И это не говорю о том, что манга — особое графическое искусство, и оно продолжает развиваться. Выставка «Искусство манга» — не просто собрание комиксов, это большое путешествие, подробное исследование этого вида творчества от истоков его зарождения до современных. Билеты на выставку доступны на платформе генерального билетного партнёра выставки «Искусство МАНГА» Яндекс Афише, а также на официальном сайте выставки.
Выставка «Искусство Манга» в пространстве «Севкабель Порт»
Выставка «Искусство МАНГА», которая проходит в культурном центре «Севкабель Порт» в Петербурге, продлена до 1 октября. «Искусство манга» является самой масштабной выставкой манги из когда-либо проводившихся в мире. В силу этого культура и искусство Японии приобрели ярко выраженные уникальные черты, обладающие особой притягательностью в гравюре и живописи. Открытие масштабной образовательной выставки «Искусство МАНГА» состоялось в «Севкабель Порту» в Петербурге. Мероприятие под названием «Искусство МАНГА» позволит всем желающим ознакомиться более чем с двумя сотнями различных экземпляров — эскизами, набросками, рукописями и.
Более 200 экспонатов представили на выставке "Искусство МАНГА" в Москве
В силу этого культура и искусство Японии приобрели ярко выраженные уникальные черты, обладающие особой притягательностью в гравюре и живописи. Он отличался высокой работоспособностью, создавал мангу в разных жанрах и за свою жизнь нарисовал не меньше 150.000 страниц. В силу этого культура и искусство Японии приобрели ярко выраженные уникальные черты, обладающие особой притягательностью в гравюре и живописи. «Севкабель Порт» От истоков манги до «Атаки Титанов» и «Наруто»: на выставке «Искусство МАНГА» выставка более 200 экспонатов разных периодов. Фотографии из репортажа РИА Новости 02.11.2023: Выставка "Искусство манга" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». 3 ноября в Центре современного искусства Винзавод откроется первая в России масштабная выставка, посвященная искусству японских графических рассказов (манга).
Другие сюжеты
- Что такое манга
- Манга – каракули для детей? Развенчиваем стереотипы на выставке в Севкабеле
- Выставка «Искусство Манга» в Москве представит более 200 экспонатов
- На масштабной образовательной выставке «Искусство МАНГА» будет представлено более 200 экспонатов
- Что смотреть на выставке «Искусство Манга» в Севкабель Порте
- Выставка "Искусство манги" открылась в культурном центре "Севкабель Порт"
Курсы валюты:
- Сообщество "Позитив" посетило выставку "Искусство Манга"
- Выставка Искусство манга, Москва – Афиша-Музеи
- Является ли манга искусством?
- Что такое манга
Популярную выставку о манге решили продлить
Манга раннего периода представлена изданиями из частных коллекций: газетами, книгами, журналами и приложениями к ним, некоторые из которых насчитывают более ста лет. О манге XX века рассказывают знаковые произведения известных художников, повлиявших на историю развития жанра. Так, посетители смогут увидеть полное собрание сочинений «бога манги» Осаму Тэдзуки, насчитывающее более 350 томов, а также оригиналы рукописей тушью, целлулоидные кадры для покадровой анимации, автографы именитых мангак, оригинальные аниме-постеры, журналы манги и многое другое. Особое место займут 17 скульптур, выпущенных ограниченным тиражом, с изображением популярных героев аниме и манги.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Подготовка к российской выставке заняла более трех лет, в ходе которых были собраны уникальные экспонаты из частных коллекций Японии, Китая и Европы, сообщили в пресс-службе. Маршрут гостей выставки начнется с зала, где будут представлены два тома первого издания «Манги» автора «Большой волны» Кацусики Хокусая, выпущенные в XIX веке. Также посетители смогут увидеть видео «Манга — ИИ — Аниме», созданное искусственным интеллектом специально для выставки. Искусственный интеллект сгенерировал 63 сцены, относящиеся к истории манги и аниме.
Когда я впервые увидела мангу еще в школе, я поняла что это отличный способ сказать людям то, что я думаю и как я вижу окружающий мир. Мне понравился сам стиль передачи информации. Я хотела рассказать людям что-то особенное и интересное. К тому же, манга всегда была очень популярна среди подростков. Так что манга для меня — это как способ доставить удовольствия, развлечение для читателя. Нам кажется, что это очень маленький срок для обучения или это не так? Может ли человек обучиться основам манги за один день или за трехдневный курс? Нужна ли определенная подготовка и база у начинающего мангаки? Конечно, за три дня невозможно полноценно научиться рисовать мангу, но можно познать основы этого искусства. Ко мне на курсы приходят либо уже подготовленные начинающие художники, либо те, кто хочет испытать свои силы и научиться базовым навыкам рисования манги. Если говорить о какой-то подготовке, то в любом случае человек с каким-либо художественным образованием или умением рисованию гораздо быстрее освоит мангу, однако, как и в любом труде, в рисовании манги важно уметь развиваться и практиковаться — ведь это очень нелегкое занятие. По ней часто можно узнать руку того или иного автора. Во время ваших курсов вы учите людей создавать мангу по своему стилю или же каждый человек выдумывает собственный? По сути я передаю ученикам лишь «ноу-хау» — как начать рисовать мангу, где нужно нарисовать определенный отрывок так или иначе. Потом ученик уже сам вырабатывает собственный стиль. Я лишь наставляю их на правильный путь. Бывали случаи, когда ученик действительно показывал хорошие результаты, и можно было делать вывод, что если он будет так же стараться и усердно трудиться, то из него непременно выйдет толк. Однако бывали и случаи, что я понимала — ученику будет действительно трудно продолжать заниматься этим делом. Правда, это такая сфера, где ваше умение творить будет вознаграждено старанием и благодаря трудолюбию вы сможете достигнуть результатов. Этот эффект достигается не только в манге, но и во всех остальных начинаниях. Очень важно трудиться, ведь бывает так, что человек, у которого есть талант и предрасположенность к чему-то, попросту проигрывает другому лишь потому, что второй попросту старается и активно трудится, повышая свои навыки. Поэтому каждый передовой художник манги не только по-своему талантлив, но и трудолюбив. Мангака должен постоянно развиваться.
Выставка Искусство «Манга»
| Выставка «Искусство манга» расскажет посетителям историю создания японских комиксов | выставка, искусство манга, японские графические рассказы В Москве открылась самая масштабная за пределами Японии выставка. |
| На Винзаводе показывают «Искусство манга» | Всем приятного просмотра рисунков и интересных аниме образов. Японское современное искусство: аниме и манга, фото № 1. |
| «Искусство Манга» в Петербурге: что можно увидеть на выставке и как на нее попасть | Будет представлена образовательная программа от экспертов в области манги, аниме и японского искусства. |
| Сообщество "Позитив" посетило выставку "Искусство Манга" | Марина Привалова раньше занималась комиксами «Игорь Гром», а сейчас попробовала себя в новом искусстве манги и написала «Тагар». |
| Манга – каракули для детей? Развенчиваем стереотипы на выставке в Севкабеле | Откройте для себя лучшие идеи искусства манга и погрузитесь в захватывающий мир японской культуры. |
Возможность познакомиться с историей манги
- Другие сюжеты
- Как прошло открытие выставки
- Является ли манга искусством?
- Искусство Манга — купить билеты на выставку в ЦСИ «Винзавод» в Москве 2024 |
Искусство Манга
Это огромная экспозиция, рассказывающая историю японских комиксов от свитков эпохи Хэйан до современных культовых изданий и аниме-адаптаций. Ранние гравюры - прототипы манги Выставка планомерно ведет по историческим эпохам, сопровождая их сквозным сюжетом манги про брата и сестру, которые путешествуют по истории и встречаются с известными художниками - прародителями манги. С переходом к 40-м годам и творчеству Осаму Тедзуки Астробой, Блэк Джек выставляются целые стеллажи танкобонов. Если это стойка по One Piece, то там все 105 вышедших оригинальных томов. Если это Кулак Северной Звезды, то все 27 по порядку.
Для посетителей первой в России выставки манги будут построены 20 выставочных залов, отображающих разные аспекты и этапы развития этого художественного явления. Куратором выступит Анна Пушакова, ранее работавшая хранителем коллекции живописи и графики Дальнего Востока в Государственном Музее Востока в Москве и неоднократно курировавшая выставки, посвященные японскому искусству как в России, так и за рубежом. Идея организовать масштабную выставку манги в России появилась в 2019 году, во время проведения выставки City Manga в Британском музее.
Крупнейшая выставка манги за пределами Японии вызвала ощутимый резонанс в художественных кругах Лондона и стала поводом для обсуждения вопроса, озадачившего как высоколобых критиков, так и обычных посетителей: манга — это полноценное искусство или индустрия повседневных развлечений? Куратор российской выставки, специалист по культуре Японии Анна Пушакова доказывает, что манга — искусство, прошедшее долгий путь развития и имеющее глубокие корни в традиционной культуре Японии. Так, маршрут гостей выставки начнется с зала, где представлены два тома первого издания XIX в. Манга раннего периода будет представлена изданиями из частных коллекций: газетами, книгами, журналами и приложениями к ним. Многим из этих предметов около ста лет, и они никогда ранее не выставлялись.
Изображения ёкаев. Фото: Вероника Жукова — Как манга стала настолько популярной в Японии? Я слышал мнение, что это случилось после Второй мировой, когда у детей не было других развлечений. А когда мангу стали читать взрослые? Если мы исходим из того, что в 1920-е годы были люди, которые вошли в Токийскую ассоциацию манги и выпускали сатирические произведения, очень похожие на американские комиксы, тогда можно сказать, что изначально манга была интересна в первую очередь именно взрослым. Позднее манга стала популярна среди детей — это произошло как раз в довоенное и раннее послевоенное время, когда мангу можно было купить или арендовать за небольшие деньги. Корни этой популярности надо искать в таком феномене, как бумажный уличный театр камисибай , для которого в 1930—1940-е годы и начале 1950-х работали многие ранние мангаки, в том числе упомянутый Сигэру Мидзуки. Во время представлений этого театра рассказчик сменял картинки как слайды и рассказывал истории. На представления приходили смотреть дети, оставленные на улицах практически без присмотра. Но вскоре появились телевизоры, уровень безработицы упал, а дети пошли в сады и ясли, из-за чего камисибай исчез с улиц, а его рассказчики занялись мангой. Мангу можно было брать во временное пользование за небольшие деньги. Например, можно было взять мангу Осамы Тэдзуки «Новый остров сокровищ» 1947 года. Ее популярность была настолько высока, что совокупный тираж составил больше 400 тысяч экземпляров, но прочитали ее гораздо больше детей, поскольку ее часто брали напрокат. Благодаря всему этому манга постепенно стала развлечением в первую очередь для детей. Уже потом, в конце 1950-х — начале 1960-х годов те, кто читал мангу в детстве, выросли, и в то же время повзрослело поколение художников, воспитанных на манге. Тогда стали появляться журналы вроде очень известного «Гаро» , в которых публиковалась манга в привычном понимании, но нацеленная уже на взрослую аудиторию — на выходцев из рабочего класса, на тех, кто не мог позволить себе купить телевизор. С увеличением взрослой аудитории началось разделение на журналы для разных возрастов. Кстати, изначально я хотела представить на выставке хронологию появления известных манга-журналов. Но когда я начала ее составлять, я поняла, что это бессмысленно, потому что многие из них появились в конце 1950-х — начале 1960-х годов. Тогда был настоящий бум манги, ее читали практически все. Согласно статистике, сегодня больше половины японцев читают мангу вплоть до 49 лет. Юбилейный двойной выпуск сёнэн-журнала Weekly Shonen Jump. Фото: Анна Пушакова — А откуда взялся такой большой интерес к манге за пределами Японии? Это связано с популярностью аниме? В последнее время вокруг аниме и манги наблюдается настоящий ажиотаж, в том числе в России: не меньше пяти издательств публикуют мангу в огромных объемах. Я узнавала цифры: совокупный тираж одной серии может доходить до сотен тысяч экземпляров. Для меня это было большим сюрпризом. Ведь одно дело — Япония: японцы привыкли читать мангу миллионами экземпляров. Другое дело — Россия: моя книга о Японии дважды выходила тиражом пять тысяч экземпляров — и считается, что это очень много. Вообще первая волна интереса к японской поп-культуре в России началась с показом аниме в 1990-е годы. Я именно тогда узнала о существовании аниме и манги и стала с огромным удовольствием собирать всё, что относилось к «Сейлор Мун». Зал, посвященный «Сейлор Мун». Фото: Виталий Мурашов А вот манги в России 1990-х не было. Конечно, она существовала на уровне отдельных сканов, но не более того. Потом пришла эра сканлейтов — когда люди сканировали мангу и делали фанатские переводы. И только потом появились издательства, которые поняли, что манга — это золотая жила, и стали ее публиковать. Глядя на этот процесс, я думаю, что манга из субкультуры превращается в массовую культуру. Именно поэтому и появляются такие выставки, как наша или как самая известная выставка манги за пределами Японии, проходившая в Британском музее. Кстати, именно этой выставкой вдохновись организаторы выставки в Санкт-Петербурге, а потом позвали меня присоединиться к проекту. Когда меня пригласили в проект, было примерно понятно, что выставлять, были отдельные вещи, которые представляли индустрию конца XX — начала XXI века, но насчет остального нужно было договариваться с коллекционерами. Часть вещей, например кадр из аниме «Сейлор Мун», мы получили из частной коллекции в Гонконге. Многое, конечно, привезли из Японии. Собрать экспонаты было непросто. Сложность заключалась в том, что эти вещи ведь в магазинах не продаются. Если речь идет про современную мангу, то, конечно, можно прийти в букинистический магазин и купить что-то, что выходило в 1980-е и даже 1970-е.
Это, правда, 1990-е годы, но всё равно многое сохранилось до наших дней. В этой манге можно увидеть, как в Японии выглядит школьная форма, на что похожа комната, в которой живет современная японская девочка, как она проводит время с подружками и т. Какие традиции японской живописи она унаследовала и как на нее повлияли западные комиксы? На выставке мы представляем два живописных свитка. На одном из них изображен традиционный сюжет японского искусства — 53 станции Токайдо. Его авторами были мангаки, состоявшие в Токийской ассоциации манги, которая была образована еще в 1915 году. Второй свиток написан Китадзавой Ракутэном , очень известным японским мангакой первой половины XX века. Он, с одной стороны, вдохновлялся американскими комиксами, а с другой — создавал такие работы, как выставленный у нас свиток с изображением Бодхидхармы или, по-японски, Дарумы — «первого патриарха дзен-буддизма». Тот же Ракутэн запустил воскресное приложение с комиксами «Дзидзи манга» в одной из ежедневных японских газет. И он употреблял слово «манга» как раз для обозначения комиксов. Свиток, посвященный 53 станциям Токайдо. Фото: пресс-служба выставки Но вообще в разных книгах и научных работах об истории манги даются противоречивые сведения о ее возникновении. Дата появления манги зависит от того, как мы ее определяем. Некоторые исследователи считают, что изначально словом «манга» обозначали карикатуры, и тогда можно говорить о том, что она появилась еще в VIII веке, потому что к этому времени относятся первые известные карикатуры — на потолочных досках одного из японских храмов. Вторая точка для отсчета — знаменитый свиток «Тёдзю гига» , авторство которого долгое время приписывалось монаху XII века по имени Тоба Содзё. Этот свиток — национальное сокровище Японии, поэтому обычно он не покидает пределы страны, но на выставке мы представили его факсимильную реплику, которая воспроизводит размеры оригинала: 30 сантиметров в высоту и 11 метров в длину. Фрагмент реплики свитка «Тёдзю гига». Мы выставляем в поддержку этой версии сразу несколько работ — в том числе саму «Мангу Хокусая» , которую помог нам найти в одной из французских коллекций профессор и доктор искусствоведения Евгений Семенович Штейнер, ведущий в России специалист по Хокусаю, автор нескольких книг о его «Манге Хокусая». Штейнер не считает, что это была манга в привычном сегодня понимании. В то время слово «манга» означало просто «разнообразные картинки». А «Манга Хокусая» не имела сквозного сюжета и в ней не было диалогов, хотя между страницами были ассоциативные связи. Оригинальный экземпляр «Манги Хокусая». Фото: Вероника Жукова В то же время в Японии существовали совершенно потрясающие иллюстрированные книги со сквозным сюжетом кибёси. Эти книги отличались от привычных нам книг с иллюстрациями, где много текста и кое-где есть картинки. В кибёси роль изображения была не менее важной, чем роль текста. Текст был расположен отдельными блоками, а специальные значки помогали определять порядок чтения. Эта система очень похожа на современные речевые облака в манге и комиксах. Баблы, кстати, в японской литературе тогда тоже были. Их использовали, например, в контексте сна: человек спит, а мы в этом пузыре видим, что происходит в его сне. С помощью облачков художники могли изображать и фантастические события: например, здесь запечатлено появление волшебных жемчужин из чрева героини. Фото: Анна Пушакова — По другим версиям, манга появилась позже? Если согласиться, что ранняя манга представляла собой скорее карикатуры, нежели истории со сквозным сюжетом и диалогами, корни манги можно искать как раз в таких иллюстрированных сатирических изданиях. Согласно еще одной гипотезе, манга возникла в начале XX века с приходом в Японию западных комиксов. Японцы знакомились с американскими и реже британскими комиксами через переводы. Эти переводные комиксы тоже были сатирическими. Это была сатира для взрослых. Японский художник Ютака Асо практически один в один скопировал его стиль. И таких примеров было много. Тогда мангу публиковали в дополнениях к газетам, например в «Дзидзи манга» , а тиражи некоторых газет доходили до 400 тысяч экземпляров. Наконец, последняя версия — манга появилась после 1950-х вместе с массовой индустрией манга-журналов. Многие сюжеты и образы из той богатой литературной традиции перекочевали в современную мангу. Один из выпусков «Дзидзи манги». Фото: пресс-служба выставки — А что это были за сюжеты и образы? Например, ёкаев — мифических созданий, изображения которых стали появляться уже несколько столетий назад. Сначала их изображали в иллюстрированных свитках, но это было единичное производство и они не были доступны широкой аудитории.
Первая в России выставка японской манги открылась в Петербурге!
20 апреля 2023 года в Санкт-Петербурге на территории «Севкабель Порт» начала работать масштабная выставка «Искусство манга». В России и многих других странах работы жанра хентай являются основным аргументов против искусства манга и аниме. И работы в экспозиции представлены так, что зритель сможет проследить связь манги с искусством. В экспозицию войдут экспонаты разных периодов, которые раскрывают историю манги в хронологическом порядке. Ключевой задумкой выставки было стремление представить манга как самостоятельное направление изобразительного искусства и важную часть японской культуры. Основная идея конкурса манги Silent Manga Audition — рассказать увлекательную и оригинальную историю с помощью визуального повествования.
Выставка «Искусство Манга»
| Что смотреть на выставке «Искусство Манга» в Севкабель Порте · Город 812 | Посетительницы выставки «Искусство манга» смотрят на стенд с работами Осамы Тэдзуки. |
| Выставка «Искусство Манга» (The Art of Manga) | Откройте для себя лучшие идеи искусства манга и погрузитесь в захватывающий мир японской культуры. |
| 20 апреля в Санкт-Петербурге откроется выставка «Искусство МАНГА» | Канобу | Выставка «Искусство манга» пройдёт в культурном центре «Севкабель Порт» в Санкт-Петербурге на площади более 2500 кв. м, где будут представлены порядка 200 экспонатов. |
Конкурс анимации в стиле манга Silent Manga Audition 2022
Экспозиция организована как манга о манге. Панели на стенах рассказывают историю о детях, которые пришли на выставку, прикоснулись к свитку и оказались в мире манги. Чтобы вернуться домой юные "попаданцы" перемещаются между разными мирами, посещая художников, сформировавших жанр, и узнавая увлекательные факты из истории манги и японской культуры. С панелями, подающими информацию в игровом формате, соседствуют иллюстрации и тексты, раскрывающие историю манги подробнее, но не менее увлекательно. На выставке вы увидите множество гравюр, журналов и иллюстрированных книг.
До конца 15 века процветали как религиозные, так и светские искусства. После войны в Онине 1467-1477 Япония вступила в период политических, социальных и экономических потрясений, который длился более века. В государстве, возникшем под руководством Сегуната Токугава, организованная религия играла гораздо менее важную роль в жизни людей, а уцелевшие искусства были преимущественно светскими. Живопись является предпочтительным художественным выражением в Японии, практикуется как любителями, так и профессионалами. До Нового времени японцы писали кистью, а не пером, и их знакомство с техникой кисти сделало их особенно чувствительными к ценностям и эстетике живописи. С ростом популярной культуры в период Эдо, стиль ксилографии стал основной формой, и его методы были точно настроены для производства красочных отпечатков. Кацусика Хокусай Укиё-Э — гравюры. Сам термин Укиё-э пришел из буддизма, где этим понятием обозначали изменчивость, мимолетность окружающей действительности.
Поначалу данным словом характеризовали как живопись, так и гравюры, изображавшие повседневную жизнь горожан, но с ростом популярности и распространения гравюры направление укиё-э стало ассоциироваться главным образом с этим видом изобразительного искусства. Искусство историй в картинках имеет довольно древнюю историю. Первые подобия манги были найдены в гробницах японских правителей. Распространению такого явления способствовала сложная система письма в Японии.
Куратор российской выставки, специалист по культуре Японии Анна Пушакова доказывает, что манга — искусство, прошедшее долгий путь развития и имеющее глубокие корни в традиционной культуре Японии. Так, маршрут гостей выставки начнется с зала, где представлены два тома первого издания XIX в. Смотрите фотогалерею по теме Манга раннего периода будет представлена изданиями из частных коллекций: газетами, книгами, журналами и приложениями к ним. Многим из этих предметов около ста лет, и они никогда ранее не выставлялись. Связь ранних работ манги с комикс-культурой раскроют газеты и первые выпуски манги 1920-х гг. О манге XX века расскажут знаковые произведения известных художников, повлиявших на историю развития манги как направления в современном искусстве. Для первой половины ХХ века это Китадзава Ракутэн 1876—1955 , Окамото Иппэй 1886—1948 и участники Токийской ассоциации манги начала 1920-х.
За эти годы удалось собрать более двухсот экспонатов из частных коллекций Японии и Европы. Особое внимание будет уделено художественному аспекту: манга предстанет как самостоятельное направление изобразительного искусства, которое имеет глубокие корни и является важной частью японской культуры. Выставка не только расскажет об искусстве манги, но и позволит каждому желающему окунуться в мир самых известных японских комиксов. Помимо самой выставки, запланирована обширная образовательная программа — мастер-классы, лекции, дискуссии и встречи с художниками.
В Санкт-Петербурге пройдёт выставка «Искусство манга»
Тиба Тэцуя, Хосино Юкинобу и Накамура Хикару - представляют оригинальные произведения искусства, раскрывающие эволюцию вида. «Искусство манга» появится на территории культурного центра «Севкабель Порт». манга! Удобное чтение манги, манга на русском языке, переводы манги, популярная манга, манхва и маньхуа! из Японии, С 20 апреля 2023 года в культурном центре "Севкабель Порт" в Санкт-Петербурге откроется первая в России масштабная выставка "Искусство манга" с экспонатами из Японии. Куратор российской выставки, специалист по культуре Японии Анна Пушакова доказывает, что манга – искусство, прошедшее долгий путь развития и имеющее глубокие корни в.
Более 200 экспонатов представили на выставке "Искусство МАНГА" в Москве
На выставке в Москве будут представлены эскизы, наброски и рукописи, а также первые тиражи важнейших для истории манги произведений. В экспозицию войдут более 200 экспонатов разных периодов, раскрывающих историю манги в хронологической последовательности и отражающих тесную связь современной манги с традиционным искусством. Подготовка к российской выставке заняла более трех лет, на протяжении которых были собраны уникальные экспонаты из частных коллекций Японии, Китая и Европы. Куратором выступит Анна Пушакова, ранее работавшая хранителем коллекции живописи и графики Дальнего Востока в Государственном Музее Востока в Москве и неоднократно курировавшая выставки, посвященные японскому искусству как в России, так и за рубежом.
Привлекает внимание и пара оригинальных свитков с изображениями станций Токайдо, которые были созданы художниками-основателями Токийской ассоциации манги. Не может не восхищать оригинальный рисунок Мидзуки Сигэру, который мастер сопроводил автографом. Он изобразил Тэрэби-куна, мальчика, вылезающего из телевизора, героя первой журнальной манги. Японская манга развивалась не в замкнутом культурном пространстве. Отражение в ней нашли образы, созданные в контексте других культур. Проследить на выставке можно также и взаимное влияние русской и японской культур.
Так, вдохновленный балетом композитора Игоря Стравинского «Жар-птица» японский художник Тэдзука создал мангу «Феникс». Ее он считал делом всей своей жизни.
Но даже сам великий мастер ужасов, Стивен Кинг, издал пару вполне серьезных комиксов в стиле своего любимого ужастика.
И вот тут стоит понять, что не все так просто в этих пресловутых «веселых картинках». Чаще всего в них заложен особый смысл, часть художественного фольклора страны или даже история. Кстати, манга практически идеально подходит под это перечисление и о ней будет наша статья.
Как говорится в истории манга — первое упоминание о японских комиксах датируется 12-м веком. Некий монах Тоба Содзё нарисовал ряд карикатур, на которых были изображены животные, наделенные повадками людей. Они занимались человеческими делами.
При этом все действо не сопровождалось каким-то либо описанием или диалогами — словно немое кино на бумаге. Говорят, что таким образом он изобразил своих братьев-монахов, которые нарушали устав. Однако, после этого развитие манги существенно затормозилось и лишь в начале 20-ого века, после падения японского железного занавеса, в страну хлынула волна новинок из остального мира.
В том числе в руки японцев попали американские и европейские комиксы, благодаря которым они стали совершенствовать свою мангу. В наши дни японская культура становится все более популярна как в России, так и за рубежом. Япония старается показать миру часть своего самобытного мира и свои виды искусства.
Поскольку манга является неотъемлемой частью современного фольклора Японии, мы решили не просто написать об этом статью, но и взять интервью у автора комиксов страны восходящего солнца. Кстати, художников манги называют Мангака — дословно человек, рисующий мангу. Юри Такаги — опытный мангака с 20-летним стажем.
Госпожа Такаги удостаивалась многих наград в мире художественных искусств, а сегодня преподает сценарное мастерство в нескольких университетах мира и часто приезжает в Россию, где ведет свои курсы создания манги. Мы решили побеседовать с мастером карандаша и бумаги и выяснить — какой смысл скрыт в японских комиксах и насколько сложна работа мангаки. Когда Вы поняли, что манга — это ваше призвание?
Что побудило вас стать мангака? Когда я впервые увидела мангу еще в школе, я поняла что это отличный способ сказать людям то, что я думаю и как я вижу окружающий мир. Мне понравился сам стиль передачи информации.
Я хотела рассказать людям что-то особенное и интересное.
Представлены эскизы, наброски и рукописи, а также первые тиражи важнейших для истории манги произведений, всего более 200 экспонатов разных периодов, раскрывающих историю манги в хронологической последовательности и отражающих тесную связь современной манги с традиционным искусством. Манга раннего периода представлена изданиями из частных коллекций: газетами, книгами, журналами и приложениями к ним. Многим из этих предметов около 100 лет, и они никогда ранее не выставлялись.