В 1939 году постановкой «Щелкунчика» занялся Василий Вайнонен, и этот спектакль ставили в Большом до 1960 года. Спектакль «Щелкунчик» объединил на одной сцене юных балерин из мастерской балета Егора Симачева – солиста Большого театра, выступившего режиссером-постановщиком фестиваля. В Интернете началась блокировка объявлений о продаже билетов на спектакль «Щелкунчик» в Москве, сообщили Newia в Avito. Мне очень понравился школьный спектакль «Щелкунчик», который мы поставили в параллели с Людмилой Дмитриевной. Об этом сообщил гендиректор Владимир Урин, передает «РИА Новости». «В новогодние каникулы Большой театр играет 22 спектакля балета "Щелкунчик".
Как «Щелкунчик» стал частью Нового года: история и формирование культа вокруг знаменитого балета
В честь праздника родители приготовили для Мари множество удивительных подарков, но среди всех игрушек девочку привлекла самая непривлекательная. Она не танцует и не поет, единственное, что может делать — это колоть орехи, отсюда и имя — Щелкунчик. Любовь к этой скромной игрушке обернется для Мари чередой непростых испытаний, справиться с которыми ей поможет волшебство Феи Драже, песни крестного дяди и помощь маленьких зрителей спектакля!
В давке пострадали две девушки. Но у театра даже нет юридических прав, чтобы наводить порядок на улице, заявил генеральный директор Владимир Урин. Люди идут по головам, и еще до просмотра балета получают непередаваемые эмоции, делится москвич Дмитрий, который после неудачной попытки купить билеты на сайте встал в живую очередь: «Стояли до конца. Я не прошел, а мою супругу, которая была рядом со мной, толпа продвинула вперед, и она получила практически последний браслет. Это удалось сделать каким-то чудом, потому что рядом с женой в толпе стояли люди, которые занимали места в очереди с 6 утра, и не все смогли получить заветный браслет. Поскольку моя жена оказалась впереди в самой давке, а она психолог, то помогала девушке, у которой началась паническая атака. Некоторых практически несли. То есть физически вроде бы никто не пострадал, но психологически это было очень страшно.
Мужчины, понятно, держались, а почти все женщины выходили в слезах». Вопросы возникли и к количеству спектаклей. В театре заявили, что увеличить их нереально «из-за физических возможностей артистов».
Мне очень жалко. Потому что 28 спектаклей или 25 подряд станцевать нельзя. Для женщин станцевать два дня подряд снежинки для кордебалета — это у вас ног нет, просто у вас ноги в кровавом месиве».
Ответил Цискаридзе и на вопрос, касающийся того, что очень много людей в Новый год и Рождество хотят увидеть именно этот спектакль.
И детям, и взрослым вся эта красота приносит неподдельное удовольствие, и часто слышится: «А ну-ка встань возле елочки, я тебя сфотографирую на память! Холл наполнен шумом: все в нетерпении переговариваются, ожидая начала представления. И двери открываются, все заходят в зал, рассаживаются по местам, дожидаются третьего звонка и затихают. А на сцене начинается сказка. И мы видим почти традиционную историю про Щелкунчика и Мышиного короля, только вот главный антагонист предстает перед зрителем совсем не семиголовым и страшным: Король становится почти рок-звездой , а все мыши — его фанатками, а не ужасающим войском. И они пищат в такт его песни, подпевают, падают в обморок и всем своим видом показывают, что вот он — их кумир, пока сам Мышиный король прыгает по сцене, а потом — исполняет лирическую часть своей песни под гитару.
Дети смеются, хлопают, им явно нравится такая интерпретация образа сына Мышильды, а это значит, что замысел оправдался, ведь главный зритель доволен.
В печатном номере
- Другие новости рубрики
- «Зрителя обманывают»: Цискаридзе — об ажиотаже вокруг балета «Щелкунчик» // Новости НТВ
- Как «Щелкунчик» стал частью Нового года: история и формирование культа вокруг знаменитого балета
- Вход в кабинет
В Русском театре готовятся к премьере спектакля «Щелкунчик»
В Музейную ночь актеры театральной студии «Инклюзион» показали спектакль «Щелкунчик». Спектакль «Щелкунчик» в Москве. Апрель. Кандидат в Президенты РФ от ЛДПР, Председатель. В Москве традиционный ажиотаж вокруг самого ожидаемого новогоднего спектакля — "Щелкунчик" в Большом театре. Повесть о Щелкунчике обретает суть и смысл притчи, окрыляет и переносит зрителей в сказку.
Спектакль «Балетные истории: русская классика. П.И. Чайковский «Щелкунчик»
Гофманом , уже давно ассоциируется именно с этими праздниками и вдохновляет людей на создание игрушек, картин, скульптур, музыкальных произведений и, конечно же, театральных постановок, которые то и дело появляются в Москве. И не только потому, что события этой сказки разворачиваются в Сочельник, но потому, что вера в чудо и победу добра над злом, пронизывающие весь сюжет о приключениях бесстрашного Щелкунчика и невероятно светлой девушки Мари, являются для многих неотъемлемыми атрибутами Рождества и Нового года. Музыку для него написал композитор Александр Журбин. В Учебном театре ГИТИС не часто можно увидеть ребенка в качестве зрителя, ведь большинство постановок рассчитано на взрослую аудиторию, но в этот день все изменилось. Фойе театра преобразилось перед этой премьерой: на стенах сияют разноцветные фонарики, над дверями, ведущими в зал, будто бы стекая по кирпичным стенам, висят гирлянды, напоминающие сосульки, а между дверями стоит невероятной красоты ёлка, достающая до самого потолка, с подарками под ней. И детям, и взрослым вся эта красота приносит неподдельное удовольствие, и часто слышится: «А ну-ка встань возле елочки, я тебя сфотографирую на память! Холл наполнен шумом: все в нетерпении переговариваются, ожидая начала представления.
Об этом он рассказал корреспонденту "РГ". Николай Цискаридзе: Изначально художественный руководитель Театра балета имени Леонида Якобсона Андриан Гуриевич Фадеев предложил мне поставить свою версию спектакля. Но я категорически отказался, поскольку искренне считаю, что в мире существуют всего две гениальные хореографии - Василия Вайнонена и Юрия Григоровича, а все тысячи вариаций, которые идут сейчас в мире - лишь парафраз этих двух великолепных спектаклей.
Постановка Вайнонена 1934 года основывается на самой первой версии этого спектакля, поставленной Львом Ивановым в 1892 году в Петербурге. И есть много свидетельств, что Вайнонен довольно многое взял из него. Его спектакль учитывает все традиции как русского балетного, так и русского драматического театра. Поэтому с моей точки зрения, это одна из самых прекрасных постановок - прежде всего для детей, для того, чтобы они полюбили балет. Что в ней будет от классической версии 1934 года, а что "от Цискаридзе"? Николай Цискаридзе: Очень легко сделать 5-6 новых движений и присвоить авторство, но я не хочу этого. В моей жизни есть моменты, когда созданная мною хореография живет на сцене под авторством разных хореографов, вплоть до Петипа, Сен Леона и Горского. Но в данной ситуации все уже очень хорошо придумано и прекрасно срежиссировано.
А вслед за этим начинается самая настоящая сказка! Мари, Щелкунчику и их друзьям предстоит сразиться с войском Мышиного короля и пройти через настоящие испытания, чтобы узнать, что доброте и отваге под силу одолеть любые полчища недругов, а любящее сердце способно разрушить даже самые злые чары. Добро пожаловать на музыкальный спектакль для детей и их родителей «Щелкунчик»!
В первом акте, избавляясь от набившей оскомину череды танцев детей, родителей, дедушек и бабушек, Юрий Посохов демонстративно смешал поколения в общей суете беспрестанного действия. Оно несется вскачь, но выглядит необязательным, особенно подробный эпизод с угощением шампанским и балетное шествие вокруг нежданно появившегося здесь «майского дерева» — шеста с длинными разноцветными лентами. За обилием мизансцен незамеченными проскакивают чисто хореографические шалости вроде внесения в танцы игрушек элементов хип-хопа или внезапных разъездов солисток на шпагат с моментальным возвращением на ноги. Россыпи таких шуточек множатся в чисто хореографических сценах. Тут и снежинки, в финале своего тяжкого танца свалившиеся с ног и образовавшие живой сугроб; и галльский «петушок» с типично французскими антраша; и «женщина-змея», собравшая все штампы балетных «арабских» танцев; и «китаец», кувыркающийся с непременной лентой, и «русские» ансамблевые «пистолетики» и «птички». Апогей балетного юмора — па-де-де главных героев, обманывающих ожидания в каждой комбинации. То балерина, вместо того чтобы принять подобающую позу после вращения с кавалером, вдруг ухает до полу во внезапном глубоком плие. То Принц в вариации, распластавшись было в большом жете, тут же обрывает его большим пируэтом, чтобы затем, словно передумав, вновь броситься в жете. То Мари нежданно затевает 32 фуэте, которых в «Щелкунчике» отродясь не бывало: хореограф устраивает показательное выступление для тех, для кого классический балет без фуэте — не балет. Но все это остроумие не считывается без актерской подачи.
Николай Цискаридзе: В мире существуют всего две гениальные постановки "Щелкунчика"
| В БДТ прошел генеральный прогон балета Чайковского «Щелкунчик» | Продажу билетов на второй блок спектаклей «Щелкунчик» — с 29 по 31 декабря — Большой театр назначил на утро 11 ноября, то есть в субботу. |
| Премьера нового спектакля «Щелкунчик» | «Щелкунчик» Чайковского представлен знаменитым петербургским Театром балета имени Леонида Якобсона. |
| Щелкунчик. История, которую ты не знал, отзывы на Спектакль – Афиша-Театры | Об этом сообщил гендиректор Владимир Урин, передает «РИА Новости». «В новогодние каникулы Большой театр играет 22 спектакля балета "Щелкунчик". |
| Концерт-спектакль "Щелкунчик и его друзья" | Дети с большим интересом посмотрели прекрасную рождественскую сказку, где добро обязательно побеждает, и Щелкунчик превращается в прекрасного принца. |
В Русском театре готовятся к премьере спектакля «Щелкунчик»
| Щелкунчик | MAMT | Ранее СМИ сообщили, что в национальной балетной труппе Шотландии признали, что классический спектакль «Щелкунчик» якобы «содержит расистские и карикатурные. |
| Старая новая сказка | Ballet Magazine | Киноверсия спектакля Цюрихского балета «Щелкунчик и Мышиный король», сочинённого хореографом Кристианом Шпуком, в прокате с сегодняшнего дня, 26 декабря. |
| «Зрителя обманывают»: Цискаридзе об ажиотаже вокруг балета «Щелкунчик» | «Щелкунчик» – продолжение цикла «Сказка и музыка», задуманного несколько лет назад для нашего театра. |
Спектакль «Щелкунчик» открыл фестиваль «Балетные истории: русская классика» в РГДБ!
«Щелкунчик» — свежая интерпретация классической истории, впервые перенесённая в формат ледового шоу с сопровождением настоящего симфонического оркестра! И, естественно, спектакль вызывает ажиотаж. «Щелкунчик» в редакции Юрия Николаевича Григоровича и с потрясающими костюмами Симона Вирсаладзе. Смотрите онлайн видео «О спектакле Щелкунчик в Кремле (отрывок новостей) 21 12 22» на канале «Хореографические шедевры» в хорошем качестве, опубликованное 24 декабря 2023 г. Ажиотаж с билетами на самый новогодний сказочный спектакль Большого театра «Щелкунчик», случившийся в начале ноября, возмутил поклонников балета и взорвал общественное мнение. Теперь «Щелкунчик» – один из самых популярных спектаклей в период Рождества и Нового года. В рамках партийного проекта театр кукол получил около 4 млн рублей на постановку «Щелкунчик и Мышиный король».
Очереди, как на Высоцкого: почему «Щелкунчик» в Большом вызвал ажиотаж
Главная/Акции и мероприятия/Спектакль «Щелкунчик» открыл фестиваль «Балетные истории: русская классика» в РГДБ! В 1892 году в Санкт-Петербурге состоялась премьера уникального спектакля, включающего в себя одноактную оперу "Иоланта" и двухактный балет "Щелкунчик". В отсутствии документа, подтверждающего возраст и без сопровождения взрослого — ребёнок не будет допущен на спектакль.
В БДТ прошел генеральный прогон балета Чайковского «Щелкунчик»
| Продажи билетов на «Щелкунчика» блокируют в Интернете после давки в Москве | Сегодня состоялась премьера волшебного спектакля «Щелкунчик» режиссера Виталия Любского. |
| Искусство требует жертв: с чем связана очередь на «Щелкунчика» и что с билетами | 2 апреля 2024 года на сцене Московского гуманитарного университета состоялась премьера спектакля по мотивам повести-сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик». |
| Театръ • Метка: Щелкунчик | «Щелкунчик» — свежая интерпретация классической истории, впервые перенесённая в формат ледового шоу с сопровождением настоящего симфонического оркестра! |
| «Зрителя обманывают»: Цискаридзе — об ажиотаже вокруг балета «Щелкунчик» // Новости НТВ | все прекрасно - идея, актеры, декорация, хореография, но одна звезда за огромное количество людей для такого пространства - толкучка в базарный день или час-пик в. |
| Премьера спектакля «Щелкунчик» – Новости частной школы «Золотое сечение» | В отсутствии документа, подтверждающего возраст и без сопровождения взрослого — ребёнок не будет допущен на спектакль. |
Другие новости
Многие считали, что уровень театрального исполнения не соответствует сложности симфонической музыки Петра Чайковского, и даже начали подвергать сомнению талант самого композитора. Как ни странно, но и сам классик был не в восторге от получившегося результата. Дело в том, что у «Щелкунчика» была весьма сложная история создания. Но обо всем по порядку. Заказ «сверху» и переписанная сказка В 1890 году директор Императорских театров Иван Всеволожский обратился к Петру Чайковскому. На тот момент композитор уже отметился весьма успешной «Спящей красавицей», и его имя было на устах всей столичной богемы. Всеволожский хотел продолжить сотрудничество с Чайковским, поэтому предложил ему написать музыку для нового балета «Щелкунчик» на сезон 1891-1892 годов. Автором либретто выступил Мариус Петипа. Оно основывалось не на оригинальной сказке Эрнста Гофмана, а на ее адаптации под названием «История Щелкунчика», которую в 1844 году написал Александр Дюма. Писатель сохранил основную сюжетную линию, но изменил акценты и атмосферу, сделав историю более оптимистичной. Поскольку Петипа не владел немецким языком, он использовал французскую версию сказки.
Именно этот вариант о превращении деревянной игрушки в прекрасного принца идеально подходил для балетного театра. Второй акт решили посвятить танцам, которые представляли разные сладости. По задумке Петипы, Клара и Щелкунчик попадают в волшебную страну Конфитюренбург. Во втором акте балета на сцене появлялись различные сладости: карамель, марципан, пряники и другие. Главные герои же становятся сторонними наблюдателями. Когда Чайковский прочитал либретто, он засомневался, что из этого получится интересный балет, и даже думал отказаться от работы. Однако Всеволожский убедил его в том, что спектакль вызывает интерес у царской семьи и они хотят, чтобы музыку написал именно Чайковский. Первые сложности Работа давалась композитору трудно. Весной 1891 года неожиданно сняли с афиши его оперу «Пиковая дама», что стало ударом для композитора. К слову, Чайковский часто склонен был к замкнутости и меланхолии, особенно во время путешествий за границу.
Он начал работу над «Щелкунчиком» сравнительно поздно и вынужден был приостановить ее перед гастрольным туром в Америку в начале апреля 1891 года. К тому времени созданная музыка уже перестала удовлетворять его, и довела до перенапряжения.
И детям, и взрослым вся эта красота приносит неподдельное удовольствие, и часто слышится: «А ну-ка встань возле елочки, я тебя сфотографирую на память! Холл наполнен шумом: все в нетерпении переговариваются, ожидая начала представления. И двери открываются, все заходят в зал, рассаживаются по местам, дожидаются третьего звонка и затихают.
А на сцене начинается сказка. И мы видим почти традиционную историю про Щелкунчика и Мышиного короля, только вот главный антагонист предстает перед зрителем совсем не семиголовым и страшным: Король становится почти рок-звездой , а все мыши — его фанатками, а не ужасающим войском. И они пищат в такт его песни, подпевают, падают в обморок и всем своим видом показывают, что вот он — их кумир, пока сам Мышиный король прыгает по сцене, а потом — исполняет лирическую часть своей песни под гитару. Дети смеются, хлопают, им явно нравится такая интерпретация образа сына Мышильды, а это значит, что замысел оправдался, ведь главный зритель доволен.
Ажиотаж вокруг этого спектакля длится на Театральной площади Москвы уже неделю! Как и в советские времена, «балетоманы» составляют списки, отмечаются, ругаются, изнемогают в дикой очереди, и при этом как ни пытается руководство Большого театра распределить людей, все тщетно — толпа не только не расходится, а еще и растет. При этом Большой театр отказался менять правила продажи.
На сайте театра несколько дней назад значилось , что билеты на несколько предновогодних спектаклей «Щелкунчик» есть, однако купить их в электронном виде было невозможно: сайт был «обрушен». Стоят же они в зависимости от конкретного дня от 5300 до 14 тысяч рублей. Понятно, что у перекупщиков, которых нужно еще найти, и быть уверенными, что они не мошенники, цена вдвое-втрое дороже. Кроме пострадавших в давке, неизбежно оказались в очереди и скандалисты, которых пришлось выводить полиции. И это понятно: сохранять человеческое достоинство в таких условиях очень трудно. И тут возникает вопрос: а в самом ли деле все эти люди так жаждут «высокой культуры», что сами не готовы отказаться от любой культуры поведения? Известно, что балет, поставленный великим советским хореографом Юрием Григоровичем, уже много десятилетий является «новогодней визитной карточкой» Большого театра.
Но если в СССР такой ажиотаж можно было объяснить и скудностью культурной афиши, и бедностью населения, то как объяснить это теперь, когда любое культурное событие становится достоянием интернета, причем за очень небольшое деньги, а чаще всего — и бесплатно? Видео: Соцсети Забыться любой ценой! Политконсультант Ярослав Игнатовский объясняет это уникальным статусом Большого театра, побывать в котором считается весьма престижным делом: «Наши люди до смерти любят культуру! Страдают люди, а картинка как из футбольных 90-х. Хотя сейчас на футбол купить билет как раз не проблема. Как и в театр. Но только не в Большой».
Любой ценой доказать и себе, и остальным, что все нормально и твой нормальный, обычный жизненный график не нарушается. Вот и Новый год наступает, а значит ты, как нормальный человек пойдешь с детишками в нормальный театр на нормальный спектакль. Любой ценой. Это действительно какая-то психотическая реакция — любой ценой, но почувствовать себя в условном 2019-м году. Когда все спокойно, елка, музыка Чайковского и можно представить, что дальше, после спектакля, все будет хорошо». Попасть в Большой — это все равно, что попасть в рай! Бессмысленная и беспощадная.
Задействованы в нем юные артисты Академии Русского балета имени Вагановой. Спектакль о волшебном мире, по замыслу постановщика, должен быть таким, чтобы дети, увидев его, раз и навсегда полюбили балет. Это добавило красочности, настоящих детских эмоций, спектакль стал таким, более новогодним», — рассказала исполнительница роли Маши в балете «Щелкунчик» Анна Скворцова.
Архив новостей
Он обошелся в 7 миллионов рублей. Во время спектакля он раскачивается на высоте из стороны в сторону вместе с главными героями. Выглядит очень эффектно. Балет «Щелкунчик» — один из самых любимых у зрителей по всей России Источник: Александр Ощепков Игрушечный барашек получился очень устойчивым, но и обошелся очень дорого — в 200 тысяч рублей Источник: Александр Ощепков С точки зрения хореографии постановка Юрия Григоровича считается крайне сложной. Балетмейстер артистов балета не пощадил, добавив массу сложнейших элементов. Он как государственный экзамен по классическому танцу для многих артистов и для солистов. Все партии имеют сложный хореографический текст. Юрий Николаевич постарался, придумал такие завернутые, сложные комбинации, — улыбается Анна Одинцова.
В театре сложилась здоровая конкуренция за ведущие роли, потому что исполнение подобной хореографии — огромный шаг для любого артиста.
Он обошелся в 7 миллионов рублей. Во время спектакля он раскачивается на высоте из стороны в сторону вместе с главными героями. Выглядит очень эффектно. Балет «Щелкунчик» — один из самых любимых у зрителей по всей России Источник: Александр Ощепков Игрушечный барашек получился очень устойчивым, но и обошелся очень дорого — в 200 тысяч рублей Источник: Александр Ощепков С точки зрения хореографии постановка Юрия Григоровича считается крайне сложной. Балетмейстер артистов балета не пощадил, добавив массу сложнейших элементов. Он как государственный экзамен по классическому танцу для многих артистов и для солистов. Все партии имеют сложный хореографический текст. Юрий Николаевич постарался, придумал такие завернутые, сложные комбинации, — улыбается Анна Одинцова. В театре сложилась здоровая конкуренция за ведущие роли, потому что исполнение подобной хореографии — огромный шаг для любого артиста.
Я думаю, что самыми хорошими актерами были Тася, Варя, Василиса и Даша. Мне кажется, именно они донесли всю суть спектакля до зрителя. Я играл главную роль, и я сделал все, что смог. Нина Безруких Мне очень жаль, что в день премьеры меня не было в школе. Очень надеюсь, что мне удастся посмотреть снятый фильм. Я мечтаю, что когда-нибудь напишу хорошую сказку, которую поставят в школе на сцене. Кирилл Павлов Мне понравилось, как выступали все актеры. Очень хорошо были подобраны костюмы. Лучший актер — это Варя.
Ты должен полюбить балет, возненавидеть, почувствовать себя героем, а если говорить непосредственно про балет «Щелкунчик» — у них есть возможность влюбиться в балет», — рассказал исполнитель роли Принца в балете «Щелкунчик» Андрей Сорокин. История «Щелкунчика» начиналась более ста тридцати лет назад, когда его впервые показали в Мариинском театре на либретто Мариуса Петипа. В основу балета, премьеру которого представят в БДТ, положена версия советского балетмейстера Василия Вайнонена, созданная в 1934 году.
Мастерская Герарда Васильева представила премьеру мюзикла «Щелкунчик и Мышиный король»
Александру Курицкому уже приходилось играть главные роли в детских спектаклях, однако к «Щелкунчику» у него особое отношение. 11 февраля 2023 года в концертном зале Российской государственной детской библиотеки (РГДБ) состоялся премьерный спектакль «Щелкунчик» по мотивам знаменитого балета П. И. Ажиотаж, связанный с продажей билетов на балет "Щелкунчик", похож на возвращение центра Москвы в 90-е, заявил зампред комитета ГД по информполитике Антон. Здесь впервые показали классическую постановку «Щелкунчика», поставленную заслуженным артистом РСФСР и балетмейстером Василием Ивановичем Вайноненем в 1938 году в Большом. Балет "Щелкунчик" показали на станции метро "Маяковская" в Москве 23-12-2023. В Петербурге 3, 4 и 5 декабря состоятся премьерные показы балета «Щелкунчик» под редакцией народного артиста Николая Цискаридзе.
Николай Цискаридзе поставит в Петербурге новую версию балета «Щелкунчик»
- Николай Цискаридзе подверг критике спектакль «Щелкунчик» в Большом театре
- Не слухи, а факты: читайте в Telegram-канале «Ведомостей»
- Балет от слова «боль»: у зрителей грядет главная битва за «Щелкунчика»
- Другие новости
- Николай Цискаридзе: В мире существуют всего две гениальные постановки "Щелкунчика"
- Николай Цискаридзе поставит в Петербурге новую версию балета «Щелкунчик»
Концерт-спектакль "Щелкунчик и его друзья"
На большое театральное событие откликнулись все ведущие каналы и печатные издания. Но одну из самых точных оценок по горячим следам ему дала известный балетный критик Анна Гордеева, которая назвала свою рецензию «Теплая зимняя сказка». Отмечая отличное качество танца «якобсонов», автор пишет: «…Театр Якобсона всегда танцует хорошо, но на этой премьере он буквально сравнялся с Мариинским и Большим». С первой же сцены, происходящей на улице, когда гости собираются на праздничный вечер в доме Штальбаумов, он захватывает ощущением душевной теплоты…».
Чайковского, «балет «Щелкунчик» был выбран для премьеры фестиваля по нескольким причинам: во всем мире он символизирует новогоднее волшебство, а на премьере в 1892 году главные партии — Мари и Щелкунчика — доверили практически ровесникам персонажей сказки Гофмана: Станиславе Белинской едва исполнилось 12 лет, а Сергею Легату — 17. И так сложилась традиция, что «Щелкунчик» становится дебютом для юных танцовщиков, их первым шагом на профессиональной сцене». Для погружения в искусство балета перед спектаклем юные посетители библиотеки приняли участие в мастер-классе балерины Большого театра Ольга Баричка, а в финале представления приняли участие в увлекательной викторине на тему классического искусства.
Потом не приехал художник Том Пай, соавтор нескольких балетов Посохова, в том числе «Чайки» в Большом театре. Дар Посохова соткан из пластических метафор, и в лучших его спектаклях для соединения россыпи находок хореографу необходим взгляд режиссера. В данном случае это место оставалось вакантным. Талантливая московская художница Полина Бахтина ограничила пространство сцены выгородкой огромных деревянных ширм. Это —гигантская детская книга с панорамными картинками, страницы которой перелистываются. Узнает об этом треть публики, которой повезет сидеть по центру зрительного зала. С боковых, даже престижных мест, например, из правых или левых лож, понять этого не удастся — часть сцены они просто не увидят. Герои ютятся на оставленном пространстве, танцуют на фоне цветочков-иллюстраций, что по размерам выше человеческого роста. Зеленую красавицу-елку заменяют силуэты деревьев из светлого пергамента, похожие на декорации традиционного японского бумажного театра под названием камисибай.
Суматошные декорации: невероятных размеров бутылка шампанского, майское дерево столб с привязанными к нему лентами , вокруг которого резвились люди на Троицу или Иванов день во многих странах, горы подарков на санях — подчас «заслоняют» танец. На сцене же — растет шкаф для игрушек и мы понимаем, что сами герои становятся ростом с игрушку, уменьшаясь до кукольных размеров. Но данный художественный прием не отработан, он так и остается декларацией новых форм от Кости Треплева. Быть может, просто не хватило времени сделать этот способ перевоплощения убедительным? На просторах интернета «гуляет» видеозапись одной из репетиций, где у всех без исключения артистов горят глаза, все — увлечены и азартны.
Всеволожский хотел продолжить сотрудничество с Чайковским, поэтому предложил ему написать музыку для нового балета «Щелкунчик» на сезон 1891-1892 годов. Автором либретто выступил Мариус Петипа. Оно основывалось не на оригинальной сказке Эрнста Гофмана, а на ее адаптации под названием «История Щелкунчика», которую в 1844 году написал Александр Дюма. Писатель сохранил основную сюжетную линию, но изменил акценты и атмосферу, сделав историю более оптимистичной. Поскольку Петипа не владел немецким языком, он использовал французскую версию сказки. Именно этот вариант о превращении деревянной игрушки в прекрасного принца идеально подходил для балетного театра. Второй акт решили посвятить танцам, которые представляли разные сладости. По задумке Петипы, Клара и Щелкунчик попадают в волшебную страну Конфитюренбург. Во втором акте балета на сцене появлялись различные сладости: карамель, марципан, пряники и другие. Главные герои же становятся сторонними наблюдателями. Когда Чайковский прочитал либретто, он засомневался, что из этого получится интересный балет, и даже думал отказаться от работы. Однако Всеволожский убедил его в том, что спектакль вызывает интерес у царской семьи и они хотят, чтобы музыку написал именно Чайковский. Первые сложности Работа давалась композитору трудно. Весной 1891 года неожиданно сняли с афиши его оперу «Пиковая дама», что стало ударом для композитора. К слову, Чайковский часто склонен был к замкнутости и меланхолии, особенно во время путешествий за границу. Он начал работу над «Щелкунчиком» сравнительно поздно и вынужден был приостановить ее перед гастрольным туром в Америку в начале апреля 1891 года. К тому времени созданная музыка уже перестала удовлетворять его, и довела до перенапряжения. Кроме того, перед путешествием Чайковский узнал из газет о смерти своей сестры Александры. Он попросил Всеволожского перенести премьеру на год и завершил партитуру к концу марта 1892 года. Как и в предыдущих балетах, в «Щелкунчике» Чайковский снова обратился к теме победы над злыми чарами силой любви. В процессе работы к постановке присоединился ученик Петипа Лев Иванов. Он внес в спектакль свои хореографические и режиссерские идеи. К слову, Иванов приступил к работе после того, как от спектакля отстранился Петипа.