по вашему мнению, подойдут вашей одежде , затем найти реквизит - бутафорию , например, веревку из связок сосисок , приготовить ряд фокусов, например, цветы, которые пускают воду, чтобы сделать клоунаду. Такой клоун не несет в себе идейно-эстетическое воздействие, а просто создан, чтобы «поржать». Не спорю, некоторым слоям населения этого достаточно, но давайте верить в лучшее. Качество реприз и вид смеха прямо - пропорционально зависят друг от друга.
Нельзя забывать про то, что клоунада не зря объединяет в себе много цирковых жанров. Мастерство клоуна — вот еще один фактор, приковывающий взгляды людей. Клоун может использовать и фокусы, и пантомиму, и акробатику, гимнастику и многое другое в своем выступление. Клоун обладает непредсказуемым набором трюков, за счет чего, сохраняет интригу. Сюда можно включить и возможность пародии, но строго в жанре, и в маске, другими словами подражание, как этот клоун спародирует кого — то. Еще один эстетический принцип клоунады - это народность. Клоун должен нести в себе единение с народом, отражать в своем искусстве его внутренний мир. Любой человек найдет в душе что — то свое.
Клоун присваивает себе право говорить о самых сложных и актуальных проблемах современности. При этом он имеет возможность обращаться практически к любым категориям населения. Узнавание современности и грамотная ирония, нигде как в клоунаде, имеют важную роль. Но главное помнить, что отрицание какого-либо общественного недостатка или порока еще не цель. Только то отрицание хорошо, в котором лежит, повторюсь, неосуждающая ирония, так сказать намек. Эстетическое наслаждение дает еще одна особенность - это аналогичное мышление клоуна. Способность представить вещи с неожиданной точки зрения. Клоун осуществляет творческий процесс через комический парадокс в символическом пространства, посредством своеобразного пародирования реальности.
На иррациональную природу клоунады, на познание ею действительности путем художественного парадокса обращал внимание французский искусствовед Жак Фабри, заостряя внимание на «культуре парадокса», называя ее «врожденным рефлексом Клоуна». В преодолении «парадоксов жизни» «парадоксом искусства клоунады» ученый видел основу природы искусства, творческих открытий, процесса познания. Природа клоунады связана с таким видом смеха, который «возник в ситуации необходимости реагирования на парадоксальные «двусмысленные послания» социума «и оказался единственным на тот момент действенным средством их решения в силу своей изначальной когнитивно-аффективной двойственности» С. Агранович, С. Клоун — это воплощённая карикатура, выпячивающая черточки, которые роднят его с ребёнком и животным, с тем, кто смеётся, и с тем, над кем смеются»… Взгляд Федерико Феллини на комическое и смешное. Перефразируя, могу сказать, что людям нравится смотреть на что — то необычное.
"Я могу о радуге думать с лицом убийцы": как зарабатывать на профессии клоуна
Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. в Англии и Франции. Клоунада. Мелстрой слил сиськи Tenderlybae за 10 миллионов рублей прямо во время стрима! Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое КЛОУНАДА в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. В советском цирке для клоунады характерны усиление сатирической и публицистической направленности репертуара, соединение острой буффонады с психологической разработкой характеров.
Фестиваль новой клоунады выйдет в онлайн
это тоже работа, система психоэмоциональной поддержки. Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое КЛОУНАДА в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. шуточные или сатирические сценки, разыгрываемые клоунами.
Клоунада в образовании
Он стал символом истинного клоуна, использующего мимику, мимодраму и акробатику для создания смешных и забавных ситуаций. Современная клоунада разнообразна и многогранна. Она может включать в себя не только цирковые номера, но и сценические шоу, часто сочетая мимику, жонглирование, акробатику, шутки и пародии. Клоуны могут выступать как в цирке, так и на улице, в музыкальных и театральных представлениях, детских праздниках и других мероприятиях. Отличия клоунады от циркового искусства Клоунада и цирковое искусство имеют много общих черт, но есть и отличия, которые помогают их отличить друг от друга. Цель и уровень серьезности.
В цирке акробаты, жонглеры, трапезники и другие артисты исполняют сложные трюки с целью развлечь и впечатлить зрителей, демонстрируя высокие навыки и физическую подготовку. В клоунаде основной целью является вызвать смех и создать комическую ситуацию, используя нестандартное поведение, гротескные костюмы и реквизит. Персонажи и характеры. В цирковом искусстве артисты не всегда выступают в роли каких-то определенных персонажей. Они могут быть представлены просто как профессионалы своего дела.
Клоуны же являются характерными персонажами, каждый из которых имеет свои уникальные черты и стиль поведения. Они могут быть смешными, грустными, глупыми или шаловливыми. Интерактивность с публикой. В цирковом искусстве зрители могут лишь наблюдать выступление артистов со стороны, наслаждаясь их навыками и выступлением. В клоунаде же клоуны активно взаимодействуют с публикой, обращаясь к ней, привлекая внимание и иногда даже вовлекая зрителей в свои комические ситуации.
Формат и представление. Цирк обычно проводится в специальном постановочном пространстве, с сценой, ареной и трибунами для зрителей. В клоунаде выступления могут проходить как на большой сцене во время спектакля, так и на улице, на ярмарке или на любом другом публичном месте. Клоуны часто используют различные реквизиты, такие как шарики, воздушные шары, водные пистолеты и другие предметы, чтобы создать комические ситуации.
Это копейки, мне только на хлеб, воду и апельсины. Митя грустно собрал реквизит в сумку и удалился. Ребятня расплакалась. Специальный человек подошел к нему и выжидательно уставился.
Я зарегистрировал юридическое лицо. Лицензия, сертификат, печать, расчетный счет в банке. Где кассовый аппарат? В общем, сегодня дорабатывайте свою программу, но бесплатно. Купите аппарат и в следующий раз принесете. Каждому, кто бросил деньги, выдаете фискальный чек на соответствующую сумму. Конечно, это будет очень смешно, если я буду бегать и раздавать чеки, но это не то веселье, которого мне бы хотелось добиться. Он кривлялся, а его ассистент пробивал чеки и вносил все суммы в книгу продаж.
Это даже цирком назвать язык не поворачивается. Их решения явно клоунские и основаны на симпатиях и антипатиях, а не на объективной оценке ситуации. Будет другой АК — может и не назовут их клоунами. А нынешние, увы, они самые. К примеру, я теперь не буду называть арбитров клоунов, а буду говорить, что их действия вызывают крайнее недоумение. Енто на самом деле хорошая идея. Теперь мы будем выглядеть крайне интеллигентно. Однако, не будем забывать о том, что все они неадекваты. Wulfson — вошел в историю благодаря изречению о субстанции, прикрытой лопухом.
Panther — спамер. Romanenko — «энциклопедист», удаливший категорию «члены КПСС». Wind — известен лишь тем, что, появляясь в приличном обществе, начинает хамить. NBS — несмотря на клоунаду с блокировкой Вульфсона, такой же неадекват, как и остальные. Однако, сообщество, по уши погрязшее в пошлости, достойно своих правителей.
Традиционная маска Белого клоуна взята из итальянской комедии дель арте, французского и английского площадного театров, Рыжего клоуна — от народных шутов и внешне неловкого и неуклюжего униформиста, пародирующего номера артистов. На конфликте, возникающем между нарядным и самоуверенным Белым клоуном и неловким, нелепым Рыжим клоуном, строится так называемое антре, в котором победителем обычно бывает Рыжий. В драматургии 20-го века клоунада часто используется не в развлекательных целях, а как эстетическая антитеза серьезным вопросам духовного, социального и философского характера, поставленных режиссёром или драматургом. Так к эстетике клоунады прибегали великие абсурдисты - С. Беккет "В Ожидании годо", Сл.