очень рекомендую, ибо обзор сцены под прямым углом. Самые лучшие и поэтому самые дорогие места в театре находятся с 3 по 12 ряд. Лучшие места, как и в историческом здании, – по центру партера, амфитеатра и бельэтажа. Театр Мюзикла Балкон, ряд 2, место 13-15--Лучше было бы видно на третьем ряду балкона. Вокруг постановки балета «Щелкунчик» в Большом театре в Москве разгорелся серьезный скандал.
В чем пойти в театр. Отвечают сотрудники, а также эксперты в сфере сценического искусства и моды
Вообще, осмотрев зал Театра Ла Скала изнутри, я пришёл к выводу, что лучшие места на 1,2 и 3 ярусах ближе к центру, ближе к VIP-ложе. Благодаря положительным отзывам наших дорогих зрителей, знак "ХОРОШЕЕ МЕСТО-2022" принадлежит Московскому Новому драматическому театру. Так в доме 1891 года случился домашний театр в лучших традициях Станиславского — правда, вместо Шекспира там чаще ставят авангардные тексты. Не разу не была в театре эстрады, подскажите, знающие люди, какие места лучше брать, чтобы детям видно было?
В чем пойти в театр. Отвечают сотрудники, а также эксперты в сфере сценического искусства и моды
В Театре Сатиры состоялась церемония прощания с Александром Ширвиндтом. Лучше всего приходить в театр за 15-20 минут до спектакля, чтобы не торопясь сдать вещи в гардероб и пройти в зал. Как выбрать лучшие места в Большом Театре. Поскольку это мой не первый опыт посещения исторической сцены Большого Театра после реконструкции, уже успело сложиться некоторое мнение, которым поделюсь. Для некоторых спектаклей Большой театр вводит особые правила продажи билетов.
Какие места лучше брать в театре
это ложи, представляющие собой помещения с отдельным входом, возвышающиеся по обеим сторонам от партера. Театралам хорошо известно: от перестановки мест в партере может зависеть очень многое! Какие же места лучше выбрать с учетом небольшого роста зрителя, чтобы с успехом приобщить его к еще одному виду искусства? Сцена видна хорошо, но так как места находятся в самом конце зала, рекомендуем воспользоваться театральным биноклем — он непременно пригодится, чтобы внимательно рассмотреть декорации, тончайшие нюансы мимики и игры актёров. Стандартный ответ на вопрос «Какие самые лучшие места в театре» — те, что находятся в середине 7 ряда.
Как устроен зрительный зал в театре
Нелюбимое место — балкон». И еще я не очень люблю первые ряды партера. Поэтому любимые места — это партер, средняя зона, ряд 6-7. Для меня это самая приемлемая психологическая дистанция». А любимое — партер, конечно, в центре, ряд 4-й». Нелюбимое — любые задние ряды в партере». Думаю, что в вашем зале нет плохих мест. Вообще, людям надо обязательно ходить в театр, на любое место! Даже если вы студенты и денег не хватает, то хотя бы на последний ряд балкона». Первые ряды — точно нет, а последние — уже слишком далеко.
При проходе к своему месту необходимо лицом стоять к сидящим зрителям и попросить извинения за беспокойство. Если проход между рядами достаточно широк, не нужно заставлять соседа встать. В случае узкого прохода, рекомендуется встать и пропустить человека, который хочет пройти мимо. Если вы мужчина, то традиционно вы должны пропустить женщину и помочь ей сесть, опустив кресло кресла сами, затем сесть рядом. Какие места выбирать в театре на балет Выбор мест в зале театра на балет зависит от типа театра и конфигурации его зала. Во многих театрах лучшие места находятся в первом ряду бельэтажа, на центральных ложах 8-14, и в первом ряду первого яруса ложи 6-11 , хотя на некоторых спектаклях это может быть не самый удобный вариант. Места в первом ряду ложей всегда имеют нечетные номера.
Это касается практически всех мест, тем более бюджетных. В какой-то степени это вы сможете заметить и по фотографиям. Можно купить относительно дорогие места, но, если перед вами будет сидеть команда баскетболистов, видимость будет не очень. В то же время, если перед вами будут сидеть невысокие люди, то даже с самых дешевых мест видимость может быть отличной. Разумеется, чем дальше ряд, тем больше вероятность, что перед вами окажется по крайней мере один высокий человек.
Но осталось одно место, куда мы все еще стараемся одеться как можно красивее и богаче. Это театр. А может быть, зря? Нужно ли сейчас переобуваться или в современных реалиях это будет выглядеть нелепо? Что если стремление к упрощению проникло и в двери зрительного зала? Сотрудники главного театра региона, а также эксперты в сфере сценического искусства и моды постарались ответить на этот вопрос. Сергей Филиппов, генеральный директор академического театра оперы и балета: — Лет 20-30 назад никто не задал бы вопрос, есть ли какой-то дресс-код. Всегда считалось, что поход в театр был торжественным событием. Особенно в оперный, поскольку это всегда была квинтэссенция искусства, элитарный жанр. Сюда приходили в вечерних нарядах, как это было принято и сто лет назад. И ни у кого не возникало мысли, что можно вести себя как-то иначе. Сейчас присутствует более демократичный подход со стороны зрителей. В драматических театрах дресс-код вообще перестал существовать. Джинсы и свитер никого не удивляют. В нашем театре пока зрители в большинстве своем как-то придерживаются более торжественного стиля одежды, соответствующего духу обстановки. Все-таки опера и балет по происхождению — дворцовое искусство, на которое приходили в вечерних нарядах и драгоценностях. Что сохранилось до сих пор на классических европейских площадках, например, в Венской опере, куда публика никогда не позволит себе прийти в джинсах. Мы не можем ввести жесткий дресс-код. Наверное, это было бы неправильно. Можем только рекомендовать. Мне кажется оперный театр должен оставаться островком высокого стиля. Если на сцене дорогие, яркие, праздничные декорации, то зритель должен уютнее себя чувствовать в парадном костюме. Интерьеры нашего театра также располагают к этому. Это ведь лишний повод красиво нарядиться и не только посмотреть других, но и себя в какой-то степени показать. Елена Таранова, главный администратор академического театра оперы и балета: — Упоминание о дресс-коде для современной публики воспринимается старомодным, ведь даже европейский театр стал наиболее лоялен к своим зрителям, опасаясь, что они почувствуют себя нежеланными гостями, в то время как мы «боремся» за каждого нового посетителя. Это не значит, что нужно одеваться к нам как на стадион или дискотеку. Да и театральный этикет не изжил себя, а лишь видоизменился, мимикрируя. Но, справедливости ради, правила хорошего тона и уместность внешнего вида актуальны во все времена. Наряд, соответствующий событию, а именно посещению самого большого и красивого театра в Самаре — это не только дань традициям, это часть атмосферы, определенный настрой, уважение и пиетет перед артистами и высоким искусством оперы и балета. Российские театры рекомендуют торжественную одежду и вторую обувь.
Лучшие места в театре
Смешно даже подумать, что в те времена кресла так расставляли! Это всё более позднее изобретение. Для тех, кто попроще и готов был стоять - была только галёрка и кажется балкон. Ну, а для советских людей можно было и скотский загон в театре устроить, место-то надо экономить!
Талантливые театральные деятели получили разрешение работать в Москве в течение пяти лет. После смерти Бельмонти за театр разгорелась борьба. В 1776 году театром заинтересовался губернский прокурор князь Петр Урусов. В то время труппа давала представления в пристройке к дому графа Воронцова на Знаменке. Но Урусов построил для труппы собственное здание, фасад которого выходил на улицу Петровку ныне — Театральная площадь. Вскоре в здании произошел пожар, Урусов потерпел серьезные убытки и передал дело английскому антрепренеру Майклу Меддоксу. Интересно, что тот приехал в Россию как преподаватель математики, но постепенно заинтересовался театром.
Меддокс обещал построить новое здание полностью за свой счет, и к 1780 году оно было уже готово. В 1806-м театр вошел в систему императорских театров. Однако его, казалось, преследовал злой рок: незадолго до этого в здании снова случился пожар. Артистам пришлось выступать на других площадках. В 1816 году был объявлен конкурс на возведение нового здания на этом же месте. В 1818-м молодой купец Василий Варгин скупил участки земли по соседству. Там он построил дом с концертным залом и галереей с магазинами. Ему предложили сдать здание в аренду театру, Варгин согласился. Особняк перестроили быстро, всего за два месяца. Вскоре труппа Московского императорского театра стала играть там.
Публика была разнообразной: состоятельные зрители арендовали удобные ложи на весь сезон, самые бедные довольствовались стоячими местами на галерке — билет туда стоил недорого. Показывали водевили, оперы-буфф, оперетты. Аплодисменты не одобрялись. Здание Малого: вчера Изначально названия Большого и Малого театров писали со строчных букв — просто обозначали размеры зданий. Долгое время оба императорских театра соединял подземный переход, по которому артисты могли беспрепятственно передвигаться. Особенно это было удобно, если в один вечер артист должен был играть на двух площадках. Если спектакль драматической труппы, обосновавшейся в малом театре, больше подходил для сцены большого, то представление давали там, и наоборот. Часто можно было услышать: «Сегодня малый играет в большом». Сейчас сцена Малого театра параллельна партеру, а раньше была расположена под наклоном к залу — для лучшего обзора. Из декораций были только расписной задний занавес и падуги, скрывавшие механизмы верхней части сцены.
В антракте зал освещала огромная люстра со свечами, которая во время спектакля поднималась на специальный чердак. В 1840-м к основному зданию пристроили новый зрительный зал и новую сцену, которые действуют и сегодня, а старые переделали под закулисные помещения. В 1900 году актер, режиссер и реформатор отечественного театра Александр Ленский побывал в Германии. Увидев на одной из сцен в Германии поворотный круг, он загорелся идеей поставить такой же в Малом. Ему отказали: по предварительным подсчетам, стоимость работ была сравнима с годовым бюджетом всех императорских театров. Тогда Ленский переизобрел механизм, заручившись поддержкой опытного декоратора Карла Вальца. Механизм сохранялся до 1940 года. В театре были две особенные ложи — портальная и центральная. До революции их занимали члены царской семьи, а потом — главные партийные деятели. С 1949-го по 1980-е годы купить туда билеты могли абсолютно все желающие.
Сейчас нет: центральную ложу используют под светозвуковое оборудование, а портальную — только для высокопоставленных гостей. Здание Малого: сегодня В 2014 году театр закрылся на реконструкцию. До этого масштабные изменения в здании происходили в 1940-е под руководством архитектора Александра Великанова. Его чертежи использовали и во время новой реконструкции — с поправкой на сегодняшние требования.
Исключение составляют особые премьеры и гала-концерты.
Но таких у нас не так уж и много. Даже опера сегодня весьма демократична. Вот, например, фото из Венской оперы. Брюки — это, кстати, выигрышный вариант для холодного времени года, когда можно обуть к ним ботинки и все равно выглядеть хорошо. Потому что не всякое платье выдержит соседство с сапогами или ботильонами.
Все же яркое электрическое освещение в фойе часто не очень благоволит к одежде такого рода. Так что вы рискуете выглядеть пестрым невнятным пятном. Если выбирать принт, то лучше геометрический и в приглушенных тонах; слишком сложные наряды и образы «на острие тренда» лучше оставить для другого повода. Театр ценит сдержанность. Не забывайте, что тут вы — зритель, а не «главный экспонат»; помните, что большую часть времени вам придется провести, сидя в кресле.
Я выбираю одежду, которая не очень мнется и которая относительно удобна не спортивный костюм, конечно, но то уже упомянутое платье-трапеция — вполне подходит. Знаменитые театры. И вдруг вам случайно попадается дорогой билет в оперу. Ну мало ли, бонус от туроператора или подарок от отеля. Вы ничего такого не планировали, и у вас с собой только джинсы и кроссовки.
Про места в бенуаре и бельэтаже можно встретить полярные мнения: от «звук идет как через вату» до «самые лучшие места». Мы сделали вывод, что здесь видимость и слышимость в большей степени зависит от личного восприятия конкретного зрителя, а также постановки, которая идет на сцене. В любом случае брать лучше первые ряды и ближе к центру. Особенно зрителям с детьми.
Фото: Татьяна Маслова Меломаны по соотношению цена и качество предпочитают здесь места в 1-м и 2-м ярусе! Здесь отличный звук, однако, сцена находится далеко, и без бинокля не обойтись. Кроме того, в первых рядах ярусов обзору несколько мешают ограждения — закрывают часть сцены. Поэтому здесь лучше покупать билеты на 2-й или даже 3-й ряд.
Неплохие боковые места в 1-м ярусе, но билеты на них «поймать» достаточно трудно. Обратите внимание, что на этих одинарных боковых местах лучше сидеть подальше от сцены — первые 4 места с ограниченным обзором. Полезные отзывы-подсказки с форума Littleone: 1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 Концертный зал Мариинского театра В концертном зале звук практически везде хороший, особенно если покупать билеты на симфонический концерт. Видимость тоже неплохая, но есть нюансы, которые зависят от конкретного действа.
Из партера завсегдатаи советуют слушать вокальные концерты и оперы. Однако стоит иметь в виду, что в 8 и 15 рядах сразу после прохода обзору мешает бортик, то есть они совсем не удобны для зрителей с детьми. А если ставят литерные ряды, то стоит избегать и первого. Места в бельэтаже и амфитеатре сбоку и сзади сцены для вокала неудачны.
На фортепианных концертах тоже лучше не оказываться за сценой или в ложе Б амфитеатра и бельэтажа — крышка рояля глушит звук в этих направлениях. К слову, если вы собрались на оперу «Сон в летнюю ночь», то также не стоит покупать билеты на «обратную сторону» сцены амфитеатр и ложи А и Б — она скрыта полиэтиленом, через который находящимся там зрителям и придется смотреть все время. Зато на симфонических концертах места за сценой середина амфитеатра позволяют следить за работой дирижера, что бывает иногда очень интересно. В бенуаре с детьми советуют выбирать места крайние к стенам — на центральных мешает высокий внутренний бортик.
Но видимость там может быть слегка ограничена. На балконе не рекомендуется покупать билеты на 1-3 ряды — это неудобные «боковушки», где бортик мешает даже взрослым. На 4 ряду бортик сможет создать помеху детям. Однако на балкон пускают всех опоздавших на первое действие, это неплохо для них самих, но остальных зрителей отвлекает.
Полезные отзывы-подсказки с форума Littleone: 1 , 2 , 3 , 4 , 5. Михайловский театр: где лучше сидеть? Фото: irinabal18, depositphoto Зал Михайловского театра: какие лучше места? В Михайловском театре, как и на Старой сцене Мариинского, классический зал: есть партер, бенуар, бельэтаж, три яруса с ложами и, конечно, Царская ложа.
И та же проблема выбора между «вижу» и «слышу». Как говорят многие завсегдатаи, основной недостаток зала этого театра — резкое закругление ярусов при небольшом пространстве, из-за чего видимость в «боковушках» по всей высоте очень плохая. Поэтому всегда при возможности стоит покупать места в центральном сегменте. Партер имеет очень небольшой плавный подъем, поэтому видимость может быть плохая из-за впереди сидящего человека.
На каком ряду лучше всего сидеть?
Что касается видимости для просмотра балетного спектакля, то ближний амфитеатр тоже лучше партера и места в середине тоже лучше, если вас прежде всего интересуют солисты. Отличный виртуальный тур по исторической сцене и фойе Большого театра создали журналисты Московских новостей. я в ёперном театре только в сауну ходил: D там хорошие места: D.
Три зала в схеме Большого театра
Где лучше сидеть: в партере, на балконе или выбрать амфитеатр? Какие места нужно избегать несмотря на привлекательную цену? Ответы на эти вопросы вы найдете в этом материале. Иногда данная зона бывает с подъемом, тогда можно рассчитывать на хорошую видимость даже на дальних рядах, тем более с биноклями. Заканчивается же партер стеной, либо же амфитеатром. Места здесь расположены полукругом и, как правило, имеют достаточно высокий подъем. Не всегда билеты продают в литерные ложи, однако некоторые театры в определенных спектаклях открывают для зрителей и их. Эти места считаются элитными, ведь находятся буквально на сцене, а актеры при этом передвигаются в паре метров, однако обзор отсюда ограничен левой или же правой стороной. Их количество, а также число мест — зависят от театра. Второй этаж после бенуара, который расположен ниже нумерованных ярусов, называется бельэтаж.
Он тянется по обеим сторонам театрального зала. Именно здесь зачастую находится «царская» или «губернаторская» ложа — в центре, напротив сцены, откуда все видно как на ладони. Над бельэтажем располагаются купон и ярусы, часто это и есть — балконы. Однако в некоторых театрах есть четкое разделение этих понятий, поэтому нужно ориентироваться по схеме зала.
До спектакля еще полгода, поэтому выбор билетов пока очень большой. И вообще, какие пожелания для первого посещения, просто очень хочется посмотреть и само здание изнутри, отделку, портьеры, прочее, за столько заранее можно пройти в зал, чтоб посмаковать убранство? Irina Тема закрытаТема в горячихТема скрыта Ответить.
Ложи бенуара находятся на одном уровне со сценой по сторонам от партера. Между собой ложи разделены перегородками. В некоторых залах в бенуаре расположены не только ложи, но и классические ряды. Бельэтаж — ярус над бенуаром. В театре бельэтаж также очень удобен для просмотра спектаклей и относится к дорогим местам в зрительном зале. Балкон — места над бельэтажем. В зависимости от размера зала балкон может состоять из одного или нескольких ярусов. Места на верхнем ярусе балкона называют галёркой: отсюда сцена видна значительно хуже, чем, например, из партера, но и стоимость билетов заметно ниже. Как выбрать удобные места в театре Приведённая схема актуальна для больших зрительных залов, особенно в старых театрах с историей. А вот в современных театрах залы могут быть совершенно разными, например, состоять только из партера или партера с несколькими ложами на уровне балкона. Перед покупкой билета рекомендуем внимательно изучить информацию на официальном сайте театра. Многие из них предлагают виртуальные туры, которые наглядно показывают масштаб зала, его устройство — проходы, расстояние между рядами и разными частями зала, близость первого ряда к сцене и другие нюансы. Предлагаем разобраться, какие места выбирать при покупке билета в театр. Современное лицедейство зачастую подразумевает неожиданное расположение зрителей и актеров в пространстве. Однако, большинство столичных площадок предпочитает традиционную схему зала, где достаточно легко выбрать правильное место, следуя простым правилам. Самое важное для любого спектакля, будь то классическая опера, чеховская комедия или пластический перфоманс — чтобы зрителю было комфортно, он мог все увидеть и услышать. В каждом театре схема зала делится на несколько зон. В самом крупном зале их количество может достигать цифры пять. Сюда входят партер, амфитеатр, бельэтаж, балкон и ложа. Схема зала Большого театра Партер Нижний этаж зрительного зала расположен ближе всего к сцене. Выбирая места в партере, стоит обратить внимание, что места в первом ряду будут стоить дороже, но лучше видно с них будет далеко не во всех театрах. В большинстве случаев зрителям приходится все действие смотреть, задрав голову. Кроме того, с первого ряда отлично слышно посторонний закулисный шум. Если вы идете на классическую постановку, например, на балет, отдавайте предпочтение так называемого «режиссерскому» — восьмому ряду. Отсюда вы увидите отличную картинку, заключенную в рамку, которую принято называть порталом сцены. Однако учтите, что в каждом театре есть «звуковая яма», которая находится примерно между пятым и десятым рядами. Здесь звук пролетает над зрителем. Фото с сайта coronatours. Партер La Scala Амфитеатр Зона, расположенная сразу за партером, называется амфитеатром, и как правило возвышается над партером небольшими уступами. На самом деле, первые ряды амфитеатра можно считать самыми удобными. Здесь зритель получает прекрасный обзор, слышимость и возможность одновременно видеть все действие. Фото с сайта Belcanto. Опера Гарнье в Париже Бельэтаж и балкон Бельэтаж располагается на ярус выше партера и амфитеатра. Балконом называется все, что находится на ярусах выше бельэтажа. С первых рядов открывается отличный вид на сцену, но детально рассмотреть сцену уже не получится. Однако, эти места идеально подходят для прослушивания опер, оперетт и мюзиклов. Фото с сайта nrfmir. Зал Мариинского театра Ложа Обособленные части зала, которые находятся на ярусах по сторонам от партера, называются ложами. Они представляют собой индивидуальный зал на несколько человек с отдельным входом. Традиционно, представители высшего света находились именно здесь, но не только, чтобы посмотреть спектакль, но и чтобы показать себя. До сих пор эти места остаются самыми дорогими и самыми неудобными, так как сцену видно не полностью, и по большей части спектакль приходится смотреть вполоборота. Фото с сайта mosmonitor. Ложи Большого театра В современных театрах чаще встречается новая схема зала — «блэкбокс» или зал-трансформер. Режиссер, исходя из своей задумки, может как угодно расположить стулья. Зачастую первый ряд оказывается на одном уровне с актерами и зритель попадает в пространство спектакля. Чтобы не прогадать с видимостью, берите билеты в центре зала, на старый добрый «режиссерский» ряд. Источник Какие места лучше брать в театре? Выбор по расположению мест Спектакль — это уникальная возможность погрузиться в необыкновенный чарующий мир.
Что сохранилось до сих пор на классических европейских площадках, например, в Венской опере, куда публика никогда не позволит себе прийти в джинсах. Мы не можем ввести жесткий дресс-код. Наверное, это было бы неправильно. Можем только рекомендовать. Мне кажется оперный театр должен оставаться островком высокого стиля. Если на сцене дорогие, яркие, праздничные декорации, то зритель должен уютнее себя чувствовать в парадном костюме. Интерьеры нашего театра также располагают к этому. Это ведь лишний повод красиво нарядиться и не только посмотреть других, но и себя в какой-то степени показать. Елена Таранова, главный администратор академического театра оперы и балета: — Упоминание о дресс-коде для современной публики воспринимается старомодным, ведь даже европейский театр стал наиболее лоялен к своим зрителям, опасаясь, что они почувствуют себя нежеланными гостями, в то время как мы «боремся» за каждого нового посетителя. Это не значит, что нужно одеваться к нам как на стадион или дискотеку. Да и театральный этикет не изжил себя, а лишь видоизменился, мимикрируя. Но, справедливости ради, правила хорошего тона и уместность внешнего вида актуальны во все времена. Наряд, соответствующий событию, а именно посещению самого большого и красивого театра в Самаре — это не только дань традициям, это часть атмосферы, определенный настрой, уважение и пиетет перед артистами и высоким искусством оперы и балета. Российские театры рекомендуют торжественную одежду и вторую обувь. Однако несоответствие не становится препятствием для прохода зрителя в зал. На сменной обуви я бы сделала особый акцент, поскольку театр работает большую часть года в холодные месяцы. А наша погода весьма непостоянна — дождь и слякоть. Поверьте, даже в простом платье или брюках и при этом в чистой легкой обуви вам будет намного комфортнее. И все мысли, чувства, эмоции будут направлены на действо, царящее на сцене. Другое дело — театральная премьера, открытие сезона, фестиваль с участием звезд мировой сцены. Это особенный торжественный повод, важность и масштабность которого уже понятна из анонсов и рекламы. Ведь, приобретая лучшие места в партер или амфитеатр, вы вряд ли захотите выглядеть обыденно. Но и здесь должно помогать чувство меры — скромность и элегантность. Платья в пол и высокий каблук для женщин приветствуются, выбор у мужчин — костюм и соответствующая обувь. А вот украшать себя всеми имеющимися драгоценностями или масштабной бижутерией не стоит. Очень приятно видеть наших любимых самарских оперно-балетных зрителей часто в красивых элегантных нарядах, соответствующих событию и сезону. Случалось, летом приходили зрители в пляжной одежде и обуви, очень сожалели, что не учли особенностей одежды для театра. В период новогодней кампании публика любит наряжаться в карнавальные костюмы и изысканные платья с боа. Однажды капельдинеров сбила с толку группа молодых людей в экстравагантной одежде черного цвета, именовавших себя «готами». Как оказалось, ребята отмечали свадебное мероприятие с посещением оперного спектакля.
От партера до галерки: выбираем свое место в театре
от пользователя (Пашня) - Форумы Нижнего Новгорода. Лучшие места:1-ый ряд амфитеатр с 1-го по 4-ое место и те же места в 8-ом ряду партера, а так же первый ряд бельэтажа. "Мариинский театр". Хорошая слышимость в Мариинском театре будет в первом ряду бельэтажа, центральных ложах бенуара и центральных местах первого ряда 1-3 яруса. Филиал Малого театра Хорошие места – это первый ряд бельэтажа.