Уточняется, что артист ушел из жизни утром 1 февраля после тяжелой и продолжительной болезни. Родион Овчинников является членом Союза театральных деятелей России, входит в состав комиссии по любительским театрам[4]. Денис Овчинников, артист Смоленского камерного театра. 1 февраля российский актёр Дмитрий Овчинников скончался в возрасте 50 лет. Стало известно о смерти актёра театра и кино Дмитрия Овчинникова.
Умер актер «Склифосовского» Дмитрий Овчинников
Кроме того, отмечается в сообщении сказано, что три четверти студийной работы Овчинникова — это треки артистов русского рока. Валерия Фролова.
Широкому кругу зрителей он стал известен благодаря ролям в сериалах "Универ", "Склифосовский", "Молодёжка".
Актёр родился в 1973 году в Москве. В 2001 году окончил факультет сольного пения Московского государственного университета искусств, в 2015—2016 годах обучался в Школе драмы Германа Сидакова. Читайте также: Умер художественный руководитель театра Комиссаржевской Виктор Новиков 31 января ушёл из жизни российский музыкант и бывший участник групп "Машина времени" и "Земляне" Юрий Ильченко.
Ему было 72 года.
Зрители помнят его работы в таких сериалах, как «Универ», «Склифосовский», «Молодежка», «Последний из Магикян», «Ивановы-Ивановы» и других. Постоянный адрес новости: eadaily.
Поиски себя привели Ивана в Уфу, связей с которой до того момента не существовало. Первое и самое сильное впечатление произвела на него встреча с Михаилом Исаковичем Рабиновичем: предложенная чашка чая, так необходимая с дороги, несколько личных вопросов — во всем этом чувствовалось искренняя человеческая заинтересованность, располагающая к себе настолько, что решение остаться было принято буквально на следующий день.
И начался новый этап. Первым спектаклем на сцене уфимского театра стала для Ивана таинственная история «Клара Милич». От внешнего мира с его бурями и страстями герой Овчинникова — Яков Аратов укрывается в тёмном пространстве своей комнаты, сродни крохотной фотолаборатории. Но все же он сопротивляется: ожидая назначенной встречи с Кларой, взглядом документалиста рационально, отрешённо и трезво фиксирует всё происходящее рядом… Лишь когда уже ничего нельзя будет изменить, чувства захватят Аратова — накроют видениями, воспоминаниями о несбывшемся… И финальная сцена сумасшествия героя поставит перед нами вопрос: не слишком ли высокую цену платит тот, кто пытается укрыться от реального мира, от реальной любви в башне из слоновой кости?.. В сумраке прямых стволов многовековых деревьев, среди таких же статных людей с прямой спиной существует другой герой Ивана Овчинникова — Михаил в полном драматизма спектакле «Зыковы». Статный, красивый и далеко не глупый молодой человек, он ломается, не выдерживая напора, груза возложенных на него ожиданий.
Его душа словно откликается на иных, отличные от прочих, вибраций: любовь и нежность противопоставляет он и разрушительной страсти, и чрезмерной холодности окружающих. Его отчаянный выстрел в себя — не слабость. Это последняя попытка унять нескончаемую боль и прокричать о себе не городу и миру, а собственному отцу: я есть! Обессилевший, ещё не оправившийся от ранения, он идет навстречу ждущему его отцу, оставляя позади стальные путы непонимания и нелюбви. Безумный взгляд заглянувшего в бездну человека, нетвердая поступь и… надежда — глубина проживания Иваном Овчинниковым этой сцены не оставляет равнодушным зрительный зал… Зачастую у актёров спрашивают, что является тем целительным источником, дающим силы на столь мощные эмоциональные выплески. Иван уверен: счастье!
Здесь, в Уфе, он не только нашел в театр, где ему доверяют важные роли, где есть взаимопонимание с партнерами. Здесь, в стенах театрах, он нашел любовь! Встреча с Софьей Венедиктовой, одной из ведущих молодых актрис театра, стала важной вехой на его жизненном пути: родилась новая семья, живущая сейчас в ожидании обыкновенного Чуда. И царящие в душе гармония и счастье вдохновляют, окрыляют и помогают творить. Это новые роли, которые позволяют мне быть таким, каким я не умею быть вне сцены, сказать о чём-то таком, о чём не скажу в обычной жизни…» Всякий раз вместе с его героями мы как будто решаем «проклятые вопросы бытия».
Умер актер и вокалист Дмитрий Овчинников
Наш театр скорбит – 1 февраля после тяжелой, продолжительной болезни скончался солист «Геликон-оперы», наш друг и коллега Дмитрий Овчинников. Свои способности комедийного и драматического актера Овчинников реализовывал в небольших ролях в российских фильмах и сериалах. Овчинников был солистом «Геликон-оперы», на его счету роли в «Севильском цирюльнике», «Борисе |. Актер театра и кино Дмитрий Овчинников умер на 51-м году жизни после продолжительной болезни, сообщил Московский музыкальный театр Геликон-Опера. Солист «Геликон-оперы», артист театра и кино Дмитрий Овчинников умер в возрасте 50 лет, сообщает пресс-служба музыкального театра «Геликон-опера». В Москве умер российский актер Дмитрий Овчинников, сообщается на сайте Московского театра «Геликон-опера».
В каких новых фильмах мы увидим умершего актёра Овчинникова — четыре премьеры
| Марк Анатольевич Овчинников | На 83-м году жизни скончался Вячеслав Овчинников, композитор и дирижер, народный артист России. |
| Скончался актер Дмитрий Овчинников | Помимо театральных работ, Овчинников отметился во многих фильмах и сериалах. |
Заслуженный артист Юрий Овчинников
На торжественном открытии шестого по счёту мемориального знака собрались - семья артиста: супруга Ольга, дети — продолжатели актёрской династии Овчинниковых — Евгений и Аннета, друзья актёра, коллектив Русского театра. Коллеги по сцене вспоминали Геннадия Ильича как искреннего и ответственногочеловека; актёра, которого любили все, и который любил всех. Это нужная акция для всех, кто любит и почитает искусство, а также для нашего подрастающего поколения.
Также я работаю заведующим кафедрой специального фортепиано в РАМ имени Гнесиных. В следующем году будет большой юбилей — 150 лет Елены Фабиановны Гнесиной, мы готовим большой концерт, также у нас в академии с 28 января по 2 февраля 2024 года будет проходить I Московский международный конкурс пианистов имени Гнесиных. И в Московской средней специальной музыкальной школе колледже имени Гнесиных у меня тоже небольшой класс с талантливыми ребятками.
Расслабляться некогда, и никто не даст. Вы к чему больше склоняетесь? Проблема в том, что хороший педагог — это, конечно, никак не специальность, а призвание. Это должно быть внутреннее наполнение, убеждение в том, что ты делаешь. Мне помогает большой опыт игры на сцене.
На самом деле всё, что мы делаем в классе, — мы должны выносить на публику. Мы учим не просто играть, читать с листа, понимать музыку, а для того, чтобы делиться этим с другими, передавать следующим поколениям. Нельзя научиться плавать в классе, для этого обязательно нужна открытая вода. Также и с музыкой: мы должны при любой возможности выходить на сцену. И нас Артоболевская этому учила с детства.
У нас были поездки даже в другие города, не говоря уже о других школах. Главное было, что мы могли, не боясь, выходить на сцену и играть, чтобы не было страха перед публикой. Все делились своими талантами и каждый хотел быть лучше других. Это тоже стимулировало и к работе, и к отношениям. Не пишете книгу?
Решили создать книгу в память о ней, состоящую из воспоминаний. Вначале в ней представлен материал о ней, а потом очень много воспоминаний, в том числе и мои. Самое главное, что издавались ее мысли, идеи и пьесы, которые она нам давала, и мы до сих пор помним. Всё в хрестоматии «Первые шаги в музыке», которая до сих пор популярна — там и рисунки, и слова к каждой пьеске, даже к этюдам она находила подходящие слова, которые дети про себя пели, всё очень образно. Очень важно развивать воображение.
Теперь я понял, что пора свой опыт передавать другим, потому что ребята молодые, амбициозные, у них есть задор, талант, силы и желание реализоваться. Им надо просто помогать выстраивать свою деятельность в правильном направлении и, конечно, воспитывать надо. Не просто образовывать, а воспитывать в современных условиях, когда запрещают культуру российскую - это же бред полный! C 2000 года вы являетесь музыкальным руководителем Ассоциации лауреатов Международного конкурса имени Чайковского. Он был исключен из состава Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов из-за ситуации на Украине.
Каковы будущие перспективы конкурса в связи с нынешней ситуацией? Чайковский или Рахманинов не просто свою карьеру сделали, они себя оставили в истории. И стереть ластиком это невозможно никак. Это не просто часть культуры. Если так подумать, ХХ век — это самые великие композиторы, пятерка, десятка.
То же самое можно сказать про ХIX век: профессиональная культура развивалась семимильными шагами очень быстро. У нас, конечно, консерватории не такие старые, как в Европе. Но зато есть такие композиторы, как Чайковский, Бородин, которого ценил и считал гениальным тот же Лист, например, Мусоргский, Римский-Корсаков. Создавая культуру отмены, они сами себя высекают, показывают свою глупость, и это тоже все заказное. Приехал, например, Джордж Харлионо из Англии, одной из самых враждебных русофобских стран.
Приехал очень интересный пианист из Японии Куроива Коки, — он не прошел в финал, но сыграл концерт в Санкт-Петербурге. Участница из Китая Мао Сюаньи получила четвертую премию, сейчас приехала ко мне на три месяца на стажировку. А моя ученица Лиза Ключарева, очень хорошая пианистка, летом получила в Израиле на конкурсе первую премию. Невозможно сейчас закрыть железный занавес. И там, за границей, гораздо больше понимающих людей, просто всё диктует политическая власть, элита, прежде всего американская.
Разный менталитет у людей. Но культурный обмен невозможно остановить. Музыку обязательно нужно записывать! В этом году во всем мире отмечается его 150-летие. Расскажите о ваших взаимоотношениях с музыкой этого великого композитора.
Когда вы прикоснулись к ней в первый раз? Рахманинов, несмотря на то, что с довольно раннего детства вошел в мой музыкальный мир, это композитор, который наиболее сложен с технической точки зрения. Раскусить его очень сложно — он очень музыкальный, красивый, у него потрясающие мелодии. Но чтобы их сыграть — во-первых, нужно иметь громадные руки, во-вторых, потрясающую технику, и это только первый шаг. А дальше еще надо уметь сделать гармонично и естественно, и это бесконечное познание.
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Смерть Овчинникова названа огромной утратой для всего театрального мира, так как он был незаурядным артистом, любимцем московской публики, человеком с потрясающим чувством юмора и тонкой душой. Актер также воплотил множество характерных ролей в фильмах и сериалах. Зрители помнят его работы в таких сериалах, как «Универ», «Склифосовский», «Молодежка», «Последний из Магикян», «Ивановы-Ивановы» и других.
Воронежского актёра Юрия Овчинникова наградили орденом Дружбы
Актер Иван Овчинников пришел в Государственный академический русский драматический театр Республики Башкортостан в 2018 году. Губернатор Воронежской области Александр Гусев поздравил актера Камерного театра заслуженного артиста России Юрия Овчинникова с награждением орденом Дружбы. 49-летнему актёру Александру Овчинникову вызвали "скорую помощь" прямо в Театре на Трубной, передает Mash.
Марк Анатольевич Овчинников
На 51-м году жизни умер актер театра и кино Дмитрий Овчинников. Заслуженный артист Бурятии (2006). Заслуженный артист РФ. Одним из героев картины стал актер Ростовского молодежного театра Евгений Овчинников. Свои способности комедийного и драматического актера Овчинников реализовывал в небольших ролях в российских фильмах и сериалах.
НЕЛЬЗЯ СЫГРАТЬ СВЯТОСТЬ? ПАРСУНА РОДИОНА ОВЧИННИКОВА
Главный редактор: Шелягин Александр Юрьевич. Все о политике, экономике и обществе в формате статей, инфографики, фото- и видеорепортажей. Если новости, то с ТОЛКом!
И это очень трезвит, когда сверху говорят: «Не забывай про смыслы. Не смей привыкать к профессии. Не смей становиться ремесленником. Думай о том, что, что это... Так что... Но как-то тут копаться, ковыряться, так сказать, как-то психологические этюды писать — не хочу даже думать...
А возвращались вы к «Преступлению и наказанию» после этого? Да, я спектакль сделал. Это я знаю, а к книге, ну вот как читатель? Да, потому что там есть какие-то вещи, ну такие, очень дорогие. Я все пытался понять там... Я даже, когда делал его, делал очень жестко. Вот просто он у меня не заслуживал прощения. Это человек, спасенный двумя людьми — Соней, с одной стороны, и Порфирием Петровичем, с другой стороны. И я все пытался найти, где этот там вот этот вот переход, где вот он читает это Евангелие и что-то тоже в нем что-то произошло...
Это же очень неубедительно там у Федора Михайловича, неубедительно! И я думал: может, я что-то пропустил? И я вот несколько раз тупо пытался вот это вот найти! И понял, что даже в этой неубедительности Достоевский убедителен. Потому что, если бы он написал, я говорю, ну мы и пошли бы этим путем! А тут такая вариативность: слушай, вот думай, вот ломай голову всю жизнь, мало ли что? Вот тебе не дали, недодали, и это хорошая недодача, мне кажется. А вы вот сказали сейчас про то, что вот это — «не привыкай», чтоб не превращалось в какое-то ремесло, да? А я вспомнил у Сергея Сергеевича Аверинцева, нашего замечательного мыслителя, он там говорит, что христианству противопоказано привыкание — христианству, да?
Потому что наша вера — Евангелие, Новый Завет, — пришло в жизнь как новость. Вот что вы думаете по этому поводу? Насколько он здесь прав? Эта потеря новизны, ощущения... Это очень тяжело... Ну это очень мне в каком-то смысле легче отвечать, потому что в театре то же самое. Когда ты сто пятьдесят первый раз выходишь с теми же людьми, тот же текст, и вот эта вот новизна уходит. И говорит: «Вот мертвое... А, — говорит, — а за что цепляться?
За что, за что цепляться, чтоб... У тебя что там, в жизни твоей? Когда ты последний раз играл, у тебя какие были проблемы в жизни? И ты посмотри — вот твои приятели, в каком отношении?.. Ну, не знаю, по системе... Вот он чего-нибудь сдвинул, он вчера сел не так». Сцепка: любовь — это повышенное внимание. Если ты повышенно будешь внимателен к тем, кто рядом с тобой, всё — оно всё новое. Мы просто не видим в силу отсутствия внимания.
И поэтому каждая служба — это как вот цель... Мой отец Дионисий — я прихожу, встал уныло, стою. Как мы всегда стоим на молитве. Так, собраться, собраться. Так, смотри, сосредоточься, смотри на иконы: вот Богородица, вот Спас, вот... О чем я думаю? Он говорит: «Ну-ка, поди-ка, поди, в алтаре постой». Ты входишь в алтарь — и тридцать пять, сорок, пятьдесят минут ты стоишь в каком-то состоянии... Потом оно опять уходит.
Потом, значит, уходит, потому что на чем ты сконцентрирован — на себе, на чем угодно. Вот люди, стоящие рядом, вот я за что цепляюсь. Когда у меня кончается, я посмотрю на какого-нибудь ребенка, который стоит, вот так вот смотрит... Я думаю: «Вот он, маленький, и он так смотрит! Но это мои братья и сестры! Я не могу... Я сам хил, слаб в коленках. Вот эта меня питает, эта соборность, вот то, что новые, новые. Пришли другие люди — сразу с другими, но пришли сюда.
И у батюшек настроение бывает разное! И у батюшек. Кто-то когда, так сказать... Когда возглашают «Христос воскресе! Это да. Но а как вот так вот, как Серафим Саровский, говорить каждый день: «Христос воскресе! Вот человек, который был все время в непривыкании. Это тяжело, но... Сергей Сергеевич писал о правильных вещах, но мне кажется, что идеально — это не для того, чтоб достигнуть, а чтоб...
Стремиться, да. Хотя бы туда иди, да. Как вы думаете, вот ваша вера, вы можете сказать, что она как-то меняется или менялась со временем? Ну конечно, конечно. Потому что когда я был неофитом, у меня хороших качеств не так много, но, к чести своей, я быстро очень понял: для того Бог не отец, для кого Церковь не мать. А что для вас Церковь тогда? Потому Церковь, прежде всего, — дисциплина. Я себя воспринимаю как — это армия. Мы — воины Христовы.
Дисциплина — какая? Ну, дисциплина — в смысле, так сказать, хождения к на службы, исповедования, причастия, какого-то незабывания, то, что касается простой, такой бытовой жизни Церкви, такой почти рутинной такой. Вот это. Потому что когда я там, вот когда я в Церкви, я всегда понимаю, что я дома. Я когда из нее выхожу — я все время в гостях. Мне нравится быть в гостях, я все время хожу по гостям. Хожу, хожу... О, хорошо! Но когда я прихожу домой, я понимаю, что я дома.
Вот это для меня нормальное состояние. Но я вот загостился, и я не знаю, сколько... И это, конечно, нерадивость наша в этом, но... Вот эта дисциплина мне нравится. Мне нравится, что надо вот так креститься. Мне нравится, что надо вот подойти, приложиться. Вот это мне нравится. В какой храм ни вхожу — сразу батюшки в любых местах воцерковленного человека угадывают на раз. Ну это же тоже, знаете… Опять же — не из вредности и не ради того, чтобы создать драматическое напряжение, но в это можно тоже заиграться.
Понимаете, да? Ну вот да, угадывают, вот я тоже вижу: вот он ловко зашел, ловко перекрестился, всё знает — и ко всему привык. Не о ловкости А к тому, что это просто... Я, например, тоже не очень люблю такую какую-то, как батюшки говорят, «повышенную платочность», истовость такую. И «сапоговость» тогда уж... Да, истовость такую — уж наложил крест на себя... Вот так! Не это. А к тому, что просто мне доставляет радость, что я вот вошел — и я понимаю, как себя вести здесь, и мне нравится, что мужчины стоят справа, женщины стоят слева...
Ну вы очень хорошо сказали: вот это ощущение дома — это очень здорово, конечно. А в дому... В дому. Ой, у меня такой бардак дома! У каждого свои обязанности. Первый мой учитель — это был отец Лонгин, дай ему Бог здоровья, и пастве его, он был иеромонахом, когда вот я прихожанин подворья Троице-Сергиевой лавры. И начинали там, еще когда был только у нас правый придел, а в центральном репетировал оркестр, и литургия шла прямо под Чайковского! Он говорил нам о том, что вот это… сердце вот, понимаете, это же горница — ну сердце, ну приберите к приходу Бога! Ну нехорошо, что у вас тут мусор.
Подметите, ну полы помойте, ну лавки — постелите что-нибудь... Когда входит туда, в этом... Тогда приглашайте. А не со всем сором и дрязгом туда вот это вот ринуться и… Нет, тоже к Нему надо... Бог к нам всегда лицом. Мы к Нему все время спиной. А Он не будет забегать. Он говорит: «Я всегда к тебе лицом. Ну приготовься!
А ведь сегодня, если взять сегодняшних детей, это, ну, может быть, еще немножечко Марк Твен, а дальше уже пойдет «Гарри Поттер». Другие авторы сегодня. Нам это нравится, не нравится, это хорошо, плохо — не знаю... Поскольку вы же работаете с учениками... Я думаю, что адаптацией в социуме. У нас это было на раз. Выходя на улицу, маленький, я выходил на улицу, и выходило сорок таких же, как я. И все наше детство проходило в компании. Там определялось всё.
Определял очень много. Очень много. Родители не пеняли на школу, школа не пеняла на родителей, двор не пенял ни на кого. Все говорили: «Давайте мы! Вот школа говорила: «Родители, не беспокойтесь! Мы воспитаем! Можешь ли ты быть лидером, не можешь? Насколько ты умеешь заинтересовать эту маленькую шоблу пацанов и девчонок? А если кто-то выходил с какой-то богатой, дорогой игрушкой, тут же говорили: «Дай посмотреть».
Он говорит «нет» — всё. Ты будешь стоять на коленях, ты будешь молить, ты проклянешь своего папу богатого, и растопчешь эту машинку, только чтобы тебя привели в этот социум. Потому что там решалось всё. Там была лихость, там была романтика, там были игры. Понимаете, это сейчас вот: дайте мне, понимаете, десять килограммов «Лего»,... Если нету телефона, если нету телевизора — скучно! Тряпка, веник, палка, чурочка, кирпич — всё! Игры придумывались на ходу, потому что в играх было главное не предмет, с которым я играю, а игра: это «я и человек». Я и человек, я и человек — всё время.
Это было главное. А литература все-таки? Всё равно ж читают, да? Ну, меньше, больше наверное, меньше , но просто читают другое. Вот это вы ощущаете, нет? Потому что, так сказать, я по своему сыну... Я как бы долго, не морочусь — в приказном порядке: читаешь или будешь выпорот. А как же передовая... Не-не-не-нет, это лучше я, так сказать, вот так.
И он, хотя бы он воет, но читает. И он читает у меня то, что, в общем... Так Доцент заставил! Потому что, конечно, он вот... И, конечно...
О смерти 48-летнего оператора сообщила режиссер Анна Меликян. Ранее стало известно о смерти экс-участника группы «Машина времени» Юрия Ильиченко.
Что думаешь?
Солист завораживал своим потрясающим актерским даром и уникальным тембром голоса. Актер снимался в сериалах «Склифосовский», «Универ» и многих других. Церемония прощания и отпевание состоялись в церкви Большое Вознесение на Большой Никитской.