«ТОСКАвать» не придется: 40-й Шаляпинский фестиваль открылся римскими страстями на казанской сцене. Дачный фестиваль имени Шаляпина ежегодно объединяет на одной сцене исполнителей мировой величины.
«Шаляпин-Фестиваль» пройдёт 12 августа в селе Гагино Сергиево-Посадского городского округа
Рахманинова-солистка Н. В концерте принял участие ансамбль русских народных инструментов под управлением профессора кафедры традиционной культуры и народного инструментального исполнительства Филонец Л. Также студенты кафедры вокального искусства исполнили произведения из опер в которых принимал участие великий мастер русской вокальной школы: А. Даргомыжский песня Лауры из оперы «Каменный гость» исполнила Павленко Виктория.
Осенью финальной площадкой фестиваля стал Шаляпинский луг. Наталья Сергеева, корреспондент: «Сегодня мы находимся в селе Утес - бывшее Утешное, где на заре 20 века находилась усадьба семьи Щулепниковых - это друзья Федора Шаляпина. У которых он гостил и, вероятно, гулял по окрестностям и берегу Волги».
Под занавес одноименного фестиваля здесь, на шаляпинском лугу проходит пленэр. Не менее живописное и вдохновляющее. С его камышами, изгибом реки и красками осени. Артем Никитин, художник, участник пленэра: «В Утешном»: «Если пишешь пленэр, то ты пишешь живое. Получается картина живая. Даже можно сказать...
Потому что настолько быстро бывает все меняется. Солнце буквально выйдет на 20 минут. И надо поймать это». Артем поймал на своей картине небольшую избушку, по духу напоминающую плесские строения конца 19 века. На самом деле это новодел. Атмосфера Плеса и околоплесских берегов здесь на шаляпинском лугу создается в рамках проекта «Избинг.
Это уже второй избинг на берегах Волги.
При этом он особенно отметил вклад и художника постановки Вячеслава Окунева, и дирижера Рената Салаватова. Дирижер — ничего, настоятельно рекомендовал оркестрантам прислушиваться к моим замечаниям», — вспоминает Юрий Александров. Стоит ли «переселять» известных героев?
Создателей спектакля в прессе поспешили обвинить в использовании уже обыгранных декораций и костюмов — с самарской премьеры «Тоски» шестилетней давности. Действительно, действие по-прежнему происходит то в замке, то в соборе, как и завещал великий Пуччини. Согласно либретто, в Казани предстанут точные копии площади и церкви Сант-Анджело в Риме. Да, последнюю душераздирающую арию уже арестант Каварадосси исполняет в белой рубашке и сапогах.
А как еще нарядить заключенного, в полосатую робу? Здесь отсылка к Константину Богомолову, который поселил Кармен в Одессе столетней давности. Но на вкус и цвет товарищей нет, давайте еще вспомним «Снегурочку» в трактовке Дениса Азарова 2020 года. Режиссер перенес действие пьесы Александра Островского сначала в хрущевку, где теперь ютится семья Деда Мороза и Весны Красны, а затем в бассейн, где погибает героиня.
Конечно, о таком будут долго и с восторгом говорить в современном обществе. Можно еще из всех героинь сделать дам с низкой социальной ответственностью, если в силу молодости и красоты у них больше одного партнера. Теперь о гонорарах. Опера — вообще недешевый вид искусства, на пресс-конференции перед премьерой Юрий Александров произнес эту общеизвестную истину.
Визиты, архивные дозы в виде инсталляций, литературно-музыкальных вливаний, камерных программ, творческой фурнитуры, аудиовизуальных средств и личностного наполнения создали большой и искрящийся портрет Шаляпина. Генеральный директора Большого театра России Владимир Урин, который посетил мероприятия, приезжает в Казань не в первый раз. Давняя дружба с директором театра оперы и балета им. Джалиля Рауфалем Мухаметзхяновым настраивает на диалог будущего, а именно о возможных гастролях труппы театра в Белокаменной.
Фестиваль «Шаляпинский сезон» в Кисловодске
Оперный фестиваль, посвященный 150-летию Федора Шаляпина, прошел на сцене Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля с 30 января по. 41-й Шаляпинский фестиваль откроется премьерой «Сивильского цирюльника» в постановке итальянского режиссера. В столице Татарстана стартовал 40-й Шаляпинский фестиваль — старейший в нашей стране оперный форум, предложивший на свой юбилей меломанам богатую и интересную программу.
В субботу в Плесе пройдет Фестиваль имени Шаляпина
А завершат Шаляпинский фестиваль-2023 в Казани два гала-концерта с участием приглашенных звезд и солистов театра им. Шаляпина 1, 2 февраля, 18:00. Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля. Международный оперный фестиваль имени Шаляпина приурочен к 150-летию дирижера. Афиша 42-го Шаляпинского фестиваля включает 13 мероприятий основной оперной программы, 2 камерных концерта и 5 просветительских лекций.
«ТОСКАвать» не придется: 40-й Шаляпинский фестиваль открылся римскими страстями на казанской сцене
Шаляпина — в тридцать пятый раз. Проверено на себе: даже те горожане, кто никогда не был на оперном форуме, всё равно хорошо знают о его существовании. Не слышать о Шаляпинском — это как не знать об Универсиаде или Чемпионате мира по футболу в Казани: события и город накрепко связаны друг с другом. Для меня Шаляпинский фестиваль — это глубоко личная история. Много лет назад, ученицами школы при консерватории мы с подругой прорывались на спектакли, несмотря на ажиотаж и тогдашнюю для нас дороговизну билетов: доставали дешевые «входные без мест», слушали оперы, стоя по три часа в последнем ряду третьего яруса. На одном из фестивалей посетили все! Такое стремление к опере, такое «магнитное тяготение» — это ведь и есть любовь, да?
За годы работы в театре февраль стал ассоциироваться с месяцем «перезагрузки»: каждый Шаляпинский фестиваль дарит свои, порой не ожидаемые, открытия и дает такое насыщение музыкой, после которого выходишь немного другим человеком. Никогда нельзя предугадать, какой именно спектакль вызовет у тебя наибольший резонанс — многое зависит от стечения обстоятельств, в том числе личных. Тем не менее, определенные ожидания каждый раз есть, о них сегодня и расскажу. Чайковского «Пиковая дама» откроет программу нынешнего фестиваля.
В Казани завершился шаляпинский фестиваль Дата публикации: 1 марта 2023 Оркестр и солисты Большого театра, а также солисты Мариинского театра и артисты из Азербайджана, Грузии, Белоруссии приняли участие в заключительном гала-концерте Международного оперного фестиваля имени Шаляпина, который прошёл в Казани в год 150-летия со дня рождения певца. Фестиваль является знаковым событием для всей страны, так что Большой театр с радостью принял приглашение, рассказал ТАСС генеральный директор Большого театра Владимир Урин.
Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля.
И поют ее по-особому. Абсолютно точное по актуальности повестки произведение. Любопытно, что это не точное историческое заявление: композитор, дотошно изучив документы, соединил разные эпизоды стрелецких бунтов, соединил события 1682, 1689 и 1698 годов, убрал некоторые события, а также ввел образ взрослого Петра I, который тогда был еще юнцом но в самой опере, по сути, его особо и нет. И ничего — никто не предлагает править художественное произведение в угоду историкам сразу вспоминаешь скандалы, связанные с премьерой спектакля по дастану "Идегей" в Тинчуринском. Реставрация традиций Как известно, Мусоргский написал большую ч асть музыки в виде клавира, оркестровал ее сначала Николай Римский-Ко рсаков. И в этом вариант е партию старца Досифея, главы раскольников, одного из "любимых" у Мусоргского, пел 2 5-летний Фе дор Шаляпин. Сам он так говор ил о Модесте Петровиче: "...
Сплошь и ряд ом композитор поет мне какого-нибудь своего персонажа, а в музыке, которая сама по себе хороша, этого персонажа нет, а если и есть, то представлен он только внешним образом. Действие одно, а музыка — другое. Если на сцене драка, то в оркестре много шуму, а драки нет, нет атмосферы драки, не рассказано музыкой, почему герой решился на такую крайнюю меру, как драка... Мусоргский же как композитор так видит и слышит все запахи данного сада, данной корчмы и так сильно и убедительно о них рассказывает, что и публика начинает эти запахи слышать и чувствовать... В рамках фестивалях партию исполняет Владимир Ванеев, кот орый рассказыва ет журналистам, что выходил в этой роли на сцене более 200 раз, а мемуары Шаляпина, связанные с его ар тистической работой, безусловно, прочитал еще в студенческие годы: — Мы не смогли привезти все декорации, но, надеюсь, сможем передать музыкальный дух оперы.
Мероприятие приурочено к 150-летию великого русского артиста, который был уроженцем Казани. По информации телеканала « Татарстан 24 », программа фестиваля включает в себя десять спектаклей и два гала-концерта, в которых будут участвовать солисты Большого театра России. На открытие фестиваля известный итальянский дирижер Марко Боэми прилетел из Токио, где руководил специальным концертом-трибьютом Лучано Паваротти. По словам маэстро, он был счастлив прикоснуться к этому эксперименту.
Шаляпинский фестиваль открылся оперой "Жизнь за царя"
Она же и открыла фестиваль, а заодно и большой цикл юбилейных событий, который продлится целый год — до следующего февраля. За несколько дней до премьеры объявили о том, что спектаклем будет дирижировать Валерий Гергиев. Это исключительный случай, когда маэстро встает за пульт другого оркестра, к тому же оперного. Несмотря на инсинуации СМИ, обвинивших руководство театра в неуважении к дирижеру-постановщику спектакля Андрею Аниханову, последний отнесся к ситуации как профессионал. Переговоры с Гергиевым велись год назад, и то, что его участие возможно, внутри театра было известно. Для публики же, которая раскупает билеты уже на старте продаж, появление за пультом Гергиева стало приятной неожиданностью.
Гергиев прилетел накануне, провел консультацию с Анихановым по сценическому замыслу и партитуре, здесь значительно переосмысленной, репетировал до полуночи. Попросил поднять яму, пересадил оркестр известно, что акустика театра после реконструкции пострадала — так, чтобы минимизировать подзвучку. На вопрос корреспондента «НГ», понравилось ли работать с маэстро, музыканты откликались с восторгом. Наверняка и для солистки Татарского театра оперы и балета Гульноры Гатиной опыт работы с Гергиевым — уникальный шанс.
Найти номер сейчас поможет только удача. В отелях уже наводят порядок, детально обсуждают, как будет организована работа в фестивальные дни.
И думают над тем, что поможет сделать атмосферу еще уютнее. Здесь у каждого - свои секреты. Ведь сюда в крохотную жемчужину на берегу широкой Волги люди приезжают не просто погулять, а отдохнуть душой, отвлечься от всех забот. И, конечно же, мы делаем все, когда они входят на порог нашего дома. И, конечно же, рассказываем, чем можно заняться в нашем городе", — сказала Наталья Тройникова, управляющая отелем. А заняться есть чем.
Например, посмотреть картины известных русских мастеров. В Плесском музее-заповеднике всегда рады гостям. И особая подготовка для приема музейным работникам не нужна. Полотна именитых художников и работы современных авторов - равнодушным остаться невозможно.
А заняться есть чем. Например, посмотреть картины известных русских мастеров.
В Плесском музее-заповеднике всегда рады гостям. И особая подготовка для приема музейным работникам не нужна. Полотна именитых художников и работы современных авторов - равнодушным остаться невозможно. Здесь у нас и Саврасов, и Шишкин, и Дубовской, и Поленов. И это художники круга Левитана, академики, профессора, которые дружили с Левитаном, и преподавали ему, и всегда вдохновляли", — сообщила Валентина Данилова, заведующая Музеем пейзажа. В этом старинном особняке собрана уникальная коллекция.
Здесь всегда действуют постоянная и временные экспозиции. Мы с вами видим работы очень сложно построенные, работы продуманные философски", — поделилась Валентина Данилова, заведующая Музеем пейзажа. Зайти в музей, прогуляться по набережной, посмотреть грандиозный концерт на Соборной горе - после такой насыщенной программы определенно захочется подкрепиться. Поэтому местные кафе и рестораны тоже готовятся.
Мероприятие приурочено к 150-летию великого русского артиста, который был уроженцем Казани. По информации телеканала « Татарстан 24 », программа фестиваля включает в себя десять спектаклей и два гала-концерта, в которых будут участвовать солисты Большого театра России. На открытие фестиваля известный итальянский дирижер Марко Боэми прилетел из Токио, где руководил специальным концертом-трибьютом Лучано Паваротти. По словам маэстро, он был счастлив прикоснуться к этому эксперименту.
Шаляпинский фестиваль открылся оперой "Жизнь за царя"
В 2024 году Шаляпинский фестиваль пройдет с 1 по 15 февраля и будет посвящен 150-летию со дня рождения Федора Шаляпина. Первый фестиваль «Шаляпинский луг» посвящён 150-летнему юбилею Фёдора Ивановича Шаляпина — великого русского артиста и по совместительству плёсского дачника и инвестора. Для меня Шаляпинский фестиваль — это глубоко личная история. «В этом году фестиваль посвящен 125-летней годовщине венчания Федора Шаляпина с балериной Иолой Торнаги», — рассказали в.
Дачный фестиваль имени Шаляпина в Плёсе посмотрели тысячи зрителей по всей России
Он неспешный, летний, отдыхательный. Проводится на деньги меценатов в рамках проекта «Потаённая Россия» без привлечения государственных средств. Начнётся утром в четверг 20 июля и завершится в воскресенье 23 июля.
Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля. Солист Мариинского театра, народный артист России Владимир Ванеев исполнил на концерте закрытия знаменитую «Дубинушку». Артист назвал свой выход на сцену совершенно необычным, так как по режиссуре он должен был изображать Шаляпина.
Это тот же глэмпинг, только с русской душой. Наталья Сергеева, корреспондент: «Избы не строятся, а собираются как конструктор. Это металлический каркас, обшитый деревом.
В идеале одна изба возводится буквально за несколько дней. Отдельное ноу-хау - это мобильная инфраструктура. Вода, канализация, электричество абсолютно автономны и можно подключиться где угодно». Проект «Потаённая Россия» планирует превратить эти 13 гектаров в будущем в креативный кластер. О необходимости создания некоторой творческой базы говорят и участники пленэра. Причем не в самом Плесе, а около него. И Волга станет и творческой, и транспортной артерией. Глеб Жуков, художник, участник пленэра: «В окрестностях Плеса немало мест интересных, есть наследие советское, которому можно дать вторую жизнь.
Сделать какие-то арт-резиденции. Базы творческие, академичку создать. Можно мастер-классы какие-то здесь проводить. Повышение квалификации художников. Какие-то могли бы приезжать педагоги периодически.
Постановка Михаила Панджавидзе классична по форме, но современна по методам реализации: в спектакле использованы новейшие технические средства, за счёт чего удалось добиться панорамности изображения, кинематографичности в динамичной смене эпизодов, настроений, идей. Очень понравилась сценическая многоплановость, позволяющая народному гулянию врываться в замкнутый мир гостиничного номера поэта, скупыми, но выразительными штрихами рисующая плавание парохода «Меркурий» по Волге, с кричащей пошлостью живописующая нравы увеселительных заведений рубежа 19 — 20 веков.
Спектакль получился разнообразным и целостным одновременно, в чём его большая ценность. Работа Мариинского театра, показанная в Казани, совсем новая — премьера состоялась под занавес 2012 года. Ещё при жизни Массне упрекали во вторичности этой музыке, её малой выразительности, говорили и писали, что без такого харизматичного певца как Шаляпин, в расчёте на которого и при участии которого создавалась титульная партия, произведение — нежизнеспособно. Однако история внесла свои коррективы. Да, «Дон Кихот» не достиг вершин славы таких опер Массне как «Манон» и «Вертер», однако совершенно из репертуара не выпадал, и к нему периодически обращались и обращаются басы от Николая Гяурова до Ферруччо Фурланетто. Именно последний пел премьеру в Мариинке, однако в Казани в заглавной партии выступил Аскар Абдразаков, продемонстрировавший возрождённый голос: после нескольких лет не слишком удачных выступлений, когда казалось, что карьера певца уже пошла на спад, он спел своего Дон Кихота весьма удачно по вокалу и убедительно актёрски. В опере есть контрасты, вносящие разнообразие в партитуру.
Всё это с лихвой удалось воплотить хору и оркестру Мариинского театра, прозвучавшим едва ли не эталонно: звук упругий, энергичный, собранный. Маэстро Гергиев ведёт свой корабль уверенно, умея заразить собственным энтузиазмом по возрождению полузабытой оперы и артистов, и публику. Помимо Абдразакова, показавшего очень зрелую, впечатляющую работу, центральных персонажей воплощали Анна Кикнадзе Дульсинея и Андрей Серов Санчо Панса. Первая не поразила: казалось бы, по внешним данным лучшей Дульсинеи и не сыскать — красивая молодая женщина, с яркой южной внешностью — чем не прекрасная испанка? Беда в том, что опера — не кино, и не драма, здесь еще и петь надо. А с этим было не все благополучно: и если не вполне меццо-сопрано Кикнадзе, в котором очень много мелкого, сопранового звучания, еще можно пережить партия возлюбленной Кихота однозначно не позиционируется, ее певали и меццо, и крепкие сопрано , то сипотца в подвижных пассажах и проблемы с регистровкой вызывали сожаление. Зато совсем иное впечатление оставил бывший геликоновец Серов, создавший без преувеличения незабываемый образ верного слуги странствующего рыцаря.
Удивительное дело, Серов сыграл роль блистательно — ярко, с искристой бравадой, иногда даже слишком лихо комикуя на сцене, но это ничуть не отразилось на собственно партии, нигде актер Серов не принес в жертву артистизму чистоту вокальной линии, чувство стиля. Постановка Янниса Коккоса оставила приятное впечатление. Умелая организация сценического пространства, яркая театральность, узнаваемые визуальные символы, цветовые контрасты — всё работало на создание атмосферы позднефеодальной Испании, такой опасной, и такой притягательной. В центре действия — гигантская развёрнутая книга, роман Сервантеса, с его страниц приходят к зрителям вечные образы легко узнаваемых героев. Одни из самых пронзительных моментов спектакля — лирические сцены, моменты остановки действия, раздумий, рефлексии. Постановщику изрядно удаётся передать атмосферу позднеромантической оперы — пусть и не самой гениальной, но, безусловно, красивой и мастеровитой, познакомиться с которой — не грех никому. Приезд Мариинского театра — достойная и очень логичная точка Шаляпинского фестиваля.
Она, безусловно, важна в культурном контексте столицы Татарстана.
Шаляпинский: фестиваль Джузеппе Морасси и Юрия Александрова
Традиционный Шаляпинский фестиваль пройдет в селе Гагино 12 августа, и подготовка к нему уже началась. Для меня Шаляпинский фестиваль — это глубоко личная история. Главные новости» Культура и общество» Фестиваль «Шаляпинские сезоны» стартовал в Кисловодске. Новыми инкарнациями великого баса на великолепном Шаляпинском лугу станут солисты ведущих оперных театров, а гастрономическую часть Фестиваля возглавит талантливый.