Известие о кончине Екатерины Максимовой прозвучало как гром среди ясного неба. 75 лет сценаристу и режиссёру Александру Миндадзе. 15 лет назад умерла балерина Екатерина Максимова (1939-2009).
Шесть пермяков вышли в финал конкурса артистов балета «Арабеск»
Екатерина Максимова была безусловной примой Большого театра, а ее дуэт с Владимиром Васильевым был неким символом, как бы сейчас сказали, настоящим брендом. Большой театр скорбит о великой утрате и выражает глубокое соболезнование матери Екатерины Сергеевны Татьяне Густавовне Максимовой и мужу — Владимиру Викторовичу Васильеву. Екатерине Максимовой посвящается» на исторической сцене Большого театра был задуман Фондом Галины Улановой и президентом этого фонда, мужем легендарной балерины Владимиром Васильевым к 75-летию со дня рождения Максимовой.
В Большом театре прошел вечер балета в память о Екатерине Максимовой
И когда у меня, только начавшей свой артистический путь, выдавалась по расписанию свободная минутка, я прокрадывалась подсмотреть главное, чтобы не заметила Екатерина Сергеевна и подслушать, что говорит Максимова. Как же интересно было наблюдать на репетициях за этой маленькой худенькой женщиной, словно воробушек забравшейся целиком на стул и тихо, но очень метко, говорящей замечания своим подопечным. И не верилось, что это та самая Анюта из моего детского воспоминания, что это та наивная Жизель, искрометная Китри, игривая Вакханка, нежная Мари, лучезарная Аврора, самоотверженная Джульетта, лукавая Галатея, любящая Фригия... В общем, что это Великая Балерина. И вот она рядом. Ты чувствуешь ее величие, но оно выражается не внешними атрибутами, не пафосом, высокомерием, бахвальством, не перечислением государственных наград которых в действительности много.
Это величие, свечение, оно будто исходит изнутри! Когда в зал входила Екатерина Сергеевна, ощущалось, как все невольно подтягиваются, притихают. Интересно то, что ее ученицы — абсолютно разные танцовщицы. И внешне, и по темпераменту, и по техническим способностям. И на сцене под чутким руководством наставницы они оставались индивидуальностями.
Особенно показательно это было в двух юбилейных вечерах, которые мы провели для Екатерины Сергеевны: в 2004 году это был спектакль «Дон Кихот», а через пять лет — «Спящая красавица». И в этих балетах разные акты, и даже разные сцены внутри одного акта, были поделены между воспитанницами Максимовой — из «Кремлевского балета» и Большого театра. А на экране перед началом вечеров показывали танцующую Катю — видеозаписи с Екатериной Максимовой, глядя на которые ты поражался, что по прошествии стольких лет ее исполнение не смотрится устаревшим. На экране балерина — идеально сложенная, с прекрасными линиями, великолепной выучкой, красивая, очень выразительная, с блестящей техникой. Екатерина Максимова была безусловной примой Большого театра, а ее дуэт с Владимиром Васильевым был неким символом, как бы сейчас сказали, настоящим брендом.
Именно Катю и Володю пригласил Дзеффирелли станцевать на съемке оперы «Травиата».
С 1990-го — педагог-репетитор театра «Кремлевский балет». С 1998-го — балетмейстер-репетитор Большого театра Васильев вошел в больничную палату. Катя лежала на кровати — взгляд в потолок. Увидев его, расплакалась, как ребенок.
Но о балете придется забыть. Как же так?! Он погладил ее по руке. Ты обязательно вылечишься. Я что-нибудь придумаю.
Беда случилась на репетиции балета «Иван Грозный». Партнер поднял Катю в сложной поддержке и не удержал. Повернувшись в воздухе, Катя «слетела» на пол, на ногах устояла, но тут же охнула от боли. От удара выскочил позвонок, да так хитро, что определить характер травмы смог только опытный специалист «кремлевки». Тогда врачи на всю жизнь приговорили балерину к инвалидной коляске.
Неправильный пальчик — Вашу дочь надо обязательно отдать в балет, — уверяли Татьяну Густавовну Максимову знакомые, глядя, как грациозно Катя играет в классики или как носится — почти летает — по двору в догонялки. Мама отвела дочку в балетную школу, когда той исполнилось 10 лет. Приемной комиссии она понравилась: яркая, подвижная, гибкая. Только уж очень маленькая. Но, увидев Татьяну Густавовну, женщину высокую, успокоились: подрастет!
На первом же уроке, 1 сентября 1949-го, Катя познакомилась с Володей Васильевым. Он был младше на год. Постоянными партнерами в танце Катя и Володя стали к концу учебы. Кстати, юную балерину чуть не забраковали из-за особенного строения ступней. Второй палец на ножке 35-го размера оказался намного короче большого, а это значит, что стоять на пуантах для подросшей девочки проблематично.
Но педагог, известная еще до революции балерина Елизавета Гердт, помогла Кате «крепко встать на пуанты» короткий пальчик приходилось потом всю жизнь перебинтовывать до нужного размера. Научила танцевать выразительно, осмысливая каждое движение: «Ноги должны говорить! Но выглядела ребенком! Никто и не удивился, что Катю и Володю позвали в Большой театр. Поженились они 3 июня 1961 года.
И после росписи она тут же убежала на репетицию. А свадьбу играли уже на следующий день в квартире Максимовых в Брюсовом переулке. Поздравить молодых пришла сама Галина Уланова, которая взяла Катю под свое крыло в Большом. Взмахнул жезлом — машина остановилась. На водительском месте сидит девочка.
Это картина «За кулисами перед выходом на сцену в спектакле «Дон Кихот», датированная периодом 60-х годов ХХ в. Куратор выставки рассказала, что для экспозиции Владимир Васильев подарил музею настоящий трельяж, который всегда стоял на столике Екатерины Сергеевны Максимовой. Ранее это в тройное зеркало смотрелась знаменитая актриса Вера Комиссаржевская.
Фадеечев, Г. Ледях, Б. Хохлов, М. Лиепа, Л. Лавровский, А. Богатырев, Х. Менегатти Ромола — «Нижинский», театр «Сан-Карло», 1989. Изысканным изяществом, точным чувством стиля отмечено ее воплощение хореографии Ф. Аштона па-де-де из балета «Сильвия», 1979 ; Т. Шиллинга «Матч», 1973 ; Дж. Арпино «В кругу ангелов» — хореографическая композиция, преподнесенная балетмейстером в дар Екатерине Максимовой на ее юбилее, 1994 ; М. Кларк «Сады Вилландри», 1999. С Максимовой работал К. Голейзовский, поставивший в 1960 году для неё один из лучших своих номеров — «Мазурку» на музыку А. Скрябина и «Фантазию» на музыку С. Василенко, которые она танцевала вместе с Володей Васильевым. Крест на её карьере едва не поставила травма позвоночника, которую она получила на репетиции балета «Иван Грозный». Была сложная верхняя поддержка, из которой балерина неудачно вышла. В результате у неё "выскочил" позвонок. Под вопросом было её нормальное передвижение. Но она, при помощи мужа и своей силы воли сумела справиться с болезнью. Целый год носила специальный корсет и делала упражнения, разработанные для неё Васильевым.
«Балерина, обогнавшая своё время»: 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой
Ей официант наливал первой, рассказывал, какого урожая вино. Катя долго смаковала и, если ей нравилось, говорила: «Buono! Катя сидела на первом сиденье рядом с водителем, выставив свой потрясающий подъем в окно, — это называлось «проветрить ноги». А на заднем сиденье то же самое делал Володя. Представляете, едет машина, а из окон высовываются две пары гениальных ног. Какая же это была красивая пара — Володя и Катя! Хотя оба и разные по характерам: Володя — темпераментный, общительный. Катя — спокойная, с малознакомыми людьми — закрыта. В силу характера или по иным причинам, но в жизни себя не расплескивала. Может, из-за этого создавалось впечатление, что я неприступна.
Эмоции, силы я копила для сцены. В жизни могла эмоционально выплеснуться только с близкими людьми. Никогда не занималась своей внешностью, никогда сильно не красилась, не делала сложных причесок, была равнодушна к повседневной одежде. Как свитер надену, так в нем и хожу — удобно. Вечером решаю, что утром обязательно продумаю свой наряд, но встаю и... Но это не касалось театра. В театр приходила задолго до спектакля, тщательно гримировалась, продумывала все прически, костюмы. Сейчас мне кажется, что в каждом человеке заложена определенная сила и энергия для того, чтобы следить за своей внешностью. Наверное, я истратила их на сцену, а на жизнь не хватило».
К своему звездному статусу Екатерина Сергеевна относилась иронически. Как-то со смехом рассказывала: «Обычно, когда начинаются разговоры: «Ах, вы такая звезда! Там, в маленькой комнатке, где еще и гладили, и шили, мне обустроили уголок для переодевания. И вот после выступления собрались в нашей комнатке гримерши, костюмерши, портнихи, окружили меня, и я услышала как высшую степень восхищения, одобрения, признания : «Екатерина Сергеевна! Мы вас так любим! У вас такой успех — ну... Васильев говорил о картинах и рыбалке, а Максимова шутила: «Все свободное время я потратила на разбивание туфель. Уланова подарила мне свой маленький молоточек, и я им на досуге разбивала носы туфель, чтобы пальцы чувствовали пол». Но многих прежде всего интересовал очень личный вопрос: почему у супругов нет детей.
Это случилось в том самом 1975 году, когда она лечилась от травмы позвоночника. Когда силы начали возвращаться, но о сцене врачи запрещали даже думать, оказалось, что Катя ждет ребенка. Но сердце ее малыша остановилось — на шестом месяце беременности. Катя не сразу в это поверила. Умоляла врачей: «Проверьте еще, может быть, вы ошиблись! Но отказаться от балета не смогла.
Владимир Васильев поставил в Челябинске два балета — «Анюта» и «Золушка». Заглавные партии в Москве танцевала Екатерина Максимова. Именно Екатерина Сергеевна репетировала спектакль с нашими артистами, делясь своим уникальным опытом и мастерством. С 2002 года в Челябинске ежегодно проходил фестиваль в ее честь. Во многом это объясняется тем, что ведущая прима челябинского балета Татьяна Предеина — одна из любимых учениц Максимовой, о которой Екатерина Сергеевна сказала: «Таня — умница, она очень талантлива». Естественно, в спектаклях памяти Татьяна Предеина станцует и Анюту, и Китри. Мне пришлось встречаться с Екатериной Сергеевной, брать у нее интервью, прочесть ее книгу «Мадам Нет» — так прозвали балерину журналисты за неохоту давать интервью.
И молчал. Но зрителю были понятны его чувства к удивительной женщине, которой эта туфелька принадлежит. Но не к Золушке, а к Кате. К каждому из прожитых с ней мгновений. Потом Катя возвращалась на сцену, Володя поднимал ее на руки — и на этом спектакль заканчивался. Сегодня я вспоминаю о том представлении — и у меня ощущение, будто бы наша Золушка просто вышла за кулисы и вот-вот снова появится перед своим любимым принцем... Когда Васильев принял предложение возглавить Большой театр, жена отговаривала его от этого «самоубийственного» шага. Ведь Большой театр в середине 1990-х годов, как и вся страна, переживал не лучшие времена. Все пять лет его директорства она почти не видела его дома — он все время пропадал в театре. Поэтому когда он позвонил на Рыжевку, где она оставалась, когда он вернулся в Москву, чтобы начать сезон в театре в августе 2000 года, и сказал, что теперь свободен, она обрадовалась и просто сказала ему: «Приезжай! Мы тебя ждем дома! Они не перестали любить свой театр, ведь решения принимали конкретные люди, а театр — это их прожитая в нем вместе жизнь, которую отнять у них уже невозможно. В 2008 году Большой театр отозвался на эту любовь особым событием, которое стало подарком для Екатерины Максимовой и Владимира Васильева к 50-летию их творческой деятельности. Юбилейный марафон был начат Воронежским театром, который поставил в честь этого события балет «Анюта», где спустя много лет Васильева уговорили выйти на сцену в роли Петра Леонтьевича. Эстафету перенял Пермский театр с гала-концертом в день рождения Васильева и конкурс «Арабеск», специально посвященный их юбилею. Наконец, Большой театр объявил о фестивале в честь юбилея своей великой пары, в который вошли спектакли «Щелкунчик», «Дон Кихот», «Жизель», «Анюта». Фестиваль венчал грандиозный гала-концерт с участием отечественных и зарубежных звезд, исполнивших фрагменты балетов, в которых блистали в свое время эти две легенды Большого. Они оба были счастливы, и особенно Екатерина Максимова накануне своего 70-летнего юбилея. Васильеву тогда показалось, что Катя на какое-то время забыла о своих недугах, которые мучили ее последние несколько лет — так радостно она выглядела. Однако, жизнь распорядилась иначе: после радости в семью пришло горе. В начале марта у Васильева умерла мама. Ей было 89 лет, она долго болела, и родные понимали, что это должно было случиться. Но то, что произошло почти через два месяца, не мог предположить никто. В конце апреля Васильев был в очередной поездке в Италии. Катя много работала в Большом и Кремлевском балете со своими девочками, с которыми не хотела расстаться ни на день, даже по болезни не пропуская ни одной репетиции. Находясь в вынужденной разлуке, они тем не менее каждый день обязательно звонили друг другу, обменивались новостями, и оба волновались за здоровье девяностопятилетней Татьяны Густавовны. В один их таких дней Васильев, как обычно позвонил домой, но в это утро Татьяна Густавовна не смогла разбудить дочь. Катя ушла из жизни во сне. Врачи констатировали внезапную остановку сердца во сне. Это случилось 28 апреля 2009 года на 71-м году жизни великой бплерины. Чем была эта страшная новость для всегда стойкого к жизненным поворотам Васильева, понятно любому, кто знал эту пару. Всю церемонию прощания в Большом он внешне держался, но на Новодевичьем кладбище смотреть на Васильева было больно. Спасла только работа, в которую он бросился, как в спасительную стихию. Творчество всегда помогало ему превозмочь все невзгоды и тяготы, которые посылала судьба, и даже эту страшную, невосполнимую потерю. Через два месяца после этой трагедии Васильев поставил в Красноярском театре балет «Анюта» и сам выступил на премьере, посвятив этот спектакль своей безвременно ушедшей спутнице жизни. Словно по трагическому совпадению, спектакль начинается отпеванием умершей жены Петра Леонтьевича. Сцена в исполнении Васильева была столь пронзительна и реальна, что вызвала слезы не по вымышленным персонажам, а по этой трагически разлученной паре. Но в отличие от своего героя в чеховском сюжете, Васильев не потерял себя. Он поставит несколько вечеров ее памяти: в Доме Музыки «Катя» в 2011 г. Екатерине Максимовой посвящается», в Перми на конкурсе «Арабеск», который после ее ухода носит ее имя. Он посвятил ей две исповедальные балетные миниатюры «Баллада» Шопена и «Smile» Ч. Чаплина в исп.
Москва, ул. Полковая, д. Политика, экономика, происшествия, общество.
Ускользающее чудо танца
От нас ушла великая балерина и "Великая молчунья Большого" Сегодня от сердечной недостаточности скончалась Екатерина Максимова. 28 апреля в Москве на 71-ом году жизни скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. Исполнилось 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой. Памяти великой балерины – Большой театр посвятил вечер "Фрагменты одной биографии". Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве. В ночь на 28 апреля на 71-м году жизни скончалась выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова. Выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на дирекцию Большого театра, где прошла вся творческая жизнь знаменитой танцовщицы.
Испытания и большая любовь «Мадам Нет». История жизни Екатерины Максимовой
Владимир Васильев признавался, что, возможно, секрет их долгой и счастливой совместной жизни а до полувека вместе им не хватило всего одного года заключался в том, что Екатерина была по жизни стайером, а он - спринтером. Кстати Из воспоминаний Владимира Васильева: "Любовь вливалась в меня так долго, что пожар уже не затушить…" "Скоро, скоро, совсем скоро закончится наш девятилетний срок пребывания в этих стенах. Скоро мы станем артистами… Но для меня наступает период, когда все мои мысли, чувства, желания, надежды связаны только с одним именем - Катя. Когда это началось - не помню. Ведь все эти девять лет мы учились в одном классе, на общеобразовательных предметах слушали одних и тех же педагогов, парты наши разделял только узкий проход, в репетиционных залах, если ставили в пары, танцевали рука об руку, нога в ногу. В компании на днях рождения тоже часто бывали вместе. Она мне нравилась всегда: ладная, маленькая, худенькая, с очень милыми чертами лица, живыми глазами, слегка курносым носиком, небольшим ртом и пухлыми губками. Ну нравилась и нравилась, и вдруг… Я ни о чем не думаю, кроме нее.
И днем, и ночью, каждую минуту я хочу только одного: видеть ее, смотреть в ее глаза, дотрагиваться до ее рук, прижаться к ней и держать в своих руках, не уставая. Я провожаю ее домой и жалею, что дом так близко: от театра до Брюсовского переулка всего-то совсем немного. И потом весь вечер, всю ночь думаю только о ней и мечтаю, мечтаю, мечтаю. Бог мой, каких усилий мне стоит в школе не показывать вида, что я люблю ее, холодно смотреть на нее, неловко шутить с другими и постоянно выказывать свое безразличие. Любовь вливалась в меня так долго, что пожар уже не затушить.
У нас родились сын и дочь. Замужество, детей вырастить, дом построить....
Мечта отошла на задний план. Жизнь протекала спокойно, пока в возрасте 56 лет не умер муж Виктор. После этого Флария переехала в Уфу, вместе с детьми построила дом. Ее сын женился и стал отцом для мальчика и девочки, а дочь Лариса стала писательницей, выпустила пять книг и два года назад попала в рейтинг самых популярных писательниц России. Она привыкла к активной жизни, бросать это не хотелось. Тогда женщина занялась бизнесом, самочувствие было хорошим, да и здоровье сюрпризов не преподносило. Тогда она поняла: настало время вернуться к мечте и заняться балетом.
Сразу забыла про свой возраст, кликнула на рекламу. Мне перезвонили, — вспоминает она. Гибкость и стойкость, приобретенные на гимнастике в детстве, помогли Фларие в балете. В 74 года с гибкостью у нее всё еще полный порядок: она рассказывала, как однажды дочка застала ее сидящей на шпагате и пьющей чай. Семья, как и в далеком детстве, поддержала ее начинание. Брата жена только сказала: «Девушка, ты не забыла, что тебе половина восьмидесятого уже? Она знала, что это была моя мечта.
Раньше туда попасть было невозможно, особенно из провинции. Вот это был восторг! Чаще смеюсь, ничего не расстраивает, люди кажутся красивыми и добрыми.
Еще в первом классе, проучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — ту сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной.
Вначале она появлялась в детских эпизодических ролях в оперных спектаклях, а вскоре ей была доверена и балетная роль в «Золушке» — Катя была птичкой в свите феи Весны. В 1952 году она впервые участвовала в балете «Щелкунчик», который надолго вошел в ее жизнь. Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым, с которым впоследствии крепко связала ее судьба на сцене и в жизни. Еще будучи ученицей, Максимова станцевала первую большую роль — Машу в «Щелкунчике» и получила первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве в 1957 году.
После окончания училища молодая балерина в 1958 году пришла в Большой театр и проработала в нем до 1988 года. Сразу же, практически минуя кордебалет, она стала танцевать сольные партии. Небольшого роста, идеально сложенная и удивительно пластичная балерина, казалось, самой природой была предназначена для классических ролей. Но вскоре стало очевидно, что ее возможности поистине безграничны — она с одинаковым блеском исполняла и классические, и современные партии.
Максимова обладала особенным прыжком. Казалось, она не просто подпрыгивает, а летает в воздухе. Особенно ярко это проявлялось в партиях современного репертуара. Уже в 1959 году, на следующий год после окончания училища, она отправилась на свои первые зарубежные гастроли в США и Канаду.
Отзывы о ней были самыми восторженными. После поездки за Екатериной Максимовой надолго закрепилось прозвище, данное ей прессой: «маленький эльф». В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия.
Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок». Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками. В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь.
Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс. В 1960 году Максимова снялась в фильме-балете «Золушка», где танцевала фею Весны.
Педагоги почти сразу заметили в девочке большой талант, и уже через полгода юная ученица впервые вышла на большую сцену в эпизодических ролях. На втором классе обучения Катя ослепительно выступила в небольшой роли Белочки в детской опере «Морозко» на сцене Большого театра. С тех пор ей пророчили большое будущее. Часто те, кто подавал успехи в детстве, к сожалению, не могут проявить себя в зрелом возрасте.
Екатерина Максимова стала исключением из правил: её всё чаще и чаще приглашали выступать на сцену Большого театра, а в балете «Щелкунчик» 14-летняя ученица выглядела как истинная балерина. В 1958 году 19-летняя Екатерина Максимова окончила училище по классу педагога Елизаветы Павловны Гердт и поступила в труппу Большого театра, где училась у великой, гениальной балерины Галины Сергеевны Улановой. С Большим театром была связана большая часть жизни Екатерины Максимовой: с 1958 по 1988 годы. С 1996 года являлась ее профессором. В 1998 году вернулась в Большой театр преподавателем. Екатерина Максимова в роли Маши в спектакле П. Американский континент был в восторге, а после поездки за советской артисткой закрепились прозвища, данные ей американской прессой: «Маленький эльф» и «Бэби Большого балета» Следующие два года — еще одна череда путешествий: Вена, Китай, Дания, Норвегия, Финляндия...
В Вене юная артистка завоевала золото на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи. На Родине Екатерину Максимову ждали часы упорной работы, но одним из утешений стала персона Галины Улановой, которая со всем энтузиазмом взялась за юное дарование...
Балерине Екатерине Максимовой сегодня исполнилось бы 75 лет
Президент РФ Борис Ельцин вручает прославленной балерине Екатерине Максимовой орден "За заслуги перед Отечеством". Сегодня день рождения блистательной балерины Екатерины Максимовой. Николай Цискаридзе вспомнил удивительный случай, произошедший на похоронах выдающейся балерины Екатерины Максимовой. C 1996 по 2008 год жюри возглавляла балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова. Максимова оказалась балериной, не зависимой от амплуа, индивидуальностью, которой покорялись все роли – разных эпох и пластических направлений. Сегодня день рождения блистательной балерины Екатерины Максимовой.
1 февраля 1939 года родилась Екатерина Сергеевна МАКСИМОВА
И когда у меня, только начавшей свой артистический путь, выдавалась по расписанию свободная минутка, я прокрадывалась подсмотреть главное, чтобы не заметила Екатерина Сергеевна и подслушать, что говорит Максимова. Как же интересно было наблюдать на репетициях за этой маленькой худенькой женщиной, словно воробушек забравшейся целиком на стул и тихо, но очень метко, говорящей замечания своим подопечным. И не верилось, что это та самая Анюта из моего детского воспоминания, что это та наивная Жизель, искрометная Китри, игривая Вакханка, нежная Мари, лучезарная Аврора, самоотверженная Джульетта, лукавая Галатея, любящая Фригия... В общем, что это Великая Балерина. И вот она рядом. Ты чувствуешь ее величие, но оно выражается не внешними атрибутами, не пафосом, высокомерием, бахвальством, не перечислением государственных наград которых в действительности много. Это величие, свечение, оно будто исходит изнутри! Когда в зал входила Екатерина Сергеевна, ощущалось, как все невольно подтягиваются, притихают.
Интересно то, что ее ученицы — абсолютно разные танцовщицы. И внешне, и по темпераменту, и по техническим способностям. И на сцене под чутким руководством наставницы они оставались индивидуальностями. Особенно показательно это было в двух юбилейных вечерах, которые мы провели для Екатерины Сергеевны: в 2004 году это был спектакль «Дон Кихот», а через пять лет — «Спящая красавица». И в этих балетах разные акты, и даже разные сцены внутри одного акта, были поделены между воспитанницами Максимовой — из «Кремлевского балета» и Большого театра. А на экране перед началом вечеров показывали танцующую Катю — видеозаписи с Екатериной Максимовой, глядя на которые ты поражался, что по прошествии стольких лет ее исполнение не смотрится устаревшим. На экране балерина — идеально сложенная, с прекрасными линиями, великолепной выучкой, красивая, очень выразительная, с блестящей техникой.
Екатерина Максимова была безусловной примой Большого театра, а ее дуэт с Владимиром Васильевым был неким символом, как бы сейчас сказали, настоящим брендом. Именно Катю и Володю пригласил Дзеффирелли станцевать на съемке оперы «Травиата».
Это стало проявлением хорошего тона. Все складывалось отлично, триумф сопровождал балерину по жизни, удача не изменяла ей никогда. Казалось, так будет продолжаться вечно. Однако в биографии Максимовой наступила и черная полоса. В середине 70-х , в результате неудачного выхода из верхней поддержки, Максимова получила травму позвоночника. Ей удалось быстро восстановиться после травмы, и вскоре балерина уже снова блистала на сцене родного театра. Однако от болей в спине она так и не избавилась.
Но Максимовой хотелось многое успеть. Как раз в то время шла подготовка к съемочному процессу картины «Спартак», где ей доверили образ Фригии. Эта спешка привела к новой травме позвоночника, более серьезной, чем предыдущая. Доктора не давали артистке никаких гарантий, настраивали на то, что она вообще может остаться неподвижной, не сможет ходить, не то, чтобы танцевать. Но Максимовой понадобился всего год, чтобы полностью восстановиться, и вернуться на сцену Большого театра. Екатерина Максимова в балете «Жизель» Екатерина танцевала сольную партию в балете «Жизель», это был ее первый выход на сцену Большого после травмы. Страдания, пережитые артисткой, в какой-то степени наложили отпечаток и на ее героиню, она получилась чувственная и несколько трагичная. От прежней «легкомысленности» Жизели не осталось и следа, вместо нее пришла сила и мудрость. В том же, 1976 году, балерина исполнила партию Эолы из балета «Икар», который поставил Владимир Васильев.
После этого появилась в «Чаплиниаде». Помимо непосредственно танца, Васильев и Максимова занимались его популяризацией, несли балетное искусство в народ. Они придумали использовать в этих целях телевидение. Екатерина появилась в фильме-балете под названием «Трапеция», где сыграла Девочку, и завоевала сердца миллионной армии поклонников. После этого ее приглашали на съемочную площадку картин «Моя прекрасная леди», «Галатея», «Гусарская баллада», «Старое танго». В 1983-м она снова засветилась на экране, на этот раз в картине «Травиата», режиссера Франко Дзеффирелли. Последней премьерой на сцене родного театра стала для Максимовой постановка «Анюта». Это еще одна постановка Владимира Васильева. Подготовка спектакля заняла всего месяц, более сжатого срока трудно себе даже представить.
Премьеру балета ждал настоящий триумф. Высочайшая степень мастерства Максимовой просто поразила Раису Горбачеву , и первая леди страны подарила артистке шикарный букет роз, выращенный в собственном саду. Екатерина Максимова в постановке «Анюта» А спустя два года, в 1988-м, Максимова оказалась на пенсии. Именно так распорядился Григорович. Приказ на увольнение гласил, что артисты не справились с творческим конкурсом. За восемь лет до этого судьбоносного приказа, Максимова получила диплом театрального вуза по профессии педагог-балетмейстер.
В жестком корсете, поддерживающем позвоночник, балерина заново училась танцевать «Жизель» под чутким руководством Улановой. Возвращение в Большой театр состоялось 10 марта 1976 года. С 1980 года танцевала в спектаклях ансамбля «Московский классический балет». В 1982 году по приглашению Франко Дзеффирелли снялась в его «Травиате», причем, па-де-де Максимовой и Васильева было заснято с одного дубля. С 1982 года преподавала на кафедре хореографии ГИТИСа в 1996 году ей было присвоено учёное звание профессора. С конца 1950-х годов снималась в кино. Екатерина Максимова в фильме "Хрустальный башмачок" Екатерина Максимова в фильме "Старое танго" Екатерина Максимова в фильме "Фуэте" Сама она своей самой любимой работой называла главную роль в фильме-спектакле «Анюта» по одноименному балету на музыку Валерия Гаврилина в постановке Владимира Васильева. Она говорила: «История, рассказанная Чеховым, узнаваема и трагична именно своей обыденностью. Девушка становится перед выбором: жить в бедности с любимым, или в достатке с нелюбимым, и выбирает последнее... Вихрь новой жизни захватывает, кружит и уносит ее. И остаются незамеченными ею на улице вконец обнищавший отец и два братишки, когда она проносится на тройке с очередным поклонником... И еще, я думаю, этот по-чеховски мудрый и глубокий рассказ заставляет задуматься о том, что нельзя изменить себе, пойти на компромисс только один раз — обратного пути нет». Героиня Максимовой проживает в фильме-балете «Анюта» значительный период жизни: юность, первая любовь, замужество по расчету, супружескую измену. Балерина смогла тонко передать смену психологических состояний своей героини. И я благодарна судьбе за это счастье! Сначала балетмейстер очень активно сотрудничал с ней и Васильевым. Однако постепенно работы для балерины становилось все меньше и меньше. Последняя премьера с участием Екатерины на сцене Большого театра прошла в 1986 году. Эта была «Анюта», которую поставил ее супруг. Но даже симпатии со стороны власти не смогли уберечь супругов от громкого увольнения в 1988 году после подписанного ими письма в газету «Правда», в котором Григоровича обвиняли в диктаторстве и уничтожении отечественного балета. В 1990 году французский режиссер Доминик Делуш к 30-летию работы пары Максимовой и Васильева снял о них фильм «Катя и Володя», после чего весь мир так и стал называть этот дуэт.
Торжественное закрытие конкурса артистов балета «Арабеск», награждение лауреатов и гала-концерт пройдет 27 апреля, а на следующий день состоится Гала-концерт лауреатов состязания. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. По материалам пресс-службы Пермского театра оперы и балета Последние события.
История творчества и любви блистательной Екатерины Максимовой
Артистка академического направления, наследница принципов императорского балета, она прославилась виртуозностью и воздушной грацией. Екатерину Максимову называли «Мадам Нет». Она обладала твердым характером, настойчивостью и уверенностью, но если вопрос касался творчества, балерина отвечала неизменным: «Нет, я не смогу». Но рядом оказывались те, кто верил в нее больше, чем она сама. Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Судьба щедро одарила наследственными генами Екатерину: чья прабабушка была двоюродной сестрой Сергея Рахманинова и родной сестрой композитора Александра Зилоти. Хрупкая большеглазая девочка, живая и подвижная, мечтала стать пожарником или кондуктором трамвая. Но в девять лет девочка попала в театр и поняла: будет только балериной!
Мама Кати долго колебалась, прежде чем отвести девочку на показ в хореографическое училище. В десять лет Катя поступила в Московское хореографическое училище. Еще в первом классе, поучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной.
Галина Уланова заново учила её балетным па. Маленькая 157 сантиметров , хрупкая 40 килограммов , но с огромной силой воли, Катя победила недуг. За кулисами и в зале стояла звенящая тишина.
Кажется, все до единого в тот вечер боялись вздохнуть. Катина мама Татьяна Густавовна сидела в партере вместе с доктором, который делал Кате операцию, и Ириной Антоновой. Вариация очень сложная и всегда сопровождается овациями. Нам просто хотелось закрыть глаза. Милое же лицо Кати — Жизели не выражало никакой тревоги. Когда вариация благополучно завершилась, мы схватились за руки, поздравляя друг друга.
На наших глазах совершался настоящий подвиг». За кулисами дежурили врачи. А Володя весь вечер танцевал вполоборота — вывернув шею, чтобы ни на секунду не терять жену из виду. Стараясь быть рядом, чтобы в случае необходимости подхватить, удержать. Потом были зрительские овации. А весь кордебалет выстроился после спектакля живым коридором, чтобы проводить приму аплодисментами до её гримёрки.
И горечь, и боль Когда-то танцовщик Михаил Барышников сказал об этой паре: «Она словно купалась в васильевском чисто русском лиризме, а он любовался тем редкостным даром, который пребывал в его руках. Он всегда был вполоборота к ней — полный готовности к самопожертвованию, к духовному подвигу». Но неужели такова цена великого успеха?! Расплатившись тогда, супруги были уверены, что самое страшное позади. Максимова танцевала ещё 20 лет. Рядом по-прежнему был любимый.
Народная артистка СССР. Екатерина Максимова — легенда российского балета, прима Большого театра, блиставшая на его подмостках 30 лет. Артистка академического направления, наследница принципов императорского балета, она прославилась виртуозностью и воздушной грацией. Екатерину Максимову называли «Мадам Нет». Она обладала твердым характером, настойчивостью и уверенностью, но если вопрос касался творчества, балерина отвечала неизменным: «Нет, я не смогу». Но рядом оказывались те, кто верил в нее больше, чем она сама. Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Судьба щедро одарила наследственными генами Екатерину: чья прабабушка была двоюродной сестрой Сергея Рахманинова и родной сестрой композитора Александра Зилоти. Хрупкая большеглазая девочка, живая и подвижная, мечтала стать пожарником или кондуктором трамвая. Но в девять лет девочка попала в театр и поняла: будет только балериной!
Мама Кати долго колебалась, прежде чем отвести девочку на показ в хореографическое училище.
Они долгое время делили одну гримуборную. Максимова оставила в моей судьбе значительный след, - призналась Настя. Могилы самых народных - Катю будут помнить не только по классическим театральным балетам «Жизель», «Щелкунчик» и «Спартак», где она была первой исполнительницей ведущих женских партий, но и по телевизионным фильмам-балетам. Они стали новым словом в балетном искусстве.
Балет - элитарный вид искусства, но, удивительное дело, Максимову знали и любили обычные люди. Видите, ей и место-то выделили особое, рядом с великим клоуном, - сказал Сергей Юрский. Поразительно, до последних дней Максимова не опускала рук, преподавала в Большом театре и в «Кремлевском балете», - печалился Владимир Зельдин. Они и в жизни были прекрасной супружеской четой.
Екатерина Максимова — причина смерти, биография, балерина. Новости о трагической утрате
О самой уточненной, воздушной и гениальной балерине прошлого столетия Екатерине Максимовой рассказывает писательница Лела Анджапаридзе 04.02.2020, Sputnik Грузия. Приз Екатерины Максимовой и Владимира Васильева «Лучшему дуэту конкурса». Екатерина Максимова ушла из жизни в ночь на 28 апреля 2009 года в своей московской квартире от сердечной недостаточности. Стало известно о смерти знаменитой балерины Екатерины Максимовой. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой.